メアリー・タイラー・ムーア

メアリー・タイラー・ムーア
1978年のムーア
生まれる	( 1936-12-29 )1936年12月29日 ニューヨーク市、米国
死亡	2017年1月25日(2017-01-25)（享年80歳） グリニッジ、コネチカット州、米国
休憩所	オーク ローン墓地、 フェアフィールド、コネチカット州、米国
教育	イマキュレートハート高等学校
職業	女優 プロデューサー 活動家
活動年数	1955–2013
身長	5 フィート 7 インチ (1.70 m)
配偶者たち	リチャード・ミーカー ​ ​ （ 1955年結婚 、 1962年離婚）  グラント・ティンカー ​ ​ （ 1962年結婚 、 1981年離婚）  ロバート・レヴィン ​ （ 1983年生まれ）
子供たち	1
サイン

メアリー・タイラー・ムーア（1936年12月29日 - 2017年1月25日）は、アメリカの女優、プロデューサー、社会運動家であった。彼女はディック・ヴァン・ダイク・ショー（1961年 - 1966年）と特にメアリー・タイラー・ムーア・ショー^{（1970年 - 1977年）での役柄で最もよく知られており、これらの番組は「}アメリカの女性像の新しい定義づけに貢献し」、「現代の存在の新たな試練に直面している観客の心に訴えた」。^{[2] [3] [4] [5]}ムーアは7つのプライムタイム・エミー賞と3つのゴールデングローブ賞を受賞した。^{[6] [7]彼女は}『普通の人々』での演技によりアカデミー主演女優賞にノミネートされた。^{[8] [9] [10]ムーアはミュージカル映画『}モダン・ミリー』やブラック・コメディ映画『恋する小惑星』で主要な脇役を演じた。ムーアはテレビ映画『ハートサウンズ』での演技でも賞賛された。ムーアは動物の権利、菜食主義^[11]、糖尿病の啓発と研究の提唱者であった。^[12]

ムーアは1936年、ニューヨーク市ブルックリンのブルックリンハイツ地区で、マージョリー（旧姓ハケット）とジョージ・タイラー・ムーアの娘として生まれた。父親は事務員だった。 ^{[13] [14] [15]}アイルランド系カトリック教徒の家族はブルックリンのフラットブッシュ地区の賃貸アパートに住み、その後、クイーンズのフラッシングにある35番街144-16番地の賃貸アパートに住んだ。

ムーアは3人兄弟の長男で、弟のジョンと妹のエリザベスがいた。ムーアの父方の曽祖父である南軍中佐ルイス・ティルマン・ムーアは、現在バージニア州ウィンチェスターにあるストーンウォール・ジャクソンの本部博物館となっている家を所有していた。^[16]

ムーアが8歳のとき、家族は1945年にMCAの従業員だった叔父の勧めでカリフォルニア州ロサンゼルスに移住した。^{[17]彼女は}カトリック教徒として育てられ^[18]、ブルックリンのセント・ローズ・オブ・リマ教区学校に3年生まで通った。ロサンゼルスでは、ロスフェリズ地区のセントアンブローズ学校とイマキュレートハート高等学校に通った。^{[19] [20]}

ムーアの妹エリザベスは21歳で「鎮痛剤とアルコールの併用により」死亡した 。彼女の兄は47歳で腎臓癌で死亡した。^[21]

ムーアのテレビキャリアは1955年に「ハッピー・ホットポイント」としての仕事から始まった。これは『オジーとハリエットの大冒険』の休憩中に流れるテレビコマーシャルでホットポイントの家電製品の上で踊る小さな妖精の役だった。 ^[22] 5日間で39のホットポイントのコマーシャルに出演した後、彼女は約6,000ドル（2023年の55,000ドルに相当）を受け取った。^{[23] [24]}彼女は「ハッピー」として働いている間に妊娠し、妖精の衣装で妊娠を隠すのが難しくなったため、ホットポイントは彼女の仕事を終了させた。^[22]

^{ムーアはクレジットされていないが[25]、}レコードアルバムのカバー写真モデルを務めたほか、[ ^{26] [27 ]、}トップス・レコード・レーベルの多くのモデルを務めた。 ^{[28]また、}ダニー・トーマスの長寿テレビ番組『』の長女役のオーディションを受けたが、断られた。^{[29] [30]}トーマスはずっと後になって、「彼女は鼻の差で外れた ...私の娘であんなに小さい鼻を持つ人はいない」と説明した。^[30]

ムーアの最初のレギュラーテレビ役は、デイビッド・ジャンセン主演のテレビドラマ「私立探偵リチャード・ダイアモンド」で、ミステリアスで魅力的な電話交換手/受付係の「サム」役だった。交換台からリチャード・ダイアモンドに話しかけるサムの官能的な声が聞こえるが、カメラに映るのは足と時折手だけで、顔は映らないため、キャラクターの神秘性を高めている。^[31]リチャード・ダイアモンド の12のエピソードにクレジットされていない役者としてサム役として出演してちょっとしたセンセーションを巻き起こした後、ムーアは昇給を求めたが、すぐに番組のプロデューサーに解雇され、ロクサーヌ・ブルックスがその役を引き継いだ。しかし、ムーアはマスコミにサムの正体を「暴露」したことで得た宣伝を、いくつかのお世辞記事やプロフィールに転用し、キャリアを後押しした。

この頃、彼女はジョン・カサヴェテスのNBC探偵シリーズ『ジョニー・スタッカート』にゲスト出演し、1960年9月の『タブ・ハンター・ショー』のシリーズ初回や、1960年12月の『独身父親』のエピソード「ベントレーとビッグボード」にも出演した。1961年、ムーアは『バーボン・ストリート・ビート』 、『77サンセット・ストリップ』、『サーフサイド6』、『生贄のスティーヴ・マックイーン』、 『スティーブ・キャニオン』 、『ハワイアン・アイ』 、『スリラーとロックアップ』など、映画やテレビでいくつかの重要な役に出演した。彼女はまた、1962年2月の『ストレイタウェイ』のエピソードにも出演した。

1961年、カール・ライナーは、シド・シーザーのテレビバラエティ番組『ユア・ショー・オブ・ショー』の脚本家としてのライナー自身の人生とキャリアに基づいた週刊シリーズ『ディック・ヴァン・ダイク・ショー』にムーアを起用し、最初からキャストに5年以内の放送になると告げた。この番組はダニー・トーマスの会社によって制作され、トーマス自身がムーアを推薦した。彼はムーアを、以前に断った「3つの名前を持つ少女」として覚えていた。^[32]

ムーアは24歳（ヴァン・ダイクより11歳年下）からヴァン・ダイクの演じる役の妻役でエネルギッシュな喜劇を演じ始め、女優としてもトレードマークのぴったりとしたカプリパンツも大人気となり、国際的に知られるようになった。ローラ・ペトリー役で初のエミー賞を受賞したとき、 ^[33]「こんなことは二度とないだろう」と彼女は語った。^{[34]ローラ・ペトリー役では、}ジャッキー・ケネディのファッションを彷彿とさせるカプリパンツなどのスタイルをよく着ており、ケネディ政権のキャメロットの理想を反映していた。^[35]

1970年、1時間のミュージカル特別番組『ディック・ヴァン・ダイクとその他の女』に出演した後、ムーアと夫のグラント・ティンカーはCBSにムーアを主人公にしたシットコムの企画を持ち込み、成功した。『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』は、エド・アズナーがムーアのぶっきらぼうな上司ルー・グラントを演じた30分のニュースルーム・シットコムである。『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』は、結婚や家族よりも職業生活に重点を置いた愛想がよく自立した女性を描くことで、女性運動の側面と主流文化の架け橋となった。^{[36] [1]}

この番組は映画・テレビプロデューサーのジェームズ・L・ブルックスにとって初の大ヒットとなり、ブルックスはムーアとティンカーの制作会社でも多くの仕事をすることになる。^[37]ムーアの番組は非常に人気があり、ヴァレリー・ハーパー（ローダ・モーゲンシュテルン役）、クロリス・リーチマン（フィリス・リンドストロム役）、エド・アズナー（ルー・グラント役）の3人のレギュラーキャラクターが同じキャラクターを演じる3つの別々のシリーズに分かれたが、ルー・グラントは30分のシットコムではなく1時間のドラマだった。

番組の中で仕事と家庭を交互に繰り返す独身の働く女性の生活という設定は、テレビの定番となった。^{[32] [38]} 6年間視聴率トップ20に入った後、^[39]番組はシーズン7で39位に落ち込んだ。^[40]

プロデューサーは、視聴率の低下を理由に、もう1シーズン更新すると番組の伝統が損なわれることを恐れてシリーズの打ち切りを求めた。^{[40]視聴率の低下にもかかわらず、1977年シーズンは3年連続で}エミー賞の優秀コメディ部門を受賞した。^[41] 7シーズンで、この番組は29のエミー賞を受賞し、ムーアはシットコム部門で主演女優賞を3回受賞した。^{[42]この記録は、} NBCのシットコム「フレイジャー」が30回目のエミー賞を受賞した2002年まで破られなかった。 ^[42]

1976年1月22日、 『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』シーズン6の放送中、ムーアはCBSの実験的なミュージカル/バラエティ特番『メアリーの信じられない夢』に出演した。 ^{[43]この番組には}ベン・ヴェリーンも出演していた。彼女はこれを「テレビで試みられたこととは全く異なるコンセプトです...歌からダンス、また歌へと移り、人間の永遠の輪廻の物語を語ります。視聴者がストーリーを追う気がなければ、音楽とダンスだけを楽しんでください。」と説明した。^[44] 1978年、彼女は2つ目のCBS特番『70年代を生き抜いて、もしかしたら幸せになれるかも』に主演し、ビル・ビクスビー、ジョン・リッター、ハーヴェイ・コーマン、ディック・ヴァン・ダイクといった強力なゲストスター陣から大きな支持を得た。1978年から1979年のシーズン、ムーアはCBSの2つのバラエティシリーズにも出演したが、いずれも成功しなかった。最初の『メアリー』では、デイヴィッド・レターマン、マイケル・キートン、スウージー・カーツ、ディック・ショーンが脇役として出演した。CBSがこのシリーズを打ち切った後、1979年3月にムーアを新しい、リニューアルした番組『メアリー・タイラー・ムーア・アワー』で復帰させた。「シット・ヴァー」（シチュエーション・コメディとバラエティ・シリーズの融合）と評され、ムーアはバラエティ番組をやるテレビスターを演じた。^[39]この番組はわずか11話で終了した。^[45]

1985-86年シーズン、ムーアはCBSに復帰し、コメディ『メアリー』に出演したが、批評家の評価は低く、視聴率は低迷し、制作スタッフ内でも不和が続いた。ムーアは、演出と制作に不満があったため、ネットワークに番組の打ち切りを要請したと述べた。^[46]ムーアは1988年に短命に終わった『アニー・マグワイア^{』にも出演した。[47] 1995年、テレビシリーズから再び長い休みを取った後、ムーアはCBSのドラマ}『ニューヨーク・ニュース』で、冷酷で冷淡な新聞社経営者ルイーズ・「ザ・ドラゴン」・フェルコット役に抜擢された。これはムーアの役柄が報道機関に関わる3番目のシリーズだった。^[48]ムーアは自分の役柄の脚本に失望し、シリーズが打ち切られたとき、プロデューサーと契約を解除するよう交渉していた。^[49]

1990年代半ば、ムーアは『エレンの部屋』の2つのエピソードに本人役で出演した。 2001年にはエレン・デジェネレスの『エレンの部屋』にゲスト出演した。2004年には『ディック・ヴァン・ダイク・ショー』の共演者たちと再会スペシャル『ディック・ヴァン・ダイク・ショー再訪』を放送した。^[50]

2006年、ムーアはフォックスのシットコム『ザット '70sショー』の3つのエピソードで、架空のテレビ番組の神経質な司会者クリスティン・セント・ジョージ役でゲスト出演した。^{[51]ムーアのシーンは、1970年代に}『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』が撮影されたのと同じサウンドステージで撮影された。 ^[51]彼女は、かつての共演者であるベティ・ホワイトが主演した『ホット・イン・クリーブランド』シーズン2のプレミアにゲスト出演した。^{[52]ホワイトとムーアが一緒に仕事をしたのは、} 『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』が1977年に終了して以来初めてだった。 ^[53] 2013年秋、ムーアはシーズン4のエピソードで『ホット・イン・クリーブランド』の役を再演し、ムーアとホワイトは元『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』の出演者クロリス・リーチマン、ヴァレリー・ハーパー、ジョージア・エンゲルと再会した。この再会は、ハーパーが末期の脳腫瘍と診断され、余命数ヶ月と宣告されたことを公表した時期と一致した。^[54]

ムーアはブロードウェイのいくつかの劇に出演した。 1966年12月には『ティファニーで朝食を』の新作ミュージカル版で主演を務めたが、『ホリー・ゴライトリー』と題されたこのショーは、ブロードウェイで開幕する前にプレビューで終了する大失敗に終わった。フィラデルフィアとボストンでの公演のレビューでは、ムーアが気管支肺炎を患いながら歌っていたと主張したこの劇を批評家たちは「台無しにした」。^[55]

彼女は、1980年2月24日にブロードウェイのロイヤル劇場で開幕し、96回上演されたジェームズ・ノートンとの『 Whose Life Is It Anyway?』 、および1987年1月8日にミュージック・ボックス劇場で開幕し、後にロイヤル劇場に移され、164回上演された『Sweet Sue 』で主演を務めた。

1980年代、ムーアと彼女の制作会社は5つの演劇を制作した。 『ノイズ・オフ』、『オクテット・ブリッジ・クラブ』、『ジョー・エッグ』、『ベネファクターズ』、『セーフ・セックス』である。^[56]

ムーアは2003年12月にオフブロードウェイのマンハッタン・シアター・クラブでニール・サイモンの演劇『ローズ・ジレンマ』のプレビューに出演したが、サイモンから「台詞を覚えるか、私の劇から出て行け」という批判的な手紙を受け取った後、このプロダクションを降板した。 ^[57]ムーアは、何度も書き直された劇の台詞を流すために舞台上でイヤフォンを使用していた。^[58]

ムーアは、ジャック・レモンのコメディ『マッド・ボール作戦』（1957年）で看護師役で映画デビューを果たした。 ^{[59] [60]}初めてセリフを言った役は、X-15（1961年）だった。^[61] 『ディック・ヴァン・ダイク・ショー』での成功に続き、1960年代後半（ユニバーサル・ピクチャーズと独占契約を結んだ後）に一連の映画に出演した。『モダン・ミリー』（1967年）では、1920年代のニューヨークを舞台に、ジュリー・アンドリュース演じる主人公に引き取られる女優志望の女優を演じた。また、1968年には、ジョージ・ペパードと共演した『What's So Bad About Feeling Good?』、ロバート・ワグナーと共演した『Don't Just Stand There!』に出演した。 『 Change of Habit』（1969年）では、エルヴィス・プレスリーの相手役として尼僧役を演じた。 [ ^{62 ]}

ムーアは、成長物語『普通の人々』（1980年）で映画界に復帰した。息子の溺死と自殺未遂（ティモシー・ハットンが演じ、アカデミー助演男優賞を受賞した）に立ち向かう悲しみに暮れる母親の演技でアカデミー賞にノミネートされた。^{[8] [64]}ムーアは、その後15年間で、シックス・ウィークス（1982年）^[65]とジャスト・ビトゥウィーン・フレンズ（1986年）の2本の映画に出演しただけである。^{[66]ムーアは、インディーズ映画のヒット作}『Flirting with Disaster』 （1996年）にも出演した。^[67]

ムーアはテレビ映画『Run a Crooked Mile 』（1969年）に出演し、 『First, You Cry』（1978年）などいくつかのテレビ映画で主演を務め、 NBC特派員ベティ・ローリンの乳がんとの闘いを演じてエミー賞にノミネートされた。その後のテレビ映画には、ジェームズ・ガーナーと共演した医療ドラマ『Heartsounds』（1984年）（この作品で再びエミー賞にノミネート）、ロバート・プレストンと共演した『フィネガン、ビギン・アゲイン』（1985年）（ケーブルACE賞にノミネート）、1988年のミニシリーズ『リンカーン』 （メアリー・トッド・リンカーンを演じて再びエミー賞にノミネート）、1993年にエミー賞助演女優賞を受賞した『Stolen Babies 』などがある^。[68]その後、ヴァレリー・ハーパーと共演した『Mary and Rhoda』（2000年）や、ディック・ヴァン・ダイクと共演した『The Gin Game』 （2003年）（ブロードウェイ演劇『』に基づく）で元共演者たちと再会した。また、 『Like Mother, Like Son』（2001年）では殺人罪で有罪判決を受けたサンテ・カイムズを演じた。

ムーアは2冊の回想録を著している。1995年に出版された最初の著書『After All』では、彼女はアルコール依存症からの回復期にあることを認めている。 [ ⁶⁹ ]一方、『Growing Up Again: Life, Loves, and Oh Yeah, Diabetes』 （2009年）では、 1型糖尿病を抱えて生きることに焦点を当てている。^[70]

1969年、ムーアと夫のグラント・ティンカーはMTMエンタープライズ社^[71]を設立し、メアリー・タイラー・ムーア・ショーやその他のヒットテレビ番組や映画を制作した。また、レコードレーベルのMTMレコードも所有していた。^[72] MTMエンタープライズは、Rhoda、Lou Grant and Phyllis （すべてThe Mary Tyler Moore Showからのスピンオフ） 、The Bob Newhart Show、The Texas Wheelers、The Bob Crane Show、Three for the Road、The Tony Randall Show、WKRP in Cincinnati、The White Shadow、Friends and Lovers、St. Elsewhere、Newhart、Hill Street Bluesなどのアメリカのシットコムやドラマシリーズを制作し、後に1988年にITVフランチャイズホルダーであるTelevision Southに売却されました。^{[73] [71]} MTMのロゴはメトロ・ゴールドウィン・メイヤーのロゴに似ていますが、ライオンの代わりにミムジーという猫が含まれています。^[74]現在、MTMエンタープライズの番組はウォルト・ディズニー・カンパニーが所有する20世紀フォックスによって配信されています。

1955年、18歳のとき、ムーアは隣人に住む28歳のクランベリージュースのセールスマン、リチャード・ミーカーと結婚し、^[75] 6週間以内に唯一の子供であるリチャード・カールトン・ミーカー・ジュニアを妊娠し、1956年7月3日に生まれた。^[76]ミーカーとムーアは1962年に離婚した。^[77]その年の後半、ムーアはCBSの役員で後にNBCの会長となるグラント・ティンカーと結婚し、1969年にテレビ制作会社MTMエンタープライズを設立し、^{[78]同社初のテレビシリーズである}メアリー・タイラー・ムーア・ショーを制作した。 1973年に破局と修復を経て、ムーアとティンカーは1979年に永久的な別居を発表し^[79]、2年後に離婚した。^{[80] [81]} 1980年代初頭、ムーアはスティーブ・マーティン^[82]やウォーレン・ベイティ[ 83]と交際していた。 [ ^84]マイケル・リンゼイ・ホッグ卿との別の交際^[85 ]は、彼女が独占的な関係を望んでいたのに対し、彼が望まなかったために終わった。^[86]

1980年10月14日、ムーアの息子リチャードは、小型の410口径ショットガンを扱っているときに頭部を誤って撃たれ死亡した。彼は24歳だった。^{[86] [87]}同じモデルは後に「ヘアトリガー」が原因で市場から撤退した。^[88]その3週間半前に、ムーアは息子の事故死を嘆き悲しむ母親を演じた 『普通の人々』が公開されていた。

ムーアは1983年11月23日、ニューヨーク市のピエールホテルで29歳の心臓専門医ロバート・レヴィンと結婚した。 ^{[89] [90] 2人は1982年、ムーアと母親がバチカンを訪問し、教皇}ヨハネ・パウロ2世と個人的に謁見した後、ニューヨーク市で週末に彼がムーアの母親の往診をしていたときに出会った。^[91]ムーアとレヴィンは、2017年に彼女が亡くなるまで34年間結婚生活を続けた。^[92]

ムーアは生涯を通じてアルコール依存症に悩まされたが、1984年にベティ・フォード・センターに入院して飲酒をやめた。^{[93] [94] [87]}禁酒してから1年後、彼女は1日3箱吸っていたタバコの習慣をやめた。^[95]

ムーアは1969年に1型糖尿病と診断されました。^[96] 2011年に彼女は良性の脳腫瘍である髄膜腫を除去する手術を受けました。 ^[97] 2014年に友人らはムーアが心臓と腎臓に問題を抱え、糖尿病に関連する合併症でほぼ失明していると報告しました。^[98]

ムーアは2017年1月25日、コネチカット州グリニッジのグリニッジ病院で、 1週間前に人工呼吸器を装着した後、肺炎を合併した心肺停止により80歳で亡くなった。 ^{[99] [100]彼女は}コネチカット州フェアフィールドのオーク・ローン墓地に私的な葬儀で埋葬された。 ^[101]

女優としての仕事に加え、ムーアはJDRF（若年性糖尿病研究財団）の国際会長を務めた。^{[102]この役割において、彼女は有名人としての地位を利用して、1型}糖尿病に対する資金集めと認知度向上に尽力した。

2007年、ムーア氏の財団への貢献を称え、JDRFは「フォーエバー・ムーア」研究イニシアチブを立ち上げ、JDRFの学術研究開発と臨床開発プログラムを支援する。このプログラムは、基礎研究の進歩を1型糖尿病患者のための新しい治療法や技術に応用することを目指している。^[103]

ムーアは長年にわたり動物の権利を主張し、ASPCAやFarm Sanctuaryなどの慈善団体を支援してきました。^{[104]彼女は}工場式農業の方法についての意識を高め、農場の動物に対するより思いやりのある扱いを推進しました。^[105]

ムーアは1996年にエレン・デジェネレスのコメディ番組『エレン』に本人役で出演した。このエピソードのストーリーには、シーフードレストランで食べられそうになった65歳のロブスターを救おうとしたエレンをムーアが称える内容が含まれている。^[106]また、彼女はニューヨーク市で毎年開催される動物の里親募集イベント「ブロードウェイ・バークス」の共同創設者でもある。ムーアと友人のバーナデット・ピーターズはニューヨーク市を殺処分ゼロの都市にし、保護施設から動物を養子にすることを奨励するために活動した。^[107]

生涯を通じて南北戦争に熱中していた父ジョージ・タイラー・ムーアに敬意を表して、ムーアは1995年にウェストバージニア州シェパーズタウンにある歴史的建造物を購入し、シェパード大学（現シェパード大学）が南北戦争研究センターとして使用するための資金を寄付した。ジョージ・タイラー・ムーア南北戦争研究センターと名付けられたこのセンターは、1815年から1852年までこの建物を所有していた彼女の高祖父に敬意を表して名付けられた歴史的なコンラッド・シンドラー・ハウス（1795年頃）内にある。 ^[108]

ムーアはまた、バージニア州ウィンチェスターにある歴史的な家の改修にも貢献した。この家は、1861年から1862年にかけてのシェナンドー渓谷作戦中に南軍の 少将 トーマス・J・「ストーンウォール」・ジャクソンが司令部として使用していた。現在ストーンウォール・ジャクソン司令部博物館として知られるこの家は、ムーアの曽祖父でジャクソンのストーンウォール旅団の第4バージニア歩兵連隊の指揮官であったルイス・ティルマン・ムーア中佐が所有していた。^[16]

1960年代から1970年代にかけて、ムーアはリベラル派または穏健派という評判があったが、1972年にはリチャード・ニクソン大統領の再選を支持した。^[109] 1980年の選挙テレビ広告では、ジミー・カーター大統領の再選を支持した。 ^[110] 2011年、友人でかつての共演者であるエド・アズナーは、オライリー・ファクターのインタビューで、ムーアは「最近、かなり保守的になった」と述べた。 ^{[要出典]その番組の司会者である}ビル・オライリーは、ムーアは彼の番組の視聴者であり、彼女の政治的見解は近年保守的になっていると述べた。^{[111] 2009年3月22日の}パレード誌の記事で、ムーアは自身をフォックス・ニュースを視聴するリバタリアン中道主義者であると紹介した。彼女は次のように述べた。「テレビで何が起こっているかを見ると、私が興味を持つ番組はほとんどない。私はフォックスニュースをよく見る。チャールズ・クラウトハマーとビル・オライリーが好き...もしマケインが私に選挙運動をしてくれないかと頼んできたなら、私はそうしていただろう。」^[112]

2013年のPBSシリーズ『テレビのパイオニア』のインタビューで、ムーアは、グロリア・スタイネムに1970年代のフェミニスト運動に参加するよう勧誘されたが、スタイネムの見解には同意しなかったと語った。ムーアは、女性は子育てにおいて重要な役割を担っていると信じており、女性はキャリアを持つ義務があるとするスタイネムの見解を信じていないと述べた。^[113]

1981年2月、ムーアはドラマ映画『普通の人々』での演技によりアカデミー主演女優賞にノミネートされたが、 『炭鉱夫の娘』での演技でシシー・スペイセクに敗れた。^[115] 1981年、彼女はその役でゴールデングローブ賞ドラマ部門主演女優賞を受賞した。 ^[116]

ムーアは、ディック・ヴァン・ダイク・ショーでのローラ・ペトリー役で2回、メアリー・タイラー・ムーア・ショーでのメアリー・リチャーズ役で4回、合計7回のエミー賞を受賞した。1993年には、ライフタイムのテレビ映画「盗まれた赤ちゃん」でジョージア・タン役を演じてエミー賞を受賞した。^[117]

ブロードウェイでは、1980年に『Whose Life Is It Anyway?』での演技によりトニー賞特別賞を受賞し、 ^[118]ドラマデスク賞にもノミネートされた。さらにプロデューサーとしては、1984年にMTM制作の『Noises Off』 、1986年に『 Benefactors』でトニー賞とドラマデスク賞にノミネートされ、1985年には『Joe Egg』でトニー賞最優秀リバイバル演劇・ミュージカル賞を受賞した。^{[119] 1986年、}テレビの殿堂 入りを果たした。^{[120] 1987年、}アメリカンコメディアワードからコメディ部門生涯功労賞を受賞した。^[121]

ムーアのテレビ業界への貢献は1992年にハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムの星で認められた。^[122]星はハリウッド・ブルバード7021番地にある。^[123]

2002年5月8日、ケーブルネットワークのTVランドとミネアポリス市が、ミネアポリスのダウンタウンに『メアリー・タイラー・ムーア・ショー』で彼女が演じたキャラクター、メアリー・リチャーズの銅像を除幕した際に、ムーアはその場にいた。この銅像は、芸術家グウェンドリン・ギレンが手掛けたもので、21人の彫刻家が提出したデザインの中から選ばれた。^{[124]このブロンズ像は、7番街サウスと}ニコレット・モールの角近くにあるデイトン百貨店（後のメイシーズ）の前に設置された。この像は、番組のオープニングクレジットでムーアがタム・オ・シャンターを空中に投げる象徴的な瞬間を、モンタージュの最後の静止画で表現している。^{[125] [126]}オープニングシーンではデイトンズがはっきりと映っているが、帽子投げの背景にある店は実際にはドナルドソンズであり、デイトンズと同様に7番街とニコレット通りで長い歴史を持つ地元密着型のデパートであった。2015年後半、この像は改修工事中に市のビジターセンターに移設され、2017年に元の場所に戻された。^[127]

ムーアは2011年に全米映画俳優組合の生涯功労賞を受賞した。 ^{[128] [129]} 2012年にニューヨーク市でムーアとバーナデット・ピーターズはライド・オブ・フェイムで表彰され、2人が共同設立した「ブロードウェイ・バークス」を代表して、2人とその慈善活動に捧げられた2階建てバスが運行された。^{[130] [131]}

注記

文献

• ムーア、メアリー・タイラー（1995年）。『After All 』。パトナム。ISBN 0399140913。
• ムーア、メアリー・タイラー（2009年）。『Growing Up Again: Life, Loves, and Oh Yeah, Diabetes』セント・マーチンズ・プレス。ISBN 9780312376314。

ウィキメディア・コモンズには、メアリー・タイラー・ムーアに関連するメディアがあります。

Wikiquote にMary Tyler Mooreに関する引用があります。

• メアリー・タイラー・ムーアはニューヨーク・タイムズでニュースと論評を収集した。
• britannica.comの Mary Tyler Moore
• アメリカ映画協会カタログのメアリー・タイラー・ムーア
• IMDbのメアリー・タイラー・ムーア 
• TCM 映画データベースのメアリー・タイラー・ムーア
• インターネット ブロードウェイ データベースの Mary Tyler Moore
• プレイビル・ボールトのメアリー・タイラー・ムーア
• メアリー・タイラー・ムーア - ティファニーで朝食を - Discogs
• インタビュー:
  • C-SPAN出演
  • ビアンクリ、デイビッド（2017年1月27日）[1995年]。「世代にインスピレーションを与えた聡明な喜劇女優、メアリー・タイラー・ムーアを偲んで」。インタビュー。フレッシュ・エア。NPR 。
  • 5 つのインタビュー クリップ、Archive of American Television (1997)