NBCの歴史

全米放送会社(NBC) は、アメリカの英語による商業 放送テレビおよびラジオ ネットワークであり、 NBC ユニバーサルを通じてComcastが所有しています。ネットワークの本社はニューヨーク市の30 Rockefeller Plazaにあり、ロサンゼルス( 10 Universal City Plaza ) とシカゴ( NBC タワー) の近くにも主要オフィスがあります。NBC は、 ABCおよびCBSとともに、伝統的な「ビッグ 3」アメリカのテレビ ネットワークの 1 つです。

NBC は 1926 年に、当時ゼネラル・エレクトリック(GE) の子会社であったラジオ・コーポレーション・オブ・アメリカ(RCA) によって設立され、米国最古の主要放送ネットワークとなった。1932 年、GE は独占禁止法違反の疑いで RCA と NBC の売却を余儀なくされた。1986 年、GE は 64 億ドルで RCA を買収し、NBC のラジオ資産をすべて売却して NBC の経営権を GE に戻した。2003 年、フランスのメディアであるヴィヴェンディはGE と資産を合併し、NBC ユニバーサルを設立した。2011年にはコムキャストが同社の経営権を 取得し、2013 年にはゼネラル・エレクトリックの残りの株式を取得した。

放送事業の統合が始まった頃、ラジオメーカーのラジオ・コーポレーション・オブ・アメリカ（RCA）が、アメリカン・テレフォン・アンド・テレグラフ（AT&T）からニューヨーク市のラジオ局WEAFを買収した。 ^[1] RCAの株主であるウェスティングハウスは、ニューアークのパイオニア局WJZ ^{[2] （現在そのコールサインを使用している}ボルチモアのラジオ・テレビ局とは無関係）という競合局を持っていたが、この局は緩やかに構造化されたネットワークの旗艦局としても機能していた。この局は1923年にウェスティングハウスからRCAに移管され、ニューヨーク市に移転した。^[3]

WEAF は、AT&T の製造および供給元であるWestern Electricの研究所として機能しました。Western Electric の製品には、送信機やアンテナなどがありました。AT &T の電話会社であるBell System は、無線と有線の両方の方法を使用して、音声および音楽グレードのオーディオを短距離および長距離に送信する技術を開発していました。1922 年に WEAF が設立されたことで、これらの活動のための研究開発センターができました。WEAF は、最初の商業スポンサー付きプログラムのいくつかを含むラジオ番組の定期的なスケジュールを維持し、すぐに成功を収めました。「チェーン」または「ネットワーク」放送の初期の例として、この局は、ロードアイランド州プロビデンスのOutlet Company所有のWJARおよびワシントン DC の AT&T 局WCAPとリンクしていました。

新しい親会社である RCA は、番組の共有に利点を見出し、1923 年にワシントン DC でラジオ局WRCの免許を取得した後、低品質の電信回線を介して都市間で音声を送信しようとしました。AT&T は、外部の企業が高品質の電話回線にアクセスすることを拒否しました。絶縁されていない電信回線は、大気やその他の電気的干渉の影響を受けやすいため、初期の取り組みはうまくいきませんでした。

1925年、AT&TはWEAFとその初期のネットワークが電話サービスを提供するという同社の主な目的と相容れないと判断した。AT&Tはネットワーク伝送のためにAT&Tの電話回線をリースする権利を含む取引でRCAに局を売却することを提案した。^[4]

RCAは100万ドルを投じてWEAFとワシントンの姉妹局WCAPを買収し、後者の放送局を閉鎖して、その施設を生き残ったWRC放送局と統合した。1926年後半、RCAはナショナル・ブロードキャスティング・カンパニーとして知られる新部門の設立を発表した。^[5]この部門の所有権はRCA（過半数の50%を保有）、設立親会社のゼネラル・エレクトリック（30%を保有）、ウェスティングハウス（残りの20%を保有）に分割された。NBCは1926年11月15日に正式に放送を開始した。

WEAF と WJZ は、以前の 2 つのネットワークの旗艦であり、新しい NBC の一部として約 1 年間並行して運営されていました。1927 年 1 月 1 日、NBC はそれぞれのマーケティング戦略を正式に分割しました。「レッド ネットワーク」は商業的にスポンサーされた娯楽および音楽番組を提供し、「ブルー ネットワーク」は主に継続的な (またはスポンサーなしの) 放送、特にニュースや文化番組を放送しました。NBC のさまざまな歴史によると、2 つのネットワークの色分けは、 NBC のエンジニアが WEAF (赤) と WJZ (青) の系列局を指定するために使用した画鋲の色、または両端が赤と青の色鉛筆の使用に由来していると言われています。

1927 年 4 月 5 日、NBC はNBC オレンジ ネットワーク (パシフィック コースト ネットワークとも呼ばれる)を立ち上げ、西海岸に拡大しました。これに続いて、1931 年 10 月 18 日に NBC ゴールド ネットワーク (別名パシフィック ゴールド ネットワーク) がデビューしました。オレンジ ネットワークはレッド ネットワークの番組を放送し、ゴールド ネットワークはブルー ネットワークの番組を放送しました。当初、オレンジ ネットワークはサンフランシスコのKPOで西海岸の放送局向けにイースタン レッド ネットワークの番組を再現しました。1936 年、オレンジ ネットワークの系列局はレッド ネットワークの一部となり、同時にゴールド ネットワークはブルー ネットワークの一部となりました。

1927年、NBCはマンハッタンの5番街711番地に業務を移転し、建築家フロイド・ブラウンが設計した建物の上層階を占有した。^[6] NBCは1933年に5番街の施設が手狭になった。^[6]

1930 年代に、NBC はNBC ホワイト ネットワークと呼ばれる 短波ラジオ局のネットワークも開発しました。

1930年、米国政府はゼネラル・エレクトリックを反トラスト法違反で告発し、その結果同社はRCAを売却した。新たに独立した会社は1931年に本社を新しいロックフェラーセンターに移転するリース契約を結んだ。ロックフェラーセンターの創設者で投資家のジョン・D・ロックフェラー・ジュニアは、GE会長オーウェン・D・ヤングとRCA社長デビッド・サーノフと交渉した。1933年にこの複合施設に移転すると、RCAはロックフェラープラザ30番地の主要テナントとなった。このビルは「RCAビル」（後のGEビル、現在のコムキャストビル）として知られ、NBCの制作スタジオとRCA所有のRKOピクチャーズの劇場が入っていた。^[7]

象徴的な3音のNBCチャイムは、数年の開発の末に誕生した。3音のシーケンスGE'-C'は、アトランタのレッドネットワーク系列局WSBで初めて聞かれた^[8]。そのアウトラインは第2転回形のハ長調三和音だった。NBCのニューヨーク本社の幹部が、ジョージア工科大学のフットボールの試合のネットワーク放送中にWSBバージョンの音を聞き、全国ネットワークで使用する許可を求めた。NBCは1931年にチャイムシーケンスを使い始め、最終的には米国特許商標庁に認められた最初の音声商標となった^[9]。^[10]

GE'-C'-G という追加の音符が付いた異音シーケンスは「第4のチャイム」として知られ、極めて緊急を要する重要なイベント（第二次世界大戦中、特に1941年12月の真珠湾攻撃後、D-Day、災害時など）で使用されました。NBC チャイムは、1932年に Rangertone の創設者Richard H. Rangerによって機械化されました。その目的は、NBC と AT&T のエンジニアが配置されたさまざまな交換局で聞こえる一定振幅の低レベル信号を送信することと、Red ネットワークと Blue ネットワークのフィード間で個々の局を切り替えるためのシステム キューとして使用することでした。一般的な伝説に反して、G'-E'-C' 音符はもともと General Electric（NBC の設立親会社である RCA の初期の株主であり、ニューヨーク州スケネクタディのラジオ局WGYは NBC Red の初期の系列局でした）を指すものではありませんでした。3 音シーケンスは NBC テレビ ネットワークで引き続き使用されています。例えば、NBCニュースのテーマ曲にも取り入れられている。1930年代後半、ボルチモア・アンド・オハイオ鉄道（B&O）はNBCと合意し、B&OがNBCのトーンを使って列車内で乗客を夕食に招くことを許可した。^[11]

1934年、ミューチュアル・ブロードキャスティング・システムは、連邦通信委員会(FCC) の設立後に同委員会に苦情を申し立て、NBC とコロンビア・ブロードキャスティング・システム ( CBS ) が大部分を占める市場で新しいラジオ局を設立しようとして困難に直面したと主張した。1938年、FCC はネットワーク放送の独占効果に関する一連の調査を開始した。1939年に委員会が発表した報告書によると、NBC の2つのネットワークと同社が所有・運営する放送局が、アメリカのラジオの視聴者、系列局、広告を独占していたことが判明した。これを受けて委員会は、RCA に対して NBC レッドまたは NBC ブルーのいずれかを売却するよう命令した。

ミューチュアルの上訴がFCCに却下された後、RCAは売却命令を覆すために独自の上訴を起こした。しかし、1941年に同社は上訴が却下された場合に備えてNBCブルーを売却することを決定した。ブルーネットワークは正式にNBCブルーネットワーク社と名付けられ、NBCレッドは企業目的上NBCレッドネットワーク社となった。両ネットワークは1942年1月8日に正式に事業を分離し、^[12]ブルーネットワークはオンエアで「ブルー」または「ブルーネットワーク」と呼ばれ、ブルーネットワークカンパニー社が正式な企業名となった。一方、NBCレッドはオンエアで単に「NBC」として知られるようになった。^[13]投資会社ディロン・リード＆カンパニーはNBCブルーに750万ドルの入札を行ったが、NBCの役員マーク・ウッズとRCA社長デビッド・サーノフはこれを拒否した。

1943年5月に米国最高裁判所で上告敗訴した後、RCAはブルーネットワークカンパニーを、ライフセーバーズの有力者エドワード・J・ノーブルが所有する設立間もない会社アメリカンブロードキャスティングシステムに800万ドルで売却した。1943年10月12日に売却が完了した後、^[14]ノーブルはブルーネットワークの名称、固定電話のリース権、ニューヨークスタジオ、2つ半のラジオ局（ニューアーク/ニューヨーク市のWJZ、サンフランシスコのKGO 、シカゴのWENR。WENRはプレーリーファーマーのラジオ局WLSと周波数を共有）、俳優との契約、約60の系列局との協定を獲得した。その一方で、当時のFCCのラジオ局所有制限に従うため、ノーブルはニューヨーク市の既存のラジオ局WMCAを売却した。ネットワークにもっと良い名前をつけたいと考えていたノーブルは、 1944年にジョージ・B・ストーラーから「アメリカン・ブロードキャスティング・カンパニー」という名称のブランド権を取得した。売却が完了した後、ブルー・ネットワークは1945年6月15日に正式にABCとなった。^{[4] [15] [16]}

NBC は、最も人気のある出演者や番組の多くが本拠地となった。ビング・クロスビー、アル・ジョルソン、ジャック・ベニー、エドガー・バーゲン、ボブ・ホープ、フレッド・アレン、バーンズ・アンド・アレンは、NBC を本拠地と呼んだ。また、同ネットワークが創設に協力したアルトゥーロ・トスカニーニのNBC 交響楽団も同様であった。同ネットワークで放送された他の番組には、 『ヴィックとシャーデー』、『フィバー・マッギーとモリー』、 『グレート・ギルダースリーブ』 、『ワン・マンズ・ファミリー』 、『マ・パーキンス』 、 『デス・バレー・デイズ』などがあった。NBC の放送局は最も強力であることが多く、いくつかは独自のクリアチャンネル全国周波数を占有し、夜間に数百または数千マイルも離れた場所まで電波が届くこともあった。

1940 年代後半、ライバルの CBS はラジオ スターに独自の制作会社を使って番組を制作することを認めることで地位を固め、これは CBS のタレントの多くにとって利益の多い動きとなった。ラジオの初期の頃は、スターや番組は短期契約が切れるとネットワーク間を移動するのが多かった。1948 年から 1949 年にかけて、国内トップのラジオ スター、ジャック ベニーを皮切りに、エドガー バーゲン、チャーリー マッカーシー、バーンズ アンド アレン、フランク シナトラなど NBC の多くのパフォーマーがCBS に移籍した。

さらに、NBCのスターたちがテレビに移り始め、その中にはコメディアンのミルトン・バールもいた。バールの同ネットワークのテキサコ・スター・シアターはテレビ初の大ヒットとなった。指揮者のアルトゥーロ・トスカニーニは、 1948年から1952年にかけてNBC交響楽団を指揮し、NBCで10回のテレビコンサートを行った。コンサートはテレビとラジオの両方で放送され、おそらくこの種の同時放送の初の例であった。コンサートのうち2つは歴史上初のものであり、ベートーヴェンの交響曲第9番の最初の完全版テレビ放送と、ヴェルディのアイーダ（ヘルヴァ・ネッリとリチャード・タッカーが主演）の最初の完全版テレビ放送は、舞台装置や衣装を使わずコンサート形式で行われた。

テレビが成熟するにつれてクラシックラジオを存続させ、ジャック・ベニーのCBSへの移籍後にそのネットワークに移った多くの番組やタレントをフィーチャーしたCBSの日曜夜のラジオラインナップに挑戦することを目指して、NBCは1950年11月にザ・ビッグ・ショーを開始しました。この90分のバラエティ番組は、洗練されたコメディとドラマチックな演出でラジオの最も初期のミュージカルバラエティスタイルをアップデートしました。舞台の伝説のタルーラ・バンクヘッドを司会者に迎え、フレッド・アレン、グルーチョ・マルクス、ローリッツ・メルヒオール、エセル・バリモア、ルイ・アームストロング、エセル・マーマン、ボブ・ホープ、ダニー・トーマス、ダグラス・フェアバンクス・ジュニア、エラ・フィッツジェラルドなど、名だたる芸能人を招きました。しかし、ザ・ビッグ・ショーの初期の成功は批評家の賞賛にもかかわらず長続きせず、その潜在的なリスナーのほとんどがますますテレビ視聴者になっていったのです。この番組は2年間続き、NBCはこのプロジェクトで約100万ドルの損失を被った（ネットワークは毎週、番組の真ん中の30分間の広告時間しか販売できなかった）。

1955年6月12日に始まったNBCの最後の主要なラジオ番組推進は、NBC社長シルベスター・「パット」・ウィーバーが作った『モニター』だった。ウィーバーは、系列テレビネットワーク向けに革新的な番組『トゥデイ』、『ザ・トゥナイト・ショー』、『ホーム』も制作した。 『モニター』は、音楽、ニュース、インタビュー、特集を週末中ずっと混ぜ合わせた番組で、有名なテレビタレントのデイブ・ギャロウェイ、ヒュー・ダウンズ、エド・マクマホン、ジョー・ガラジオラ、ジーン・レイバーンなど、さまざまな司会者が出演した。この寄せ集めの番組は、ジムとマリアン・ジョーダン（フィバー・マッギーとモリーの役で出演）やペグ・リンチの会話コメディ『エセルとアルバート』（アラン・バンスと共演）や因習打破の風刺作家ヘンリー・モーガンのコーナーを特集することで、ビンテージラジオを存続させようとした。モニターは数年間成功を収めたが、1960年代半ば以降、特に大規模市場の地方局は、確立された形式を破って非標準的なネットワーク番組を放送することに消極的になった。唯一の例外は、 1963年から数年間続いた偉大な指揮者のNBC放送と録音を記念した週刊シリーズ「トスカニーニ：伝説の背後にいる男」だった。 ^[17]モニターが1975年1月26日に20年間の放送を終えた後、NBCネットワークラジオは、1時間ごとのニュース番組とニュース特集、日曜朝の宗教番組「エターナル・ライト」以外にはほとんど残らなかった。

1975年6月18日、NBCはNBCニュース・インフォメーション・サービス（NIS）を立ち上げ、ラジオのニュース専門フォーマットを採用したい地方局に1時間あたり最大55分のニュースを24時間提供した。NBCはワシントンのWRCとニューヨーク、シカゴ、サンフランシスコの自社運営FM局でこのサービスを提供した。NISは数十の加入局を集めたが、1976年秋までにNBCはサービスが利益を生む見込みがないと判断し、系列局に6ヶ月前に廃止を通知した。NISは1977年5月29日に運営を終了した。1979年、NBCはFM ロック局にニュースと短編番組を提供する、そこそこ成功した二次ネットワークであるザ・ソースを立ち上げた。^[4]

NBC ラジオ ネットワークは、衛星配信の夕方のトーク番組 TalkNet で、個人的なアドバイスを電話で受ける全国トーク ラジオの先駆者でもありました。この番組には、ブルース ウィリアムズ (個人的な金融アドバイスを提供)、バーナード メルツァー (個人的な金融アドバイス)、サリー ジェシー ラファエル(個人的な恋愛アドバイス) が出演しました。視聴率では決して成功しませんでしたが、TalkNet は全国トーク ラジオの形式をさらに発展させるのに貢献しました。系列局 (その多くは苦戦中の AM 局) にとって、TalkNet は夕方の時間帯を無料番組で埋めるのに役立ち、局はローカル番組の制作コストをかけずにダイナミックな形式でローカル広告を販売することができました。業界の一部は、この傾向により、ネットワークやシンジケーターによるラジオ コンテンツの管理が強化されるのではないかと懸念していました。

GEは1985年末にRCAを再買収し、^[18] RCAの非放送資産とNBCのラジオ資産を売却する意向を発表した。^{[19] [20] [21]}ラジオ部門全体をウェスティングハウス・ブロードキャスティングに売却する試みが失敗した後、カリフォルニア州カルバーシティに本拠を置くシンジケーターのウエストウッド・ワン（すでにミューチュアル・ブロードキャスティング・システムを所有）が、NBCラジオ・ネットワーク、ザ・ソース、NBCトークネット、NBCラジオ・エンターテインメントを、ラジオ・ネットワークの施設のリースと共に5,000万ドル（2023年時点で1億3,400万ドルに相当）で買収した。 ^{[22] [23]ラジオ局は、1988年から1989年の間に、}エミス・コミュニケーションズ、^[24]ウェスティングハウス^[25]、サスケハナ・ラジオ・コーポレーションなど複数の取引で売却された。^[26]

1989年1月までに、ウエストウッド・ワンはNBCラジオニュースがバージニア州アーリントンにあるミューチュアルの施設に移転すると発表し、^[27]エンジニアリング業務もそれに続き^[28]系列局関係部門も移転した。^[29] 1992年にはさらに統合が進み、ミューチュアルとNBCのニュース番組が夜間と週末に共同制作され^[30]、両ネットワークが週末を通して一般的なスポーツ番組を放送した。^[28]ウエストウッド・ワンが1994年にインフィニティ・ブロードキャスティングからユニスター・ラジオ・ネットワークスを買収した後、インフィニティはウエストウッド・ワンの25%を購入し、同社の最大株主となって経営権を握った。^[31 ]その後、インフィニティは1996年6月にウェスティングハウス・エレクトリック・コーポレーション（現在は合併したばかりのCBS/ウェスティングハウス・ブロードキャスティングの親会社）に50億ドル（2023年には97億1000万ドルに相当）で買収され^[32] 、 CBSラジオネットワークもウエストウッド・ワンの管理下に入った。^[33]

アーリントンのMutual/NBCニュースルームは1998年8月31日に閉鎖され、^[34] CBSラジオニュースがニューヨークから「Mutual」と「NBC」のニュース番組を発信するようになった。^[35] CBSが制作したこれらの「NBC」ブランドのニュース番組は、1999年4月17日から平日の朝のドライブ（ET）に限定され、同時にWestwood OneはMutualの名前を完全に廃止した。^{[30]残りのNBC系列局は、他のすべての時間帯に}CNNラジオのニュース番組を提供された。^[36]

ウエストウッド・ワンは引き続き「NBC」ブランドの番組を放送し、NBCニュースと提携して2003年3月31日にNBCニュースラジオを開始した。この番組はNBCとMSNBCのタレントが司会を務めたが、平日の1分間のニュース番組に限られていた。^{[37]また、2004年からはウェストウッド・ワンによって「ミート}・ザ・プレス」の音声同時放送も配信され、現在まで続いている。^[38] 2007年の買収後、ウエストウッド・ワンは2011年にオークツリー・キャピタル・マネジメントのトリトン・メディア子会社であるダイアル・グローバルに合併され、そのシンジケーターの名前を取得した。 ^[39]ダイアル・グローバルはCNNラジオのニュース番組の配信を終了し、2012年4月にNBCニュースラジオをフルタイムの運営とし、ほとんどのCNN系列局はNBCに切り替えた。^{[40] [41]} 同年9月、ダイアル・グローバルとNBCスポーツの合弁会社としてNBCスポーツラジオが開設された。 ^[42] NBCスポーツラジオは2018年末に24時間放送を終了し、^[42] 2020年3月に完全に閉鎖されました。^[43]

2013年にキュムラス・メディアはダイアル・グローバルを買収し、同社はウエストウッド・ワンの名前に戻り、キュムラス・メディア・ネットワークスに合併された。^{[44] [45]キュムラスが}ホワイトレーベルのニュースサービス、ウエストウッド・ワン・ニュースの立ち上げの一環としてCNNとコンテンツ共有契約を発表した後、^[46] NBCニュース・ラジオは2014年12月15日に営業を終了した。^[47] 2016年7月以来、iHeartMediaはNBCユニバーサルとのライセンス契約を通じて「NBCニュース・ラジオ」ブランドのニュース番組を制作している。^{[48] [49]}

長年、NBCはデイビッド・サーノフと密接に結び付けられており、彼はNBCを家電製品の販売手段として利用していた。RCAとサーノフは、1939年から1940年にかけて開催されたニューヨーク万国博覧会で全電子テレビを一般に公開して注目を集め、同時にニューヨーク市のNBC-RCAテレビ局で定期的な番組のスケジュールを開始した。フランクリン・D・ルーズベルト大統領は博覧会でNBCのカメラの前に登場し、1939年4月30日にテレビに登場した最初の米国大統領となった（ルーズベルト大統領のテレビ放送の実際のモニター外の写真は、デイビッド・サーノフ図書館で閲覧可能）。この放送は、NBCのニューヨークのテレビ局W2XBS チャンネル1（後のWNBC-TV、現在のWNBC 、チャンネル4）で送信され、エンパイア・ステート・ビルの送信機から局のおよそ40マイル（64 km）の放送エリア内で約1,000人の視聴者が視聴した。

翌日（5月1日）、RCAテレビ4機種がニューヨーク市内のさまざまなデパートで一般向けに販売され、派手な新聞広告で宣伝された。^[50] デュモント研究所（および他の企業）は、NBCが1939年4月にテレビ放送を開始すると発表し、1938年に最初の家庭用テレビを販売していた。1939年後半、NBCはニューヨーク市周辺のプロフットボールや野球の試合にカメラを持ち込み、テレビ放送における多くの「初」を成し遂げた。

伝えられるところによると、最初の NBC テレビ「ネットワーク」番組は 1940 年 1 月 12 日に放送された。このとき、Meet The Wifeという演劇がロックフェラー センターの W2XBS スタジオで制作され、スケネクタディの W2XB/W2XAF (現在のWRGB ) で再放送された。この放送局は山頂の塔からニューヨークの放送局の電波を直接受信し、ライブ信号を首都圏に中継した。この頃、特別イベントは時折、スケネクタディだけでなくフィラデルフィアでも放送された(W3XE、後に WPTZ と呼ばれ、現在はKYW-TVとして知られる)。戦前の NBC テレビ「ネットワーク」番組の中で最も野心的なものは、 1940 年夏にフィラデルフィアで開催された共和党全国大会のテレビ放送で、ニューヨーク市とスケネクタディの放送局にライブで送られた。^[51]しかし、RCAによる大々的な宣伝にもかかわらず、1939年から1942年にかけてニューヨークでのテレビの売り上げは期待外れに終わりました。主な理由は、テレビの値段の高さと、魅力的な定期番組がなかったことです。この期間、ニューヨーク地域で売れたテレビはわずか数千台で、そのほとんどは、一般の人々がスポーツやニュースの特別番組を視聴するバー、ホテル、その他の公共の場所に販売されました。特別なイベントの1つは、フランクリン・D・ルーズベルトが2度目にして最後の生放送出演をしたことでした。1940年10月28日のマディソン・スクエア・ガーデンでの演説が、W2XBSを通じてニューヨーク市地域の受信機に放映されました。^[52]

1941年7月1日、FCCが本格的な商業テレビ放送の開始を許可したことで、テレビの実験期間は終了しました。ニューヨーク市のNBC局W2XBSが最初の商業免許を取得し、コールレターWNBTを採用しました。米国の局によって放送された最初の公式の有料テレビ広告は、時計メーカーのBulovaのもので、その日、WNBTでブルックリン・ドジャースの野球中継が始まる直前に放映されました。広告は、新しく割り当てられたWNBTのコールレターを特徴とするテストパターンで構成され、機能する針を備えた時計に似せて変更され、テストパターンの右下象限にBulovaのロゴ（「Bulova Watch Time」というフレーズを特徴とする）が表示されました（その広告のテストパターン広告をセットアップしているNBCカメラの写真は、このページで見ることができます）。 WNBTの新しい商業番組スケジュールの最初の週に放送された番組の中には、ローウェル・トーマスが司会を務めるサン・オイルがスポンサーのNBCラジオ番組の同時放送である『ザ・サンオコ・ニュース』、ジャマイカ・アリーナでのアマチュアボクシング、イースタン・クレイ・コート・テニス選手権、USOの番組、スペリング・ビー型のゲーム番組『ワーズ・オン・ザ・ウィング』、いくつかの長編映画、そしてレバー・ブラザーズがスポンサーのゲーム番組『トゥルース・オア・コンシクエンシーズ』の1回限りの試験放送などがあった。^[53]

最初の商業テレビ放送とWNBTの有料広告が始まる前は、1930年にさかのぼる実験的な無償テレビ広告が存在していた。NBCの最も古い無償テレビコマーシャルは、1939年8月26日にW2XBSで放送された、史上初のメジャーリーグベースボールの試合、ブルックリン・ドジャースとシンシナティ・レッズの試合中に放映されたものだろう。この試合の放映権を確保するため、NBCは当時ドジャースのレギュラーラジオスポンサー各社に、放送中に1つのコマーシャルを流すことを許可した。広告はドジャースのアナウンサー、レッド・バーバーが行った。アイボリー石鹸のときは石鹸を1本持ち上げ、モービルガスのときはガソリンスタンドの店員の帽子をかぶって説明し、ウィーティーズのときはボウルに石鹸を注ぎ、牛乳とバナナを加えて大きなスプーンで口に含んだ。^[54]限定的な商業番組は、米国が第二次世界大戦に参戦するまで続いた。テレビ放送は戦争初期には縮小されたが、戦争終結後にNBCがフルタイムの放送準備を始めると拡大した。戦争が終わる前から、1944年から毎週定期的にニューヨーク市からフィラデルフィア（WPTZ）とアルバニー/スケネクタディ（WRGB）の系列局にいくつかの番組が送られていた。その最初のものは、 1928年以来NBCラジオの主力番組であるThe Voice of Firestoneのテレビ派生番組であるThe Voice of Firestone Televuesの先駆的な特別興味/ドキュメンタリー番組であると一般に考えられており、 1944年4月10日から毎週定期的にニューヨーク市からフィラデルフィアとスケネクタディに送信された。^[55]このシリーズはNBCテレビネットワークの最初の定期番組と考えられている。また、1944年には、「The War As It Happens」が毎週テレビで放送された。 「The War As It Happens」は当初はローカル番組として始まったが、NBC の記録によれば、1944 年 4 月に、設立間もない NBC テレビ ネットワークを通じてスケネクタディとフィラデルフィアに配信され、複数の都市で定期的に放送される最初のニュース番組となった。

1945年5月8日のヨーロッパ戦勝記念日（VEデー）に、WNBTはニューヨーク市周辺のニュース報道とリモート中継を数時間にわたって放送した。このイベントは、NBCが事前にニューヨーク地域のテレビ所有者にダイレクトメールカードを送って宣伝していた。^{[56]ある時点で、}ホテル・アスターのテントの上に設置されたWNBTのカメラが、ヨーロッパでの戦争の終結を祝う群衆をパン撮影した。^[57]この鮮明な報道は、戦争が終わった後のテレビの急速な成長の前兆となった。

NBC テレビネットワークは、戦後当初の 4 局から成長しました。1947年のワールド シリーズでは、ニューヨーク市周辺の 2 つのチーム (ヤンキースとドジャース) が出場し、試合がニューヨーク市場で放映されたため、地元でのテレビ販売が急増しました。1940 年代後半には、東海岸沿いと中西部の追加の局が同軸ケーブルで接続され、1951 年 9 月には初の大陸横断テレビ放送が行われました。

戦後の 1940 年代から 1950 年代初頭にかけて、NBC は新しいメディアで成功を収めた。テレビの最初の大スター、ミルトン・バールは1948 年 6 月にテキサコ・スター劇場を開始し、NBC テレビに初めて大勢の視聴者を集めた。革新的な社長、シルベスター・「パット」・ウィーバーのもと、ネットワークはTodayとThe Tonight Show を開始した。これらは 50 年以上にわたって放送日の両端を占め、現在でも競合他社をリードしている。ウィーバーは、定期的な 90 分間のネットワーク「スペクタキュラー」というジャンル、ネットワーク制作の映画、および日曜午後の 90 分間の生放送シリーズWide Wide Worldも立ち上げたが、1955 年に会長のデイビッド・サーノフとの論争でネットワークを去った。サーノフはその後、息子のロバート・サーノフを社長に任命した。

1951年、NBCはイタリア系アメリカ人の作曲家ジャン・カルロ・メノッティにテレビ用オペラの作曲を依頼した。メノッティは45分の作品『アマールと夜の訪問者』を作曲し、台本も書いた。障害を持つ羊飼いの少年が東方の三博士と出会い、生まれたばかりの幼子キリストに松葉杖を差し出すと奇跡的に病気が治るという内容である。この作品は驚くほどの成功を収め、1951年から1966年まで毎年NBCで再放送されたが、メノッティとNBCの論争により放送は終了した。しかし、1978年までにメノッティとNBCは和解し、その年、中東で一部撮影されたオペラの完全新作が放送された。

ライバルのCBS が米国で最初のカラーテレビ番組を放送したが、同社のシステムは当時使用されていた何百万台もの白黒テレビと互換性がなかった。互換性のない限定的なカラー放送 (主に日中に予定されていた) を数回行った後、CBS はシステムと放送を中止した。これにより、RCA 互換のカラー システムが米国標準として採用される道が開かれた。RCA は 1953 年 12 月に FCC を説得してカラー システムを承認させた。NBC は委員会の決定から数日以内にカラー番組の準備が整った。NBC は 1954 年に数番組から移行を開始し、その年の夏から全エピソードをカラーで放送した最初の番組「The Marriage」を放送した。

1955年、NBCはプロデューサーズ・ショーケースのアンソロジーシリーズで、 JMバリーの人気戯曲のブロードウェイミュージカル化である『ピーター・パン』のカラー生中継を放送した。この種のテレビ放送としては初の試みであり、メアリー・マーティンがピーター役、シリル・リチャードがダーリング氏とフック船長の二役を演じ、ミュージカルのオリジナルキャスト全員が出演した。この放送は当時のテレビ番組としては最高の視聴率を叩き出した。大成功を収めたため、NBCはわずか10か月後に生中継として再演した。プロデューサーズ・ショーケースの放送終了からかなり経った1960年、1955年のキャストのほとんどが出演する『ピーター・パン』が再び再演され、今度は単独の特別番組として録画されたため、テレビで生中継する必要がなくなった。

1956年、NBCは子会社のカリフォルニア・ナショナル・プロダクションズ（CNP）を設立し、マーチャンダイジング、シンジケーション、およびNBCオペラカンパニーの運営を行い、『サイレント・サービス』を制作した。^[58] 1957年までに、NBCはオペラカンパニーをCNPから外す計画を立てており、^{[58] CNPは}MGMテレビとMGMシリーズのシンジケーション配給の取り扱いについて協議していた。 ^[58]

1956年にシカゴで開催された全米放送事業者協会の会議で、NBCは、その市場で所有・運営する放送局であるWNBQ（現在のWMAQ-TV）が、番組をカラーで放送する（毎日少なくとも6時間のカラー放送を放送する）国内初のテレビ局になったと発表した。1959年、NBCはラジオ番組「ベル・テレフォン・アワー」のテレビ版を初公開した。この番組は初回からカラーで放送され、1968年に終了するまでさらに9年間、NBCテレビネットワークで放送された。

1961年、NBCはウォルト・ディズニーにアプローチし、アンソロジーシリーズの権利を取得し、カラーで番組を制作することを提案した。ディズニーは、この番組（当時は『ウォルト・ディズニー・プレゼンツ』として知られていた）をABCで放送し続けるための新しい契約を交渉中であったが、ABC社長のレナード・ゴールデンソンは、ネットワークには番組をカラーで放送するための技術的および財政的リソースがないため、申し出に反対することはできないと述べた。ディズニーはその後NBCと契約を結び、NBCは1961年9月からアンソロジーシリーズをこの形式で放送し始めた（『ウォルト・ディズニーのワンダフル・ワールド・オブ・カラー』として）。ABCで白黒で放送されたディズニー番組の多くは、実際にはカラーで撮影されていたため、NBC放送でその形式で簡単に再放送することができた。1962年1月、NBCのローズボウルのテレビ放送は、大学フットボールの試合として初めてカラーで放送された。

1963年までに、NBCのゴールデンタイムの番組の多くはカラーで放送されていたが、一部の人気シリーズ（1964年後半に初放送された『 The Man from UNCLE』など）は最初のシーズン全体を白黒で放送した。1965年秋、NBCはゴールデンタイムの95%をカラーで放送し（『ジニーの願い』と『コンボイ』は除く）、自らを「フルカラーネットワーク」と宣伝し始めた。テレビを販売できなかったため、ライバルネットワークはよりゆっくりと追随し、最終的に1966-67シーズンにゴールデンタイムの全番組をカラー化した。『Days of Our Lives』は1965年11月に初放送され、カラーで初放送された初のメロドラマとなった。

NBCは1964年にユニバーサルスタジオと契約し、テレビ向けの初の長編映画『See How They Run』を制作した。同映画は1964年10月17日に初放映され、2作目のテレビ映画『The Hanged Man』は6週間後の11月28日に放映された。これらの作品は視聴率で好成績を収めたものの、NBCはその後2年間テレビ向けの映画を放送しなかった。^[59]

1967年、NBCはメトロ・ゴールドウィン・メイヤー（MGM）と契約を結び、1939年の名作映画『オズの魔法使い』の放映権を獲得した。1956年以来、同作を毎年放映していたCBSは、放映権を更新するためのMGMの値上げされた料金の支払いを拒否した。『オズの魔法使い』は、それまでCBSがカラーで放映していた数少ない番組の1つだった。しかし、1967年までに、カラー放送はテレビの標準となり、同作はNBCがその形式で放映した特別番組のリストの中の単なる1タイトルとなった。この映画のNBCでの放映は、 CBSが長年行ってきたように、司会者による紹介なしで『オズの魔法使い』を放映したという点で独特であった。また、より多くのコマーシャルを放送するため、時間的に若干編集されていた。しかし、カットされたにもかかわらず、当時は視聴者が他の方法で映画を見ることが一般的にできなかったため、VCR以前の時代としては優れたテレビ視聴率を獲得し続けた。 NBC は1968 年から 1976 年まで毎年『オズの魔法使い』を放映していたが、CBS は『オズの魔法使い』のような高視聴率のヒット作を他のネットワークに流したことで大失態を犯したかもしれないと気づき、MGM にさらに金を支払ってこの映画の放映権を再取得することに同意した。

1960年代後半には、大手テレビネットワークの番組編成方法に大きな変化がもたらされた。ベビーブーマー世代が成人に達すると、NBC、CBS、ABCは、既存の番組の多くが何年も放送されているだけでなく、視聴者の年齢層が高年齢化していることに気づき始めた。広告主にとって非常に魅力的な大規模な若年層を引き付けるために、ネットワークはいくつかの古い番組の整理に着手した。NBCの場合、これには平均視聴者年齢が50歳のThe Bell Telephone HourやSing Along With Mitchなどの番組が含まれた。この期間中、ネットワークは18歳から49歳の成人を主なターゲット視聴者と定義するようになったが、番組によっては、35〜45歳、18〜25歳、または18〜35歳などの他の年齢層に細分化されることもあった。正確なターゲット層が何であれ、全体的な考え方は、定年退職年齢に近づいていない視聴者にアピールし、ネットワーク側が全体的に 1950 年代の考え方にとらわれていると感じていたテレビ番組を、現代のアメリカ社会にもっと近づけて現代化することだった。

1970年代は、アダム12、ローワン&マーティンのラフ・イン、アイアンサイド、ディーン・マーティン・ショー、フリップ・ウィルソン・ショーなどのヒット作のおかげで、NBCにとって好調なスタートを切りました。しかし、NBCミステリー・ムービー、サンフォードと息子、チコと男、大草原の小さな家、ミッドナイト・スペシャル、ロックフォードの事件メモ、ポリス・ウーマン、エマージェンシー!などの新しい番組の成功や、ジョニー・カーソン主演のトゥナイト・ショーやワンダフル・ワールド・オブ・ディズニーなどのベテラン番組の継続的な成功にもかかわらず、ネットワークは70年代半ばに低迷しました。特にディズニーは、1975年から76年のシーズンにCBSが日曜日の午後7時の時間帯に60ミニッツを競合させてから、視聴率が急降下しました。

1974年、新社長ハーバート・シュローサーの下、NBCは高額な映画、ミニシリーズ、特別番組のシリーズで若い視聴者の取り込みを図った。しかし、望ましい18～34歳の視聴者層を取り込めず、同時に年配の視聴者を遠ざけてしまった。^[60] 1975年秋にNBCが導入したゴールデンタイムの新番組はいずれも2シーズン目の更新には至らず、既存の競争相手の前ですべて失敗に終わった。そのシーズン、NBCの唯一の大ヒット作は、画期的な深夜のコメディ/バラエティ番組『NBCのサタデー・ナイト』だった。これは1976年にABCで放送されていたハワード・コーセル司会の同名番組が打ち切られた後、『サタデー・ナイト・ライブ』と改名され、それまで土曜の時間帯に放送されていた『ザ・トゥナイト・ショー』の再放送に取って代わった。

1978年、シュローサーはRCAの副社長に昇進し、^[61]窮地に陥ったNBCは運命を立て直すため、視聴率トップのABCからフレッド・シルバーマンを引き抜いた。CHiPs 、バーバラ・マンドレル・アンド・ザ・マンドレル・シスターズ、ディフレント・ストロークス（およびそのスピンオフであるファクト・オブ・ライフ）、リアル・ピープル、ミニシリーズ「将軍」といった注目すべき例外はあるものの、シルバーマンはヒット作を生み出すことができなかった。彼の監督下では失敗作が急速に積み重なっていった（ハロー、ラリー、スーパートレイン、ピンク・レディー・アンド・ジェフ、クロフト・スーパースター・アワー、サタデー・ナイト・ライブのシーズン6 、ウェイバリー家の奇跡など）。その多くは、シルバーマンが以前CBSやABCに在籍していた時にゴーサインを出した番組に視聴率で負けていた。

この間、アトランタ( WSB-TV )、ベーカーズフィールド( KERO-TV )、ボルチモア( WBAL-TV )、バトンルージュ( WBRZ-TV )、ビリングス( KTVQ )、ブラウンズビル( KRGV-TV )、シャーロット( WSOC-TV )、ミズーリ州コロンビア( KOMU-TV )、デイトン( WDTN )、ディケーター( WAAY-TV )、エルドラド( KLAA )、ユージーン ( KVAL-TV ) 、ファーゴ( WDAY-TV ) 、フォートスミス( KFSM -TV )、グリーンベイ( WFRV-TV )、インディアナポリス( WRTV )、ジャクソンビル( WTLV )、ノックスビル( WATE-TV )、マルケット( WJMN-TV ) 、ミネアポリス・セントポール ( NBC ) などの市場で、長年の系列局もいくつか NBCから離脱した。セントポール( KSTP-TV )、メドフォード( KTVL )、オデッサ( KMID )、パナマシティ( WMBB )、ラピッドシティ( KOTA-TV )、サンディエゴ( KGTV )、サバンナ( WSAV-TV )、スケネクタディ( WRGB )、スーフォールズ( KSFY-TV )、テンプル( KCEN-TV )、タイラー( KLTV )、ウォーターベリー( WATR-TV )、ウィーリング( WTRF-TV )。これらの放送局のほとんどは、1970年代後半から1980年代前半にかけて最下位から脱してトップネットワークとなったABCに引き抜かれ、WBAL-TV、KERO-TV、KFSM-TV、KTVQ ^{[62] KVAL-TV、KTVL、WRGB、WTRF-TVはCBSに移り、WATR-TVは新しいWTXXの名称で独立局となった（現在はCW系列の}WCCT-TVとなっている）。^{[63] ABCは当初WBALとの提携を検討していたが、ABCの}夕方のニュース番組がWBALの番組とあまり変わらないため、断念した。視聴率があまりにも低かったため、そうすることは考えられなかった。^{[64] [65]} NBCから離脱した局のほとんどはVHF局だったが、WAAY-TV、WATR-TV、KLAA-TV、KEROなどUHF局を含む例外もあった（ハンツビルとベーカーズフィールドの両市の場合、これらの都市にはVHF局がまったくなかったためである）。^{[66] [67]} WSB-TVとWSOC-TVはどちらもその後ABC系列局となったが、両局とも当時はコックス・メディア・グループと共同所有されており、ピッツバーグのWIIC-TV（1981年にWPXIとなり、やはりコックスが所有し続けている）も所有していた。WIIC-TV自体がCBS系列の強豪KDKA-TVとABC系列のWTAE-TVに大きく差をつけられ、1990年代までこれらの局と肩を並べることはなかったため、両局はABC系列局のままであった（当時はグループWが所有し、現在はCBSが所有するKDKA-TVは、1954年にウェスティングハウスがデュモントから同局を買収した後、NBCとの提携を断念したことで悪名高く、その後何年もNBCとウェスティングハウスの間に険悪な関係が続いた）。サンディエゴ、フォートスミス、シャーロット、ノックスビル、ジャクソンビルなどの市場では、NBCはUHF局と提携するしか選択肢がなく、サンディエゴ局（KNSD）は最終的にNBCのO&Oになりましたが、ノックスビルの場合は1988年に当時のCBS系列局WBIR-TVに切り替えてVHFに戻りました。^{[68]ホイーリングでは、NBCは最終的に}オハイオ州スチューベンビル近くのWTOV-TVと提携して提携をアップグレードし、以前の系列局WTRF-TVを視聴率で大幅に追い抜きました。アリゾナ州ユマなどの他の小規模テレビ市場では、別の地元NBC系列局（最初はKIVA、後にKYMA ）を獲得するまで何年も待った。しかし、ボルチモア、コロンビア、デイトン、ジャクソンビル、サバンナ、テンプルの放送局はその後ネットワークに復帰したが、エルドラドはABCとの長い提携の後にフルタイムのフォックス系列局となり、^[69]グリーンベイはABCとの提携から数年後にCBSに切り替え、^[70]ベーカーズフィールドはCBS系列局から数年後にABCに移行した。^{[71]ラピッドシティの場合、KOTAの呼び出しは現在、}グレイテレビジョンが所有する局に抵抗している。^[72]

ジミー・カーター大統領が 1980年の夏季オリンピックから米国チームを撤退させた後、NBCは予定されていた150時間の放送（放映権料8,700万ドル）をキャンセルし、ネットワークの将来に疑問が生じた。NBCは秋の新番組の宣伝にこの放送を当てにしており、広告収入は1億7,000万ドルと見積もられていた。^[73]

報道陣はシルバーマンに対して容赦なかったが、彼のリーダーシップに対する最も残酷な攻撃はネットワーク内部から2回あった。NBCの「Proud as a Peacock 」イメージキャンペーンのプロモーションテーマを作曲した会社は、「Loud as a Peacock」というパロディソングを作成し、ニューヨークのWNBCラジオのドン・アイマスの番組で放送された。歌詞はネットワークの問題をシルバーマンのせいにしていた（「ピーコックは死んだ、ありがとう、フレッド」）。怒ったシルバーマンはパロディの残りのコピーをすべて破棄するよう命じたが、技術の進歩により、後世には残った数個のコピーからインターネットに広く広まった。サタデーナイトライブの脚本家で時折出演するアル・フランケンは、「 A Limo For A Lame-O 」という番組のスケッチでシルバーマンを風刺し、そのシーズンの視聴率上位10番組のチャートを示し、「リストにはNが1つもない」とコメントした。シルバーマンは後に「アル・フランケンは最初から好きではなかった」と認めており、このスケッチのせいでフランケンは1980年にSNLを去ったローン・マイケルズの後任としてSNLのエグゼクティブ・プロデューサーになるチャンスを失った（そのポジションはジャン・ドゥーマニアンに渡ったが、彼は視聴率の低下と批評家の否定的な評価を受けて1シーズンで解雇された。マイケルズは後に1985年に番組に復帰した）。^[74]

フレッド・シルバーマンは結局、1981年の夏にエンターテインメント部門の社長を辞任した。元妻のメアリー・タイラー・ムーアと共にMTMエンタープライズを共同設立した高評価のプロデューサー、グラント・ティンカーがネットワークの社長に就任し、ブランドン・ターティコフがエンターテインメント部門の社長に就任した。ターティコフは、古くなったドラマとごくわずかなシットコムでいっぱいのスケジュールを引き継いだが、将来有望な番組に対しては忍耐を示した。そのような番組の一つが、批評家から絶賛された「ヒルストリート・ブルース」で、最初のシーズンの視聴率が低迷した。彼は番組を打ち切る代わりに、スティーブン・ボチコによるエミー賞受賞の警察ドラマを木曜に移し、視聴率が劇的に改善した。彼は同じ戦術を「セント・エルスウェア」や「チアーズ」でも使った。これらの番組は、18～34歳の上流階級の大人という望ましい視聴者層がいるため、高視聴率の競合番組と同じ広告収入を得ることができた。^[75]ネットワークは「ギミー・ア・ブレイク!」でそこそこの成功を収めたと主張したが、 、シルバースプーン、ナイトライダー、レミントン・スティールなどの人気番組があったが、この時期の最大のヒットは特攻野郎Aチームだった。同番組は1982年から1983年のシーズンにニールセンのトップ20にランクインした同ネットワーク唯一の番組で、翌年には4位にまで上昇した。これらの番組は、9つの秋の新番組がどれも2年目を迎えなかった悲惨な1983年から1984年のシーズンをNBCが乗り切るのを助けた。[ ^76]

1982年2月、NBCはトム・スナイダーの『ザ・トゥモロー・ショー』を打ち切り、午前12時35分の時間帯を34歳のコメディアン、デビッド・レターマンに与えた。レターマンは同ネットワークで平日朝のトークショー（1980年6月23日に初放送）に出演したが成功しなかったが、『レイト・ナイト・ウィズ・デビッド・レターマン』ははるかに成功し、11年間続き、今日まで続くもう 一つの深夜トーク番組の出発点となった。

1984年、『コスビー・ショー』の大成功によりシットコムへの関心が再燃し、 1982年に初放送された『ファミリー・タイズ』と『チアーズ』は視聴率が凡庸だったものの（後者は1982年から1983年のシーズンにネットワークの全番組の中で最下位に近かった）、コスビーをリードに据えたことで視聴率が増加した。ネットワークは1984年から1985年のシーズンに視聴率で第3位から第2位に上昇し、1985年から1986年には『ゴールデン・ガールズ』、『マイアミ・バイス』、『227』、『ナイト・コート』、『天国へのハイウェイ』 、『ハンター』などのヒットで1位に達した。ネットワークの上昇気流は1980年代後半まで続き、『ALF』、『アーメン』、 『マットロック』 、『LAロー』、『ホーガン・ファミリー』、 『ア・ディファレント・ワールド』 、 『エンプティ・ネスト』、『未解決ミステリー』、『真夜中の大捜査線』を放映した。 1986年、ボブ・ライトがNBCの会長に任命されました。

1985年、NBCはアメリカのテレビ局として初めてステレオ放送を開始した。NBCは、ABCが以前買収していたサバンナ、テンプル、コロンビアなどの古い系列局の修復を開始し、^[77] 1988年にはジャクソンビルもそれに続いた。^[78]また、1986年にはCBSの系列局だったWOWTも修復した。 ^[79]

1987年秋、NBCは所有・運営する放送局向けに「プライムタイムは7時30分から」というブランド名でシンジケーション・パッケージを考案した。これはNBCが契約した様々な制作会社が制作し、それぞれ週1回放送される5つのシットコムで構成されていた。シリーズには、邸宅の所有者と彼と暮らす人々を描いた『マーブルヘッド・マナー』（パラマウント・テレビジョン制作、月曜放送）、 ^{[80]未亡人の郡保安官役で} スザンヌ・サマーズのカムバック作品となった『シーズ・ザ・シェリフ』（ロリマー・テレピクチャーズ制作、火曜放送）、 ^[80]ジョージ・S・カウフマンの戯曲『ユー・キャント・テイク・イット・ウィズ・ユー』を脚色したシリーズ（水曜放送、ハリー・モーガン主演）などがある。アウト・オブ・ディス・ワールド（ MCAテレビジョン制作、木曜放送）では、モーリーン・フラニガンがエイリアンの父と人間の母の間に生まれ、13歳の誕生日に超能力を発現するティーンエイジャーを演じた。^[81]また、1983年にNBCで短期間放送されたシリーズ「ウィー・ガット・イット・メイド」（MGMテレビジョンのフレッド・シルバーマン制作、金曜放送）の復活も、ネットワークの元シリーズを初回放送のシンジケーションで復活させるという当時のトレンドの一環であった。^{[81]シットコムのチェッカーボードコンセプトは、1986年初めに}サクラメントのKCRA局で初めてテストされ、チェッカーボードパターンの5つの異なる番組で構成されており、その中には「ザ・ニュー・ギジェット」、「ワン・ビッグ・ファミリー」 、「ママズ・ファミリー」、「スロブ」、 「イッツ・ア・リビング」（このうち2つ、「ママズ・ファミリー」と「イッツ・ア・リビング」は、10年代初めに打ち切られたネットワークのシットコムのシンジケート復活である）がある。^[82]

このパッケージは、プライムタイム（東部および太平洋標準時では午後8時、その他の地域では午後7時）の30分間にNBC局の視聴者を引き付けることを目的としたものであり、 ^{[81] [83]} FCCによるプライムタイムアクセスルールの緩和、1971年に可決された、ネットワーク局が午後7時30分（東部標準時）の時間帯を地元局に引き渡してローカルコンテンツやシンジケートコンテンツを放送することを義務付けた法律、およびネットワーク局が空白を埋めるために独自のシンジケートユニットからコンテンツを制作することを禁止していた財務利益およびシンジケーションルールの緩和の結果として考案された。^{[83]このパッケージの一部であった番組は、多くの市場で、ホイール}・オブ・フォーチュン、ジェパディ！、ハリウッド・スクエアなどのシンジケートゲームショーに定期的に劣勢に立たされた。マーブルヘッド・マナー、ウィー・ガット・イット・メイド、ユー・キャント・テイク・イット・ウィ・ユーは1987-88年シーズンの終わりに打ち切られ、シーズ・ザ・シェリフは週末のシンジケーションでもう1シーズン続いたが、その後打ち切られた。アウト・オブ・ディス・ワールドはさらに3シーズン続き、主に週末に放送され、5シリーズの中で最も成功した。

その年、1987年に、NBCは翌年に向けて30分ドラマシリーズなどの自社制作作品の生産量を増やす計画を立て、感謝祭の週末（11月29日）に実験的なシットコムラインナップを組んだ。ラインナップには『ナイト・コート』、『ビバリーヒルズ・バンツ』、『ファミリー・タイズ』、『マイ・トゥー・ダッズ』の4つのシットコムが含まれていたが、これは1988年春に予定されていた新しいメロドラマ『ジェネレーションズ』の制作によってNBCの昼間のラインナップの視聴率が低かったためであった。^[84]同時に、NBCはNBCエンタープライズ部門をNBC-TVおよびコーポレートコミュニケーションと統合する計画を確認し、エンタープライズのマーチャンダイジングと海外販売はNBC-TVの一部となり、ゲストリレーションとスタジオツアーはコーポレートコミュニケーション部門に追加され、新しい運営サービスであるNBCオペレーション＆サービスが設立された。^[85]

NBCは、1988年に韓国のソウルで開催されたオリンピックを放送し、夏季オリンピック9大会連続放送の最初を放映した。1988年から1989年のシーズンには、ニールセンの年末の最も視聴されたネットワーク番組トップ30にNBCの番組がなんと17本もランクインした。また、12か月以上にわたって週間視聴率1位を獲得するという前例のない快挙を成し遂げ、以来、この記録は達成されていない。しかし、 1989年は、 1947年以来何らかの形でNBCがメジャーリーグベースボールを放送してきた最後の年でもあった（主要パッケージは、NBCが権利を取り戻すまでの4年間、CBSに移行した）。それでも、NBCは1990年代初めまで、 『ベルエアのフレッシュ・プリンス』、『ブロッサム』、『ロー&オーダー』などの新しいヒット作で好調を維持した。

1991年、ターティコフはNBCのエンターテインメント部門社長の職を辞し、パラマウント・ピクチャーズの幹部に就任した。10年の間に、彼はニールセン・トップ10に番組が一つもなかったネットワークの経営権を握り、5つの番組を残した。ターティコフの後任となったのはウォーレン・リトルフィールドだったが、彼のエンターテインメント部門社長としての初年度は、ターティコフ時代のヒット作のほとんどが放送終了となった結果、不安定なものとなった。1992年5月にザ・トゥナイト・ショーの司会者を引退したジョニー・カーソンの後任にジェイ・レノを指名したことで、デイヴィッド・レターマンをCBSに奪われたのはリトルフィールドのせいだとする者もいた。しかし、「マッド・アバウト・ユー」、「ウィングス」、 「シスターズ」、「フレイジャー」、「フレンズ」 、「ER緊急救命室」 、 「ウィル&グレイス」などの新しいヒットシリーズの開始で状況は好転した。

ターティコフが後から獲得した番組の1つである『となりのサインフェルド』は、 1989年に夏のシリーズとしてデビューして以来苦戦していたが、『チアーズ』の後の木曜日の時間帯に移動されてからはNBCの最高視聴率番組の1つに成長した。 『となりのサインフェルド』は1998年に放送を終了し、最終シーズンをニールセン視聴率の1シーズンで首位に立った米国の最新のテレビ番組となった。視聴率トップで放送を終えた番組は他に『アイ・ラブ・ルーシー』と『アンディ・グリフィス・ショー』の2番組のみであった。^[86]その結果、『フレンズ』は1998年の『となりのサインフェルド』最終回放送後、NBC最大のテレビ番組となった。同番組は視聴率を独占し、シーズン2からシーズン10までその年の視聴率トップ5を一度も外れることなく、 2001-02年シーズンのシーズン8では1位に上り詰め、米国で年間ニールセン・ゴールデンタイム視聴率をリードした最新のシットコムとなった。チアーズのスピンオフ作品であるフレイジャーは批評的にも商業的にも成功し、ニールセンのトップ20にランクインすることが常だったが、視聴率はフレンズに若干影を落とされた。その後、数々のエミー賞も受賞した（最終的にはシットコムの記録を打ち立てたが、 2014年にモダン・ファミリーに抜かれるまで続いた）。1994年、NBCは木曜夜の強力なラインナップを「必見のテレビ」というキャッチフレーズでブランディングし始めた。これは主に最初の2時間に放送されるコメディを指していた（1990年代中期から後半にかけて、このキャッチフレーズはNBCの他の夜のコメディ番組、特に火曜日にも適用された）。

1994年9月から1996年9月の間、NBCは1994～1996年の米国放送テレビ再編の影響を受けたいくつかの局と提携していた。この再編は、1993年12月にフォックスがNFLの放送権を買収したことにより始まった。これらの局のいくつか、例えばWBAL-TV、WHDH（ボストン）、WCAU （フィラデルフィア）はウェスティングハウス・ブロードキャスティングとCBSの提携契約に関わっていた。KSHB -TV （カンザスシティ）はニュー・ワールド・コミュニケーションズとフォックスの提携契約に関わっていた局の1つである。 ^[87] WCBD-TV （チャールストン）はオールブリトン・コミュニケーションズとABCの提携契約に関わっていた^{。[88] [89]} WGBA -TV（グリーンベイ）、WPMI-TV（モービル）、KHNL （ホノルル）はフォックスとSFブロードキャスティングの合意の一部であった。^[90]

1990年代半ばまでに、ディック・エバーソル率いるNBCのスポーツ部門は、 4大プロスポーツリーグのうち3つ（NFL、メジャーリーグベースボール、NBA）、オリンピック、そして全国的な強豪フットボールチーム、ノートルダム・ファイティング・アイリッシュの放映権を獲得した。NBCのNBAは、スーパースターのマイケル・ジョーダンの手によってシカゴ・ブルズが6度の優勝を果たしたことで、1990年代に大成功を収めた。しかし、NBCスポーツは1998年に大打撃を受ける。アメリカン・フットボール・カンファレンス（AFC）の放映権をCBSに奪われたのだ。CBSはその4年前にナショナル・フットボール・カンファレンス（NFC）の放映権をフォックスに奪われていた。 ^[91]この契約により、NBCは59年続いたナショナル・フットボール・リーグ（NFL）の試合の放映権と、36年続いたAFCの試合の放映権を失った（1970年のNFLとの 合併前にアメリカン・フットボール・リーグとして存在していた頃からの放映権）。

リトルフィールドは1998年にテレビや映画のプロデューサーとしてのキャリアを追求するためにNBCを去り、^[92]その後ネットワークは3年間で3人のエンターテイメント社長を交代させた。リトルフィールドの後任としてNBCエンターテイメントの社長に就任したのはスコット・サッサで、サッサはザ・ホワイトハウス、LAW & ORDER:性犯罪特捜班、フィアー・ファクターなどの番組の開発を監督した。サッサがNBCの西海岸部門に異動した後、 1999年にガース・アンシエが後任に任命された。^{[93]その後} ジェフ・ザッカーが2000年にアンシエの後任としてNBCエンターテイメントの社長に就任した。^[94]

2000年代初頭、NBCの運命は急速に悪化し始めた。その年、NBCの長年の視聴率トップは、NFLを失って視聴率が低迷していたCBSに追い抜かれて終わった。2001年、CBSはヒットリアリティ番組「サバイバー」を木曜夜の番組ラインナップのアンカーに据えることを選択した。その成功は、NBCのほぼ20年にわたる木曜夜の独占が破られる可能性があることを示唆するものと受け止められた。それでも、「フレンズ」、「ウィル&グレイス」、「ER」、 「ジャスト・シュート・ミー!」 (後者は2000～01年シーズンに木曜夜に移動してから最高の視聴率を記録した) の強さにより、NBCは木曜の視聴率トップを維持し続けた。2001 ～02年シーズンと2004～05年シーズンの間に、NBCはアナログ放送フィードを介してレターボックスで厳選ドラマを放送した最初の大手ネットワークとなった。この動きは新しい視聴者を引き付けることを期待して行われたが、NBCの視聴率はわずかに上昇しただけだった。全体として、NBCはその年に首位の座を取り戻し、その後の4年間のほとんど（2002～2003年シーズンを除く。このシーズンはCBSに再び一時的に首位の座を奪われた）をトップの座で過ごした。

一方、NBCは他の2つの主要スポーツリーグの放映権を剥奪された。2000年シーズン終了後、メジャーリーグベースボールをFoxに奪われ（その時点でNBCはオールスターゲーム、リーグチャンピオンシップシリーズ、ワールドシリーズの交互の放映権しか持っていなかった）、その後、2001-02年シーズン終了後にNBAをABCに奪われた。NBAの放映権を失った後、NBCの主なスポーツ番組はオリンピック（2002年に、夏季および冬季オリンピックの米国での放映権を2012年まで得る契約の一環として、冬季オリンピックの放映権も含まれるようになった）、PGAツアーのゴルフイベント、そして低迷していたノートルダム大学のフットボール番組（しかし、最終的には2004年5月にナショナルホッケーリーグの放映権を獲得した）に縮小された。

2001年10月、NBCはCBS/バイアコムを含む他の入札者を打ち負かし、リバティメディアとソニー・ピクチャーズ・エンタテインメントからスペイン語ネットワークのテレムンドを27億ドルで買収した。この取引は2002年に完了した。^{[95] [96]}

2003年、フランスのエンターテイメント複合企業ヴィヴェンディ・ユニバーサルは、映画およびテレビ子会社ヴィヴェンディ・ユニバーサル・エンターテイメントの80%をNBCの親会社ゼネラル・エレクトリックに売却し、両社の合併完了に伴い、ネットワークをヴィヴェンディ・ユニバーサルのさまざまな資産（ユニバーサル・ピクチャーズ映画スタジオ、Canal+テレビネットワーク、ユニバーサル・パークス＆リゾーツのテーマパーク、遊園地、リゾート）と統合し、統合されたNBCユニバーサルブランドとなった。^{[97] NBCユニバーサルは、ゼネラル・エレクトリックが80%、ヴィヴェンディが20%を所有していた。2004年、ザッカーは新設された}NBCユニバーサル・テレビジョン・グループの社長に昇進した。ケビン・ライリーがNBCエンターテイメントの新社長に就任した。^[98]

2004年、NBCは3対3の危機に陥った。 『フレンズ』と『フレイジャー』が放送終了し、ヒット作『ロー&オーダー』でレニー・ブリスコーを演じたジェリー・オーバックがその年の後半に急死した。その後まもなく、評価が中程度の番組がいくつか残り、真のヒット作は少なかった。^[99]特に、『フレンズ』のスピンオフ『ジョーイ』は、比較的好調なスタートを切ったものの、第2シーズンから視聴率が低下し始めた。

2005年12月、NBCは初の1週間にわたるゴールデンタイムのゲームショー『ディール・オア・ノー・ディール』を開始した。このシリーズは高い視聴率を獲得し、2006年3月には毎週のシリーズとなった。それ以外では、2005年から2006年のシーズンはNBCにとって過去30年間で最悪のシーズンの1つとなり、シットコム『マイ・ネーム・イズ・アール』の1つの秋シリーズのみが2シーズン目まで生き残った。「必見TV」ラインナップで唯一残ったアンカーである『ウィル&グレイス』も視聴率が低下した。そのシーズン、NBCの視聴率は復活したABC、フォックス（2007年から2008年のシーズンには最終的に米国で最も視聴率の高い放送ネットワークになる）、最高視聴率のCBS（その後10年間の大半でトップだった）に次ぐ4位に落ち込んだ。この間、すべてのネットワークは衛星テレビ、ホームビデオ、ビデオゲーム、インターネットによる競争の激化で視聴者数が減少し、NBCが最も大きな打撃を受けた。

2006年から2007年のシーズンは、NBCにとって良いことも悪いことも入り混じったシーズンだった。Deal or No Dealは引き続き好調で、Heroesは月曜夜の番組で意外なヒットとなったが、一方で、大いに宣伝されていたStudio 60 on the Sunset Strip（ザ・ホワイトハウスの制作者アーロン・ソーキンによる番組）は、第6週までに初回視聴者の3分の1を失い、最終的には打ち切られた。批評家から絶賛された2つのシットコム、 The Officeと30 Rockもそこそこの成功を収め、4年連続でエミー賞の優秀コメディシリーズを受賞した。同シーズン、NBCはESPNからSunday Night Footballのパッケージを買収し（ Monday Night FootballがABCからESPNに移管された取引の一環として）、8年ぶりにNFLの放映権を取り戻した。しかし、それにもかかわらず、NBCはCWをかろうじて上回る4位にとどまった。

しかし、NBC はメイン放送シーズンの視聴率低下にもかかわらず、夏のスケジュールで成功を収めた。2006年に初放送されたリアリティ番組「アメリカズ・ゴット・タレント」は、18～49 歳の視聴者層で 4.6 の視聴率を獲得し、これは 2002 年に初放送されたフォックスの「アメリカン・アイドル」の視聴率を上回った。「ゴット・タレント」（国際的なタレント競争番組の旗艦）は、夏の放送期間中、異例の高視聴率を獲得し続けた。しかし、NBC はこれを春のシーズンには配置せず、代わりに今後の秋番組の宣伝の場として使うことにした。^[要出典]

2007年、ケヴィン・ライリーの突然の解雇を受けて、ベン・シルバーマンがNBCエンターテイメントの社長に任命され、^[100]ジェフ・ザッカーがボブ・ライトの後任としてNBCのCEOに昇進した。ネットワークは2008-09シーズンにゴールデンタイムのヒット作を生み出すことができず（新番組の宣伝のためにスーパーボウルと夏季オリンピックの両方の放映権を持つという稀有な幸運があったにもかかわらず）、シットコム「パークス・アンド・レクリエーション」は6話構成の第1シーズンの後、第2シーズンまで生き残ったが、「ヒーローズ」と「ディール・オア・ノー・ディール」は視聴率が急落し、後に打ち切られた（「ディール・オア・ノー・ディール」はリニューアルされ、さらに1シーズン、シンジケーションで復活した）。2009年3月のインタビューで、ザッカーはNBCがゴールデンタイムで第1位になることはもはや不可能だと考えていると述べた。^[101]ベン・シルバーマンは2009年にネットワークを去り、ジェフ・ガスピンがNBCエンターテイメントの社長に就任した。

2009年12月3日、コムキャストはGEからNBCユニバーサルの支配株51%を65億ドルの現金と91億ドルの負債で買収すると発表した（残りの49%はGEが保有）。^[102] GEは取引で得た58億ドルを使って、NBCユニバーサルにおけるヴィヴェンディの20%の株式を買収した。^[102]

NBCが2010年2月にバンクーバーで放送した2010年冬季オリンピックは、2006年トリノ冬季オリンピックの放送より視聴率が21%上昇した。NBCはオリンピックのリュージュ競技の練習中に起きた事故でジョージアのリュージュ選手ノダール・クマリタシビリが死亡した映像を繰り返し放送したことで批判された。NBCニュース社長のスティーブ・カパスは自分の許可なく映像を放送しないよう命じ、オリンピックのゴールデンタイム司会者ボブ・コスタスはオンエアで、オリンピック期間中にこの映像を再び放送しないと約束した。^{[103] [104]} NBCユニバーサルは、その年の冬季オリンピックで2億5000万ドルの広告収入を失いそうになり、米国での放映権料として支払った8億2000万ドルを補うことができなかった。^[105]それでも、4位の地位を維持し（その年のNBCのスポーツ中継の強さにより、多くの人口統計でABCと事実上同率だったが）、^[106] 2009-10年シーズンは、2つの脚本付き番組（CommunityとParenthood）と3つの脚本なし番組（The Marriage Ref、Who Do You Think You Are?、Minute to Win It）のみが2シーズン目に更新され、Heroesやベテラン犯罪ドラマLaw & Order（後者は20シーズンで終了し、Gunsmokeと並んで米国のテレビ史上最長のゴールデンタイムドラマとなった）などの他のシリーズはキャンセルされた。

2009年にコナン・オブライエンがジェイ・レノの後任として『ザ・トゥナイト・ショー』の司会者になった後、NBCはレノに新たなゴールデンタイムのトークショーを与え、東部・太平洋標準時の毎週夜10時に、その時間帯に通常放送される警察ドラマやその他の1時間ドラマに代わる安価なコメディ番組として放送することを約束した。^[107]これにより、NBCは数十年ぶりに、あるいは^{[108]もしあったとしても[109]} 、毎日ゴールデンタイムの帯で同じ番組を放送する最初の米国の大手放送ネットワークとなった。NBCの幹部はこの決定を「放送史上の転換点」であり「事実上、5つの番組を開始する」と呼んだ。^[108]逆に、業界幹部は、同ネットワークが10時の時間帯に質の高いドラマを放送してきた歴史を放棄したことを批判し、成功した脚本付きシリーズで築き上げたNBCの評判を損なうことで損害を与えることを懸念した。^[110]ジェイ・レノ・ショーの放送中、深夜のニュース番組の視聴率が地元で大幅に低下した多くの系列局からの苦情を受けて、NBCは2010年1月10日、レノの番組を午後10時の枠から外すと発表した。^[111]ザッカーは、番組（30分に短縮される予定だった）を午後11時35分枠に変更し、既存の深夜番組（ザ・トゥナイト・ショーを含む）を30分ずらす計画を発表した。ジェイ・レノ・ショーをゴールデンタイムのスケジュールから外したことは、NBCの視聴率にほとんど影響を及ぼさなかった。2010-11シーズンにNBCが2009-10シーズンと比較して視聴率の向上を経験したが、これはほぼ完全にNBCサンデーナイトフットボールの視聴率上昇によるものであった。^[112] 2012年までに、午後10時の時間帯を占めていた番組の視聴率は、2年前に同じ時間帯に放送されていたジェイ・レノ・ショーよりも低かった。 ^[113] 2010年春、ケーブルプロバイダー兼マルチメディア企業のコムキャストは、ゼネラル・エレクトリックからNBCユニバーサルの過半数株式を取得し、その間ゼネラル・エレクトリックは同社の少数株を保持すると発表した。

2010年9月24日、ジェフ・ザッカーはNBCユニバーサルのCEOを年末にコムキャストとの合併が完了したら退任すると発表した。^{[114] [115]}取引が成​​立した後、スティーブ・バークがNBCユニバーサルのCEOに任命され^[116]、ロバート・グリーンブラットがジェフ・ガスピンの後任としてNBCエンターテインメントの会長に就任した。^{[117] 2011年、NBCはようやくミッドシーズンのリアリティ歌唱コンテストシリーズ}「ザ・ヴォイス」で大ヒットを飛ばすことができた。それ以外では、NBCはまたも厳しいシーズンを迎え、秋の新番組はすべてシーズン末までに打ち切られてしまった。これは1975年秋、1983年秋に続いてNBCで3度目のことだ。また、ミッドシーズンの法廷ドラマ「ハリーズ・ロー」が2011-12年シーズンに更新された唯一の新番組となった。 NBC は、2011 年 9 月 20 日に、オール HD スケジュールへの完全な移行をほぼ完了しました ( Quboコンソーシアムがリースしていた土曜日の朝の時間帯を除く。NBCUniversal は翌年、この時間帯の株式を撤回しました)。このとき、Last Call with Carson Daly は第 11 シーズンの初回放送でこの形式に移行しました。

2011-12シーズンはNBCにとってまたも厳しいシーズンとなった。良い面としては、NBCの第46回スーパーボウルの放送が当時の米国テレビ史上最も視聴された番組となり、NBCの月曜夜のシーズン中盤のラインナップであるザ・ヴォイスとミュージカルドラマのスマッシュが非常に成功したことが挙げられる。NBCは2011-12シーズンに18-49歳の視聴者層で第3位に躍進したが、これは主にこれら3つの番組（サンデーナイトフットボール、ザ・ヴォイス、スマッシュ）の好調によるもので、NBCの8年続いた第4位の記録を打ち破った。4つの番組が第2シーズンに残ったが、そのうち3つは翌年に打ち切られ、どれも視聴率で完全に成功したわけではなく、NBCは総視聴者数で4位に大きく引き離されたままであった。

2012年秋、NBCはシットコムのラインナップを大幅に拡大し、火曜、水曜、木曜の夜に8つのコメディシリーズを放送した。NBCは、その秋、The Voiceの新シーズン、新ドラマRevolutionとシットコムGo Onの初期の成功、そしてSunday Night Footballの継続的な好調に後押しされ、18歳から49歳の成人のネットワークで第1位に返り咲いた。しかし、The Voiceの新シーズンを3月下旬まで保留し、Revolutionを休止した後、NBCのシーズン中盤の視聴率は低下し、 2月の視聴率調査期間中にスペイン語ネットワークのUnivisionに次ぐ5位に落ち込んだ。^[118] 2012-13シーズンは、NBCが全体で3位で終了したが、^{[119] [120]}僅差ではあったが、新番組はすべてドラマで、第2シーズンに残ったのは3つだけであった（Revolution、シカゴ・ファイア、ハンニバル）。

2013年、NBCスポーツはビジネスと制作業務（NBCSNを含む）をコネチカット州スタンフォードの新しい施設に移転した。^[121]ネットワークのNFL試合前番組 「フットボールナイト・イン・アメリカ」の制作は、2014年9月にスタンフォード施設に移転するまで、ロックフェラーセンターのNBCスタジオで行われた（制作業務はスタジオ8Gを拠点とし、番組自体はサタデーナイトライブの長年の本拠地であるスタジオ8Hで放送された）。別の大々的に宣伝されたゲームショーイベント「ミリオンセカンドクイズ」の失敗にもかかわらず、 2013-14シーズンは、ザ・ヴォイス、シカゴ・ファイア、レボリューション、サンデーナイトフットボール、グリムの継続的な成功により、NBCにとってほぼ成功だった。『ブラックリスト』、『ハンニバル』、『シカゴPD』などのヒット作や、 2014年冬季オリンピックの放送による大幅な視聴率上昇により、NBCは2003-04年シーズンの『フレンズ』終了以来初めて、18-49歳の視聴者層で第1位のネットワークとなった。NBCは視聴者数でも大幅に伸び、長らく優勢だったCBSに次ぐ第2位でシーズンを終えた。^[122]

2014-15シーズンはNBCにとって良い点も悪い点もあったが、それでも成功した。NBCはその年8つの新シリーズを開始したが、コメディドラマの警察ドラマ『The Mysteries of Laura 』だけが第2シーズンに更新された。それでも、同ネットワークはほとんどの復活シリーズ、特に『The Blacklist』で成功を収め続けた（シーズン半ばに木曜に移動した後、ミニシリーズ『The Slap』の弱い導入部の影響もあって、視聴率は若干低下したが）。スーパーボウルXLIXの視聴者数が過去最高を記録したことと相まって、NBCは再び18-49歳の視聴者層で第1位、全体では第2位となった。^[123]

2015–16年シーズンはNBCにとって成功であり、 The Voiceの後に初放送された新ドラマBlindspotの成功により、その後2015年11月に第2シーズンの更新が行われました。^{[124] NBCは}シカゴフランチャイズの成功も継続し、2番目のスピンオフであるChicago Medを開始し、これも2016年2月に第2シーズンの早期開始が決定しました。 ^[125] NBCにとって木曜夜の番組は苦戦が続いており、The Blacklistシーズン3の成功が続く一方で、2016年1月にキャンセルされたHeroes Reborn、^[126]およびスリラーThe Playerの開始が失敗に終わりました。しかし、NBCは警察ドラマ「Shades of Blue」で成功を収め、同番組は放送時間帯が改善され、2016年2月に第2シーズンに更新された。^[127]コメディの面では、NBCは新しい職場コメディ「 Superstore 」で意外な成功を収めた。これは2015年11月に「The Voice」の後に「プレビュー」として初公開され、2016年1月に正式に開始され、 「The Voice」を前座としない新しいコメディとしてはまずまずの視聴率をもたらし、その後2016年2月に第2シーズンに更新された。 ^[128] 2016-17シーズンは、 コメディドラマ「This Is Us」の初公開でNBCにさらなる成功をもたらした。これは批評家と視聴率に好評で、2017年1月にさらに2シーズン更新された。^[129] 「The Blacklist」は引き続き控えめな視聴率をもたらしたが、スピンオフ「The Blacklist: Redemption」の立ち上げは失敗に終わった。NBCはシカゴ・フランチャイズを、3番目のスピンオフ「Chicago Justice」で拡大し続けた。コメディー面では、職場を舞台にしたシットコム『スーパーストア』がシーズン2も引き続き成功を収めた。NBCは『ザ・ヴォイス』に続いて新しいファンタジー・シットコム『グッド・プレイス』を開始し、そこそこの視聴率を獲得し、2017年1月にシーズン2の更新が決定した。 [ 130 ^] 2016–17シーズンのもう一つのハイライトは『ザ・ウォール』で、初放送時はそこそこの視聴率を獲得し、2017–18シーズン前の夏に放送された。

2017–18年シーズンは、エレンズ・ゲーム・オブ・ゲームズの初回放送と、2006年に最終回が放送されていたウィル&グレイスの復活により、NBCに継続的な成功をもたらした。2018–19年シーズンは、タイタン・ゲームズ、マニフェスト、ソングランド、ニューアムステルダムの初回放送でNBCの成功が続き、これらはすべて追加シーズンに更新されたが、ヴィレッジとエネミー・ウィズインは最初のシーズンを越えることができなかった。2010年代のNBCの優位性は、COVID-19パンデミックによりNBCの番組制作に大きな混乱が生じた2019–20年シーズンに薄れていく。パンデミックにより、IOCと日本政府は2020年夏季オリンピックを2021年夏に延期することで合意し、NBCは2020年夏の放送を代替番組に頼らざるを得なくなった。NBCはその後、2021年にニールセン視聴率で第2位（CBSに次ぐ）に躍進し、^[131] 2022年には再びトップの視聴率ネットワークの地位を取り戻した。^[132]

2022–23シーズンでは、2022年11月4日に新作マルチカメラコメディ『ロペス対ロペス』^{が初放送され[133]} 、 2023年1月17日に2023年リバイバル版『ナイト・コート』^{が初放送された。 [134]} 2024–25シーズンでは、2024年10月18日に新作コメディ『ハッピーズ・プレイス』が初放送され^[135]、 2024年11月12日に『セント・デニス・メディカル』が初放送された。^[136]