南部ゴスペル

南部ゴスペル音楽はキリスト教音楽のジャンルです。その名前は、米国南東部の起源に由来しています。歌詞は、聖書の教えやキリスト教生活に関する個人的または共同体の信仰を表現するため、また（さまざまな音楽スタイルの観点から）主流の世俗音楽に代わるキリスト教的な選択肢を提供するために書かれています。伝統的な「4人の男性とピアノ」の構成から「カルテット音楽」と呼ばれることもある南部ゴスペルは、長年にわたって米国および海外で、特にベビーブーマー世代と米国南部に住む人々の間で人気のある音楽形式に進化してきました。他の形式の音楽と同様に、南部ゴスペルの創作、演奏、重要性、さらには定義さえも、文化的および社会的文脈によって異なります。美的喜び、宗教的または儀式的な目的、または市場向けの娯楽製品など、さまざまな目的で作曲および演奏されます。

南部ゴスペルが独自のジャンルとして確立されたのは、一般的に 1910 年と考えられています。この年は、テネシー州ローレンスバーグのJames D. Vaughan音楽出版会社で歌集を販売する目的で、最初のプロのカルテットが結成された年です。とはいえ、音楽のスタイル自体は少なくともそれより 35 年以上前から存在していました。ただし、南部ゴスペルが巡回伝道師エヴェレット ビバリーによって 1870 年代に「発明された」という伝統的な認識は誤りです。

1910年以前にこのジャンルが存在したことは、チャールズ・デイビス・ティルマン（1861年 - 1943年）の著作に明らかである。ティルマンは「The Old Time Religion」を普及させ、「Life's Railway to Heaven」を書き、22冊の歌集を出版した。^{[1] [2] [3]}このジャンルのルーツの一部は、出版業やアルディン・S・キーファーとエフライム・ルーブッシュの「師範学校」または歌唱学校に見出すことができる。南部ゴスペルは、巡回歌唱学校の教師、カルテット、AJショーウォルター社（1879年）やスタンプス・バクスター音楽印刷会社などのシェイプノート音楽出版会社によって推進された。

時間が経つにつれて、南部ゴスペルは伝統的な賛美歌、ア・カペラ（楽器を使わずに歌うジャズ風の歌）、カントリー、ブルーグラス、霊歌、そして「コンベンション・ソング」を歌うグループを含む折衷​​的な音楽形式になりました。南部ゴスペルはアメリカ南部の白人ミュージシャンの音楽的伝統から生まれたため、黒人ゴスペルの伝統と区別するために南部ゴスペルという名前が使われました。^{[4] [5]}

コンベンション ソングは、通常、対照的なホモフォニック セクションと対位法セクションで構成されています。ホモフォニック セクションでは、4 つのパートが同じ歌詞とリズムを歌います。対位法セクションでは、各グループ メンバーが独自の歌詞とリズムを持ちます。これらの曲は、「コンベンション ソング」と呼ばれます。これは、定期的に集まってこのスタイルの曲を歌う目的で、米国全土でさまざまなコンベンションが開催されたためです。コンベンション ソングは、スタンプス バクスター音楽学校などのトレーニング センターで、カルテット メンバーに自分のパートを歌うことに集中する方法を教える方法として採用されました。コンベンション ソングの例には、「Heavenly Parade」、「I'm Living In Canaan Now」、「Give the World a Smile」、「Heaven's Jubilee」などがあります。

南部ゴスペルは、もともと男性のみのテナー、リード、バリトン、ベースのカルテットで構成されていたため、ファンからは「カルテット ミュージック」と呼ばれることもあります。初期のカルテットは、通常、ア・カペラかピアノまたはギターのみの伴奏でしたが、アパラチアなどのブルーグラス音楽の影響を受けた地域では、ピアノとバンジョーの伴奏が付くこともありました。時が経つにつれて、フルバンドが追加され、さらに後になって、録音済みの伴奏 (サウンドトラック) が導入されました。

20 世紀の最初の数十年間、南部ゴスペルは、南部全域で発生したホーリネス運動教会から、その創造的なエネルギーの多くを引き出した。スピア ファミリー、スタンプス カルテット、ブラックウッド ファミリー、ルフェーブル トリオなどの初期のゴスペル アーティストは、1920 年代、1930 年代、1940 年代、1950 年代にレコーディングやラジオ パフォーマンスを通じて幅広い人気を獲得した。1927 年 10 月 20 日、スタンプス カルテットは、RCA ビクターで初期のヒット曲「Give The World A Smile」をレコーディングし、これがカルテットのテーマ ソングとなった。スタンプス カルテットは、テキサス州および南部全域のラジオで聞かれた。一握りのグループが、一連の「初」で南部ゴスペル音楽の先駆者とみなされた。ジェームズ・ブラックウッドとJD・サムナーを含むブラックウッド・ブラザーズは、バスで移動した最初のグループとなり、そのバスはテネシー州ピジョン・フォージのドリーウッドにある南部福音博物館と殿堂に展示されている。サムナーはまた、ナショナル・カルテット・コンベンションの創設にも尽力した。これは、多くの有名グループとよく知られたグループが1週間にわたって演奏する毎年恒例の音楽祭である。スピア・ファミリーは、男性と女性の両方の演奏者が一緒にツアーをする混合グループを主流の人気に導いたことで知られていた。1950年代と1960年代に最もよく知られたグループはステイツマン・カルテットであり、数年後に発展する男性のみのカルテットの幅広い支持を得るトレンドを作った。ステイツマンは、そのショーマンシップと、ジャズ、ラグタイム、さらには初期のロックンロールの要素を音楽に取り入れたことと、トレンディなスーツを着てステージに登場し、幅広い聴衆に受け入れられたことで知られ、代表曲「ハッピー・リズム」（ロッキン・アンド・ア・ローリン）で知られた。

伝統的な南部ゴスペル音楽は、ビルとグロリア・ゲイザーの努力と、 1991 年に最も有名で愛された SGM のメンバーの多くが再結成したことから始まったゲイザー ホームカミングツアーとビデオのおかげで、1990 年代に人気が急上昇しました。ホームカミング シリーズのおかげで、南部ゴスペル音楽は現在、米国全土、およびアイルランドやオーストラリアなどの多くの国でファンを獲得しています。

1990年代までに、「昔ながらの」カルテットスタイルの音楽が発展し始め、より多くのソリストやデュオが加わった。主に南東部と南西部で人気があるが、全国的、さらには海外でも聴衆がいる。この音楽は「都会的というより田舎風、気取った感じというより田舎風」のままである。^[6]

2005 年、 M ストリート パブリケーションズが発行する放送年鑑「The Radio Book」によると、米国には「南部ゴスペル」を主なフォーマットとして指定するラジオ局が 285 局あり、そのうち AM 局が 175 局、FM 局が 110 局でした。実際、南部ゴスペルは AM 局で 9 番目に人気のあるフォーマットであり、FM 局では 21 番目に人気のあるフォーマットでした。南部ゴスペル ラジオのプロモーターは、毎週少なくともいくつかの南部ゴスペル ミュージックを放送する 1,000 以上のラジオ局に定期的にサービスを提供しています。近年では、インターネット専用の南部ゴスペル「ラジオ」局も数多く登場しています。

南部ゴスペルを特集する人気の衛星放送局は、XM衛星ラジオのチャンネル34と、シリウス衛星ラジオのチャンネル65（67から変更）の2つです。どちらも「enLighten on SiriusXm」という同じフィードを放送しています。Enlightenは南部ゴスペルを放送しており、ポール・ハイルのGospel Greatsやビル・ゲイザーのHomecoming Radioなど、毎週放送されるいくつかの特集番組を持っています。^[7]

過去数十年にわたり、南部ゴスペルの新しいバージョンが人気を集めています。このスタイルはプログレッシブ サザン ゴスペルと呼ばれ、伝統的な南部ゴスペル、ブルーグラス、モダン カントリー、コンテンポラリー クリスチャン、ポップ ミュージックの要素が融合した特徴があります。プログレッシブ サザン ゴスペルでは、一般的に、エッジの効いたサウンドを生み出すために声を駆使するアーティストが活躍します。伝統的なスタイルの南部ゴスペル歌手は、よりクラシックな歌唱スタイルを採用しています。

歌詞の面では、プログレッシブな南部ゴスペルの曲のほとんどは、伝道的または証言的な傾向が明確に残っているという点で、伝統的な南部ゴスペルに倣っています。南部ゴスペルの純粋主義者は、歌詞の内容と根底にある音楽スタイルを、曲に南部ゴスペルというラベルを付ける主な決定要因と見なしています。

いくつかの例外はあるものの、南部ゴスペルの歌のほとんどは賛美と礼拝に分類されない。南部ゴスペルの歌は、神についてではなく、神に「向けて」歌われることが少ない。一方、南部ゴスペルの歌詞は、神への敬虔な愛や男性または女性への地上の愛についてと解釈できる「二重の意味」の歌詞を持つことがあるコンテンポラリー・クリスチャン・ミュージック（CCM）とは異なり、キリスト教のメッセージが一般的に明白である。

テネシー州デイトンのREウィンセットが出版した歌集などを通じて人気が高まった南部ゴスペルは、そのジャンルの宣伝のために最初から録音、ラジオ、テレビの技術を活用した数少ないジャンルの1つでした。^[8]

南部ゴスペル音楽の印刷雑誌として最も長く続いているのは、Singing Newsです。^[9] 1970 年代初頭にラジオのエアプレイチャートを掲載し、毎年ファンによる賞を授与する雑誌として創刊されました。また、南部ゴスペルファンが集まり、このジャンルについて話し合うための人気トピックフォーラムも提供しています。インターネットサービスへの移行により、SoGospelNews.comなどの企業が参入しました。SoGospelNews.com は南部ゴスペルの有名な電子雑誌フォーラムとなり、過去 12 年間にわたり支援を続けています。SoGospelNews.com にも音楽チャートが掲載されており、ファンが利用できるフォーラムやチャットルームもあります。^[10]

インターネットラジオは、コンピュータ技術と継続的なストリーミングを利用して、南部ゴスペル音楽のファン層を広げてきました。これらのメディアには、従来のラジオでも同様に聞かれる多くの南部ゴスペル番組を特集するサンライトラジオなどがあります。このリストには、最近放送開始30周年を迎えたポール・ハイルのゴスペルグレーツ、ゲイリー・ウィルソンが司会を務める毎週30分のカウントダウン番組サザンゴスペルUSA、ジム・ラウダーミルクのザ・オールド・ゴスペル・シップやヘブンズ・ジュビリーなどのクラシックラジオ番組が含まれています。^[11]別のオンラインステーションは「ザ・ゴスペルステーション」です。^[12]

• ベアリー、シャーリー L.「スタンプス・バクスター音楽印刷会社: 1926-1976 年まで続く伝統」DMA 論文、サウスウェスタン バプテスト神学校、1977 年。
• ブロブストン、スタンリー。「南部の白人ゴスペル音楽の簡潔な歴史」。博士論文、ニューヨーク大学、1977 年。
• ダウニー、ジェームズ C.「アメリカ復興音楽」博士論文、チューレーン大学、1968 年。
• コリンズ、マイク、ゲイザー、ビル。『Hold On: The Authorized Biography of the Greenes, America's Southern Gospel Trio』、Woodland Press LLC、2004 年。ISBN 0-9724867-6-3。 
• エスキュー、ハリー。「シェナンドー渓谷のシェイプノート賛美歌、1816-60 年」。博士論文、チューレーン大学、1966 年。
• フレミング、ジョー・リー。「ジェームズ・D・ヴォーン、音楽出版者。」SMD 論文、ユニオン神学校 (バージニア州リッチモンド)、1972 年。
• ゴフ、ジェームズ R. ジュニア『クローズ・ハーモニー：南部ゴスペルの歴史』ノースカロライナ大学出版、2002年。ISBN 0-8078-5346-1 
• グレイブス、マイケル・P.、フィリンギム、デイビッド。『More than Precious Memories: The Rhetoric of Southern Gospel Music』マーサー大学出版、2004年。ISBN 0-86554-857-9。 
• ハリソン、ダグラス。『Then Sings My Soul: The Culture of Southern Gospel Music』アーバナ・シャンペーン：イリノイ大学出版局、2012年。
• ハリソン、ダグラス。「南部ゴスペル音楽が重要な理由」 宗教とアメリカ文化ジャーナル。18.​​1（2008）pp.27-58。
• ジャクソン、ジョージ・プーレン（1965年）。南部高地の白人霊歌：ファソラ族の物語、彼らの歌、歌声、そして「ソバの音」ニューヨーク：ドーバー。ISBN 9780486214252。
• テレル、ボブ。『ザ・ミュージック・メン：アメリカにおけるプロのゴスペルカルテット歌手の物語』 B.テレル、1990年。ISBN 1-878894-00-5。 

ウィキメディア・コモンズには、サザン・ゴスペルに関連するメディアがあります。

• サウザーゴスペル音楽協会 (https://www.sgma.org)