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コロラトゥーラ・ソプラノ（イタリア語：soprano di coloratura ）は、軽快な連打、跳躍、トリルが特徴的な音楽を専門とするオペラの ソプラノの声の一種です。
コロラトゥーラという用語は、この声域で書かれた音楽の典型的な要素である、メロディーの精巧な装飾を指します。コロラトゥーラのカテゴリには、軽い声域用に書かれたリリック コロラトゥーラと呼ばれる役や、大きな声域用に書かれたドラマティック コロラトゥーラと呼ばれる役があります。特定の声域内のカテゴリは、声の大きさ、重さ、色によって決まります。コロラトゥーラは、特に声楽、特に18 世紀と 19 世紀の オペラ歌唱でよく見られます。
リリックコロラトゥーラソプラノ
非常に機敏で軽快な声で、高音域が伸び、速い声のコロラトゥーラが可能である。リリック・コロラトゥーラの音域は、おおよそ中音ハ（C 4）から「高音ファ」（F 6 ）である。このようなソプラノは、声質がやや温かみのある場合、ソプラノ・レッジェーロと呼ばれることがある。ソプラノ・レッジェーロは、通常、他のコロラトゥーラほど高音は出ず、「高音エ」（E 6）でピークに達する。[1] ベルカント系の役は通常この声のために書かれ、他のさまざまな作曲家もコロラトゥーラのパートを書いている。バロック音楽、古楽、バロック・オペラにも、この声のための役が数多くある。[2]
リリックコロラトゥーラソプラノ役
出典: [2]
- アデーレ、『Fledermaus』（ヨハン・シュトラウス）
- アディーナ、愛の妙薬(ドニゼッティ)
- アグリッピナ、アグリッピナ(ヘンデル)
- アルチーナ、アルチーナ（ヘンデル）
- アルミレーナ、リナルド（ヘンデル）
- アルジーラ、アルジーラ（ヴェルディ）
- タンクレディ・アメナイデ（ロッシーニ）
- アミナ、ラ・ソンナンブラ(ベリーニ)
- アンジェリカ、オルランド（ヘンデル）
- テンペストのアリエル(トーマス・アデス)
- アスパシア、ミトリダテ、レ・ディ・ポント(モーツァルト)
- ビアンカ、ビアンカ、フェルナンド(ベッリーニ)
- 金髪の死(モーツァルト)
- ビストロシュカ、狡猾な小さな女(ヤナーチェク)
- カロライナ、Il matrimonio segreto (チマローザ)
- セリア、ルチオ・シッラ（モーツァルト）
- クレオパトラ、ジュリオ・チェーザレ（ゲオルク・フレデリック・ヘンデル）
- アデル伯爵夫人、オリー伯爵夫人（ロッシーニ）
- クネゴンド、カンディード（バーンスタイン）
- ダリンダ、アリオダンテ（ヘンデル）
- ディノラ、プロエルメルの許し(ジャコモ・マイヤーベーア)
- ドリンダ、オーランド（ヘンデル）
- エリザ、イル・レ・パストーレ（モーツァルト）
- エリザベス・ドウ、『ベイビー・ドウのバラード』（ダグラス・ムーア）
- エルヴィラ、私は清教徒(ベリーニ)
- エルヴィラ、アルジェリのイタリアーナ（ロッシーニ）
- エウリュディケー、冥界のオルフェウス（オフェンバック）
- ファティメ、アブ・ハッサン（ウェーバー）
- ラ・フェ、サンドリヨン（マスネ）
- Le feu/La Princesse/Le rossignol、L'enfant et les sortilèges (ラヴェル)
- フィアケルミリ、アラベラ（リヒャルト・シュトラウス）
- フラスキータ、カルメン（ビゼー）
- フライア、ニーベルングの指環(ワーグナー)
- ジルダ、リゴレット（ヴェルディ）
- ジュリエッタ、カプレーティ・エイ・モンテッキ(ベッリーニ)
- イリア、イドメネオ（モーツァルト）
- イネス、アフリカーヌ(ジャコモ・マイヤーベーア)
- イスメーネ、ミトリダテ、レ・ディ・ポント(モーツァルト)
- Isotta, Die schweigsame Frau (リヒャルト・シュトラウス)
- ジュリエット、ロメオとジュリエット(グノー)
- ラクメ、ラクメ（ドリーブ）
- レイラ、Les pêcheurs de perles (ビゼー)
- 滅びの天使レティシア（オペラ） （アデス）
- リンダ・ディ・シャムーニ、リンダ・ディ・シャムーニ（ドニゼッティ）
- リサ、ラ・ソンナンブラ(ベリーニ)
- ルーシー、電話（メノッティ）
- マダム・ヘルツ『シャウシュピール監督』（モーツァルト）
- 毛沢東夫人、中国のニクソン（ジョン・アダムズ）
- ファウスト、マルグリット（シャルル・グノー）
- マリー、連隊の女(ドニゼッティ)
- モル・ハックアバウト『娼婦の進歩』（イアン・ベル）
- モルガーナ、アルチーナ（ヘンデル）
- ナハティガル、ディー・フォーゲル（ウォルター・ブラウンフェルス）
- ナイチンゲール、ナイチンゲール（ストラヴィンスキー）
- ノリーナ、ドン・パスクアーレ（ドニゼッティ）
- オリンピア、ホフマン物語(オッフェンバック)
- ハムレット、オフェリー（アンブロワーズ・トーマス）
- オスカル、Un ballo in maschera (ヴェルディ) –ズボンの役
- フィリーネ・ミニョン（アンブロワーズ・トーマス）
- フィロメレ、ナイチンゲールの恋（リチャード・ミルズ）
- 女王、ペレラ、ウオモ ディ フーモ(デュサピン)
- チェマハの女王、金鶏（ニコライ・リムスキー＝コルサコフ）
- ロジーナ（ソプラノ）セビリアの理髪師（ロッシーニ）
- シルヴィア、アスカニオ・イン・アルバ（モーツァルト）
- タミリス、イル・レ・パストーレ（モーツァルト）
- ティンティ、マッシミッラ・ドニ( Schoeck )
- ティタニア、真夏の夜の夢（ブリテン）
- ウンディーネ、ウンディーネ（ロルツィング）
- アルバのヴィーナス、アスカニオ（モーツァルト）
- ヴァルトフォーゲル、ニーベルングの指環(ワーグナー)
- ゼミレ、ゼミレ、アゾール(グレトリー)
- ツェルビネッタ、ナクソス島のアリアドネ(リヒャルト・シュトラウス)
ドラマティックコロラトゥーラソプラノ
コロラトゥーラ・ソプラノは、高音のパッセージで大きな柔軟性を持ちながら、フル・スピントやドラマティック・ソプラノに匹敵する大きな持続力を持つ。ドラマティック・コロラトゥーラの音域は、およそ「低いA」（A 3）から「高いF」（F 6）である。ドラマティック・コロラトゥーラの役柄によって、歌手に求められる声は異なる。例えば、アビゲイル（ナブッコ、ヴェルディ）を歌える声でルチア（ランメルモールのルチア、ドニゼッティ）も歌える可能性は低いが、共通する要素は、声が柔軟性だけでなく劇的な激しさも伝えられなければならないということである。この種の声のために特別に書かれた役柄には、よりドラマティックなモーツァルトやベルカントの女性役、初期のヴェルディなどがある。[3]これは珍しい声質で、大きくドラマティックな音を出すには厚い声帯が必要であり、通常は声の柔軟性やアクロバット能力が低下する。
ドラマティックなコロラトゥーラソプラノの役
出典: [2]
- アビガイッレ、ナブッコ（ヴェルディ）
- アライド、ラ ストラニエラ(ベリーニ)
- アマリア、私はマスナディエリ（ヴェルディ）
- アミンタ、死の騎士(リヒャルト・シュトラウス)
- アンナ、放蕩者の進歩（ストラヴィンスキー）
- アンナ・ボレーナ、アンナ・ボレーナ(ドニゼッティ)
- アルミーダ、リナルド（ヘンデル）
- アルミーダ、アルミーダ（ロッシーニ）
- ベルタルダ、ウンディーネ（ロルツィング）
- 秘密警察長官ゲポポ、ル・グラン・マカーブル（リゲティ）
- ドンナ・アンナ、ドン・ジョバンニ（モーツァルト）
- エレットラ、イドメネオ（モーツァルト）
- エレナ、ラ・ドンナ・デル・ラーゴ(ロッシーニ)
- エリザベッタ、マリア・ストゥアルダ、ロベルト・デヴルー（ドニゼッティ）
- エルヴィラ、エルナーニ（ヴェルディ）
- 皇后よ、Die Frau ohne Schatten (R. シュトラウス)
- エスクラルモンド、エスクラルモンド(マスネ)
- エウロパ、Europa riconosciuta (サリエリ)
- ファウノ、アルバのアスカニオ（モーツァルト） –ズボンの役
- フィオルディリージ、コジ・ファン・トゥッテ（モーツァルト）
- ジョヴァンナ、ジョヴァンナ・ダルコ(ヴェルディ)
- ジュリエッタ、カプレーティ・エイ・モンテッキ(ベッリーニ)
- ジュニア、ルチオ・シッラ（モーツァルト）
- エレーヌ、エルサレム（ヴェルディ）
- イモジェーネ、イル・ピラタ（ベリーニ）
- コンスタンツェ、死の世界(モーツァルト)
- ラ・コンテッサ「フィガロの結婚」（モーツァルト）
- マクベス夫人、マクベス（ヴェルディ）
- レオノーラ、イル・トロヴァトーレ（ヴェルディ）
- リダ、ラ・バッタリア・ディ・レニャーノ（ヴェルディ）
- リナ、スティッフェリオ（ヴェルディ）
- ルチア、ルチア・ディ・ランメルモール（ドニゼッティ）
- ルクレツィア、ルクレツィア・ボルジア（ドニゼッティ）
- ルクレツィア、私はフォスカリ（ヴェルディ）
- ルイーザ・ミラー、ルイーザ・ミラー（ヴェルディ）
- Marchesa del Poggio、Un giorno di regno (ヴェルディ)
- マルグリット、ファウスト（グノー）
- マルグリット・ド・ヴァロワ、レ・ユグノー(マイヤーベール)
- マリア・ストゥアルダ、マリア・ストゥアルダ（ドニゼッティ）
- マチルド、ウィリアム・テル（ロッシーニ）
- メドーラ、イル・コルサロ（ヴェルディ）
- ノルマ、ノルマ（ベリーニ）
- オダベッラ、アッティラ（ヴェルディ）
- Poppea、L'incoronazione di Poppea (モンテヴェルディ)
- 夜の女王Die Zauberflöte (モーツァルト)
- ロデリンダ、ロデリンダ（ヘンデル）
- ロザリンデ、Fledermaus (ヨハン・シュトラウス)
- シュネーコーニギン、シュネーコーニギン(アルブレヒト)
- セミラミデ、セミラミデ(ロッシーニ)
- タイス、タイス(マスネ)
- ヴィオレッタ、椿姫（ヴェルディ）
- ヴィテッリア、ティトーのクレメンツァ(モーツァルト)
- ヴォーグリンデ、ニーベルングの指環(ワーグナー)
ソプラノ アクート スフォガート
稀に、コロラトゥーラ・ソプラノの中には高音F（F6）以上のアルティッシモで歌うことができる人もいる。このタイプの歌手はソプラノ・アクート・スフォガートと呼ばれることもある。[4]
抒情的コロラトゥーラと劇的コロラトゥーラはどちらもアクト・スフォガート・ソプラノになり得るが、アクト・スフォガート・ソプラノの主な特徴は、F 6より上の音域の拡張である。[5]一部の教育者は、これらの非常に高い音をホイッスル音域と呼んでいる。
この声質のために、実際に高音Fより上の音符でオペラの役を書いた作曲家はほとんどいないため、これらの歌手は通常、上ですでに引用したオペラの役のいくつかやコンサート作品で、補間を使用してこれらの非常に高い音を表現します。G 6を含む作品の例には、モーツァルトのコンサートアリア「Popoli di Tessaglia!」、マスネのEsclarmonde、ドミニク・アルジェントのPostcard from Moroccoなどがあります。トーマス・アデスは、映画「滅びの天使」のレティシア・メイナールのキャラクターのために高音A（A 6）を作曲しました。
ソプラノ アクート スフォガートは、ソプラノスフォガートと混同されることがあります。ソプラノ スフォガートは、高音 F 以上の最高音域は出せないものの、純粋な努力や生まれ持った才能によって、コロラトゥーラ ソプラノの音域の一部をカバーできる高音域を拡張できる歌手 (多くの場合はメゾソプラノ) です。
参照
参考文献
注記
- ^ Dolmetsch Online – 音楽辞典 Vm–Vz: 「ソプラノ レッジェーロ」: 「コロラトゥーラ歌手とも呼ばれるが、e′′′ までしか届かない」
- ^ abc Boldrey 1994、各種
- ^ Coffin 1960、p. [ページが必要]。
- ^ Apel 1968、p. [ページが必要]。
- ^ 「Vox Mentor – Voice Categories」。2008年10月7日時点のオリジナルよりアーカイブ。2008年5月18日閲覧。
引用元
- アペル、ウィリー (1968)。ハーバード音楽辞典: 第 2 版。ベルナップ プレス。ISBN 978-0-674-37501-7。
- ボールドレイ、リチャード(1994)。オペラ役とアリアガイド。Caldwell Publishing。ISBN 978-1-877761-64-5。
- コフィン、バートン (1960)。歌手のレパートリー: パート I: コロラトゥーラ、ソプラノ、リリックソプラノ、ドラマティックソプラノ。Scarecrow Press。ISBN 978-0-8108-45268。Rowman & Littlefield。ISBN 978-0-8108-0188-2。
その他の情報源