マリア・デ・モンセラート・ビビアナ・コンセプシオン・カバリエ・イ・フォルチ[ 2 ] [ 3 ]またはフォルチ[ 4 ] [ 5 ](1933年4月12日 - 2018年10月6日)、単にモンセラート・カバリエ(イ・フォルチ)として知られる[ a ]は、スペイン(カタルーニャ)のオペラ歌手ソプラノだった。20世紀最高のソプラノ歌手の一人として広く認められており[ 8 ] [ 9 ] 、60年にわたるキャリアの中で、グラミー賞3回を含む様々な音楽賞を受賞した。
カバリエは幅広い役柄を演じたが、ヴェルディ作品やベルカント作品、特にロッシーニ、ベッリーニ、ドニゼッティの作品の名手として最もよく知られている。1965年にカーネギーホールで行われたドニゼッティの『ルクレツィア・ボルジア』の公演で代役を務めたことで国際的に注目を集め、その後、主要なオペラハウスに出演した。彼女の声は、純粋でありながら力強く、声のニュアンスを巧みにコントロールし、絶妙なピアニッシモを奏でると評された。
カバリエは、1987年にフレディ・マーキュリーとデュエットした「バルセロナ」でも知られており、この曲は後に1992年のオリンピックで使用された。二人は互いに尊敬し合い、親密な友情を築いた。[ 10 ] [ 11 ]
カバリエは1933年4月12日にバルセロナで生まれた。[ 12 ]内戦のため、彼女の家族は経済的に恵まれていなかった。[ 12 ]彼女はリセウ音楽院で音楽を学び、ナポレオーネ・アンノヴァッツィ、エウヘニア・ケメニー、コンチータ・バディアに歌唱法を師事した。1954年に金メダルを獲得して卒業。その後、スイスのバーゼルに移り、1956年にプッチーニの『ラ・ボエーム』のミミ役の代役としてプロデビューを果たした。[ 13 ]
彼女は1957年から1959年にかけてバーゼル歌劇場に所属し、モーツァルト( 『魔笛』の第一の侍女)やシュトラウス(『サロメ』)のドイツ語のレパートリーを歌った。これはスペイン人歌手としては珍しいことだったが、その後のブレーメン歌劇場での活動(1959年~1962年)に役立った。1961年には、リスボンのサン・カルロス国立劇場で、レイモンド・ウォランスキー、ジャン・コックス、ポール・シェフラーらと共演し、グルックの『タウリスのイフィゲニア』でイフィゲニア役を演じた。 [ 14 ]
1962年、カバリエはバルセロナに戻り、リセウ劇場でデビューし、シュトラウスの「アラベラ」のタイトルロールを歌った。1962年の秋から1963年の春にかけて、彼女はメキシコをツアーし、その途中でベジャス・アルテス宮殿でマスネの「マノン」のタイトルロールを歌った。その後、 1963年にはリセウ劇場でさらに数回の公演を成功させた。[ 15 ]
カバリエの国際的なブレイクスルーは1965年に訪れた。ニューヨークのカーネギーホールで行われたドニゼッティの『ルクレツィア・ボルジア』のセミステージ公演で、妊娠中のマリリン・ホーンの代役を務め、25分間のスタンディングオベーションを受けたのだ。[ 16 ]これは彼女にとってベルカント・オペラへの初出演であり、1か月足らずで役を覚えなければならなかったが、そのパフォーマンスによってオペラ界で有名になった。同年後半、カバリエはグライドボーン音楽祭にデビューし、リヒャルト・シュトラウスの『ばらの騎士』で初めて元帥夫人役を歌い、モーツァルトの『フィガロの結婚』でアルマヴィーヴァ伯爵夫人役を演じた。[ 17 ] 『ばらの騎士』でカバリエと共に執事長を歌ったライランド・デイヴィスは、彼女に関する逸話を語っている。舞台上で、彼女は思いがけず彼にコニャックを頼んだのだ。[ 18 ]
舞台左手に退場すると、驚いた舞台助手が出迎え、ロングバーにコニャックを取りに行かせた。舞台に戻ると、コニャックをカバリエに渡し、「エッコ、シニョーラ!」と言った。カバリエは「グラツィエ、グラツィエ!」とささやき、観客に背を向け、グラスを飲み干し、役を続けた。「アブトレテン・ディ・ロイト!」(「みんなを追い払って!」)[ 18 ]
1965年12月、彼女はカーネギーホールに戻り、2度目のベルカント・オペラに出演し、ドニゼッティの最近再発見された『ロベルト・デヴェルー』でエリザベス1世女王役を歌った。[ 19 ]カバリエは1965年12月22日、メトロポリタン歌劇場デビューを果たし、同年を締めくくった。グノーの『ファウスト』でマルグリット役を演じ、タイトルロールのジョン・アレクサンダー、メフィストフェレス役のフスティノ・ディアス、メトロポリタン歌劇場デビューとなるヴァレンティン役のシェリル・ミルンズと共演した。 [ 20 ]

1966年、カバリエはフィラデルフィア・リリック・オペラ・カンパニーでジョルダーノの『アンドレア・シェニエ』のマッダレーナ・ディ・コワニー役で初舞台を踏み[ 21 ] 、イタリア・フィレンツェ五月音楽祭でヴェルディの『イル・トロヴァトーレ』のレオノーラ役でイタリア・デビューを果たし、1967年にはベッリーニの『海賊』に出演した。1967年にはフィラデルフィアに戻り、プッチーニの『トスカ』と『蝶々夫人』のタイトルロールを歌い、メトロポリタン歌劇場ではヴェルディの3人のヒロインを歌った。リチャード・タッカーがマンリーコ役を務める『イル・トロヴァトーレ』のレオノーラ役[ 22 ]、ジェームズ・マクラッケンがタイトルロールを務める『オテロ』のデズデモーナ役[ 23 ] 、そしてタッカーとジョージ・シャーリーがアルフレード役を交代で務める『椿姫』のヴィオレッタ役である。彼女は翌年、ヴェルディの『ルイザ・ミラー』のタイトルロールでメトロポリタン歌劇場に復帰し[ 24 ]、 1969年にはプッチーニの『トゥーランドット』のリュー役で復帰した。この時のタイトルロールはビルギット・ニルソン、カラフ役はジェームズ・キングだった[ 25 ] 。彼女はまた、ベッリーニの『海賊』 (1968年)と『ルクレツィア・ボルジア』(1969年)のイモジェーネ役でフィラデルフィアにも復帰した。
1969年、カバリエはヴェローナのアレーナでジャン・ヴィラール演出によるヴェルディの『ドン・カルロ』に出演した。プラシド・ドミンゴやピエロ・カプッチッリを含むオールスターキャストの中で、彼女はヴァロワ家のエリザベッタを演じた。[ 26 ]同時期にヴェローナのコラッロ劇場でリサイタルも行った。1970年、カバリエはミラノ・スカラ座で『ルクレツィア・ボルジア』のタイトルロールで公式デビューを果たした。フィラデルフィアではレオノーラ役で出演し、メトロポリタン歌劇場にはドミンゴがリッカルド役、レリ・グリストがオスカル役を務めたヴェルディの『仮面舞踏会』の批評家絶賛のプロダクションでアメリア役として復帰した。[ 27 ]
1972年、彼女はコヴェント・ガーデンとシカゴ・リリック・オペラで、いずれもヴィオレッタ役で初出演を果たした。[ 28 ]同年、彼女はメトロポリタン歌劇場に復帰し、フランコ・コレッリがタイトルロールを演じるドン・カルロのエリザベッタ役を演じ、フィラデルフィアではベッリーニのノルマのタイトルロールを歌った。[ 29 ] 1973年、彼女はシカゴに戻り、ヴィオリカ・コルテスと共演してドニゼッティのマリア・ストゥアルダのタイトルロールを演じる予定だったが、静脈炎を患ったため契約途中で降板した。これがシカゴ・リリック・オペラでの最後の公演となった。[ 16 ]同年、彼女はメトロポリタン歌劇場でベッリーニのノルマを演じ、ポッリオーネ役でメトロポリタン歌劇場デビューを果たしたカルロ・コッスッタとアダルジーザ役のフィオレンツァ・コッソットと共演した。[ 28 ]

1974年、カバリエは1月にリセウ劇場でヴェルディの『アイーダ』のタイトルロール、 3月にメトロポリタン歌劇場でヴェルディの『シチリアの晩鐘』[ 30 ]、同じく3月にカーネギーホールで『パリジーナ・デステ』[ 31 ]に出演した。4月にはモスクワのボリショイ劇場で『ノルマ』 、スカラ座で『アドリアーナ・ルクヴルール』に出演した。 7月にはピエール・ジュールダン監督の『オレンジ』でノルマ役を演じた。7月にはリッカルド・ムーティと『アイーダ』を録音し、8月にはジュゼッペ・ディ・ステファノとデュエットを録音した。1974年9月、腹部から大きな良性腫瘍を取り除く大手術を受けた。[ 32 ]彼女は回復し、1975 年初頭には再び舞台に立つようになった。1976 年、カバリエは再びメトロポリタン歌劇場にノルマ役で出演し、ロバート・ナギーがラダメス役、マリリン・ホーンがアムネリス役を務める中、同劇場で初めてアイーダを歌った。[ 33 ] [ 34 ]彼女はリヒャルト・シュトラウスの「ナクソス島のアリアドネ」のタイトルロールに出演し、ルチアーノ・パヴァロッティがロドルフォ役を務める中、プッチーニの「ラ・ボエーム」のミミを歌った。[ 35 ] [ 36 ]
1977年、カバリエはサンフランシスコ・オペラでプッチーニの『トゥーランドット』のタイトルロールでデビューした。[ 37 ]その後10年間で、ヴェルディの『エルナーニ』のエルヴィラ役や、ポンキエッリの『ラ・ジョコンダ』、ロッシーニの『セミラーミデ』、プッチーニの『トスカ』などのタイトルロールで、さらに10回同劇場に戻った。[ 38 ] [ 39 ] [ 40 ]
かつての輝きと声の純粋さをいくらか失ったカバリエは、それを必要とする役柄ではよりドラマチックで表現力豊かな歌唱を披露した。1978年にはサンフランシスコでパヴァロッティと共演してトスカ役、マドリードでノルマ役、メトロポリタン歌劇場でホセ・カレーラスと共演してアドリアーナ・ルクヴルール役を演じた。1980年代もメトロポリタン歌劇場に頻繁に出演し、トスカ(1980年、1985年)やエリザベッタ(1985年)などの役を演じ、1981年と1983年にはコンサートも行った。1985年10月、メトロポリタン歌劇場での最後の公演は、パヴァロッティがカヴァラドッシ役、コーネル・マクニールがスカルピア役を演じたトスカ役だった。[ 41 ] [ 42 ]
彼女の声は、その純粋さ、正確なコントロール、そして力強さで知られていた。彼女は、劇的な本能や演技力よりも、ミゲル・フレタに影響を受けた卓越したテクニック、声のニュアンス、そして絶妙なピアニッシモで賞賛された。[ 43 ] [ 44 ] [ 45 ] [ 46 ] [ 47 ]
ベッリーニの『ノルマ』では、カバリエはタイトルロール( 1972年にRCAレッド・シールで、ポッリオーネ役はドミンゴ)と、後にアダルジーザ役を、 1984年にデッカで録音したジョーン・サザーランドのノルマの伴奏でリチャード・ボニング指揮で録音した。ベッリーニはアダルジーザ役を元々ソプラノのために構想したが、現在では通常メゾソプラノが歌う。カバリエは、1984年の録音当時50歳を超えていたにもかかわらず、この役を録音した数少ないソプラノの一人である。[ 48 ] 1986年には、ホセ・マリア・フォルケ監督の伝記映画『ロマンツァ・フィナル』にも出演した。[ 49 ]

1987年、カバリエはロックバンドQueenのリードシンガー、フレディ・マーキュリーとのデュエット曲「バルセロナ」をリリースし、ポップミュージックの世界に珍しく足を踏み入れた。[ 50 ]この曲はカバリエの故郷の街にインスピレーションを得たもので、後に1992年のオリンピックの公式テーマソング2曲のうちの1曲として使われた。[ 50 ]マーキュリーはカバリエの大ファンで、彼女の声は「世界最高」だと考えていた。[ 51 ]このシングルに続いて、翌年には同名のアルバムがリリースされ、2人のアーティストによるさらなるコラボレーションが収録された。タイトル曲は後にカバリエの故郷の街で開催された1992年の夏季オリンピックのアンセムとなり、ヨーロッパ中のポップミュージックチャートに再び登場した。カバリエは、1991年に亡くなったフレディ・マーキュリーの録音に合わせて、1999年のUEFAチャンピオンズリーグ決勝戦前にバルセロナのカンプ・ノウ・スタジアムでこの曲をライブで演奏した。[ 52 ] [ 53 ]
1994年、インディペンデント紙に寄稿したフィアメッタ・ロッコは、「カバリエは真の歌姫の最後のひとりだ。カラスは亡くなり、キリ・テ・カナワはセインズベリーのCMに出演するのに忙しく、ミレッラ・フレーニはオペラ愛好家のためのオペラ歌手という狭い枠から抜け出せていない。一方、カバリエは常に熱狂的なファンに支えられており、それは今も変わらない」と述べている。[ 54 ]
1995年、彼女はギリシャの画家エル・グレコに捧げられたヴァンゲリスのアルバム『エル・グレコ』で彼と仕事をした。1997年、マイク・モランはアルバム『フレンズ・フォー・ライフ』をプロデュースし、カバリエやブルース・ディッキンソン、ジョニー・アリディ、ジョニー・ローガン、ジーノ・ヴァネリ、ヘルムート・ロッティなどの歌手とのデュエットを収録した。[ 55 ]
カバリエは様々な慈善活動に尽力した。ユネスコ親善大使を務め、バルセロナの恵まれない子供たちのための財団を設立した。2003年には、ドミンゴ、パヴァロッティ、カレーラス、ルネ・フレミングなど多くの著名なオペラ歌手が出演した自身のドキュメンタリー映画『カバリエ:音楽を超えて』に主演した。[ 56 ]
2002年にはサン=サーンスの『アンリ8世』でアラゴンのキャサリン役、2004年にはマスネの『クレオパトラ』でタイトルロールを演じ、いずれもリセウ劇場で上演された。 2007年4月にはウィーン国立歌劇場でドニゼッティの『連隊の娘』のクラケンソープ公爵夫人役を演じた。[ 57 ]
2003年、パトリック・オコナーはグラモフォン誌に次のように書いた。
記憶にある限り、これほど幅広いソプラノのレパートリーを歌いこなしたディーヴァはいない。イタリアの軽快な叙情歌謡、リリコ・スピント、ドラマティックな役柄のほぼ全範囲を歌い上げ、ベルカント、ヴェルディ、ヴェリズモのレパートリーの頂点をすべて網羅し、同時にサロメ、ジークリンデ、イゾルデの卓越した解釈者でもあった。[ 58 ]
2013年6月6日、カバリエは、スペインのアゼルバイジャン大使館が公式に警告を発したにもかかわらず、事実上独立国家であるナゴルノ・カラバフを訪問し、地元の指導者と会談したことで、アゼルバイジャンでペルソナ・ノン・グラータと宣言された。[ 59 ]
2015年、カバリエは脱税または詐欺の容疑で起訴された。[ 60 ]彼女は2010年にスペインに住んでいたにもかかわらず、スペインでの納税を避けるためにアンドラに登録していたことを認めた。2015年12月、スペインの裁判所は彼女を詐欺罪で有罪とし、6か月の執行猶予付き禁錮刑を言い渡し、254,231ユーロの罰金を支払うよう命じた。彼女はまた、18か月間、公的補助金を受け取ることを禁じられた。[ 61 ]

カバリエは、1964 年 8 月 14 日にサンタ マリア デ モンセラート修道院でスペインのテノール歌手ベルナベ マルティ(1928 ~ 2022 年) と結婚しました。彼らにはオペラソプラノ歌手でもあるモンセラート・マルティを含む2人の子供がいた[ 62 ]。[ 63 ]
2012年10月20日、ロシアツアー中にカバリエはエカテリンブルクで脳卒中を起こし、バルセロナのサン・パウ病院に緊急搬送された。 [ 64 ]
2018年9月、彼女は胆嚢の問題で同じ病院に入院した。[ 50 ] [ 65 ]彼女は2018年10月6日に85歳でそこで亡くなった。死因は明らかにされていない。[ 66 ] [ 67 ]スペインのフェリペ6世はカバリエを「最高の中の最高」と評し、スペインのペドロ・サンチェス首相は彼女をスペインの偉大な大使と呼んだ。[ 67 ]カバリエはバルセロナのサン・アンドレウ墓地に埋葬された。[ 68 ]
カバリエは長いキャリアを通じて数多くの録音を残し、オペラ全曲録音やリサイタル・アルバムなど、数々の名盤を残した。キャリア初期にRCA Victor Red Sealで数枚の録音を行った後、 EMI、Decca、Philipsなどのレーベルでも録音を行った。 [ 69 ]彼女は、リッカルド・ムーティ指揮のアイーダ、カルロ・マリア・ジュリーニ指揮のドン・カルロのエリザベッタ、コリン・デイヴィス指揮のモーツァルトのコジ・ファン・トゥッテのフィオルディリージ、[ 58 ]ホセ・カレーラスとコリン・デイヴィスと共演したトスカ、ズービン・メータ指揮のトゥーランドットのリュー(ジョーン・サザーランド、パヴァロッティと共演)、 [ 70 ]エーリヒ・ラインスドルフと共演したサロメなど、主要な役柄の「膨大なディスコグラフィー」を残した。彼女はベルカントやロッシーニの役柄も数多く録音した。リサイタル録音には、チャールズ・マッケラスとのプッチーニ作品集、レナード・バーンスタインとのシュトラウス作品集、シャーリー・ヴェレットとのデュエットなどがある。1969年にはジョン・バルビローリ、1980年にはズービン・メータとヴェルディのレクイエムのソプラノ独唱を録音した。[ 58 ]
