ポルトガルの建築

ポルトガルの建築

時計回り:シントラのペーナ宮殿、ポルトのリベルダーデ広場、シントラのモンセラーテ宮殿、リスボンのMAAT美術館、建築、技術博物館、フンシャルのポルトガル銀行、リスボンのベレン塔。

ポルトガルの建築は、ポルトガル本土、アゾレス諸島、マデイラ諸島の現在のポルトガル領土の建築と、特にかつてポルトガル帝国の一部であった国々におけるポルトガルの建築家と様式の建築遺産/財産の両方を指します。

ポルトガル文化のあらゆる側面と同様に、ポルトガルの建築は、ポルトガルの歴史を通じてポルトガルに居住したり、ポルトガル人と接触したさまざまな文化の芸術的影響を反映しており、ガラエキ人、ルシタニア人、ケルト人、ローマ人、スエビ人、西ゴート人、ムーア人、ゴア人、マカオ人、クリスタン人などが含まれます。ポルトガル帝国の歴史のため、世界中のいくつかの国には、ポルトガル植民地建築のかなりの遺産があり、特に南北アメリカではブラジルとウルグアイ、アフリカではアンゴラ、カーボベルデ、サントメ・プリンシペ、ベナン、ガーナ、モロッコ、ギニアビサウ、ジンバブエ、モザンビーク、アジアでは中国、インド、インドネシア、マレーシア、東ティモールです。

ロマネスク様式、ゴシック様式、マヌエル様式、ポルトガル ルネサンス様式、ポルトガル バロック様式、ロココ様式、ポンバリン様式、ネオマヌエル様式、ソフト ポルトガル スタイル、現代建築など、さまざまな芸術スタイルや運動が時代を通じてポルトガル建築を支配してきました。過去の著名なポルトガルの建築家には、ディオゴ デ アルーダ(15 ～ 16 世紀)、ジョアン アントゥネス(17 世紀)、エウジェニオ ドス サントスとカルロス マルデル(18 世紀)、ホセ ルイス モンテイロ(19 世紀)、ラウル リノなどがあります。 、カッシアーノ・ブランコとフェルナンド・タヴォラ（20世紀）。存命する有名な建築家としては、ゴンサロ・バーン、エドゥアルド・ソウト・デ・モウラ（プリツカー賞受賞者）、アントニオ・マリア・ブラガ、ジョアン・カリーリョ・ダ・グラサ、アルバロ・シザ・ヴィエイラ（プリツカー賞受賞者）などが挙げられます。

ポルトガルにおける建築活動の最古の例は新石器時代に遡り、巨石文化に関連する構造物で構成されています。ポルトガルの内陸部には、多数のドルメン（アンタまたはドルメンと呼ばれる）、古墳（マモア）、メンヒルが点在しています。アレンテージョ地方は、エヴォラ近郊にある有名なアンタ・グランデ・ド・ザンブジェイロなどの巨石記念碑が特に豊富です。立石は孤立していたり​​、円形の配列（ストーンサークルまたはクロムレック）を形成しているのが見られます。同じくエヴォラ近郊にあるアルメンドレス・クロムレックはイベリア半島最大のもので、東西方向に2つの楕円形配列で配置された約100のメンヒルがあります。

カルタショ近郊のヴィラ・ノヴァ・デ・サン・ペドロや、トレス・ベドラス近郊のカストロ・オブ・ザンブジャルなど、テージョ川沿いには、銅器時代まで遡るケルト人の先史時代の要塞化された村落が見られる。これらの遺跡は紀元前2500年から1700年頃に居住され、当時の紛争の痕跡である石の壁と塔に囲まれている。

紀元前6世紀頃から、ポルトガル北部および近隣のガリシアではケルト人のカストロ文化( cultura castreja ) が発展した。この地域には丘陵要塞の村落 (キタニアまたはシビダデスと呼ばれる)が点在し、その大部分はローマ支配下でも存続したが、その地域はガラエキア県に編入された。著名なカストロの考古学的遺跡としては、パソス・デ・フェレイラ近郊のシタニア・デ・サンフィンス、ギマランイス近郊のシタニア・デ・ブリテイロスとシタニア・デ・サブロソ [pt]、ポヴォア・ド・ヴァルジン近郊のシビダデ・デ・テロソがある。防御上の理由から、これらの丘陵要塞は高台に建設され、周囲を石の壁で囲まれていた (テロソには3つの壁があった)。カストロ内の家々は長さが約 3.5 ～ 5 メートルで、ほとんどが円形ですが、長方形の石造りの家もあり、建物の中央に木製の柱が立っていて、その上に茅葺き屋根がかかっています。通りはやや規則的で、何らかの中央組織があったことを示唆しています。ブリテイロスやサンフィンスなど、いくつかの家には浴場が設けられていました。

紀元前2世紀、イベリア半島をヒスパニアと呼んだローマ人の到来とともに、建築は大きく発展しました。征服された集落や村は、ローマのモデルに倣って近代化されることがよくあり、フォーラム、通り、劇場、寺院、浴場、水道橋、その他の公共の建物が建設されました。都市と他の集落を結ぶために、効率的な道路や橋が建設されました。

ブラガ(ブラカラ・アウグスタ) はガラエキア県の県都で、公衆浴場、公衆噴水 (アイドルの噴水と呼ばれる)、劇場の跡が今も残っています。エヴォラには、おそらくアウグストゥス帝の崇拝に捧げられたと思われる、保存状態の良いローマ神殿があります。チャベス(アクアエ・フラヴィアエ)の街のそばのタメガ川にはローマ橋が架かっています。リスボン(オリシポ) のアルファマ地区には劇場の遺跡があります。

ローマ時代の村落遺跡の中で最もよく保存されているのは、コインブラ近郊のコニンブリガの遺跡です。発掘調査により、市壁、浴場、フォーラム、水道橋、円形劇場、中流階級の家屋 (インスラ)、モザイクで飾られた中庭のある豪華な邸宅 (ドムス) が発見されました。発掘されたもう 1 つの重要なローマ時代の村落は、サンティアゴ ド カセム近郊のミロブリガで、よく保存されたローマ時代の神殿、浴場、橋、ポルトガルで唯一知られているローマ時代の競馬場の跡があります。

内陸部では、裕福なローマ人が農業専用の別荘、ヴィラを建設しました。多くのヴィラには浴場などの設備があり、モザイクや絵画で飾られていました。重要な遺跡としては、ピソンイス別荘（ベージャ近郊）、トッレ デ パルマ（モンフォルテ近郊）、セントゥム セラス（ベルモンテ近郊）などがあります。セントゥム セラスには、別荘所有者の住居の一部であった 3 階建ての塔の遺跡がよく保存されています。

ヒスパニアにおけるローマ支配は、5世紀に始まったゲルマン民族（特にスエビ族と西ゴート族）の侵略によって終焉を迎えた。西ゴート族支配時代（580年頃-770年）の建物はほとんど残っておらず、そのほとんどがその後の数世紀に改修されている。その一つが、ブラガ近郊にある小さな聖フルトゥオーソ礼拝堂で、7世紀に建てられた西ゴート族の修道院の一部であった。建物はギリシャ十字型のフロア プランで、長方形の腕と中央の丸屋根がある。丸屋根と礼拝堂の腕屋根は両方ともアーチ型のレリーフで飾られている。礼拝堂は、ラヴェンナのガッラ・プラキディア廟堂のようなビザンチン建築の影響をはっきりと示している。

711年以降、イベリア半島がムーア人によって支配されていた時代には、半島北部にあったキリスト教のアストゥリアス王国（711年頃 - 910年）が抵抗の中心地となった（レコンキスタを参照）。さらに、多くのキリスト教徒（モサラベ人）がムーア人の領土に住み、信仰を実践し、教会を建てることを許された。アストゥリアスの建築とモサラベ美術は、後のポルトガル領土におけるキリスト教建築に影響を与えており、この時代から残っている数少ない建造物にそれが表れている。その中で最も重要なのは、オリヴェイラ・ド・ホスピタルの近くにあるサン・ペドロ・デ・ロウロサ教会で、建設年を912年とする碑文が刻まれている。この教会はバシリカ形式で、馬蹄形アーチで区切られた3つの側廊、ファサードのナルテックス、中央の側廊にあるアストゥリアスの影響を受けた馬蹄形の窓が並ぶ。

その他のプレロマネスク様式の教会で、アストゥリアス様式とモサラベ様式が混在していると広く考えられているのは、ラメーゴ近郊のバシリカ式フロアプランのサン・ペドロ・デ・バルセマオと、ナザレ近郊のサン・ジャオ礼拝堂である。いずれも西ゴート族起源の建物であり、後になってから特徴が追加されたのではないかと一部の研究者は異論を唱えている。これらの建物の内部空間はすべて、典型的な馬蹄形アーチで仕切られている。西ゴート族のサン・フルトゥオーゾ礼拝堂も10世紀に改修され、腕型礼拝堂に円形のフロアプランと馬蹄形アーチが与えられた。

711年、マグリブのムーア人がイベリア半島を侵略し、新参者からアルアンダルスと呼ばれたイスパニアにおける西ゴート族の支配に終止符が打たれた。ムーア人の存在は芸術や建築に影響を与え、特に1249年にレコンキスタが完了したポルトガル南部では顕著であった。その時期の建物は、多くの場合、版築（タイパ）や日干しレンガの技法で建てられ、その後、白塗りが施された。ポルトガルの都市や村の伝統的な家屋は、イスラムの影響を思わせるシンプルな白いファサードを持つことがある。リスボンの旧アルファマ地区など、南部の一部の地区では、イスラム教時代の街路レイアウトが残っている。しかし、隣国スペインとは対照的に、ポルトガルでは今日まで無傷で残っているイスラム建築はほとんどない。

城

多くはイスラム時代に建てられたものですが、ポルトガルの城のほとんどはキリスト教徒による再征服後に大規模に改築されました。

最もよく保存されているのは、現在のアルガルヴェ地方の古都シルヴェスにあるシルヴェス城です。8世紀から13世紀にかけて建てられたシルヴェス城には、ムーア時代の壁や四角い塔、11世紀の貯水槽（包囲攻撃 の際に貯水する貯水槽）がそのまま残っています。街の旧中心地であるアルメディナは 、壁といくつかの要塞化された塔や門で守られており、その一部が保存されています。

アルガルヴェにあるもう一つの有名なイスラムの城はパデルネ城で、その廃墟となった壁は建設時に使用されたタイパ建築技術を証明しています。リスボン近郊のシントラムーア城にも、当時の壁と貯水槽の遺跡が残っています。ムーア人の城壁の一部はリスボン（いわゆるセルカ・ヴェーリャ）とエヴォラに保存されており、特徴的な馬蹄形アーチの輪郭を持つムーア人の城門はファロとエルヴァスで見ることができます。

モスク

ポルトガル領内にはイスラム支配時代に多くのモスクが建てられたが、事実上すべてが破壊されるか改築されて教会や大聖堂に変わった。ポルトガルでかつてモスクだった唯一の明確な例は、現在のメルトラの中央教会で、当初は12 世紀に建てられたメルトラ モスクであった。村が再征服されると、モスクは部分的に改築され、教会に変わった。内部はほぼ正方形の平面図で 4 つの側廊があり、合計 12 本の柱が 16 世紀のマヌエル様式の リブ ヴォールトを支え、屋根の改造や側廊の撤去によって、キリスト教建築の特徴が建物に加わった。変更にもかかわらず、柱の「森」、アルフィズのある3つの馬蹄形アーチ、装飾された壁龕のある内壁、メッカを指すミフラーブを備えたオリジナルの迷路のような内部は、すべてスペインやマグレブに見られる同じ現代イスラムの特徴を示しています。

ロマネスク様式は、11 世紀末から 12 世紀初頭にかけてポルトガルに導入されました。ポルトガルの初期のロマネスク様式の建造物の中で最も影響力があったのは、ブラガ大聖堂とラテス修道院です。ブラガ大聖堂は 1070 年代にペドロ司教によって再建され、1089 年に奉献されましたが、当時は後陣のみが完成していました。司教の野心的な計画は、 3 つの側廊のある身廊、回廊、大きな翼廊を備えた巡礼教会を建設することでした。この初期のプロジェクトの名残は、現在教会の外にある小さな東方礼拝堂であると考えられます。

1095年にアンリ伯がポルトゥカレンセ領を掌握すると、建築活動が活発化しました。アンリ伯は、多くの貴族や、アンリ伯の弟ユーグが率いるクリュニー修道院のベネディクト会修道士たちとともにポルトガルにやって来ました。ベネディクト会や他の修道会は、12世紀を通じてロマネスク建築に大きな刺激を与えました。アンリ伯は、ラテス修道院の建設（1096年に着工）を支援しましたが、これはポルトガルロマネスク建築の初期の基本的な作品の1つですが、このプロジェクトは12世紀に数回変更されました。多様な建築的影響を受けたその建築と彫刻の関連性により、この寺院は、新生ポルトガル王国のさらなるロマネスク芸術の制作に反映されるケーススタディとなっています。

ブラガとラテスの崇拝はポルトガル北部に大きな影響を与えました。現存する 12 世紀のロマネスク様式の修道院教会がマンヘンテ (バルセロス近く) にあり、門は 1117 年頃に遡ります。リオ・マウ (ヴィラ・ド・コンデ近く); 1151 年に遡る例外的な後陣があります。トラヴァンカ (アマランテ近く);パソ・デ・ソウザ（ペナフィエル近く）;ブラバンエス (ポンテ ダ バルカ近く)、ポンベイロ(フェルゲイラス近く) など。

ポルトガルにおけるロマネスク様式の広がりは、特にアンリ伯爵の息子でポルトガルの初代国王となったアフォンソ・エンリケスの治世中に、南北にわたるレコンキスタの道をたどって進みました。アフォンソ・エンリケスはコインブラにサンタ・クルス修道院を創設しました。これは当時の修道院の中でも最も重要なもののひとつですが、現在の建物は16世紀の改築によるものです。アフォンソ・エンリケスとその後継者たちは、国内の司教座に多くの大聖堂の建設も後援しました。この世代のロマネスク様式の大聖堂には、すでに述べたブラガ、ポルト、コインブラ、ヴィゼウ、ラメーゴ、リスボンなどが含まれています。

ポルトガルのロマネスク様式の大聖堂は、コインブラ大聖堂（1162年着工）を除いて、後に大幅に改修されたが、コインブラ大聖堂だけはそのまま残っている。コインブラ大聖堂はラテン十字型の教会で、3つの通路のある 身廊、短い腕を持つ翼廊、3つの東礼拝堂がある。中央の通路は石造りの樽型ヴォールトで覆われ、側廊はグロイン・ヴォールトで覆われている。中央の通路の2階にはアーチ型の回廊（トリフォリウム）があり、交差部の上にはドームがある。この全体的な計画はガリシアのサンティアゴ・デ・コンポステーラ大聖堂のものと関連しているが、コインブラの建物はそれほど野心的ではない。

リスボン大聖堂(1147 年頃着工) はコインブラ大聖堂と非常によく似ていますが、西側のファサードの両側に 2 つの巨大な塔がある点が異なります。この特徴は、オポルトやヴィゼウなどの他の大聖堂にも見られます。一般的に、ポルトガルの大聖堂は重厚な要塞のような外観で、門や窓以外には 城壁の狭間があり、装飾はほとんどありませんでした。

注目すべき宗教的なロマネスク建築は、トマール城の円形教会（ロタンダ）で、12世紀後半にテンプル騎士団によって建てられました。教会は中央にアーチ型の八角形がある円形の構造で、おそらくエルサレムの岩のドームをモデルにしたものと思われますが、十字軍はこれをソロモン神殿の名残であると誤って信じていました。エルサレムの聖墳墓教会もモデルになった可能性があります。

城

ポルトガルのレコンキスタの混乱した時代は、ムーア人とカスティーリャ人の攻撃から村を守るために多くの城を建設する必要があったことを意味しました。アフォンソ・エンリケス王は多くの要塞の建設を支援し（リスボン城などのムーア人の城を改造することが多かった）、国境と村の防衛を担うようになった軍事組織、特にテンプル騎士団とホスピタル騎士団に土地を与えました。テンプル騎士団は、ポンバル、トマール、ベルベル、アルモウロルなどの城のように、テージョ川 沿いにいくつかの要塞を建設しました。彼らは、ポルトガルの軍事建築に 天守閣を導入したと言われています。

ゴシック建築はシトー修道会によってポルトガルにもたらされました。ポルトガルで最初の完全なゴシック建築はアルコバッサ修道院の教会で、シトー修道会が好んだ明快でシンプルな建築形式の素晴らしい例です。この教会は 1178 年から 1252 年にかけて 3 期に分けて建設され、シャンパーニュ地方のクレルヴォー修道院に触発されたようです。3 つの側廊は非常に高くて細く、並外れた高さの印象を与えます。教会全体はリブ ヴォールトで覆われ、メインの礼拝堂には回廊と一連の光り輝く礼拝堂があります。回廊のヴォールトは、ゴシック建築の典型的な特徴であり、当時のポルトガルでは目新しいものでも あったフライング バットレスによって外部から支えられています。

アルコバッサの創設後、ゴシック様式は主に托鉢修道会（主にフランシスコ会、アウグスティノ会、ドミニコ会）によって広められました。13世紀から14世紀にかけて、都市の中心部にいくつかの修道院が設立されました。その重要な例は、ポルト（サン・フランシスコ教会）、コインブラ（サンタ・クララ・ア・ヴェーリャ修道院） 、ギマランイス（サン・フランシスコ、サン・ドミンゴス）、サンタレン（サン・フランシスコ、サンタ・クララ）、エルヴァス（サン・ドミンゴス）、リスボン（カルモ修道院の廃墟）など、多くの場所で見ることができます。托鉢修道会のゴシック教会は、通常、木造屋根で覆われた3つの側廊のある身廊と、リブ・ヴォールトで覆われた3つの礼拝堂のある後陣を備えていました。これらの教会には塔がなく、托鉢修道会の理想に沿って、建築装飾がほとんどありませんでした。メンディカント・ゴシック様式は、シントラ（サンタ・マリア）、マフラ、ロウリニャン、ロウレなど、全国各地に建てられたいくつかの教区教会にも採用されました。

ロマネスク様式の大聖堂の多くは、ゴシック様式の要素を取り入れて近代化されました。そのため、ポルト大聖堂のロマネスク様式の身廊は、ポルトガルで最初に建てられたものの 1 つであるフライング バットレスで支えられています (13 世紀初頭)。リスボン大聖堂の後陣は14 世紀前半に全面的に改築され、クリアストーリー(上階の高い一列の窓) で照らされたゴシック様式の回廊ができました。回廊には、大きな窓で照らされた一連の明るい礼拝堂があり、大聖堂の暗いロマネスク様式の身廊とは対照的です。

重要な過渡期の建物は、13世紀に建てられたエヴォラ大聖堂です。フロアプラン、ファサード、立面はリスボン大聖堂にヒントを得ていますが、その形状（アーチ、窓、丸天井）はすでにゴシック様式です。多くのゴシック教会は、すでに述べたエヴォラ大聖堂、マトジーニョス近くのレサ・ド・バリオ修道院教会（14世紀）、そして15世紀になってもヴィアナ・ド・カステロ中央教会のように、ロマネスク時代の要塞のような外観を維持しています。

ゴシック様式の回廊がいくつか建てられ、ポルト、リスボン、エヴォラの大聖堂（すべて 14 世紀）や、アルコバッサ、サント・ティルソ、キリスト騎士団修道院などの修道院に今でも残っています。

15世紀初頭、ジョアン1世の支援によるバターリャ修道院の建設をきっかけに、ポルトガル・ゴシック様式の改修が行われました。1402年以降、この工事は出自不明の巨匠ユゲに委託され、彼はこのプロジェクトにフランボワイヤン・ゴシック様式を導入しました。建物全体はゴシック様式の尖塔 (クロケット)、レリーフ、複雑なトレーサリーのある大きな窓、精巧な銃眼で飾られています。メインのポータルには多数の彫像で飾られた一連のアーチ型天井があり、ティンパヌムにはキリストと福音伝道者を描いたレリーフがあります。創設者礼拝堂と参事会室には、それまでポルトガルでは知られていなかった、精巧な星型のリブ付きヴォールトがあります。バターリャは、グアルダ大聖堂、シルベス大聖堂、ベージャ(ノッサ セニョーラ ダ コンセイソン) やサンタレン (グラサ修道院) の修道院などの 15 世紀の工房に影響を与えました。

ゴシック様式のもう一つの変種は、15世紀末にポルトガル、特にアレンテージョ南部で発展した、いわゆるムデハル・ゴシック様式である。ムデハル様式という名前は、特に中世のイベリア半島のキリスト教王国におけるイスラム美術の影響を指す。アレンテージョでは、いくつかの建物の窓や玄関の形状にムデハル様式の影響がはっきりと見られ、馬蹄形のアーチやマリオン、円錐形の尖塔のある円形の小塔、イスラムのメロンなどのほか、タイル(アズレージョ) の装飾も見られる。例としては、エヴォラの聖フランシス教会のポルティコ、シントラ王宮の中庭、エヴォラ、エルヴァス、アライオロス、ベージャなどのいくつかの教会や宮殿が挙げられる。ムデハル様式は、16世紀初頭に最終的にマヌエル様式に屈した。

城と宮殿

ゴシック時代には、特にカスティーリャ王国との国境沿いで、いくつかの城を建設または強化する必要があった。それ以前の城と比較すると、ポルトガルのゴシック様式の城は、塔が多く、多くの場合円形または半円形の設計（発射物への耐性を高めるため）で、天守閣は多角形になる傾向があり、城門は一対の側面の塔で守られることが多かった。戦闘兵器が城に近づくのを防ぐため、主壁の周囲に沿って第2の低い壁幕（バルビカン）が建てられることが多かった。マチコレーションや改良された矢狭間などの特徴も広く見られるようになった。

14 世紀以降、天守閣はより大型で洗練され、リブ ヴォールト屋根や暖炉などの設備が備えられました。住居としての特徴を備えた天守閣は、ベージャ、エストレモス、ブラガンサの各城に見られますが、後代の城 (15 世紀) は、ペネドノ、オウレン、ポルト デ モスなどのように、実際の宮殿になりました。最も重要な例は、ジョアン 1 世によって王宮に改築されたレイリア城です。宮殿のいくつかの部屋は、国王と王妃が周囲の景色を鑑賞できる、 素晴らしいゴシック様式のロッジアで飾られています。

マヌエル様式、またはポルトガル後期ゴシックは、16世紀最初の数十年間の華やかで複合的なポルトガルの建築装飾様式であり、海の要素と、ヴァスコ・ダ・ガマとペドロ・アルヴァレス・カブラルの航海で得られた発見の表現が組み込まれています。この革新的なスタイルは、後期ゴシック建築の側面と、スペインの プラテレスコ様式、ムデハル様式、イタリアの都市建築、フランドルの要素の影響を統合したものです。後期ゴシックからルネサンス建築への移行を示しています。マヌエル様式、特にリオス、または王家の石での教会や修道院の建設は、主にアフリカやインドとの有利な香辛料貿易の収益によって資金が調達されました。

この様式の時代は長くは続かなかったものの (1490 年から 1520 年)、ポルトガルの芸術の発展に重要な役割を果たしました。この様式の影響は国王の死後も続きました。この様式は、新たに獲得した海洋の力を讃えて、建築 (教会、修道院、宮殿、城) に現れ、彫刻、絵画、貴金属製の芸術作品、ファイアンス焼き、家具など他の芸術にも広がりました。

マヌエル様式で知られる最初の建物は、セトゥーバルのヘスス修道院です。修道院の教会は、この様式の主要な創始者の一人とされる建築家ディオゴ・ボイタックによって 1490 年から 1510 年にかけて建てられました。教会の身廊には 3 つの同じ高さの側廊があり、内部空間を統一しようとする試みが表れています。この試みは、1520 年代に建築家ジョアン・デ・カスティーリョによって完成したリスボンのジェロニモス修道院の教会の身廊で最高潮に達します。

セトゥーバル修道院の身廊は螺旋状の柱で支えられています。これは典型的なマヌエル様式の特徴で、グアルダ大聖堂の身廊やオリベンサ、フレイショ・デ・エスパダ・ア・チンタ、モンテモル・オ・ヴェーリョなどの教区教会にも見られます。マヌエル様式の建物には、ジェロニモス修道院、コインブラのサンタ・クルス修道院など多くの教会のように、螺旋状の柱や壁龕のある精巧な玄関があり、ルネッサンス様式やゴシック様式の装飾モチーフがふんだんに施されています。

厳格なルネッサンス様式の採用はポルトガルではうまく受け入れられなかった。1517年にフランス人建築家によって導入されたこの様式は、1530年代以降は主に外国人建築家によって実践されたため、エストレンジラーダ（外国の影響を受けた）と呼ばれた。後年、この様式はゆっくりとマニエリスムへと進化した。画家で建築家のフランシスコ・デ・オランダは、『古代絵画についての対話』という本を著し、この論文でこの新しい様式の基礎を広めた。

トマールのノッサ セニョーラ ダ コンセイソン教会は、純粋なルネッサンス様式の最も古い教会の 1 つです。1532 年から 1540 年にかけて、カスティーリャの建築家ディオゴ デ トラルヴァによって着工されました。その美しく明快な建築は、ポルトガルにおける初期ルネッサンス建築の最高の 1 つとなっています。エヴォラ南部のボン ジェズス デ ヴァルヴェルデの小さな教会は、マヌエル ピレスとディオゴ デ トラルヴァの両名によるもので、これも初期の例です。

この様式の最も顕著な例は、トマールのキリスト騎士団修道院にあるClaustro de D. João III (ヨハネ 3 世の回廊)です。ポルトガル王ジョアン 3 世の治世中に着工され、ポルトガル王フェリペ 1 世(スペイン王フェリペ 2 世の名でも知られる)の治世中に完成しました。最初の建築家はスペイン人のディオゴ デ トラルヴァで、1557 年に着工し、フェリペ 2 世の建築家であるイタリア人のフィリッポ テルツィによって 1591 年に完成しました。この壮麗な 2 階建ての回廊は、ポルトガルのマニエリスム建築の最も重要な例の 1 つと考えられています。

しかし、この時期のポルトガルの建築家で最もよく知られていたのはアフォンソ・アルヴァレスであり、彼の作品にはレイリアの大聖堂（1551年 - 1574年）、ポルタレグレ（1556年着工）、リスボンのサン・ロケ教会などがある。この時期に彼はマニエリスム様式へと進化した。

この最後の教会は、イタリアのイエズス会建築家フィリッポ・テルツィによって完成されました。彼はまた、エヴォラのイエズス会大学、リスボンのサン・ビセンテ・デ・フォーラ修道院、コインブラの司教館も建てました。彼は膨大な作品を制作し、教会のほかに、いくつかの水道橋や要塞も建てました。

彼の後には数人のポルトガル人建築家が登場しました。

• ミゲル・デ・アルーダ：恵みの聖母教会（エヴォラ）
• バルタサール アルバレスは、コインブラのセ ​​ノヴァとポルトのサン ロレンソ教会で最もよく知られています。
• フランシスコ・ベラスケス：ミランド・ド・ドウロ大聖堂とサン・サルバドル修道院（グリホ）の設計
• 軍事建築家マヌエル・ピレス：エヴォラの聖アントン教会。

ポルトガルとスペインの統合期、1580年から1640年の間に、ジョージ・キューブラーによる「Arquitecture chã」（シンプルな建築）と呼ばれる新しいスタイルが生まれました。 ^[1]基本的にマニエリスム的なこのスタイルは、明確な構造、滑らかで平らな表面を持つ頑丈な外観、過度な装飾のない適度な空間配置が特徴です。これは、装飾的なマヌエル様式からの根本的な脱却です。限られた資金によって生じたこの簡素化されたスタイルは、ホール教会やそれほど印象的ではない建物の建設に表れています。スペインですでに標準となっていたバロック様式に抵抗して、ポルトガル人は、民族としての独自のアイデンティティを表現するために、シンプルなスタイルを適用し続けました。

1619年にフィリペ2世がリスボンで歓喜の入城を 果たした際、ハンス・フリーデマン・デ・フリースによるフランドル様式の仮の凱旋門がいくつか建てられた。ウェンデル・ディエッテルリン^[2]の小冊子文学もフランドルのバロック建築と芸術への関心を高めた。この影響は、1622年にバルタサール・アルヴァレスが着工したポルトのサン・ロウレンソ教会またはグリロス教会のファサードに見ることができる。

しかし、最も壮観な事業の 1 つは、ローマの聖ヨハネ洗礼者聖堂の建設であり、その唯一の目的は、この礼拝堂に対して教皇ベネディクトゥス 14 世の祝福を得ることでした。礼拝堂は1742 年にルイジ ヴァンヴィテッリによって設計され、ニコラ サルヴィによってサン アントニオ デイ ポルトゲージ教会に建てられました。祝福の後、礼拝堂は解体され、リスボンに運ばれました。1747 年にサン ロケ教会で再び組み立てられました。この礼拝堂は、斑岩、最も希少な大理石、宝石で豪華に装飾されています。そのデザインは、すでに古典主義復興の予兆となっています。

ホセ・フェルナンデス・ペレイラ^{[3]は、 1651年から1690年までの最初の期間を実験の期間と特定しました。この期間には、}アズレージョの組み合わせと、祭壇や天井への金箔を施した木材（タルハ・ドウラダ）の使用が見られました。

この時期の他の作品には以下のものがある。

• バルタサール アルバレスは、この様式で最も印象的な例をいくつか建てました。コインブラのセ ​​ノヴァ (1598 ～ 1640 年)、ポルトの南ロレンソ教会またはグリロス教会 (1614 年に建設)、リスボンの南アンタン教会 (1613 ～ 1656 年、現在は破壊されています) )..
• その他の例としては、ジョアン・トゥリアーノによるティバエス修道院とサン・ベント修道院（現在はポルトガル国会議事堂）の改修など、この時期のベネディクト会によるいくつかの建造物が挙げられる。
• フランシスコ デ モーラは、ディスカルド カルメル会修道会のためにノッサ セニョーラ ドス レメディオス (エヴォラ)の修道院を設計しました(1601 ～ 1614 年)
• 1701年から1704年にかけてジョアン・アントゥネスによって建てられたバルセロスのセニョール・ダ・クルス教会は、四つ葉のクローバーのプランを採用した珍しい試みです。
• ペドロ・ヌネス・ティノコは、1616年にクララ 修道会のためにサン・マルタ教会（リスボン）を設計しました。

ポルトガルのバロック建築は、ヨーロッパの他の地域とは非常に特殊な状況にあり、異なるタイムラインを持っています。それは、いくつかの段階を生み出すいくつかの政治的、芸術的、経済的要因と、さまざまな種類の外部の影響によって条件付けられ、その結果、独特の融合が生まれています。

1697 年はポルトガル建築にとって重要な年です。この年、ブラジルのミナス ジェライスで金、宝石、後にダイヤモンドが発見されました。鉱山探査はポルトガル王室によって厳しく管理され、採掘されたすべてのものに重い税金が課されました (金の 5 分の 1 が王室に渡されました)。この莫大な収益によりポルトガルは繁栄し、18 世紀にはヨーロッパで最も豊かな国となりました。

ジョアン5世の治世下、バロック様式はポルトガルで全く新しい、華麗で豊かな時代を迎えました。1755年の地震による破壊にもかかわらず、今日まで生き残った建物の質は依然として印象的です。リベイラ宮殿、王室礼拝堂（どちらも地震で破壊されました）、マフラ国立宮殿は、王の主要な作品です。アグアス・リーヴレス水道橋は、11.18マイルの距離をカバーしてリスボンに水を運びますが、印象的なアーチの記念碑的価値のため、アルカンタラ渓谷にまたがるセクションが注目されています。しかし、国中の大小の作品に、当時の華やかさの痕跡が今でも見ることができます。金箔を施した木彫りは、装飾の重要性と豊かさから、国民的な特徴を帯びてきました。絵画、彫刻、装飾芸術、タイル張りも大きな発展を遂げました。

マフラ国立宮殿は、ポルトガルで最も豪華なバロック建築の一つです。この記念碑的な宮殿、修道院、教会の複合施設は、マドリード北部にある16世紀のスペイン王宮であるエル・エスコリアルよりも大きく、王の権力の象徴的な主張を強調しています。国王は、ヨハン・フリードリヒ・ルートヴィヒ（ポルトガルではジョアン・フレデリコ・ルドヴィツェとして知られる）を建築家に任命しました。このドイツ人の金細工師は、ローマのイエズス会で働き、建築家としての経験を積んでいました。彼が設計した宮殿は、バチカンのサン・ピエトロ大聖堂、ローマのイエズス会のサンティニャツィオ教会、そしてジャン・ロレンツォ・ベルニーニが設計したモンテチトーリオ宮殿を統合したものです。

この設計は、永遠の都を模倣したいという王の願望と、タホ川に「第二のローマ」を建設するという彼の野望と一致していました。ローマの彼の特使は、多くのローマの記念碑の模型と平面図を王に提供しなければなりませんでした。

その 1 つがリスボンの総主教宮殿です。ピエモンテ出身の建築家フィリッポ・ジュヴァッラが設計図を描くためにリスボンに招かれました。しかし、このプロジェクトも、ジュヴァッラが数か月滞在しただけで契約を破棄してロンドンへ去ったため、計画は頓挫しました。

その他の重要な建造物は以下のとおりです。

• 1729-1748年：リスボンのアグアス・リブレス水道橋（マヌエル・ダ・マイア、アントニオ・カネヴァリ、クストディオ・ヴィエイラによる）。同時代の人々から「ローマ以来の最大の作品」と評された。リスボンに水を供給しただけでなく、ハンガリーのカルロス・マルデルが建設した多くの新しい記念碑的な噴水も生み出した。
• 1728–1732 : Quinta de S Antão do Tojal (イタリアの建築家アントニオ カネヴァリ作)
• 1755年（完成）：オペラ・ド・テージョ（同年後半に破壊）（ジョヴァンニ・カルロ・シチーニオ＝ビビエナ作）
• (1750 年完成)ネセシダデス宮殿(エウジェニオ ドス サントス、クストディオ ヴィエイラ、マヌエル ダ コスタ ネグレイロス、カエターノ トマス デ ソウザ作)

ロココ建築は北部からポルトガルに入りましたが、リスボンは宮廷の華やかさのためバロック様式のままでした。これは国際的な装飾の好みに従った建築であり、暗い花崗岩と白い壁のコントラストにより、明らかにポルトガル風の外観になっています。装飾は自然主義的で、主に貝殻や葉をベースにしていますが、建築要素や彫刻も取り入れています。

巡礼地は流行となり、荒々しく目立つ場所に建てられることが多くなり、大きな舞台効果のある印象的な階段が作られるようになりました。アンドレ・ソアレスはブラガ地方で活動し、ファルペラ聖域、コングレガドス教会、ブラガ市庁舎、カサ・ド・ライオなど、代表的な例のいくつかを制作しました。建物と建築家の数が多く、ポルトガルの北部は1755年のリスボン地震の被害を免れたため、建物の数が多くなっています。

ポルトガル北部では、中央ヨーロッパのスタイルを彷彿とさせる、ロココ調の要素が加わった、より華やかで異なるバロック様式が発達しました。イタリア人建築家ニコラウ・ナゾーニは、ポルトのサン・ペドロ・ドス・クレリゴスの教会と見事な花崗岩の塔を設計しました。彼の後継者の一人は、彼の弟子の一人であった画家で建築家のホセ・デ・フィゲイレド・セイシャスでした。建築家カルロス・ルイス・フェレイラ・アマランテによって建てられたブラガ近郊のボン・ジェズス・ド・モンテ聖域は、116メートルの記念碑的なバロック様式の階段がある巡礼地の注目すべき例です。この最後の例では、すでに新古典主義への様式の移行が示されています。

パラシオド ライオ(アンドレ ソアレス作) は、ブラガにある豊かな装飾が施されたファサードを持つ傑出したバロック ロココ様式の都市宮殿です。この時期には、後期バロック様式のカントリー ハウスや邸宅がいくつか建てられました。典型的な例としては、ロボ マシャド家 (ギマランイス)、マルヘイロ家 (ヴィアナ ド カステロ)、マテウス家(ヴィラ レアル) があります。

1755 年のリスボン地震とその後の津波と火災により、リスボンの多くの建物が破壊されました。ポルトガルのヨーゼフ 1 世とその首相ポンバル侯爵セバスティアン デ メロは、ポンバリーン ダウンタウンを含むリスボンの被害を受けた地域を再建するために建築家と技術者を雇いました。

ポンバリーナ様式は、実用主義を特徴とする世俗的で実用的な建築です。軍の技術者の平野様式を踏襲し、規則的で合理的な配置にロココ調のディテールや新古典主義の構造アプローチが混ざり合っています。リスボンのバイシャ地区は、エウジェニオ・ドス・サントスとカルロス・マルデルによって再建されました。ポンバル侯爵は再建に厳しい条件を課しました。地震をシミュレートするために軍隊が建築模型の周りを行進してテストされたため、ポンバリーナは耐震構造の先駆者の一つとなりました。コメルシオ広場、アウグスタ通り、リベルダーデ大通りはこの建築の著名な例です。このコメルシオ広場は、新しいポンバリーナの中心街であるバイシャの再建に合わせて、規則的で合理的な配置になりました。

ポンバル様式の建築は、レイナルド・マヌエル・ドス・サントスが建設したアルガルヴェの新市街、ヴィラ・レアル・デ・サント・アントニオ（1773～75年）にも見られます。この様式は、都市の配置、特に中央広場にはっきりと見られます。

ポルトガルにおける新古典主義の流行は、 1755年のリスボン地震後の復興作業のため大幅に遅れた。新古典主義建築の時代が到来したのは1770年代で、リスボンのベレン王立乗馬ホールと、ジョン・カーによるポルトのサント・アントニオ病院の同時建設が行われた。新古典主義がポルトガル建築の主流に導入されて間もなく、ポルトガルでは2つの新古典主義の流派が台頭した。1つはポルトとブラガを拠点とし、イギリスの新古典主義とパラディオ建築の影響を強く受けた北部流派、もう1つはリスボンを拠点とし、イタリア、後にはフランスの流行の影響を強く受けた南部流派である。

新古典主義の傾向は、ヨーロッパ全体の新古典主義の時代をはるかに超えてポルトガル全土に存続しましたが、新古典主義の運動はリスボンではそれほど支持も支持も得られなかったため、ポルトは新古典主義様式を実践する建築家や建物を最も多く生み出しました。北部派では、カルロス・アマランテはポルトとブラガの両方で最も人気のある建築家の一人で、ポルトのポルト大学教区牧師館やブラガのボン・ジェズス・ド・モンテ教会とポプロ教会など、両都市で数多くの有名なランドマークを設計しました。

北方伝統の著名な作品:

• ポルトのボルサ宮殿、ホアキン・ダ・コスタ・リマ・ジュニオール設計
• ジョン・ホワイトヘッドが設計したポルトのファクトリーハウス
• ジョアキン・ダ・コスタ・リマ・サンパイオが設計したポルトのカランカス宮殿
• ポルトのサント・アントニオ病院、ジョン・カー設計
• ポルトのカデイア・ダ・レラソン、エウジェニオ・ドス・サントス設計

南部伝統の著名な作品:

• ホセ・ダ・コスタ・エ・シルバが設計したリスボンのアジュダ宮殿
• ホセ・ダ・コスタ・エ・シルバが設計したリスボンのサン・カルロス国立劇場
• フォルトゥナート・ロディ設計によるリスボンのマリア2世国立劇場
• リスボンのベレン宮殿のベレン乗馬ホール、ジャコモ・アッツォリーニ設計

ネオ・マヌエル様式は、16世紀後半のポルトガルの後期ゴシック・マヌエル様式の復興様式であり、その非常に民族主義的な特徴と歴史により、ポルトガルにおけるロマン主義の主要な建築表現であり、19世紀半ばから20世紀初頭にかけてポルトガルとブラジルで、また、それほどではないがルソフォニア（ポルトガル語圏）の他の地域でも繁栄しました。

ロマン主義的ナショナリズムの時代に生まれたこのスタイルには、天球儀、キリスト騎士団の十字架、ポルトガルの国章の要素など、ポルトガルの国家的シンボルが多用されているほか、ねじれたロープ、エキゾチックな果物や野菜（パイナップルやアーティチョークなど）、海の怪物、海草（サンゴや藻の枝など）といったポルトガルの大航海時代のシンボルも多用されている。

ネオ・マヌエル様式の建築作品として最初に認められたのは、1839年から1849年にかけてポルトガル国王フェルナンド2世がシントラに建てたペーナ宮殿である。ネオ・マヌエル様式、ネオ・ムデハル様式、ポルトガル・ルネッサンス様式の特徴が融合したロマン主義の宮殿であるペーナ宮殿の大きなネオ・マヌエル様式の窓は、トマールのキリスト修道院の大きなマヌエル様式の窓を19世紀に翻案したものである。

ネオ・マヌエル様式の建築物はポルトガル全土およびルソフォニア地方で見ることができますが、最も多くの作品が集中しているのは、オリジナルのマヌエル様式のデザインや記念碑の大半が発見されているリスボンと、その近くのポルトガル・リビエラ、特にシントラです。

ネオ・ムデハル様式は、イベリア半島、そしてそれほどではないがイベロアメリカで実践された、活気に満ちたムーア復興建築の一種であり、19世紀末から20世紀初頭にかけて栄えたイベリアのムーア人の遺産を想起させる。ポルトガルにおけるこの様式の人気は、リスボン、ポルトガル・リビエラ、およびアルガルヴェとアレンテージョの南部地域に集中していた。これらの地域には、国内で最も目立つムーア人の遺産があったからである。

新マヌエル様式の復興と同様に、ポルトガルにおける新ムデハル様式の最初の工事は 1839 年から 1849 年にかけて、シントラに新マヌエル様式、新ムデハル様式、ポルトガル ルネッサンス様式の特徴を融合したロマン主義の宮殿であるペナ国立宮殿の建設によって行われました。シントラにはすぐに、ジェームズ・トーマス・ノウルズが設計したモンセラーテ宮殿や、アントニオ・ダ・フォンセカ・ジュニオールが設計したキンタ・ド・レロージョなど、他の著名な新ムデハル様式の邸宅が建ち並ぶようになりました。オーストリアやドイツなどヨーロッパの一部。

リスボンの注目すべき作品には、 1892 年に建築家アントニオ ホセ ディアス ダ シルバによって設計されたカンポ ペケーノ闘牛場のような大きな記念碑のほか、プリンシペ レアル地区にある 1877 年のリベイラ ダ クーニャ宮殿や 1891 年のコンセイソン宮殿などの数多くの有名な邸宅が含まれます。ダ・シルバ、リベルダーデ通り沿い。

ポルトガル北部におけるこのスタイルの表現は、主にポルトのボルサ宮殿の豪華なサラ・アラブなどのインテリアデザインに使用されているか、ポルトのデベサス工場倉庫のように、建物の外装で他の復興様式やトレンドと大きく変更され、混合されています。

ポルトガル語で単に鉄建築 ( arquitetura de ferro )として知られる鋳鉄建築は、19 世紀最後の四半期に広く出現し始めました。技術的な進歩、構造的完全性、その他の工学的偉業に関しては革命的でしたが、鉄建築の様式的傾向はほぼ完全に歴史主義と復興様式に基づいていました。

鉄の建築の応用は、主に橋、鉄道駅、エレベーターなどのインフラストラクチャ、または展示ホール、市営市場、商業センターなどの公共の利益に関連する建物など、特定の建築分野に限定されていました。

ポルトガルの有名な鉄構造物には以下のものがあります。

• リスボンのサンタ ジュスタのエレベーター
• ポルトのドン・ルイス1世橋
• ポルトのマリア・ピア橋
• ポルトのフェレイラ・ボルヘス市場
• ポルトのクリスタル宮殿（取り壊された）

ポルトガルではアルテ・ノヴァとして知られるアール・ヌーヴォーは、ポルトガルの歴史の中では遅れて到来し、短期間しか続かなかったが、主に1905年から1920年の間に繁栄した。国際関係の点では、ポルトガルのアルテ・ノヴァは、当時のオーストリア流派よりもフランスのアール・ヌーヴォー流派に近い。アルテ・ノヴァの使用は、主にリスボン、ポルト、アヴェイロなどの港湾都市で、ポルトガル貴族の都市エリートによって広く普及した。

ポルトガルのアヴェイロのアール・ヌーヴォーの変種であるアルテ・ノヴァを定義する概念は、誇示でした。このスタイルは、装飾的なファサードで自らの力を表現し、内部は保守的であることを望んだ保守的なブルジョワジーによってもたらされました。^[4]アルテ・ノヴァのもう一つの特徴は、アール・ヌーヴォーのモチーフをあしらった地元産のタイルを使用していることです。^[4]

アベイロ以外のポルトガルにおけるアルテ ノヴァの最も注目すべき例は次のとおりです: ^{[5] [6]}

• リスボンのマヌエル・ホアキン・ノルテ・ジュニア作「アナスタシオ・ゴンサルベス博士」のミュージアム・レジデンス [pt] (1904–1905)
• ジョアン・ケイロス作「カフェ・マジェスティック」 [pt] (1921)、ポルト
• ポルトのXavier Esteves  [pt]によるLivraria Lello書店(1906 年) 。

アルテ・ヌーヴォーの最も影響力のある芸術家はフランシスコ・アウグスト・ダ・シルバ・ロシャです。^[4]彼はアヴェイロとポルトガルの他の都市の両方で多くの建物を設計しましたが、^[7]実際には建築家ではありませんでした（当時のアヴェイロではそれが一般的でした）。^[4]その中の1つは、外観と内部の両方がアール・ヌーヴォーで、現在はアルテ・ヌーヴォー博物館になっています。それはマヨール・ペソア邸です。もう1つの注目すべき例は、手描きのタイルが特徴の旧農業協同組合です。アヴェイロの中央墓地にもアール・ヌーヴォーの彫刻がいくつかあります。^[4]

「エスコーラ ド ポルト」またはポルトの学校として知られる世界トップクラスの建築学校の 1 つがポルトガルにあります。卒業生には、フェルナンド タボラ、アルバロ シザ(1992 年プリツカー賞受賞者)、エドゥアルド ソウト デ モウラ(2011 年プリツカー賞受賞者) が含まれます。その現代の後継者はポルト大学のFaculdade de Arquitectura (建築学部)です。

ポルトガルの建築といえば、国際的に評価の高いアルヴァロ・シザが有名ですが、現在の建築の好調な傾向に同様に貢献した建築家は他にもいます。「ポルトガルの建築家の多くはシザの息子ですが、タヴォラは私たち全員にとって祖父のような存在です」。シザの師であるフェルナンド・タヴォラの影響は、世代を超えて響き渡っています。^[8]

1960 年代に建てられ、ルイ アトゥギア、ペドロ シッド、アルベルト ペソアによって設計されたカルースト グルベンキアン財団は、20 世紀のポルトガル建築を決定づける最高の例の 1 つです。

ポルトガルでは、特にスタジアムのデザインにより、トマス・タベイラも注目に値します。 ^{[9] [10] [11]}他の有名なポルトガルの建築家には、パンチョ・ゲデス、ゴンサロ・バーン、アントニオ・マリア・ブラガが含まれます。

カリーリョ ダ グラサの Centro de Documentação da Presidência da República (ポルトガル共和国大統領の文書アーカイブ) は、リスボンで最も守られている建築の秘密の 1 つです。^[要出典]

国際的に受賞歴のある注目すべき作品を生み出すポルトガルの新世代建築家たちがいる。^[12] ヨーロッパ建築芸術デザイン都市研究センターとシカゴ・アテナイオン：建築デザイン博物館が創設したヨーロッパ40アンダー40賞は、フィリパ・フロイス・アルメイダ、ヒューゴ・レイス、ディオゴ・アギアール、ラウリノ・シルバ、ブルーノ・アンドレにヨーロッパ40アンダー40賞を授与した。

• 
  ポンタ デルガダ イエズス会大学
• 
  エスピリトサント教会
• 
  ポンタデルガダの城門
• 
  アングラ・ド・エロイズモ市役所
• 
  ポンタデルガダ市役所
• 
  アゾレス芸術アカデミー
• 
  リベイラ・グランデ市庁舎

• 
  フンシャル市庁舎
• 
  サンタナの典型的な茅葺き屋根の家
• 
  サン・ロレンソ宮殿要塞
• 
  キンタ ダス クルゼス博物館
• 
  サンティアゴメノール教会、フンシャル
• 
  ラルゴ ド フェルプス、フンシャル
• 
  マデイラワイン協会

• 中国ポルトガル建築
• 夏の建築
• ゴアのカトリック教徒の建築
• ポルトガルの建造遺産の分類
• ポルトガルの舗装道路
• ポルトガルの七不思議
• ポルトガル発祥の世界七不思議
• ラファエル・マンサノ賞

• キングスリー、カレン『ゴシック美術、スペインとポルトガルの西ゴート族建築：石工、文書、形態の研究』1980年、『中世美術における博士論文の国際調査』 1982～1993年
• キューブラー、ジョージ、ソリア、マーティン、「スペインとポルトガルおよびその領土における芸術と建築、1500-1800」、ニューヨーク、1959年。
• キューブラー、ジョージ、「ポルトガルの平野建築：スパイスとダイヤモンドの間、1521-1706」、ウェズリアン大学出版、コネチカット州ミドルタウン、1972年、ISBN 0-8195-4045-5 
• ロルフ・トーマン - ロマニック。 Könemann Verlagsgesellschaft mbH、ケルン、1996 (オランダ語翻訳 : Romaanse Kunst : Architectuur、Beeldhouwkunst、Schilderkunst) ISBN 3-89508-449-2 
• ロルフ・トーマン – バロック ; Könemann Verlagsgesellschaft mbH、ケルン、1997 (オランダ語翻訳: Barok : Architectuur、Beeldhouwkunst、Schilderkunst)。ISBN 3-89508-919-2 
• アンダーウッド、DK – 「リスボンとリオデジャネイロのポンバル様式と国際新古典主義」; ペンシルベニア大学編集部、1988 年

• Gutenberg.org: ポルトガルの建築 — Walter Crum Watson 著、無料で入手可能 (HTML またはプレーンテキスト)。