セルビアの建築

セルビアの建築は長く豊かで多様な歴史を持っています。ラシュカ、セルビア・ビザンチンとその復興、モラヴァ、バロック、古典および近代建築の有名な例を含む、ローマからポストモダンまでの主要なヨーロッパのスタイルがいくつか紹介されており、ブルータリズムとストリームライン・モダンの代表的な例も含まれています。

セルビアの何世紀にもわたる激動の歴史は、地域的な多様性を生み出し、固有の建築を好んだ。これにより、町ごとに異なる建築様式が生まれ、異質で多様な建築様式が生まれた。この多様性は小さな町ではまだ見られるかもしれないが、第二次世界大戦中の大都市の建築遺産の荒廃と、その後の社会主義の影響により、建築様式の特定の組み合わせが生まれた。

ローマ人が到着する以前、セルビアの領土には数多くの文明や文化が存在していた。最もよく知られているのは、スタルチェヴォ文化、鉄門文化、ヴィンチャ 文化で、紀元前7000年から紀元前4500年の間に遡る。最も古い人類の遺骨はシチェヴォで発見され、 525,000年から397,000年前のものと考えられている。^{[1] [2]}

先史時代の建造物はデザインがシンプルで、木材、泥、わら、岩、土などの地元の材料を使用して建てられ、ピラミッド型の小屋や円形の台座などの単純な幾何学模様が特徴です。

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  レペンスキ・ヴィル、鉄門文化、紀元前9500～6000年
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  レペンスキ・ヴィルの家のレプリカ
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  プロチニク、ヴィンチャ文化、紀元前 5500 ～ 4700 年
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  ノヴィ・クネジェヴァツ近くのクルガン山、紀元前3000年

古代マケドニアの最北端の町はカレ・クルシェヴィツァで、紀元前5世紀の古代ギリシャの町の基礎が今も残っています。スコルディスキ族は紀元前3世紀にベオグラードのカレメグダンであるシンギドゥヌムの石造りの要塞を建設しました。その後、ローマ人、セルビア人、トルコ人、オーストリア人によって建設され、2,300年前の建築が継続している例を示し、ベオグラードの最高のランドマークの1つとなっています。

ローマ人はセルビアの地に6世紀に渡る統治の痕跡を数多く残しており、その中にはペルシャ人に対する勝利後に生誕地に建てられた3世紀のガムジグラードのガレリウス帝の宮殿（フェリックス・ロムリアナ） 、4世紀のニシュ（ナイッソス）のメディアナ遺跡とダルダニアの首都、モエシアの上部首都ヴィミナキウムの遺跡（かつてのローマの首都で数人のローマ皇帝の生誕地）シルミウム、ユスティニアヌス1世によって建てられたビザンチン都市ユスティニアナ・プリマ（ユスティニアナ・プリマ、ユスティニアナ・セクンダ、レメシアナ、グラティアナなど の大司教区の所在地であった）など、いくつかの要塞や複合施設が含まれています。

ローマ建築、そしてその後のビザンチン建築は、中世セルビアの建築、特に要塞や宗教建築に影響を与えました。

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  シルミウムはローマ帝国の4つの首都の1つと宣言され、イリュリクムとパンノニアセクンダのプラエトリアニ県の首都でもありました。
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  ベオグラードの要塞に残るシンギドゥヌムのローマ都市遺跡
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  ユネスコ世界遺産、ザイェチャル近くのフェリックス・ロムリアナ
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  ニシュのメディアナ
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  コストラツ近くのヴィミナシウムテルマエ遺跡
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  レバノン近郊のユスティニアナ・プリマ
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  リプジャン近郊のジャスティアナ・セクンダ
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  トラヤヌス橋近くのタブラ・トライアナ

8世紀から15世紀の中世は、最も激動かつ多様な建築様式と建物の構造を示した時代でした。セルビア王国（および他のセルビア中世国家）の出現、それに続く帝国、そしてビザンツ、オスマン、ハプスブルク家の支配は、セルビアとセルビアの文化と、その当時およびその後の建築物に永続的な影響を残しました。ロマネスク様式からゴシック、オスマン、ビザンチン、ムーア、現地のスタイル（ラシュカ、ヴァルダル、モラヴァ）まで、この時代は将来の歴史的復興スタイル、およびセルビア独自の国家建築スタイルの基礎を築きました。中世セルビアの領土はこの期間中に頻繁に移動し、多くのセルビア建築作品がボスニア・ヘルツェゴビナ、モンテネグロ、北マケドニア、およびアルバニア、ブルガリア、クロアチア、ギリシャ、ハンガリー、ルーマニアの一部に残っています。

中世セルビア建築の遺産は、激動の歴史にもかかわらず保存されてきた教会、修道院、要塞、城を通して明らかです。中世から生き残った民俗建築や郷土建築はごくわずかですが、近代期に建てられた多くの郷土建築を通して、その痕跡の影響を見ることができます。

聖使徒ペトロとパウロ教会は中世初期から残る数少ない建物の一つで、ユネスコ世界文化遺産に登録されている。プロホル・プチニスキ修道院は1067年から1071年にかけてビザンチン帝国皇帝 ロマノス4世によって聖プロホル・プチニヤを称えて建立された。^[3]

教会建築は主にセルビア国家の保護の下で発展し、教会建築を設計した特定の建築家や技術者についての言及はほとんどない（特定のフレスコ画家に関する記録は残っている）。中世セルビア建築の最も特徴的な部分は、ネマニッチ王朝の創始者ステファン・ネマニャが1190年頃に設立したストゥデニツァ修道院である。この修道院には、ビザンチン様式のフレスコ画など、重要な芸術作品もあった。教会には、詩篇や聖母マリアの生神女就寝に基づいた大規模な彫刻もある。ユネスコは1986年にこの修道院を世界文化遺産に登録した。ミレシェバ、ソポチャニ、ヴィソキ・デチャニにある他の修道院のモデルとなった。

ビザンチン美術の影響は、1204年の第4回十字軍によるコンスタンティノープル占領後、多くのギリシャ人芸術家がセルビアに逃れたことでさらに強まりました。その影響は、ミレシェヴァの昇天教会、ペーチの聖使徒教会、ソポチャニ修道院の壁画に見ることができます。また、イコンも教会美術の重要な部分を占めていました。

中世にはいくつかの教会の流派が生まれました。ラシュカ様式とヴァルダル様式はロマネスク様式とビザンチン様式の影響を強く受けており、モラヴァ様式はヴァルダル様式の影響を受けており、セルビア独特のデザイン要素を持っています。

西ヨーロッパのゴシック様式とロマネスク様式の教会建築は、主にセルビア南部で見ることができます。

ルネッサンスの初期の兆候は、ステファン・ラザレヴィッチの治世中に彼のレサヴァ派とモラヴァ建築様式を通して見ることができますが、オスマン帝国がセルビアの領土を完全に支配するとすぐに消滅し、近代期の歴史的な復興運動までセルビアにはルネッサンス建築の明確な例はありませんでした。

中世セルビア建築におけるラシュカ建築学派は、12世紀の70年代から13世紀末までの期間をカバーし、ステファン・ネマニャの ジュルジェヴィ・ストゥポヴィ（1170年頃）をこの様式の起点とし、ステファン・ドラグティン の聖アキリウス教会（1296年頃）を終点としている。しかし、この境界は単なる目安に過ぎず、後世の教会建築には別の様式に属しながらも、建築的にはラシュカ様式で建てられたものもある。例えば、ヴィソキ・デチャニ修道院教会とバニュスカ修道院教会は、14世紀前半、ヴァルダル様式が優勢だった時代に建てられた。この様式自体は、当時のセルビア王国が流れていたラシュカ川にちなんで名付けられた。^[4]ラシュカ様式の教会や修道院の大きな例は、モンテネグロやボスニア・ヘルツェゴビナにも見られます。

この様式の基本的な特徴は、単身廊の バシリカと単胴 ドームの構造である。西側には通常ナルテックスがあり、南と北には下層部があり、通常は翼廊とパレクレシオン（またはアプス）がある。教会建築の外部デザインはロマネスク様式で行われ、当時ネマニッチの支配下にあった海辺のアドリア海沿岸の町（コトル、ドゥブロヴニクなど）との直接的なつながりを示している。セルビア絵画のいわゆる黄金時代は、1175年頃のジュルジェヴィ・ストゥポヴィのフレスコ画で始まり、 1275年頃のグラダツで終わり、ソポチャニで最高潮に達する。この時期の後、フレスコ画を伴ういわゆるヴァルダル様式が、パレオロゴス・ルネサンスの影響を受けて発展した。^[4]

多くのラシュカ様式の教会や修道院は、時とともにデザインの要素が変更された。例えば、ストゥデニツァ、ジチャ、グラダツは、自然災害や略奪により、構造物の大規模な修理や修復が必要になったり、建物の拡張により元のデザインが全体的に変更されたりして、デザインが著しく変更された。最も顕著なデザインの変更は、ドラム型ドーム構造に見られ、一般的に元のセルビア・ビザンチン様式または復興セルビア・ビザンチン様式に変更された。^{[5] [6]} アトス山のヒランダル修道院には、もともとステファン・ネマニャがラシュカ様式で建てた教会があったが、後にウロシュ2世ミルティン王によってヴァルダル様式の聖母マリア入口教会 に置き換えられた。

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  ノヴィ・パザール近くのステファン・ネマニャ・1世・ヴカノヴィッチ大公によるジュルジェヴィ・ストゥポヴィ修道院、ユネスコ世界遺産、1166年
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  クラリエボ近郊にあるステファン・ネマニャ1世・ヴカノヴィッチ大公によるストゥデニツァ修道院、ユニークな中世セルビア建築の一例、ユネスコ世界遺産、1196年
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  クラリエボ近くのステファン・ネマニャ2世ネマニッチ王作のジチャ修道院、セルビア王の戴冠式の場所、1207～1217年
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  モラチャ修道院、ステファン・ヴカノヴィッチ・ネマニッチ王子作、モンテネグロ、1252
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  スタリ ラスにあるステファン ウロシュ 1 世ネマニッチ王によるソポチャニ修道院、ユネスコ世界遺産、1265
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  プリエポリェにあるステファン・ウラジスラフ・ネマニッチ王作のミレシェヴァ修道院、1236 年
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  アリリエのステファン・ドラグチン・ネマニッチ王作、1296 年の聖アキリウス教会
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  デチャニにあるステファン・ウロシュ3世デチャンスキ・ネマンジッチ王によるヴィソキ・デチャニ修道院、ラシュカ様式で建てられた、ユネスコ世界遺産、1327年

ヴァルダル建築学派はセルビア・ビザンチン様式としても知られ、中世後期セルビアで栄えた教会建築様式で、同時代のビザンチン建築（パレオロゴス・ルネッサンスの影響下）とラスカンの影響を融合させて新しい様式を形成した。^[4] 13世紀末から14世紀前半にかけて、セルビア国家はマケドニア、イピロス、テッサリアからエーゲ海まで拡大した。これらの新しい領土では、セルビア美術はビザンチン美術の伝統の影響をさらに受けた。最も有名なヴァルダル様式の教会と修道院は、ステファン・ウロシュ2世ミルティン王によるもので、^{[7] [8]}彼が治世中に教会建築に幅広く貢献したことによるものである。^{[9] [10] [11]}

この様式の基本的な特徴は、1つまたは5つのドームと内接十字の形をした基礎であり、西側には通常ナルテックスがある。教会建築の外部デザインはビザンチン様式で行われ、灰色または黄色がかった石と赤レンガの使用によって表れ、通常はファサードに装飾的な模様を描くように配置される。ラシュカ様式とそれに伴うオリジナルのフレスコ画とは異なり、ヴァルダル様式の建物は当時のビザンチン様式をモデルにしたフレスコ画で装飾されている。^{[12] [13] [14]}

グラチャニツァは、1321年にミルティン王によって完全に再建され、14世紀のセルビア建築の最も美しい記念碑です。^[15]この修道院の教会は、ビザンチン様式だけでなく、そのモデルを超えた独創的で自由なスタイルの創造において、最高レベルの建築を達成した建造物の例です。階段状の壁の構築は、この寺院の基本的な特徴の1つです。理想的な教会として特徴付けられるストゥデニツァの王の教会は、14世紀の最初の数十年に建てられました。

14 世紀の 30 年代の終わりまでに、ペーチ総主教区はついに形を整えました。総主教区の外観は、当時のセルビア建築の特徴的な形状を呈しています。外壁の大部分には、石のレリーフやレンガと石の装飾の代わりに、ペイント装飾が使用されています。典型的なセルビア・ビザンチン教会は、長方形の土台を持ち、中央に大きなドームがあり、その周囲に小さなドームがあります。教会の内部は、さまざまな聖書の物語やセルビアの聖人を描いたフレスコ画で覆われています。

プリズレンの聖大天使修道院は、 1343年から1352年の間に、ヴィシェグラード要塞群の一部であった以前の教会の跡地に、セルビア皇帝ステファン・ドゥシャンによって建立されました。この修道院はドゥシャン皇帝の埋葬教会であり、モラヴァ派様式の誕生につながったセルビアの教会建築様式の頂点を象徴しています。

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  ペーチ総主教区、セルビア大司教の歴史的住居、ユネスコ世界遺産、13世紀
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  北マケドニアの聖ニキータ修道院。1307 年以前に建てられた。
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  ストゥデニツァ修道院の王教会、ステファン・ウロシュ2世、ミルティン・ネマニッチ作、1314年
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  グラチャニツァ修道院、ステファン・ウロシュ2世ミルティン・ネマニッチ作、グラチャニツァ、ユネスコ世界遺産、1321年
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  リェヴィシュの聖母教会、ステファン ウロシュ 2 世ミルティン ネマニッチ作、プリズレン、ユネスコ世界遺産、1306 ～ 1307 年
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  北マケドニアの独裁者ヨヴァン・オリバー・グルチニッチによるレスノヴォ修道​​院、1341年
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  北マケドニアのヴカシン・ムルニャフチェヴィッチ王による聖アンドリュー修道院、1389 年

モラヴァ建築学派は、14 世紀第 70 年代 ( 1371 年のマリツァの戦いが転換点としてよく挙げられる) からセルビアがオスマン帝国の支配下に入る 1459 年までの中世の教会建築様式であり、この時代の象徴的な始まりは、ラザールによるラヴァニツァ(1375 年 - 1377 年) とラザリツァ(1375 年 - 1378 年)の建設によって特徴づけられた。

この様式は、これらの教会のほとんどが建てられた大モラヴァ川にちなんで名付けられました。この様式の基本的な特徴は、教会の基礎がトロリスタとトリコニョスの形をしていることです。これは実際には、セルボ・ビザンチン様式のような十字架のような基礎（通常および簡潔）を持つ教会であり、祭壇に加えて、アトス山の修道院をモデルにした南と北からの教会の歌のための2つのアプスが追加されています。教会の通常の基礎では、内部はセルボ・ビザンチン様式と同じですが、簡潔な基礎ではいくつかの違いがあります。外部のデザインによると、モラヴァ様式の建造物は、灰色または黄色がかった石と赤レンガを使用しているため、セルボ・ビザンチン様式のものと非常に似ていますが、モルタルのファサード（ラヴァニツァ）を持つものもあります。しかし、石やレンガが必ずしも装飾的なパターンを形成するために構築されるわけではないセルビア・ビザンチン様式とは異なり、モラヴィア様式では、特に教会の高い部分で、レンガやシースを置き換えることによって装飾されるのが一般的です。さらに、石のバラ窓の使用は非常に一般的であり、すべてのポータル、窓、およびアーチを覆うレリーフも同様です。装飾レリーフには、コイル、植物、動物、および人物の展示が含まれています。

この様式自体は、ロマネスク建築やビザンチン建築の影響を直接受けたラシュカ様式やヴァルダル様式とは対照的に、より正統なセルビア様式を表しています。フレスコ画も同様で、外観がより親密で繊細、女性的な新しいセルビア様式を生み出しました。この時期、セルビア領土で最大の2つの要塞の一部として、大規模な要塞教会を含む要塞建築が発展しました。15世紀の最初の四半期には、ステファン・ラザレヴィッチ公がベオグラード要塞を建設し、第2四半期にはジュラジ・ブランコヴィッチ公がスメデレヴォ要塞を建設しました。

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  クチャイのラザール・フレベリャノヴィッチ王子によるラヴァニカ修道院、1375 ～ 1377 年
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  王立ラザリカ教会、クルシェヴァツのラザール・フレベリャノヴィッチ王子、1375 ～ 1378 年
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  トルステニク近くのミリカ・ネマニッチ・フレベリャノヴィッチ王女によるリュボスティーニャ修道院、1388年
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  クルシェヴァツ近くのナウパラ修道院、1391
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  マナシヤ修道院、デスポットヴァツ近くの専制君主ステファン・ラザレヴィッチ作、1406 ～ 1418 年
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  レコヴァツ近くの専制君主ステファン・ラザレヴィッチ作のカレニッチ修道院、1407 ～ 1413 年

3つの一般的な教会派のほかに、現在のヴォイヴォディナ県の北部には、アラチャやバチ要塞に見られるようなハンガリーのロマネスク様式や初期ゴシック様式の建築物がある。このタイプの建築物のほとんどは、ハンガリーとオスマン帝国の間の多くの戦争中に破壊されたか、より時代に合ったスタイルの構造物に道を譲るために取り壊された。これらの歴史的結果のため、セルビアには要塞化されていない西ヨーロッパのロマネスク様式やゴシック様式の建築物はほとんど保存されていない。これらのタイプのスタイルは、近代期に歴史的復興様式の形で再び現れることになる。

ラシュカ派のスタイルに従わない正統派ロマネスク様式の教会の設計は、ベオグラードのルジツァ教会やドニャ・カメニツァの聖母教会で見ることができます。

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  ノヴィ ベチェイ近くのカトリックアラチャ教会、1230
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  聖マリアカトリック教会、モロヴィッチ、13 世紀
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  ドニャ・カメニツァの聖母正教会、14 世紀
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  ベオグラード要塞、ベオグラード、専制君主ステファン・ラザレヴィッチ作の正統派ルジツァ教会、1403

セルビアの中世の要塞建築のほとんどは、ロマネスク、ゴシック、ビザンチン、モラヴァ様式の影響を受けています。それらは、既存のローマまたはビザンチンの要塞の上に、または新しく計画された地形（平地または丘の上）に建設されました。現存する例には、地形の要件に応じて、城壁、天守閣（天守閣を含む）、胸壁（銃眼、城壁、城門）、門楼、堀、矢狭間、大広間など、一般的な城の特徴がすべて備わっていました。

中世の要塞の最も印象的な例は、 1428年から1480年の間にジュラジ・ブランコヴィッチによって建設されたスメデレヴォ要塞です。これは、覆われた地形の点でヨーロッパ最大の要塞の1つと考えられています。この記念碑的な複合施設はビザンチンの伝統に従って建設され^{[16] 、}コンスタンティノープル要塞をモデルにしています。^{[17] [18]}

要塞化された修道院の例としては、マナシヤ（城壁が保存されている）やラヴァニツァ（壁が部分的に崩壊している） などがあります。

近代期に稜堡式要塞の設計が導入されると、ドナウ川沿いの中世の要塞は部分的に、あるいは完全に破壊され、幾何学的な星型のデザインに道を譲ることとなった。ベオグラード要塞も同じような運命をたどり、中世、オスマン帝国、ハプスブルク家、稜堡式要塞の設計要素を保持し、複合施設全体のよりユニークで折衷的なデザインに貢献した。^[19] ペトロヴァラディン要塞は、ローマ時代の要塞の遺跡の周りに建てられたベラクトの要塞修道院を完全に破壊することによって建設された。^[20]

現代のセルビアでは、中世の要塞や城の多くは部分的に、あるいは完全に廃墟となっており、広範囲にわたる保全と修復の取り組みを通じて、修復または保存する努力がなされています。現存する要塞や城の内部とその装飾に関する遺物はわずかしか残っておらず、中世の修道院（特にアトス山のヒランダル）のみがその時代の内装デザインの一部を保存しています。

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  スタリ・ラス、ユネスコ世界遺産、8世紀
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  ステファン ネマニッチ王とステファン ウロシュ 1 世ネマニッチ王によるクラリエボ近くのマグリッチ、13 世紀
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  バチ要塞、アンジュー王シャルル・ロベール1世、1342年
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  ウジツェのニコラ・アルトマノヴィッチ王子によるスタリ・グラード、14世紀
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  ゴルバツ要塞、14世紀
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  ベオグラード要塞のデスポット ステファン ラザレヴィッチによるデスポット ステファンの塔、1405 年
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  専制君主ジュラ・ブランコヴィッチ作のヴルシャツ城、1439 年
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  スメデレヴォ要塞、専制君主ジュラ ブランコヴィッチ作、1480 年

15世紀から18世紀初頭までの近代期は、オスマン建築やイスラム建築だけでなく、地方特有のスタイルも特徴としています。18世紀後半から20世紀初頭には、革命セルビアとハプスブルク帝国の支配地域で建築様式が最も急速に変化しました。オスマン帝国の影響を政治的、文化的、建築的に断ち切ろうとするセルビアは、ハプスブルク帝国のセルビア人居住地域で一般的だった西欧風の建築と都市計画へと移行しました。後にヴォイヴォディナ州として知られるようになる地域の熟練した建築家や、セルビア公国、後のセルビア王国の教育を受けた建築家は、ドナウ川以南の解放されたセルビアの都市の外観を作り変えることに貢献しました。オスマン帝国の影響を受けた建築様式は、特にイスラム教徒の人口が多いサンジャク、コソボ、メトヒヤなどの南部の地域で存続しました。

現在のセルビア共和国の領土は、近世を通じてオスマン帝国の一部であり、特に中央セルビアは、17世紀末からハプスブルク家の支配下に入った ヴォイヴォディナとは異なります（中央セルビアも何度かハプスブルク家の支配下に入りました）。オスマン文化は、建築、料理、言語、衣服、特に芸術とイスラム教において、この地域に大きな影響を与えました。

セルビアのオスマン帝国時代のモスクのほとんどは、隣国のアルバニア、ボスニア・ヘルツェゴビナ、北マケドニアほど精巧ではなく、ミナレットもモスクの大きさも小さい。しかし、デリメジェのモスクのような現代のモスクは、トルコを除くヨーロッパで最も高いミナレットの一つである。^[21]

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  ラーム要塞、スルタン・バヤズィト・ビン・メフメト・オスマン作、1483年
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  クラドヴォ近郊のフェティスラム要塞、1524年
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  ベオグラードのバジュラクリ モスク、1575 年
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  ノヴィ・パザールのアルトゥン・アレム・モスク、1516/28
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  ベオグラードのメフメト・パシャ・ソコロヴィッチの噴水、1576/77
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  ニシュのイスラム アガのモスク、1720 年
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  ヴラニェの白い橋、1844年
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  ベオグラードプラネタリウム、1867年

コナック（トルコ語で宮殿を意味する）は18世紀の大半から19世紀初頭にかけて存在し、特にオスマン帝国の終焉とセルビア公国の自治の時代に存在した。^[22]

オスマン帝国支配下のセルビアの裕福な人々の家や領主館は、トルコ風のデザインが特徴的である。これらのコナックは、セルビアがオスマン帝国から独立し、文化や建築がより西欧的な傾向に移行したため、19世紀後半には廃れていった。文化や建築の魅力が変化したため、19世紀以降はオスマン建築はほとんど残っておらず、そのほとんどはセルビア南部に保存されている。ヴラニェ、プリズレン、プリシュティナ、ノヴィ・パザル、ベオグラード、クラグイェヴァツなどの都市では、コナック建築が保存されている。

一般的に、この時代の建物は地下室と2階建てですが、 1854年に建てられたコシェリッチのスタリ・ハンのように1階建ての建物もいくつかあります。壁には対称的に配置された多くの窓があります。ファサードには通りと広い内部空間を見下ろす1つまたは2つの出窓があり、中庭のファサードにはバルコニーがあります。邸宅の裏側にある中庭は高い壁で囲まれています。^[22]

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  ベオグラードのヴクとドシテイ博物館の建物、1739年
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  ヴラニェのパシャ邸、1765年^[23]
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  クラグイェヴァツのアミジャ邸、1824 年
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  ベオグラードのリュビカ王女の邸宅、1830年
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  クラリエボのマスター・ヴァシン邸、1830年
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  ミロシュ王子の邸宅、ベオグラード、トプチデル、 1833 年
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  ヴラニエのボリサブ・スタンコヴィッチの家、1855

セルビアの村々の民俗建築や土着建築は、比較的保存状態が良く、いくつかの例で再現されています。南部の建築様式は、通常、木造建築で、時には漆喰塗りで、オスマン帝国の影響があまり強くない人里離れた村が特徴です。これらのタイプの村は、14 世紀から 19 世紀の間に建てられました。

現代のセルビアでは、こうしたタイプの村のほとんどは野外博物館（「民族村」）となっており、西洋化や工業化以前の生活がどのようなものであったかを示しています。

セルビアの農村建築における建築方法は、セルビアの農民の経験に基づいており、独学で建築を学び、最善の解決策を選択し、自分たちの生活や仕事に合わせて家を設計しました。これは、住宅や商業ビルの基本的なレイアウト、形式、構成の配置だけでなく、構造や細部にも表れていました。それは、建築や都市計画の流行の発展に基づいたものではありませんでした。^[22]

農家のニーズやライフスタイルに応じて、さまざまなタイプの家がありました。

• 農家が牛と空間を共有し、暖炉が煙突のない部屋の中央に設置された単細胞の家。
• 2部屋の家（これが最も人気があったタイプ）は、居住スペースと裏部屋が分かれており、動物は牛舎に収容されていた。
• 2部屋の家にさらに部屋とポーチが追加された多部屋住宅（ヴォイヴォディナ地方の典型）

わら葺きまたは板葺きの丸太小屋、ブルヴナラは、主に西セルビアのズラティボルやタラ地方などの森林地帯や山岳地帯（および一般的にディナルアルプス、セルビアの西クライナ、ボスニア、東モンテネグロ）で見られる。豊かな松林は良質の建築材料を供給する。通常、細長い形をしており、石造りの地下室の上に建っており、急峻な地形に対して直角に配置され、地下室（イズバ）は下り坂側に見える。また、比較的低い小屋の立方体の上に巨大なピラミッド型の高寄棟屋根が載っているのも特徴的である。通常、異なる小屋が一緒に配置され、調和のとれた外観の農家が建てられる。^[22]

ログハウスのボンドルカは、ドナウ川以南のセルビアで典型的なバルカン地方の田舎の家で、ブルヴナラ様式に見られるログハウスのデザインをさらに発展させたものである。構造は、泥と岩礁を詰めた木製の骨組みの壁で、外側は泥で塗り、内側の壁は漆喰で塗られている。屋根はハイプルーフ（4面屋根）で、わずかに湾曲した屋根瓦で覆われている。急峻な地形では、地下室は高低差を平らにするために石で作られている。^[22]

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  コシュトゥニチ、14 世紀から 19 世紀の間
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  シロゴイノ、18世紀から19世紀
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  ソポトニツァ村と古い水車
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  トルシッチ村、19世紀
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  トルシッチ村のヴク・ステファノヴィッチ・カラジッチの家
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  タラ国立公園のコテージ、19世紀
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  エミール・クストリッツァによるモクラ・ゴラ近郊のキュステンドルフ民族村の再現、2004年

南セルビアには、18 世紀から 19 世紀にかけて建てられた木造教会も数多くあります。ブルヴナラの丸太小屋に似た造りで、地元の木材を使用して建てられており、楕円形の入り口部分を除いてシンプルな長方形で、敷居と屋根が曲線を描き、シンプルな木製の十字架が上に載っています。屋根板は大きな木の板で作られています。教会の鐘は通常、教会の隣の木造の塔の外側に設置されています。

これらの地域は、セルビアの伝統における聖なる木であるザピスが生まれ、広く実践されている場所でもある。これは、オスマン帝国によってほとんどの教会やキリスト教の礼拝所が破壊されたためである。今日では、地元のコミュニティのセルビア正教会の代表者の間では、聖なる木を摘み、その過程でそれらを保存し、保護することが一般的な伝統となっている。また、1991年にドラゴリュブ・クルスティッチがヴラディチン・ハン近くのヨヴァツ村に作ったザピスのように、何十年もかけて生きた聖なる木を彫って仮設教会を作った例もある。聖パンテレイモンに捧げられたこの小さな教会は、意図的にオークの木に建てられたが、オークの木は、セルビアのキリスト教と異教の両方の文化と神話において大きな意味を持っている。^[24]

ボスニア・ヘルツェゴビナにも同様の様式で設計された木造モスクの例があります。

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  スタロ・セロのポカイニカ修道院の木造正教会教会
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  ダブの木造正教会、1792年
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  ダブの木造教会の鐘楼
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  タコヴォの聖ゲオルギウス正教会（木造）、1795年
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  タコヴォの木造教会の内部
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  ラチャにある大天使ミカエルの木造正教会、1826 年
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  ヴラニッチの預言者エリヤ教会の墓地にある 40 人の殉教者の正教会の木造教会

 ヴォイヴォディナハウス（またはパンノニアハウス）は、平地であるヴォイヴォディナ地方の典型的な村や町の住宅建築である。村のレイアウトは直交構造で、家は道路に対して垂直に建てられている。家は、玄関ポーチのすぐ後に、前室（居住スペース）、後室（寝室）、キッチン（暖炉付き）という構成になっている。家と家の間には庭と中庭がある。オーストリア＝ハンガリー帝国の影響を受けたこれらの家は、典型的な土着建築とは一線を画したアールヌーボー様式やバロック様式で装飾されることが多かった。^{[22]これらのタイプの家のほとんどは、ヴォイヴォディナ中に点在する裕福な個人の多くの}邸宅へと発展していった。

サラーシュは、19世紀半ば以前のヴォイヴォディナ州（特にバチュカとスレム）の伝統的なタイプの農場で、一部の農場や村では村の観光のためにサラシュの美的感覚を再現し保存しています。泥、レンガ、木材、葦などの地元の材料を使用し、伝統的な芸術家がヴォイヴォディナのさまざまな民族グループのモチーフを利用して細かい部分を細工して構築しています。ヴォイヴォディナの都市や町の中には、保存された家屋や、ノヴィ・サドのヴォイヴォディナ博物館にあるような博物館の模型などを通じて、サラシュの建築様式を今でも展示しているところがあります。現代のセルビアでは、これらのタイプの農場のほとんどが野外博物館、レストラン、ホテルになっており、大規模な工業化以前のこの地域の生活がどのようなものであったかを示しています。

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  バチキ・ペトロヴァツのサラシュ、1799 年
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  バチキ・ペトロヴァツのサラシュのインテリア
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  ソンボル近くのディダ・ホルニャコフのサラシュ、1901 年
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  Dida Hornjakov salašの内部
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  スボティツァ周辺の地上小屋、1909 年
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  ルマとスレムスカ・ミトロヴィツァの間のイサイロヴィ・サラシュ、1965
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  2016 年の解体前のノヴィ・サドの Trščare
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  イドヴォルのミハイロ・プピン家の家。パンノニア様式の家の典型例。

オーストリアによるベオグラードの短期間の統治の間に、 広場といくつかの記念碑的な建物があるバロック様式の地区が建設されました。 ^[25]オスマントルコによる都市の再征服後、すべてのバロック様式の建物は破壊されました。^{[25] [26]}

セルビア正教会の教会のほとんどは、オーストリアやハンガリー統治地域で建てられたバロック教会の特徴をすべて備えて建てられました。教会には通常鐘楼があり（鐘楼が2つまたは3つあるものもある）、教会内のイコノスタスにはルネッサンス風の絵画が飾られた単一の身廊の建物がありました。バロック教会のほとんどは新古典主義建築の要素を取り入れており、より折衷的なデザインになっています。これらの教会は主にヴォイヴォディナ州で見ることができます。フルシュカ・ゴラの修道院は例外で、クルシェドル、グルゲテク、ヤザク、ヴェリカ・レメタなどがバロック様式の正教会建築の最高の例です。ヴォイヴォディナの現代正教会の宗教建築はバロック様式を再現することはめったになく、代わりにセルビア・ビザンチン復興様式を選ぶことが多かったです。このスタイルのカトリック教会やプロテスタント教会の例もありますが、これらのキリスト教宗派のコミュニティは、ネオゴシックやネオロマネスクなどの異なるリバイバルスタイルで教会を設計することを選択することがよくあります。

非宗教的なバロック建築はドナウ川周辺やその北の地域で広く見られ、そのほとんどはハプスブルク帝国の支配下にあった現代のヴォイヴォディナ州の地域である。ベオグラード、ニシュ、ペトロヴァラディン、パンチェヴォ、スレムスカ・ラチャの要塞はこれらの時代に建てられ、バロック様式の建物が多く見られる。ペトロヴァラディン要塞とその旧市街は、バロック様式の建築物を備えたセルビアで最もよく保存された集落と要塞である。^[27]

ノヴィ・サドは、 1848年のハンガリー革命以前は、より多様な建築物が混在していた。ハンガリー革命軍がペトロヴァラディン要塞からノヴィ・サドを砲撃し、街の大部分が破壊された（2812棟のうち2004棟が破壊された）。その後、ノヴィ・サドの建築遺産は、主にバロック様式の建築とその後の歴史復興様式で保存されることになった。^{[27] [28]}しかし、市内中心部の建物を除くバロック様式の建物のほとんどは、ペトロヴァラディンに保存されているものに比べると、建築的価値が劣る。

スレムスキ・カルロヴツィは、ペトロヴァラディンとともに、セルビアで最もよく保存されたバロック様式の建築を持つ集落の 1 つであり、ハプスブルク帝国におけるすべてのセルビア人の宗教的、政治的中心地でした。この集落には、セルビアでは珍しいロココ様式の例の 1 つであるサボフ・デヤノヴィッチの家 (スレムスキ・カルロヴツィで最も古く保存されている建物の 1 つ) もあります。

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  ノヴィ・サドのペトロヴァラディン旧市街の建物のほとんどはバロック様式である。
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  ヴルシャツの司教の宮殿、1757 年
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  ノヴィサド、スレムスカ・カメニツァの生神女降誕正教会、1758
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  スレムスキ・カルロヴツィの聖ニコラス正教会（1758年）と聖三位一体カトリック教会（1768年）
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  ゼムンの聖母正教会の内部、1774年
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  ペトロヴァラディン要塞、マティアス・カイザーフェルト、ルイジ・フェルディナンド・マルシリ、セバスチャン・ル・プレストル・ド・ヴォーバン、マイケル・ワンベルギン作、ノヴィ・サド、1780年
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  スレムスキー・カルロフツィのサボフ・デヤノヴィッチのロココ様式の家、1790 年
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  スボティツァのアビラの聖テレサ カトリック大聖堂、1797 年

ネオゴシック建築は主にヴォイヴォディナ州に限定されており、通常は聖ミカエル修道院（1729年）、スボティツァの聖ロク教会（1896年）、ノヴィサドのフトグにあるイエスの心教会（1908年）など、カトリック、プロテスタント、フランシスコ会の教会に使用されています。ネオゴシック教会は高さがあるため、今でもセルビアで最も高い建造物の一つです。

このスタイルを取り入れた邸宅やタウンハウスの例としては、ハインリヒ・フォン・フェルステルがベオグラードのゼムンに建てたスピルタ・ハウス（1855年）や、スタリ・レツのカペタノヴォ城（1906年）などが挙げられます。

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  フランツ・ブランデイシンによるヴルシャツの聖ゲラルド司教殉教者カトリック教会、1863年
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  ヘルマン・ボレ作「雪の聖母エキュメニック教会」、ノヴィ・サド、ペトロヴァラディン、1881年
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  ズレニャニンのフェレンカ・ザボレコグによる宗教改革教会、1891年
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  ノヴィ・サドのジェルジ・モルナールによるカトリックの聖母教会の名前、1894年
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  ズレニャニンのピンの別荘、ラスロ・ジャルシュ作、1894 年
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  Bačka Topolaの聖母マリアのカトリック教会、1906 年
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  ベチェイのファンタスト城、1925 年

ロマネスク復興様式は、主にヴォイヴォディナ州、特にカトリックとプロテスタントの地域に限定されています。ヴォイヴォディナのネオロマネスク様式の建物は、より鋭い尖塔と丸い正面窓など、中央ヨーロッパのロマネスク様式の視覚的な建築モチーフを取り入れているため、南セルビアのロマネスク様式の教会のデザインとは異なります。

ベラ・ミゴイによるハンガリー学生寮「ヨーロッパ」は、現代ロマネスク様式の復興建築の一例である。寮のすぐ隣にあるミハイル・プラベツによる聖エリザベス・カトリック教会にインスピレーションを得て建てられたこの2つの建物は、それぞれの建物の建設からほぼ1世紀離れているにもかかわらず、視覚的なデザインにおいて互いを補完し合っている。^[29]

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  エチカの洗礼者聖ヨハネカトリック教会、1864年
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  ネポムクの聖ヨハネのカトリック大聖堂、ズレニャニンのラースロー・ネメット作、1867
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  ズレニャニンのサンダー・アイグナー作の裁判所、1908年
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  ビコヴォのカトリック聖母被昇天教会、1912年
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  ノヴィ・サドのミハイル・プラベツによる聖エリザベス・カトリック教会、1931年
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  ハンガリーの学生寮「ヨーロッパ」、ベラ・ミゴイ作、ノヴィ・サド、2015年

折衷主義は、 19世紀後半から20世紀初頭にかけてセルビア全土で一般的な建築運動でした。それは、新古典主義、新ルネッサンス、新ロマン主義、新バロック様式、さらにはセルビア・ビザンチン復興様式など、当時の西ヨーロッパで一般的だったいくつかの歴史的復興様式の混合でした。復興様式のほとんどが、外観と内装のデザインに折衷主義を取り入れる傾向がありました。

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  アンドラ・ステヴァノヴィッチとニコラ・ネストロヴィッチによるセルビア国立博物館、ベオグラード、1844年
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  ジェルジ・モルナールとカール・レーラーによるエイシェグ城、ノヴィ・サド、1890年
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  ギュラ・パルトスとオドン・レヒナーによるカルロフツィ体育館、スレムスキー・カルロフツィ、1891
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  ノヴィ・サドのウラジーミル・ニコリッチ作司教館、1901年
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  ノヴィ・サドのベラ・パクルとカーロリ・コヴァチによるアイアンマン・パレス、1909年
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  ノヴィ・サドのモムチロ・タパヴィツァ作「マティカ・スルプスカ」、1912年

新古典主義運動はベオグラードなどの大都市の中心部に集中しており、18世紀から20世紀初頭にかけて重要な機関や宗教建築に使用されました。当時の他の歴史的復興様式（最も有名なのはネオバロック）の基本設計要素としてよく使用され、折衷主義に貢献しました。他のヨーロッパ諸国で見られる西ローマや古代ギリシャの純粋な古典復興建築はセルビアではまれであり、中世セルビア建築を彷彿とさせる東ローマ、またはビザンチン建築デザインへの移行がより一般的であるためです。

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  ソンボルの旧市庁舎、1749年
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  キキンダの人民博物館、1839 年
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  アダム・フリードリヒ・クヴェルフェルトによるベオグラードの聖ミカエル大天使正教会大聖堂、1840年
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  ベオグラードのドラグティン・ジョルジェヴィッチとニコラ・ネストロヴィッチによる大学図書館スヴェトザル・マルコヴィッチ、1844年
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  スボティツァの国立劇場、1854年
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  アドルフ・ヴァイテによるソンボルの国立劇場、1882年
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  ドラグティン・ミルティノヴィッチ作、ベオグラードの旧中央駅、1884年

ルネサンス復興建築は19 世紀末の短命な運動であり、主にヴォイヴォディナ州のいくつかの建物に限定され、ベオグラードやニシュなどの南部の都市にも例は少ない。

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  ベチェイ市庁舎、1880年
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  ニシュのモラヴァ・バノヴィナ宮殿、1886 年
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  ベオグラードのコンスタンチン・ヨバノヴィッチとアナスタス・ヨバノヴィッチによる国立銀行ビル、1890年
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  ベオグラード国立銀行ビルの内部、1890年
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  キキンダ市庁舎、1893年
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  ノヴィ・サドのジェルジ・モルナールによる市庁舎、1895年
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  ソンボルのゲオルギエ・ブランコヴィッチによる「準備」、1895年
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  ディミトリエ・T・レコ作、ベオグラードのアティナ宮殿、1902年

ネオ・バロック運動は 19 世紀後半に起こり、古典的なバロック建築の要素と当時の既存の建築運動、特にネオ・クラシカル様式やセセッション様式が融合されることが多かった。

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  ベオグラードの国立劇場、1869年
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  アンドラ・ステヴァノヴィッチとニコラ・ネストロヴィッチによるベオグラード協同組合、1882年
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  ベオグラード協同組合の内部、1882年
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  ソンボルのジョゼフ・バウアーとジュラ・パルトスによる市庁舎、1882年
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  スレムスキー・カルロフツィのウラジーミル・ニコリッチ作総主教裁判所、1895年
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  ノヴィ・サドのフランツ・ヴォルダとジョルジェ・ヨヴァノヴィッチによる中央信用研究所、1896年
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  スボティツァのフェレン・J・ライクルによる市立図書館、1896年
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  ノヴィサドのヤシャ・ドゥニャルスキーのタウンハウス
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  ミラン・ミハル・ハルミンツによるノヴィ・サドの聖ジョージ正教会大聖堂、1905年

新ロマン主義は、主に当時のフランスとハンガリーの建築に影響を受けており、セルビア独自の国民的ロマン主義復興運動と並行して発展し、2つの復興運動が融合することが多かった。

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  ウジツェのヤン・ネヴォレによる聖ジョージ正教会、1844年
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  パンチェヴォのスヴェトザール・イヴァチコヴィッチによる聖変容正教会、1878年
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  ベオグラード、ゼムンのスヴェトザール・イヴァチコヴィッチ作、聖ディミトリウス教会、1878年
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  ベオグラードの聖三位一体正教会、1883年
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  ベオグラード大学天文気象台、ディミトリエ・T・レコ作、ベオグラード、1891年
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  ベオグラードのスヴェトザール・イヴァチコヴィッチ作、聖ニコラス正教会、1893年
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  ソンボルのジュラ・パルトスによる聖ステファンカトリック教会（1904年）とカルメル会修道院（1905年）
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  ベオグラードのカレメグダン公園にある大階段、1928年

19 世紀はセルビア民族主義の発展の時代であり、国民的ロマン主義の考えに沿って建築においても「国民的スタイル」の発展が模索されました。より広範な歴史主義運動の中で、新古典主義建築と並行して、セルビアでは特にビザンチン復興建築様式の発展が見られました。

1889年の万国博覧会、特に1900年の万国博覧会以前は、セルビアのビザンチン復興運動には確固とした国民的スタイルがなく、ビザンチンのデザイン要素をネオロマン主義風のファサードや尖塔に取り入れることが多く、真に国民的復興建築の例はほとんどありませんでした（ベオグラードの聖マルコ教会やヴーク財団の家）。パリ万博は、セルビア・ビザンチン復興様式を（国内外で）発展させ、定着させる上で重要な瞬間の1つでした。新たに結成されたセルビアのパリ博覧会委員会は、博覧会で展示された品物や建築を通じてセルビアの豊かな歴史をまとめることに貢献するさまざまな分野の著名な教授や専門家を集めました。セルビアは、ナシオン通りの端にあるアルマ橋近くのセーヌ川岸の目立つ場所に、教会（ベオグラードの聖マルコ教会にほとんど似ている）または中世のセルビア正教会の修道院（グラチャニツァ修道院に似ている）のようなパビリオンを通じて自己紹介をした。プロジェクトの主任建築家はベオグラードのミラン・カペタノヴィッチで、建築家ミロラド・ルヴィディッチと協力した。それは、国家の神話、キリスト教以前の覇権の描写、過去への旅、そしてオスマン帝国以前のルーツの賛美のイデオロギー的なコレクションであった。セルビアは万博から国際的な賞賛と称賛を受けて出て、その国民意識を再活性化し、それは万博後にセルビアで建てられた活気に満ちた独特の建築物を通して明らかであった。^{[30] [31]セルビア・ビザンチン復興様式は}、セルビア人、クロアチア人、スロベニア王国の建国以前にも、 1905年のリエージュ万国博覧会や1911年のトリノ万国博覧会など、いくつかの万博で披露された。 1926年の150周年記念博覧会では、ペータル・クルスティッチとブランコ・クルスティッチの兄弟建築家デュオによるビザンチン復興建築を披露する計画があったが、ベオグラードとザグレブの文化界の意見の不一致により、博覧会のパビリオンは建設されなかった。^[32]

セルビアの近代宗教建築は、 1909年にカラジョルジェヴィッチ王朝の一員によって発注されたオプレンツの王朝埋葬教会から主な推進力を得ました。^[33]十月革命後にロシア人亡命芸術家が到着すると、ベオグラードの主要な政府施設は、ロシア帝国で訓練を受けた著名なロシア人建築家によって設計されました。^{[34] [35]}ネオビザンチン運動のパトロンとなったのは国王アレクサンダル1世でした。 ^[36]その主な推進者は、アレクサンダル・デロコ、モミル・コルノヴィッチ、ブランコ・クルスティッチ、ペータル・クルスティッチ、グリゴリジ・サモイロフ、ニコライ・クラスノフでした。彼らの主な貢献は、ベオグラードのベリ・ドヴォル、聖サヴァ教会、聖マルコ教会です。共産主義時代が終わった後、ミハイロ・ミトロヴィッチとネボイシャ・ポポヴィッチは、ビザンチン様式の古典的な例を用いた宗教建築の新しい傾向を提唱しました。^[37]このスタイルには、アール・ヌーヴォーや分離派の要素が国家的なモチーフとともに取り入れられることさえありました。

セルビア・ビザンチン復興様式は、特に教会や修道院などの宗教建築において、現代のセルビアでも依然として広く見られます。聖サヴァ教会は、イスタンブールのアヤソフィアにインスピレーションを受けた、現代のセルビア・ビザンチン復興様式建築の最高の例です。

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  ベオグラードの聖マルコ教会、1835年
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  ベオグラードのブランコ・タナゼヴィッチによるヴク財団の家、1879年
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  ミラン・カペタノヴィッチとミロラド・ルヴィディッチによるパリ万博のセルビアパビリオン、1900年
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  トポラのコンスタンチン・ヨヴァノヴィッチによる聖ジョージ正教会、1910年
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  オプレナツ霊廟の地下室、ニコライ・クラスノフ作、1910
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  ベオグラードのブランコ・タナゼヴィッチによる古い電話交換機、1923年
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  ベオグラードのモミール・コルノヴィッチ作の旧郵便局、1929 年
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  ベオグラードのモミール・コルノヴィッチによる鷹狩りの建物「マティカ」 、1935年

アール・ヌーヴォーとウィーン分離派様式はセルビア、特に20世紀初頭の北部で栄えた。当時、ヴォイヴォディナ地方はハプスブルク家のハンガリー王国の一部だった。スボティツァには、ハンガリーのシェセッシオーに触発された、この時代の特に注目すべき建物が数多くある。アパティン、アランジェロヴァツ、ベオグラード、ホルゴシュ、キキンダ、ニシュ、ノヴィ・サド、^[38] パンチェヴォ、ゼンタ、ヴルバス、ヴルニャチュカ・バニャ、ズレニャニンなどの他の集落も、建築の斬新さから逃れられなかった。^[39]

20 世紀の最初の 10 年間、ノヴィ・サドには、より記念碑的な建物だけでなく、より小さな建物も建てられました。現在では、この建物は分離派の建物と分類されています。メンラート家、ウィンクラー家、アダモヴィッチ家の邸宅、シナゴーグ、市立病院、ヨードネ・スパ、ハンガリー体育館 (ミハイロ・プピン大通りの建設のため取り壊されました) の新しい建物、その他さまざまな建物が、この新しい様式の影響を受けて建てられました。これらの建物は、街の歴史的中心部に溶け込み、まだ建設されていない新しい通りの区画にまで広がり、第一次世界大戦後の数年間に建てられ、20 世紀の近代建築の先駆けとなりました。分離派の原理のおかげで、建築には新しい素材（コンクリート、ガラス、鍛造鉄、陶磁器）が導入され、機能的な住宅や公共スペースが作られ、想像力豊かな建設的解決策と新しい装飾レパートリーでファサードが復活し、都市マトリックスは今日的な外観を獲得しました。^{[38]ノヴィ・サドの分離派建築の最も顕著な例は、}リポト・バウムホルン、カーロイ・コヴァーチ、ベーラ・パクロによるウィーン分離派様式のものです。^[40]

社会主義ユーゴスラビア時代には、分離派の建物のファサードは社会主義や共産主義のイメージを取り入れて変更された。1909年に建てられた市立病院（ヴォイヴォディナ臨床センターとしても知られる）には、社会主義ユーゴスラビアの国章がメインの上部ファサードに追加され、2022年の修復までそこに残っていた。^[41] 1921年に建てられたミハイロ・プピン電気工学中等学校の正面玄関の上部には、今でも社会主義セルビアの国章が飾られており、ノヴィ・サドの既存の建築物に社会主義のイメージが残っている数少ない例の1つである。

• ノヴィ・サド: 貯蓄銀行宮殿 (1907)、ノヴィ・サド・シナゴーグ(1909)、トミン宮殿 (1909)、^{[42] [39]}

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  ヨード温泉、1897年
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  ウィンクラー家の宮殿、カーロリ・コヴァチ作、1906/07
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  リポ・バウムホルン作、貯蓄銀行宮殿、1907 年
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  メンラス家の宮殿、リポ・バウムホルン作、1908 年
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  トミンの宮殿、リポ・バウムホルン作、1909 年
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  ノヴィ・サッド・シナゴーグ、リポ・バウムホルン作、1909 年
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  アダモヴィッチ家の宮殿、ゲザ・マルクス・イ・フリジェシュ・シュピーゲル作、1911年
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  ミハイロ・プピン中等電気工学学校、ベラ・パクロ・イ・シュトロブ・ミクシャ作、1921年

スボティツァには分離派様式で建てられた建物が約100棟ある。分離派はブダペストを経由してスボティツァに伝わり、 2つの様式がある。1つはミュンヘン、パリ、ウィーンなどのヨーロッパの流れを汲むもので、もう1つはより国民的で、ハンガリー版分離派（シェセッシオー）と呼ばれることが多い。分離派の中には、スボティツァ市の保護された中心部にある市庁舎、シナゴーグ、旧貯蓄銀行など最も有名なものがあり、これらはマルセル・コモルとデジェー・ヤカブによって設計された。スボティツァのシナゴーグはヨーロッパの他のシナゴーグの中でも例外的で、ヨーロッパで2番目に保存されているシナゴーグ（ハンガリーのブダペストにあるドハーニ街シナゴーグに次ぐ）であり、ハンガリー独特のシェセッシオー様式で建てられた唯一のシナゴーグである。^{[43] [44]}

スボティツァ分離派の建物の視覚的モチーフのほとんどは、特定の意味と目的を伝えています。その一例は、旧貯蓄銀行で、外観の視覚的要素を通じて銀行としての本来の目的を示しています。蜂の巣と様式化された小さなフクロウは知恵の象徴です。宮殿の上部にある太陽、孔雀の羽、忠実な収集者としてのリスはすべて、勤勉さと倹約を示すシンボルです。^{[43]セセッシオー様式はスボティツァで最も顕著ですが、}ソンボルのアリーナ映画館など、ヴォイヴォディナの他の都市、村、集落でもこのスタイルが見られます。

• スボティツァ：シナゴーグ（1901年）、ライヒレ宮殿（1904年）、市庁舎（1910年）、^[39]
• ソンボル：アリーナ（ソンボル）映画館（1912）、

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  スボティツァ シナゴーグ、マルセル コモールとデズシュ ヤカブ作、1901
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  スボティツァ シナゴーグの内部、マルセル コモールとデズシュ ジャカブ作、1901 年
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  ライヒル宮殿、1904年
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  ヴァーゴ兄弟による市立博物館、1906 年
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  マルセル・コモールとデズー・ジャカブによる旧貯蓄銀行、1907 年
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  スボティツァ市庁舎、マルセル・コモールとデズー・ヤカブ作、1910年
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  パリッチ給水塔、マルセル・コモルとデズシュ・ヤカブ作、1910年
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  女性パビリオン、マルセル・コモルとデズシュ・ジャカブ作、1910年

ズレニャニン分離派の建物のほとんどは、19世紀末、経済成長が著しく、建設活動が活発だった時代に建てられたもので、特に第一次世界大戦が始まる前には加速していた。ウィーン様式とハンガリー様式の両方が、住宅、別荘、市庁舎などの重要な公共施設のいずれにも見られ、市内ではよく見られた。カルロ・ヘルムボルドの家（シェヘレザダとも呼ばれる）は、分離派と東洋の要素が融合した、セルビアでは珍しいムーア復興様式の例である。 ^{[45] [46]}

• ズレニャニン: リポト・ゴルドシュミットの家 (1870 年代)、^[47] 市庁舎(1887 年)、カラジョルジェヴィッチ橋(1904 年)、ドゥニャルスキー家の宮殿 (1906 年)、ベンスの家(1909 年)、^[39]

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  リポト・ゴールドシュミットの家、1870 年代
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  市庁舎、ギュラ・パルトスとオードン・レヒナー作、1887年
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  カルロ・ヘルムボルトの家（シェヘレザダ）、イシュトヴァン・バルト作、1900
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  ドゥニャルスキー家の宮殿、1906 年
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  カラジッチ橋（旧称フランツ・ヨーゼフ橋）、1904年
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  ベンスハウス、1909年
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  ボルヤノビッチ教授の家、ヤノス・パーニ作、1913 年

20世紀初頭のベオグラードでは、国際的および地域的な様式の両方において、分離派建築の幅広い配列が披露された。最も一般的な国際様式はウィーンのものであり、マーチャント・スタメンコヴィッチ、ウロシュ・プレディッチ、レオナ・パナヨットの建物はこの様式の一般的な視覚的パターンを披露した。地域的な様式はセルビア・ビザンチン復興様式から発展し、分離派の感性でセルビアの国民的モチーフが加えられた。ブランコ・タナゼヴィッチのヴーク財団の家や旧電話交換所、モミル・コルノヴィッチの旧郵便局などの建物は、中世の教会のモチーフと現代のアール・ヌーヴォーの融合を披露している。^[48]ニシュの裁判所など、ほとんどの非宗教的なセルビア・ビザンチン復興様式の建築は、そのデザインに分離派のモチーフを持っていた。

• ベオグラード：モスクワホテル（1908年）、サヴァ川沿いのヴチョの家（1908年）、ウロス・プレディッチのスタジオ（1908年）、ミカ・アラスの家（1910年）、^[39]
• パンチェヴォ: プチュカ銀行 (1868)、^[39]
• ニシュ：裁判所（1910年）。

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  パンチェヴォのプチュカ銀行、アルバート・カルマン・クレシーとウルマン・ジュラ作、1868年
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  アンドラ・ステヴァノヴィッチとニコラ・ネストロヴィッチによるベオグラードの商人スタメンコヴィッチの建物、1907年
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  ヨヴァン・イルキッチ作、ベオグラードのホテル・モスクワ、1908年
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  1908 年、ベオグラードにウィーン分離派様式で建てられたウロス・プレディッチのスタジオ
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  サヴァ川沿いのヴチョの家、1908年
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  レオナ・パナヨットの家、ジュラ・バヤロヴィッチ作、ベオグラード、1908
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  ベオグラードのミカ・アラスの家、ペタル・バヤロヴィッチ作、1910年
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  ニシュのヨヴァン・ノヴァコヴィッチ作の裁判所、1910年

ユーゴスラビア建築は、国家樹立前の20世紀最初の数十年間に出現した。この時期、国家樹立の可能性に熱狂した南スラブのクリエイターたちが、共通のスラブアイデンティティの名の下にセルビアで一連の美術展を企画した。1918年にユーゴスラビア王国が成立し、政府が中央集権化されると、当初のボトムアップの熱意は薄れ始めた。ユーゴスラビア建築は、統一された国家アイデンティティを確立しようと努める、ますます集中する国家権力によって、より支配されるようになった。^[49]

1920年代初頭、ユーゴスラビアの建築家たちは建築のモダニズムを提唱し始め、このスタイルを進歩的な国家の物語の論理的延長とみなした。1928年に建築家ブラニスラフ・コイッチ、ミラン・ズロコヴィッチ、ヤン・ドゥボヴィ、ドゥシャン・バビッチによって設立された組織である近代運動建築家グループは、地域の違いを超越してユーゴスラビアの「国民的」スタイルとして近代建築を広く採用するよう求めました。これらの変化にもかかわらず、西側との異なる関係により、第二次世界大戦中のユーゴスラビアではモダニズムの採用に一貫性がありませんでした。ユーゴスラビアのすべての都市の中で、ベオグラードとノヴィ・サドにはモダニズム建築が最も集中しています。^{[50] [51]} ドラギシャ・ブラショヴァンによる空軍司令部は、ベオグラードで最大の戦間期モダニズム建築の1つであり、同じ建築家によるノヴィ・サドのドナウ・バノヴィナは、セルビアにおける剥き出しの古典主義の最高の例です。^[52]

戦前の折衷様式の延長である戦間期のアカデミック様式は、セルビア科学芸術アカデミーの建築家や、ソ連から逃れてきたロシア帝国の白人移民によって先導されました。その視覚的デザインには、前世紀のすべての歴史的復興様式が使用されています。

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  ベオグラードのセルビア科学芸術アカデミーの建物、1922年
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  ベオグラードのストヤン・ティテルバとモミール・コルノヴィッチによるカラジョルジェヴィッチ宮殿、1922年
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  森林省と農業省、ニコライ・クラスノフによるファサード、ベオグラード、1923年
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  ニコライ・クラスノフ設計によるセルビア財務省の建物（ベオグラード、1926～28年）
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  ベオグラードのドラギシャ・ブラショヴァン作ニコラ・テスラ博物館、1927年
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  ベオグラードのスヴェトザール・ヨヴァノヴィッチによる鉄道博物館、1931 年
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  セルビア議会とベオグラードのセルビア郵便局本部、1938年

戦間期にはアール・ヌーヴォーが短期間続いたが、そのほとんどは他のモダニズム運動に取って代わられた。セルビアにおけるアール・デコは、アール・ヌーヴォーほど人気の建築様式ではなかった。アール・デコ運動のデザイン要素を取り入れた建物はごくわずかで、建物のデザインの一部として彫像、人物、言葉のレリーフが重視された。ロジェ＝アンリ・エクスパートとヨシフ・ナジマンによるベオグラードのフランス大使館は、セルビアに存在するアール・デコの最も優れた例である。他の例では、チェコのキュービズムやウィーン分離派によるベオグラードの第一ドナウ蒸気船協会の建物（1926年）など、既存のモダニズムデザインの要素を取り入れており、セルビアにおけるアール・デコへのより折衷的なアプローチに貢献している。

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  ベオグラードのペタル・ポポヴィッチとドラギシャ・ブラショヴァンによる「ルスキー・カー・タバーン」、1926年
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  1926年、ベオグラードでアレクサンダル・ポップとステヴァン・トルバールが設立した第一ドナウ蒸気船協会
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  ベオグラード天文台の大型屈折望遠鏡のパビリオン、ヤン・ドゥボヴィ作、1932年
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  1933年、ベオグラードのロジェ＝アンリ・エクスペールとヨシフ・ナジマンによるフランス大使館
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  ベオグラード大学法学部、ペタル・バヤロヴィッチ、1937年
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  イワン・メシュトロヴィッチとステヴァン・ジヴァノヴィッチによる無名英雄の記念碑、アヴァラ、1938年
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  イグマノフ宮殿、ロイゼ・ドリナール、ペタル、ブランコ・クルスティッチ作、ベオグラード、1938年
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  ベオグラードのドラギシャ・ブラショヴァンによるBIGZビル、1940年

Interwar Modernism in Serbia consists of buildings stripped from almost all decorative elements. Some were reminiscent of classicism, while others incorporated a few elements from Serbo-Byzantine Revival.

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  Zloković House in Belgrade, 1927
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  Hotel Avala by Viktor Lukomski, modernism combined with traditional architectural elements, 1928
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  Old Fair Complex in Belgrade, 1937
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  Veterans' Club Building in Belgrade, 1939
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  Palace Albanija, 1939, the first skyscraper in Southeast Europe
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  Danube Banovina Palace stripped classicism by Dragiša Brašovan in Novi Sad, 1939
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  PRIZAD Building stripped classicism by Bogdan Nestorović in Belgrade, 1939

The architecture of Yugoslavia was characterized by emerging, unique, and often differing national and regional narratives.^[53] As a socialist state remaining free from the Iron Curtain, Yugoslavia adopted a hybrid identity that combined the architectural, cultural, and political leanings of both Western liberal democracy and Soviet communism.^[54][55][56]

Immediately following the Second World War, Yugoslavia's brief association with the Eastern Bloc ushered in a short period of socialist realism, specifically in building architecture. Centralization within the communist model led to the abolishment of private architectural practices and the state control of the profession. During this period, the governing Communist Party condemned modernism as "bourgeois formalism," a move that caused friction among the nation's pre-war modernist architectural elite.^[57] Dom Sindikata built in 1947 is one of very few examples of socialist realism in building architecture. The movement would however persist in a large amount of World War II memorials and monuments, known as spomenik, despite the Yugoslav-Soviet split in 1948.

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  Dom Sindikata by Branko Petričić in Belgrade, 1947
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  Monument to fallen fighters by Stevan Bodnarov in Bajina Bašta, 1952
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  Memorial cemetery of the Liberators of Belgrade in 1944 by Branko Bon and Radeta Stanković, 1954
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  Monument to the fallen from the People's Revolution 1941–1945 by Jovan Kratohvil in Zemun, Belgrade, 1954
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  Monument to the Revolution by Đorđe Andrejević-Kun in Ivanjica, 1957
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  Monument of Resistance and the Fallen by Lojze Dolinar in Kraljevo, 1959
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  “Freedom” Monument by Sreten Stojanović in Iriški Venac, Fruška Gora, 1961

Socialist realist architecture in Yugoslavia came to an abrupt end with Josip Broz Tito's 1948 split with Stalin. In the following years the nation turned increasingly to the West, returning to the modernism that had characterized pre-war Yugoslav architecture.^[51] During this era, modernist architecture came to symbolize the nation's break from the USSR (a notion that later diminished with growing acceptability of modernism in the Eastern Bloc).^[57][58] The nation's postwar return to modernism is perhaps best exemplified in Vjenceslav Richter's widely acclaimed 1958 Yugoslavia Pavilion at Expo 58, the open and light nature of which contrasted the much heavier architecture of the Soviet Union.^[59] A number of architects from Serbia made important modernistic buildings across Africa and Middle East.^[60] Architect Mihajllo Mitrović was one of the several notable authors from the period. He is best known for modernistic buildings inspired by Art-Nouveau and Western City Gate.^[61] This period is marked with breakthrough modernistic designs, some of which still hold international records to this day for their construction and architectural achievements.

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  Palace of Serbia by Potočnjak and Janković in Belgrade, 1950^[62]
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  Belgrade Fair by Milorad Pantović and Branko Žeželj, 1957
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  Ušće Towers, 1964 and Museum of Contemporary Art (bottom left), 1958
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  Novi Sad railway station by Imre Farkas and Milan Matović, 1964
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  Beograđanka Tower by Branko Pešić, 1974
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  SPC Vojvodina by Živorad Janković, Branko Bulić and Duško Bogunović in Novi Sad, 1981
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  Military Medical Academy by Josip Osojnik and Slobodan Nikolić in Belgrade, 1981

During this period, the Yugoslav break from Soviet socialist realism combined with efforts to commemorate World War II, which together led to the creation of an immense quantity of abstract sculptural war memorials, known today as spomenik^[63]

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  Šumarice Memorial Park by Miodrag Živković in Kragujevac, 1953
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  "Three fists" Monument by Ivan Sabolić in Niš, 1963
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  Monument to Kosmaj Partisan Detachment by Vojin Stojić and Gradimir Stojaković in Belgrade, 1971
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  Leskovac Memorial Park by Bogdan Bogdanović, 1971
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  Miners' monument by Bogdan Bogdanović in Kosovska Mitrovica, 1973
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  Shrine to the fallen freedom fighters by Bogdan Bogdanović in Vlasotince, 1975
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  Kadinjača Memorial by Miodrag Živković and Aleksandar Đokić, 1979

In the late 1950s and early 1960s Brutalism began to garner a following within Yugoslavia, particularly among younger architects, a trend possibly influenced by the 1959 disbandment of the Congrès Internationaux d'Architecture Moderne.^[64] Besides numerous brutalist buildings in the capital, other notable examples can be found in Novi Sad,^[65] Priština, Požarevac, Arilje, Užice, Sremska Mitrovica and other parts of the country.^[66] Brutalism would be a prevalent architectural style in Serbia, changing the design, scale and use of concrete elements in building construction, up until the end of the 20th century with the breakup of Socialist Yugoslavia. Yugoslav Brutalism in Serbia incorporates elements of modernism, structuralism, metabolism, and constructivism, with later prefabricated buildings moving away from pure exposed concrete brutalist designs.

• Belgrade's Museum of Yugoslavia (1962) by Mihajlo Janković^[67]
• New Belgrade's town hall (1967) by Stojan Maksimovic and Branislav Jovin^[67]
• Belgrade's Toblerone building (1963) by Rista Šekerinski
• Kruševac's Hotel Rubin (1974)
• Belgrade's 25 May Sportcenter (1975) by Ivan Antić^[68]
• Belgrade's Eastern City Gate (1976) by Vera Ćirković
• Belgrade's Western City Gate (1977) by Mihajlo Mitrović
• Novi Sad's Elektrovojvodina (1977/78) by Milan Matović^[69]
• Belgrade's Sava Centar (1979) by Stojan Maksimović
• New Belgrade's Blocks 22, 23, 28, 30, 61, 62, 63^[67]
• Užice's Hotel Zlatibor (1981) by Svetlana Kana Radević
• Paraćin's Hotel Petrus (1981) by Mališa Milenković
• Novi Sad's Liman 1, 2, 3, 4 (1960–1990)
  • Novi Sad's University campus (1960–1990)
• Novi Sad's Bistrica and Satelit by Natalija Nataša Reba and Blagoje Reba (1950–1990)
• Novi Sad's New Detelinara (1980–1989)

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  Bežanijski Blokovi in New Belgrade, Belgrade, 1948/90
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  Avala Tower by Uglješa Bogunović and Slobodan Janjić, 1965
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  Eastern City Gate by Vera Ćirković in Belgrade, 1976
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  Western City Gate by Mihajlo Mitrović in Belgrade, 1977
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  Elektrovojvodina Building by Milan Matović in Novi Sad, 1977/78
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  Sava Centar Stojan Maksimović in Belgrade, 1979
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  Hotel Zlatibor by Svetlana Kana Radević in Užice, 1981
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  Hotel Petrus by Mališa Milenković in Paraćin, 1981

With 1950s decentralization and liberalization policies in SFR Yugoslavia, architecture became increasingly fractured along ethnic lines. Architects increasingly focused on building with reference to the architectural heritage of their individual socialist republics in the form of critical regionalism.^[70] Growing distinction of individual ethnic architectural identities within Yugoslavia was exacerbated with the 1972 decentralization of the formerly centralized historical preservation authority, providing individual regions further opportunity to critically analyze their own cultural narratives.^[49]

International Style in Serbia in the later half of the 20th century mostly consists of buildings stripped from most decorative elements, having an emphasis on glass skyscraper styled designs. This trend would continue in the early decades of the 21st century, with some design variations starting to appear in the early 2010s.

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  Hotel Sloboda by Slobodan Janjić in Šabac, 1977
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  Crowne Plaza Belgrade by Stojan Maksimović, 1979
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  Aeronautical Museum Belgrade by Ivan Štraus, 1989
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  Hyatt Regency Belgrade, 1990
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  NIS building by Aleksandar Keković in Novi Sad, 1998

The international style, which had arrived in Yugoslavia already in the 1980s, took over the scene in Belgrade after the wars and isolation of the 1990s. Big real estate projects, including Sava City and the redevelopment of the Ušće Towers, led the ground, with little respect for the local architecturale heritage.

Before and also after the Yugoslav wars numerous architects left Serbia and continued their work in a number of European, American and African countries, creating several hundreds of building.^[25]

In 2015, an agreement was reached with Eagle Hills (a UAE company) on the Belgrade Waterfront (Beograd na vodi) deal, for the construction of a new part of the city on currently undeveloped wasteland by the riverside. This project, officially started in 2015 and is one of the largest urban development projects in Europe, will cost at least 3.5 billion euros.^[71][72]

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  Belgrade Arena by Vlada Slavica in Belgrade, 2004
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  Novi Sad Fair Master Centar by Đorđe Grbić, 2007
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  Sava City (Savograd) by Mario Jobst and Miodrag Trpković in Belgrade, 2010
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  Aleksandar Bulevar Centar by Radonja Dabetić, Andraš Lukač and Milivoj Dajićin in Novi Sad, 2010
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  Ada Bridge by Viktor Markelj and Peter Gabrijelčić in Belgrade, 2011
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  Rektorat of the University of Novi Sad by Darko Reba and Igor Maraš, 2013
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  Belgrade Waterfront, 2014-ongoing
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  Airport City Belgrade, 2016
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  New Žeželj Bridge by Aleksandar Bojović in Novi Sad, 2018
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  Belgrade Centre railway station by Gojko Radić, 2018-ongoing
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  Nordeus HQ in Belgrade, 2019
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  West 65 by Fletcher-Priest Company and PSP-Farman Holding in Belgrade, 2021
• 
  Belgrade Tower by Skidmore, Owings & Merrill, 2022-ongoing
• 
  Skyline Belgrade, 2024

• Architecture of Belgrade
• Tallest structures in Serbia
• Serbo-Byzantine architecture

• Medieval Architecture of Serbia Archived 2017-02-02 at the Wayback Machine
• Morava School srpskikod.or (in English and Serbian)
• Blago – Modern Serbian Architecture Archived 2020-01-26 at the Wayback Machine
• A map of brutalist architecture in Belgrade