フィガロの結婚(イタリア語: Le nozze di Figaro、発音[ le ˈnɔttse di ˈfiːɡaro ])ⓘ )、K.492 は、ヴォルフガング・アマデウス・モーツァルトが 1786 年に作曲し、ロレンツォ・ダ・ポンテ台本を書いたコメディア・ペル・ムジカ(オペラ・ブッファブルク劇場で初演されました。このオペラの台本は、マルシェによる 1784 年の舞台喜劇「狂った日、あるいはフィガロの結婚」に基づいています。召使いのフィガロとスザンナが、浮気性の雇い主アルマヴィーヴァ伯爵がスザンナを誘惑しようとする企みを阻止し、彼に貞節の教訓を教えることで、結婚に成功する様子を描いています。
史上最も偉大なオペラの1つと考えられており、[ 1 ]レパートリーの礎石であり、オペラベースの最も頻繁に上演されるオペラのリストで常にトップ10に入っています。[ 2 ] 2017年にBBCニュースマガジンは172人のオペラ歌手に史上最高のオペラに投票するよう依頼しました。フィガロの結婚は取り上げられた20のオペラの中で1位となり、同誌は「モーツァルトの奇跡的な楽譜から豊かな人間性が輝きを放つ、オペラ喜劇の最高の傑作の1つ」と評しました。[ 1 ]
ボーマルシェの初期の戯曲『セビリアの理髪師』は、パイジエッロ版で既にオペラ化に成功していた。ボーマルシェの『フィガロの結婚』は、階級闘争を率直に扱っているため[ 3 ]、当初ウィーンで上演禁止となった。皇帝ヨーゼフ2世は「この作品には多くの問題のある内容が含まれているため、検閲官はこれを完全に拒否するか、少なくともこの作品に何らかの変更を加え、上演とそれが与える印象について責任を負うことを期待する」と述べ、その後オーストリアの検閲官は当然ながらこの戯曲のドイツ語版の上演を禁止した[ 4 ] [ 5 ] 。モーツァルトの台本作家ロレンツォ・ダ・ポンテは、皇帝からオペラ版の正式な承認を得ることに成功し、最終的に大成功を収めた。
このオペラは、モーツァルトとダ・ポンテの3つのコラボレーションの最初の作品であり、続いて『ドン・ジョヴァンニ』と『コジ・ファン・トゥッテ』が制作された。もともとボーマルシェの戯曲を選び、ダ・ポンテに持ち込んだのはモーツァルトであり、ダ・ポンテはそれを6週間で台本に書き直し、詩的なイタリア語で書き直し、元の戯曲にあった政治的な言及をすべて削除した。特に、ダ・ポンテは、世襲貴族に対するフィガロのクライマックスの演説を、不貞な妻に対する同様に怒りに満ちたアリアに置き換えた。[ 6 ]台本は、モーツァルトが作曲する前に皇帝の承認を得ていた。[ 7 ]
イタリア帝国歌劇場はモーツァルトにこの作品に対して450フローリンを支払った。 [ 8 ]これは彼がザルツブルクの宮廷音楽家として働いていたときのわずかな年収の3倍だった。[ 9 ]ダ・ポンテには200フローリンが支払われた。[ 8 ]
この表に表示されている声種は、新モーツァルト全集に掲載されている校訂版に記載されているものです。[ 10 ]現代の演奏慣習では、ケルビーノとマルチェリーナは通常メゾソプラノに、フィガロはバスバリトンに割り当てられます。[ 11 ]
オペラ『フィガロの結婚』は、フルート2本、オーボエ2本、クラリネット2本、ファゴット2本、ホルン2本、クラリニーニ2本、ティンパニ、弦楽器のために作曲されています。レチタティーヴィ・セッキは、鍵盤楽器(通常はフォルテピアノまたはチェンバロ)が伴奏し、しばしばチェロが加わります。レチタティーヴィ・セッキの楽器編成は楽譜には記載されていないため、指揮者と演奏者に委ねられています。典型的な上演時間は約3時間です。
『フィガロの結婚』は『セビリアの理髪師』の数年後の物語で、スペインのセビリア近郊にあるアルマヴィーヴァ伯爵の宮殿で起こる「狂乱の一日」( la folle journée )を描いています。ロジーナは今や伯爵夫人です。バルトロ博士はロジーナとの結婚計画をフィガロに阻まれたため復讐を企てており、アルマヴィーヴァ伯爵は『理髪師』(パイジエッロの1782年のオペラに登場するテノール歌手)の頃のロマンチックな青年から、策略家でいじめっ子で女好きのバリトン歌手へと堕落しています。フィガロに召使いの長という職を与えて感謝した伯爵は、伯爵夫人の侍女であるフィガロの婚約者スザンナに、結婚初夜を共にする権利(droit du senieur )を行使しようと執拗に試みています。伯爵は、まさにこの日に予定されている二人の召使いの結婚式を延期する口実を次々と見つけ出す。フィガロ、スザンナ、そして伯爵夫人は、伯爵を困らせ、その策略を暴こうと画策する。伯爵は、フィガロに母親ほどの年齢の女性と法的に結婚させようと仕向けることで報復するが、土壇場になってその女性が実はフィガロの実母であることが判明する。スザンナと伯爵夫人の巧みな策略によって、フィガロとスザンナはついに結婚することができる。
序曲はニ長調で、テンポはプレスト(速い)です。この作品はよく知られており、コンサート用の楽曲として単独で演奏されることもよくあります。
家具が一部置かれた部屋で、中央に椅子が置かれている。
フィガロは楽しそうに新婚のベッドを置くスペースを測り、スザンナは鏡の前で自分で縫ったウェディングボンネットを試着している。(デュエット:「五、十、二十」)。フィガロは新しい部屋にとても満足しているが、スザンナはそれほどでもない(デュエット:「もし伯爵夫人が夜中にあなたを呼んだら」)。彼女は部屋が伯爵の寝室に近いことを気にしている。伯爵は彼女に言い寄ってきており、封建領主が夫と性交する前に召使いの娘と結婚初夜に寝る権利である初夜権を行使しようとしているようだ。伯爵はロジーナと結婚した際にこの権利を廃止したが、今それを復活させようとしている。伯爵夫人がスザンナを呼ぶベルを鳴らし、彼女は急いで応対に向かう。フィガロは自分の機転に自信を持ち、伯爵を出し抜こうと決意する(カヴァティーナ:「踊りたいなら、伯爵様」)。
フィガロが去ると、バルトロ医師がかつての家政婦マルチェリーナを連れてやって来る。フィガロは以前、マルチェリーナから多額の借金をしており、担保の代わりに、期日までに返済できなければ彼女と結婚すると約束していた。マルチェリーナは今、その約束を履行させるために彼を訴えようとしている。バルトロは、フィガロが伯爵とロジーナの結婚を仲介したこと( 『セビリアの理髪師』)への復讐を企てており、マルチェリーナの弁護を無償で引き受け、滑稽な弁護士用語で、必ず勝訴すると彼女に保証する(アリア:「復讐」)。
バルトロが去り、スザンナが戻ってくると、マルチェリーナとスザンナは、非常に丁寧な言葉遣いで皮肉を交わし合う(二重唱:「Via resti servita, madama brillante」―「どうぞ、輝かしい奥様」)。スザンナは、ライバルの年齢の印象を褒め称えることで、このやり取りに勝利する。年上の女性は激怒して去っていく。

ケルビーノが現れ、すべての女性、特に「美しい名付け親」である伯爵夫人への熱烈な恋心を語った後(アリア:「私はもう自分が何者なのかわからない」)、伯爵との件でスザンナの助けを求めます。伯爵はケルビーノが庭師の娘バルバリーナといるところを発見し、彼の色っぽい振る舞いに腹を立て、罰を与えようと計画しているようです。ケルビーノはスザンナに伯爵夫人に自分のために取り成してくれるよう頼んでほしいと思っています。伯爵が現れると、ケルビーノはスザンナと二人きりになるのを見られたくないので椅子の後ろに隠れます。伯爵はスザンナが一人になった機会を利用して、彼女にさらに頼み事をし、従うなら金を払うと申し出ます。音楽教師のバジリオが到着すると、伯爵はスザンナと二人きりになるのを見られたくないので椅子の後ろに隠れます。ケルビーノは間一髪で隠れ場所から飛び出し、椅子の上に飛び乗った。その間、スザンナは慌てて彼にドレスを被せようとした。
バジリオがケルビーノが伯爵夫人に明らかに惹かれていることを噂し始めると、伯爵は隠れていた場所から怒って飛び出す(三人称:「何を聞いたんだ!」)。彼は「不在」の小姓の絶え間ない浮気を非難し、台所のテーブルの下でバルバリーナといるところを捕まえた経緯を語る。テーブルクロスをめくってケルビーノとバルバリーナを見つけた様子を説明するために椅子のドレスをめくると、隠れていた場所にまさにそのケルビーノがいた。伯爵は激怒するが、小姓が伯爵がスザンナに言い寄っているのを盗み聞きしていたことを思い出す。伯爵はこの情報を伯爵夫人には伏せておきたいのだ。最終的に、伯爵領の農民たちが現れたことで、この若者は罰を免れる。これは、スザンナが汚れなく結婚生活に入るという約束を伯爵が正式に表明するよう促すためのフィガロの先手を打った試みだった。伯爵はジェスチャーを延期することでフィガロの計画を回避する。伯爵はケルビーノを許すと言うが、即日、セビリアの自分の連隊に軍務に就かせる。フィガロはケルビーノに、贅沢、特に女性とは一切縁のない、厳しい新しい軍隊生活について皮肉たっぷりに助言する(アリア:「もう遊び歩くな」)。[ 14 ]
奥まった小部屋、左側に更衣室、奥に扉(使用人部屋に通じている)、そして側面に窓がある、素敵な部屋だ。
伯爵夫人は夫の不貞を嘆く(アリア:「愛よ、慰めを与えたまえ」)。スザンナが伯爵夫人の身支度を手伝いにやってくる。伯爵夫人の質問に対し、スザンナは伯爵が彼女を誘惑しようとしているのではなく、愛情と引き換えに金銭契約を提示しているだけだと答える。フィガロが現れ、伯爵に不倫の警告の匿名の手紙を送って気をそらす計画を説明する。彼はすでに伯爵に(バジリオ経由で)手紙を送っており、伯爵夫人がその晩に密会の予定があることを示唆している。彼らは、伯爵が架空の不倫相手を探すのに忙しく、フィガロとスザンナの結婚式に干渉しないことを期待している。フィガロはさらに、ケルビーノをそばに置いておくように伯爵夫人に助言する。ケルビーノを女装させて伯爵を不倫の密会に誘い込み、そこで捕まって恥をかかせるべきだというのだ。フィガロの葉。
フィガロに遣わされたケルビーノが到着する。スザンナは彼に伯爵夫人のために書いた歌(アリア:「愛とは何かを知っている淑女たちよ、私が苦しんでいるのは愛なのでしょうか?」)を歌うよう促す。歌の後、伯爵夫人はケルビーノの軍の任命状を見て、伯爵があまりにも急いでいたため、印章指輪で封印するのを忘れてしまったことに気づく(そのため、正式な文書となるはずの印章が省略されている)。
スザンナと伯爵夫人は計画を実行に移す。スザンナはケルビーノの外套を脱がせ、髪を梳かし、女性らしく振る舞い、歩くことを教え始める(スザンナのアリア:「さあ、私の前にひざまずきなさい」)。それから、ケルビーノの外套を持って、彼のドレスを取りに部屋の奥の扉から出て行く。
伯爵夫人とケルビーノがスザンナの帰りを待っていると、突然伯爵が到着する音が聞こえた。ケルビーノは急いでクローゼットに隠れて鍵をかけた。伯爵夫人はしぶしぶ伯爵を部屋に入れた。伯爵はクローゼットから物音がするのを聞いた。伯爵夫人は、スザンナがクローゼットの中にいて、ウェディングドレスを試着しているので出て来られないと告げた。その時、スザンナが別の部屋から戻ってきて、何が起こっているのかすぐに気づき、誰にも見られないように隠れた(三重唱:「スザンナ、または出てきなさい」―「スザンナ、出てきなさい!」)。伯爵はクローゼットのドア越しに声で名乗り出るよう叫んだが、伯爵夫人は黙っているように命じた。激怒し疑念を抱いた伯爵は、クローゼットのドアをこじ開ける道具を探しに伯爵夫人と共に部屋を出た。二人が部屋を出る際、伯爵は侵入者が逃げ出さないように寝室のドア全てに鍵をかけた。ケルビーノとスザンナは隠れていた場所から姿を現し、ケルビーノは窓から庭に飛び出して逃げる。するとスザンナはケルビーノの代わりにクローゼットに入り、伯爵を恥をかかせてやると誓う(二重唱:「早くドアを開けて!」)。
伯爵と伯爵夫人が戻ってくる。伯爵夫人は自分が閉じ込められたと思い込み、必死になってケルビーノがクローゼットに隠れていると告白する。激怒した伯爵は剣を抜き、その場でケルビーノを殺すと脅すが、クローゼットの扉が開くと、驚いたことにスザンナしかいなかった(フィナーレ:「出てこい、このろくでなしの坊や!」)。伯爵は説明を求めるが、伯爵夫人は、それは伯爵の信頼を試すための悪ふざけだったと告げる。自分の嫉妬に恥じ入った伯爵は許しを請う。伯爵が匿名の手紙について問い詰めると、スザンナと伯爵夫人は、手紙はフィガロが書き、バジリオが届けたと明かす。そこにフィガロが現れ、結婚式の祝宴を始めようとするが、伯爵は匿名の手紙について質問攻めにする。伯爵が質問のネタが尽きかけた頃、庭師のアントニオが現れ、男が窓から飛び降りて逃げる際にカーネーションを傷つけたと訴える。アントニオは、逃げた男はケルビーノではないかと推測したと付け加えるが、フィガロは自分が窓から飛び降りたのだと主張し、着地時に足を怪我したふりをする。フィガロ、スザンナ、伯爵夫人は、アントニオを慢性的な酒飲みで、常に酔っているせいで信用できず空想にふけりがちだと非難しようとするが、アントニオは逃げた男が落としたという紙を持ってくる。伯爵はフィガロに、その紙(実際にはケルビーノの軍隊への任命状)を特定して飛び降りた犯人であることを証明するように命じる。フィガロは困惑するが、スザンナと伯爵夫人が合図で正解を伝え、フィガロは得意げにその書類を特定する。しかし、彼の勝利は束の間だった。マルチェリーナ、バルトロ、バジリオが現れ、フィガロを告発し、借金を返済できないのだからマルチェリーナとの結婚の契約を守るよう要求した。伯爵は喜んで結婚式を延期し、告発内容を調査することにした。
結婚式のために用意された、豪華な広間には二つの玉座が置かれていた。
伯爵は混乱した状況について思い悩む。伯爵夫人の勧めでスザンナが現れ、その夜遅くに庭で伯爵に会うという偽りの約束をする(二重唱:「残酷な娘よ、なぜこんなに長く待たせたのだ」)。スザンナが去る際、伯爵は彼女がフィガロに、すでに裁判に勝ったと話しているのを耳にする。自分が騙されていることに気づいた伯爵は(レチタティーヴォとアリア:「もう裁判に勝ったのだ!…ため息をつきながら見てみよう」)、フィガロを罰するためにマルチェリーナとの結婚を強要することを決意する。
続いてフィガロの審問が行われ、伯爵はフィガロがマルチェリーナと結婚しなければならないと判決を下す。フィガロは両親の許可なしには結婚できないと主張し、赤ん坊の頃に両親から引き離されたため、両親が誰なのかも知らないと訴える。その後の話し合いで、フィガロはバルトロとマルチェリーナの長らく行方不明だった私生児ラファエロであることが明らかになる。感動的な和解の場面が描かれる。祝宴の最中、スザンナがフィガロのマルチェリーナへの借金を帳消しにするための支払いを持って現れる。フィガロとマルチェリーナが一緒に祝っているのを見て、スザンナはフィガロが自分よりもマルチェリーナを好んでいると誤解する。彼女は癇癪を起こし、フィガロの顔を平手打ちする。マルチェリーナが事情を説明し、スザンナは自分の間違いに気づいて祝宴に加わる。バルトロは感動に打ちひしがれ、その晩にマルチェリーナと合同結婚式を挙げることに同意する(六重唱:「この抱擁の中で認めよ」)。
皆が去った後、アントニオの娘バルバリーナはケルビーノを家に招き、女装させようとする。伯爵夫人は一人、失われた幸福について思いを巡らす(アリア:「美しい瞬間はどこへ行ってしまったのか」)。一方、アントニオは伯爵に、ケルビーノはセビリアではなく、自分の家にいると告げる。スザンナが入ってきて、伯爵を罠にかける計画を伯爵夫人に説明する。伯爵夫人はスザンナに伯爵に送る恋文を口述し、その夜「松の木の下で」スザンナと会おうと誘う。手紙には、手紙を留めているピンを返すように伯爵に指示している(二重唱:「そよ風に乗って…なんと優しいそよ風」)。
少女に扮したケルビーノを含む若い農民たちの合唱団が、伯爵夫人にセレナーデを捧げるためにやって来る。伯爵はアントニオと共に到着し、小姓のケルビーノを見つけると激怒する。しかし、バルバリーナがかつて伯爵が特定の便宜と引き換えに自分の望むものを何でも与えると申し出たことを公に思い出させ、ケルビーノに結婚を申し込むと、伯爵の怒りはたちまち鎮まる。すっかり面目を失った伯爵は、ケルビーノをその場に留まらせることにする。
幕は二組の結婚式で締めくくられ、その最中にスザンナは伯爵に手紙を届けます(フィナーレ:「行列が来た」)。フィガロは伯爵がピンで指を刺すのを見て笑いますが、その恋文がフィガロ自身の花嫁であるスザンナとの密会への誘いだとは気づいていません。幕が下りると、二組の新婚夫婦は喜びを分かち合います。
庭園には2つの東屋がある。夜。
手紙の指示に従い、伯爵はピンをスザンナに送り返し、バルバリーナに渡した。しかし、バルバリーナはそれをなくしてしまった(アリア:「なくしてしまった、かわいそうな私」)。フィガロとマルチェリーナはバルバリーナを見かけ、フィガロは彼女に何をしているのか尋ねる。ピンがスザンナのものだと聞くと、特にそれが伯爵に手紙を留めていたピンだと気付いたフィガロは嫉妬に駆られる。スザンナが伯爵と密会していると思い込んだフィガロは、母親に不満を漏らし、伯爵とスザンナ、そしてすべての不貞な妻たちに復讐すると誓う。マルチェリーナは慎重になるよう促すが、フィガロは耳を貸さない。フィガロは急いで立ち去り、マルチェリーナはフィガロの意図をスザンナに知らせることを決意する。マルチェリーナは、雄と雌の野獣は仲良くできるのに、理性的な人間はそうできないことを嘆くアリアを歌います(アリア:「雄ヤギと雌ヤギ」)。(このアリアと、それに続くバジリオのアリアはほとんど上演されませんが、一部の録音には収録されています。)
嫉妬に駆られたフィガロは、合図をしたら助けに来るようにバルトロとバジリオに告げる。バジリオはフィガロの愚かさを嘆き、かつて自分もフィガロと同じくらい軽薄だったと語る。彼は「ドンナ・フレマ」(「賢明な女」)から常識を授けられ、権力者に逆らってはいけないことを学んだという話を語る(アリア:「あの頃」)。二人は退場し、フィガロは一人残される。フィガロは女性の移り気さを苦々しく思う(レチタティーヴォとアリア:「すべて準備はできている…少し目を開けて」)。スザンナと伯爵夫人が、互いの服を着て到着する。マルチェリーナも同行しており、スザンナにフィガロの疑念と計画を伝えていた。計画について話し合った後、マルチェリーナと伯爵夫人は立ち去り、スザンナはフィガロの耳に届くように愛の歌(アリア:「Deh vieni non tardar」―「さあ、遅れないで」)を歌ってフィガロをからかう。茂みの陰に隠れていたフィガロは、その歌が伯爵に向けられたものだと思い込み、ますます嫉妬心を募らせる。
伯爵夫人はスザンナのドレスを着て到着する。ケルビーノが現れ、「スザンナ」(実際は伯爵夫人)をからかい始め、計画を危うくする。(フィナーレ:「Pian pianin le andrò più presso」 – 「そっと、そっと彼女に近づこう」)。伯爵は暗闇の中でケルビーノに殴りかかるが、そのパンチはフィガロに当たり、ケルビーノは逃げ去る。
伯爵は「スザンナ」(実は伯爵夫人)に真剣に愛を注ぎ始め、宝石の指輪を贈ります。二人は舞台袖へ向かいますが、伯爵夫人は暗闇に隠れて伯爵を避けます。一方、舞台上には伯爵夫人の服を着た本物のスザンナが現れます。フィガロは彼女を本物の伯爵夫人と勘違いし、伯爵の意図を伝えようとしますが、突然、変装した花嫁だと気づきます。彼は冗談に付き合い、「奥様」に恋をしているふりをして、その場でセックスをしようと誘います。騙されたスザンナは激怒し、フィガロを何度も平手打ちします。フィガロはついにスザンナの声だと気づいたことを明かし、二人は仲直りして、一緒に喜劇を終えることを決意します(「平和、平和、私の愛しい宝物」)。
伯爵は「スザンナ」を見つけられず、苛立ちながら入ってくる。フィガロは「伯爵夫人」(実際はスザンナ)への愛を大声で宣言して伯爵の注意を引く。激怒した伯爵は部下と武器を呼ぶ。召使いが妻を誘惑しているのだ。(最後の場面:「紳士諸君、武器を取れ、武器を取れ!」)バルトロ、バジリオ、アントニオが松明を持って入ってくると、伯爵はパビリオンの後ろからケルビーノ、バルバリーナ、マルチェリーナ、そして「伯爵夫人」を一人ずつ引きずり出す。
皆がフィガロと「伯爵夫人」を許すよう懇願するが、伯爵は「いいえ」と大声で繰り返し拒否する。ついに本物の伯爵夫人が再び現れ、正体を明かす。伯爵は自分が贈った指輪を見て、誘惑しようとしていたスザンナが実は自分の妻だったことに気づく。彼はひざまずいて許しを請う(「伯爵夫人、お許しください!」)。伯爵夫人は彼を許すと答える(「私はあなたより優しいから、はい」)。皆がこれで幸せだと宣言し(「みんなでこうしよう」)、祝宴に出かける。
第4幕の2つのアリアはしばしば省略される。1つはマルチェリーナが、人間は(ヤギや羊、野獣とは異なり)仲間を虐待することを嘆くアリア(「ヤギとヤギ」)、もう1つはドン・バジリオが若い頃にロバの皮をシェルターやカモフラージュに使って数々の危険から身を守ったことを語るアリア(「昔々」)である。[ 15 ]
モーツァルトは、1789年の再演でスザンナ役をアドリアーナ・フェラレーゼが引き継いだ際に、スザンナのために2つの代替アリアを作曲した。代替アリアである「Un moto di gioia」(第2幕の「Venite, inginocchiatevi」の代替)と「Al desio di chi t'adora」(第4幕の「Deh vieni non tardar」の代替)では、2本のクラリネットがバセットホルンに置き換えられているが、現代の公演では通常使用されない。注目すべき例外は、1998年にメトロポリタン歌劇場でチェチーリア・バルトリがスザンナ役を務めた一連の公演である。[ 16 ]
フィガロは1786年5月1日にウィーンのブルク劇場で初演され、出演者は上記の「役柄」の項に記載されています。モーツァルト自身が最初の2回の公演を指揮し、当時の慣習に従って鍵盤に座って指揮しました。後の公演はヨーゼフ・ヴァイグルが指揮しました。[ 17 ]初演はさらに8回上演され、すべて1786年に行われました。[ 18 ]
合計9回の公演は、モーツァルトが後に成功させた『魔笛』の公演頻度(数ヶ月間ほぼ隔日で上演された)とは全く異なるものであったが[ 9 ]、初演は概ね成功と評価されている。初日の観客の拍手喝采により、5曲がアンコールされ、5月8日には7曲がアンコールされた[ 19 ] 。ブルク劇場を統括していたヨーゼフ皇帝[ 20 ]は、公演の長さに懸念を抱き、側近のオルシーニ=ローゼンベルク伯爵に次のように指示した。
オペラの上演時間が長くなりすぎるのを防ぐため、オペラ歌手が声楽曲の繰り返しによってしばしば求める名声を損なうことなく、同封の告知(単声以上の楽曲は繰り返してはならない)が最も合理的な手段であると考えます。つきましては、この旨のポスターを印刷してください。[ 21 ]
依頼されたポスターは印刷され、5月24日の3回目の公演に間に合うようにブルク劇場に掲示された。[ 22 ]
ウィーンの新聞『ウィーン実況新聞』は、1786年7月11日号にこのオペラの批評を掲載した。批評では、おそらく雇われた野次馬による妨害行為があったことに言及しているが、作品自体は温かく称賛している。
モーツァルトの音楽は、初演の段階から概ね音楽通に高く評価されていた。ただし、自己愛と傲慢さゆえに、自分で作曲したもの以外には価値を見出そうとしない人々は例外である。
しかし、初日の観客は、この作品がどのような評価を受けているのか、実際にはよく分からなかった。偏見のない評論家からは多くの称賛の声が上がったものの、最上階の騒々しい連中は、雇われた大声で「St!」や「Pst !」と叫び、歌手と観客の両方を耳障りにさせた。そのため、作品が終わる頃には、評価は二分されていた。
それとは別に、作曲の難しさから、最初の演奏は決して最高の出来ではなかったというのも事実だ。
しかし今、何度かの演奏を聴いた後では、モーツァルト氏の音楽が芸術の傑作以外の何物でもないと主張するならば、それは陰謀に加担しているか、あるいは趣味が悪いかのどちらかだろう。
そこには、生まれ持った天才の源泉からしか引き出せないほどの美しさと豊かなアイデアが詰まっている。[ 23 ]
ハンガリーの詩人フェレンツ・カジンツィは5月の公演を観劇しており、後にその作品が彼に与えた強烈な印象を回想している。
[ナンシー]ストラース[下記参照]、美しい歌手、魅惑的な目、耳、そして魂。モーツァルトはフォルテピアノを演奏しながらオーケストラを指揮したが、この音楽がもたらす喜びはあらゆる官能性とはかけ離れており、言葉では言い表せない。このような喜びを表現するにふさわしい言葉はどこに見当たらないだろうか?[ 24 ]
ヨーゼフ・ハイドンはこのオペラを大変気に入り、友人に夢の中で聴いたと書き送っている。[ 25 ] 1790年の夏、ハイドンはエステルハーザで自身の劇団と共にこの作品を上演しようと試みたが、パトロンであるニコラウス・エステルハージの死去により実現しなかった。[ 26 ]

皇帝はラクセンブルクの宮殿劇場で特別な公演を依頼し、それは1786年6月に行われた。[ 27 ]
このオペラは、1786年12月からパスクアーレ・ボンディーニ一座によってプラハで上演されました。この上演は大成功を収め、プラハの新聞「プラガー・オーバーポスタムツツァイトゥング」はこの作品を「傑作」と呼び[ 28 ]、「(誰もが認めるように)これほどセンセーションを巻き起こした作品はかつてなかった」と評しました[ 29 ]。地元の音楽愛好家たちは、モーツァルトがプラハを訪れてこの上演を聴くための費用を負担しました。モーツァルトは1787年1月17日に聴き、22日には自ら指揮を執りました[ 30 ] 。プラハでの上演の成功により、次のモーツァルト/ダ・ポンテのオペラ「ドン・ジョヴァンニ」が委嘱され、1787年にプラハで初演されました(モーツァルトとプラハを参照)。
この作品は1787年と1788年にはウィーンでは上演されなかったが、1789年から再演が行われた。[ 31 ]この機会にモーツァルトはスザンナの2つのアリアを、役を演じたアドリアーナ・フェラレーゼ・デル・ベーネの声により適した新しい作品に置き換えた。「 Deh vieni」の代わりに、1789年7月に「Al desio di chi t'adora」(「来て、飛んで」)―「あなたを崇拝する人の望みに」(K. 577)を作曲し、「 Venite, inginocchiatevi 」の代わりに、おそらく1790年半ばに「 Un moto di gioia」(「喜びの感情」)―(K. 579)を作曲した。 [ 32 ]

ロレンツォ・ダ・ポンテは、この台本の最初の出版版に序文を寄せ、その中で彼とモーツァルトが新しい形式の音楽劇を創造したと大胆に主張した。
簡潔にしようとあらゆる努力を尽くしたにもかかわらず、このオペラはこれまで上演されたオペラの中で最も短いものの一つにはならないだろう。この劇(すなわちボーマルシェの劇)の筋書きを構成する多様な要素、その広大さと壮大さ、俳優たちがあまり長い間仕事がない状態にならないように、長いレチタティーヴォの煩わしさや単調さを軽減し、様々な感情を多彩な色彩で表現するために作られなければならなかった多数の楽曲、そして何よりも、洗練された趣味と理解を持つ観客にいわば新しいタイプのスペクタクルを提供したいという我々の願望によって、十分な言い訳が見出されることを願っている。[ 33 ]
チャールズ・ローゼンは著書『古典様式』の中で、ダ・ポンテの言葉を真剣に受け止めるべきだと提唱し、「アンサンブルの豊かな書き方」[ 34 ]を指摘している。これは、レチタティーヴォよりもはるかに劇的な方法で物語の展開を推し進めるものである。ローゼンはまた、モーツァルトが古典様式の音楽言語をドラマを伝えるために応用したと示唆している。オペラの多くの部分はソナタ形式に似ている。一連の調を移動することで、音楽的な緊張感を高め、解消し、ドラマを自然に音楽的に反映させている。ローゼンは次のように書いている。
モーツァルトの作風の中核をなす、加速する複雑さと対称的な解決の融合は、彼が劇的なモデルとした偉大な舞台作品に音楽的な等価物を見出すことを可能にした。モーツァルト版の『フィガロの結婚』は、劇的な面ではボーマルシェの作品に匹敵し、多くの点でそれを凌駕している。[ 35 ]
これは、4幕すべての終盤の楽曲で実証されています。ドラマが盛り上がるにつれて、モーツァルトはレチタティーヴォを完全に避け、ますます洗練された作曲法を選び、登場人物を舞台に登場させ、ソロとアンサンブルの歌唱を複数の組み合わせで複雑に織り交ぜ、第2幕と第4幕では7声と8声のトゥッティでクライマックスを迎えます。第2幕のフィナーレは20分間続き、モーツァルトが書いた中で最も長い途切れのない楽曲の1つです。[ 36 ] 900小節を超える連続した音楽の中で、オペラの11人の登場人物のうち8人が舞台に登場します。
モーツァルトは第4幕のアリア「Aprite un po' quegli occhi」で、2本のホルンを同時に演奏する音を使って姦通を表現している。 [ 36 ]ヴェルディは後にファルスタッフのフォードのアリアで同じ手法を用いた。[ 37 ] [ 38 ]
ヨハネス・ブラームスは「私の意見では、フィガロのどの曲も奇跡です。どうすればこんなに完璧なものを作れるのか、私には全く理解できません。ベートーヴェンでさえ、これに匹敵するものは二度と作られませんでした。」[ 39 ]
モーツァルトは、オペラ『フィガロの結婚』第1幕の三重唱(バジリオが「コジ・ファン・トゥッテ・ル・ベル」を歌う場面)の音楽フレーズを、後にオペラ『コジ・ファン・トゥッテ』の序曲で再利用した。[ 40 ]モーツァルトはまた、オペラ『ドン・ジョヴァンニ』第2幕でフィガロのアリア「もう行かないで」を引用している。さらに、モーツァルトは1791年に作曲した「5つのコントルダンス」 K.609 、第1番でこのフレーズを使用した。モーツァルトは、初期の『戴冠ミサ』の「アニュス・デイ」の音楽を、伯爵夫人の「ドヴェ・ソノ」に再利用したが、元のヘ長調ではなくハ長調で使用した。モーツァルトはまた、初期のファゴット協奏曲の冒頭のモチーフを、伯爵夫人が歌う別のアリア「ポルジ、アモール」で再利用した。ベートーヴェンはフィガロのカヴァティーナを題材にしたヴァイオリンとピアノのための「セ・ヴオル・バラレ」変奏曲WoO 40を書いた[ 41 ] 。フェルディナンド・リースは、「フィガロの結婚」の主題による幻想曲Op. 2でこのオペラの音楽を使用しました。 77.モシェレスは、ピアノのための幻想ドラマティック・シュル・デ・エアーのお気に入り「マリブランの美女」でデュエッティーノ「クルーデル!ペルケ・フィノーラ」を使用しました。 72/4。ヨハン・ネポムク・フンメルは、彼の『幻想曲「フィガロの結婚」』作品 1でこの言葉を引用しました。 124.フランツ・リストは、モーツァルトの『フィガロ』と『ドン・ジョヴァンニ』の主題による幻想曲S. 697 の中でこのオペラを引用しました。
1819年、ヘンリー・R・ビショップはボーマルシェの戯曲を翻訳し、モーツァルトの音楽の一部を再利用しつつ、自身の音楽も加えて、このオペラを英語に翻案した。[ 42 ]
ジョン・コリリアーノは、1991年のオペラ『ヴェルサイユの幽霊』の中で、ボーマルシェの戯曲『フィガロの結婚』の3作目(『フィガロの結婚』)の要素を取り入れ、 『フィガロの結婚』の主要登場人物も登場するが、その中でモーツァルトのオペラ、特に序曲を何度も引用している。
注記
情報源