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ホームビデオは、家庭で鑑賞するために販売またはレンタルされる録画メディアです。[1]この用語は、主なメディアがビデオテープであったVHSとベータマックスの時代に由来していますが、 DVDやBlu-rayなどの光ディスク形式にも引き継がれています。別の用法では、「ホームビデオ」はアマチュアビデオ録画、つまりホームムービーを指します。[2]
1978年に発売されたレーザーディスク（LD）は、別のホームビデオフォーマットである。プレーヤーのコストが高く、テレビ番組を録画できない（VHSとは異なり）ため、北米やヨーロッパの小売市場では広く普及することはなかったが、その存続期間中はビデオマニアや映画愛好家の間で一定の人気を保っていた。このフォーマットは、日本、香港、シンガポール、マレーシアなど、サポートが良好な東南アジアの一部地域でより普及していた。映画タイトルは2001年までLDフォーマットで発売され、LDプレーヤーの生産は2009年に終了した。[3]
ホームビデオ事業は、映画、テレビ番組、テレビ映画、その他の視聴覚メディアを様々な形式のビデオの形で一般に配信し、購入者は購入またはレンタルして、その後、購入者の自宅で個人的に視聴します。劇場公開された映画のほとんどは現在[いつ? ]デジタルメディア (光学式とダウンロードベースの両方) で公開されており、ほぼ時代遅れとなったビデオテープメディアに取って代わりました。2006年の時点では[アップデート]、ビデオCD形式はアジアで依然として人気がありました。[更新が必要] 2010年代後半から2020年代初頭にかけて、ストリーミングメディアが視聴者の主流となり、世界中の都市部のメディア消費者のほとんどが国内でインターネットにアクセスできるようになったため、DVDの人気は徐々に低下しています。[a]
歴史
1906年には早くも、様々な映画起業家が映画を家庭で鑑賞するビジネスの可能性を考え始め、1912年にはエジソンとパテの両社が家庭用映写機の販売を開始した。[5]当時は公開用プリントの作成に非常に費用がかかったため（現在でもそうだが）、2005年時点でも公開用プリントの作成費用は少なくとも1,000ドルであった[6] 、初期の映写機所有者は映写機メーカーから直接郵送で映画をレンタルしていた。[5]エジソン社のビジネスモデルは蓄音機から始まり、家庭での鑑賞と家庭でのリスニングを区別していなかったため、根本的に間違っていた。[5]エジソンは1914年に家庭での鑑賞事業から撤退し、パテはその後数年間は事業を継続したが、第一次世界大戦中に撤退した。[5]
こうした初期の家庭鑑賞の試みがすぐに失敗に終わったため、劇場公開後は、ほとんどの長編映画は基本的に一般の人々が観ることができなくなってしまった。[7] 20 世紀のほとんどの期間、一般の消費者が映画のコピーを所有し、自宅で都合の良いときに観ることができるという考えは、「合理的な期待の範囲を超えていた」。[8]非常に人気のある映画の中には、都市のリバイバル ハウスや、いくつかのアーカイブや博物館の上映室で、時折劇場で再公開されたものもあった。 [要出典] 1950 年代以降、ほとんどの映画が最終的にテレビで放送されることが期待できた。[要出典]この時代、テレビ番組は通常、放送時にしか視聴できなかった。視聴者は、自宅でテレビ番組を録画して、いつでも好きなときに視聴できる簡単な方法がないという事実に慣れていた。[要出典]
1924年、コダックは16ミリフィルムを発明し、これは家庭用として人気を博し、[5]その後8ミリフィルムを開発した。[9] その時点から、一般の人々はこれらのフィルムフォーマットのいずれかに対応した映写機を購入し、長編映画から編集された漫画、短編コメディ、短い「ハイライト」リールの家庭用プリントをレンタルまたは購入できるようになった。[要出典] 1965年に導入されたスーパー8フィルムフォーマットは、[10]ホームムービーの制作用に販売されたが、家庭で上映する映画の人気も押し上げた。[要出典]最終的には、長編映画の編集を短縮したバージョンが発行され、カラー化や磁気サウンドトラックの付いたものが増えていったが、[要出典]現代の[指定]テクノロジーと比較すると、フィルム映写はまだかなり高価で使いにくかった。[9] その結果、映画を自宅で鑑賞できるのは、プロジェクターやスクリーン、フィルムプリントに多額の資金を投資する意欲と能力のある熱心な愛好家の小さなコミュニティに限られ、[9]そのため映画会社の収益はほとんど得られませんでした。[5]
1956年、アンペックスは初の商業的に実用的なビデオテープ録画システムを開発しました。[9] しかし、アンペックスのシステムはリール式テープと物理的にかさばる機器を使用していたため、家庭での使用には適していませんでした。[9]
1970年代半ば、ビデオテープは、テープリールよりもはるかに使いやすいビデオカセットの開発により、最初の実用的な家庭用ビデオフォーマットとなりました。ベータマックスとVHSの家庭用ビデオカセットフォーマットは、それぞれ1975年と1976年に導入されましたが、[11]両方のフォーマットが家庭に普及し始めるまでには、さらに数年と機器とビデオカセットの両方の価格の大幅な低下が必要でした。[要出典]
大手映画スタジオの長編映画を家庭用ビデオで複製・配給した最初の会社はマグネティック・ビデオだった。[12]マグネティック・ビデオは1968年、ミシガン州ファーミントンヒルズで、プロオーディオ・テレビ会社向けのオーディオ・ビデオ複製サービス会社として設立された。[要出典] 1976年に米国でベータマックスが発売されると、マグネティック・ビデオの最高経営責任者アンドレ・ブレイは、大手映画スタジオすべてに手紙を書き、各社の映画の権利を許諾することを申し出た。[12] 1977年末、マグネティック・ビデオは20世紀フォックスと初の契約を結んだ。[12]マグネティック・ビデオは、少なくとも2年前のもので、ネットワークテレビ ですでに放送されている50本の映画の非独占的権利と引き換えに、販売本数1本あたり7.50ドルの使用料と年間最低保証額50万ドルをフォックスに支払うことに同意した。[12]
ホームビデオは当初、レンタルビジネスとして誕生した。[13]映画スタジオやビデオ配給会社は、圧倒的多数の消費者は録画済みのビデオカセットを購入せず、単にレンタルするだろうと想定した。彼らは、ビデオカセットの売上のほとんどがビデオレンタル店向けになると考え、それに応じて価格を設定した。[14]ダグラス・ゴメリーによると、スタジオの幹部は、ビデオカセットを何度も見るために実際に購入することに興味を持つ少数の消費者は、数十年にわたって喜んで数百ドルを支払って公開用プリントを購入してきた映画ファンの小さなコミュニティに似ていると考えた。[15]そのため、1977年、マグネティック・ビデオは当初、ビデオカセットを1本50～70ドルで販売した。これは、アメリカの映画チケットの平均価格が2.23ドルだった当時としては法外な金額であり、最低8,000ドルの注文に対応できる卸売業者にのみ販売した。[15]アメリカのホームビデオ市場が突然ロケットのように急成長したとき、フォックスは1978年にマグネティックビデオを買収し、同社をホームビデオ部門に転換した。[16]
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1980年代には、大多数の家庭が手頃な価格のビデオカセットレコーダーを広く購入するようになり、ホームビデオ市場は急速に成長しました。たとえば、1978年には、米国でこれまでに卸売で購入されたVCRの総数はわずか402,000台で、VCRの平均卸売価格は811ドルでした。テレビを所有する世帯のうち、VCRを所有している世帯の割合は不明ですが、おそらくゼロをわずかに上回っていました。[17] 1992年までに、これらのカテゴリのそれぞれの数は105,502,000台、239ドル、75.6％でした。[17]
1980 年代には、ビデオレンタル店がホームビデオを観る人気の手段となった。ビデオレンタル店は、映画や録画済みのテレビ番組などのホームビデオをレンタルする実 店舗型の小売店である (時には、ディスク上のビデオゲームのコピーなど、他のメディアも販売する)。通常、レンタル店は、暗黙的、明示的、または書面によるレンタル契約または契約で合意された条件と規約に基づいて顧客と取引を行う。多くのビデオレンタル店では、以前に視聴した映画や未開封の新しい映画も販売している。1980 年代、ビデオレンタル店は VHS とベータマックスの両方の形式で映画をレンタルしていたが、80 年代後半に VHS がフォーマット戦争に勝利すると、ほとんどの店がベータマックス テープの使用をやめた。家庭での視聴への移行は、映画会社の収益源を根本的に変化させた。なぜなら、家庭でのレンタルは、映画が利益を上げることができる追加の期間を提供したからである。劇場公開ではそれほど売れなかった映画が、レンタル市場で大幅に売れたケースもある (例:カルト映画)。[要出典]
1980年代、ビデオ配給会社は、価格が適切であれば、多くの消費者がレンタルだけでなく、独自のビデオライブラリを構築したいと考えていることに徐々に気づきました。レンタルチャネルに数千ユニットを卸売価格70ドルで販売するのではなく、ビデオ配給会社は小売「セルスルー」チャネルに卸売価格15〜20ドルで数十万ユニットを販売することができました。[18]
「売り切り」ホームビデオ市場の台頭を「最も促進した」のは、子供向けホームビデオの発展でした。[19] 1980 年代以前の常識では、消費者は自宅で同じ映画を何度も見ることに関心がないと考えられていましたが、子供に関してはまったくの間違いでした。多くの困窮した親は、20 ドル払ってビデオカセットを購入するのは良い投資だと気づきました。ビデオカセットは、子供たちを 1 時間以上テレビ画面に釘付けにし、1 回だけでなく何度も見続けることができるのです。[19] ウォルト ディズニー カンパニーは、主力アニメーション スタジオの家族向け映画がホームビデオ市場を制覇するのに絶好の位置にあることを認識し、ホームビデオ部門であるブエナ ビスタ ホーム エンターテイメントを通じて、1980 年代から 1990 年代にかけてまさにそれを実現しました。[19]この目覚ましい成功により、「ディズニーのビデオ部門の責任者であるビル メカニックは、一躍スター エグゼクティブの座に上り詰めました。」[20] 1994年、メカニックはディズニーを離れ、フォックス・フィルムド・エンターテインメントの責任者に就任した。もう一人の幹部ボブ・チャペックは、後にディズニーのホームビデオ部門で昇進し、2020年に会社全体の最高経営責任者となり、その理由から（2022年の突然の退職前は）「ホームエンターテインメント業界最大の成功物語」と呼ばれた。[21]
専門分野のビデオ制作
1980 年代半ばまで、ホームビデオは大手映画スタジオによる『オズの魔法使い』、『市民ケーン』、『カサブランカ』などの劇場公開作品が主流だった。当時、VCR を持っている人は多くなく、持っていたとしてもビデオを購入するよりもレンタルする傾向があった。[要出典] 1980 年代後半には、特別な関心のあるホームビデオ (「非劇場プログラミング」や「オルタナティブ プログラミング」とも呼ばれる) の制作を専門とする小規模な会社が数多く登場した。これらの新しいビデオ プログラムは、劇場公開やテレビ放送を意図したものではないという点で、以前の形式のビデオ コンテンツとは根本的に異なっていた。これらは、小売店で購入されるか、消費者が直接注文し、ホームビデオとしてのみ視聴される、いわゆる「セルスルー」チャネルのニッチな視聴者向けに特別に作成された。[要出典]当時、次のことが指摘されていた。 [22]
ビデオ市場における制限は、明日にはなくなるかもしれません。ビデオ テープ プレーヤー向けに視覚的に刺激的なエンターテイメントや情報を作成するための革新的な方法を見つける人が増えています... 現代の書籍出版と同様に、非常に狭い市場向けに自分で制作して配布することも、大衆向けのアピールのために幅広い販売業者を探すこともできます。
特別関心ビデオは、それまでは市場性がないと考えられていた「犬の扱い方ビデオ、腰痛ビデオ、料理ビデオ」などのトピックの数をより多くの視聴者に提供しました。次に、「ゴルフやスキーのテープ」さえ売れ始めました。当時の情報筋は、「新しい技術がホームビデオ市場の領域を変えた」と述べています。[23]
ビデオテープの衰退とディスクの普及
2000年代初頭、VHSは徐々にDVDに取って代わられ始めました。DVDフォーマットには、VHSに比べていくつかの利点があります。DVDは高速で回転する1枚のディスクで構成されていますが、VHSビデオカセットにはいくつかの可動部品があり、激しい摩耗や損傷により故障しやすかったです。VHSカセットを再生するたびに、内部の磁気テープを引き出して、プレーヤー内の傾斜したドラムヘッドに巻き付ける必要がありました。VHSテープは、十分な強度の急速に変化する磁場にさらされると消去できますが、DVDやその他の光ディスクは磁場の影響を受けません。DVDは機械的に比較的単純で耐久性があるため、レンタル店の観点からはVHSの脆弱性と比較してDVDの方がはるかに優れたフォーマットでした。
DVD には、テープやカセット機構の破損といったビデオカセットのような問題はありませんが、傷によって損傷を受ける可能性はあります。レンタルビデオ店の観点から見たもう 1 つの利点は、DVD は物理的にはるかに小さいため、保管に場所を取らないことです。DVD は視聴者にとっても多くの利点があります。DVD は、標準の 4:3 とワイドスクリーンの 16:9 の両方の画面アスペクト比をサポートし、VHS の 2 倍のビデオ解像度を提供できます。DVD では、VHS テープ (巻き戻す必要があります) よりも、最後までスキップするのがはるかに簡単で高速です。DVD には、対話型メニュー、複数言語トラック、オーディオ解説、クローズド キャプション、字幕 (字幕のオン/オフの切り替え、または複数の言語の字幕の選択) を含めることができます。さらに、DVD はコンピューターで再生できます。
これらすべての利点により、2000 年代半ばまでに、レンタル映画市場と新作映画市場の両方で、DVD が録画済みビデオ映画の主流となりました。2000 年代後半には、店舗で高解像度をサポートする形式である Blu-ray ディスクの販売が開始されました。
ブルーレイは、 DVDフォーマットに代わるデジタル 光ディスク データストレージフォーマットで、高解像度（HDTV 720pおよび1080p）で数時間のビデオを保存できます。ブルーレイの主な用途は、長編映画などのビデオ素材のメディアやビデオゲームの物理的な配布です。プラスチックディスクは、DVDやコンパクトディスクと同じサイズです。[24]
ブルーレイは2006年6月20日に正式にリリースされ、ブルーレイディスクとHD DVDフォーマットの競争による高精細光ディスクフォーマット戦争が始まった。HD DVDをサポートする主要企業である東芝は、2008年2月に譲歩した。 [25]ブルーレイは、ビデオオンデマンド（VOD）やDVDの継続的な販売との競争に直面している。[26] 2016年1月現在、米国のブロードバンド世帯の44％がブルーレイプレーヤーを所有している。[27]
しかし、1990 年代後半から 2000 年代前半にかけて、人々は DVD に家庭録画することができなかったため、地上波テレビ番組を録画するために VCR を使用し続けました。DVD に関するこの問題は、番組をハードディスクやフラッシュ ストレージに録画する安価な DVD レコーダーやその他のデジタル ビデオ レコーダー(DVR) が購入およびレンタルできるようになった 2000 年代後半に解決されました。
DVDが主流であったにもかかわらず、VHSは2000年代を通じて、頻度は低下したものの使用され続けました。VHSの使用は2010年代にも減少し続けました。DVDへの切り替えは当初、中古品店で中古DVDの同等のフィルムよりもはるかに安い価格で入手できる中古VHSビデオカセットの大量販売につながりました。[要出典] 2016年7月、最後のVCR製造業者である船井が、VCRの生産を中止すると発表した。[28]
ディスクベースの視聴からストリーミング文化への移行
ストリーミングの最大の影響の一つはDVDであり、メディアのオンラインストリーミングの普及により人気が下がっている。メディアストリーミングの普及により、ブロックバスターなどの多くのDVDレンタル会社が廃業した。2015年7月、ニューヨークタイムズはNetflixのDVD郵送サービスに関する記事を掲載した。記事によると、Netflixは530万人の加入者を抱えてDVDサービスを継続しており、これは前年から大幅に減少しているが、ストリーミングサービスには6,500万人の会員がいるという。[29]
Netflixの主な事業は、自社制作のものも含め、映画やテレビ番組のライブラリーをオンラインでストリーミング配信するサブスクリプションベースのストリーミングサービスである。 [30] 2019年4月現在、Netflixの有料会員数は全世界で1億4,800万を超え、そのうち米国では6,000万、無料トライアルを含めた総会員数は1億5,400万を超えている。[31]中国本土（現地の規制による）、シリア、北朝鮮、クリミア（米国の制裁による）を除く世界中で視聴可能。同社はまた、インド、オランダ、ブラジル、日本、韓国にもオフィスを構えている。[32] Netflixは、全米映画協会の会員である。[33] Netflixは2012年に自社でメディアの制作を開始し、それ以来、映画とテレビシリーズの両方のプロデューサーおよびディストリビューターとしてより積極的な役割を果たすようになった。
2020年代初頭にさまざまなストリーミングサービス、特にハリウッドの大手スタジオが運営するサービスが開始された後、ホームビデオは衰退し続けました。この影響の最も顕著な例の1つは、ウォルトディズニースタジオホームエンターテイメントです。同社は、2019年にDisney+を開始し、その後数年間で国際的に拡大した後、ラテンアメリカ、アジア（日本を除く）、オーストラリア、ニュージーランド、[34]ポルトガル、ハンガリーなどの特定の地域で物理的な配布を完全に中止し、または他の地域のディストリビューター（スペインのDivisa Home Video、イタリアのEagle Pictures、ドイツのLeonine Studios、[35]、北米のSony Pictures Home Entertainmentなど）に活動を外注し始めました。 [36]
劇場公開と家庭用ビデオの公開の間の時間差
映画館での公開と家庭用ビデオの配信の間には通常、一定の期間を置く必要がある。これは、映画館での観客動員を促進し、著作権侵害を抑制するためである。家庭用ビデオの公開はもともと劇場公開の5～6か月後に行われていたが、2000年代後半以降、ほとんどの映画が3～4か月後にビデオで配信されるようになった。2019年現在、ほとんどの大手映画館チェーンは、家庭用ビデオの公開前に90日間、電子販売前に74～76日間の独占期間を義務付けている。[37] クリスマスやその他のホリデー関連の映画は、ホリデーが再び訪れる翌年まで家庭用ビデオで公開されないことがある。[38]大手スタジオは、劇場公開期間中に、レンタル1回あたり500ドル以上を請求し、独自のハードウェアを使用する高級サービスで映画をレンタルできるようにしている。[39]
このルールの例外としては、スティーブン・ソダーバーグ監督の映画『バブル』が挙げられます。この映画は2006年に劇場、ケーブルテレビ、DVDで数日おきに公開されました。[40] Netflixは『ローマ』や『アイリッシュマン』など、一部の映画を限定的に劇場公開し、30日以内にストリーミング配信を開始しました。[37]
テレビ番組
多くのテレビ番組は、今では DVD でシーズン全体を視聴することもできます。打ち切られたテレビ番組は数か月ごとに 1 シーズンずつ DVD でリリースされ、現在放送中の番組は各シーズン終了後に DVD でリリースされるのが一般的です。テレビの DVD が登場する前は、ほとんどのテレビ番組はシンジケーションでのみ視聴可能で、一部のエピソードを収録した限定的な「ベスト」 VHS リリースか、テープ 1 本に 2 ～ 3 エピソードのみを収録したボリュームでゆっくりとリリースされていました。これらの著作権で保護された映画や番組には、一般に法的制限があり、公共の場での上映、金銭を支払って他人に見せること、公正使用以外の目的でのコピーが禁止されています (ただし、一部の管轄区域やメディア形式によって制限されています。以下を参照)。[引用が必要]
事前認定
1985年に英国でビデオ録画（ラベル）法が可決されて以来、英国映画分類委員会の認定マークが カバーやテープ自体に付いていないビデオテープやその他のビデオ録画は、レンタル店で販売したり陳列したりすることができなくなった。[41]これらのテープは「Pre-Certs」（事前認定テープ）と呼ばれている。最近、これらのテープは収集価値が高いことからカルト的な人気を集めている。[要出典]
参照
- 著作権
- 直接ビデオ
- 映画配給
- ホームシネマ
- レーザーディスク
- ビデオカセットレコーダー
- 販売終了
- ブルーレイ
- 静電容量電子ディスク
- ストリーミングメディア
- アメリカで最も売れた映画のリスト
- 著名なホームビデオ会社の一覧
- カテゴリ: アメリカ合衆国のホームビデオ会社
注記
- ^ 2019年のデータによると、世界的に都市部の世帯の約72％が自宅でインターネットにアクセスでき、農村部ではその数字は38％です。[4]
参考文献
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