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サー・ハロルド・マルコム・ワッツ・サージェント（1895年4月29日 - 1967年10月3日）は、イギリスの指揮者、オルガン奏者、作曲家であり、イギリスを代表する合唱曲の指揮者として広く知られていた。彼が関わった音楽団体には、バレエ・リュス、ハダースフィールド合唱協会、王立合唱協会、ドイリー・カート・オペラ・カンパニー、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団、ハレ管弦楽団、リバプール・フィルハーモニー管弦楽団、BBC交響楽団、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団などがある。サージェントは合唱団や器楽ソリストから高く評価されていたが、その高い水準と、1936年のインタビューで音楽家の終身雇用権に異議を唱えた発言のため、オーケストラ奏者との関係はしばしばぎくしゃくしていた。それにもかかわらず、彼はロンドン・フィルハーモニー管弦楽団の共同創設者であり、リバプール・フィルハーモニー管弦楽団の常勤指揮者として初代指揮者を務め、1960年代にはロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団の解散危機を救う上で重要な役割を果たした。
1947年から1967年まで、ロンドンの国際的に有名な夏の音楽祭、ヘンリー・ウッド・プロムナード・コンサート（通称プロムス）の首席指揮者を務めたサージェントは、最も著名なイギリス人指揮者の一人だった。プロムスの指揮を引き継いだ当初は、彼と2人のアシスタントが2ヶ月間のシーズンを指揮していた。彼が亡くなる頃には、世界各国から集まった多数の客演指揮者が彼の指揮を支えていた。
第二次世界大戦勃発時、サージェントはオーストラリアでの音楽監督のオファーを断り、国民の士気を高めるため、できるだけ多くの人々に音楽を届けようとイギリスに戻った。彼の名声はコンサートホールにとどまらず、イギリス国民にとってはBBCラジオの討論番組でお馴染みの放送人であり、ギルバート＆サリバンの熱烈なファンは、彼の録音したサヴォイ・オペラの代表作を何世代にもわたって知っている。彼は世界中を広くツアーし、指揮者としての卓越した技量、イギリス人作曲家の擁護、そして「フラッシュ・ハリー」という愛称で知られるようになった粋な容姿で有名だった。
サージェントの両親はリンカンシャー州スタンフォードに住んでいたが、彼は母親が家族の友人の家に滞在していたケント州アシュフォードで生まれた。彼はヘンリー・エドワード・サージェント（1863年 - 1936年） [注1 ]と妻アグネス（旧姓ホール、1860年 - 1942年）の長男で唯一の息子だった。ヘンリー・サージェントはスタンフォードの石炭商の主任事務員で、アマチュア音楽家であり、地元の教会のオルガニストだった。結婚前、彼の妻はスタンフォード女子高等学校の寮母だった。[ 2 ]若いサージェントはスタンフォード・スクールの奨学金を得て、1907年から1912年までそこに通った。同時に、彼は父親が思い描いていた音楽家としてのキャリアの準備をしていた。彼はピアノとオルガンを学び、地元のアマチュア・オペラ協会に入会し、 13歳でミカドで舞台デビューを果たし、翌年には常任指揮者が不在だったため初めて指揮をした。[ 3 ]学校を卒業後、サージェントはピーターバラ大聖堂のオルガニスト、ヘイドン・キートンに弟子入りし、その伝統的な方法で訓練を受けた最後の音楽家の一人となった。[ 4 ] 16歳で王立オルガニスト協会の準会員の資格を取得し、18歳でダラム大学から音楽学士号を授与された。[ 5 ]
サージェントは、1914年から1924年まで、レスターシャー州メルトン・モウブレイのセント・メアリー教会でオルガニストとして働きました。ただし、第一次世界大戦中の1918年にダーラム軽歩兵連隊の兵士として8か月間従軍した期間は除きます。 [ 6 ]彼は150人以上の応募者の中からオルガニストのポストに選ばれました。[ 7 ]オルガン演奏に加えて、レスター、メルトン・モウブレイ、スタンフォードで多くの音楽プロジェクトに取り組み、アマチュア団体のためにギルバートとサリバンなどのオペラの指揮だけでなく制作も行いました。[ 8 ]ウェールズ公とその一行は、ヨーク公や他の王室メンバーとともに、レスターシャーで狩猟をしたり、毎年恒例のギルバートとサリバンの公演を観劇したりすることがよくありました。 [ 9 ]サージェントは24歳でダラム大学の学位を取得し、イングランド最年少の音楽博士となった。 [ 10 ]
サージェントの転機は、1921年初頭にサー・ヘンリー・ウッドがクイーンズ・ホール管弦楽団と共にレスターのデ・モンフォール・ホールを訪れた時に訪れた。ウッドは地元の作曲家に作品を委嘱するのが慣例だったので、サージェントに作品の作曲を依頼した。サージェントはそれに応じ、7分間の管弦楽のためのアレグロ・インペトゥオーソである交響詩「風の日の印象」を作曲した。[ 11 ]完成が遅すぎたため、ウッドはそれを学ぶ時間がなく、サージェントに初演の指揮を依頼した。[ 12 ]ウッドは作品の価値だけでなく、指揮者としてのサージェントの才能も認め、同年10月11日にクイーンズ・ホールで開催されるヘンリー・ウッド・プロムナード・コンサートの年間シーズンであるプロムスでこの作品を指揮し、ロンドンデビューを果たす機会を与えた。 [ 13 ]
作曲家としてのサージェントは、他の作曲家兼指揮者がグスターヴ・ホルストの組曲「惑星」 [ n 3 ]を上演したプロムスのシーズンで好意的な評価を得た[ n 2 ]。 翌年、ウッドはプロムスのプログラムにサージェントの「ノクターンとスケルツォ」を加え、作曲家自身が指揮した[ 17 ] 。サージェントは1923年のシーズンに再び「印象」の指揮を依頼されたが、より大きな影響を与えたのは指揮者としてだった[ 18 ] 。ウッドらの助言により、彼はすぐに作曲をやめて指揮に専念するようになった。[ 19 ]彼は1922年にアマチュアのレスター交響楽団を創設し、1939年まで指揮を続けた。サージェントの下で、楽団の名声は高まり、アルフレッド・コルトー、アルトゥール・シュナーベル、ソロモン、ギルヘルミナ・スッジャ、ベンノ・モイセイヴィッチといった一流のソリストを招聘できるようになった。[ 20 ]モイセイヴィッチはサージェントに無料でピアノのレッスンをし、コンサートピアニストとして成功するだけの才能があると判断したが、サージェントは指揮者の道を選んだ。[ 21 ]ウッドとエイドリアン・ボールトの勧めで、1923年にロンドンの王立音楽大学の講師になった。[ 22 ]
1920年代、サージェントはイギリスで最も有名な指揮者の一人となった。[ 23 ]ロンドンでは、 1924年から1939年まで、ロバート・メイヤー児童コンサートの指揮者としてボルトの後任を務めた。 [ 5 ] [ 24 ]地方では、1924年と1925年に英国国立歌劇場の『マイスタージンガーズ』のツアーを指揮し、全国の音楽評論家から称賛を受けた。[ 25 ] 1925年にはBBCで初の放送公演を指揮し、その後40年間で2000回以上も続いた。[ 26 ]
1926年、サージェントはドイリー・カート・オペラ・カンパニーとの関係を始め、それは断続的に彼の生涯にわたって続いた。彼は1926年にプリンス劇場で、1929年から1930年にかけては新しく再建されたサヴォイ劇場でロンドン公演を指揮した。タイムズ紙は、ギルバートとサリバンの楽譜に「ギャグ」を加えたとして彼を批判したが、同紙はアンサンブルの明快さ、演奏の「音楽性」、序曲の美しさを称賛した。[ 27 ]ルパート・ドイリー・カートは同紙に手紙を書き、サージェントはアーサー・サリバンの手書き楽譜に基づいて作業し、サリバンが書いたとおりに「オーケストレーションの詳細」を引き出しただけだと述べた。[ 28 ]主要キャストの一部は、少なくとも最初は、サージェントの速いテンポに異議を唱えた。[ 29 ]ドイリー・カート劇場の公演により、サージェントの名前はより広く知られるようになり、 1926年のBBCラジオによる『ミカド』の初期の放送では、最大800万人が聴取した。イブニング・スタンダード紙は、これは「おそらく世界の歴史上、一度に何かを聴いた最大の聴衆」であると評した。[ 30 ]
1927年、セルゲイ・ディアギレフはサージェントをバレエ・リュスの指揮者に任命し、[ 31 ]イゴール・ストラヴィンスキーとサー・トーマス・ビーチャムと共に指揮を務めた。[ 32 ] 1928年、サージェントは王立合唱協会の指揮者に任命され、亡くなるまでの40年間この地位に留まった。同協会は1920年代と1930年代にロイヤル・アルバート・ホールでサミュエル・コールリッジ＝テイラーの『ハイアワサ』を上演したことで有名で、この作品はすぐにサージェントの名前と同義語となった。[ 33 ]
実業家で美術収集家のサミュエル・コートールドの妻エリザベス・コートールドは、1929年から人気の高い定期演奏会シリーズを企画し、シュナーベルの助言を受けてサージェントを首席指揮者として招聘し、客演指揮者にはブルーノ・ワルター、オットー・クレンペラー、ストラヴィンスキーなどがいた。[ 34 ]後にコートールド＝サージェント・コンサートとして知られるようになったこのコンサートは、それまでコンサートに行ったことのない人々を対象としていた。大勢の聴衆を集め、サージェントの名前を別の層の聴衆に知らしめた。[ 35 ]サージェントは、中核となるレパートリーに加えて、ブリス、オネゲル、コダーイ、マルティヌー、プロコフィエフ、シマノフスキ、ウォルトンなどの新作を紹介した。[ 36 ]当初、これらのコンサートにはロンドン交響楽団が起用されたが、自治協同組合である同楽団は、サージェントが水準以下とみなした主要メンバーの交代を拒否した。[ 37 ]その結果、サージェントはビーチャムと協力して、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団という新しいオーケストラの設立に着手した。[ 38 ]
この時期、サージェントは幅広いレパートリーに取り組み、その多くを録音したが、特にヘンデルのメサイアをはじめとする合唱曲の演奏で知られ、大規模な合唱団とオーケストラで演奏した。彼は自分のキャリアは「メサイアとミカド」という2つのMに基づいていると冗談を言った。 [ 4 ]彼は生涯を通じてそうであったように、イギリス音楽を普及させ、ホルストの「猪の頭で」（1925年） [ 39 ] 、 「ヒュー・ザ・ドローバー」（1924年）[ 40 ] [注4 ] 、ヴォーン・ウィリアムズの「恋するジョン卿」 （1929年） [ 43 ]、ウォルトンのカンタータ「ベルシャザールの饗宴」（ 1931年のリーズ三年に一度の音楽祭）の初演を指揮した。最後の曲の合唱団はウォルトンの音楽を難しく感じたが、サージェントは彼らを音楽に引き込み、音楽史を作る手助けをしているのだと伝え、ベルリオーズのレクイエムやエルガーのゲロンティウスの夢も最初は不可能だと考えられていたことを思い出させた。[ 44 ]彼は彼らとロンドン交響楽団から、タイムズ紙が「マルコム・サージェント博士の指揮による、衰えることのないエネルギーと驚くべき音量の演奏」と評したものを引き出した。[ 45 ]
1932年10月、サージェントは結核の発作で危篤状態に陥った。[ 46 ]約2年間仕事ができず、コンサートシーンに復帰したのは1930年代後半になってからだった。[ 47 ] 1936年、彼はコヴェント・ガーデンでギュスターヴ・シャルパンティエの『ルイーズ』を指揮し、初めてオペラを指揮した。1954年にウォルトンの『トロイラスとクレシダ』を指揮した時まで、彼はそこで再びオペラを指揮しなかったが、[ 48 ] 1948年にロイヤル・オペラ・ハウスで上演された『天路歴程』の劇化作品の付随音楽を指揮した。[ 49 ]
サージェントは合唱団員には人気があったものの、オーケストラとの関係は時に緊張をはらんでいた。 1936年にデイリー・テレグラフ紙のインタビューで、オーケストラ奏者は「終身雇用」に値せず、「演奏する一小節ごとに命を捧げるべきだ」と述べた後、サージェントはオーケストラ奏者からの支持を大きく失った。彼らは、サージェントの長期にわたる病気の間、彼を支えてきただけに、特に憤慨しており、その後、サージェントはイギリスのオーケストラから頻繁に敵意を向けられるようになった。[ 50 ]
サージェントはオーストラリアで演奏家や一般大衆に人気があり、1936年からオーストラリアとニュージーランドを3回にわたって長期ツアーした。[ 51 ]第二次世界大戦勃発時、オーストラリア放送協会に常勤の職を得る寸前だったが、オーストラリアのメディアから留まるようにという強い圧力に抵抗し、祖国に戻ることが自分の義務だと感じた。[ 52 ]戦争中、サージェントはマンチェスターのハレ管弦楽団（1939～1942年）とリバプール・フィルハーモニー管弦楽団（1942～1948年）を指揮し、特に討論番組「ブレインズ・トラスト」でBBCホームサービスのラジオ放送の人気者となった。[ 53 ]彼はわずかな報酬で全国各地を巡る大規模なコンサートツアーで指揮をし、戦争中の国民の士気を高めるのに貢献した。[ 54 ]ある時、ベートーヴェンの交響曲第7番の演奏が空襲で中断された。サージェントはオーケストラを止め、ホールの外に逃げるよりも中にいる方が安全だと聴衆を安心させ、指揮を再開した。[ 55 ]彼は後に、これほど素晴らしい演奏をしたオーケストラはなく、これほど熱心に耳を傾けた聴衆は自分の経験上いないと語った。[ 56 ] 1941年5月、彼はクイーンズ・ホールで最後に行われた演奏を指揮した。午後のコンサートでは、エニグマ変奏曲とゲロンティウスの夢が演奏され、タイムズ紙は「真に傑出した演奏」と称賛した[ 57 ]が、その後、ホールは夜間の焼夷弾攻撃で破壊された。[ 58 ]
1945年、アルトゥーロ・トスカニーニはサージェントをNBC交響楽団の指揮者に招いた。サージェントは4回のコンサートで、シベリウスの交響曲第1番とドヴォルザークの交響曲第7番を除いて、すべてイギリスの音楽を演奏することにした。これらのコンサートでは、ウォルトンのヴィオラ協奏曲（ウィリアム・プリムローズとの共演）とエルガーのヴァイオリン協奏曲（ユーディ・メニューインとの共演）の2つの協奏曲がプログラムされた。メニューインは後者のサージェントの指揮を「この作品ではエルガーに次ぐ最高の演奏」と評した。[ 59 ]
サージェントは音楽への貢献により、1947年の女王誕生日叙勲でナイト・バチェラーの称号を授与された。 [ 60 ]彼は戦後、数多くの英語圏の国々で演奏し、イギリスの作曲家の普及に努め、ウォルトンのオペラ『トロイラスとクレシダ』（1954年）やヴォーン・ウィリアムズの交響曲第9番（1958年）の初演を指揮した。[ 61 ]
サージェントは戦後プロムスで支配的な存在だった。[ 4 ]彼は1947年から1967年に亡くなるまでプロムスの首席指揮者を務め、514回のコンサートに参加した。1947年のプロムスは彼の指揮の下、イギリスで初めてテレビ放映されたコンサートとなった。[ 62 ]プロムスの指揮者として、サージェントは最も広く名声を得た。毎シーズンの「ラストナイト」を、一般の聴衆を対象とした高視聴率の放送祝典、彼自身が主宰する人気があり、演劇的な国旗を振る一大イベントにした。[ 62 ]彼は、騒々しい散歩客を穏やかにたしなめる機知に富んだスピーチで知られていた。[ 63 ]彼のプログラムでは、合唱曲やイギリスの作曲家の音楽を指揮することが多かったが、その範囲は広かった。BBCのプロムスの公式史には、この時期の選りすぐりのプログラムがリストされており、サージェントが3つの連続したプログラムでバッハ、シベリウス、ドヴォルザーク、ベルリオーズ、ラフマニノフ、リムスキー＝コルサコフ、リヒャルト・シュトラウス、コダーイの作品を指揮している。[ 64 ]彼が首席指揮者を務めていた間、著名な外国人指揮者やオーケストラがプロムスで定期的に演奏するようになった。彼が指揮者になった最初のシーズンでは、サージェントと2人のアシスタント指揮者が彼らの間のすべてのコンサートを指揮した。1966年までには、サージェントと他の25人の指揮者がいた。サージェント時代にプロムスデビューを果たした指揮者には、カルロ・マリア・ジュリーニ、ゲオルグ・ショルティ、レオポルド・ストコフスキー、ルドルフ・ケンペ、ピエール・ブーレーズ、ベルナルト・ハイティンクなどがいる。[ 65 ]
サージェントは、1950年から1957年までBBC交響楽団の首席指揮者を務め、ボルトの後任となった。彼はBBCの第一候補ではなかったが、ジョン・バルビローリとラファエル・クーベリックがそのポストを辞退したため、サージェントが就任した。ただし、彼の献身性については懸念があった。[ 66 ]ボルトとは異なり、彼はBBCのスタッフになることを拒否し、フリーランスのままで、自分の好きなように他の仕事を引き受けた。[ 67 ] BBCの歴史家アサ・ブリッグスは、「サージェントは、ボルトが決してしなかったような形で、オーケストラを動揺させることがあった。実際、BBC内部には、ボルトの退任を深く残念に思う人が多かった」と書いている。[ 68 ]ブリッグスは、サージェントが「オーケストラに十分な時間を割いていない」として、BBCの音楽部門から批判の的になったとも付け加えている。[ 69 ]音楽ジャーナリストのノーマン・レブレヒトは、サージェントがBBCオーケストラを「ほとんど壊滅させた」とまで述べている。[ 70 ]オーケストラは、彼の「オーケストラ奏者に対する独裁的でわがままな態度」に反発し、彼が壇上に上がった際に全員が起立するという要求に断固として従うことを拒否した。[ 71 ]彼はBBC音楽部門の意向を無視し、独自の方針を追求したため、同部門からも急速に不人気となった。 [ 71 ] BBCの上級管理職は次のように書いている。
バルビローリやクレツキが数日間指揮を執っている場合を除けば、このオーケストラは芸術的な楽器としてはハレ管弦楽団やフィルハーモニア管弦楽 団に劣る…[サージェント]はオーケストラの士気や福祉、そして演奏家たちの芸術家として、あるいは人間としての個々の気質に無関心である。[ 72 ]
サージェントが合唱音楽において最も優れた才能を発揮すると広く認められていたことも、事態を好転させる助けにはならなかった。[ 73 ]合唱とオーケストラのための大作、例えば『ゲロンティウスの夢』、『ハイアワサ』、『ベルシャザールの饗宴』における彼の名声は比類なく、ヘンデルのオラトリオの大規模な演奏会は必ず満席となった。しかし、こうした作品を定期的に演奏することは、BBC交響楽団の士気を高めることには全く繋がらなかった。オーケストラの演奏家たちは、大規模な合唱団の器楽伴奏を演奏することを苦役とみなしていたからである。[ 74 ]
BBC内部では不満の声もあったが、外部からはサージェントのオーケストラとの仕事ぶりを称賛する声が上がった。伝記作家のリードは、「サージェントの活気と推進力によって、BBCの演奏はそれまで目立たなかった輝きと軽快さをすぐに獲得した」と記している。[ 75 ]別の伝記作家のアルダスは、「サージェントとオーケストラが演奏した場所ではどこでも喝采と月桂冠が贈られ、素晴らしい批評が寄せられた」と記している。[ 76 ]サージェントの在任中、オーケストラの評判はイギリス国内でも国際的にも高まった。[ 77 ] ブリッグスは、指揮者が「海外の音楽祭とプロムスの両方で大きな成功を収めた瞬間があった」と記録している。 [ 69 ] 1950年代と1960年代には、サージェントはBBC交響楽団だけでなく、後述する他のアンサンブルとも数多くの録音を行った。この時期には、 1951年にロイヤル・フェスティバル・ホールのこけら落とし公演を指揮し[ 48 ]、1951年の夏のフェスティバル・オブ・ブリテンのサヴォイ劇場シーズン、そして1961年から62年と1963年から64年の冬のサヴォイ劇場シーズンでドイリー・カート・オペラ・カンパニーに復帰した。1956年8月、BBCは彼がBBC管弦楽団の首席指揮者からルドルフ・シュワルツに交代すると発表した。サージェントは「首席客演指揮者」の称号を与えられ、プロムスの首席指揮者には留まった[ 69 ] 。
サージェントは南米ツアーを2回行った。1950年にはブエノスアイレス、モンテビデオ、リオデジャネイロ、サンティアゴで指揮を行った。彼のプログラムには、ヴォーン・ウィリアムズのロンドン交響曲と第6交響曲、ハイドンの交響曲第88番、ベートーヴェンの交響曲第 8番、モーツァルトのジュピター交響曲、シューベルトの交響曲第5番、ブラームスの交響曲第2番と第4番、シベリウスの交響曲第5番、エルガーの弦楽セレナーデ、ブリテンの青少年のための管弦楽入門、シュトラウスのティル・オイレンシュピーゲルの愉快ないたずら、ウォルトンのヴィオラ協奏曲、ピエール・フルニエとのドヴォルザークのチェロ協奏曲などが含まれていた。 1952年、サージェントは上記のすべての都市とリマで指揮を行った。そのツアーでの彼のレパートリーの半分はイギリス音楽で、デリウス、ヴォーン・ウィリアムズ、ブリテン、ウォルトン、ヘンデルが含まれていた。[ 78 ]
1961年にビーチャムが亡くなった後、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団が消滅の危機に瀕したとき、サージェントは楽団を救うために大きな役割を果たし、1936年のインタビューで失った楽団員の好意を取り戻すために尽力した。 [ 79 ] 1960年代には、ロシア、アメリカ、カナダ、トルコ、イスラエル、インド、極東、オーストラリアをツアーした。[ 80 ] 1960年代半ばには、彼の健康状態が悪化し始めた。彼の最後の指揮出演は、1967年7月6日と8日にラヴィニア音楽祭でシカゴ交響楽団と行った。7月6日には、ホルストの「完璧な愚者」、イツァーク・パールマンとのヴィエニャフスキのヴァイオリン協奏曲第2番、ヴォーン・ウィリアムズの「ロンドン交響曲」を指揮した。 7月8日、彼はヴォーン・ウィリアムズの序曲「スズメバチ」、デリウスの「楽園の庭への散歩」 、デイヴィッド・バー・イランとの共演によるプロコフィエフのピアノ協奏曲第4番、そしてシベリウスの交響曲第2番を指揮した。[ 81 ]
サージェントは1967年7月に膵臓癌の手術を受け、同年9月のプロムス最終夜の最後に最後の出演を果たし、後任のコリン・デイヴィスに指揮棒を手渡した。彼は2週間後に72歳で亡くなった。[ 82 ]彼は家族とともにスタンフォード墓地に埋葬された。[ 83 ]
トスカニーニ、ビーチャム、その他多くの人々は、サージェントを世界最高の合唱指揮者とみなしていた。[ 84 ]オーケストラの演奏家たちも彼を高く評価しており、BBC交響楽団の首席ヴィオラ奏者は彼について、「彼は歌手たちに、夢にも思わなかったような生命力と効率性を吹き込むことができる。合唱団の目が何百もの錐のように彼に注がれるのを見れば、彼が彼らにとってどれほど重要な存在かが分かるだろう」と書いている。[ 73 ]ボルトは彼を「偉大なオールラウンダー」と評したが、「彼は音楽について十分に深く考えなかったために、計り知れないほどの潜在能力を伸ばすことができなかった。成功した解釈をさらに向上させようと努力しなかったのだ。彼は他のことに興味を持ちすぎていて、音楽に十分な集中力を持っていなかった」と付け加えた。[ 85 ]
1936年のインタビュー以降、サージェントはキャリアの大部分においてオーケストラ奏者から反感を買っていたが[ 50 ]、器楽ソリストは概して彼との仕事を楽しんでいた。チェリストのピエール・フルニエは彼を「守護天使」と呼び、ジョージ・セルやヘルベルト・フォン・カラヤンと好意的に比較した。アルトゥール・シュナーベル、ヤッシャ・ハイフェッツ、ユーディ・メニューインも同様に彼を高く評価していた[ 86 ] 。シリル・スミスは自伝の中で、「… 彼はピアニストが演奏を始める前から、音楽に何を求めているかを察知しているようだ。 …彼は信じられないほどの思考の速さを持っており、彼と仕事をするのは常に大きな喜びであり、また稀有な職業経験であった」と書いている[ 87 ] 。こうした理由などから、サージェントは協奏曲の指揮者として常に引っ張りだこだった[ 88 ] 。
タイムズ紙の死亡記事は、サージェントについて「同時代のイギリスの指揮者の中で、一般大衆から最も広く尊敬されていた人物であり 、流暢で魅力的なピアニスト、卓越した楽譜読解力を持つ指揮者、巧みで効果的な編曲家、オーケストレーター であり、指揮者としては、そのスティックテクニックは世界で最も熟練した信頼できるものと多くの人に考えられていた。 …彼の趣味は、彼が生まれたヴィクトリア 朝の大聖堂の伝統によって形作られた」と述べている。また、晩年には、標準的な古典派およびロマン派のレパートリーの解釈は「細部に至るまで準備されていた」ものの、時には「活気に欠ける」と評したが、「生前に作曲した音楽の演奏は明快で、常に魅力的であった」とも述べている。[ 48 ]フルート奏者のジェラルド・ジャクソンは、「サージェントを除けば、ウォルトンは誰よりも自分の音楽をうまく指揮していると思う。サージェントはもちろん『ベルシャザールの饗宴』を紹介し、常に大々的に取り上げている」と書いている。[ 89 ]
サージェントが定期的に指揮した作曲家には、18 世紀からはバッハ、ヘンデル、グルック、モーツァルト、ハイドン、19 世紀からはベートーヴェン、ベルリオーズ、シューベルト、シューマン、メンデルスゾーン、ブラームス、ワーグナー、チャイコフスキー、スメタナ、サリバン、ドヴォルザークなどがいる。20 世紀からは、ブリス、ブリテン、デリウス、エルガー（特にエルガーの合唱曲「ゲロンティウスの夢」 、 「使徒たち」、「王国」、交響曲がお気に入りだった）[ 87 ] 、ホルスト、ティペット、ヴォーン・ウィリアムズ、ウォルトンなどがレパートリーに含まれていた。アルバン・ベルクのヴァイオリン協奏曲を除いて、サージェントは第二ウィーン楽派の作品を避け、バルトーク、ドホナーニ、ヒンデミット、オネゲル、コダーイ、マルティヌー、プーランク、プロコフィエフ、ラフマニノフ、ショスタコーヴィチ、シベリウス、シュトラウス、ストラヴィンスキー、シマノフスキの作品をプログラムに組み入れた。[ 90 ]
1923 年 9 月、サージェントはアイリーン・ローラ・ハーディング・ホーン (1898 年 - 1977 年) と結婚した。[ 91 ] [注 5 ]彼女は裕福な製粉業者、農場主、石炭商人、荷馬車引きのフレデリック・ウィリアム・ホーンの次女で、1920 年代初頭に住んでいたラトランドのハムブルトン・ホールのエヴァンジェリン・アストリー・クーパーの姪だった。 [ 95 ]サージェントも同じ時期にそこに滞在しており、狩猟舞踏会などの社交行事に関する地元の新聞記事には、彼女の名前と並んで彼の名前も掲載されている。[ 96 ]結婚した際、新聞は当時まだあまり知られていなかった夫の名前ではなく、彼女の名前を見出しに載せた。[ 94 ]二人はドリンクストーン教区教会で結婚式を挙げ、式は花嫁の叔父が執り行った。叔父は彼女の祖父と同様に、そこの牧師だった。[ 94 ] 1926年までに、夫妻には2人の子供がいた。娘のパメラは1944年にポリオで亡くなり、息子のピーターもいた。サージェントは娘の死に深く心を痛め、1945年に録音したエルガーの「ゲロンティウスの夢」は彼の悲しみの表現であった。[ 97 ]結婚生活は不幸で、1946年に離婚した。結婚前、結婚中、結婚後を通して、サージェントは常に女たらしであり、彼はそれを否定しなかった。[ 98 ] 伝えられるところによると、彼の浮気相手の中には、ダイアナ・ボーズ＝ライオン、マリーナ王女、エドウィナ・マウントバッテンとの長期にわたる関係があった。[ 99 ]音楽評論家のマイケル・ケネディによれば、サージェントは「女性にとって恐怖の存在」であった。[ 100 ]ルパート・ハート＝デイヴィスはジョージ・リトルトンへの手紙の中で、かつてパーティーで出会った若い女性が彼にこう頼んだことを回想している。「何があっても、マルコム・サージェントとタクシーで一人で家に帰らなくて済むように約束してください」。[ 101 ]
音楽以外では、サージェントは、1807年にウィリアム・ワーズワースらが設立した食事クラブである文学協会の会員に選出された。[ 102 ]また、サー・エドワード・エルガーが推薦したビーフステーキ・クラブ、ギャリック・クラブ、そして歴史ある貴族のホワイト・クラブとプラッツ・クラブの会員でもあった。[ 103 ] [ 104 ]公職としては、ロンドン青年クラブ連合の共同会長、王立動物虐待防止協会の会長を務めた。[ 103 ]
サージェントは虚栄心やライバル意識が強かったにもかかわらず、多くの友人がいた。サー・トーマス・アームストロングは1994年の放送インタビューで、サージェントは「多くの善良で寛大な美徳を持ち、多くの人に親切で、私は彼を愛していた …」と強調した。[ 87 ]それにもかかわらず、文学協会の秘書であるルパート・ハート＝デイヴィスのような友人でさえ、彼を「悪党」と見なし[ 105 ]、作曲家のデイム・エセル・スミスは彼を「卑劣な男」と呼んだ。[ 106 ]しかし、女好きで野心家であったにもかかわらず、サージェントは生涯を通じて敬虔な宗教家であり、臨終の床では英国国教会のヨーク大司教ドナルド・コガンとローマ・カトリック教会のウェストミンスター大司教ヒーナン枢機卿の訪問によって慰められた。[ 107 ]彼はエリザベス女王とチャールズ皇太子からも電話を受け、疎遠になっていた息子ピーターとも和解した。[ 108 ]
サージェントのニックネーム「フラッシュ・ハリー」については、いくつかの説が唱えられてきた。リードは、「このニックネームは戦前にオーケストラ奏者の間で広まり、彼らは決して賞賛の意を込めて使っていたわけではない」と述べている。[ 109 ]このニックネームは、彼の非の打ちどころのないスタイリッシュな外見に由来するのかもしれない。彼はいつもボタンホールに赤か白のカーネーションを挿していた（カーネーションは現在、彼の名を冠した学校のシンボルとなっている）。また、キャリア初期の彼の軽快なテンポや、レコーディングセッションからレコーディングセッションへと駆け回っていたという逸話も、このニックネームを強固なものにしたのかもしれない。もう一つの説明として、彼がロナルド・サールの『セント・トリニアンズ』の登場人物「フラッシュ・ハリー」にちなんで名付けられたというものがあるが、これは明らかに間違いである。サージェントのニックネームは、1954年に『セント・トリニアンズ』の登場人物が初登場するずっと前から使われていた。 [ 110 ]サージェントの熱心なファンであるプロムナダーズは、このニックネームを好意的に使い、「フラッシュ」と短縮したが、サージェント自身は、このように変更されたニックネームも特に気に入っていなかった。[ 111 ]
ビーチャムとサージェントは、ロンドン・フィルハーモニー管弦楽団の初期の頃から、ビーチャムが亡くなる直前まで、共同コンサートを計画するなど、盟友関係にあった。二人は誕生日が同じだった。1933年にサージェントが結核で活動不能になったとき、ビーチャムはアルバート・ホールでメサイアを指揮し、若い同僚を支援するための資金を集めた。 [ 112 ]サージェントはビーチャムとの付き合いを楽しみ、[ 113 ]イメージを気にする若い指揮者ヘルベルト・フォン・カラヤンを「音楽界のマルコム・サージェント」と呼んだり、[ 114 ]サージェントの車がパレスチナで銃撃されたことを知ったとき、「アラブ人がこんなに音楽的だとは知らなかった」と言ったりするなど、ビーチャムの冗談を大いに受け入れた。[ 115 ]ビーチャムはサージェントを「我々が生み出した最高の合唱指揮者だ …彼は連中を熱く歌わせる」と断言した。また別の機会には、サージェントは「もちろん私を除けば、我々の指揮者の中で最も熟練した指揮者だ」と述べた。[ 116 ]
サージェントはダラム大学から博士号を授与されたほか、オックスフォード大学、リバプール大学、王立音楽アカデミー、王立オルガニスト協会、王立音楽大学、スウェーデン音楽アカデミーから名誉学位を授与された。 [ 103 ] 1959年には王立フィルハーモニック協会の最高栄誉であるゴールドメダルを授与された。海外からの栄誉としては、1956年にスウェーデンの北極星勲章、 1965年にフィンランドの白バラ勲章、 1967年にフランスのレジオンドヌール勲章シュヴァリエを授与されている。 [ 103 ]
サージェントの死後、さまざまな形で追悼が行われた。 1967年10月にウェストミンスター寺院で行われた追悼式には、3カ国の王族、フランス、南アフリカ、マレーシアの公式代表、ケント公女マリーナ、ブリジット・ドイリー・カート、ピエール・ブーレーズ、ラリー・アドラー、エルガーの娘、ビーチャムの未亡人、ダグラス・フェアバンクス・ジュニア、レオン・グーセンス、女王陛下の音楽監督、ロンドン動物園の事務局長、ロンドンのオーケストラやプロムナーダーの代表者など、3,000人が参列した。コリン・デイヴィスとBBC合唱団および交響楽団が音楽を演奏した。[ 117 ]
サージェントの死後1968年以来、プロムスは以前の土曜日ではなく金曜日の夜に始まり、サージェントの合唱作品を記念して、大規模な合唱曲が慣例として演奏される。音楽界以外では、学校と慈善団体が彼の名にちなんで名付けられている。スタンフォードのマルコム・サージェント小学校とマルコム・サージェント小児がん基金である。[ 118 ] 2005年に別の慈善団体（小児がんおよび白血病）と合併し、CLIC Sargentと改名された。2021年に再びYoung Lives vs Cancerと改名され、英国を代表する小児がん慈善団体となった。[ 119 ] 1980年、英国郵便は英国の指揮者を描いたシリーズで、15ペンスの切手にサージェントの肖像を採用した。[ n 6 ]サージェントが住んでいたアルバート・ホールの隣にあるアルバート・ホール・マンションズには、彼の功績を称える青い銘板が設置されている。[ 121 ]
サージェント自身の作曲作品「風の日の印象」は、 ASVレーベルでギャビン・サザーランド指揮のロイヤル・バレエ・シンフォニアによってCD録音されている。 [ 122 ]サージェントが指揮者として初めて録音したのは、 1923年にHis Master's Voiceのために音響録音方式で録音したもので、ヴォーン・ウィリアムズのオペラ「ヒュー・ザ・ドローバー」からの抜粋だった。電気録音の初期の頃、彼はロイヤル・コーラル・ソサエティと共にアルバート・ホールでメンデルスゾーンの「エリヤ」の抜粋をライブ録音するという先駆的な活動に参加した。 [ 88 ]
その後、録音スタジオでは、サージェントはイギリス音楽、合唱曲、協奏曲の録音で最も引っ張りだこになった。彼は数多くの録音を行い、多くのオーケストラと共演したが、最も多くの録音（数十曲の主要作品）を行ったのは、BBC交響楽団（BBC）、ロンドン交響楽団（LSO）、ニュー・シンフォニー・オーケストラ・オブ・ロンドン、フィルハーモニア管弦楽団、ロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団（RPO）であった。[ 88 ]
サージェントは4つの異なる年代にわたってギルバートとサリバンの録音を指揮した。彼がドイリー・カート・オペラ・カンパニーとHis Master's Voiceのために録音した初期の作品には、近衛兵(1928)、ペンザンスの海賊(1929)、イオランテ(1930)、HMSピナフォア( 1930 )、ペイシェンス(1930)、近衛兵(抜粋 1931)、海賊(抜粋 1931)、ゴンドラの船頭たち(抜粋 1931)、ラディゴア(1932) 、プリンセス・アイダ(1932) がある。[ 123 ] 30年以上後、デッカのために、彼はドイリー・カート・カンパニーと近衛兵(1964) とプリンセス・アイダ(1965) を録音した。さらに、1957年から1963年の間に、サージェントはEMIのためにギルバートとサリバンのオペラ9作品を録音した。録音には、グライドボーン音楽祭合唱団と、オラトリオやグランドオペラの世界から集まったソリストが参加した。これらは、『陪審裁判』 、『ピナフォア』、 『海賊』、 『ペイシェンス』 、『イオランテ』、 『ミカド』 、『ラディゴア』、『ヨーメン』、『ゴンドラの船頭たち』である。[ 124 ]ギルバートとサリバン研究者のマーク・シェパードによれば、「[グライドボーン]録音の音楽的素晴らしさは疑いようがないが、多くのリスナーはサージェントの陰鬱なテンポと歌手たちのG&Sのイディオムに対する感覚の欠如に異議を唱えている」[ 125 ] 。サージェントはサヴォイ劇場で37人の演奏者からなるオーケストラを使用した（サリバンと同じ人数）が、録音時にはさらに数人追加することもあった。[ 126 ]
第二次世界大戦中、サージェントとリバプール・フィルハーモニー管弦楽団は、献呈を受けたアルバート・サモンズの1944年のデリウスのヴァイオリン協奏曲の録音に伴奏した。その後、1965年には、ジャクリーヌ・デュ・プレのデビュー録音で、サージェントはデリウスのチェロ協奏曲を「別れの歌」（1965年）とカップリングして録音した。終戦後、サージェントはエルガーの録音に取り掛かった。サージェントによるエルガーの「ゲロンティウスの夢」の2つのバージョンのうち最初のものは、テノールにヘドル・ナッシュ、サージェントでおなじみのハダースフィールド合唱協会とリバプール・フィルハーモニー管弦楽団の組み合わせで1945年に録音され、60年後もなお名盤として高く評価されている。[ 127 ]サージェントは、1949年にハイフェッツが録音したエルガーのヴァイオリン協奏曲と、 1954年にポール・トルトゥリエが初めて録音したチェロ協奏曲の指揮者を務めた。また、BBCとエルガーの青春の杖組曲第2番、ロンドン交響楽団と威風堂々行進曲第1番と第4番、フィルハーモニア管弦楽団とエニグマ変奏曲を録音した。ホルストの惑星は2回録音しており、デッカからロンドン交響楽団とのモノラル版（1950年）、EMIからBBCとのステレオ版（1960年）がある。ホルストの短い作品も録音しており、バレエ音楽「完璧な愚者」と「ベニ・モラ組曲」がある。[ 88 ]
1958年、サージェントは得意とするウォルトンの「ベルシャザールの饗宴」を録音し、これは1990年と2004年にCDで再発売された。彼はウォルトンの「オーブと笏行進曲」と「ファサード組曲」も録音した。また、作曲家本人の立ち会いのもと、ウォルトンの交響曲第1番のステレオ録音も行ったが、ウォルトンは個人的にはアンドレ・プレヴィンの録音を好んだ[ 128 ] 。プレヴィンの録音はサージェントの録音と同じ1967年1月に発売された[ 129 ] 。ヴォーン・ウィリアムズの短い作品については、サージェントは1960年にBBCと「トーマス・タリスの主題による幻想曲」（フィルハーモニア管弦楽団とも録音）を、LSOと「音楽へのセレナーデ」（1957年、合唱版）と「未知の領域へ」を録音した。彼はLSOとヴォーン・ウィリアムズの序曲「スズメバチ」を録音した。 [ 88 ]
サージェントの代表作であるコールリッジとテイラーの作品をアルバート・ホールで生演奏する全盛期はとうに過ぎ去っていたが、サージェント、ロイヤル・コーラル・ソサエティ、フィルハーモニア管弦楽団は1962年に『ハイアワサの結婚の宴』のステレオ録音を行い、CDで再発売された。[ 130 ] 1963年には、サージェントはゲイの『乞食オペラ』を録音した。これはギルバートとサリバン以外の数少ない録音されたオペラの1つである。これもCDで再発売された。[ 131 ]
上記の合唱曲に加えて、サージェントはヘンデルのメサイアを1946年、1954年、1959年、1964年の4回録音している。 [ n 7 ]当初、「真正な」時代様式の演奏の出現により、サージェントの大規模で再編曲されたバージョンは棚に追いやられたが、再発売され、現在ではそれ自体が歴史的に興味深いものとして好意的な批評を集めている。[ 133 ]サージェントはまた、1947年にロイヤル・リバプール・フィルハーモニー管弦楽団とハダースフィールド合唱協会を指揮してヘンデルのイスラエル・イン・エジプトとメンデルスゾーンのエリヤを録音しており、どちらもCDで再発売されている。[ 134 ]
サージェントは協奏曲の指揮者として常に引っ張りだこだった。上記の協奏曲に加えて、ソリストを明記して録音した他の作曲家の協奏曲には、バッハ（ハイフェッツ＝フリードマン、NSO）、バルトーク（ロスタル、LSO）、ベートーヴェン（オイストラフ、クヌシェヴィツキー、オボリン、フィルハーモニア管弦楽団）、ブリス（トレヴァー・バーナード、フィルハーモニア管弦楽団）、ブルッフ（ハイフェッツ、LSOおよびNSO）、チマローザ（レオン・グーセンス、ロイヤル・リヴァプール・フィルハーモニー管弦楽団）、ドヴォルザーク（トルトゥリエ）、メンデルスゾーン（ジョコンダ・デ・ヴィート、LSO）、モーツァルト（ハイフェッツ、LSO）、ラフマニノフ（リンパニー、RPO）、ローストホーン（カーゾン、マシューズ、LSO）、ルブラ（マシューズ、LSO）、シューマン（ピエール・フルニエ）、チャイコフスキー（リッチ、NSO）などがある。ヴィユー・タン（ハイフェッツ、NSO）。[ 135 ]他のソリストにはムスティスラフ・ロストロポーヴィチとシリル・スミスがいた。[ 88 ]
ネヴィル・カーダスはサージェントのベートーヴェンについて、「ロシアの指揮者が半分でも上手く、誠実に指揮していたら、批評家たちは絶賛しただろう演奏を私は聴いたことがある」と述べている。[ 136 ]サージェントは、シドニー・ビアのナショナル交響楽団とともに、デッカのためにベートーヴェンの交響曲第4番と第5番を録音した。1940年代にアルトゥール・シュナーベルのためにピアノ協奏曲の伴奏をしたことは高く評価されている。[ 137 ] 1961年のステレオ録音の「英雄」交響曲はCDで再発売されている。[ n 8 ]サージェントはシベリウスの音楽を熱心に擁護し、ウィーン・フィルハーモニー管弦楽団のレパートリーになかったときでさえ、同楽団と録音した。彼らのフィンランディア、エン・サーガ、トゥオネラの白鳥、カレリア組曲の録音は1963年に発売され、1993年にCDで再発売された。サージェントとBBCは、それぞれ1956年と1958年に交響曲第1番、第2番、第5番を録音し、1989年にCDで再発売された。また、 1959年にはポホヨラの娘も録音した。彼はまた、RLPOと悲しいワルツを録音した。 [ 135 ]
サージェントは、バッハの復活祭オラトリオからのシンフォニア（グーセンス指揮、RLPO）、ショパンのバレエ組曲「レ・シルフィード」 （LPO）、グリーグの抒情組曲（ナショナル交響楽団）、ハイドンの交響曲第98番（LSO）、ラフマニノフのパガニーニ狂詩曲（シリル・スミス指揮、RLPO）など、ヨーロッパの様々な作曲家の作品を幅広く録音した。また、ワーグナーの「ラインの黄金」からの「前奏曲」や「ワルキューレ」からの「ワルキューレの騎行」も録音している。[ 135 ]彼はまた、1964年にロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団とスメタナの「わが祖国」全曲を録音した。ロイヤル・オペラ管弦楽団とは、ジョアキーノ・ロッシーニの「ウィリアム・テル」と「幻想的なブティック」、プロコフィエフの「協奏交響曲」、シューベルトの「未完成交響曲」、「ロザムンデ」、そして「魔笛」序曲などを録音した。
ロンドン交響楽団とは、ムソルグスキーの「展覧会の絵」と「禿山の一夜」、プロコフィエフの交響曲第5番と「キージェ中尉組曲」、ショスタコーヴィチの交響曲第9番を録音した。フィルハーモニア管弦楽団とは、ラフマニノフの「パガニーニの主題による狂詩曲」、チャイコフスキーの「ロココ風の主題による変奏曲」と「組曲第3番の主題と変奏曲」、ドヴォルザークの「交響的変奏曲」などを録音した。 BBC では、ラフマニノフの交響曲第 3番、ヘンデルの「水上の音楽」（RPO とも録音）、チャイコフスキーの交響曲第 5 番、メンデルスゾーンの「真夏の夜の夢」の付随音楽、フンパーディンクの「ヘンゼルとグレーテル」序曲、ブリテンの最も有名な作品の 1 つですが、「青少年のための管弦楽入門」（1946 年、RLPO、1958 年、BBC）も録音しました。[ 135 ]また、RPO とブリテンの「シンプル交響曲」を指揮しました。 [ 139 ]サージェントは、英国政府が制作した教育映画「管弦楽の楽器」のナレーションと指揮も担当しました。 [ 140 ]
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