イーストエンダーズ

イーストエンダーズ
ジャンル	メロドラマ
作成者	ジュリア・スミス トニー・ホランド
著者	様々な
監督	様々な
主演	現在のキャスト 元キャスト
テーマ音楽作曲家	サイモン・メイ レスリー・オズボーン
オープニングテーマ	イーストエンダーズのテーマ曲
原産国	イギリス
原語	英語
エピソード数	6,990
生産
エグゼクティブプロデューサー	その他（現在はクリス・クレンショー）
プロデューサー	さまざまな（現在はシャロン・バッテン、シリーズプロデューサー）
生産地	BBC エルストリー センター
カメラのセットアップ	ビデオ、複数カメラのセットアップ
実行時間	30～60分
制作会社	BBCスタジオがドラマ制作を継続
オリジナルリリース
ネットワーク	BBC One (1985年～現在) BBC iPlayer（2021年現在）
リリース	1985年2月19日 ～現在 ( 1985-02-19 )
関連している
オールド・ノールデン（1993） イーストエンダーズ リビールド(1998–2012) イーストエンダーズ: E20 (2010–2011) キャット＆アルフィー：レッドウォーター（2017） さまざまなスピンオフ

イーストエンダーズは、ジュリア・スミスとトニー・ホランドが制作し、 1985年2月からBBC Oneで放送されているイギリスのテレビドラマです。ロンドンのイーストエンドにある架空の自治区ウォルフォードを舞台に、地元住民とその家族の日常生活を追っています。番組開始から8か月以内に、 BARBのテレビ視聴率で1位を獲得し、一貫してイギリスでトップクラスの視聴率を獲得しています。イーストエンダーズのエピソード4つは、イギリスで最も視聴された番組のトップ10にランクされており、1986年のクリスマスのエピソードは3,000万人以上が視聴し、1位を獲得しました。 ^[1]イーストエンダーズはイギリスのテレビドラマの歴史において重要な存在であり、イギリス文化で物議を醸したりタブー視されたりする多くの主題を取り上げ、イギリスの主流テレビではこれまで見られなかった社会生活を描いています。 ^[2]

共同制作者のホランドはイーストエンドの大家族の出身であるため、イーストエンダーズでは強い家族というテーマが強く取り上げられており、各キャラクターは架空のコミュニティの中で自分の居場所を持っていることになっている。ワッツ家、ビールズ家、ミッチェル家、ブラニングス家、スレーター家は、このソープオペラの注目に値するドラマチックなストーリーラインの中心となっている家族の一部である。イーストエンダーズは当初からBBCエルストリーセンターで撮影されており、セットは屋外にあり天候の影響を受けない。2014年、BBCはセットを完全に再建する計画を発表した。新しいセットでの撮影は2022年1月に開始され、^[3] 2022年3月に初めて画面に使用された。^[4]古いセットの解体は2022年11月に開始された。^[5]

イーストエンダーズは、暴力、レイプ、殺人、虐待などの難しいテーマを扱った多くのストーリーラインで賞賛と批判の両方を受けています。2010年の赤ちゃん交換のストーリーラインは6,000件以上の苦情を集め、暴力が多すぎるという苦情や、国家や人種のステレオタイプを主張するなど、さまざまなストーリーラインで批判されてきました。しかし、イーストエンダーズは現実の問題を表現し、社会問題に対する意識を広めたとして賞賛されてきました。この番組の出演者とスタッフは、さまざまな賞を受賞またはノミネートされています。

1983年3月、イーストエンダーズの最初のエピソードが放送される2年弱前、この番組はBBCの少数の幹部の間で漠然としたアイデアだった。彼らは、 BBC Oneに必要なのは、ITVがコロネーション・ストリートで獲得していたような大衆視聴者を引き付ける、人気の隔週ドラマシリーズだと判断した。 ^[6]当時シリーズおよび連続ドラマ部門の責任者だったデイビッド・リードが最初に相談したのは、 Z-Carsで初めて一緒に仕事をした、定評のあるプロデューサー/脚本編集者チーム、ジュリア・スミスとトニー・ホランドだった。[6] リードが提示した概要は漠然としたもので、週に2話、年間52週というものだった。[7] 1983年3月14日にコンセプトが提示された後、スミスとホランドはアイデアを紙に書き留め、ロンドンのイーストエンドを舞台^にすること^を決めた。[ ^{6] [8]}

当初は視聴者がイングランド南部を舞台にした新しいメロドラマを受け入れないのではないかとの不安があったが、BBCの主要人物らが委託した調査では、南部の人は北部のメロドラマを受け入れ、北部の人は南部のメロドラマを受け入れ、ミッドランド地方の人は、ジュリア・スミス自身が指摘したように、舞台がどこであろうと気にしないことが明らかになった。^[7]これがイーストエンダーズと視聴者調査の密接で継続的な関係の始まりであり、今日では当たり前のことであるが、実際には革命的なことであった。^[7]

番組の制作者は二人ともロンドン出身だが、ヴィクトリア朝の広場を調査した際、自分たちがよく知っていると思っていた地域に大きな変化があったことに気づいた。しかし、ロンドンのイーストエンドをさらに詳しく調べていくと、まさに自分たちが探し求めていたもの、つまり本物のイーストエンドの精神、内向的な性質、見知らぬ人や権威者への不信感、領土と共同体の意識が見つかり、制作者はそれを「私たちの一人を傷つければ、私たち全員を傷つける」と要約した。^[7]

イーストエンダーズを開発する際、スミスとホランドの両者はコロネーションストリートのような影響力のあるモデルを参考にしたが、労働者階級の生活に対するかなり時代遅れで懐古的な見方を提供していることに気付いた。イーストエンダーズが始まり、トニー・カーペンターとケルビン・カーペンターのキャラクターが登場してから、コロネーションストリートは黒人のキャラクターを登場させ始めた。^[9]彼らはコロネーションストリートは視聴者とともに古くなってきており、イーストエンダーズはより若く、社会的に幅広い視聴者を引き付け、その後も長年にわたって視聴者を維持できる寿命を確保する必要があるという結論に達した。^{[10]彼らは}ブルックサイドも検討したが、キャラクターが出会う中心的な場所が不足しており、脚本家が異なるストーリーラインを絡み合わせるのが難しいことがわかったため、イーストエンダーズはアルバートスクエアを舞台にした。^[11]

イーストエンドの市場を舞台にしたイギリスのソープドラマとしては、 ATVの『ハニーレーンの市場』が以前あったが、1967年から1969年にかけて、週1回の放送から週2回の3シリーズ（後者はITVネットワークの異なる時間帯に放送）へと移行したこの番組は、スタイルやアプローチにおいてイーストエンダーズとは大きく異なっていた。英国映画協会は『ハニーレーンの市場』を次のように評した。「この番組は世界を揺るがすような番組ではなく、技術や制作において革命的なアイデアの先駆者でもなく、ただ一般の視聴者に適度に楽しい出来事として提示しただけだった。」^[12]

当初の目標開始日は1985年1月だった。^[13]スミスとホランドには脚本、キャスティング、撮影に11ヶ月の猶予があったが、1984年2月にはタイトルも撮影場所も決まっていなかった。スミスとホランドは1985年1月の開始日に不満で、季節的に視聴者が増える1984年11月か9月の方が良かったが、BBCは譲らず、スミスとホランドはエルストリー・スタジオを稼働させるという大仕事を考えると1月が最も現実的な日付だと認めざるを得なかった。しかし、これは後に2月に変更された。^[13]

このプロジェクトには、スクエアダンス、ラウンド・ザ・スクエア、ラウンド・ザ・ハウス、ロンドン・プライド、イースト8など、いくつかの仮題があった。^[14]創作プロセスの初期の数か月間は、後者（E8はハックニーの郵便番号）が定着した。しかし、多くのキャスティング・エージェントが誤ってショーのタイトルをエステートと勘違いしたため、ショーは改名され、E8の代わりに架空の郵便番号E20が作られた。^[15] ジュリア・スミスは、ホランドと一緒に何ヶ月も劇場エージェントに電話をかけ、「あなたの作品には本物のイーストエンダーズはいますか？」と尋ねた後、イーストエンダーズという名前を思いついた。スミスは、「イーストエンダーズ」は「文字にすると見苦しい」し「発音しにくい」と考え、2番目の「e」を大文字にすることにした。^[15]

撮影場所を南ハートフォードシャーのBBCエルストリー・センターに決めた後、スミスとホランドは必要な23人の登場人物をわずか14日間で作り上げた。^{[16]彼らは}ランサローテ島のプラヤ・デ・ロス・ポシジョスで休暇を取り、登場人物を作り始めた。^[17]ホランドは自身の経歴をもとに、ビール＆ファウラー一家を作り上げた。彼の母、エセル・ホランドはウォルサムストウで育った4人姉妹の1人だった。彼女の長姉のルーはアルバート・ビールという男性と結婚し、ピーターとポーリンという2人の子供がいた。[ 18 ^{]これらの家族が}ルー・ビール、ピート・ビール、ポーリン・ファウラーのもとになった。ホランドはまた、ポーリンの失業中の夫アーサー・ファウラー、彼らの子供マークとミシェル、ピートの妻キャシー、彼らの息子イアンも作り上げた。^[19]スミスは、ヴィクトリア時代の広場を調査していたときに出会ったイーストエンドの住民の個人的な記憶を使った。^[20]エセル・スキナーは、彼女がパブで出会った老婦人に基づいている。その老婦人は、合わない入れ歯と「ネオンサインに匹敵する顔」を持ち、片手にヨークシャーテリアを持ち、もう片方の手にギネスビールを持っている。 ^[21]

他に創作されたキャラクターには、ユダヤ人医師のハロルド・レッグ、アングロ・キプロス人のオスマン一家（アリ、スー、赤ん坊のハッサン）、黒人父と息子のトニーとケルビン・カーペンター、シングルマザーのメアリー・スミス、バングラデシュ人のカップル、サイードとナイマ・ジェフリーがいた。ジャック、パール、トレイシー・ワッツは、スクエアに「派手さ、ゴミ、メロドラマ」をもたらすために創作された（後にデン、アンジー、シャロンと改名された）。アンディ・オブライエンとデビー・ウィルキンスのキャラクターは、外見上は活発な気取りのある現代のカップルを表現するために、ロフティ・ホロウェイは部外者、つまり他の住民と馴染めない人物を表現するために創作された。彼は元兵士にすることに決定された。ホランドの個人的な経験では、元兵士は軍隊にいた後、社会に適応するのに苦労していたからである。スミスとホランドは、自分たちが創作したキャラクターを比較したとき、イーストエンドの住民の断面を創作したことに気づいた。ビール家とファウラー家は、昔からイーストエンドに住んでいた古い家族を代表していた。オスマン家、ジェフリー家、カーペンター家は、イーストエンドのより現代的な多様な民族コミュニティを代表していた。デビー家、アンディ家、メアリー家は、より現代的な個人を代表していた。^[10]

23人の登場人物が決まると、彼らはロンドンに戻り、BBCとの会議を行った。全員が、イーストエンダーズはタフで、時には暴力的で、面白くて鋭い作品で、マーガレット・サッチャー政権下のイギリスを舞台に、衝撃的なスタート（つまり、レグ・コックスの死）を切ることに合意した。既存の登場人物はレグを殺すほど邪悪ではないと判断し、24人目の登場人物としてニック・コットンが加わった。彼は人種差別主義者の凶悪犯で、若い登場人物を惑わそうとすることが多い。^[22]登場人物が全員決まると、スミスとホランドは俳優のキャスティングに取りかかった。これには、当初他の監督であるヴィヴィアン・コーゼンズとピーター・エドワーズとともにオーディションを監督したリードディレクターのマシュー・ロビンソンの意見も含まれていた。 ^[23]

その後数か月で、エルストリーのセットは急速に成長し、作曲家とデザイナーがタイトルシーケンスの制作を依頼された。サイモン・メイがテーマ曲を書き^[24]、アラン・ジェープスが映像を制作した。^[25]映像はロンドンのイーストエンド上空1000フィートを飛行する航空機から撮影された。約800枚の写真が撮影され、1枚の大きな画像にまとめられた。^[26]クレジットは後にミレニアムドームが建設されたときに更新された。^[26]

開始は1985年2月まで延期された^[27]。これはBBC1の番組スケジュールの大幅見直しの一環であるトークショー『ウォーガン』の遅れのためだった。夏の視聴率低迷前に忠実なファンを増やす冬の期間がなくなったため、スミスは遅い開始に不安を感じていた。報道陣は出演者と会うためにエルストリーに招待され、番組やITV （市場を舞台にした独自のソープオペラ『アルビオン・マーケット』を開始していた）とのライバル関係、出演者の私生活に関する噂がすぐに広まり始めた^[28] 。期待と噂は1985年2月19日午後7時の初回放送まで同じくらい高まった^[28]。ホランドもスミスも番組を見ることができず、代わりにすべてが始まった場所、ウッドレーンのアルバティーンズ・ワインバーに戻った^[28] 。翌日、視聴者数は1,700万人であることが確認された。^[28]レビューはおおむね好意的であったが、^[28]放送開始から3週間後、BBC1の夕方の視聴者数はイーストエンダーズ以前の700万に戻った。ただし、イーストエンダーズはその後、その年の後半に最高2,300万まで上昇した。 ^[29]放送開始後、初期のエピソードに対する視聴者の反応を調べるために、グループディスカッションと電話調査の両方が実施された。    

すでに激しかったイーストエンダーズの報道は、番組が放送されるとすぐに過熱した。世間の関心が高かったため、メディアは番組の人気スターたちの私生活を調査し始めた。数日のうちに、「イーストエンダーズのスターは殺人者」というスキャンダラスな見出しが躍った。これはレスリー・グランサムと、約20年前に強盗未遂でタクシー運転手を殺害した罪で服役したことを指していた。この衝撃的な暴露スタイルは、その後20年間、 アルバート・スクエアと報道機関の関係の方向性を決定づけた。

番組の初回放送は約1700 万人の視聴者を集め、その後も高い視聴率を記録し続けた。^[30] 1985年のクリスマスまでに、タブロイド紙はドラマに飽き足らなくなった。イーストエンダーズのストーリーや出演俳優に関する「独占記事」は、タブロイド紙の読者にとって毎日の必需品となった。^[31]

1987年、この番組では、コリン・ラッセル（マイケル・キャッシュマン）がボーイフレンドのバリー・クラーク（ゲイリー・ヘイルズ）の額にキスをしたという、イギリスのソープドラマで初めての同性同士のキスシーンが放送された。その後、1989年1月、イギリスで地方自治体による「同性愛の宣伝」を禁止する法律が施行されてから1年も経たないうちに、イギリスのソープドラマで初めて口にキスをした同性同士のキスシーンが放送され、コリンが新キャラクターのグイド・スミス（ニコラス・ドノヴァン）にキスをしたというエピソードは1,700万人が視聴した。^[32]

脚本家のコリン・ブレイクは、 1989年はイーストエンダーズにとって、カメラの後ろでも前でも大きな変化の年だったと示唆した。オリジナルの美術デザイナーであるキース・ハリスが番組を去り、ホランドとスミスの2人も次のステップに進む時が来たと決断し、彼らの最後の貢献はイーストエンダーズの最も成功したキャラクターの1人であるデン・ワッツ（レスリー・グランサム）の退場と時を同じくした。^[33]プロデューサーのマイク・ギボンが番組の運営を任され、チャーリー・ハンフリーズ、ジェーン・ホロウッド、トニー・マクヘイルなど、最も経験豊富な脚本家に番組のストーリー展開を引き継がせた。^[34]

ブレイクによると、ソープオペラの最も人気のあるキャラクターであるデンとアンジー・ワッツ（アニタ・ドブソン）の2人が去ったことで番組に空白が生まれ、それを埋める必要があったという。^[33]さらに、スーとアリ・オスマン（サンディ・ラットクリフとネジデット・サリ）とその家族、ドナ・ラドロー（マチルダ・ジーグラー）、カーメル・ジャクソン（ジュディス・ジェイコブ）、コリン・ラッセル（マイケル・キャッシュマン）など、他の長年のキャラクターもその年に番組を去った。ブレイクは、制作チームが1989年をウォルフォードの変化の年とすることを決定したと述べ、「まるでウォルフォード自体が新たなスタートを切ったかのようだった」とコメントした。^[35]

1989年末までに、イーストエンダーズは新しいエグゼクティブプロデューサー、マイケル・ファーガソンを獲得した。ファーガソンはITVのザ・ビルで成功したプロデューサーだった。ブレイクはファーガソンが新しい活力をもたらし、前年よりも現実世界とより触れ合う番組を作った責任があると示唆した。^[34]

1990年にフィル・ミッチェル（スティーブ・マクファデン）とグラント・ミッチェル（ロス・ケンプ）のミッチェル兄弟の登場で新時代が始まった。この2人はその後ソープオペラを支配することになる成功したキャラクターだった。^[36]新しい制作チームが新しいキャラクターと新しい方向性のために道を切り開いたため、ギボン監督の下で導入されたキャラクターはすべて、その年の初めに番組から外された。^[37]ファーガソンは他のキャラクターを導入し、HIV、アルツハイマー病、殺人などのストーリーラインを担当した。ソープオペラの刷新が成功した後、ファーガソンは1991年7月にイーストエンダーズを去ることを決めた。 ^{[38]ファーガソンの後任には}レナード・ルイスとヘレン・グリーブスの両名が就任し、当初はイーストエンダーズの製作総指揮を分担した。^{[39]ルイスとグリーブスは}イーストエンダーズに新しい体制を作り、脚本家にストーリー展開の権限を与え、脚本部門は「規定されたエピソードのストーリー展開ではなくガイドライン」を提供した。^[33] 1992年末までにグリーブスは去り、ルイスがエグゼクティブ兼シリーズプロデューサーになった。^[40]ルイスは1994年にBBCの管理者が週に1話追加するよう要求し、週間放送時間が60分から90分になった後、イーストエンダーズを去った。 ^[41]ルイスは週に1時間の「妥当な品質のドラマ」を制作することが、放送システムが整合性を失うことなく生み出せる最大限のことだと感じていた。^[41]新しいスケジュールへの移行が整い、最初の3話「The Vic siege」でルイスは番組を去った。^[42] バーバラ・エミールはその後イーストエンダーズの製作総指揮者となり、^{[43] [44]} 1995年初頭までイーストエンダーズに在籍した。彼女の後任はコリン・ホリングワースであった。

ホリングワースのこのソープオペラへの貢献は、1997年にイーストエンダーズが英国アカデミー賞最優秀ドラマシリーズ賞を受賞したことで認められた。ホリングワースは、次のエグゼクティブプロデューサー、ジェーン・ハリスと賞を分け合った。^[45]ハリスは、批評家から酷評されたアイルランドのエピソードや、シンディ・ビール（ミシェル・コリンズ）によるイアン・ビール（アダム・ウッディアット）の暗殺未遂の責任を負い、1996年には2,300万人の視聴者を集め、コロネーションストリートより約400万人多い視聴者を集めた。^{[46] [47]} 1998年、マシュー・ロビンソンがイーストエンダーズのエグゼクティブプロデューサーに任命された。彼の統治下で、イーストエンダーズは1999年と2000年に連続して英国アカデミー賞の「最優秀ソープオペラ」を受賞し、その他多くの賞を受賞した。ロビンソンはまた、1つのヒット作で多数の登場人物を解雇し、その後も何度か解雇したことから、タブロイド紙で「アルバートスクエアの斧男」というあだ名を得た。ロビンソンは彼らに代わって、メラニー・ヒーリー(タムジン・オースウェイト)、ジェイミー・ミッチェル(ジャック・ライダー)、リサ・ショー(ルーシー・ベンジャミン)、スティーブ・オーウェン(マーティン・ケンプ)、ビリー・ミッチェル(ペリー・フェンウィック) といった新しい長期キャラクターを導入した。

ジョン・ヨークは2000年にイーストエンダーズの製作総指揮者になった。ヨークはソープオペラの4番目の週刊エピソードの導入を任された。彼はベッペ・ディ・マルコ（マイケル・グレコ）を除くディ・マルコ家のほとんどの登場人物をカットし、スレーター家などの人気キャラクターの導入を手伝った。マル・ヤングが「イーストエンダーズの最も成功した2年」と表現したように、ヨークは「誰がフィルを撃ったのか？」、エセル・スキナー（グレッチェン・フランクリン）の死、ジム・ブラニング（ジョン・バードン）とドット・コットン（ジューン・ブラウン）の結婚、トレバー・モーガン（アレックス・ファーンズ）による妻リトル・モー・モーガン（ケイシー・エインズワース）への家庭内暴力、キャット・スレーター（ジェシー・ウォレス）が娘のゾーイ・スレーター（ミシェル・ライアン）に自分が母親であることを明かすなど、高評価のストーリーラインを担当した。

2002年、ルイーズ・ベリッジがヨークの後任として製作総指揮に就任。イーストエンダーズ在籍中、ベリッジはアルフィー・ムーン（シェーン・リッチー）、デニス・リックマン（ナイジェル・ハーマン）^{[48] 、} クリッシー・ワッツ（トレイシー・アン・オーバーマン）、ジェーン・ビール（ローリー・ブレット）、ステイシー・スレーター（レイシー・ターナー）^[49]、批評家から酷評されたインディアン・フェレイラ一家など人気キャラクターを登場させた。^[50]

ベリッジは、アルフィーとキャット・スレイター（ジェシー・ウォレス）の関係、ジャニーン・ブッチャー（チャーリー・ブルックス）の報い、トレバー・モーガン（アレックス・ファーンズ）とジェイミー・ミッチェル（ジャック・ライダー）の死のストーリー、そして14年間死亡したと思われていたソープオペラの最高峰のスターの一人であるデン・ワッツ（レスリー・グランサム）の復帰など、いくつかの視聴率の成功ストーリーを担当した。2003年後半の彼の復帰は1600万人以上の視聴者が視聴し、イーストエンダーズはコロネーションストリートとの視聴率戦争で再び1位になった。しかし、フェレイラ家の腎臓移植などの他のストーリーラインは好評を博さず、^[50]デンの復帰は視聴率の成功であったが、イギリスのマスコミはプロットが非現実的であると非難し、番組の信憑性を疑問視した。^{[51] [52]デンの俳優}レスリー・グランサムがインターネットのセックススキャンダルで暴露された後、厳しいマスコミの反発が続き、視聴率の急激な低下と重なった。 ^[50]このスキャンダルによりグランサムはソープオペラを降板したが、この機会にイーストエンダーズの20周年を記念し、クイーン・ヴィック・パブでのデンの殺人事件を描いたエピソードが放送された。

2004年9月21日、イーストエンダーズの批判が続いたため、ベリッジは製作総指揮者を辞任した。すぐにキャスリーン・ハッチソンがイーストエンダーズの製作総指揮者に任命され、ソープオペラの運命を急速に好転させる任務を負った。ソープオペラ在籍中、ハッチソンは複数のキャラクターを解雇し、伝えられるところによると多数の脚本の書き直しを命じた。新聞はイーストエンダーズでのハッチソンの在任期間に対する従業員の不満を報じた。^[53] 2005年1月、ハッチソンはソープオペラを去り、ジョン・ヨーク（この時までにBBCの継続ドラマシリーズ管理者であった）がショーの完全なコントロールを取り、短期間で製作総指揮者代理となり、その後ケイト・ハーウッドをその役に任命した。^[54]ハーウッドはBBCに昇進するまで20ヶ月間イーストエンダーズに留まった。 2005年10月、グラント・ミッチェル役のロス・ケンプが待望の復帰を果たし、最初の2話の視聴者数は1321万から1334万に達し、突如として大成功を収めた。^{[55] [56]} 2005年11月11日金曜日、イーストエンダーズは2分間の沈黙を特徴とする最初のイギリスのドラマとなった。^{[57]このエピソードは後に}ブリティッシュ・ソープ・アワードの「最優秀シングルエピソード」を受賞した。 ^[58] 2006年10月、ディーデリック・サンターがイーストエンダーズの製作総指揮に就任した。彼は番組に少数民族や同性愛者など複数のキャラクターを導入し、番組を「より21世紀らしく」した。サンターはまた、過去の人気キャラクターを番組に再導入した。

2007年3月2日、BBCはYouTubeに動画を掲載する契約をグーグルと結んだ。同日、番組でディアノ・ウィックス役を演じたマット・ディアンジェロが司会を務めるイーストエンダーズの舞台裏動画がサイトに掲載され、 ^[59] 2007年3月6日にも別の動画が続いた。^[60] 2007年4月、イーストエンダーズは3G技術を介して、 3、VodafoneおよびOrangeの顧客向けに携帯電話で視聴可能になった。 ^[61] 2007年4月21日、BBCは「イーストエンダーズにはまだまだある」というスローガンを掲げた新しい広告キャンペーンを開始した。 ^[62]最初のテレビ広告では、ドット・ブラニングが難民の赤ん坊トーマスを孫のふりをして引き取った。^{[63] [64] [65]}雑誌やラジオでも広告が出ている。

2009年、プロデューサーは予算削減のため、各エピソードのセリフのある役の数を制限し、1エピソードあたり平均16人までとした。この決定はエクイティのマーティン・マクグラスから批判され、「質のいいテレビ番組を安く作ろうとするのは失敗する運命にある」と発言した。BBCはこれに対し、以前からそのように制作しており、番組の質には影響していないと反論した。^[66]

2010年2月4日からは、番組で初めてCGIが使用され、コンピューターで生成された列車も追加された。 ^[67]

イーストエンダーズは2010年2月19日に25周年を迎えた。サンターはこの機会を記念して、番組の最初のエピソードを生放送すること、リッキー・ブッチャー（シド・オーウェン）とビアンカ・ジャクソン（パッツィー・パーマー）の2度目の結婚式、ビアンカの親戚である母親のキャロル・ジャクソン（リンジー・コールソン）と兄弟のロビー・ジャクソン（ディーン・ギャフニー）、ソニア・ファウラー（ナタリー・キャシディ）、ビリー・ジャクソン（デヴォン・アンダーソン）の復帰など、いくつかの計画を立てた。彼はエンターテインメントウェブサイトのデジタルスパイに次のように語っている。「今週の雰囲気が活発でエキサイティングで、あまり内省的すぎないことが本当に重要です。長く出演しているキャラクターの中には、自分自身を振り返り、どのように変わったかを振り返る瞬間もあります。キャラクターたちは何かの25周年であることを知らないので、過去を振り返る状況をあまりにも多く作り上げるのは不合理です。その週の主な原動力は、人々が話題にするような素晴らしい物語です。」^[68]ライブエピソードでは、 「アーチーを殺したのは誰? 」のストーリーラインの終わりにブラッドリー・ブラニング(チャーリー・クレメンツ) の死が取り上げられ、ブラッドリーの妻ステイシー・スレーター(レイシー・ターナー) が自分が殺人犯であることを明かした。視聴者数は1660万人に達し、7年間で最高の視聴率を記録した。^[69]記念日を記念した他のイベントとしては、スピンオフDVD『イーストエンダーズ:ラストタンゴ・イン・ウォルフォード』とインターネットスピンオフ『イーストエンダーズ:E20』があった。

サンターは2010年3月に正式にイーストエンダーズを去り、ブライアン・カークウッドが後任となった。カークウッドの最初の契約はアルフィー・ムーン（シェーン・リッチー）とキャット・ムーン（ジェシー・ウォレス）のキャラクターの再登場であった。 ^[70]そして彼が最初に担当した新キャラクターはゾーイ・ラッカー演じるヴァネッサ・ゴールドであった。^[71] 2010年4月と5月、カークウッドは番組から8人のキャラクターを解雇した。^{[72] [73]}バーバラ・ウィンザーがペギー・ミッチェル役を降板したことで番組に穴が開いたが、カークウッドはキャットとアルフィーを復帰させることでその穴を埋めることに決め、それが「イーストエンダーズの新時代の到来」となるだろうと語った。^{[74] [75]}イーストエンダーズは2010年12月25日にハイビジョンでの放送を開始しました。^[76]古いセットを再建する必要があったため、これを容易にするために、ストーリー上（そして現実でも） クイーン・ヴィクトリアのセットが焼失しました。

2011年11月、ペリー・フェンウィック演じるビリー・ミッチェルが2012年夏季オリンピックの聖火ランナーに選ばれるストーリーが展開された。実際にはフェンウィックがアルバート・スクエアで聖火を運び、2012年7月23日のエピソードでそのライブ映像が放映された。これはイーストエンダーズの2回目の生放送だった。^[77] 2012年、カークウッドは製作総指揮者の役を降り、ロレイン・ニューマンが後任となった。この間、番組は多くの重要なキャラクターを失った。ニューマンは、退屈なストーリーラインと、視聴者数が過去最低の約480万人と批判された後、2013年に16ヶ月務めた製作総指揮者を辞任した。 ^[78]ドミニク・トレッドウェル＝コリンズが2013年8月19日に新製作総指揮者に任命され^{[79] [80]}、12月9日にクレジットされた。^[81]彼は番組から複数のキャラクターを削除し^[82]カーター家の拡大版を導入した。^[83]彼はまた、 2015年の番組30周年記念で1週間の生放送エピソードで最高潮に達した「ルーシー・ビールを殺したのは誰か? 」という長期ストーリーラインを導入した。^[84]トレッドウェル＝コリンズは2016年2月18日にイーストエンダーズからの降板を発表した。 ^[85]

元イーストエンダーズシリーズのストーリープロデューサーで、当時ラジオのメロドラマ『アーチャーズ』の編集者だったショーン・オコナーがこの役を引き継ぐことが発表された。^[86]トレッドウェル＝コリンズは5月6日に去り、 ^[87]オコナーが初めてクレジットされたエピソードは7月11日に放送された。 ^[88]オコナーが初めてクレジットされたエピソードは7月に放送されたが、彼自身の創作活動は9月下旬まで画面に登場しなかった。^[89]さらに、オリバー・ケントがBBCスクリプテッド・スタジオの継続ドラマシリーズの責任者として迎えられ、ケントがオコナーと共にイーストエンダーズを監督することになった。 ^{[90]オコナーの番組に対するアプローチはリアリズムに重点を置くことであり、それは「}イーストエンダーズのDNAに忠実であり、ジュリア・スミスとトニー・ホランドが今番組を作っていたらどうなるかを捉える方法を見つけること」だった彼は「イーストエンダーズは他のソープドラマとは明らかに異なるトーンを常に持っていたが、時が経つにつれて独自のセールスポイントが薄れてしまった。私たちは自分たちらしくあり、番組の原点に立ち返り、そもそも何がこの番組を成功させたのかを考える必要があると思う。番組は娯楽であるべきだが、同時に有益でなければならない。それがBBCと視聴者とのユニークな契約の一部だ。自分の生活から気をそらすだけのものではなく、視聴者と登場人物が共有する生活を探るものでなければならない」と語った。^[91]オコナーは2017年末までイーストエンダーズに残る予定だったが、2017年6月23日に即時退任を発表し、 ^[92]映画のキャリアに集中したいと述べた。ジョン・ヨークが臨時のエグゼクティブ・コンサルタントとして復帰した。ケントは「ジョン・ヨークはウォルフォードの伝説的人物であり、彼が短期間で番組を監督し、長期的な後継者を募集する間、ショーンの遺産を引き継ぐために協力してくれることを大変嬉しく思っている」と語った。^[93]ヨークは当初3ヶ月の契約で復帰したが、後に契約が延長された。^[94]

2018年7月、ナイフ犯罪のストーリーラインの一部として特別エピソードが放送されました。このエピソードでは、シャキール・カゼミ（シャヒーン・ジャファルゴーリ）の葬儀が紹介され、実際の人々がナイフ犯罪の実体験を語りました。 ^[95] 2018年8月8日、ITVのメロドラマ「エマーデール」や「コロネーション・ストリート」のプロデューサーを務めていたケイト・オーツが、「イーストエンダーズ」のほか、「ホルビー・シティ」や「カジュアルティ」のシニア・エグゼクティブ・プロデューサーに就任すると発表されました。オーツは10月にその役職に就き、「スムーズな引き継ぎを確実に」するため年末までヨークと協力し続けました。^[96]また、オーツは自分の下で働くエグゼクティブ・プロデューサーを探していることも発表されました。^[97]ジョン・センがエグゼクティブ・プロデューサーの役割を引き受けることが2018年12月10日に発表されました。^[98]

2016年後半、イーストエンダーズの人気と視聴率は低下し始め、視聴者はオコナー時代のストーリー展開、例えばミッチェル姉妹の殺害や地元のゴミ収集を中心としたストーリー展開を批判した。^[99]しかし、ヨークとオーツの時代からは、ストーリー展開に対する意見はより好意的になり、ルビー・アレン（ルイザ・リットン）の性的同意などのストーリー展開は「新境地を開いた」特別エピソード^[100]やナイフ犯罪など、どちらも「重要な」議論を生み出した。このソープオペラは、2019年の英国アカデミー賞で最優秀連続ドラマ賞を受賞した。これは2016年以来初の注目度の高い賞であったが、2019年6月、イーストエンダーズはBBCの2019 FIFA女子ワールドカップ報道のため午後7時に放送されたため、視聴率240万と過去最低を記録した。^[101] 2019年現在、このドラマはBBC iPlayerで最も視聴されているシリーズの1つであり、1エピソードあたりの平均視聴者数は約500万人です。^{[102] [103]}このドラマは2019年にストリーミングプラットフォームで記録的な年を迎え、視聴者は2億3400万回も番組のストリーミングまたはダウンロードをリクエストし、2018年より10％増加しました。^[104] 2019年のクリスマスのエピソードは、視聴者のリクエストが214万件に達し、BBC iPlayerでのイーストエンダーズの史上最大のエピソードとなりました。^[104]

2020年2月、『イーストエンダーズ』はテムズ川でのスタントでデニス・リックマン・ジュニア（ブルー・ランドー）の死を祝い、 35周年を祝った。 ^{[105] [106]}

2020年3月18日、COVID-19パンデミック後の新しい政府ガイドラインに照らしてイーストエンダーズと他のBBCスタジオの継続ドラマの制作が中断され、番組の放送がそれぞれ月曜と火曜に週2回、30分エピソードに削減されることが発表されました。^{[107]広報担当者は、}イーストエンダーズをより長く画面に表示できるように送信を減らす決定が行われたことを確認しました。 ^[107] 2か月後、 BBCのコンテンツディレクターであるシャーロットムーアは、制作再開の計画を発表しました。彼女は、イーストエンダーズが2020年6月中に撮影を再開し、制作中断の前後に撮影されたエピソードの間には放送休止があることを確認しました。^[108]制作が再開されると、社会的距離の措置が講じられ、ショーのキャストは、通常はメイクアップアーティストが行うヘアとメイクを自分で行う必要がありました。^[108]

2020年6月3日、『イーストエンダーズ』は6月16日の第6124話の放送をもって放送休止となることが発表された。^[109]放送休止期間中は、番組の代わりに舞台裏番組『イーストエンダーズ：シークレット・フロム・ザ・スクエア』が放送され、パーソナリティのステイシー・ドゥーリーが司会を務める。週の最初のエピソードでは番組の出演者への独占インタビューが行われ、2番目のエピソードでは番組の「象徴的な」エピソードが再放送される。^[110] 2020年6月22日から、ドゥーリーはソーシャルディスタンスを保ちながら、番組のレストランのセットで2人の出演者にインタビューを行う。^[110] BBCエンターテイメントのコントローラーであるケイト・フィリップスは、 『イーストエンダーズ：シークレット・フロム・ザ・スクエア』は番組が放送されない中で「番組を祝う絶好の機会」になると説明した。 [ ^110] 番組のエグゼクティブ・プロデューサーであるジョン・センは、新シリーズへの興奮を表明し、「イーストエンダーズの一員であることがどのようなものか、キャスト自身から知るユニークな機会」と呼んだ。^[110]

番組の放送再開の計画は2020年6月12日に発表された。放送休止後、番組は通常の放送に戻るまで、一時的に毎週20分のエピソードを4本放送することが確認された。センは、番組の制作と撮影の課題が番組の放送数の減少につながったと説明したが、スタッフは番組の再開に備えて「技術、撮影方法、新しい作業方法を試行」していると述べた。^[111]撮影は6月29日に再開され、^[112] 2020年9月7日からエピソードが放送された。^[113]

2021年4月9日、エディンバラ公フィリップ王子の死去に伴い、その夜に放送予定だったイーストエンダーズのエピソードは、マスターシェフの決勝戦とともに延期された。^{[114] 2021年5月、2021年6月14日から3週間、毎週月曜日にエピソードのボックスセットが}BBC iPlayerにアップロードされることが発表された。エグゼクティブプロデューサーのセンは、 UEFA欧州選手権とFIFAワールドカップが半年ごとにスケジュールの競合を引き起こすため、ストリーミングサービスで4つのエピソードをプレミア公開することは、自分のペースで視聴したいファンにとって有益であると説明した。センはまた、エピソードが週を通してBBC Oneで放送されることも確認した。^{[115]これらのボックスセットのリリースは、} 2020年夏季オリンピックによる同様の影響により、さらに5週間延長された。^[116]

2021年10月12日、イーストエンダーズが、 2021年の国連気候変動会議に先立ち、気候変動の話題を促進するために、複数のイギリスのソープオペラが参加する特別な1週間のクロスオーバーイベントに参加することが発表されました。^{[117] [118]} 11月1日からの週に、コロネーションストリートのマリア・コナー（サミア・ロンシャンボン）をフィーチャーしたソーシャルメディアクリップが番組で取り上げられ、ホリーオークスのシンディ・カニンガム（ステファニー・ウォーリング）も言及されました。^{[119] [120]}番組のキャラクターであるベイリー・ベイカー（カーラ・リア・フェルナンデス）とピーター・ビール（デイル・ハドソン）をフィーチャーした同様のクリップが、その週にドクターズとエマーデールで取り上げられました。 ^[121]

2021年11月、センが製作総指揮者の役を退き、元ストーリープロデューサーのクリス・クレンショーが後任となることが発表された。^[122]センが製作総指揮者としてクレジットされた最後のエピソードは2022年3月10日に放送され、連続殺人犯のグレイ・アトキンス（トビー・アレクサンダー・スミス）が逮捕された週にあたる。^[123] 2022年3月7日の週から、番組は月曜日から木曜日までの平日の午後7時30分枠で放送されており、番組が水曜日に恒久的に放送されるのは番組史上初となった。[ ^124] 2022年6月2日、イーストエンダーズはエリザベス2世の即位50周年記念エピソードを放送した。^[125]クレンショーが製作総指揮者として最初に下した大きな決断は、レギュラー5人を解雇したことだった。ピーター・ビール（デイル・ハドソン）、スチュアート・ハイウェイ（リッキー・チャンプ）、ジェイダ・レノックス（ケルシー・キャラダイン＝スミス）、ダナ・モンロー（バーバラ・スミス）、ローラ・ピアース（ダニエル・ハロルド）。視聴者はこの決定を批判し、一部のキャラクターはドラマに付加価値を与える可能性があると感じた。^[126]クレンショーはその後、アルフィー・ムーン（シェーン・リッチー）とヨランド・トゥルーマン（アンジェラ・ウィンター）の復帰、エイミー・ミッチェル（エリー・ダッド）の再キャスト、そして25年ぶりに死から蘇ったシンディ・ビール（ミシェル・コリンズ）の再登場を監督した。 ^{[127] [128] [129] [130] [131]}その後、クレンショーに対する世論は変わり、彼はソープオペラの視聴率向上と批評家の称賛を集めたと評価され、彼のリーダーシップの下、 『イーストエンダーズ』は2023年のブリティッシュ・ソープ・アワードで最優秀英国ソープオペラ賞、第28回ナショナル・テレビジョン・アワードで連続ドラマ賞を受賞した。^{[132] [133] [134] [135] [136]}

2024年9月26日、クレンショーはソープドラマの40周年に続く2025年2月にシリーズのエグゼクティブプロデューサーを辞任することが発表された。 ^[137]ベン・ウェイディが後任として発表された。^[138]

イーストエンダーズの中心的な舞台は、架空のロンドン特別区ウォルフォードにある、架空のヴィクトリア朝の広場アルバート・スクエアである。番組の物語の中で、アルバート・スクエアは19世紀の通りであり、ヴィクトリア女王（1819年 - 1901年、在位1837年 - 1901年）の夫であるアルバート王子（1819年 - 1861年）にちなんで名付けられた。したがって、アルバート・スクエアの中心にあるのはクイーン・ヴィクトリア・パブリック・ハウス（クイーン・ヴィックまたはヴィックとしても知られる）である。^[139]番組のプロデューサーは、広場のデザインをダルストンのファセット・スクエアに基づいている。^{[140]ファセット・スクエアの近くの}リドリー・ロードにも市場がある。この地域の郵便番号E8は、シリーズの仮称の1つであった。^[15]ウォルフォードという名前は、トニー・ホランドが住んでいたダルストンの通りであると同時に、制作者たちが生まれたグレーター・ロンドンの地域であるウォルサムストウとストラトフォードを組み合わせたものである。 ^{[15] [141]}広場の他の部分とセットの内部は他の場所に基づいている。鉄道橋は、BBCテレビジョン・センター近くのウッド・レーンW12にハマースミス＆シティー線が通る橋と、ウィルズデンの旧カレッジ・パーク・ホテル・パブにあるクイーン・ヴィック橋をモデルにしている。この橋はBBCテレビジョン・センターからわずか数マイルのハロー・ロードNW10との交差点にあるスクラブス・レーンの端にある。^[142]

ウォルフォード・イーストはロンドン地下鉄の架空の駅であり、1996年に初めて放送された地下鉄路線図では、ウォルフォード・イーストはボウ・ロードとウェスト・ハムの間に描かれており、実際のディストリクト線とハマースミス・アンド・シティー線のブロムリー・バイ・ボウの位置にあった。^[143]

ウォルフォードの郵便番号はE20である。ウォルフォードは実際のE郵便番号エリアの一部であるかのように命名され、このエリアは東ロンドンの大部分を占めている。^[144] Eはイースタン（東部）の略である。 ^[145] E20は創設当時は完全に架空のものであり、当時ロンドン東部の郵便番号エリアはE18で止まっていた。番組の制作者は、E19ではなくE20のほうが響きが良いと考え、この名前を選んだ。^[141]

2011年3月、ロイヤルメールは2012年オリンピックパークにE20郵便区を割り当てた。^[146] 2011年9月、アルバートスクエアの郵便番号がE20 6PQであるとエピソードで明らかにされた。

イーストエンダーズは人間関係と強い家族という概念を中心に構築されており、各キャラクターはコミュニティ内での居場所を持っている。このテーマはスクエア全体を包含しており、コミュニティ全体が一種の家族となり、動揺や衝突の犠牲になりながらも、困難な時には団結する。共同制作者のトニー・ホランドはイーストエンドの大家族の出身で、そのような家族がイーストエンダーズの典型となっている。^[18]最初の中心家族はファウラー一家で、ポーリン・ファウラー（ウェンディ・リチャード）、夫のアーサー（ビル・トリーチャー）、十代の子供たちのマーク（デヴィッド・スカーボロ/トッド・カーティ）とミシェル（スーザン・タリー）で構成されていた。ポーリンのビールズ一家は、ポーリンの双子の兄弟ピート・ビール（ピーター・ディーン）とその妻キャシー（ジリアン・テイルフォース）と十代の息子イアン（アダム・ウッディアット）で構成されていた。ポーリンとピートの横暴な母親ルー・ビール（アナ・ウィング）はポーリンとその家族と同居していた。ホランドは登場人物の名前に自身の家族の名前を引用した。^[19]

ワッツ家とミッチェル家は、多くのイーストエンダーズの注目すべきストーリーラインの中心であり、番組は1980年代にはワッツ家が中心でしたが、1990年代にはミッチェル家とブッチャー家が中心でした。2000年代初頭には、新たに登場した女性のスレーター一族に注目が移り、2003年からは復活したワッツ家に再び重点が置かれるようになりました。2006年には、イーストエンダーズは主にミッチェル家、マスード家、ブラニング家によって支配されるようになりましたが、2010年代初頭にはムーン家とスレーター家、そして2013年以降はカーター家にも再び焦点が当てられました。^[147] 2016年、ファウラー家が復活してスレーター家と合併し、マーティン・ファウラー（ジェームズ・バイ）がステイシー・スレーター（レイシー・ターナー）と結婚しました。^[148] 2010年代後半には、新たに登場したテイラー家が番組のメインストーリーの中心となり、^[149] 2019年には、初のシク教徒の家族であるパネサーズ家が登場しました。^{[150] 2020年代初頭は、ミッチェル家、ブラニングス家、パネサーズ家、スレーター家、そして新たに登場したナイト家が主流でした。}イーストエンダーズの制作に携わった主要人物は、強い家族という考えが番組にとっていかに重要であるかを強調しています。^[18]

イーストエンダーズは、ポーリン・ファウラー（ウェンディ・リチャード）やペギー・ミッチェル（バーバラ・ウィンザー）などの例に見られるように、強い家族の女家長に重点を置いており、女性視聴者を引き付けるのに役立っています。元BBCのドラマ制作責任者ジョン・ヨークは、これをトニー・ホランドの「強い女性への愛を示したゲイの感性」のせいだとしています。^[151]女家長の役割は、番組の開始以来、さまざまな形で見られ、家族の中心として描かれることが多いです。^[152]元々の家長はルー・ビール（アナ・ウィング）であったが、後世の例としては、モー・ハリス（ライラ・モース）、^[153]パット・ブッチャー（パム・セント・クレメント）、 [ ^154]ザイナブ・マスード（ニーナ・ワディア）、^[155]コーラ・クロス（アン・ミッチェル） 、[156 ^]キャシー・ビール（ジリアン・テイルフォース）、^[157]ジーン・スレーター（ジリアン・ライト）、^[158]スキ・パネサー（バルビンダー・ソパル）などがあげられる。^{[150] [159]}これらのキャラクターは、騒々しくて干渉的であるが、最も重要なことに、家族の幸福に責任があると見られることが多い。^[160]

この番組には、ディーバのような振る舞いを見せ、数々の悲劇や不運をストイックに戦う、強くて大胆で辛抱強い女性たちが登場することが多い。 ^[160]そのようなキャラクターには、アンジー・ワッツ（アニタ・ドブソン）、キャシー・ビール（ジリアン・テイルフォース）、シャロン・ワッツ（レティーシャ・ディーン）、パット・ブッチャー（パム・セント・クレメント）、ペギー・ミッチェル（バーバラ・ウィンザー） 、キャット・スレイター（ジェシー・ウォレス）、デニス・フォックス（ダイアン・パリッシュ）、タニヤ・ブラニング（ジョー・ジョイナー）、リンダ・カーター（ケリー・ブライト）などがいる。逆に、悲劇にうまく対処できず、永遠の犠牲者や終わりのない苦しみを味わう女性キャラクターもいる。ロニー・ミッチェル（サマンサ・ウォマック）、リトル・モー・ミッチェル（ケイシー・エインズワース）、ローラ・ビール（ハンナ・ウォーターマン）、スー・オスマン（サンディ・ラットクリフ）、リサ・ファウラー（ルーシー・ベンジャミン）、メル・オーウェン（タムジン・オースウェイト）、レイニー・クロス（タニヤ・フランクス）などだ。「情の厚い女」もまた、繰り返し登場するキャラクターだ。彼女たちの乱交は、しばしば、隠れた弱さと愛されたいという願望を覆い隠している。そのようなキャラクターには、パット・ブッチャー（パム・セント・クレメント）、ティファニー・ミッチェル（マーティン・マカッチョン）、キャット・スレイター（ジェシー・ウォレス）などがいる。^[161]

番組では、フィル・ミッチェル（スティーブ・マクファデン）、^[162] グラント・ミッチェル（ロス・ケンプ）、^[163] ダン・サリバン（クレイグ・フェアブラス）、^[164]ジョージ・ナイト（コリン・サーモン）などの「マッチョ」な男性キャラクターや、デン・ワッツ（レスリー・グランサム）、^[165]ショーン・スレイター（ロバート・カジンスキー）、^[166]マイケル・ムーン（スティーブ・ジョン・シェパード）、^[167]デレク・ブラニング（ジェイミー・フォアマン）、^[168]ヴィンセント・ハバード（リチャード・ブラックウッド）、^[169]ラヴィ・グラティ（アーロン・ティアラ）などの「不良少年」、サイモン・ウィックス（ニック・ベリー）、^[170]ジョー・ウィックス（ポール・ニコルズ）、^[171]ジェイミー・ミッチェル（ジャック・ライダー）などの「アイドル」が登場することで、男女のバランスが保たれています。 ^[172]デニス・リックマン（ナイジェル・ハーマン）、^[173]ジョーイ・ブラニング（デヴィッド・ウィッツ）、^[174]クッシュ・カゼミ（ダブード・ガダミ）^[175]ザック・ハドソン（ジェームズ・ファーラー）^[176]繰り返し登場する別の男性キャラクターのタイプは、ギャング文化や犯罪に関与し、地元の権威者として見られる、スマートな服装のビジネスマンである。例としては、スティーブ・オーウェン（マーティン・ケンプ）、^[177]ジャック・ダルトン（ヒウェル・ベネット）、^[178]アンディ・ハンター（マイケル・ヒッグス）、^[179]ジョニー・アレン（ビリー・マーレー）、^[180]デレク・ブラニング（ジェイミー・フォアマン）、^[168]ニッシュ・パネサー（ナヴィン・チョウドリー）などが挙げられる。2005年に番組が「ギャング」に重点を置きすぎていると批判された後、そのようなキャラクターは大幅に削減された。^[179]イーストエンダーズに登場するもう一人の男性キャラクター は「負け犬」または「甘い言葉」であり、男性はしばしば滑稽にも女性の支配下にあるが、そのような女性にはアーサー・ファウラー（ビル・トリーチャー）^{[160] 、} リッキー・ブッチャー（シド・オーウェン）^[181]、 ギャリー・ホッブス（リッキー・グローブス）^{[182] 、} ロフティ・ホロウェイ（トム・ワット）^{[183] ​​、} ビリー・ミッチェル（ペリー・フェンウィック）^[184]、ハウィー・デインズ（デロイ・アトキンソン）などがいる。

連続ドラマに繰り返し登場するその他のキャラクターとしては、「生意気な子」ピート・ビール（ピーター・ディーン）、アルフィー・ムーン（シェーン・リッチー）、ギャリー・ホッブス（リッキー・グローブス）、クッシュ・カゼミ（ダヴード・ガダミ）、メアリー・スミス（リンダ・デビッドソン）、ドナ・ラドロー（マチルダ・ジーグラー）、マンディ・ソルター（​​ニコラ・ステイプルトン）、ジャニーン・ブッチャー（チャーリー・ブルックス）、ゾーイ・スレイター（ミシェル・ライアン）、ホイットニー・ディーン（ショーナ・マクガーティ）、ヘイリー・スレイター（ケイティ・ジャービス）などの「迷える女の子」 、ステイシー・スレイター（レイシー・ターナー）、ジェイ・ブラウン（ジェイミー・ボスウィック）、ローラ・ピアース（ダニエル・ハロルド） 、ボビー・ビール（エリオット・キャリントン/クレイ・ミルナー・ラッセル）、キーガン・ベイカー（ザックモリス)、ニック・コットン(ジョン・アルトマン)、トレバー・モーガン(アレックス・ファーンズ)、メイ・ライト(アマンダ・ドリュー)、ユセフ・カーン(エース・バッティ)、アーチー・ミッチェル(ラリー・ラム)、ディーン・ウィックス(マット・ディアンジェロ)、スチュアート・ハイウェイ(リッキー・チャンプ)、グレイ・アトキンス(トビー・アレクサンダー・スミス)などの「悪役」 、シンディ・ビール(ミシェル・コリンズ)、ジャニーン・ブッチャー(チャーリー・ブルックス)、クリッシー・ワッツ(トレイシー・アン・オーバーマン)、ルーシー・ビール(メリッサ・サフィールド/ヘッティ・バイウォーター)、アビ・ブラニング(ローナ・フィッツジェラルド)、ベイブ・スミス(アネット・バッドランド) 、スキ・パネサー(バルビンダー・ソパル)などの「ビッチ」、メアリー・スミス(リンダ・デビッドソン)、ビアンカ・ジャクソン(パッツィー・パーマー）、キャット・スレーター（ジェシー・ウォレス）、ステイシー・スレーター（レイシー・ターナー）、シャーリー・カーター（リンダ・ヘンリー）、ロキシー・ミッチェル（リタ・シモンズ）、カレン・テイラー（ロレイン・スタンレー） 、プリヤ・ナンドラ・ハート（ソフィー・カーン・レヴィ）、そしてコックニーの「ワイドボーイズ」または「ウィーラーディーラー」^[10]であるフランク・ブッチャー（マイク・リード）、アルフィー・ムーン（シェーン・リッチー） 、ケビン・ウィックス（フィル・ダニエルズ）、ダレン・ミラー（チャーリー・G・ホーキンス）、ファットボーイ（リッキー・ノーウッド）、ジェイ・ブラウン（ジェイミー・ボスウィック）、キーラット・パネサー（ジャズ・ディオール）、トム・「ロッキー」・コットン（ブライアン・コンリー）など。

イーストエンダーズには長年にわたり、弱さや郷愁、頑固者のような性質を表現するために、また時にはコメディー目的で使われるために、多くの高齢の住人が登場してきました。最初の高齢の住人には、ルー・ビール(アナ・ウィング)、エセル・スキナー(グレッチェン・フランクリン)、ドット・コットン(ジューン・ブラウン) などがいました。長年にわたり、モー・ブッチャー(エドナ・ドレ)、ジュールス・タヴェルニエ(トミー・エイトル)、マージ・グリーン(パット・クームズ)、ネリー・エリス(エリザベス・ケリー)、ジム・ブラニング(ジョン・バードン)、チャーリー・スレイター (デレク・マーティン)、モー・ハリス(ライラ・モース)、パトリック・トゥルーマン(ルドルフ・ウォーカー)、コーラ・クロス(アン・ミッチェル)、レス・コーカー(ロジャー・スローマン)、ローズ・コットン(ポリー・パーキンス)、パム・コーカー(リン・ブレイクリー)、スタン・カーター(ティモシー・ウェスト)、ベイブ・スミス(アネット・バッドランド)、クローデット・ハバード(エレン・トーマス) 、シルヴィー・カーター(リンダ・マーロウ) 、テッド・マーレー(クリストファー・ティモシー)、ジョイス・マーレー(マギー・スティード)、アルシャド・アーメド(マダブ・シャルマ)、マリアム・アーメド(インディラ・ジョシ)、ヴィ・ハイウェイ(グウェン・テイラー）、エディ・ナイト（クリストファー・フェアバンク）、グロリア・ナイト（エリザベス・カウンセル）の3人が出演していた。番組は最近、若い視聴者層を獲得するために、より多くの10代の若者や成功した若者を出演させている。^{[185] [186]}これは批判を招いており、特にルー・ビールを演じた女優のアンナ・ウィングからの批判が目立っている。彼女は「不誠実になりたくはないけど、ソープオペラには数人の成熟した人がいてこそ、作品に骨格と体格が与えられると思う。主要人物が全員若いと、作品が薄っぺらく経験不足になる。軽薄になりすぎる」とコメントした。^[187]

イーストエンダーズは「コメディのコンビ」をフィーチャーしていることで知られており、ドットとエセルのキャラクターで最初に示され、その友情は連続ドラマの中で最も長続きした友情の1つでした。^[188]他の例としては、ポール・プリーストリー(マーク・スリップトン) とトレヴァー・ショート(フィル・マクダーモット) があります。^[189]特に1989年には、意図的に喜劇的または陽気なものとして考えられたキャラクターが導入されました。^[34]そのようなキャラクターには、生意気な男好きのジュリー・クーパー (ルイーズ・プロウライト) 、ベテランのコメディ女優パット・クームズが演じる気の狂った年配の女性マージ・グリーン、 "村の馬鹿"トレヴァー・ショート(フィル・マクダーモット)、彼の友人で北部のハートブレイカーのポール・プリーストリー(マーク・スリップトン)、駆け引きのヴィンス・ジョンソン(ヘプバーン・グラハム) などが含まれます。そして、ピート・ビール(ピーター・ディーン)のスパーリングパートナーとなったローリー・ベイツ(ゲイリー・パウエル) も登場する。 ^[37]イーストエンダーズの登場人物の大半は労働者階級である。^[190]中流階級の登場人物がたまにレギュラーになることはあるが、それほど成功しておらず、長期の登場人物になることはめったにない。主に、中流階級の登場人物は、ジェームズ・ウィルモット・ブラウン(ウィリアム・ボイド)、メイ・ライト(アマンダ・ドリュー)、ステラ・クロフォード(ソフィー・トンプソン)、ユセフ・カーン(エース・バッティ)、グレイ・アトキンス(トビー・アレクサンダー・スミス) のように悪役として登場するか、コリン・ラッセル(マイケル・キャッシュマン)、レイチェル・コミンスキー(ジャケッタ・メイ) ^[160]、デレク・ハーキンソン(イアン・ラベンダー) のように、リベラルな前向きな影響力を促進するために使われる。

イーストエンダーズは常に文化的に多様なキャストを起用しており、黒人、アジア人、トルコ人、ポーランド人、ラトビア人の登場人物がいる。「少数民族の表現の拡大は、伝統的なメロドラマの形式からの脱却を示しており、視聴者が登場人物に共感する機会が増え、より幅広い層に受け入れられるようになっている」。^{[191] [192]それにもかかわらず、この番組は}人種平等委員会から批判を受けており、2002年に同委員会はイーストエンダーズがイーストエンドの「民族構成」を現実的に表現していないと主張した。同委員会は、イーストエンダーズにおける目に見える少数民族の顔の平均割合は、イーストロンドン自治区の実際の少数民族人口よりも大幅に低く、したがって1960年代のイーストエンドを反映しているのであって、2000年代のイーストエンドを反映しているのではないと主張した。番組はそれ以来、これらの問題に対処しようとしてきた。 2006年から2007年にかけて、サリーショップが開店し、フォックス家、アーメド家、さまざまな背景アーティストなど、さまざまな民族のキャラクターが登場した。^{[193]これはプロデューサーの}ディーデリック・サンターの「多様化」計画の一環であり、イーストエンダーズを「21世紀らしく」するというものだった。イーストエンダーズは少数民族のキャラクターを登場させることでさまざまな成功を収めてきた。おそらく最も成功しなかったのはインド人のフェレイラ一家で、批評家や視聴者からあまり受け入れられず、英国のアジア系コミュニティからは非現実的だと退けられた。^[194]

イーストエンダーズは、アダム・ベスト（デヴィッド・プラウド）（二分脊椎）、ノア・チェンバース（マイカ・トーマス）とフランキー・ルイス（ローズ・アイリング＝エリス）（聴覚障害）、ジーン・スレーター（ジリアン・ライト）と娘のステイシー（レイシー・ターナー）（双極性障害）、ジャネット・ミッチェル（グレース）（ダウン症候群） 、ジム・ブラニング（ジョン・バードン）（脳卒中）^[195]、ダイナ・ウィルソン（アンジェラ・ローレン・スミス）（多発性硬化症）など、障害を持つ登場人物の描写が高く評価されている。この番組には、コリン・ラッセル（マイケル・キャッシュマン）、バリー・クラーク（ゲイリー・ヘイルズ）、^[196]サイモン・レイモンド（アンドリュー・リンフォード）、トニー・ヒルズ（マーク・ホーマー）、^[197]ソニア・ファウラー（ナタリー・キャシディ）、ナオミ・ジュリアン（ペトラ・レタン）、^[198]ティナ・カーター（ルイザ・ブラッドショー・ホワイト）、トッシュ・マッキントッシュ（レベッカ・スクログス）、^[199]クリスチャン・クラーク（ジョン・パートリッジ）、サイード・マスード（マーク・エリオット）、ベン・ミッチェル（ハリー・リード/マックス・ボウデン）、ポール・コーカー（ジョニー・ラベイ）、^[200]イクラ・アーメド（プリヤ・ダヴドラ）、アッシュ・パネサー（グルレイン・カウル・ガルチャ）、）、カラム・ハイウェイ（トニー・クレイ）、イヴ・アンウィン（ヘザー・ピース）の3人が登場。トランスジェンダーのキャラクターであるカイル・スレーター（ライリー・カーター・ミリントン）は2015年に登場した。 ^[201]

イーストエンダーズはキャストの入れ替わりが激しく、ストーリー展開を容易にしたり形式を一新したりするために登場人物が頻繁に入れ替わる。^[202]また、この番組は一度番組を去った登場人物が戻ってくることでも知られている。シャロン・ワッツ（レティーシャ・ディーン）は2012年8月に3度目の出演で復帰した。デン・ワッツ（レスリー・グランサム）は死亡したと思われていた14年後の2003年9月に復帰し、キャシー・ビール（ジリアン・テイルフォース）は2015年に復帰し、^[203]シンディ・ビール（ミシェル・コリンズ）は2023年に復帰している。バーテンダーのトレイシー（ジェーン・スローター）（1985年の第1話から出演）を含むセリフ付きのエキストラは、主要なストーリーラインの中心となることなく、番組の全期間にわたって出演している。ニック・コットン（ジョン・アルトマン）というキャラクターは、番組開始から2015年に亡くなるまで、頻繁に降板と復帰を繰り返すことで評判を得ていた。^[204]

2024年1月現在^{[アップデート]}、オリジナルキャストのうち番組に残っているのは、それぞれキャシー・ビール、シャロン・ワッツ、イアン・ビール役のジリアン・テイルフォース、レティーシャ・ディーン、アダム・ウッディアットの3人のみである。^[205]トレイシーは、脇役ではあるが1985年から登場しており、番組で最も長く出演している女性キャラクターである。^[206]

イーストエンダーズの制作者は、番組は「今日の」都心部の「日常生活」をテーマとすることを決定し、「人生の一片」とみなした。^[207]制作者/プロデューサーのジュリア・スミスは、「私たちは人生を作るのではなく、それを反映するのです」と宣言した。^{[207]彼女はまた、「同性愛、レイプ、失業、}人種差別などについての物語を、信じられる文脈で扱える、現実的でかなり率直なタイプのドラマを目指すことにしました。何よりも、リアリズムを求めました」と述べた。^[208] 2011年、BBCドラマ部門の責任者ジョン・ヨークは、イーストエンダーズが始まって以来、実際のイーストエンドは大きく変化し、番組はもはや現実の生活を反映していないが、「感情的な真実性」があり、部分的には「元のビジョンに忠実」で、部分的には「変化する世界に適応している」と述べ、「すべての家が莫大な費用がかかり、誰もがレクサスに乗っている番組であれば、それはイーストエンダーズではないでしょう。その変化の兆しを見せる必要がありますが、ヴィックや市場のように、不変のものもあります」と付け加えました。^[209]

1980年代、イーストエンダーズは麻薬や犯罪を扱った「骨太な」ストーリーラインを特徴とし、サッチャー主義下のイギリスの労働者階級が直面した問題を表現した。^[210]ストーリーラインには、生後14か月のハッサン・オスマンの乳幼児突然死症候群、ニック・コットン（ジョン・アルトマン）の同性愛嫌悪、人種差別、レッグ・コックス（ジョニー・クレイトン）の殺害、^[211] アーサー・ファウラー（ビル・トリーチャー）の失業（1980年代の不況を反映している）、 1988年のジェームズ・ウィルモット・ブラウン（ウィリアム・ボイド）によるキャシー・ビール（ジリアン・テイルフォース）のレイプ^[211]、ミシェル・ファウラー（スーザン・タリー）の10代の妊娠などが含まれていた。番組ではまた、売春、異人種間の関係、万引き、性差別、離婚、家庭内暴力、強盗なども扱っていた。 1989年、この番組はイギリスのメディアからあまりに陰鬱すぎると批判され、作家のコリン・ブレイクによると、番組制作者はこれを変えることを決意した。^[34] 1989年には、アルバート・スクエアでの生活のより明るく、より喜劇的な側面を増やす意図的な試みがなされた。これにより、意図的に喜劇的または陽気なものとして考え出された登場人物が何人か登場した。^{[34]ブレイクは、1989年の}イーストエンダーズのストーリー展開ではユーモアが重要な要素であり、以前よりもドタバタ劇や軽いコメディーが多かったと示唆した。彼は1989年の変更を勇敢な実験と位置付け、この時期のイーストエンダーズを面白いと感じた視聴者もいたが、他の多くの視聴者はコメディーが番組の信憑性を超えていると感じたと示唆した。^[34] 1989年でもこの番組は家庭内暴力、麻薬、強姦、人種差別など多くの問題を取り上げていたが、ブレイクは「軽いストーリーと重いストーリー」のバランスの取れたミックスに重点が置かれたことで、番組が「ある種のエッジ」を失ったかのような錯覚を起こしたと振り返った。^[34]

番組が1990年代に進んでも、 『イーストエンダーズ』では、マーク・ファウラー（トッド・カーティ）が1991年にHIV陽性であることを明かしたこと^[211]、1992年に妻のギル（スザンナ・ドーソン）がエイズ関連の病気で亡くなったこと、殺人、養子縁組、中絶、ペギー・ミッチェル（バーバラ・ウィンザー）の乳がんとの闘病^[211]、フィル・ミッチェル（スティーブ・マクファデン）のアルコール依存症と妻のキャシーに対する暴力など、衝撃的な問題を取り上げ続けた。精神衛生の問題は、1996年に16歳のジョー・ウィックスが妹をオフスクリーンの交通事故で亡くした後に統合失調症を発症したときに取り上げられた。マーク・ファウラーのHIV感染をめぐる長期にわたるストーリーは、人々の意識を高めるのに非常に効果的だったため、1999年にナショナル・エイズ・トラストが行った調査では、ティーンエイジャーはHIVに関する情報のほとんどをこのドラマから得ていることが判明した。ただし、ある活動家は、HIV感染はゲイ・コミュニティの間でより一般的であったため、ストーリー展開は当時の状況を反映していない点があると指摘した。それでも、異性愛者のマークは、汚染に対する世間の恐怖、子供ができないことによる結婚生活の破綻、併用療法の副作用など、HIV感染に関連するさまざまな問題に悩まされた。^[212]

2000年代初頭、イーストエンダーズは、エセル・スキナー（グレッチェン・フランクリン）が友人のドット・コットン（ジューン・ブラウン）との約束で亡くなったこと、キャット・スレーター（ジェシー・ウォレス）が子供の頃に叔父のハリー（マイケル・エルフィック）から性的虐待を受けていたことが明らかになったこと（このことが、キャットを妹だと信じて育てられた娘のゾーイ（ミシェル・ライアン）の誕生につながった）、夫のトレバー（アレックス・ファーンズ）によるリトル・モー・モーガン（ケイシー・エインズワース）への家庭内暴力（夫婦間レイプを含み、トレバーがリトル・モーを火事で殺そうとした後に死亡するに至る）、^[211]ソニア・ジャクソン（ナタリー・キャシディ）が15歳で出産し、その後赤ちゃんを養子に出したこと、ジャニーン・ブッチャー（チャーリー・ブルックス）の売春、広場恐怖症、薬物乱用など、安楽死の問題を取り上げました。ソープオペラは精神疾患と精神疾患を持つ人の介護者の問題にも取り組んでおり、母のジーン（ジリアン・ライト）と娘のステイシー・スレーター（レイシー・ターナー）を例に挙げている。ジーンは双極性障害を患っており、 10代の娘ステイシーが彼女の介護者だった（このストーリーは2006年9月にメンタルヘルスメディア賞を受賞した^[213]）。ステイシー自身もこの障害と闘った。^{[214]読み書きが}できない問題は、中年のキース（デヴィッド・スピンクス）と彼の幼い息子ダレン（チャーリー・G・ホーキンス）の登場人物によって強調された。^[211]イーストエンダーズではダウン症の問題も取り上げられており、ビリー（ペリー・フェンウィック）とハニー・ミッチェル（エマ・バートン）の赤ちゃん、ジャネット・ミッチェル（グレース）は2006年にダウン症を持って生まれた。^[215]イーストエンダーズはフィル・ミッチェル（スティーブ・マクファデン）の11歳の息子ベンを巻き込んだストーリー展開で児童虐待を取り上げている。 （チャーリー・ジョーンズ）と弁護士の恋人ステラ・クロフォード（ソフィー・トンプソン）、^{[216] [217]}トニー・キング（クリス・コギル）を加害者、ホイットニー・ディーン（ショーナ・マクガーティ）を被害者とする児童誘拐事件。^[218]

これ以外にも、青春の恋愛、嫉妬、家庭内の争い、ゴシップ、不倫といったメロドラマの定番が定期的に取り上げられ、注目を集めるストーリーが年に数回発生する。ミステリーも定期的に取り上げられ、2001年の「フィルを撃ったのは誰?」ストーリーアークは1,900万人以上の視聴者を集め、英国のメロドラマ最大の成功の1つとなった。「アーチーを殺したのは誰?」ストーリーラインは、番組の特別なライブエピソードで明らかにされ、ピーク時に1,700万人の視聴者を集めた。「ルーシー・ビールを殺したのは誰?」サーガ。最新のミステリーは2023年のクリスマスに発生し、「ザ・シックス」のストーリーラインでは、キアヌ・テイラー (ダニー・ウォルターズ) がリンダ・カーター(ケリー・ブライト)に殺害され、その夜そこにいた他の5人の住人によって隠蔽された。

架空のアルバート広場の屋外セットは、ハートフォードシャー州ボアハムウッドのBBCエルストリー・センターの常設バックロット、北緯51°39′32″ 西経0°16′40″ / 北緯51.65889° 西経0.​​27778° / 51.65889; -0.27778に位置し、屋外で天候の影響を受けやすい。^[219]当初は1984年に、最低15年の耐用年数という仕様で75万ポンドの費用をかけて建設された。^[220]イーストエンダーズのロットは、監督美術監督のピーター・フィンドレーとジーナ・パーとともに制作チームのシニアデザイナーであったキース・ハリスによって設計された。^[221]広場の主な建物はもともと中空のシェルで構成されており、海洋合板のファサードを鉄骨に取り付けて構築された。^[222]下の壁や歩道などは本物のレンガと舗装で造られた。セットは何年も前から建っていたかのように見せる必要があった。そのためには、歩道を削ったり、化学薬品を使って塗装の最上層を割ったり、ワニスを使って鉄道橋の下に湿った部分を作成したり、庭の壁をたわませてたるませたりといったさまざまな手段が講じられた。^[223] 1984年の夏に最後の仕上げが加えられ、電話ボックス、ブリティッシュ・テレコムが提供した電信柱、ハーツミア自治区議会が提供した街灯柱、広場に駐車した数台の車などが追加された。^{[223]各セットでは、ガスコンロ、洗濯機、}クイーン・ビクトリアのビールポンプなど、すべての器具が完全に機能している。^[223]

壁は古びた感じを出すためにわざと曲がって建てられた。^[222]セットの周りの排水溝は本物で、通りから雨水が自然に流れ出るようになっている。^[224]広場は2段階に分けて建設され、1984年に最初に建設されたのは3辺とブリッジストリートで、番組の最初のエピソードで使用された。^[225]その後、1986年にハリスはセットを拡張し、アルバートスクエアの4番目の辺を建設し、1987年にはダグマーなどの建物を含むターピンロードがより多く取り上げられるようになった。^[226]

1993 年、ジョージ ストリートが追加され、その後すぐにウォルフォード イースト地下鉄駅が建設され、イーストエンダーズが週 2 話から 3 話に増えた際に、ロケ地がさらに増えました。セットは、建設マネージャーのマイク ハーガンの指揮の下、BBC 社内建設部門によって建設されました。アルバート スクエアの建物のほとんどは、いくつかの例外を除いて内部撮影スペースがなく、裏庭や庭もありません。内部のショットのいくつかは、実際の建物で撮影されています。

2008年2月、セットはバッキンガムシャーのパインウッド・スタジオに移され、新しいセットが建設されると報じられた^。[227]セットは「みすぼらしく」見え、欠陥がハイビジョンテレビ放送で映し出されるほどだったためである。しかし、2010年4月までに続報で、アルバート・スクエアはエルストリー・スタジオに少なくともあと4年間、セットが25周年を迎えるまで残ることが確認された。^{[228] [229]セットは結局、同じ場所でハイビジョン用に再建され、ほとんどが本物のレンガで、一部は新しく改良されたプラスチックのレンガが使用された。再建中も撮影は行われ、そのため、再建中は足場が画面に頻繁に映し出され、}クイーン・ヴィック火災など、再建に合わせてストーリーラインが書かれたものもあった。^[230]

2014年、当時のエグゼクティブ・プロデューサー、ドミニク・トレッドウェル＝コリンズは、アルバート・スクエアを現実のイースト・ロンドン地区のように見せたいと語った。そうすることで、ドラマは「若いプロフェッショナルに愛されるイースト・ロンドンのよりファッショナブルなエリアをよりよく反映」し、イースト・ロンドンの「忍び寄る高級化」の雰囲気を醸し出すことになるからだ。彼はさらに「もっとロンドンらしくあるべきだ。長い間、ゼリーの中に閉じ込められていた」と付け加えた。^{[231] BBCは、}イーストエンダーズのセット^[232]を再建し、番組の長期的な将来を確保すると発表し、完成は2018年になる予定だ。セットはイーストエンダーズに現代的でアップグレードされた外観の撮影リソースを提供し、既存の建物の外観を模倣するが、編集上の野心を高め、スタッフの労働条件を改善するために20パーセント大きくなる。恒久的な構造が再建される間も撮影を継続できるように、現場で仮のセットが作られる。^[232]

2016年5月、再建は2020年まで延期され、費用は1500万ポンドを超えると予測されたが^[233]、セットの主要部分は2019年5月に撮影を開始できる予定である。^[234] 2018年12月、新しいセットの費用が5900万ポンドになる予定であることが明らかになったが、英国会計検査院（NAO）の報告書では、実際には8670万ポンドかかり、予定より2年半遅れの2023年に完成すると述べられており、NAOはBBCが「このプロジェクトで費用に見合う価値を提供できなかった」と結論付けた。^{[235] NAOの予測費用は、} BBCラジオ1とラジオ2の年間予算を合わせた金額を超えている。^[236] BBCは、新しいセットはHD撮影に適しており、現代のロンドン東部をよりよく反映するものになると述べた。^[235] 2019年3月、BBCのセットの再開発の扱いについて、国会議員団から批判があった。^[237] 2020年3月、撮影中断中に、内部セットはトーキング・ヘッズの新作に使用された。イーストエンダーズ以外のものに使用されたのはこれが初めてだった。^[238] 2022年1月、1984年に建設された元のセットに代わる、8670万ポンドをかけたイーストエンダーズの新しい外部セットがBBCによって正式に公開された。新しいセットの新しいシーンは、春に放送されたエピソードで初めて登場した。^[239]

イーストエンダーズのエピソードの大半はハートフォードシャー州ボアハムウッドにあるBBCエルストリー・センターで撮影されている。 ^[240] 1987年1月、イーストエンダーズは3つの制作チームを擁し、それぞれが監督、制作マネージャー、制作アシスタント、アシスタント・フロアマネージャーで構成されていた。その他の常勤スタッフにはプロデューサー・オフィス、脚本部、デザイナーが含まれ、イーストエンダーズでは30人から35人がフルタイムで働いており、撮影日には60人から70人にまで増える。^[241]エピソード数が週4話に増えたため、より多くのスタジオスペースが必要となり、2001年4月にトップ・オブ・ザ・ポップスはエルストリーのスタジオからBBCテレビセンターに移転した。 ^[242]エピソードは4話からなる「カルテット」で制作され、各エピソードは火曜日に撮影が開始され、収録には9日間かかる。^[240]毎日、25から30のシーンが収録される。^[243]撮影週の間に、俳優は8から12のエピソードを撮影することがある。屋外のシーンは特別に建設された撮影ロットで撮影され、屋内のシーンは6つのスタジオで行われる。^{[244] [ 240 ]}エピソードは通常、放送の約6から8週間前に撮影される。冬の間は、屋外での撮影セッションのための日照時間が少ないため、撮影は最大12週間前に行われることがある。^[245]この時差は、屋外シーンの撮影時に問題を引き起こすことが知られている。2007年2月8日、セットに大雪が降り、当日撮影予定のシーンが4月に放送される予定だったため、撮影はキャンセルされなければならなかった。^{[246] [247]}イーストエンダーズは通常、4台のカメラを使用して録画される。^[243]カルテットが完成すると、監督、ビデオテープ編集者、スクリプトスーパーバイザーによって編集される。^[240]プロデューサーは編集内容をレビューし、再編集が必要かどうかを決定します。再編集はディレクターが行います。1週間後、エピソードに音声が追加され、技術的にレビューされ、許容できる品質であると判断されれば放送の準備が整います。^[240]

エピソードは主に放送の数週間前に収録されるが、イーストエンダーズは時折、エピソードに時事問題を盛り込む。1987年、イーストエンダーズは総選挙を取り上げていた。^[248]共同制作者のスミスとホランドが考案した計画により、選挙前に収録された4つのエピソードから5分間の素材がカットされた。^[248]これらは特別に収録された選挙素材に置き換えられ、主要政党の代表者や選挙翌日に収録された結果を反映したシーンが含まれており、翌火曜日に放送された。^[248] 2010年の総選挙の結果は、2010年5月7日のエピソードで言及された。^[249] 2006 FIFAワールドカップでは、俳優たちが大会の出来事に続く短いシーンを撮影し、次のエピソードで番組に編集された。^{[250]また、1995年の}第二次世界大戦終結50周年、2005年の戦没者追悼記念日の2分間の黙祷（2005年は第二次世界大戦終結60周年とトラファルガーの海戦200周年の年でもあった）、 2008年のバラク・オバマの選挙勝利、^[251] 2009年のマイケル・ジャクソンの死、^[252] 2010年の包括的支出見直し、^[253] 2013年のウィンブルドン選手権の男子シングルスでのアンディ・マレーの優勝、^[254]ウィリアム王子とキャサリン・ミドルトンの結婚式、ジョージ王子の誕生、^[255] 2014年のスコットランドの独立反対票の投じ、第一次世界大戦勃発100周年などに言及する最後のシーンも録画されている。

イーストエンダーズは、ボアハムウッドのスタジオから離れた場所でロケ撮影されることが多い。時にはカルテット全体がロケ撮影されることもあるが、これは実用的な機能があり、イーストエンダーズが「ダブルバンク」を作った結果である。ダブルバンクとは、通常のスケジュールと同時に1週間分のエピソードを追加で収録し、クリスマスに2週間の休みを取って番組の制作を中止できるようにすることである。これらのエピソードは、6月下旬または7月上旬に放送され、10月下旬または11月上旬に再び放送されることが多い。^[33]これが最初に起こったのは1985年12月で、ポーリン（ウェンディ・リチャード）とアーサー・ファウラー（ビル・トリーチャー）が、家出をした息子のマークを探すためにサウスエンド・オン・シーに旅したときであった。^{[256] [257]} 1986年、イーストエンダーズは初めて海外で撮影され、ヴェネツィアで撮影されました。これはビデオテープで撮影されなかった初めてのことでもありました。当時の組合の規則により、プロデューサーはビデオクルーを海外に連れて行くことができず、代わりに映画クルーを使わなければならなかったからです。^[258] 2011年には、シリーズの8％がロケ撮影されていると報じられました。^[259]

通常の週のシーンをロケ撮影する場合は、通常の収録週に行う。^[240]撮影に使用されたオフセットロケ地には、クラクトン（1989年）、デヴォン（1990年9月）、ハートフォードシャー（1991年7月のグレトナグリーンのシーンで使用）、ポーツマス（1991年11月）、^[33] ミラノ（1997年）、アイルランド（1997年）、^[260] アムステルダム（1999年12月）、^[261] ブライトン（2001年）、ポルトガル（2003年）がある。^{[262] 2003年には、スコットランドを舞台にしたエピソードの1週間の撮影が、}インヴァレァリーのロック・ファイン・ホテル＆レジャー・クラブ、ケアンドーのアーキングラス・エステート、ロンドン北部のハロー・ウィールドのグリムズ・ダイク・ホテルで行われた。 ^[262] 2007年4月9日に放送されたエピソードでは、ワームズヒルのセントジャイルズ教会とブラックスミスアームズパブ、2マイル離れたリングルストーンイン、ケント州スタンステッドのコートロッジファームで撮影されたシーンが紹介されました。^[263]ケント州ドーバー港... [ ^264]

その他のロケ地には、セントオールバンズの裁判所、使われなくなったオフィスビル、エバーシェッドハウス^{[265] [266]}、セントピーターズ教会^[267]、ワージングの廃墟となった精神病院^{[268] 、ロンドン北部の}マスウェルヒルのウェディングドレスショップ^[269]などがある。 2011年には1週間のエピソードの撮影がソープベイのビーチ^[270]とサウスエンド・オン・シーの桟橋で行われ、突風でスタントマンのバランスを崩して岩に落ちて負傷した^{[271] [272]}。他のシーンはエセックスの海岸で撮影された。^{[273] [274] 2012年にはサマセット州}ケインシャムで撮影された。^{[275] 2013年1月、ロンドン北部}コリンデールのグラハム公園でロケ撮影が行われていたところ、少なくとも7人の若者がセットに花火を投げつけ、撮影クルーを切ると脅したため、撮影が中断された。^{[276] 2013年10月、エセックスの}ロンドン・サウスエンド空港近くの道路で撮影が行われた。^[277]

イーストエンダーズはこれまでに7回生放送されている。2010年2月の25周年記念では、ステイシー・スレーター（レイシー・ターナー）がアーチー・ミッチェル（ラリー・ラム）の殺人犯であることが明らかになる生放送のエピソードが放送された。ターナーは生放送のわずか30分前にこの事実を知らされ、サスペンスを維持するために、生放送の最後の瞬間に、元恋人で現在の義父であるマックス・ブラニングにこの事実をささやいた。他の多くの出演者も、エピソードが放送された時に初めて一般の人々と同時に知った。^{[278] 2012年7月23日、}その夜のエピソードの一部が生放送され、ビリー・ミッチェル（ペリー・フェンウィック）が2012年夏季オリンピックの準備としてウォルフォード周辺で聖火を運んだ。^[279] 2015年2月、ソープオペラ30周年を記念して、1週間に5話にわたって生中継が行われた。17日火曜日、18日水曜日、19日木曜日（1時間のエピソードと2話目）に放送されたエピソードには、すべて少なくとも1つの生中継が挿入された。木曜日の第2話で、ルーシー・ビール（ヘッティ・バイウォーター）の殺人犯は弟のボビー（エリオット・キャリントン）だったことが明らかになったが、これは彼女を殺したのは誰かという10ヶ月間の謎の後だった。殺人事件の夜を振り返る回想エピソードでは、ボビーが妹を殺したことが明らかになった。20日金曜日に放送された余波エピソードは完全に生中継で、ルーシーの死の詳細が説明された。キャリントンは16日の月曜日に彼がルーシーの殺人犯であることを知らされたが、 ^[280]ローリー・ブレット（ボビーの養母ジェーンを演じる）は、ルーシー殺人事件の隠蔽に大きな役割を果たしていたため、11月に知らされた。^[281]バイウォーターは、ボビーがルーシーの死の原因であることを2月19日木曜日の朝に初めて知った。それは、ボビーがルーシーの殺人犯であることを明らかにするシーンを撮影する数時間前だった。^[282]

各エピソードの長さは27分15秒であるが、もしエピソードがそれを超えたり、それ以下になったりした場合は、必要に応じてカットしたり追加したりするのがポストプロダクションの仕事である。1994年の舞台裏本『イーストエンダーズ：最初の10年』に記されているように、撮影後、テープはビデオテープ編集者に送られ、編集者はシーンをまとめてエピソードに編集した。ビデオテープ編集者は監督のメモを使って、監督がどのシーンを特定のエピソードに入れたいのかを把握した。プロデューサーがさらなる変更を依頼した可能性もあった。^{[283]その後、エピソードは}D3ビデオにコピーされた。最終工程は、電車やジュークボックスの音楽などの背景雑音を含む音声を追加し、 BBCの放送技術基準を満たしているかどうかを確認することだった。 ^[284]

2010年以降、イーストエンダーズは録音や編集の過程でテープを使用しなくなりました。映像が録音された後、素材はデジタルでポストプロダクションチームに送られます。その後、編集者は監督が確認し、必要な変更点を書き留められるように、録音されたすべてのシーンをまとめます。サウンドチームも編集されたエピソードにアクセスして、サウンドを吹き替えて最終バージョンを作成することができます。^[285]

『 How to Study Television』という本によると、1995年にイーストエンダーズは1エピソードあたり平均4万ポンドの費用がBBCにかかっていた。^[286] 2012年にBBC、英国脚本家組合、個人マネージャー協会の間で結ばれた協定では、イーストエンダーズの脚本の報酬は放送時間1分あたり137.70ポンド（30分で4,131ポンド）と定められており、これは他のBBCテレビシリーズの脚本の報酬の85%である。エピソードの再放送には、脚本家にその報酬の75%が支払われる。^[287] 2011年に、俳優は1エピソードあたり400ポンドから1,200ポンドの出演料を受け取り、年間30エピソードから100エピソードまでの一定数の出演が保証されているため、キャラクターの人気に応じて年間給与は12,000ポンドから200,000ポンドの範囲になると報告されました。2006年に一部の俳優の給与がリークされ、ナタリー・キャシディ（ソニア・ファウラー）は150,000ポンド、クリフ・パリシ（ミンティ・ピーターソン）は220,000ポンド、バーバラ・ウィンザー（ペギー・ミッチェル）とスティーブ・マクファデン（フィル・ミッチェル）はそれぞれ360,000ポンド、ウェンディ・リチャード（ポーリン・ファウラー）は370,000ポンドの給与を受け取っていたことが明らかになりました。^[288] 2017年に、ダニー・ダイアー（ミック・カーター）とアダム・ウッディアット（イアン・ビール）がイーストエンダーズで最も高収入の俳優であり、20万ポンドから24万9999ポンドを稼いでいることが明らかになりました。続いてローリー・ブレット（ジェーン・ビール）、レティーシャ・ディーン（シャロン・ワッツ）、タミーカ・エンプソン（キム・フォックス）、リンダ・ヘンリー（シャーリー・カーター） 、スコット・マスレン（ジャック・ブラニング）、ダイアン・パリッシュ（デニス・フォックス）、ジリアン・テイルフォース（キャシー・ビール）、レイシー・ターナー（ステイシー・スレーター）が15万ポンドから19万9999ポンドを稼いでいます。^[289]

英国会計検査院（NAO）の2011年の報告書によると、『イーストエンダーズ』の年間予算は2,990万ポンドだった。そのうち290万ポンドは脚本に、690万ポンドは俳優、エキストラ、子役の付き添い人の給料に充てられた。^{[288] NAOによると、BBCの幹部は}25周年記念生放送エピソード（2010年2月19日）のために50万ポンドの追加資金を承認した。^{[290] [291]}総費用は69万6,000ポンドで、差額はイーストエンダーズの2009～2010年のシリーズ予算から賄われた。^[290]再放送やオムニバス版が放送される場合、BBCは出演者や脚本家に追加料金を支払い、追加の編集費用も発生し、2009～2010年には550 万ポンドに達した。^[259]ラジオタイムズの記事によると、212エピソードで1エピソードあたり141,000ポンド、または視聴者1時間あたり3.5ペンスになるという。^[288]

2014年には2つの新しいスタジオが建設され、低エネルギー照明が装備され、年間約90,000kwhの節約につながりました。^[293]イーストエンダーズの部門長が参加してカーボンリテラシーコースが実施され、その結果、各部門の代表者が四半期ごとに会合を開いて新しい持続可能性のアイデアを共有することに合意しました。^[293]台本配布やその他の週刊文書の紙の使用量は50パーセント削減され、その他の紙の使用量は20パーセント削減されました。^[293]制作チームは現在、再生紙と再生文房具を使用しています。^[293]

また、オンラインでの作業に変更したことで、年間2,500枚のDVDを配布するための輸送コストも節約されました。^[293]セット、衣装、ペーストポット、塗料はすべてデザイン部門でリサイクルされています。^[293]スタジオが使用する車は低排出ガス車であり、制作チームはより効率的なエネルギー効率の高い発電機をロケ地に持ち込んでいます。^[293]ケータリング業者はもはやポリスチレンカップを使用しておらず、ロケ地でのリサイクルを提供する必要があります。^[293]

イーストエンダーズの持続可能性の結果として、より環境に優しいテレビ番組になるための制作の取り組みを認める賞であるalbert+が授与されました。 ^[293] albert+のロゴは、2016年5月9日のエピソード5281のイーストエンダーズのタイトルの最後に初めて表示されました。^[293]

1985年以来、イーストエンダーズはBBC Oneのゴールデンタイムスケジュールの中心であり続けている。2001年から2022年までは、 火曜と木曜は午後7時30分、 月曜と金曜は午後8時に放送されていた。イーストエンダーズは1985年2月19日から毎週2回、 火曜と木曜の午後7時に放送されていたが、1985年9月にマイケル・グレードがエマーデール・ファームと直接競合することを望まなかった ため、2つのエピソードが午後7時30分に移動され、これは1994年4月7日まで続いた。BBCは当初、エマーデール・ファームが視聴率を稼ぐために通常取る「夏休み」を利用することを計画していたが、ITVはエマーデール・ファームが夏の間放送中止にならないようにエピソードを追加したり再放送したりした。状況の無益さに気づいたグレードは、番組を午後7時30分以降の枠に移動することを決定した。^{[294] [295]} 

イーストエンダーズの放送は1994年4月11日から2001年8月2日まで、月曜、火曜、木曜の週3回に増加した。 ^[296] 2001年8月10日から、イーストエンダーズは第4話（金曜放送）を追加した。^[296]これは物議を醸した。金曜の最初のエピソードがコロネーション・ストリートと重なったためである。コロネーション・ストリートは、田舎のソープオペラ『エマーデール』 の1時間エピソードのために午後8時に移動された。この最初の直接対決で、イーストエンダーズはライバルに勝利した。^[297]

2003年初頭、視聴者はBBC Oneで放送される前にデジタルチャンネルBBC Threeでイーストエンダーズのエピソードを視聴することができた。これは同チャンネルの再開と同時期のことで、マーク・ファウラーの降板を見るために103万人が視聴し、BBC Threeは初めて視聴者数100万人を突破した。^[298]イーストエンダーズのウェブサイトによると、平均して毎年208話が放送されている。^[299]

2022年2月21日、イーストエンダーズは2022年3月7日から月曜から木曜の 午後7時30分に放送され、金曜日の放送はなくなることが発表された。これはイーストエンダーズがエマーデールと競合することを意味したが、プロデューサーはオンラインストリーミングの数字の重要性から、ライブテレビガイドでソープが競合することを心配していないと述べた。^[300]

オムニバス版は、1週間のエピソードを連続して編集したもので、もともとBBC Oneで日曜日の午後に放送されていたが、[ ^301] 2012年4月1日に金曜深夜または土曜早朝の枠に変更され、2012年4月6日から正確な時間は異なっていた。^{[302] [303] 2013年1月からBBC Twoで週末の日中の枠に戻された。 2014年にオムニバスは金曜の深夜頃に再び移動し、2015年4月には、詳細な視聴者調査と}BBC iPlayerでの30日間キャッチアップの導入、 BBC One +1の計画を受けて、オムニバスは打ち切られた。^[304] BBCでの最後のオムニバスは2015年4月24日に放送された。Wはイーストエンダーズの同日再放送を放送していたが、2016年2月20日から週末オムニバスも復活した。^{[305] [306]}

1995年2月20日から5月26日まで、番組10周年記念の一環として、1985年のエピソードが 第1話から始まり、平日の午前10時に再放送された。^[307] 1985年、1986年、1987年から特別に選ばれた4つのエピソードも、金曜日の午後8時にBBC1で 「忘れられないイーストエンダーズ」というタイトルで再放送された。これには、ミシェル・ファウラーとロフティ・ホロウェイの結婚式、ミシェルの赤ちゃんの父親の暴露、ドット・コットンとエセル・スキナーの二人芝居、そしてデン・ワッツがアンジー・ワッツに離婚届を渡す1986年のクリスマスエピソードが含まれていた。 ^{[308] [309] [310] [311]}

イーストエンダーズは1998年のチャンネル開設以来、BBCチョイス で定期的に午後10時に再放送されており、BBCスリーでも2012年半ばまで何年も続けられ、再放送は午後10時30分に変更された。2010年12月25日から2011年4月29日までと2012年7月31日から2012年8月13日まで、この番組はBBCスリーとの同時放送でBBC HDで再放送された。 ^{[312] [313]} 2015年、BBCスリーの再放送は再び午後10時に移動した。2016年2月、BBCスリーがオンライン専用チャンネルになった後、再放送はW（ブランド名変更したWatch）に移動した。^{[314] [305]} Wは2018年4月にイーストエンダーズの放送を中止した。^[315] 2022年にBBC Threeがリニアチャンネルとして復活した後も、毎晩の「物語の繰り返し」は復活せず、代わりに同チャンネルは週末にその週のBBC Oneの4つのエピソードを再送信し、スポーツ中継や音楽/イベント中継が優先されない限り、土曜と日曜の夜にそれぞれ2つのエピソードを放送する。イーストエンダーズのエピソードは、最初の上映後30日間、 BBC iPlayerを通じてオンデマンドで視聴可能であったが、2022年4月4日の放送から、エピソードは無期限に視聴可能となった。^[316]  

2012年12月1日、BBCはイーストエンダーズの最初の54話をYouTubeにアップロードし、2013年7月23日にはさらに14話をアップロードして合計68話となった。 ^[317]これらはその後削除された。2018年4月、ドラマは2018年8月6日から平日に再放送されることが発表された^[318] 。また、放送後30日間はUKTV Playキャッチアップサービスでオンデマンドで視聴できる。 ^[319] 2019年12月、クリスマスエピソードがBritbox UKに追加されました。^[320]

イーストエンダーズは世界中の多くの英語圏の国で放送されている。ニュージーランドはイーストエンダーズを海外で最初に放送した国であり、最初のエピソードは1985年8月30日に放送された。これに続いて、1986年12月8日にオランダ、1987年1月5日にオーストラリア、4月27日にノルウェー、6月30日にバルセロナ（カタルーニャ語に吹き替え）が放送された。1987年7月9日、この番組が米国のPBSで放送されることが発表された。^[321] BBCワールドワイドは、イーストエンダーズ200時間をセルビアのRTSで放送するライセンスを取得し（セルビア語に吹き替え）、1997年12月に最初のエピソードの放送を開始した。 ^[322]このシリーズは米国で放送されたが、BBCアメリカは2003年にファンの抗議を受けてこのシリーズの放送を中止した。^[323] 2004年6月、衛星テレビプロバイダーのディッシュネットワークがイーストエンダーズを引き継ぎ、 BBCアメリカが放送を中止した時点からエピソードを放送し、シリーズをペイパービューアイテムとして提供しました。^[324]エピソードは英国のスケジュールより2か月遅れで放送されます。以前のエピソードは、米国のさまざまなPBS局でまだ放映されています。^[325] 2017年3月7日以降、イーストエンダーズは、 BBCとITVの合弁会社であるブリットボックスを通じて英国で放送されてから24時間後に米国でオンデマンドで視聴できます。^[326]

このシリーズはオーストラリアでは1987年から1991年までABCテレビで放映された。^{[327]オーストラリアでは}BBC UKTVの衛星放送とストリーミングサービスで月曜から木曜の午後7時50分から 8時30分まで放送 され、5分間の広告が2回入る。エピソードはイギリスでの放送のおよそ1週間後に放送される。^[328]ニュージーランドでは数年間TVNZのTVNZ 1で放送され、その後は平日の午後にプライムで放送された。BBC UKTVでは月曜から木曜の午後8時に放送されている 。エピソードはイギリスよりおよそ2週間遅れている。^[329]

イーストエンダーズは、ヨーロッパとアフリカではBBCエンターテイメント（旧BBCプライム）で放送されており、イギリスより約6話遅れている。^[330]アジアでもBBCプライムで放送されていたが、同チャンネルがBBCエンターテイメントに置き換えられたため、シリーズの放送は中止された。^[331]カナダでは、イーストエンダーズは2010年までBBCカナダで放送され、^[332]その後、VisionTVで放送された。^[333]

アイルランドでは、イーストエンダーズは1998年9月から2001年3月までTV3で放映されていたが、 RTÉがライバルのソープオペラ「コロネーションストリート」の放映権をTV3に奪われた後、RTÉ Oneに移行した。^{[334] [335]さらに、}イーストエンダーズのエピソードは、最初の放映後7日間、RTÉ Onlineを通じてオンデマンドで視聴できる。 ^[336]

1991年にBBCは番組のフォーマット権をオランダの制作会社IDTVに売却し、番組名はHet Oude Noorden （訳：古い北）と改名された。オランダ語版は、既存のイーストエンダーズの脚本を書き直したものだった。 ^{[337] [338] [339]スケジュールは}イーストエンダーズと同じで週2回の放送だったが、舞台がロンドンではなくロッテルダムになったこと、登場人物にオランダ名が付けられたこと（デンとアンジーはゲルとアンキーになった）、クイーン・ビクトリア・パブが「ケイド・ファース」に改名されたことなど、注目すべき変更点がいくつかあった。 ^[337]

オランダの視聴者向けに脚本を書き直したバーバラ・ユルゲンによると、「この番組の力は否定できない。脚本はハードで鋭いドラマに満ちており、オランダでも通用する素晴らしいワンライナーも揃っている」とのことだ。^[337]オランダ版は1993年3月13日にVARAで放送を開始したが、20話で打ち切られた。^[340]

1988年12月26日、イーストエンダーズの最初の「バブル」である「 CivvyStreet 」が放映された。それ以来、「Return of Nick Cotton」（2000年）、「Ricky & Bianca」（2002年）、「Dot's Story」（2003年）、「Perfectly Frank」（2003年）、「Pat and Mo」（2004年）が放送され、各エピソードではさまざまなキャラクターの人生が取り上げられ、彼らのバックストーリーやイーストエンダーズを去ってからの人生が明らかにされた。^{[341] [342] 1993年には、}ドクター・フーとのチャリティークロスオーバーである2部構成のストーリー「Dimensions in Time 」が放映された。^[343]

1998年、イーストエンダーズ・リビールドがBBCチョイス（現BBCスリー）で開始された。この番組はイーストエンダーズの舞台裏を覗き、イーストエンダーズに登場する特定の場所、キャラクター、家族を調査する。BBCスリーのために委託されたイーストエンダーズ・リビールドのエピソードは、 611,000人の視聴者を集めた。^[344] BBCのデジタル化推進の一環として、イーストエンダーズ・エクストラが2005年に導入された。この番組はアンジェリカ・ベルが司会を務め、月曜の夜8時30分からデジタル視聴者に提供された。また、日曜オムニバスの後に放映された。このシリーズでは番組の舞台裏に潜入し、出演者の何人かに話を伺った。^[345] 2006年12月1日から、BBC Threeでは新しいタイプの舞台裏番組が放送されている。これらはすべて、イーストエンダーズの現在のストーリーラインに関連したドキュメンタリーであり、イーストエンダーズリビールドと似た形式であるが、イーストエンダーズリビールドの名前は使用されていない。^[346]

2009年10月、12話構成のインターネット・スピンオフ・シリーズ『イーストエンダーズ: E20』が発表された。このシリーズは、エグゼクティブ・プロデューサーのディーデリック・サンターによって「オンスクリーンとオフスクリーンの両方で、若く新しい才能を育成し、ソープ・ドラマの匿名の傍観者の物語を探求する方法」として考案された。^[347] E20は、6年生のキャラクターのグループをフィーチャーし、「ホリーオークスの人口統計」をターゲットにしている。若い作家のチームによって書かれ、2010年1月8日からイーストエンダーズのウェブサイトで週3回放映された。 ^[347] 2番目の10話構成のシリーズは2010年9月に始まり、週2回のエピソードがオンラインで視聴でき、BBC Threeでオムニバスが視聴可能になった。^[348] 3番目のシリーズは15話から成り、2011年9月に始まった。^[349]

イーストエンダーズとライバルのメロドラマ「コロネーション・ストリート」は、2010年11月19日に「イースト・ストリート」と呼ばれるチルドレン・イン・ニードのクロスオーバーエピソードに参加した。^{[350] [351]} 2015年4月4日、イーストエンダーズは、キャットとアルフィー・ムーンをフィーチャーしたBBC Oneシリーズの計画を確認した。^[352] 6部構成のドラマ「キャット＆アルフィー：レッドウォーター」は、エグゼクティブプロデューサーのドミニク・トレッドウェル＝コリンズと彼のチームによって制作された。^[352]スピンオフでは、ムーン一家はアイルランドを訪れ、「いくつかの非常に大きな疑問に対する答えを探す」。^[352]

BBCストアは閉鎖されるまで、特別エピソード「CivvyStreet」を含む、さまざまな年のイーストエンダーズのエピソード553本をデジタルダウンロードで購入できるようにリリースしました。 ^{[353] [354]}

イーストエンダーズの人気は、エピソード終了後、番組終了を待っていた視聴者がお茶を沸かし始めるため、イギリス国内の電力使用量が大幅に増加するという例がある。この現象はTVピックアップと呼ばれる。5分間で電力需要は3GW上昇し、これは150万～175万個のやかんに相当する。ナショナルグリッドの職員は、エンドクレジットが始まるタイミングを知るために番組を視聴し、サージに備え、必要に応じてフランスに追加の電力を要請している。^[355]

イーストエンダーズはBBCの視聴率で最も安定した番組であり^[151]、2024年現在、エピソードの視聴者数は通常300万から400万である。^[356] イーストエンダーズの視聴率の最大のライバルは、ITVのソープオペラ「コロネーション・ストリート」（マンチェスターのグラナダ・テレビジョン制作）と「エマーデール」 （リーズのヨークシャー・テレビジョン制作）である。^[356]

1985年の初回放送では1,735万人の視聴者を集めた。^{[357] [358] [359] [360]} 1985年7月25日、この番組の視聴者数が初めてBBC Oneの週間トップ10番組で1位になった。^[361]イーストエンダーズの最高視聴率は1986年のクリスマスのエピソードで、デン・ワッツが妻アンジーに離婚届を渡すところを見るためにオリジナル放送またはオムニバスを視聴した合計3,015万人の視聴者を集めた。これはイギリスのテレビ史上最高の視聴率を記録している。^[356]

2001年、イーストエンダーズは初めてコロネーションストリートと衝突した。イーストエンダーズは視聴者数840万人（シェア41%）で勝利し、コロネーションストリートは視聴者数730万人（シェア34%）で後れを取った。^[362] 2004年9月21日、当時のエグゼクティブプロデューサーのルイーズ・ベリッジは番組への批判を受けて辞任した。^{[363]翌日、ITVが}エマーデールの1時間エピソードを対抗番組として放送すると、番組は当時最低の視聴率（620万）を記録した。エマーデールは810万人の視聴者があった。視聴率の低さから、マスコミは視聴者が信じがたい考えなしのストーリーに飽き飽きしていると報じた。^[364]新しいプロデューサーのもと、イーストエンダーズとエマーデールは時々衝突し続け、エマーデールが勝つ傾向があり、イーストエンダーズの視聴率は平均以下となった。^{[365] [366]} 2006年、イーストエンダーズは公式視聴率で定期的に800万から1200万の視聴者を集めた。^[367] イーストエンダーズは2007年5月17日に400万人の視聴者が視聴し、2番目に低い視聴率を記録した。これはまた、過去最低の視聴率で、わずか19.6パーセントだった。これはITV1で競合するエマーデールの1時間特別エピソードに起因しているが、 BBC Threeで 午後10時に放送されたイーストエンダーズの再放送の視聴率は140万という過去最高に達した。しかし、 2つが直接対決したにもかかわらず、イーストエンダーズがエマーデールよりも高い視聴率を記録した時期もあった。 ^{[368] [369] [370]}

2010年には、「アーチーを殺したのは誰?」のストーリーラインとリッキー・ブッチャー(シド・オーウェン) とビアンカ・ジャクソン(パッツィー・パーマー) の2度目の結婚式、そして2010年2月19日の番組初の生放送エピソードのおかげで視聴率が上昇した。[ ^{151 ]}生放送エピソードの平均視聴者数は1560万人で、放送の最後の5分間で1660万人に達した。 [371] 2010年1月、平均視聴者数は3年ぶりにコロネーション・ストリートの視聴者数を上回った。 ^{[151]生放送要素と「}ルーシー・ビールを殺したのは誰?」のストーリーラインのクライマックスがあった30周年記念週には、1084万人の視聴者が2015年2月19日の1時間の特別番組の30周年記念エピソードを視聴した（ピークは1190万人）。同日夜には、特別な回想エピソードが平均1030万人の視聴者を獲得し、最高1120万人に達した。^[372]翌日、記念週は別の完全生放送エピソード（2010年に続き2回目）で締めくくられ、997万人の視聴者が、ビール一家がルーシー殺害犯の真実を知り、それを秘密にしておくことを決意する様子を視聴した。^[373] 2013年、1エピソードの平均視聴率は約30パーセントだった。^[374]

COVID-19パンデミックがソープオペラに与えた影響により、イーストエンダーズは2020年以降視聴率の低下に見舞われた。かつては最高視聴率のソープオペラだったが、2021年には視聴者数409万人でコロネーションストリートとエマーデイルに次ぐ3位に落ちた。BBCのドラマ部門責任者であるピアーズ・ウェンガーは、エピソードの長さが短縮され、放送時間が頻繁に変更されたため、視聴者がいつ視聴すればよいか分からなくなったと説明した。デジタルスパイは、視聴率の低下は「ストーリー展開の乏しさ」によるものであり、ライバルのソープオペラのストーリー展開の方が優れていると考えていると意見を述べた。^[375]その年、イーストエンダーズは170万人の視聴者がライブで視聴し、史上最低の視聴率を記録した。デイリーミラーのジェイミー・ロバーツは、興味深いストーリーと象徴的なキャラクターが不足しているため、視聴者がソープオペラに「背を向けた」と感じた。^{[376]視聴率専門家のスティーブン・プライス氏も、視聴率の低下は}ストリーミングサービスの台頭によるところが大きいと指摘した。^[376]

イーストエンダーズは、暴力、強姦、殺人、児童虐待といった難しいテーマを扱ったストーリーのほとんどで賞賛と批判の両方を受けてきた。

社会評論家のメアリー・ホワイトハウスは当時、イーストエンダーズは「家族の視聴時間」を侵害し、ウォーターシェッド政策を損なうものだと主張した。彼女はイーストエンダーズを家族や道徳そのものに対する根本的な攻撃だとみなした。彼女は番組内での家族生活の描写や心理的・感情的暴力の強調に言及した。彼女はまた、「出血」、「なんてこった」、「ろくでなし」、「なんてこった」などの言葉にも批判的だった。しかしホワイトハウスは番組を賞賛し、ミシェル・ファウラーが中絶しないという決断を「非常に前向きなストーリー展開」と表現した。彼女はまた、イーストエンダーズが彼女の抗議活動の結果浄化されたと感じたが、後にイーストエンダーズは昔のやり方に戻ったとコメントした。彼女の批判は、BBCに対する既存の敵意の弾薬としてタブロイド紙で広く報道された。特にコロネーション・ストリートのスターたちはメアリー・ホワイトハウスに同調し、「ストリートは前進！ライバルたちが下品なイーストエンダーズを非難」や「ソープを浄化せよ！ストリートスターのビルが「蒸し暑い」イーストエンダーズを非難」といった見出しを飾った。 ^[378]

イーストエンダーズは暴力的すぎると批判されてきた。最も有名なのはリトル・モー・モーガン（ケイシー・エインズワース）と夫のトレバー・モーガン（アレックス・ファーンズ）の間の家庭内暴力の場面である。イーストエンダーズは放送終了前に放送されたため、この場面のいくつかは視聴者にとって生々しすぎるのではないかとの懸念があった。クリスマスの日にリトル・モーの顔がグレービーソースに押し込まれる場面に対する苦情は放送基準審議会に認められたが、このエピソードの後に​​ヘルプラインには2000件を超える電話がかかってきた。世界初の女性避難所の1つを設立したことで世界的に有名になったエリン・ピッツィーは、イーストエンダーズは1つの物語で女性に対する暴力の問題を提起したことは、彼女が25年間でやったことよりも多いと語った。 ^[379]フィル・ミッチェル（ 1990年初頭からスティーブ・マクファデンが演じている）のキャラクターは、暴力を賛美し、子供たちに悪いお手本を示しているとして、何度か批判されてきた。 2002年10月に放送されたあるエピソードで、フィルが名付け子のジェイミー・ミッチェル（ジャック・ライダー）を残酷に殴打するシーンがあったが、視聴者から31件の苦情が寄せられた。^[380]

2003年、バリー・エヴァンス役の最後の数か月を迎えていた出演者のショーン・ウィリアムソンは、この番組は過去10年から15年ではるかに粗野になり、親が幼い子供にこの番組を見せるのは「恐ろしい」ことだと語った。^[381]

2005年、BBCは貴族院委員会から反宗教的偏見があると非難され、委員会はイーストエンダーズを例に挙げた。シク・メッセンジャーの編集者で世界信仰会議のパトロンであるインダルジット・シンは「イーストエンダーズのドット・コットンがその一例だ。彼女は聖書を延々と引用し、ある程度宗教を嘲笑している」と述べた。^{[382] 2010年7月、キリスト教の牧師}ルーカス・ジョンソン（ドン・ジレ）が神への義務だと信じて数々の殺人を犯すというストーリー展開に続いて、そのストーリー展開がキリスト教徒を不快にさせるという苦情が寄せられた。^[383]

2008年、『イーストエンダーズ』は『コロネーションストリート』とともに、当時北アイルランド副首相だったマーティン・マクギネスから「パブの周りの集中度」と「『ザ・クイーン・ヴィック』で描かれたふざけた行動」について批判された。^[384]

2017年、視聴者はツイッターで、キアヌ・テイラー（ダニー・ウォルターズ）が15歳の妹バーナデット・テイラー（クレア・ノリス）の胎児の父親であることを示唆するシーンについて苦情を申し立てた。2人は母親のカレン・テイラー（ロレイン・スタンリー）に妊娠を秘密にすることに合意したが、赤ちゃんの父親はバーナデットの学校の友人の1人であることが明らかになった。^{[385] [386] [387]}

1997年、アイルランドを舞台にしたいくつかのエピソードが撮影されたが、アイルランド人を否定的なステレオタイプとして描写しているとして批判を浴びた。当時駐英アイルランド大使だったテッド・バリントンは、アイルランドの描写を「代表的でない戯画」と表現し、否定的なステレオタイプや、酔っぱらい、後進性、孤立のイメージを懸念していると述べた。BBCの当時の制作ディレクター、ジャナ・ベネットは後にエピソードについて謝罪し、BBC1のニュース速報で「最近のイーストエンダーズのエピソードに多くの視聴者が動揺したことは明らかであり、制作チームと番組制作者は不快感を与えるつもりはなかったので、大変申し訳なく思っています」と述べた。1年後、BBCの会長クリストファー・ブランドは、アイルランドを舞台にしたイーストエンダーズのエピソードの結果、BBCはすべてのグループを正確に表現し、偏見を強めないようにするという約束を果たせなかったことを認めた。^[388]

2008年、この番組は黒人のシングルマザー、デニス・フォックス（ダイアン・パリッシュ）とアジア人の店主ザイナブ・マスード（ニーナ・ワディア）を登場させることで、アジア人と黒人の登場人物をステレオタイプ化していると批判された。 ^[389]この番組はイーストロンドンの住民の民族的多様性を忠実に描写していないという批判もあり、^{[390] [391]}番組は実際のイーストエンドの2倍の白人が多いとされている。^[392]

1992年、脚本家のデイビッド・ヤロップは、 1989年にプロデューサーのマイク・ギボンに雇われ、キャストを「スリム化」する目的でいくつかの物議を醸すストーリーラインを書かせていたことが明らかになり、BBCを相手取って6万8000ポンドの訴訟を起こし勝訴した。しかし、ギボンが番組を去った後、エグゼクティブ・プロデューサーはヤロップのストーリーラインを使用しないことを選択しました。これは、BBCがヤロップと交わした契約に違反したことになりました。^[393]裁判中に報道で明らかにされた、ヤロップが書いた未使用のストーリーラインには、シンディ・ビール（ミシェル・コリンズ）の幼い息子スティーブンの死、角の店での散弾銃による襲撃で殺されたスフィア・カリム（ラニー・シン） [ ^394]ウォルフォードコミュニティセンターでIRAの爆発が発生し、ピート・ビール（ピーター・ディーン）とダイアン・ブッチャー（ソフィー・ローレンス）が死亡し、サイモン・ウィックス（ニック・ベリー）は下半身不随となった。^[395]自殺も計画されていたが、このストーリーラインが割り当てられたキャラクターは明らかにされなかった。^[396]

いくつかのストーリーは視聴者からの苦情を多く引き起こした。2006年8月、カーリー・ウィックス（ケリー・シャーリー）とジェイク・ムーン（ジョエル・ベケット）がスカーレット・ナイトクラブのフロアでセックスをするシーンと、オーウェン・ターナー（リー・ロス）がデニス・フォックス（ダイアン・パリッシュ）を激しく攻撃するシーンは、それぞれ129件と128件の苦情を引き起こした。^[397]

2008年3月、ターニャ・ブラニング（ジョー・ジョイナー）とボーイフレンドのショーン・スレーター（ロバート・カジンスキー）がターニャの夫マックス（ジェイク・ウッド）を生き埋めにするシーンが多くの苦情を集めた。英国の通信規制当局オブコムは後に、このストーリーを描いたエピソードが2005年放送規約に違反していると判断した。適切なスケジュール、午後9時の放送開始前の適切な暴力描写、潜在的に不快な内容の適切な描写による児童保護に関する規則に違反していた。^[398] 2008年9月、イーストエンダーズはトニー・キング（クリス・コギル）、ホイットニー・ディーン（ショーナ・マクガーティ）、ビアンカ・ジャクソン（パッツィー・パーマー）、ローレン・ブラニング（マデリン・ダガン）、ピーター・ビール（トーマス・ロー）を登場させるグルーミングと小児性愛のストーリーを開始した。このストーリーには200件を超える苦情が寄せられた。^[399]

2010年12月、ロニー・ブラニング（サマンサ・ウォマック）はベビーベッドで死亡した自分の新生児を、キャット・ムーン（ジェシー・ウォレス）の生きている赤ちゃんと取り替えた。約3,400件の苦情が寄せられ、視聴者はストーリー展開を「無神経」「無責任」「必死」と評した。^[400]サンデー・マーキュリーのロズ・ローズは、このストーリー展開を「衝撃的で馬鹿げている」と呼び、「キャットが赤ちゃんが違って見えることに気づかないと本当に信じなければならないのか？」と疑問を呈した。^[401]乳児死亡研究財団（FSID）はこのストーリー展開を賞賛し、同財団のディレクターであるジョイス・エプスタインは「乳児の突然の死が家族に与える壊滅的な影響を正確に描写したイーストエンダーズに非常に感謝しています。この物語が、毎年300人の乳児の命を奪っている乳児死亡に対する一般の認識を高めるのに役立つことを願っています。」と説明した。^[402] 1月7日までに、このストーリーは番組史上最多の苦情を集めた。BBCは約8,500件、メディア規制機関オブコムは374件の苦情を受けた。しかし、論争にもかかわらず、イーストエンダーズはストーリーの全期間を通じて900万から1000万の視聴率を獲得した。^{[403] [404] [405]}

2014年10月、BBCは、2014年10月6日の放送回でパブの女主人リンダ・カーター（ケリー・ブライト）がディーン・ウィックス（マット・ディアンジェロ）にレイプされるという内容について278件の苦情を受けた後、ストーリー展開を擁護した。 ^{[406] 2014年11月17日、}オブコムがこのストーリー展開について調査すると発表された。 ^[407] 2015年1月5日、オブコムは調査を終了した。オブコムのスポークスマンは次のように述べた。「このシーンに関する苦情を慎重に調査した結果、オブコムはBBCが視聴者の不快感を抑えるために適切な措置を講じたと判断しました。これにはエピソードの前に警告を出し、暴行を描写するのではなく暗示することが含まれていました。オブコムはまた、時には困難で悲惨な社会問題を提示する番組の役割も考慮に入れました。」^[408]

2022年、『イーストエンダーズ』はルイス・バトラー（エイダン・オキャラハン）がベン・ミッチェル（マックス・ボウデン）をレイプする初の男性レイプシーンを放映した。BBCはエピソードの内容に不満を持った視聴者から苦情を受けた。視聴者は、そのシーンが転換期前の時間帯にしては暴力的で生々しすぎると感じた。 BBCは次のように回答した。「イーストエンダーズは、BBC Oneの37年以上にわたる定番番組であり、困難で難しい問題に取り組んできた豊かな歴史を持っています。ベンの物語もその一つです。私たちはこの物語を伝えるために、この分野の団体や専門家と緊密に協力してきました。この物語が性的暴行とそれをめぐる問題への意識を高めることを願っています。私たちはイーストエンダーズが放送される時間帯を常に意識しており、放送前にこのストーリーラインを案内するために細心の注意を払いました。放送中の連続性と宣伝を通じて、またエピソードの最後には、この問題の影響を受けた人々にアドバイスとサポートを提供するBBCアクションラインを提供しました。」^[409]

2010年、イーストエンダーズは「アーチーを殺したのは誰か？ 」のストーリー展開で警察の描写が批判された。ストーリー展開では、ジル・マースデン警部（ソフィー・スタントン）とウェイン・ヒューズ警部（ジェイミー・トリーチャー）が地元住民に事件について話す場面があり、ヒューズは賄賂を受け取る。警察はそのようなシーンが警察の評判を「傷つける」と主張し、ディアン・カニンガム警部（ゾーイ・ヘンリー）のキャラクターは「イライラするほど不正確」だと付け加えた。この批判に応えて、イーストエンダーズは現実の刑事を怒らせたことを謝罪し、そのようなストーリー展開には警察のコンサルタントを使っていることを確認した。^[410]

2012年10月、ローラ・ピアース（ダニエル・ハロルド）が赤ん坊のレクシー・ピアースを引き渡さざるを得なくなるというストーリーが、慈善団体「ザ・フー・ケアズ・トラスト」から批判された。同団体は、このストーリーを「役に立たない描写」と呼び、「イーストエンダーズのソーシャルワーカーが赤ん坊を母親の腕から奪い取るシーンに心を痛めた」一般市民からすでに電話がかかってきていると述べた。^[411]このシーンは英国ソーシャルワーカー協会（BASW）からも非難され、BBCは児童保護のプロセスを正しく描写するには「怠惰で傲慢すぎる」と呼び、赤ん坊は「十分な根拠もなく」連れ去られたと述べた。BASWのブリジット・ロブ会長代理は、このストーリーが「一般市民やメディアが仕事についてあまり正確ではない認識をするのに慣れている職業に真の怒りを引き起こした。イーストエンダーズが職業全体を粗末に描写したことで、困難な仕事がさらに困難になった」と述べた。^[412]

1985 年の初放送以来、『イーストエンダーズ』はイギリスの大衆文化に大きな影響を与えてきました。歌やテレビ番組など、さまざまなメディアで頻繁に取り上げられています。

イーストエンダーズについては多くの本が書かれています。特に、作家でテレビ脚本家のヒュー・ミラーは、1985年から1988年にかけて、17冊の小説を書き、スクリーン上の出来事が起こる1985年以前の、番組のオリジナルキャラクターの多くの人生を詳しく描きました。

ケイト・ロックは、スティーブ・オーウェン(マーティン・ケンプ)、グラント・ミッチェル(ロス・ケンプ)、ビアンカ・ジャクソン(パッツィー・パーマー) 、ティファニー・ミッチェル(マーティン・マカッチョン) といった最近の登場人物を中心にした小説も 4 冊書いています。ロックは2000 年に、番組の最初の 15 年間の主要登場人物を調べた Who's Who in EastEnders ( ISBN  978-0-563-55178-2 )という登場人物ガイドも書いています。

番組制作者のジュリア・スミスとトニー・ホランドも1987年にこの番組についての本を執筆しており、EastEnders: The Inside Story ( ISBN 978-0-563-20601-9 )と題し、番組がスクリーンに登場するまでの経緯を語っている。この番組については、1995年にコリン・ブレイクが執筆したEastEnders: The First 10 Years: A Celebration ( ISBN 978-0-563-37057-4 )と、2005年にルパート・スミスが執筆したEastEnders: 20 Years in Albert Square ( ISBN 978-0-563-52165-5 )という2冊の記念本が出版されている。    

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• アレン、ロバート C; ヒル、アネット (2004)。テレビ研究リーダー。ラウトレッジ。ISBN 978-0-415-28323-6. OCLC  846446529.
• バーカー、クリス（1997）。グローバルテレビ。ワイリーブラックウェル。ISBN 978-0-631-20150-2。
• バラクロフ、ジョン (1986)。イーストエンダーズ スペシャル (1987 年版)。ロンドン: グランドレアムズ。ISBN 978-0-86227-384-2。
• ブレイク、コリン（1995年）。イーストエンダーズ：最初の10年間：祝典。BBCブックス。ISBN 978-0-563-37057-4。
• バッキンガム、デイヴィッド（1987年）。 『パブリック・シークレット：イーストエンダーズとその観客』ロンドン：BFIブックス。ISBN 978-0-85170-210-0。
• ジェラティ、クリスティン（1991年）。『女性とソープオペラ：ゴールデンタイムのソープオペラの研究』ポリティ・プレス。ISBN 978-0-7456-0489-3。
• キングスリー、ヒラリー（1991）。イーストエンダーズハンドブック。ロンドン：BBCブックス。ISBN 978-0-563-36292-0。
• モンロー、ジョセフィン（1994年）。イーストエンダーズ番組ガイド。ロンドン：ヴァージン。ISBN 978-0-86369-825-5。
• スライド、アンソニー（1996年）。『あなたが知らないジョー：イギリスのテレビタレント100人のアメリカ人伝記ガイド』グリーンウッド出版。ISBN 978-0-313-29550-8。
• スミス、ジュリア、ホランド、トニー（1987年）。イーストエンダーズ - インサイドストーリー。ブッククラブアソシエイツ。ISBN 978-0-563-20601-9。
• スミス、ルパート (2005)。イーストエンダーズ: アルバートスクエアの20年。BBCブックス。ISBN 978-0-563-52165-5。

• BBCオンラインのイーストエンダーズ
• BBCスタジオのイーストエンダーズ
• BBC スタジオワークスのイーストエンダーズ
• 英国映画協会でのイーストエンダーズ^{[より良い情報源が必要]}
• IMDbのイーストエンダーズ
• イーストエンダーズのYouTubeチャンネル