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レジーヌ・クレスパン（1927年2月23日 - 2007年7月5日）は、1950年から1989年にかけてオペラとコンサートの舞台で国際的に活躍したフランスのソプラノ歌手です。キャリアの初期にはドラマティック・ソプラノとスピント・ソプラノのレパートリーを歌い、特にワーグナーとシュトラウスのヒロイン役で高い評価を得ました。その後、イタリア、フランス、ドイツ、ロシアのオペラなど、様々な時代の幅広いレパートリーを歌いました。1970年代初頭、クレスパンは初めて声の不調を経験し、最終的にはメゾソプラノのレパートリーを歌うようになりました。キャリアを通して、特にフランスとドイツのオペラ作品における彼女の歌声の優雅さ、温かさ、繊細さは広く賞賛されました。
クレスパンはフランスでキャリアをスタートさせ、1950年代初頭にフランスの地方で批評家から高い評価を受け、同年代半ばにはパリ国立歌劇場の常連となった。1958年、バイロイト音楽祭でリヒャルト・ワーグナーの『パルジファル』のクンドリー役を演じ、批評家から絶賛され、国際的なキャリアをスタートさせた。その後、アメリカとヨーロッパの主要な歌劇場のほとんどに出演し、南米でも数多くの公演を行った。ニューヨークのメトロポリタン歌劇場とは長年にわたり実りある関係を築き、1962年から1987年の間に125回以上出演した。1989年に舞台から引退した後、母校であるパリ音楽院で長年声楽を教え、国内外の音楽院や大学で数多くのマスタークラスを開催し、高い評価を得た。
クレパンの歌手としての芸術性が認められ、ピアニストとヴァイオリニストに限定されていたマルグリット・ロング＝ジャック・ティボー国際コンクールは、2011年に歌手も参加できるように拡大され、ロング＝ティボー＝クレパン国際コンクールと改名された。[ 1 ]
クレスパンは1927年にマルセイユで生まれた。5歳の時に家族と共にニームに移り住み[ 2 ]、両親のアンリとマルゲリータは同市でパロンボという大きな靴店を開き[ 3 ]、長年経営した。クレスパンの幼少期は、第二次世界大戦中に育ったことと母親のアルコール依存症の両方の影響を受け、決して楽なものではなかった[ 4 ] 。当初は薬剤師になることを志していたが[ 2 ] 、 16歳でバカロレアに合格できなかったため、その道を断念せざるを得なかった[ 5 ]。それまで父親は歌の勉強を許していなかったが、試験結果によって進路が制限されたため、最終的には実利的な理由からレッスンを受けることを許した。[ 4 ]数年後、彼女は歌唱コンクールで優勝し、19歳でパリ音楽院に入学し、スザンヌ・セスボン＝ヴィズール、ポール・カバネル、ジョルジュ・ジュアットのクラスで学んだ。[ 6 ] 4年後の1950年、彼女は同校のオペラとオペラ・コミックの舞台コンクールで1位、歌唱コンクールで2位を受賞した。伝統的に、同音楽院のコンクールの過去の優勝者にはパリ国立オペラ座との演奏契約が提示されていたが、クレスパンには何らかの理由で提示されなかった。このことが、クレスパンと彼女の国の音楽界との間にやや不安定な関係を生み出し、それは彼女のキャリアの初期まで続いた。[ 2 ]
彼女の最初のプロの舞台出演は、1949年にランスで行われたもので、当時彼女はまだ音楽院で学んでいた。[ 7 ]クレスピンはその後、1950年にミュルーズでリヒャルト・ワーグナーの『ローエングリン』のエルザ役（フランス語で歌われる）を演じるべく、ライン国立歌劇場に雇われた。 [ 4 ]好評を得たクレスピンは、ついにパリ・オペラ座から契約を持ちかけられた。彼女はこれを受け入れ、1951年にエルザ役でデビューした。[ 8 ] 1951年6月27日、彼女はオペラ・コミック座でジャコモ・プッチーニの『トスカ』のタイトルロールを歌ってデビューし、その後『カヴァレリア・ルスティカーナ』のサントゥッツァを歌った。[ 9 ]しかし、パリでの彼女の評価はやや冷淡で、1951年から1952年にかけて同市で数々の役を演じたにもかかわらず、改善することはなかった。[ 10 ]モーリス・レーマン監督が彼女を「太りすぎ」だと考えたため、彼女の契約は更新されなかった。[ 11 ]
クレスパンは1952年にパリを離れ、フランスの地方 の歌劇場で運試しをすることにした。マルセイユ、ニーム、ニース、リヨン、ボルドー、トゥールーズなどで歌った。そこで彼女は、特にリヒャルト・シュトラウスの『ばらの騎士』と『トスカ』の元帥夫人役で初めて批評家から高い評価を得た。どちらもフランス語で歌われた。[ 2 ] 1955年には、カール・マリア・フォン・ウェーバーの『オベロン』のレジア役でパリ・オペラ座に復帰した。[ 10 ]今回はパリの聴衆から熱狂的に迎えられたクレスパンは、その後3年間、ジュゼッペ・ヴェルディの『オテロ』のデズデモーナ、ヴェルディの『仮面舞踏会』のアメリア、『シグルド』のブリュンヒルド、フランシス・プーランクの『カルメル派修道女の対話』の1957年のパリ初演でのマダム・リドワーヌなど、同劇場で数々の成功を収めた公演を行った。[ 2 ]彼女はまた、フランス各地のオペラハウスで精力的に活動を続け、特に1955年にはフルヴィエール（リヨン）のアリーナでマルセル・ミルーズの『ジュヌヴィエーヴ・ド・パリ』の世界初演[ 12 ]、1956年にはボルドー大劇場でアンリ・トマージの『サンピエロ・コルス』の世界初演に出演した。 [ 10 ]
クレスパンの国際的なキャリアは、彼女がドイツ語でワーグナーを歌ったことがなかったにもかかわらず、 1958年のバイロイト音楽祭でヴィーラント・ワーグナーにワーグナーの『パルジファル』のクンドリー役に選ばれたことから始まった。ドイツ語で役を学ぶために、彼女は後に夫となるドイツ文学教授のルー・ブルーダーの指導を受けた。[ 4 ]クレスパンが初めてヴィーラントのオーディションを受けたとき、彼女は当初、彼がエルザ、エヴァ、ジークリンデ、エリザベートといったフランス語で言うところの「金髪のワーグナーの女」役に自分を起用すると思っていた。そのため、クンドリー役を依頼されたときは驚いた。クレスパンは、ヴィーラントに驚きを伝えたとき、彼が他の役を却下し、「ああ、あのバカども、私は好きじゃない。いいか、君はそういう役のために生まれてきたんじゃない、もっといい仕事があるんだ」と言ったことを覚えている。クレスパンの演奏は大変好評だったため、1959年と1960年のバイロイト音楽祭で再びクンドリー役を歌うよう招待された。[ 2 ]彼女は1961年に再び音楽祭に戻り、ワーグナーの『ワルキューレ』のジークリンデ役と『神々の黄昏』の3番目のノルン役を歌った。[ 10 ]
クレスパンのクンドリー役の公演は、彼女の国際的なオペラ歌手としてのキャリアを効果的にスタートさせ、彼女はすぐに世界の主要なオペラハウスの舞台に招かれました。1959年、彼女はイルデブランド・ピツェッティの『フェドラ』のタイトルロールを歌い、スカラ座でデビューしました。[ 13 ] [ 14 ]同年、彼女はウィーン国立歌劇場に初出演し、 『ワルキューレ』のジークリンデと『ばらの騎士』の元帥夫人を演じました。[ 10 ]彼女は1959年のグライドボーン音楽祭と1960年のロイヤル・オペラ・コヴェント・ガーデンでのデビューで再び元帥夫人を歌い、「フランス的な繊細さ、理想的なバランス感覚、完璧なドイツ語に支えられ…彼女は身体的にも声楽的にも誇張に陥ることはなく、気取った様子もなく、悲しみと悲劇を混同することもなかった」と評されました。[ 2 ] [ 15 ]彼女はその後4年間、何度もコヴェント・ガーデンに戻り、ローエングリンのエルザやトスカなどの役を歌った。[ 10 ] 1961年、彼女はベルリン・ドイツ・オペラで初めて歌った。1962年、シカゴ・リリック・オペラで、ジュゼッペ・ザンピエリがカヴァラドッシ役、ティート・ゴッビがスカルピア役を務め、トスカを歌ってアメリカデビューを果たした。[ 2 ]彼女は何度もシカゴに戻り、アメリア (1963)、ベートーヴェンのフィデリオのレオノーレ(1963)、ワーグナーのタンホイザーのエリザベート (1963)、シュトラウスのナクソス島のアリアドネ(1964)のタイトルロールなどの役を歌った。[ 16 ] 1966年、クレスパンはボストンのピーボディ・メイソン・コンサート・シリーズで演奏した。[ 17 ]
彼女は1962年にジュネーブでトスカ役で出演し、同年、ニューヨークのメトロポリタン歌劇場の主要ソプラノ歌手の仲間入りを果たし、1974年を除いて1981年まで毎年同歌劇場で歌った。メトロポリタン歌劇場での初公演は1962年11月19日で、ヘルタ・トッパーがオクタヴィアン役、オットー・エーデルマンがオックス男爵役、アンネリーゼ・ローテンベルガーがゾフィー役、ロリン・マゼールが指揮を務める中、元帥夫人役を歌った。その後20年間にメトロポリタン歌劇場で歌った多くの役の中には、アメリア、カルメンのタイトルロール、ウェルテルのシャルロット、エルザ、ホフマン・クンドリー物語のジュリエッタ、カヴァレリア・ルスティカーナのサントゥッツァ、さまよえるオランダ人のゼンタ、ジークリンデ、そしてトスカなどがある。 1981年にメトロポリタン歌劇場を去った後、クレスパンは同劇場に2度戻った。1度目は1983年のメトロポリタン歌劇場創立100周年記念ガラ公演のため、2度目は1987年4月に『カルメル派修道女の対話』のマダム・ド・クロワシー役で最後の出演を果たした。クレスパンは生涯を通じてメトロポリタン歌劇場で合計129回の公演に出演し、当時の多くの著名な歌手と共演した。[ 18 ]
メトロポリタン歌劇場に在籍していた間も、クレスパンは国際的なオペラ舞台で活躍を続けた。1961年にはブエノスアイレスのテアトロ・コロンで、マルシャリンとクンドリーを歌い、数多くの公演の初舞台を踏み、翌年にはトスカ、フォーレのペネロペ、グルックのイフィゲニア・イン・タウリスのタイトルロールで、1964年には「トロイア人」のカサンドラとディドンの両方で再び同劇場に出演した。ベルリオーズのマルグリット、ウェルテルのシャルロット、カルメン、スペードの女王でも再び同劇場に出演した。同劇場での最後の役は、1987年の「霊媒師」のマダム・フローラ（ババ）だった。
1966年、彼女はエクス＝アン＝プロヴァンス音楽祭でアリアドネを歌い、同年、サンフランシスコ・オペラに初出演し、ベルリオーズの『トロイアの人々』でカッサンドルとディドンの両方を演じた。彼女はサンフランシスコ・オペラに何度も出演し、『タンホイザー』のエリザベート（1966年）、元帥夫人（1967年）、ジークリンデ（1968年）、『トスカ』（1970年）、『サントゥッツァ』（1976年）、『クロワシー夫人』（1982年）、オッフェンバックの『ジェロルシュタイン大公妃』（1983年）のタイトルロール、『フローラ夫人』（1986年）、チャイコフスキーの『スペードの女王』（1987年）の伯爵夫人などの役を歌った。[ 19 ] 1963年、彼女はフィラデルフィア・リリック・オペラ・カンパニーでジークリンデ役でデビューし、1965年に同劇団で同じ役を演じた。 [ 20 ]その後、フィラデルフィア・オペラ・カンパニーでカルメン（1978年）、伯爵夫人（1983年）、フローラ夫人（1986年）を演じた。1967年、カラヤン指揮のもと、クレスパンはザルツブルク音楽祭初出演としてワーグナーの『ワルキューレ』のブリュンヒルデを演じた。また、キャリアを通じてパリ国立歌劇場にも数回出演し、特にフォーレの『ペネロペ』のタイトルロールを歌った。[ 21 ]最後のオペラ出演は1989年、パリ・オペラ座で『スペードの女王』の伯爵夫人を歌った時だった。[ 22 ] 1970年、ほぼ20年間の完璧な評価の後、クレスピンは声に問題を抱えるようになり、キャリアを再評価せざるを得なくなった。これは、11年間結婚していたルー・ブルーダーとの結婚生活の終わりと重なった。夫婦には子供がいなかった。彼女はまた、病気や個人的な問題も抱えており、それらすべてが自殺を考えるきっかけとなった。[ 23 ]
1974年にウェルテルのシャルロット役で、クレスパンは声の変化に適応するため、メゾソプラノのオペラ役を歌い始めた。しかし、彼女の声の音色は以前の歌唱時代からあまり変わっていなかったため、典型的なメゾソプラノとは異なるサウンドをこれらの役にもたらした。それでも、彼女は新しいレパートリーの選択で好評を得た。[ 2 ] [ 22 ]この時期は、彼女がオッフェンバックに興味を持つきっかけにもなり、彼女の洗練された機知は、ジェロルシュタイン大公妃メテラ[ 24 ]やラ・ペリコール、そしてマスネのドン・キホーテのドゥルシネ役の録音に活かされた。[ 7 ]
クレスパンは世界中の多くのコンサートホールで歌い、そのレパートリーには『ファウストの劫罰』のマルグリットやベルリオーズの『夏の夜』などがあった。リサイタルでは、歌曲（シューマン、シューベルト、ブラームス）に加えて、フランスのメロディーのレパートリー、特にドビュッシーとプーランクで卓越した才能を発揮し、言葉の味わいと歌の雰囲気を捉える能力で記憶に残る解釈者となった。[ 25 ] 1968年にはマリウス・コンスタントの『5つの歌と1つのヴォカリーズ』を初演した。[ 26 ]
1989年に歌手業を引退した後、クレスパンは主に教育に専念した。彼女は1974年にパリ音楽院の教員となり、1995年までそこで教え続けた。また、キャリア後半にはサンフランシスコ・オペラのメローラ・オペラ・プログラムでも教え始め、20年以上そのプログラムに関わった。引退後も、クレスパンはヨーロッパやアメリカの大学や音楽院でマスタークラスを行うために頻繁に旅行した。彼女は2007年7月5日にパリで肝臓癌で亡くなるまで教え続けた。彼女は1978年と1984年にも癌との闘病を克服していた。[ 2 ]
彼女の回想録『La vie et l'amour d'une femme』（シューマンの歌曲集『Frauenliebe und -leben 』のフランス語名）は非常に率直で、歌手の私生活の詳細や、彼女の職業上の世界についての珍しい洞察を提供している。1982年にフランス語で初版が出版され、1997年に『 À la scene, à la ville』（英語では『On Stage, Off Stage: A Memoir 』）という増補版として再出版された。 [ 5 ]
クレスパンは1972年にレジオンドヌール勲章シュヴァリエに任命され、その後1982年にオフィシエ、1994年にコマンダーに昇格した。[ 27 ]
クレパンは自伝の中で、録音過程で感じた困難を分析し、デッカのエンジニアたちが彼女の声の大きさから愛情を込めて「フランスの大砲」と呼んでいたことを記している。[ 28 ]
クレスパンは、キャリア初期にヴェガ、パテ、デッカでリサイタル・ディスクを録音するなど、数多くのディスコグラフィーを残した。エルネスト・アンセルメ指揮、スイス・ロマンド管弦楽団との共演によるベルリオーズの「夏の夜」とラヴェルの「シェヘラザード」の名盤は、多くの人々にディスクに残された最高の演奏の一つとみなされている。その他の重要な録音としては、デッカでウィーン・フィルハーモニー管弦楽団、指揮サー・ゲオルグ・ショルティとの共演による「ワルキューレ」のジークリンデ役と「ばらの騎士」の元帥夫人役、ドイツ・グラモフォンでヘルベルト・フォン・カラヤン指揮ベルリン・フィルハーモニー管弦楽団との共演による「ワルキューレ」のブリュンヒルデ役などがある。
彼女の自伝のディスコグラフィーセクションには、ベルリオーズ、ビゼー、フォーレ、マスネ、オッフェンバック、プーランク、シュトラウスからワーグナーまでの作曲家の全作品のエントリーが含まれています。彼女はアカデミー・デュ・ディスク・リリック、グランプリ・デュ・ディスク、アカデミー・シャルル・クロで賞を受賞しました。[ 29 ]
1954年以降、クレスパンはフランスのラジオやテレビで数多くの番組に定期的に出演した。それらのほとんどは、国立視聴覚研究所によってアーカイブされている。