| アルチーナ | |
|---|---|
| ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル作曲のオペラ・セリア | |
ジョージ・フリードリヒ・ヘンデル、バルタザール・デンナーによる肖像、1729年 | |
| 言語 | イタリア語 |
| に基づく | アルチーナ島の台本 |
| プレミア | 1735年4月16日 シアター ロイヤル、コヴェント ガーデン、ロンドン |
アルチーナ( HWV 34)は、ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデルが1735年に作曲したオペラ・セリアである。ヘンデルは、リッカルド・ブロスキが1728年にローマで作曲したオペラ『アルチーナの島』の台本を使用したが、これはヘンデルが翌年イタリア旅行中に入手したものである。 [1] [2]より整合性を図るため部分的に改変されたこの物語は、もともとルドヴィーコ・アリオストの叙事詩『狂えるオルランド』から取られている(ヘンデルのオペラ『オルランド』や『アリオダンテ』と同様のマリー・サレのために作曲された。
パフォーマンス履歴
アルチーナは、ヘンデルがロンドンのコヴェントガーデンにあるロイヤルシアターで上演した最初のシーズンのために作曲されました。初演は1735年4月16日でした。作曲家によるオペラセリアの他の作品と同様に、アルチーナは忘れ去られ、 1738年にブラウンシュヴァイクで再演された後、 1928年に ライプツィヒで上演されるまで再演されることはありませんでした。
オーストラリアのソプラノ歌手 ジョーン・サザーランドは、フランコ・ゼフィレッリの演出でこの役を歌い、 1960年2月にフェニーチェ劇場、同年11月にダラス歌劇場でデビューした。1962年には、コヴェント・ガーデンのロイヤル・オペラ・ハウスでも同じ演出で歌った。それ以来、アルチーナは世界中の多くの舞台で上演されている。主要な演出は、ロバート・カーセン演出で、 1999年にパリ・オペラ座で初演され、シカゴ・リリック・オペラで再演されたもの。どちらの上演でも、ルネ・フレミングが主役を 演じた。
2014年10月10日、ロンドンのバービカン・センターでコンサート公演が行われた。イングリッシュ・コンサートのハリー・ビケット指揮のもと、ジョイス・ディドナートが主役を歌った。アリス・クート、クリスティン・ライス、アナ・クリスティがその他の重要な役を演じた。グループはヨーロッパ大陸をツアーし、パンプローナ、マドリード、ウィーン、パリで公演した後、10月26日にニューヨークのカーネギーホールに上演された。 [3]アルチーナは2017年のサンタフェ・オペラ・シーズン中にエルザ・ファン・デン・ヒーファーが主役を演じ、完全上演された。 [4]世界中で数多くの公演が行われ、2019年にはザルツブルク音楽祭でも上演され、チェチーリア・バルトリが主役を演じた。 [5]
役割
概要
プロローグ
オペラの背景は、詩『狂えるオルランド』から来ている。英雄的な騎士ルッジェーロは、短くも栄光に満ちた人生を歩む運命にあり、慈悲深い魔術師がいつも彼を婚約者ブラダマンテの腕から奪い去ろうとする。ブラダマンテは恋人がしょっちゅう姿を消すことに我慢できないタイプで、彼女は詩の大部分を甲冑姿で彼を追いかけて過ごす。オペラが始まる直前、彼女は魔法の城から彼を救い出すが、彼女の空飛ぶ馬(ヒッポグリフ)がルッジェーロに惚れ込み、彼を連れて飛び去ってしまう。ルッジェーロとヒッポグリフは海の真ん中にある島に着陸する。ヒッポグリフがギンバイカの葉を食べ始めると、ルッジェーロは茂みが話し始めるのを聞き驚く。茂みは、かつてアストルフォ卿という名の生きた魂であり、島は姉妹の魔女アルチーナとモルガナのものであることを明らかにします。美しいアルチーナは島に上陸するすべての騎士を誘惑しますが、すぐに愛人に飽きて、彼らを石、動物、植物、または彼女の気に入るものすべてに変えてしまいます。アストルフォの警告にもかかわらず、ルッジェーロはこの魔女に会いに歩き出し、彼女の魔法にかかってしまいます。
第1幕
ブラダマンテは再び恋人を探し、ルッジェーロの元家庭教師メリッソとともにアルチーナの島に到着する。鎧を着たブラダマンテは若い男のように見え、自分の兄弟であるリカルドという名前を名乗る。彼女とメリッソは、着用すると幻影を見通せる魔法の指輪を持っており、それを使ってアルチーナの呪文を破り、捕らわれの身を解放するつもりである。
彼らが最初に出会ったのは、魔女モルガーナ。ほとんど人間ではなく、真の愛を理解していない彼女は、ハンサムな「リカルド」のために自分の恋人オロンテをすぐに捨てます。モルガーナは訪問者をアルチーナの宮廷に案内します。そこでブラダマンテは、ルッジェーロがアルチーナに夢中で、前世の記憶を完全に失っていることを知って落胆します。アルチーナの宮廷には、最後にこの島に向かっているのが目撃された父親のアストルフォを探している少年オベルトもいます。ブラダマンテは、アストルフォが何かに変身したのではないかと推測しますが、彼女は黙ってルッジェーロのことを心配しています。ブラダマンテとメリッソはルッジェーロの逃亡を叱責しますが、彼はアルチーナのことしか考えられません。
一方、オロンテはモルガーナが「リカルド」に恋していることを知り、「彼」に決闘を挑む。モルガーナは戦いを止めるが、オロンテは機嫌が悪く、ルッジェーロに八つ当たりする。彼は若者に、アルチーナがかつての恋人たちをどのように扱っていたかを正確に話し、自分が知る限り、アルチーナは新参者のリカルドに恋をしていると付け加える(「Semplicetto! A donna credi?」第 12 番)。ルッジェーロは恐れおののき、アルチーナを嫉妬の激怒で圧倒する。「リカルド」が入ってきてアルチーナを賞賛するふりをすると、事態はさらに悪化する。アルチーナはルッジェーロをなだめるが ( 「私の息子は黒く染まる」第 13 番)、ブラダマンテは婚約者が目の前で求愛されているのを見て動揺し、ルッジェーロに正体を明かす ( 「黒く染まる男は黒く染まる」第 14 番)。メリッソは慌てて彼女に反論し、ルッジェーロは混乱する。

アルチーナはモルガーナに、自分がどれだけルッジェーロを愛しているかを見せるために、リカルドを動物に変えようとしていると告げる。モルガーナはリカルドに島とアルチーナの手から逃げるよう懇願するが、「彼」は別の人を愛しているので留まりたいと言う。モルガーナはこの別の人が自分だと信じ、幕はモルガーナのアリア「Tornami a vagheggiar」で終わる。(いくつかの作品では、このアリアはアルチーナが歌う。)[7]
第2幕
メリッソはルッジェーロに魔法の指輪をはめさせて理性と義務を思い出させる。その影響で、ルッジェーロは島の本当の姿、つまり怪物が住む砂漠を見る。驚いたルッジェーロは島を去らなければならないと悟り、有名なアリア「ヴェルディ・プラティ」(「緑の牧草地」)を歌い、島とアルチーナが単なる幻覚であることはわかっていても、その美しさは一生彼を悩ませ続けるだろうと認める。
メリッソはルッジェーロに、ただ立ち去るわけにはいかないと警告する。アルチーナは依然として絶大な権力を握っており、狩りに行きたいと告げて逃げ口上を付けるべきだ。ルッジェーロは同意するが、周囲を取り巻く魔法と幻影にすっかり当惑し、ついにブラダマンテがアルチーナ本人と見えても自分の目が信じられず、彼女もアルチーナの幻影の1つかもしれないと考える。ブラダマンテもアルチーナも絶望する。ルッジェーロが無関心だと確信した彼女は、リカルドを動物に変えるために入ってくる。ルッジェーロは急いで気持ちを切り替え、愛の証拠は必要ないと魔術師を説得しなければならない。この時点で、観客はアルチーナがルッジェーロを心から愛していることに気づく。このときからオペラの最後まで、彼女は同情的に描かれる。

オロンテは、リカルド、メリッソ、ルッジェーロが何らかの同盟を結んでいることに気づき、モルガナとアルチーナは自分たちが騙されていることに気づく。しかし、時すでに遅し。アルチーナの力は幻覚に依存しており、真実の愛が彼女の人生に入ると、彼女の魔法の力は失われてしまう。幕が下りる頃、アルチーナはルッジェーロが彼女のもとを去るのを阻止するために悪霊を呼び出そうとするが、魔法は効かない。
第3幕
この後、オペラはあっという間に終わります。モルガーナとオロンテは関係を修復しようとします。彼女は彼のところに戻り、彼は彼女を拒絶しますが、(彼女が舞台から降りると)まだ彼女を愛していると認めます。ルッジェーロは本来の英雄的な地位に戻り、高いホルンの伴奏でアリアを歌います。オベルトはライオンに紹介され、ライオンに妙な愛着を感じます。アルチーナは忘却を切望する寂しいアリアを歌います。
ブラダマンテとルッジェーロは、アルチーナの魔法の源を破壊する必要があると決めました。アルチーナは彼らに懇願しますが、ルッジェーロは彼女の訴えに耳を貸さず、壷を壊します。彼がそうすると、すべてが破壊され、そして元通りになります。アルチーナの魔法の宮殿は粉々に崩れ、彼女とモルガナは地面に沈みますが、アルチーナの恋人たちは本来の姿に戻ります。ライオンはオベルトの父、アストルフォに変身し、他の人々はつまずいて、「私は岩でした」と言い、別の人は「私は木でした」と言います。「私は海の波でした...」すべての人間は安堵と喜びを歌い、アルチーナは忘れ去られます。
音声録音
ビデオ録画
参考文献
注記
- ^ ディーン 2006、315 ページ
- ^ 現在、この台本はアントニオ・ファンツァーリアの作とされている。[1] [2] 2012年4月7日にWayback Machineにアーカイブ[3]
- ^ ローラ・バトル、「アルチーナ、イングリッシュ・コンサート、バービカン、ロンドン、ツアー – レビュー」、フィナンシャル・タイムズ(ロンドン)、2014年10月13日
- ^ ミラー、サラ・ブライアン(2017年8月21日)。「サンタフェ・オペラが美しい歌声と重要な世界初演を披露」セントルイス・ポスト・ディスパッチ
- ^ Servidei, Laura. 「ザルツブルクの聖霊降臨祭フェスティバルでのアルチーナのホテルカリフォルニア」bachtrack.com . 2019年12月11日閲覧。
- ^ カサリア、ゲラルド (2005)。 「アルチーナ、1735年4月16日」。 L'Almanacco di Gherardo Casaglia (イタリア語)。
- ^ "Tornami a vagheggiar"、Aria データベース
- ^ abcd operadis-opera-discography.org.uk の Alcina の録音
- ^ Alcina 2016-08-06 に Wayback Machineでアーカイブ、 Farao Classics
- ^ ヘンデルのアルチナ作品リスト バッハ・カンタータのウェブサイト
出典
- ディーン、ウィントン(2006)(2006)、ヘンデルのオペラ、1726-1741、ウッドブリッジ:ボイデルプレス、ISBN 1-84383-268-2
{{citation}}: CS1 maint: 数値名: 著者リスト (リンク)(ヘンデルのオペラに関する決定的な参考書 2 巻のうちの 2 巻目)
外部リンク
- 台本は www.librettidopera.it より
- 台本には英語(ハリエット・メイソン)、ドイツ語(マルティナ・シーバー)、フランス語(ミシェル・オルセル)の翻訳が付いています。
- Opera-Opera.com からの要約 (下から 2 番目のセクション)
- フルスコア(ドイツヘンデル協会:ライプツィヒ、1868年)
- アルチーナ:国際楽譜ライブラリープロジェクトの楽譜
