乾杯

乾杯
ジャンル	シットコム
作成者	グレンとレス・チャールズ ジェームズ・バロウズ
監督	ジェームズ・バロウズ 各種（シーズン6～11）
主演	テッド・ダンソン シェリー・ロング ニコラス・コラサント リア・パールマン ジョージ・ウェント ジョン・ラッツェンバーガー ケルシー・グラマー ウディ・ハレルソン カースティ・アレイ ベベ・ニューワース
テーマ音楽作曲家	ゲイリー・ポートノイ ジュディ・ハート・アンジェロ
オープニングテーマ	ゲイリー・ポートノイ著「みんながあなたの名前を知っている場所」
エンディングテーマ	「みんながあなたの名前を知っている場所」（インストゥルメンタル）
作曲家	クレイグ・サファン
原産国	アメリカ合衆国
原語	英語
シーズン数	11
エピソード数	275（2部作3話と3部作最終回を含む）（エピソード一覧）
生産
エグゼクティブプロデューサー	ジェームズ・バロウズ グレンとレス・チャールズ ビルとシェリ・スタインケルナー フェフ・サットン
撮影	ジョン・フィンガー ケネス・ピーチ（最初の3話）
カメラのセットアップ	フィルム;マルチカメラ
実行時間	21～25分
制作会社	チャールズ/バロウズ/チャールズプロダクション パラマウントテレビ
オリジナルリリース
ネットワーク	NBC [1]
リリース	1982年9月30日 – 1993年5月20日 ( 1982-09-30 )  ( 1993-05-20 )
関連している
トルテリ 翼 フレイジャー 乾杯（スペイン語版）

『チアーズ』は、1982年9月30日から1993年5月20日までNBCで11シーズン、275話が放映されたアメリカのテレビコメディです。この番組は、チャールズ/バロウズ/チャールズ・プロダクションズがパラマウント・テレビジョンと共同で制作し、ジェームズ・バロウズとグレン・チャールズ、レス・チャールズのチームによって制作されました。この番組はボストンの同名のバーを舞台としており、地元の人々が集まり、お酒を飲んだり、リラックスしたり、社交したり、日々の問題から逃れたりする場所です。

番組の中心人物は、バーのオーナーでヘッドバーテンダーのサム・マローン。彼はボストン・レッドソックスの元リリーフ投手で、女好きである。パイロット版で紹介された番組のアンサンブルキャストは、ウェイトレスのダイアン・チェンバースとカーラ・トルテッリ、セカンドバーテンダーのコーチ・アーニー・パントゥーソ、常連客のノーム・ピーターソンとクリフ・クラビンである。番組の後のメインキャラクターには、フレイジャー・クレイン、ウッディ・ボイド、リリス・スターニン、レベッカ・ハウも含まれる。

1982年に初回放送が開始されたが、初回の視聴率が最下位（77番組中74位）に終わり、最初のシーズンは打ち切り寸前だった。しかし、最終的には米国でニールセンの視聴率調査で圧倒的な人気を誇り、11シーズン中8シーズンでトップ10入りを果たし、1シーズンは1位（シーズン9）となった。この番組は、放送期間の大半をNBCの木曜夜の「必見TV」枠で放送された。広く視聴され、 1993年のシリーズ最終回は1990年代で最も視聴されたテレビ番組のエピソードとなり、275話が世界中で再放送されている。放送中の11シーズンすべてでコメディシリーズ部門にノミネートされ、 117回のノミネートのうち 28回をプライムタイムエミー賞で受賞した。

放送中、「チアーズ」は歴史上最も人気のあるシリーズの一つとなり、最初から最後まで批評家の称賛を受け、史上最高のテレビ番組の一つとして頻繁に挙げられる。^{[2] [3] [4] [5] [6]} 1997年、1987年に最初に放送されたエピソード「Thanksgiving Orphans」と「Home Is the Sailor」は、TVガイドの「史上最高のエピソード100」でそれぞれ第7位と第45位にランクされた。^[7]シリーズの最終回は、当時の米国人口のほぼ40％にあたる推定9300万人の視聴者が視聴した。^{[8]このシリーズからは、} The Tortellis、Wings、Frasierの3つのスピンオフと、スペインでのリメイクも制作された。

1982年に『チアーズ』のパイロット版『Give Me a Ring Sometime』が完成し放映される前、最初の脚本ではシリーズは4人の従業員で構成されていた。 ^[9]その後の改訂では、ノーム・ピーターソンとクリフ・クラビン（チアーズの常連客）がシリーズのレギュラーキャラクターとして追加されたが、どちらも登場しなかった。^[10]

後年、俳優ニコラス・コラサントが亡くなった後、シーズン3 (1984–85) でコーチがオフスクリーンで死亡したため、ウッディ・ボイドがコーチの代わりを務めた。フレイジャー・クレインは最初は繰り返し登場するキャラクターだったが、その後常連になった。シーズン6 (1987–88) では、前シーズン (1986–87) の最終回の後に番組に書き込まれた新キャラクター、レベッカ・ハウが追加された。リリス・スターニンはシーズン4のエピソード「セカンド・タイム・アラウンド」(1985) で一度限りのキャラクターとして登場した。シーズン5で2度目の登場後、彼女は繰り返し登場するキャラクターとなり、後にシーズン10 (1991–92) で常連キャラクターとして取り上げられた。

• テッド・ダンソン（サム・マローン役）：バーテンダーでチアーズの経営者でもあるサムは、女たらしでもある
  。シリーズが始まる前はボストン・レッドソックスのリリーフ投手で、 「メイデイ・マローン」というあだ名がついていたが、アルコール依存症になり、キャリアに悪影響を及ぼした。最初の5シーズン（1982年～1987年）は、クラスの正反対のダイアン・チェンバースとオンオフを繰り返していた。オフのときは、サムはあまり賢くない「セクシーな女性」たちと浮気をするが^[11]、意味のある関係を築けていない。^[11]ダイアンがシリーズから外された後、サムはレベッカ・ハウを追いかけようとするが、結果はさまざまである。シリーズの最後でも、サムはまだ独身で、フレイザーの助言を受けたロバート・サットン博士（ギルバート・ルイス）のグループミーティングの助けを借りて、自分の性的依存症と向き合っている。
• シェリー・ロング（ダイアン・チェンバース役） ：
  ボストン大学に通う、学問的で洗練された大学院生。^[9]パイロット版では、ダイアンは婚約者に捨てられ、仕事も男性もお金もない状態に。数少ない実用的なスキルの1つが暗記力であり、それが飲み物の注文に対応するときに役立つことに気づき、彼女はしぶしぶバーテンダーになった。後に彼女はコーチの親友になり^[12]、クラスが正反対のバーテンダーのサム・マローンとの関係を繰り返す。関係がない時期には、ダイアンはフレイジャー・クレインなど、上流階級の理想に合う男性とデートする。ダイアンはフレイジャーとデートしながらチアーズに戻り、クレイン博士の助けを借りてサムの飲酒依存症を治すのを手伝う。ダイアンの最大の敵はカーラで、彼女は頻繁に彼女を侮辱するが、ダイアンが報復しないことがカーラをさらに苛立たせることになる。1987年、ダイアンはボストンとサムを離れ、カリフォルニアで脚本家としてのキャリアを追求する。彼女はサムにボストンに戻って結婚すると約束するが、そうしない。
• ニコラス・コラサントが「コーチ」アーニー・パントゥーソ役を演じます
  。「認知症の境界線」^[11]のバーテンダー仲間で、未亡人で、引退した野球コーチです。コーチはサムの友人でもあり、ダイアンの親友でもあります。彼にはリサ(アリス・ビーズリー) という娘がいます。コーチは人々の問題に耳を傾け、解決します。しかし、他の人々もコーチ自身の問題を解決するのを手伝います。1985年、コーチは明確な説明もなく、コラサントが心臓発作で亡くなりました。^[13]
• リア・パールマン、カーラ・トルテリ役:客にひどい態度を取る
  「皮肉屋で冷笑的な」^[9]カクテルウェイトレス。シリーズ初演時、彼女は元夫のニック・トルテリ(ダン・ヘダヤ) との間に5人の子供がいる。シリーズを通して、彼女はさらに3人の子供を産むが、その描写にはパールマンの実際の妊娠が組み込まれている。^[14]彼女の子供たちは全員行儀が悪いが、父親が著名な学者であるラドローだけは別である。彼女は男性と浮気し、彼女のやり方に気に入らない男性もおり、迷信を信じている。後に彼女はアイスホッケー選手のエディ・ルベックと結婚し、彼は後にアイスショーのペンギンマスコットとなる。彼がアイスショーの事故で氷の修復作業員に殺された後、カーラはエディが別の女性と重婚し、その女性を妊娠させていたことを知る。カーラはサムの敵であるジョン・アレン・ヒルと寝てしまい、サムはイライラして怒ります。
• ジョージ・ウェント（ノーム・ピーターソン役） ：
  バーの常連で、時々会計士として雇われる。番組、特に初期のシーズンでよくあったジョークは、このキャラクターはバーでとても人気があり、いつも常連だったため、正面玄関から入ってくると、その場にいる全員が挨拶として彼の名前（「ノーム！」）を叫ぶ（ダイアンがそこにいるときは、数分後に「ノーマン！」と言うのが聞こえる）というもの。通常、この叫びの後に、その場にいるバーテンダーの1人がノームに調子はどうかと尋ね、たいていは皮肉な返事とビールのリクエストが返ってくる（「この世界は弱肉強食で、私はミルクボーンの下着をはいているわ。」）。彼は会計の仕事に就くことがまれで、ヴェラとの結婚生活に問題を抱えている（しかし、今でも恋をしていて結婚している）。ヴェラは姿を見せないキャラクターだが、時々声は聞こえる。シリーズの後半で、彼は家の塗装工と室内装飾家になる。さらにシリーズの後半で、ノームは夢の仕事、醸造所でビールの試飲をする仕事を手に入れた。このキャラクターは元々メインキャストの役として意図されていなかった。 ^[10]ウェントはパイロット版のジョージの脇役のオーディションを受けた。この役はダイアン・チェンバースの最初の客というだけであり、セリフは「ビール!」だけだった。 ^[15]彼がより永続的な役に配役された後、このキャラクターはノームと改名された。^[16]

• ジョン・ラッツェンバーガー（クリフ・クラビン役）：
  バーの常連で郵便配達員。母親のエスター・クラビン（フランシス・スターンハーゲン）と最初は実家で暮らし、後に自分のアパートに住む。バーではクリフは意味不明で迷惑な雑学を延々と話すため、バーの常連客（特にカーラ）の嘲笑の的となっている。ラッツェンバーガーは脇役のジョージ役のオーディションを受けたが、ウェントがその役を引き受け、ノーム・ピーターソンに発展した。^[17]プロデューサーはバーの常連で何でも知っている人物が必要だと判断し、^[17]パイロット版では米国郵便局員のクリフ・クラビンが追加され、シーズン1では繰り返し登場し、シーズン2からはメインキャラクターとなった。プロデューサーは彼の職業を郵便配達員に変更した。そのような人物なら警備員よりも幅広い知識を持っているだろうと考えたためである。^[18]
• ケルシー・グラマーがフレイジャー・クレイン役を演じています。精神科医でバーの常連。
  シーズン3と4に繰り返し登場し、シーズン5までにメインキャストに加わります。フレイジャーは、シーズン3（1984年 - 1985年）でダイアン・チェンバースの恋人として登場しました。シーズン4（1985年 - 1986年）で、ヨーロッパでの結婚式でダイアンに振られた後、フレイジャーはチアーズに頻繁に通うようになり、常連になります。後にリリス・スターニンと結婚し、息子のフレデリックをもうけます。シリーズ終了後、このキャラクターはスピンオフ作品『フレイジャー』の中心人物となり、その中ではリリスと離婚してシアトルで暮らしています。
• ウッディ・ハレルソンウッディ・ボイド役:
  あまり頭が良くない^[11]バーテンダー。シーズン 4 で初登場。中西部の故郷インディアナ州ハノーバーからボストンにやって来て、彼の「文通相手」(手紙ではなく「ペン」の交換を指す) であるコーチに会う。サムがウッディにコーチが亡くなったことを伝えると、サムはコーチの代わりにウッディを雇う。後に彼はガールフレンドのケリー・ゲインズ (ジャッキー・スワンソン) と結婚する。ケリーもあまり頭が良くないが裕福な家庭で育った。最終シーズンでは市議会に立候補し、意外にも当選する。
• ベベ・ニューワース、リリス・スターニン役:
  精神科医でバーの常連。シーズン10でメインキャストに加わるまでは繰り返し登場するキャラクター。彼女はバーの常連客から堅苦しい性格と外見のことでよくからかわれる。「Second Time Around」(1986) はシーズン4で彼女が初めて出演した唯一のエピソードで、彼女とフレイジャーのデートは口論ばかりでうまくいかない。シーズン5では、ダイアンの助けでリリスとフレイジャーは交際を始める。やがて彼らは結婚し、息子フレデリックをもうける。シーズン11で最後のシーズンでは、彼女は不倫を犯し、フレイジャーを離れて「エコポッド」と呼ばれる実験的な地下環境で別の男性と暮らす。彼女は関係を断ち切り、シーズン後半に戻ってきてフレイジャーと和解する。しかし、スピンオフのフレイジャーでは、カップルは離婚しており、リリスがフレデリックの親権を保持している。『チアーズ』シーズン11では、ベベ・ニューワースは出演時のみ「主演」としてクレジットされています。
• カースティ・アレイ、レベッカ・ハウ役：
  シーズン6で初登場。彼女は強い自立した女性としてスタートし、ダイアンとの断続的な関係が終わった後にサムからチアーズを買収した企業のバーのマネージャーを務める。最終的にサムが所有権を取り戻すと、彼女は彼に残らせてほしいと懇願し、最初はカクテルウェイトレスとして、後にマネージャーとして働く。彼女は主に金持ちの男性との恋愛で何度も失敗し、ますます「神経質で、不安で、性的に欲求不満」になっていく。^[19]当初、サムはレベッカを誘惑しようと何度も試みるが、うまくいかない。^[20]彼女の性格が変化すると、^[19]彼は彼女に興味を失っていく。シリーズの最終回では、金持ちの男性との恋愛が失敗した後、レベッカは配管工と結婚し、バーでの仕事を辞める。フレイジャーのエピソード「サムが現れるショー」では、彼女が離婚してバーに戻ったことが明らかになる。フレイザーが、彼女がまたそこで働いているのかと尋ねると、サムは「いいえ、彼女はただバーに戻っただけです」と答えた。

『チアーズ』は主にメインのアンサンブルキャストと様々な一回限りのキャラクターとのやり取りを中心に展開されましたが、ゲストスターや繰り返し登場するキャラクターが時折それを補っていました。注目に値する再出演ゲストには、ニック・トルテリ役のダン・ヘダヤとロレッタ・トルテリ役のジーン・ケイセム（最初のスピンオフ『 The Tortellis』の主人公）、デイブ・リチャーズ役のフレッド・ドライアー、マーガレット・オキーフ役のアニー・ゴールデン、アンディ・シュローダー役のデレク・マクグラス（アンディ・アンディとも呼ばれる）、ライバルのバーのオーナー、ゲイリー役のジョエル・ポリスとロバート・デシデリオ、エディ・ルベック役のジェイ・トーマス、ロビン・コルコード役のロジャー・リース、エヴァン・ドレイク役のトム・スケリット、エスター・クラビン役のフランシス・スターンハーゲン、ウォルター・ゲインズ役のリチャード・ドイル、ジョン・アレン・ヒル役のキーン・カーティス、アンリ役のアンソニー・シスターロ、サムナー・スローン教授役のマイケル・マクガイア、ハリー・"ザ・ハット"・ギテス役のハリー・アンダーソンなどがいた。ウッディの恋人で後に妻となる「ケリー・ゲインズ・ボイド」役を繰り返し演じた ジャッキー・スワンソンは、1989年から1993年にかけて24話に出演した。このキャラクターはウッディと同じくらい愚かで世間知らずだが、最終的には同じように優しい性格をしている。

ポール・ウィルソンは、繰り返し登場する酒飲みのキャラクター、ポール・クレイペンスを演じた。(シーズン1の初期の登場では「グレン」と呼ばれ、後に画面上では「グレッグ」や「トム」としてクレジットされたが、最初から最後まで同じキャラクターを演じていた。)トーマス・バブソンは、マサチューセッツ州の司法試験に何度も合格できなかったことでクリフ・クラビンによくからかわれる法律学生の「トム」を演じた。アル・ローゼンが演じた「アル」は38話に登場し、不機嫌なジョークで知られていた。リア・パールマンの父フィリップ・パールマンは「フィル」の役を演じた。^[21]

他の有名人もシリーズを通して、単独のエピソードに本人役でゲスト出演した。ルイス・ティアント、ウェイド・ボッグス、ケビン・マクヘイル（ボストン・セルティックス所属）など、ボストンやサムの元チームであるレッドソックスにゆかりのあるスポーツ選手も本人役で番組に出演した。^[22]アレックス・トレベック、アーセニオ・ホール、ディック・キャヴェット、ロバート・ユーリック、ジョージ・マクファーランド、ジョニー・カーソンなど、テレビスターも本人役でゲスト出演した。チアーズには、当時の統合参謀本部議長 ウィリアム ・J・クロウ海軍大将、元コロラド州 上院議員 ゲーリー・ハート、当時の下院議長 ティップ・オニール、当時の上院議員ジョン・ケリー、当時の知事 マイケル・デュカキス、エセル・ケネディ（ロバート・F・ケネディの未亡人）、当時のボストン市長レイモンド・フリンなど、さまざまな政治家も 登場した。最後の5人はチアーズの出身州と市の代表者だった。

母親役では、グリニス・ジョンズが1983年のゲスト出演でダイアンの母ヘレン・チェンバースを演じた。ナンシー・マルシャンは1985年に放送されたエピソードでフレイジャーの母ヘスター・クレインを演じた。1992年に放送されたエピソードでは、以前「スリーメン・アンド・ア・ベイビー」でテッド・ダンソンの母を演じたセレステ・ホルムがケリーの父方の祖母で冗談好きの役で登場した。メレンディ・ブリットはエピソード「ウッディ・オア・ウォント・ヒー」（1990年）でケリーの母ロクサーヌ・ゲインズ役で登場した。彼女は非常に魅力的な上流社会の女性で、ウッディを誘惑しようとするセクシーで軽薄な上流階級の年増女性である。

ミュージシャンのハリー・コニック・ジュニアは、あるエピソードでウッディのいとこ役で登場し、グラミー賞受賞アルバム『We Are in Love 』 （ 1991年頃）から曲を演奏する。ジョン・クリーズは、シーズン5のエピソード「サイモン・セズ」で「サイモン・フィンチ＝ロイス博士」役としてゲスト出演し、プライムタイム・エミー賞を受賞した。エマ・トンプソンは、有名な歌う乳母でフレイジャーの元妻であるナニーG / ナネット・グズマン役でゲスト出演した。クリストファー・ロイドは、ダイアンを描きたい苦悩する芸術家役でゲスト出演した。マーシャ・クロスは、シーズン7のエピソード「シスターリー・ラブ」でレベッカの妹スーザン役を演じた。ジョン・マホーニーは、かつて下手なジングル作家役で出演し、その中にフレイジャー・クレインとの短い会話が含まれていた。後にフレイジャーでロズ・ドイルを演じたペリ・ギルピンも、シーズン11のチアーズに、ウッディにインタビューするレポーターのホリー・マシスン役で出演した。ライチャス・ブラザーズのボビー・ハットフィールドとビル・メドレーも、別のエピソードにゲスト出演した。「The Guy Can't Help It」で、レベッカはビール樽の蛇口を修理しに来たトム・ベレンジャー演じる配管工と出会う。彼らはシリーズの最終回で結婚し、レベッカはチアーズを辞める。ジュディス・バーシはエピソード「Relief Bartender」に出演している。

サムの性的な征服対象、または潜在的な性的征服対象を演じた女優の注目すべきゲスト出演には、シーズン4の3話構成のフィナーレでボストン市議会議員ジャネット・エルドリッジを演じたケイト・マルグルー、サムの元妻（サムとは仲が良い）でダイアンの前で知識人のふりをするデブラ役のドナ・マッケニー、男性アスリートの代理を専門とするタレントエージェントのラナ・マーシャル役のバーバラ・バブコック、ダイアンの知的な友人で落ち込んでいるレベッカ・プラウト役のジュリア・ダフィー、雑誌記者のポーラ・ネルソン役のアリソン・ラプラカ、アマンダ役のキャロル・ケイン（サムは最終的にダイアンと同じ療養所の患者だったと知る）、サンダル・バーグマンは長年の気軽なセックスの相手で、サムが恋に落ちるジュディ・マーロウ役。ジュディの成人した娘で、サムを疑似父親のように思っていたローリー・マーロウ (チェルシー・ノーブル) を演じる。マドリン・スミス＝オズボーンはフレイザーとリリスの同僚、シーラ・ライデル博士役。ヴァレリー・マハフィーはジョン・アレン・ヒルの娘で、サムがヒルとのビジネス関係で優位に立つためだけに追いかけるヴァレリー・ヒル役。アレクシス・スミスはレベッカのずっと年上の元教授、アリス・アン・ヴォルクマン役。シーズン 9、エピソード 17「I'm Getting My Act Together and Sticking It in Your Face」では、レベッカがもっと真剣な関係を望んでいると思い込んだサムは、レオン (ジェフ・マッカーシー)という気軽な友人を恋人としてゲイのふりをする。この計画は最終的にサムとレオンのキスにつながる。

シーズン 3 の制作が終盤に差し掛かった頃、チアーズの脚本家たちは主演俳優の 1 人の死に対処しなければならなかった。ニコラス コラサントの心臓病は 1970 年代半ばに診断されていたが、悪化していた。撮影中は体重が減り、呼吸困難に陥り、シーズン 3 の撮影終了直前に肺水腫のため入院した。回復したが、仕事に復帰することは許可されなかった。1985 年 1 月、コラサントは数エピソードの撮影を見守るためにセットを訪れており、共演者のシェリーロングは「私たちは皆、現実を否定していたと思います。彼がそこにいてくれてうれしかったのですが、体重がかなり減っていました」とコメントした。共演者のリア パールマンは「彼は本当にそこにいたかったのです。彼は病気になりたくなかったのです。呼吸がうまくできませんでした。大変でした。彼はずっと陣痛を起こしていました」と付け加えた。コラサントは1985年2月12日に自宅で心臓発作で亡くなった。^[23]

チアーズの第3シーズンのエピソードは、シェリー・ロングの妊娠に合わせるため、順番通りに撮影されなかった。その結果、コーチが亡くなった時点で、コラサントが登場するシーンがあったシーズン最終回の撮影はすでに終了していた。残りのエピソードが撮影されるにつれ、コーチの不在は、登場人物の1人がコーチがさまざまな理由で町を離れていることを述べることで説明された。

1985年6月、チアーズの脚本家たちが集まり、コーチの不在をどう扱うか話し合った。彼らは、コーチが友人を見捨てるはずがないと考え、彼が引っ越したという考えをすぐに捨てた。さらに、視聴者の大半はコラサントの死を知っていたため、脚本家たちは状況をもっとオープンに扱うことにした。シーズン4のオープニング「Birth, Death, Love and Rice」ではコーチの死を取り上げ、コラサントの後任としてウディ・ハレルソンを紹介した。 ^{[23] [24]}

チアーズのほとんどのシーンはバーのフロントルームで展開されるが、登場人物たちはしばしば奥のビリヤードルームやバーのオフィスに行く。^[26] チアーズでは、ダイアンのアパートで行われる第2シーズン第1話まで、バーの外でのアクションは描かれない。

番組の初期のシーズンの主なテーマは、知的なウェイトレスのダイアン・チェンバースとバーのオーナーで元メジャーリーグの ボストン・レッドソックスの投手でアルコール依存症から回復したサム・マローンとのロマンスだった。^[27]シェリー・ロング（ダイアン）が番組を去った後、焦点はサムと神経質な企業の出世街道レーサーの レベッカ・ハウとの新しい関係に移った。

多くの『チアーズ』の脚本は、ユーモアを交えながらも、様々な社会問題に焦点を当てたり触れたりしている。 『トースティング・チアーズ』は「脚本家たちがアルコール依存症、同性愛、不倫といった物議を醸す問題に大胆に取り組んだことで、脚本はさらに強化された」と述べている。^[28]

社会階級は番組のサブテキストであった。ダイアン・チェンバース、フレイザー・クレイン、リリス・スターニンなどのキャラクターに代表される「上流階級」は、サム・マローン、カーラ・トルテリ、ノーム・ピーターソン、クリフ・クラビンなどの中流階級や労働者階級のキャラクターと肩を並べる。その極端な例は、ウッディ・ボイドと大富豪の娘ケリー・ゲインズの関係である。多くの視聴者がチアーズを楽しんだのは、プロット展開に加えてキャラクター開発にも焦点が当てられていたためでもある。^[29]

フェミニズムと女性の役割も番組全体を通して繰り返し取り上げられたテーマであり、批評家の中には主要な女性キャラクターがそれぞれ独自のやり方で欠陥のあるフェミニストとしての側面を描いていると見る者もいた。^[30]ダイアンは声高なフェミニストであり、サムは彼女が嫌う乱交と男尊女卑の典型である（「サムとダイアン」を参照）。

同性愛はシーズン1から扱われたが、これは1980年代初頭のアメリカのテレビ番組では珍しいことだった。^[31]シーズン1のエピソード「The Boys in the Bar」（タイトルは演劇およびその後の映画「ボーイズ・イン・ザ・バンド」に由来）では、サムの友人で元チームメイトが自伝の中でカミングアウトする。男性常連客の何人かは、チアーズがゲイバーにならないように行動を起こすようサムに圧力をかける。このエピソードはGLAADメディア賞を受賞し、脚本家のケン・レヴィンとデイヴィッド・アイザックスはプライムタイム・エミー賞にノミネートされた。

依存症は『チアーズ』でも重要な役割を担っているが、そのほとんどがサムを通してである。彼はアルコール依存症から立ち直りつつあり、飲酒していた時代にバーを経営していた。フレイジャーは第 4 シーズンのエピソード「トライアングル」で飲酒に溺れ、ウッディは第 7 シーズンのエピソード「無責任と呼んで」でギャンブル依存症になる。カーラや他の登場人物は妊娠中にビールを飲むが、誰も気にしていないようだ。

チアーズは1889年にオープンしたため、サム以前にも何人かのオーナーがいた。バーの看板にある「1895年創業」はカーラが数秘術で選んだ架空の日付で、シーズン8の第6話「コウノトリが鶴を運ぶ」で明らかになった。このエピソードでは、バーの住所がビーコン ストリート112 1⁄2であること、当初はマムズという名前だったことも明らかになった。シリーズの第2話「サムの女たち」では、コーチがチアーズのオーナーであるガスを探している客に、ガスは死んだと告げる。後のエピソードでは、ガス・オマリーがアリゾナから一晩だけ戻ってきて、バーの経営を手伝う。

チアーズの所有権をめぐる最大のストーリーは、シェリー・ロングがシリーズから去ったため、サムとダイアンが別れる第 5 シーズンの最終回「 I Do, Adieu 」で始まる。さらに、サムは世界一周の旅に出る。出発する前に、彼はチアーズをリリアン コーポレーションに売却する。彼はボートを沈めた後、第 6 シーズンの初回「Home is the Sailor」で戻ってきて、バーがレベッカ・ハウの新しい経営者の下にあるのを見つける。彼は仕事を取り戻したいと懇願し、レベッカにバーテンダーとして雇われる。第 7 シーズンの初回「How to Recede in Business」では、レベッカは解雇され、サムはマネージャーに昇進する。レベッカは以前とほぼ同じような仕事でリリアンで仕事を続けることが許されるが、それはサムがレベッカに (欠席で) 会社が彼女に要求した長いリストに「同意」させた後だけである。

そこから、サムは時折、裕福な経営者ロビン・コルコードが関与する計画でバーを買い戻そうとする。サムはシーズン8の最終回で再びチアーズを買収する。コルコードのインサイダー取引をリリアン社に通報した後、リリアン社はサムにチアーズを85セントで売り戻す。この問題について沈黙していたために同社から解雇されたレベッカは、サムにホステス兼オフィスマネージャーとして雇われる。エピソードの残りの間、サムがバーを取り戻したことを祝して、「古い経営陣の指揮下！」と書かれた巨大な垂れ幕が階段から吊るされる。プールルームとトイレが実際にはメルヴィルズが所有していることが判明すると（これによりサムとメルヴィルズのオーナー、ジョン・アレン・ヒルの間で知恵比べが勃発）、レベッカは後にヒルからそれらを購入し、サムとレベッカはチアーズのオーナーとしてパートナーになる（そして多かれ少なかれこの店の共同経営者になる）。

サムには主に2つの戦いがあります。1つはゲイリーのオールドタウン酒場とのもので、何かの活動で彼らに勝とうとしますが、いつも失敗します。ただし、ダイアンがチアーズのボウリングのトロフィー獲得を手伝うエピソードがあり、お互いに悪ふざけをし合うまで続きます。2つ目はメルヴィルのオーナー、ジョン・アレン・ヒルとのもので、彼の意地悪さと自尊心でサムを苛立たせ続けます。ヒルはカーラと継続的な関係を持っていました。

この番組は、ボストンのABC系列局WCVBが1979年に地元で制作した、スティーブ・スウィーニーとアメリカン・レパートリー・シアターの創設者カレン・マクドナルド出演のシットコム「パーク・ストリート・アンダー」の焼き直しだと考える者もいる。^[32]チアーズのテレビシリーズは、グレンとレス・チャールズ（「グレンとレス」）とジェームズ・バロウズの3人の男性によって企画・制作された。^{[33 ]}彼らは自分たちを「2人のモルモン教徒と1人のユダヤ教徒」と称していた。 [34] 彼らは、2人の主人公サムとダイアンの間に「スペンサー・トレイシーとキャサリン・ヘプバーンのような関係を軸にした番組を制作する」ことを目指していた。 ^[33]マローンは平均的な男性を、チェンバースは上品さと洗練さを象徴している。^[33]この番組は、バーの登場人物を中心に「ユーモラスな大人のテーマ」と「状況」で展開される。^[33]

当初のアイデアは、家族のように交流する労働者のグループで、メアリー・タイラー・ムーア・ショーに似たコンセプトを目指していた。制作者は、ホテルや旅館を舞台にしたイギリスのフォルティタワーズのアメリカ版を作ることを検討した。制作者が舞台をバーに決めたとき、番組はラジオ番組 「ダフィーの酒場」に似てきた。この番組は元々、ジェームズ・バロウズの父エイブ・バロウズが脚本・共同制作した。制作者は、様々なキャラクターに新しい人が絶えず訪れる酒場というアイデアを気に入った。 ^{[35]初期のコンセプトは、ある女性がバーの新しいオーナーになり、彼女と常連客の間に敵意が生まれるというもので、このアイデアはシーズン6の後半で}レベッカ・ハウというキャラクターが登場したときにも使われた。^[36]

番組のロケ地に関する初期の議論は、カリフォルニア州バーストー、次にミズーリ州カンザスシティに集中していた。やがて東海岸、そしてボストンへと移った。チアーズのモデルとなったボストンのブル・アンド・フィンチ・パブは、電話帳から選ばれた。^{[37]グレン・チャールズがバーのオーナー、トム・カーショウに外観と内観の写真の撮影を依頼したところ、彼は1ドルで引き受けた。カーショウはそれ以来、パブのイメージのライセンス供与や}チアーズのさまざまな記念品の販売で何百万ドルも稼いでいる。ブル・アンド・フィンチは1997年にアメリカの食品・飲料業界で42番目に忙しい店舗となった。^[35]当初のキャスティングの際、当時ボストンで『A Small Circle of Friends』の撮影にいたシェリー・ロングは、脚本に出てくるバーが、自分がボストンで偶然見つけたバーに似ていると述べたが、そのバーがブル・アンド・フィンチであることが判明した。^[38]

『チアーズ』のスタッフは数百人いた。3人のクリエイター、ジェームズ・バロウズ、グレン＆レス・チャールズは、『チアーズ』の放送期間中、パラマウントの敷地内にオフィスを構えていた。チャールズ兄弟は番組の放送期間中ずっと総指揮をとり、頻繁に主要エピソードを執筆したが、第3シーズンからは脚本スタッフの日々の運営を様々なショーランナーに委任し始めた。ケン・エスティンとサム・サイモンが第3シーズンのショーランナーに任命され、翌年デヴィッド・エンジェル、ピーター・ケイシー、デヴィッド・リーが引き継いだ。エンジェル、ケイシー、リーは第7シーズンの終わりまでショーランナーを務めたが、その後彼らは自身のシットコム『ウィングス』を制作するために去り、第8シーズンから第10シーズンまではビル＆シェリ・スタインケルナーとフィーフ・サットンが後任となった。最終シーズンでは、トム・アンダーソンとダン・オシャノンがショーランナーを務めた。

ジェームズ・バロウズは、270話中243話を監督し、番組の制作を統括しており、番組の長寿の要因と見なされている。^[39]番組の他の監督には、アンディ・アッカーマン、トーマス・ロファロ、ティム・ベリー、トム・ムーア、リック・ベレン、そしてキャストメンバーのジョン・ラッツェンバーガーとジョージ・ウェントがいた。^[29]

クレイグ・サファンは、テーマソングを除くシリーズ全編のオリジナル音楽を担当しました。同番組のために彼が作曲した多数の楽曲により、彼の音楽は数々のASCAPトップ TV シリーズ賞を受賞しました。

サム・マローンのキャラクターは、もともと引退したフットボール選手の予定で、フレッド・ドライアーが演じる予定だったが、若く、ドライアーより演技経験が豊富だったこともあり、ダンソンが選ばれた。^[40]テッド・ダンソンをキャスティングした後、引退したフットボール選手よりも元野球選手（サム・「メイデイ」・マローン）のほうが信憑性が高いと判断された。^{[41] [42]}しかし、ドライアーは3つのエピソードで、サムの古い友人であるスポーツキャスターのデイブ・リチャーズを演じた。また、キャスティングプロセスの早い段階で、ネットワークからの推薦を受け、ビル・コスビーがサム役として検討された。^[43]

シェリー・ロングは、ダイアン・チェンバース役としてプロデューサーに様々な情報源から推薦されたが、ロングはすぐにオファーされることを望み、オーディションを受けるよう説得されなければならなかった。グレン・チャールズによると、ロングが役を読み上げたとき、「私たちは彼女が必要だと分かった」という。^[43]最終決定が下される前に、サムとダイアン役として、プロデューサーとネットワークの幹部の前で3組の俳優がテストされた。ダンソンとロング、フレッド・ドライアーとジュリア・ダフィー、ウィリアム・ディヴェインとリサ・アイヒホーンである。^[40]ロングとダンソンの間には明らかな相性があり、役を獲得した。^{[40] [43]}テッド・ダンソンは役作りのためにバーテンダー学校に送られ、バロウズによると、ダンソンは実生活ではスポーツファンではなく、野球の試合にも行ったことがなかったため、「スポーツに詳しいふりをする方法」を学ばなければならなかった。^[40]

クリフ・クラヴィンのキャラクターは、ジョン・ラッツェンバーガーがノーム・ピーターソン役のオーディションを受けた後に作られたもので、この役は最終的にジョージ・ウェントが演じることになった。その後プロデューサーと話しているときに、彼は「バーの知ったかぶり」という役も出演させるつもりかと尋ね、最終的に彼が演じた役となった。^[44]シェリー・ロングが降板するとアレイがキャストに加わり、ニコラス・コラサントが亡くなったときにはウディ・ハレルソンが加わった。ダンソン、パールマン、ウェントはシリーズのすべてのエピソードに出演した唯一の俳優であり、ラッツェンバーガーは2回を除いてすべてに出演している（そして彼の名前は第1シーズンのオープニングクレジットのモンタージュには登場しなかった）。

チアーズのほとんどのエピソードは、各エピソードの冒頭でナレーションが述べていたように、ハリウッドのパラマウント ステージ 25 で「生のスタジオ観客の前で」、通常は火曜日の夜に撮影された。新エピソードの脚本は、その前の水曜日に読み合わせのために発行され、金曜日はリハーサルの日、そして月曜日には最終脚本が発行された。ほとんどのエピソードを監督したバロウズは、ビデオテープではなくフィルム ストックを使用することにこだわった。彼はまた、監督スタイルに動きを取り入れることで知られ、登場人物を常に動かそうとしていた。^[46]バロウズとチャールズ兄弟は、カメラは常に俳優に焦点を合わせているため、俳優は常に反応し、「常に面白く」なければならないため、「見られていないと決して思わないように」とキャストに強調した。^[36]視聴率が低かった最初のシーズン、パラマウントと NBC は、費用を節約するためにビデオテープを使用するよう番組に要請したが、テスト撮影の出来が悪かったため実験は終了し、チアーズはフィルムを使用し続けた。^[47]

グレンとレス・チャールズの決定により、コールドオープニングはエピソードの残りの部分とつながっていないことが多く、最下位の脚本家がそれらのジョークを作成するよう割り当てられた。コールドオープニングの中には、長すぎるエピソードから取られたものもあった。^[48]

番組の最初の年は、完全にバーの中で撮影され、2年目にはバーの外の最初のロケ地はダイアンのアパートだった。シリーズがヒットすると、登場人物たちは最初は他のセット、最終的にはたまに屋外のロケ地へと遠出するようになった。バーの屋外ロケのショットは、ボストン・パブリック・ガーデンの真北にあるブル・アンド・フィンチ・パブである。このパブはシリーズとの関連から観光名所となり、年間100万人近くの訪問者を集めている。^{[35] [49]その後、}チアーズ・ビーコン・ヒルに改名され、内装はテレビのバーとは異なっている。パブ自体はビーコン・ストリート84番地（ブリマー・ストリートの角）にある。2001年8月、番組の人気に乗じて ファニエル・ホールにバーのレプリカが作られた。

番組終了後、チアーズの1,000平方フィートのバーセットがスミソニアン博物館に提供されたが、大きすぎるという理由で断られた。^[50]閉鎖されたハリウッドエンターテイメント博物館に短期間展示されたが、後に倉庫に戻され、長年そこに置かれたままだった。2014年、ジェームズ・バロウズと彼の事務所が博物館の創設者ジェームズ・コミサーに代わって何年にもわたるキャンペーンを行った後、CBSはセットをテレビ博物館に寄贈した。寄贈当時、コミサーはロサンゼルス郡立美術館の元保存家を使って10万ドルをかけてセットの修復を計画していたが、博物館の1万点のコレクションの設置場所はまだ決まっていなかった。^{[51] [50]}

ゲイリー・ポートノイとジュディ・ハート・アンジェロが書いた「Where Everybody Knows Your Name 」が番組のテーマソングになる前に、チアーズのプロデューサーはポートノイとハート・アンジェロの2曲を拒否した。この2人のソングライターは、ブロードウェイミュージカル「プレッピーズ」の音楽提供でコラボレーションしていた。「プレッピーズ」のオープニング曲「People Like Us」を流用できないと言われ、2人は「People Like Us」に似ており、「古い退廃的な旧態依然としたWASPの生活」を風刺することを意図した「My Kind of People」という別の曲を書いたが、プロデューサーの要求を満たすために、歌詞をボストンのバーにいる「好感の持てる敗者」についてのものへと書き直した。番組のプロデューサーはこの曲も拒否した。彼らはシリーズのパイロット版の脚本を読んだ後、「Another Day」という別の曲を作った。ポートノイとハート・アンジェロはNBCが13話を制作することを聞き、公式テーマソング「Where Everybody Knows Your Name」を制作し、歌詞を書き直した。^[52] 『チアーズ』のシンジケート放送では、追加のコマーシャルを入れるためにテーマソングが短縮された。

チアーズは最初のシーズンで批評家から絶賛されたが、その年の視聴率では96番組中74位という残念な結果に終わった。^[53]この批評家の支持、プライムタイム・エミー賞での初期の成功、そしてNBCのエンターテイメント部門社長ブランドン・ターティコフの支持が、番組の存続と最終的な成功の主な理由であると考えられている。^[54]ターティコフは1983年にチアーズは洗練された大人向けコメディであり、NBCの幹部は番組が更新されることを「一瞬たりとも疑わなかった」と述べた。^{[33]ライターのレヴィンは、最も重要な理由はネットワークが}チアーズの宣伝に役立つヒット番組がないことを認識していたことだと考えている。彼は後に「[NBC]にはチアーズに代わるより良い番組がなかった」と書いている。^[55]

2016年の執筆で、ドラマ評論家のクリス・ジョーンズは、チアーズを「メル・ブルックスからそれほど離れていない古典的な小ネタと、野心的な『となりのサインフェルド』のような不条理主義に足を踏み入れた、ヒンジ・シットコム」と呼んだ。 ^[56] 2013年、GQ誌は最高のテレビコメディを見つけるためのオンラインコンテストを開催し、チアーズは史上最高のコメディ番組に選ばれました。^[57] 2017年、Paste誌のジェームズ・カリスマは、番組のオープニングシーケンスを「史上最高のテレビタイトルシーケンス75選」のリストで第5位にランク付けしました。^[58] 2022年、ローリングストーン誌はチアーズを史上8番目に優れたテレビ番組にランク付けしました。 ^[59] 2023年、バラエティ誌はチアーズを史上最高のテレビ番組100選のリストで第11位にランク付けしました。 ^[60]

シーズン1の後、夏の再放送では視聴率が上がった。^[57]シーズン1の後、キャストは様々なトークショーに出演し、シリーズの更なる宣伝を行なった。シーズン2までに、チアーズはCBSの最高視聴率番組であるサイモン＆サイモンと競合するようになった。^[33] 1984年1月から1987年に日曜に移動されるまでチアーズより上位の時間帯で放送されていたファミリー・タイズの人気が高まり、シーズン3（1984年）の開始時にコスビー・ショーが両者の前に配置され、ラインナップは視聴率で大成功を収め、NBCは最終的にこれを「必見木曜日」と名付けた。次のシーズンでは、ウッディ・ボイドもレギュラーキャラクターになった後、チアーズの視聴率は劇的に上昇した。シーズン5では、シリーズ史上最高の年間視聴率を記録した。その後、視聴率は毎年低下したものの、番組は競争力を保ち、シーズン9で初めて年間1位に上り詰めた。視聴率とランキングは最後の2シーズンでともに下がったが、それでも好成績を収め、そのシーズンにNBCでトップ10に入った唯一の番組だった。最終シーズンの終わりまでに、この番組はニールセンの視聴率で8シーズン連続トップ10入りを果たし、そのうち7シーズンはトップ5に入った。^[61]

NBC は、 1 時間のシーズン最終回(前座)に続いて、Cheersの最終回に一晩中を捧げた。番組はボブ・コスタスが司会を務める「プレゲーム」ショーで始まり、98 分間の最終回が続いた。その後、NBC 系列局は地元のニュース番組でCheersへのトリビュートを放送し、その夜は Bull & Finch Pub から生放送される特別番組Tonight Showで締めくくられた。このエピソードは、最も視聴されたテレビ番組となるという期待された視聴率予測には及ばなかったものの、その年最も視聴された番組となり、9,300 万人の視聴者^[8] (その夜の全視聴者の 64%) を獲得、当時の米国人口のほぼ 40% を占め、娯楽番組の歴代ランキングで 11 位となった。1993 年のCheers最終回は、NBC のこれまでの最高視聴率番組となり、1990 年代の 10 年間で米国のテレビで最も視聴されたテレビ番組の単一エピソードとなった。^{[62] [63] [64] [f]}

このエピソードは元々、木曜日の夜の通常のチアーズ枠で放送され、その後日曜日に再放送された。最初の放送はM*A*S*Hの最終回を上回ることはなかったが、木曜日と日曜日の放送を合わせた非再放送視聴者数は上回った。2つの最終回の間にテレビは大きく変化し、チアーズは視聴率を競う競争相手が広がった。^[65]

NBC タイムスロット:

• シーズン 1 エピソード 1～12: 木曜午後 9:00
• シーズン 1 エピソード 13 – シーズン 2 エピソード 10: 木曜日午後 9:30
• シーズン 2 エピソード 11 – シーズン 11 エピソード 28: 木曜日午後 9:00

チアーズはシーズンの終わりにクリフハンガーを採用した最初のシットコムではないが、シーズン3からは番組のストーリー展開がより連続的になった。この番組の成功により、シットコムではこのような複数エピソードのストーリー展開が人気となったが、レス・チャールズはそれを残念に思っている。

「今起きていることの一部は、私たちにも責任があるかもしれない。最初の1、2話を見逃したら、もうだめだ。DVDで全編が観られるまで待たなければ、追いつけない。その血が私たちの手にあるとしたら、私はとても申し訳なく思う。とてもイライラする」^[57]

チアーズは、テッド・ダンソン、シェリー・ロング、リア・パールマン、ニコラス・コラサント、ジョージ・ウェントという限られた5人のキャラクターのアンサンブルで始まりました。チアーズは、クリフ、フレイジャー、リリス、レベッカ、ウッディなどのキャラクターを徐々に追加することができました。シーズン10が始まるまでに、番組には8人の主要キャラクターがいました。

11シーズンの放送期間中、チアーズのキャストとスタッフは多くの賞を受賞した。同番組は、プライムタイム・エミー賞に111回ノミネートされ、そのうち28回受賞した。さらに、チアーズはゴールデングローブ賞に31回ノミネートされ、そのうち6回受賞した。ダンソン、ロング、アリー、パールマン、ウェント、ラッツェンバーガー、ハレルソン、グラマー、ニューワース、コラサントは、いずれもその役柄でエミー賞にノミネートされた。チアーズは、1991年にゴールデングローブ賞の「最優秀テレビシリーズ - コメディ/ミュージカル」を受賞し、 1983年、1984年、1989年、1991年にはプライムタイム・エミー賞の優秀コメディシリーズ賞を受賞した。同シリーズは、2006年のTVランド・アワードで「レジェンド賞」を受賞し、存命のキャストの多くが式典に出席した。^[66]

以下は、11 シーズンにわたる放送期間中に 『チアーズ』の出演者とスタッフが獲得した賞です。

『チアーズ』はアメリカのテレビで放映され、1987年にオフネットワークシンジケーションに入り、当初はパラマウント・ドメスティック・テレビジョンによって配給されたため人気が高まった。1993年に番組が放送終了した時点で、『チアーズ』は38か国でシンジケートされ、アメリカの179のテレビ市場で8,300万人の視聴者を抱えていた。^[67] 『チアーズ』の初期の映像の品質が劣化し始めたため、2001年に慎重に修復された。^[68]このシリーズは2001年から2004年までニック・アット・ナイトで、2004年から2008年までTVランドで放映され、 ^[49]ニック・アット・ナイトでは1週間にわたるチアーズ「みんなあなたの名前を知っている」マラソンが放映された。この番組は2004年にラインナップから外された。このシリーズは2008年10月に米国のホールマークチャンネルで、 2009年にはWGNアメリカで放送された。2011年1月には、リールズチャンネルが1時間枠でこのシリーズの放送を開始した。MeTVは2010年に平日夜にチアーズを放送し始めた。USAネットワークは、 2011年11月15日と12月16日に日曜早朝と平日の午前中にこのシリーズを放送し、2012年11月15日に放送を開始した。+1 ⁄ 2時間で対称的なスケジュールを維持します。

2011年、『チアーズ』はNetflixとAmazonプライムビデオのストリーミングサービスで配信された。^[69]

『チアーズ』は、2011年1月11日にオーストラリアのEleven （ Network Tenのデジタルチャンネル）で放送が開始されました。オランダのNCRVは、全275話を1晩に1回ずつ連続放送し、シリーズを合計3回繰り返しました。

イタリアでは、『Cheers』は1985年から1988年まで Italia 1およびCanale 5で『Cin Cin』として放送されました。

『チアーズ』はイギリスで最初にチャンネル4で放映され、当時まだ新進気鋭のネットワークが最初に輸入した番組の1つだった。2012年現在、チアーズはイギリスの衛星放送チャンネルCBSドラマで再放送されている。また、イギリスの無料放送チャンネルITV4でも、平日夜に2話ずつ放映されている。2015年3月16日、このシリーズはイギリスの有料チャンネルGoldで平日の午前9時30分と午前10時に放送を開始した。チアーズは2019年にチャンネル4で毎日再放送された。^[要出典]

2010年8月、米国のHDNetで『チアーズ』のハイビジョン版の放送が開始された。この番組はもともとフィルムで撮影され（ビデオテープに転送・編集された）、4:3のアスペクト比で放送された。このシリーズは4K用にリマスターもされている。^[要出典]

パラマウント ホーム エンターテイメントと (2006 年以降) CBS ホーム エンターテイメントは、チアーズの全 11 シーズンをリージョン 1、リージョン 2、リージョン 4 でDVDでリリースしました。米国では、最後の 3 シーズンのいくつかのエピソードが音楽の差し替えにより DVD に収録されています。たとえば、「グリース」のエピソードでは、「I Fought the Law」が差し替えられましたが、この削除により、この曲が最初に流れていたシーンのコメディー価値が損なわれました。最終エピソード (コマーシャルなしで 73 分) は、3 部構成のシンジケート版で提供されています。^{[要出典]このシリーズは、高解像度の}ブルーレイでも入手できます。^{[70] [71]}

2012年3月6日、CBSは『ファンのお気に入り：ベスト・オブ・チアーズ』をリリースした。2012年Facebook投票に基づいて選ばれたエピソードは以下の通りである。^[72]

1. 「いつか電話して」（シーズン 1、エピソード 1）
2. 「ダイアンのパーフェクトデート」（シーズン 1、エピソード 17）
3. 「どんな詐欺でも選んでください」（シーズン 1、エピソード 19）
4. 「異常心理学」（シーズン 5、エピソード 4）
5. 「感謝祭の孤児たち」（シーズン 5、エピソード 9）
6. 「8時ごろのディナー」（シーズン5、エピソード20）
7. 「サイモン・セズ」（シーズン 5、エピソード 21）
8. 「昔ながらの結婚式」パート 1 と 2 (シーズン 10、エピソード 25)

2015年5月5日、CBS DVDはリージョン1でCheers – The Complete SeriesのDVDをリリースしました^。[73]

チアーズの全11シーズンは、iTunes Store、Amazon Prime Video、Peacock、Huluで高画質で視聴可能。カナダでは、全シーズンがストリーミングサービスCraveで視聴可能。^[74]

このシリーズは英国ではAll 4で視聴可能だった。

このシリーズは、当然のことながらチアーズバー関連の商品開発につながり、チアーズをテーマにしたパブのチェーン展開に至った。トム・マクグラス率いるパラマウントのライセンスグループは、当初ホスト・マリオットと提携してチアーズパブのコンセプトを開発し、世界中の15以上の空港にチアーズをテーマにしたパブを設置した。 ^[75]ボストンには、ボストン関係者には歴史的にブル・アンド・フィンチとして知られていたオリジナルのチアーズバー、ファニエル・ホール・マーケットプレイスにあるチアーズレストラン、そして同じくファニエル・ホールにあるスピンオフスポーツバーコンセプトのサムズプレイスがある。1997年、ヨーロッパ初の公式ライセンスを受けたチアーズバーがロンドンのリージェンツ・ストリートW1にオープンした。チアーズ・ファニエル・ホール同様、チアーズ・ロンドンもセットのレプリカである。^[76]ロンドンのチアーズバーは2008年12月31日に閉店した。実際のバーセットはハリウッドエンターテイメントミュージアムに展示されていたが、同博物館は2006年初頭に閉館した。^[77]

この番組のテーマソングは最終的にカナダのレストラン、ケルシーズ・ネイバーフッド・バー＆グリルにライセンス供与された。^[78]

2005年のバイアコム分割によりパラマウントがテレビスタジオ全体をCBSに譲渡したため、現在CBSが『チアーズ』フランチャイズの権利を保有している（CBSとバイアコムは2019年に再統合）。

『チアーズ』の俳優や女優の中には、ゲスト出演や新しいスピンオフシリーズで、他のテレビ番組に自分のキャラクターを持ち込んだ者もいる。『チアーズ』のスピンオフで最も成功したのは『フレイジャー』で、ワシントン州シアトルに戻ったフレイジャー・クレインが主役だった。サム、ダイアン、ウッディはそれぞれ『フレイジャー』のエピソードに出演し、リリスは複数のエピソードにゲスト出演した。シーズン9のエピソード「Cheerful Goodbyes」では、フレイジャーはボストンに戻り、チアーズの仲間たちと会い、後にクリフの引退パーティーに出席する。^[79] 『フレイジャー』は2023年に復活し、 『チアーズ』のようにボストンに戻った。

『フレイジャー』の方が成功したが、 『ザ・トルテリズ』は『チアーズ』から派生した最初のシリーズで、1987年に初放送された。この番組にはカーラの元夫ニック・トルテリとその妻ロレッタが登場したが、13話で打ち切られ、イタリア系アメリカ人のステレオタイプ的な描写に対して抗議が起こった。^[80]

直接的なスピンオフに加え、Cheers のキャラクターの何人かは、 WingsやSt. Elsewhere (エピソード「Cheers」)など、他の番組にゲスト出演してクロスオーバーしました。Cheersは、ザ・シンプソンズ(「 Flaming Moe's 」でタイトル シーケンスとテーマ ソングをパロディ化し、「 Fear of Flying 」で主要キャストの大半が声優役として実際にその場所を訪れている)、Scrubs (エピソード「My Life in Four Cameras」)、2012 年のコメディ映画Tedなど、他のメディアでもパロディ化または言及されています。

1990年に放送された『レイト・ナイト・ウィズ・デイヴィッド・レターマン』の8周年記念特別番組は、チアーズのバーのテレビがNBCに切り替わってしまい、バーの常連客全員がデイヴィッド・レターマンを見るために留まる代わりに家に帰ることにするシーンで始まる。このシーンは、1993年のレターマンの最終回の冒頭で再利用された。^[要出典]同様のシーンがNBCのスーパーボウルXVIIプレゲームショーで放送され、登場人物が次の試合について簡単に話し合っている。^[要出典]

2019年、『チアーズ』のキャストメンバーであるリア・パールマン、ジョージ・ウェント、ジョン・ラッツェンバーガー、カースティ・アレイが『ザ・ゴールドバーグ家の人々』のエピソードでジェフの短命な食品配達ビジネスの顧客を演じ、再び役を演じた。^[81]

2010年のドラマ『アドベンチャー・タイム』では、アイスキング/サイモンが20世紀に生きていた頃にこのドラマが好きだったため、何度か『チアーズ』に言及している。これは2023年のスピンオフシリーズ『フィオナとケーキ』でより詳しく描かれており、部分的にサイモンの心の中を舞台にしている。その世界のテレビでは、すべてのチャンネルでチアーズの再放送のアニメ版が再生され、キャラクターは困難な瞬間にテーマソングを歌うことがある。^{[82] [83]}シーズン最終回のタイトルは単に「チアーズ」である。^[84]

オーストラリアでは、チアーズは1992年のナイン・ネットワーク特別番組「オーストラリアの最もいたずらなホームビデオ」の悪名高い打ち切りにおける役割で記憶されている。ナイン・ネットワークの当時のオーナー、ケリー・パッカーがその内容に異議を唱えたため、オーストラリアの最もいたずらなホームビデオは最初で唯一の放送中に放送中止となった。視聴者は、予定されていたコマーシャルの後か、ナイン・ネットワークのバンパーで技術的な問題があると表示された後、ネットワークが特別番組の途中で突然チアーズの再放送を始めるのを目にした。パースのナイン・ネットワーク系列局は特別番組をまったく放送せず、その時間帯をチアーズの2つのエピソードで埋めた。 2008年に番組が完全再放送されたとき、番組は途中で突然チアーズの冒頭に切り替わり、事件の再現が行われ、その後、放送されなかった後半部分を再開した。^[要出典]

X-フォースの1号では、ヴァネッサ・カーライルと友人のティナ・ヴァレンティーノがボストンのチアーズというバーに行き、その常連客はノーム・ピーターソンとクリフ・クラビンに驚くほど似ていて、サム・マローンそっくりのサムというバーテンダーと浮気をする。^[85]

チアーズのエピソード「ウッディ雇う、ノーマンは猿と出会う」では、ウッディはボストンを舞台にしたドラマ「スペンサー雇う」のエキストラだったことをみんなに披露し、語ります。 となりのサインフェルドのシーズン 4 のエピソード「売り込み」では、ジェリーとジョージが NBC の重役にシットコムのアイデアをプレゼンしています。 ジョージは彼らの提案に満足せず、チアーズも NBC の番組なので、テッド ダンソンと同じ給料を受け取るべきだと考えています。 ダンソンの報告された給料は実際には 1 エピソードあたり 25 万ドルでした。 この時点でチアーズはシーズン 10 に入っており、テッド ダンソンは前年にエミー賞とゴールデングローブ賞を受賞していました。^[86]となりのサインフェルドの別のエピソード「ザ・トリップ」では、ジョージはザ・トゥナイト・ショーの舞台裏でジョージ・ウェント（本人役）に遭遇し、番組の舞台をバーからレクリエーションルームかコミュニティセンターに変更することを提案して彼を困らせている。^[87]

ママと恋に落ちるまでシーズン2の第7話では、コーヒーショップのバリスタがバーニーの名前を「スワーリー」と聞き間違え、彼のカップにその名前を書く。これがきっかけで、バーニーが抗議するにもかかわらず、誰もが容赦なくバーニーを「スワーリー」と呼ぶというギャグが続き、マクラーレンのバーにいる全員が彼が入ってくると「スワーリー」と叫び、チアーズのテーマソングを流す。その後、エンドロールは「チアーズ」スタイルで表示される。^[88]シーズン7のエピソード「テールゲート」では、テッドとバーニーは大晦日にマクラーレンに入るための料金に憤慨し、全員に2階に来るように提案する。アパートにはチアーズをパロディ化したパズルの看板がある。テッドとバーニーはケビンをバーテンダーとして雇い、チアーズのテーマソングをパロディ化したテーマソングを考案する。^[89]

2004 年のビデオ ゲームTony Hawk's Underground 2では、「Jeers」はボストンを舞台としており、書体はCheers のロゴを参考にしています。この場所は階段を下りたところにあり、正面玄関の近くでは中からバーの雑談が聞こえてきます。

2015年のビデオゲーム『フォールアウト4』はボストンを舞台にしており、ボストンコモンの近くに「プロスト・バー」というバーがある。そこに入ると、シリーズに登場するバーとほぼ同一のレプリカが置かれている。バーの端には2人の死体が座っており、そのうちの1人は郵便配達員の制服を着ており、これはバー通いのクリフ・クラビンへの直接的な言及である。^[90]

NBCのシットコム『グッド・プレイス』シーズン2の最終回では、テッド・ダンソン演じるマイケルが青いチェック柄のボタンダウンを着たバーテンダーとして登場するが、これは明らかにダンソンが『チアーズ』で演じたキャラクターへのオマージュである。^[91]

2011年9月、プルーラル・エンターテインメントは、同じく『チアーズ』というタイトルのシリーズのリメイク版をスペインのテレビで初公開した。アイルランドのパブを舞台とし、オリジナルシリーズのサム・マローンに相当するニコラス・「ニコ」・アルネド役をアルベルト・サン・フアンが演じた。また、オリジナルのテーマソングも使用され、ダニ・マルティンがスペイン語で再録音し、「 Donde la gente se divierte 」というタイトルが付けられた。

2012年12月、アイリッシュ・フィルム・アンド・テレビジョン・ネットワークは、制作会社サイドラインが制作する『チアーズ』のアイルランド語版のキャストが進行中であると発表した。仮題『Teach Seán』の新番組はアイルランドのTG4で放送され、サム・マローンのようにバーのオーナー、引退したアスリート、回復中のアルコール依存症者を主人公とする。しかし、アイルランドを舞台としているため、バーテンダーは元野球選手ではなく「元ハーリングのスター」である。 ^[92] 2019年8月現在、アイルランド版のリメイクは行われていない。

2016年9月9日、ボストンのシュバート劇場で舞台版『チアーズ: ライブ・オン・ステージ』が開幕した。オリジナルのテレビシリーズの一部で構成され、エリック・フォレスト・ジャクソンが脚色した。制作はトロイカ/ステージワークス。監督はマット・レンツ。出演はグレイソン・パウエルがサム・マローン役、ジリアン・ルイスがダイアン・チェンバース役、バリー・パールがアーニー・「コーチ」・パントゥーソ役、サラ・シロッタがカーラ・トルテッリ役、ポール・ヴォクトがノーム・ピーターソン役、バズ・ロディがクリフ・クラビン役。2017年までツアー公演が予定されていたが、2016年に中止された。^{[93] [94] [56]}

• アーリードアーズ（2003）
• パーク・ストリート・アンダー（1979）

• ビョルクランド、デニス A. (1997)。『トースティング・チアーズ: 1982～1993 年のコメディー シリーズのエピソード ガイド、キャストの略歴とキャラクター プロフィール付き』。マクファーランド & カンパニー、ノースカロライナ州ジェファーソン。ISBN 978-0-89950-962-4。^{[永久リンク切れ]}
• ジョーンズ、ジェラルド (1992)。『ハニー、ただいま！シットコム：アメリカンドリームを売る』。ニューヨーク：グローブ・ワイデンフェルド—グローブ・プレス。ISBN 978-0-8021-1308-5。
• ウェント、ジョージ（2009年）。『Drinking with George』。ニューヨーク：サイモン・スポットライト・エンターテインメント。ISBN 978-1-4391-4958-4。

• アンドリュース、バート、ブライス、シェリル (1987)。『Cheers: the official scrapbook』。ニューヨーク、ニューヨーク: New American Library。p . 209。ISBN 978-0-451-82160-7。
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