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中世主義とは、ヨーロッパの中世に触発された、あるいはその時代の要素への傾倒から生まれた信念と実践の体系であり、建築、文学、音楽、美術、哲学、学問、そして様々な大衆文化の媒体といった分野で表現されてきた。[ 1 ] [ 2 ] 17世紀以降、ロマン主義、ゴシック・リバイバル、ラファエル前派、アーツ・アンド・クラフツ運動、そして新中世主義（中世主義とほぼ同義で使われることが多い用語）など、様々な運動が中世を創作活動のモデルやインスピレーションとして用いてきた。歴史家は非ヨーロッパ諸国の歴史を中世主義の観点から概念化しようと試みてきたが、このアプローチはラテンアメリカ、アフリカ、アジアの研究者の間で議論を呼んでいる。[ 3 ]
1330年代、ペトラルカは、5世紀のローマ帝国の崩壊以来、ヨーロッパ文化は停滞し、彼が「暗黒時代」と呼ぶ時代に陥ったという見解を表明した。その理由の一つは、多くの古典ラテン語文献の喪失と、当時の言説における言語の堕落であった。 [ 4 ]ルネサンス期の学者たちは、ペトラルカが描写した衰退から脱却した新しい時代に生きていると信じていた。歴史家のレオナルド・ブルーニとフラヴィオ・ビオンドは、古代、中世、近代の3層からなる歴史の概略を作成した。[ 5 ]ラテン語のmedia tempestas (中期) は1469年に初めて登場する。[ 6 ] medium aevum (中世)という用語は1604年に初めて記録された。 [ 6 ]「中世」は19世紀に初めて登場し、medium aevumの英語化された形である。[ 7 ]
16 世紀と 17 世紀の宗教改革の間、プロテスタントは概してルネサンス人文主義者が表明した批判的見解に従ったが、それには別の理由もあった。彼らは古典古代を黄金時代と見なしたが、それはラテン文学のためだけでなく、キリスト教の初期の始まりであったからである。その間の 1000 年間の中世は暗黒の時代であったが、それは世俗的なラテン文学の欠如のためだけでなく、王のように支配する教皇、聖遺物に関する異教の迷信、独身の聖職者、制度化された道徳的偽善など、教会内の腐敗のためであった。[ 8 ]ほとんどのプロテスタントの歴史家は近代の始まりをルネサンスではなく、後の宗教改革の始まりに位置づけた。[ 9 ]
17世紀と18世紀の啓蒙時代には、中世は宗教が支配する「信仰の時代」と見なされ、理性や啓蒙の精神に反する時代とされた。[ 10 ]彼らにとって中世は野蛮で聖職者に支配された時代だった。彼らは「この暗黒時代」、「無知の世紀」、「粗野な世紀」と呼んだ。[ 11 ]中世教会に対するプロテスタントの批判は、エドワード・ギボンの『ローマ帝国衰亡史』（1776～89年）などの著作によって啓蒙思想に取り入れられた。[ 12 ]ヴォルテールは特に、宗教が支配する中世を社会の停滞と衰退の時代として攻撃し、封建制、スコラ哲学、十字軍、異端審問、そしてカトリック教会全般を非難した。 [ 11 ]
ゴシック・リバイバルは、 1740年代にイギリスで始まった建築運動である。[ 13 ] 19世紀初頭には、新ゴシック様式の真剣で博識な愛好家たちが、当時流行していた古典様式とは対照的に中世の様式を復活させようとしたことで、その人気は急速に高まった。 [ 14 ]このリバイバルの中心地であるイギリスでは、宗教的非国教徒の増加を懸念する「ハイ・チャーチ」またはアングロ・カトリックの自己信念の再覚醒に関連する哲学的運動（そしてカトリックに改宗したオーガスタス・ウェルビー・ピューギン）と深く結びついていた。[ 13 ]彼はその後、1840年代にバーミンガム大聖堂やサザーク大聖堂、イギリス国会議事堂などの重要なゴシック建築を制作した。 [ 15 ]既存のイギリスの教会の多くは、十字架、衝立、ステンドグラス（宗教改革で撤去されたもの）などの特徴が修復または追加され、新しい英国国教会とカトリック教会のほとんどはゴシック様式で建てられました。 [ 16 ]ヴィオレ・ル・デュクはフランスにおけるこの運動の指導者であり、パリのノートルダム大聖堂とサント・シャペルだけでなく、城壁都市カルカソンヌ全体を修復しました。 [ 15 ]アメリカでは、ラルフ・アダムズ・クラムがアメリカン・ゴシックの主導者であり、彼の最も野心的なプロジェクトはニューヨークのセント・ジョン・ザ・ディヴァイン大聖堂（世界最大の大聖堂の1つ）であり、プリンストン大学大学院のカレッジ・ゴシック様式の建物も手がけました。[ 15 ]より広いレベルでは、この時期に北米全土で木造のカーペンター・ゴシック様式の教会や住宅が多数建てられました。[ 17 ]
英文学では、建築のゴシック・リバイバルと古典的ロマン主義がゴシック小説を生み出し、中世の背景や超自然的な要素を扱いながら、人間の本性の暗いテーマを扱うことが多かった。[ 18 ]ホレス・ウォルポール第4代オーフォード伯爵の『オトラント城』（1764年）から始まり、メアリー・シェリーの『フランケンシュタイン』（1818年）やジョン・ポリドリの『吸血鬼』 （1819年）も含まれ、これらは現代ホラーのジャンルの基礎を築くのに役立った。[ 19 ]これにより、エドガー・アラン・ポーの『アッシャー家の崩壊』（1839年）や『落とし穴と振り子』（1842年）などの作品や、ナサニエル・ホーソーンの『牧師の黒いベール』（1836年）や『誕生の印』（1843年）などの作品に見られるような、暗黒ロマン主義やアメリカン・ゴシックが生まれた。[ 20 ]これは、ハーマン・メルヴィルなどのアメリカの小説家に影響を与え、『白鯨』 （1851 年）などの作品にも影響を与えた。[ 21 ]初期ヴィクトリア朝ゴシック小説には、エミリー・ブロンテの『嵐が丘』（1847 年）やシャーロット・ブロンテの『ジェーン・エア』（1847 年）などがある。[ 22 ]このジャンルは、世紀末にかけてロバート・ルイス・スティーブンソンの『ジキル博士とハイド氏の奇妙な事件』（1886 年）、オスカー・ワイルドの『ドリアン・グレイの肖像』（1890 年）、ブラム・ストーカーの『ドラキュラ』（1897 年）などの作品で復活し、現代化された。[ 23 ]
17世紀から19世紀にかけて、北西ヨーロッパとイングランドで研究対象として言語学が発展するにつれ、英語、ドイツ語、アイスランド語、オランダ語などの言語や文化の起源をたどることへの関心が高まった。当時の古物研究家は、言語と文化は密接に結びついていると信じており、古英語の文献、特に『ベーオウルフ』は、各言語文化グループの古物研究家によって「自分たちの」最古の詩であると主張した。[ 24 ]
イングランドでは、レベッカ・ブラックマンは、古英語と想像上のアングロサクソン文化への関心の高まりは、17世紀と18世紀の政治的激変の結果であり、またその激変を助長したと主張している。[ 25 ]アメリカ合衆国では、アングロサクソン神話が存続し、トーマス・ジェファーソンはヘンギストとホルサをアメリカ合衆国国璽に描くことを提案した。[ 26 ]
ロマン主義は、18世紀後半に西ヨーロッパで始まり、産業革命とフランス革命の間とその後に勢いを増した、複雑な芸術、文学、知的運動でした。[ 27 ]それは、自然を合理化した啓蒙時代の政治規範に対する反抗でもあり、視覚芸術、音楽、文学に最も強く体現されました。[ 27 ]ロマン主義は「中世の生活と思想の復活」と見なされており、[ 28 ]合理主義や古典主義のモデルを超えて中世主義や真に中世的と認識される芸術や物語の要素を高め、人口増加、都市のスプロール現象、産業主義の制約から逃れ、異国的で馴染みのない遠いものを受け入れようとしました。[ 28 ] [ 29 ]
「ロマン主義」という名前自体は、中世のジャンルである騎士道物語に由来しています。この運動は、中世文学における実際の出現頻度とは不釣り合いなほど、中世のイメージに強い影響を与え、騎士、困窮した乙女、竜が、絵画的にその時代を想起させるために使われるようになりました。[ 30 ]中世に対するロマン主義の関心は、特にイギリスの詩人ウィリアム・ブレイクの挿絵や、スコットランドの詩人ジェームズ・マクファーソンが1762年に出版したオシアン・サイクルに見られ、これらはゲーテの『ゲッツ・フォン・ベルリヒンゲン』（1773年）と若いウォルター・スコットの両方に影響を与えました。後者の『ウェイヴァリー小説』、特に『アイヴァンホー』（1819年）と『クエンティン・ダーワード』（1823年）は、中世の時代を普及させ、その見方を形成するのに役立ちました。[ 31 ]同様の衝動は、中世の国民叙事詩を現代の口語に翻訳することにも表れており、ドイツのニーベルンゲンの歌（1782 年）、 [ 32 ]スペインのシッドの歌（1799 年）、 [ 33 ]イギリスのベーオウルフ（1833 年）、 [ 34 ]フランスのローランの歌（1837 年） [ 35 ]などが挙げられ、これらは広く読まれ、その後の文学や芸術作品に大きな影響を与えた。[ 36 ]
ナザレ派という名称は、19世紀初頭のドイツ・ロマン派の画家グループが新古典主義に反発し、精神的価値を体現する芸術への回帰を望んだことから採用された。彼らは中世後期とルネサンス初期の芸術家からインスピレーションを得ようとし、後期の芸術の表面的な技巧を拒絶した。[ 37 ]ナザレ派という名称は、彼らが聖書風の服装や髪型を気取っていたことに対する嘲笑の言葉に由来する。[ 37 ]
この運動はもともと1809年にウィーン美術アカデミーの6人の学生によって結成され、中世の芸術家の守護聖人にちなんで聖ルカ兄弟団またはルカスバンドと呼ばれた。 [ 38 ] 1810年に彼らのうち4人、ヨハン・フリードリヒ・オーバーベック、フランツ・プフォル、ルートヴィヒ・フォーゲル、ヨハン・コンラート・ホッティンガーはローマに移り、そこで放棄されたサン・イシドロ修道院を占拠し、フィリップ・ファイト、ペーター・フォン・コルネリウス、ユリウス・シュノール・フォン・カロルスフェルト、フリードリヒ・ヴィルヘルム・シャドウ、そして他のドイツ人芸術家の緩やかなグループが加わった。[ 37 ]彼らはオーストリアのロマン主義風景画家ヨーゼフ・アントン・コッホ（1768-1839）と出会い、コッホはグループの非公式の指導者となり、1827年にはヨーゼフ・フォン・フューリヒ（1800-76 ）が加わった。[ 37 ]ローマでは、このグループは中世の芸術家の工房の性質を再現する方法として、半修道院的な生活を送っていた。宗教的な主題が彼らの作品の中心であり、カーサ・バルトルディ（1816～17年）（後にベルリンのアルテ・ナショナルギャラリーに移設）とカジノ・マッシモ（1817～29年）からの2つの主要な依頼により、中世のフレスコ画の芸術の復興を試み、国際的な注目を集めた。[ 39 ]しかし、1830年までにオーバーベックを除く全員がドイツに戻り、グループは解散した。多くのナザレ派はドイツの美術アカデミーで影響力のある教師となり、後のイギリスのラファエル前派兄弟団に大きな影響を与えた。[ 37 ]
やがて中世主義はフィクションの枠を超え、産業時代の生活を批判する手段として、社会批評の直接的な領域へと移行した。この種の初期の作品としては、ウィリアム・コベットの『プロテスタント宗教改革史』（1824～26年）が挙げられる。これは、ジョン・リンガードの『イングランド史』（1819～30年）など、他の文献の影響を受けていた。コベットは、宗教改革によってかつて統一され裕福だったイングランドが「主人と奴隷、ごく少数の者が極度の贅沢を享受し、何百万もの人々が極度の悲惨に陥る」ようになったと批判し、「肉と牛肉の国が、突然乾いたパンとオートミール粥の国に変わってしまった」と嘆いた。[ 40 ]ヴィクトリア朝時代には、この学派の主要な代表者はトーマス・カーライルとその弟子ジョン・ラスキンであった。[ 41 ]
オリバー・エルトンが「中世復興のイギリス文学における最も注目すべき成果」と評したカーライルの『過去と現在』 （1843年）[ 42 ]では、現代の救貧院が中世の修道院と対比されている。彼は、ジョスリン・ド・ブラケロンドによる12世紀の記述、すなわちトッティントンのサムソンがベリー・セント・エドマンズ修道院長を務めた時代を引用し、 「イングランドの現状問題」に答え、競争や「唯一の結びつきとしての現金払い」ではなく、協力と友愛に基づく「労働の騎士道」と、父権的な「産業の巨頭」の指導を求めた。[ 43 ]
カーライルは、中世文学作家のウォルター・スコット、ロバート・サウジー、ケネルム・ヘンリー・ディグビーらとともに、ジョン・マナーズ卿とベンジャミン・ディズレーリが主導した「1840年代にかなりの波紋を呼んだロマン主義の議会実験」であるヤング・イングランドに「重要な文学的影響を与えた」人物の一人であった。[ 44 ]ヤング・イングランドは、「宗教における中世主義」と定義されるオックスフォード運動と同時期に発展した。[ 45 ]
ラスキンは、国家の建築の質をその精神的健康と結びつけ、『近代画家論』第2巻（1846年）、『建築の七灯』（1849年） 、 『ヴェネツィアの石』（1851～53年）などの著作で、中世美術の独創性と自由さを近代主義の機械的不毛さと比較した。[ 46 ]カーライルの勧めにより、[ 47 ]ラスキンは「旧来の過激な保守党員」 [ 48 ]と「旧来の共産主義者」[ 49 ]の両方を自認し、このテーゼを『この最後の者まで』 （1860年）の政治経済理論と、 『時と潮』（1867年）の「理想国家」に適用した。その特徴は中世に由来し、ギルド制度、封建制度、騎士道、教会などである。[ 50 ]
ラファエル前派は、 1848年にウィリアム・ホルマン・ハント、ジョン・エヴァレット・ミレー、ダンテ・ガブリエル・ロセッティによって設立されたイギリスの画家、詩人、批評家のグループでした。[ 51 ] 3人の創設者にすぐにウィリアム・マイケル・ロセッティ、ジェームズ・コリンソン、フレデリック・ジョージ・スティーブンス、トーマス・ウールナーが加わり、7人のメンバーからなる「兄弟団」が形成されました。[ 52 ]このグループの意図は、ラファエロとミケランジェロの後継者であるマニエリスムの芸術家たちが最初に採用した機械論的アプローチを拒否することによって芸術を改革することでした。[ 51 ]彼らは、特にラファエロの古典的なポーズと優雅な構図が、美術のアカデミックな教育に悪影響を与えたと信じていました。そのため、「ラファエル前派」という名前が付けられました。特に、彼らは英国王立芸術院の創設者であるジョシュア・レイノルズ卿の影響に反対し、彼の大雑把な技法はアカデミックなマニエリスムのいい加減で定型的な形式だと考えた。それとは対照的に、彼らは15世紀のイタリアとフランドルの美術に見られるような、豊かなディテール、鮮やかな色彩、複雑な構図への回帰を望んでいた。[ 53 ]
アーツ・アンド・クラフツ運動は、ゴシック・リバイバルやラファエル前派の影響を直接受けた美的運動であったが、貴族主義的、国家主義的、そしてハイ・ゴシックの影響から離れ、理想化された農民や中世の共同体、特に14世紀の共同体を強調する方向へと進み、しばしば社会主義的な政治的傾向を伴い、1880年から1910年頃に最盛期を迎えた。
この運動はカーライルとラスキンの著作に触発され、ラファエル前派の友人であり、ゴシック・リバイバル建築家GEストリートの元弟子であったウィリアム・モリスの活動によって先導された。彼は織物、木工、金属加工、インテリアデザインといった美術に力を注いだ。[ 54 ]モリスはまた、社会主義の小冊子や中世のユートピア『ユートピア・ニュース・フロム・ノーウェア』（1890年）の他に、中世や古代をテーマにした詩も書いた。[ 54 ]モリスは1861年にモリス、マーシャル、フォークナー社を設立し、中世をテーマにしたものを多く含む家具や調度品を新興の中産階級向けに製造・販売した。[ 55 ]
アメリカで最初のアーツ・アンド・クラフツ展は1897年にボストンで開催され、各地に支部が設立され、消滅しつつある工芸品の保存と完成、そして家屋の内装の美化に尽力した。[ 56 ]ゴシック・リバイバルが教会建築や軍事建築を模倣する傾向があったのに対し、アーツ・アンド・クラフツ運動は素朴で民俗的な中世の住宅に目を向けた。[ 57 ]美しく手頃な価格の家具の製作は、その後の芸術や建築の発展に大きな影響を与えた。[ 58 ]
19世紀までに、本物の中世のシンボルと擬似中世のシンボルは、ヨーロッパの君主制国家のプロパガンダの通貨となった。ドイツ皇帝は中世の衣装を身にまとい、公の場で誇らしげに披露し、マリエンブルクにあるドイツ騎士団の偉大な中世の城と精神的拠点を再建した。[ 59 ]バイエルン王ルートヴィヒ2世はノイシュヴァンシュタインに童話のような城を建て、中世のもう一人の主要なロマン主義的イメージメーカーであるワーグナーのオペラの場面で装飾した。 [ 60 ]同じイメージは、20世紀半ばのナチス・ドイツで、中世様式の大規模な建築計画や、ドイツ騎士団、カール大帝、円卓の騎士の美徳を復活させようとする試みによって、ドイツの国民的アイデンティティを促進するために使用された。[ 61 ]
イングランドでは、 1215年のマグナ・カルタのおかげで、中世は民主主義の発祥地として喧伝された。[ 62 ]ヴィクトリア女王の治世には、特に支配階級の間で中世の事柄への関心が高まった。1839年の悪名高いエグリントン・トーナメントは、君主制と貴族の中世の壮大さを復活させようとした。[ 63 ]この時期には、王室や貴族の仮面舞踏会や舞踏会で中世風の仮装が一般的になり、個人や家族が中世の衣装で描かれた。[ 64 ]これらの傾向は、19世紀の中世詩のジャンルに影響を与え、初代テニスン男爵アルフレッド・テニスンの『国王の牧歌』（1842年）やトーマス・ウェストウッドの『王権の剣』（1866年）などがあり、これらはアーサー王伝説の中世の舞台設定で、特に現代的なテーマを再構成した。[ 65 ] [ 66 ]
ネオ中世主義（またはネオ中世主義）は、イタリアの中世研究者ウンベルト・エーコが1973年のエッセイ「中世を夢見る」で初めて広めた造語である。 [ 67 ]この用語には明確な定義はないが、それ以来、MMORPGなどのコンピュータゲーム、映画やテレビ、ネオ中世音楽、大衆文学に見られるように、大衆ファンタジーと中世史の交差点を説明するために使用されてきた。[ 68 ]中世主義とネオ中世主義が互換的に使用される傾向があるのは、現代の表現と過去のインスピレーションの交差点の研究というこの分野である。[ 69 ]新中世主義は、中世史のポストモダン研究を表す用語としても使われており[ 70 ] 、また、1977年にヘドリー・ブルが初めて論じた、現代国際関係における傾向を表す用語としても使われている。ブルは、社会は「新中世主義」の一形態に向かっており、そこでは個人の権利の概念と「世界共通善」の意識の高まりが国家主権を弱体化させていると主張した。[ 71 ]
中世の描写は、広告を含むさまざまな文化メディアで見ることができる。[ 72 ]
映画は20世紀初頭から中世のイメージを最も大きく生み出してきたものの1つである。最初の中世映画は、 1900年にジャンヌ・ダルクを題材にしたもので、最も初期の映画の一つでもあった。一方、ロビン・フッドを題材にした最初の映画は1908年にまで遡る。[ 73 ]影響力のあるヨーロッパ映画には、しばしば国家主義的な意図を持ったものがあり、ドイツのニーベルンゲンの歌（1924年）、エイゼンシュテインのアレクサンドル・ネフスキー（1938年）、ベルイマンの七番目の封印（1957年）などがある。フランスではジャンヌ・ダルクの続編が数多く作られた。[ 74 ]ハリウッドは中世を主要なジャンルとして採用し、アーサー王、ウィリアム・ウォレス、ロビン・フッドの物語を定期的にリメイクし、アイバンホー（1952年、MGM製作）のような歴史ロマンス小説を映画化し、エル・シッド（1961年） のような叙事詩を製作した。[ 75 ]これらのジャンルのより最近の復活には、ロビン・フッド（1991年）、13ウォーリアー（1999年）、キングダム・オブ・ヘブン（2005年）などがある。[ 76 ]
ファンタジーが魔法や怪物のために利用した民間伝承は中世のものだけではなかったが、エルフ、ドラゴン、ユニコーンなど多くの生き物は中世の民間伝承やロマンスから着想を得ていた。このジャンルの初期の作家、例えばジョージ・マクドナルドの『王女とゴブリン』（1872年）、ウィリアム・モリスの『世界の果ての井戸』（1896年）、ロード・ダンセイニの『エルフランドの王女』 （1924年）などは、明らかに中世の資料から派生したファンタジーの世界を舞台に物語を描いているが、しばしば後世の視点を通して濾過されている。[ 77 ] 20世紀前半には、ロバート・E・ハワードやクラーク・アシュトン・スミスなどのパルプ・フィクション作家が、中世の要素に加えて先史時代や非ヨーロッパの舞台設定を多用した剣と魔法のファンタジーを普及させるのに貢献した。 [ 78 ]対照的に、E・R・エディソンや特にJ・R・R・トールキンなどの作家は、中世の民間伝承の要素を混ぜ合わせた擬似中世の設定を基盤とするハイファンタジーの典型を確立した。[ 79 ]他のファンタジー作家もこうした要素を模倣し、映画、ロールプレイング、コンピュータゲームもこの伝統を受け継いだ。[ 80 ]現代のファンタジー作家は、これらの作品から中世の要素を取り入れ、近年最も商業的に成功したフィクション作品のいくつかを生み出し、テリー・プラチェットのディスクワールド小説のように、時にはこのジャンルの不条理さを指摘している。[ 81 ]
20世紀後半には、中世への関心は、戦闘再現、歴史的な紛争の再現、甲冑、武器、技術の再現、そして衣服、食べ物、工芸品などの分野で過去の社会生活や文化生活を再現するリビングヒストリーなど、再現という形でますます表現されるようになった。この動きは、 1980年代後半から、特にドイツとアメリカ合衆国で、中世の市場やルネサンスフェアの創設につながった。 [ 82 ]
レスリー・J・ワークマン、キャスリーン・ヴァーデュイン、デイヴィッド・メッツガーは、中世研究IX「中世主義とアカデミー、第1巻」（1997年）の序文で、中世主義は一部の中世研究者によって「（おそらくより真面目な）中世研究の貧弱でやや気まぐれな関係」とみなされてきたという彼らの見解を指摘した。[ 83 ]『ケンブリッジ中世主義入門』（2016年）の編集者ルイーズ・ダルセンスは、中世主義の初期の学術研究（つまり、中世主義という現象の研究）のいくつかは、アリス・チャンドラー（モノグラフ『秩序の夢：19世紀イングランドにおける中世の理想』（ロンドン：テイラー・アンド・フランシス、1971年））やフローレンス・ブース（編集書『歴史と共同体：ヴィクトリア朝中世主義に関するエッセイ』（ロンドン：ガーランド出版、1992年））などのヴィクトリア朝の専門家によるものであると指摘した。[ 2 ]ダルセンスは、1970年代に中世研究が独自の学術研究分野となり、レスリー・J・ワークマンが組織した国際中世研究学会が1979年に機関誌『 Studies In Medievalism 』を刊行して正式に発足したと提唱した。 [ 2 ]ダルセンスは、2016年までに中世研究が世界中の「数百」の大学の授業で科目として教えられており、中世研究に特化した学術誌が「少なくとも2つ」存在していたと指摘している。『Studies in Medievalism』と『postmedieval』である。[ 2 ]
クレア・モナグルは、政治的中世主義によって、中世研究者が中世主義が歴史的時代としての中世の研究の一部であるかどうかを繰り返し再考せざるを得なくなったと主張している。モナグルは、1977年に国際関係論の学者ヘドリー・ブルが「新中世主義」という用語を作り出し、社会における非国家主体（テロ組織、企業、欧州経済共同体などの超国家組織など）の台頭の結果として世界を描写した経緯を説明している。これらの非国家主体は、新しい技術、国境を越える管轄権の境界、私有財産の変化によって、国家の排他的権威に挑戦したのである。[ 84 ]モナグルは、2007年に中世研究者のブルース・ホルシンガーが『新中世主義、保守主義、そしてテロとの戦い』を出版し、ジョージ・W・ブッシュ政権がアルカイダを「危険なほど流動的で、捉えどころがなく、無国家」と特定するために中世化のレトリックに頼ったことを明らかにしたと説明した。[ 84 ]モナグルは、当時アメリカ歴史協会の会長であったガブリエル・シュピーゲルが「中世史の学者が現代の中世主義に何らかの形で介入する権利があると自分たちが考えているという考えに懸念を表明した」ことを記録している。なぜなら、そうすることは「全く異なる2つの歴史時代を混同する」からである。[ 84 ]アイリーン・ジョイ（ポスト中世ジャーナルの共同創設者兼共同編集者）[ 85 ]はシュピーゲルに対し、「中世の過去という概念自体、つまり他の歴史的時代から区別して隔離できるものとしての考え方は、それ自体が中世主義の一形態であったし、今もそうである。したがって、実践的な中世研究者は、現代の言説における中世の使用と濫用に十分注意を払うべきである」と答えた。[ 84 ]
中世研究のテーマは、現在では英国リーズ大学で開催される国際中世会議やミシガン州カラマズーで開催される国際中世研究会議といった主要な中世会議の毎年恒例のテーマとなっている。 [ 2 ]