アイーダ(またはアイーダ、イタリア語: [ aˈiːda ] )は、ジュゼッペ・ヴェルディ作曲、アントニオ・ギスランツォーニによるイタリア語台本による4幕の悲劇オペラである。エジプト古王国時代を舞台とし、カイロのヘディヴィアル・オペラハウスの委嘱により、1871年12月24日に同劇場で初演され、ジョヴァンニ・ボッテシーニが指揮を務めた。今日、この作品はオペラの正典の中で中心的な位置を占め、世界中で毎年上演されている。ニューヨークのメトロポリタン・オペラだけでも、1886年以来1,100回以上上演されている。 [ 1 ]ギスランツォーニの構想は、フランスのエジプト学者オーギュスト・マリエットに帰せられることが多いシナリオに基づいているが、ヴェルディの伝記作家メアリー・ジェーン・フィリップス=マッツは、その出典は実際にはテミストクレ・ソレラであると主張している。 [ 2 ]
エジプトのヘディーヴ、イスマイル・パシャは、スエズ運河の開通を祝うオペラの作曲をヴェルディに依頼したが、ヴェルディは断った。[ 3 ]しかし、フランスのエジプト学者オーギュスト・マリエットは、古代エジプトを舞台にした祝賀オペラの構想をヘディーヴ・パシャに提案した。[ 3 ] [ 4 ]ヘディーヴ・パシャはマリエットを劇場支配人のカミーユ・デュ・ロクルに紹介し、デュ・ロクルはマリエットの構想をヴェルディに送った。最終的に、ヴェルディはその物語を基にしたオペラを15万フランで作曲することに同意した。[ 3 ]
進行中の普仏戦争中のパリ包囲戦(1870~71年)の間、舞台装置と衣装がフランスの首都に足止めされていたため、初演は延期され、代わりにヴェルディの『リゴレット』が上演された。ヘディヴィアル・オペラハウスで上演された最初のオペラである『アイーダ』は、最終的に1871年12月24日にカイロで初演された。[ 4 ] [ 5 ]

ヴェルディは当初、オペラの序曲として完全な曲ではなく、短い管弦楽前奏曲を書くことにした。その後、彼は元の前奏曲の代わりに「ポプリ」風の序曲を作曲した。しかし、最終的には、彼自身の言葉によれば「気取った馬鹿げた」曲であるとして、その序曲を演奏しないことに決めた。[ 6 ]この序曲は今日では一度も演奏されていないが、1940年3月30日にアルトゥーロ・トスカニーニとNBC交響楽団によって珍しく放送で演奏されたものの、商業的に発売されることはなかった。[ 7 ]
アイーダは1871年12月24日にカイロで初演され、大好評を博した。初演の衣装と小道具はオーギュスト・マリエットがデザインし、舞台装置のデザインと製作も監督した。舞台装置はパリのオペラ座の舞台画家オーギュスト=アルフレッド・リュベとフィリップ・シャペロン(第1幕と第4幕)、エドゥアール・デプレシャンとジャン=バティスト・ラヴァストル(第2幕と第3幕)によって製作され、カイロに送られた。[ 8 ]ヴェルディはカイロでの初演には出席しなかったが、観客が招待された要人、政治家、評論家ばかりで一般市民が一人もいなかったことに非常に不満を抱いていた。[ 9 ]そのため彼は、1872年2月8日にミラノのスカラ座で行われたイタリア(およびヨーロッパ)初演、そして彼がすべての段階で深く関わった公演を、真の初演とみなした。
ヴェルディはアイーダ役をテレサ・シュトルツの声のために書き、彼女はミラノ初演で初めてこの役を歌った。ヴェルディはカイロ初演の指揮を彼女の婚約者アンジェロ・マリアーニに依頼したが、彼は辞退したため、ジョヴァンニ・ボッテシーニがその役を引き受けた。ミラノのアムネリス役のマリア・ヴァルトマンは彼のお気に入りの歌手で、彼の依頼で何度もこの役を演じた。[ 10 ]
アイーダはミラノ初演で大好評を博した。このオペラはすぐにイタリア各地の主要な歌劇場で上演され、パルマ王立劇場(1872年4月20日)、サン・カルロ劇場(1873年3月30日)、フェニーチェ劇場(1873年6月11日)、トリノ王立劇場(1874年12月26日)、ボローニャ市立劇場(1877年9月30日、アムネリス役はジュゼッピーナ・パスクア、国王役はフランコ・ノヴァーラ)、コスタンツィ劇場(1881年10月8日、アイーダ役はテレジア・シンガー、アムネリス役はジュリア・ノヴェッリ)などで上演された。[ 11 ]
こうした称賛にもかかわらず、1870年代初頭までにアイーダは時代遅れであると同時に新しい流行を模倣しているという批判も受けており、この批判はヴェルディがこの時期にイタリアのオペラ界に対して抱く幻滅感を募らせる一因となった。[ 12 ]

アイーダの重要な国内初演およびその他の初演に関する詳細は以下のとおりです。

1949年にニューヨーク市でオペラの全曲コンサート版が上演された。トスカニーニ指揮、アイーダ役はヘルヴァ・ネッリ、ラダメス役はリチャード・タッカーで、 NBCテレビネットワークで放映された。オペラの長さのため、2回に分けて放送され、キネコで記録され、後にRCAとテスタメントからビデオでリリースされた。1954年6月に行われたいくつかのリメイクを含む放送の音声部分は、RCAビクターからLPとCDでリリースされた。この時期のその他の注目すべき公演としては、1955年にトゥリオ・セラフィン指揮、アイーダ役はマリア・カラス、ラダメス役はリチャード・タッカーによる公演、1959年にヘルベルト・フォン・カラヤン指揮、アイーダ役はレナータ・テバルディ、ラダメス役はカルロ・ベルゴンツィによる公演がある。[ 27 ]
スカラ座は、 2006/2007シーズンの開幕公演で、フランコ・ゼフィレッリがデザインした豪華な新プロダクションのアイーダを上演した。このプロダクションでは、タイトルロールにヴィオレタ・ウルマーナ、ラダメス役にロベルト・アラーニャが出演した。アラーニャはその後、2回目の公演で「清きアイーダ」を歌った際にブーイングを受け、舞台から降り、残りの公演から降板させられたことで話題となった。このプロダクションは、2014年にゼフィレッリがスカラ座が許可なくカザフスタンのアスタナ歌劇場にこのプロダクションを貸し出したことに抗議したことで、引き続き物議を醸した。ゼフィレッリによれば、この動きによって彼のプロダクションは「悪名高く残酷な」運命を辿ることになったという。 [ 28 ] [ 29 ] [ 30 ]アイーダは、現在も標準的なオペラレパートリーの定番となっている。[ 31 ]ヴェローナ・アレーナで頻繁に上演され、有名なオペラ・フェスティバルの定番となっている。[ 32 ]
フルート3本、愛のフルート3本(3番目はピッコロも)、オーボエ2本、イングリッシュホルン、クラリネット2本、バスクラリネット、ファゴット2本、ホルン4本、トランペット2本、トロンボーン3本、チンバッソ、ティンパニ、トライアングル、バスドラム、シンバル、タムタム、ハープ、弦楽器。舞台上のバンド:エジプトのトランペット6本(「アイーダトランペット」)、軍楽隊、ハープ[ 36 ]

台本には正確な時代が明記されていないため、オペラを古王国時代よりも具体的に位置づけるのは難しい。[ 37 ]初演では、マリエットは舞台装置と衣装を本物らしくするために多大な努力を払った。[ 38 ]古代エジプトの3000年の歴史を通して一貫した芸術様式を考慮すると、特定の作品は古代エジプト史の大きな枠組みの中で特定の時代を選択する必要は特にない。[ 37 ]
背景:エジプト人はエチオピアの王女アイーダを捕らえ、奴隷にした。エジプト軍の指揮官ラダメスは、アイーダへの愛とエジプト王への忠誠心の間で葛藤する。さらに物語を複雑にしているのは、王女アムネリスがラダメスに恋心を抱いているにもかかわらず、ラダメスは彼女の気持ちに応えないことだ。
シーン1:王宮の広間
エジプトの大司祭ラムフィスは、若い戦士ラダメスに、エチオピア人との戦争は避けられないようだと告げ、ラダメスは神々によってエジプトの司令官に選ばれることを願う(ラムフィス、ラダメス:「はい、エチオピアが再び我々の権力を脅かそうとしているという噂があります」)。
ラダメスは戦場での勝利と、密かに恋焦がれるエチオピアの奴隷アイーダの両方を夢見ている(ラダメス:「あの戦士になれたら! …天上のアイーダ」)。ラダメスに密かに恋しているアイーダは、エチオピア王アモナスロの捕虜となった娘だが、エジプトの捕虜たちは彼女の正体を知らない。彼女の父は、娘を奴隷の身分から解放するためにエジプトに侵攻したのだ。
エジプト王の娘アムネリスが広間に入ってくる。彼女もラダメスを愛しているが、彼の心が他の誰かに奪われているのではないかと恐れている(ラダメス、アムネリス:「あなたのまなざしにはなんと不思議な喜びが宿っていることでしょう!」)。
アイーダが現れ、ラダメスが彼女を見ると、アムネリスは彼が動揺していることに気づく。彼女はアイーダが自分のライバルかもしれないと疑うが、嫉妬心を隠し、アイーダに近づく(アムネリス、アイーダ、ラダメス:「Vieni, o diletta, appressati」/さあ、喜びよ、もっと近くに来て)。

王は、大祭司、ラムフィス、そして宮廷の人々全員と共に登場する。使者が、アモナスロ王率いるエチオピア軍がテーベに向かって進軍していると告げる。王は宣戦布告し、ラダメスが女神イシスによって軍の指導者として選ばれた人物であると宣言する(王、使者、ラダメス、アイーダ、アムネリス、ラムフィス、合唱隊:「ああ、エジプトに迫る運命よ…戦争、戦争、戦争!」)。王からこの命令を受けたラダメスは、聖なる武器を手に取るためにウルカヌスの神殿へと向かう(王、ラダメス、アイーダ、アムネリス、合唱:「ナイル川の聖なる岸辺を守れ…(繰り返し)戦争、戦争、戦争!」)。
広間に一人残されたアイーダは、父、祖国、そしてラダメスへの愛の間で葛藤する(アイーダ:「勝利者として帰ってきなさい!」)。
シーン2:プタハ神殿内部
巫女たちによる厳粛な儀式と舞踏が行われる(大巫女、合唱隊、ラダメス:「偉大なるプタハよ …汝は無に帰すべからず」/偉大なるプタハよ)。続いて、ラダメスが総司令官に就任する(大巫女、合唱隊、ラムフィス、ラダメス:「偉大なるプタハよ…我らを守り、お守りたまえ」/偉大なる者よ、守護し、お守りたまえ!)。神殿にいる全員が、エジプトの勝利と戦士たちの守護を熱心に祈る(「我らを聞きたまえ、守護神よ」/我らを聞きたまえ)。
シーン1:アムネリスの部屋
ラダメスの勝利を祝う踊りや音楽が繰り広げられる(合唱隊、アムネリス:「私たちの歌は彼の栄光を讃えている」)。しかし、アムネリスはラダメスの愛にまだ疑念を抱いており、アイーダが彼に恋しているのかどうか疑問に思っている。彼女は疑念を忘れようと、ムーア人の奴隷たちの踊りで不安な心を紛らわせようとする(合唱隊、アムネリス:「さあ、あなたの流れる髪を結んで」)。

アイーダが部屋に入ると、アムネリスは皆に部屋を出るように言う。ラダメスが戦死したとアイーダに嘘をつき、彼への愛を告白させるように仕向ける。悲しみと衝撃に打ちひしがれたアイーダは、自分の心は永遠にラダメスのものだと告白する(アムネリス、アイーダ:「戦の結果はあなたの民にとって残酷だった」)。
この告白にアムネリスは激怒し、アイーダに復讐することを企てる。アイーダの懇願(アムネリス、アイーダ、合唱:「Su! del Nilo al sacro lido」/ナイル川の聖なる岸辺で)を無視して、アムネリスはアイーダを部屋に一人残して去っていく。
シーン2:テーベ市の壮大な門
ラダメスは勝利を収めて帰還し、軍隊は都市へと進軍する(合唱隊、ラムフィス:「エジプトに栄光あれ、イシスに栄光あれ!」)。
エジプト王は、この日、勝利を収めたラダメスに望むものは何でも与えてよいと布告する。エチオピアの捕虜たちは鎖につながれて舞台に連れてこられ、その中にはアモナスロもいた。アイーダはすぐに父のもとへ駆け寄り、父はエジプト人から自分がエチオピア王であることを隠すようにと耳打ちする。アモナスロはエジプト人に対し、エチオピア王(つまり自分自身)が戦死したと偽って告げる。アイーダ、アモナスロ、そして捕らえられたエチオピア人たちはエジプト王に慈悲を乞うが、ラムフィスとエジプトの神官たちは彼らの死を叫ぶ(アイーダ、アムネリス、ラダメス、王、アモナスロ、合唱:「何を見ているの? …彼?…私の父?…王よ、この凶暴な生き物たちを滅ぼしてください」)。
エジプト王が約束した褒美を求めて、ラダメスは捕虜たちの命を助け、解放してくれるよう王に懇願する。王はラダメスの願いを聞き入れ、ラダメスを自分の後継者とし、王女アムネリスと結婚させると宣言する。(アイーダ、アムネリス、ラダメス、ラムフィス、王、アモナスロ、合唱:「おお王よ、聖なる神々にかけて…エジプトに栄光あれ!」)。ラムフィスの提案により、アイーダとアモナスロはエチオピア人が敗北の復讐をしないように人質として残る。
ナイル川のほとり、イシス神殿の近く
イシス神殿では、アムネリスとラダメスの結婚式の前夜に祈りが捧げられる(合唱隊、女司祭、ラムフィス、アムネリス:「O tu che sei d'Osiride」/オシリスに属する者よ)。外では、アイーダが予定通りラダメスと会うために待っている(アイーダ:「Qui Radamès verra .. O patria mia」/ああ、我が愛する祖国よ!)。
アモナスロが現れ、アイーダにラダメスからエジプト軍の居場所を聞き出すよう命じる。アイーダはラダメスへの愛と故郷と父への忠誠心の間で葛藤しながらも、しぶしぶ同意する。(アイーダ、アモナスロ:「天よ、我が父よ!…再び森を見渡せ」)。ラダメスが到着すると、アモナスロは岩陰に隠れて二人の会話を盗み聞きする。
ラダメスはアイーダと結婚することを断言し(「Pur ti riveggo, mia dolce Aida .. Nel fiero anelito」、「Fuggiam gli ardori inospiti .. Là, tra Foreste vergini」/また会いましょう、可愛いアイーダ!)、アイーダは一緒に砂漠へ逃げるよう彼を説得します。
脱出を容易にするため、ラダメスは発見される危険のない安全なルートを使うことを提案し、自軍が攻撃を計画している場所を明かす。これを聞いたアモナスロは隠れ場所から姿を現し、正体を明かす。ラダメスは恐れおののき、うっかり重要な軍事機密を敵に漏らしてしまったことに気づく。一方、アムネリスとラムフィスは神殿を出て、ラダメスが敵と会談しているのを目撃し、帝国の衛兵を呼び出す。短剣で武装したアモナスロは、衛兵に通報される前にアムネリスとラムフィスを殺そうとするが、ラダメスは彼を武装解除する。ラダメスは素早くアモナスロにアイーダと共に逃げるよう指示し、衛兵に投降する。衛兵は彼を反逆者として逮捕する。

シーン1:正義の神殿の広間。片側にはラダメスの牢獄に通じる扉がある。
アムネリスはラダメスを救いたいと願う(「憎きライバルが逃げてしまった」)。彼女は衛兵に彼を連れてくるように命じる。
アイーダはラダメスに告発を否定するよう頼むが、アイーダなしでは生きていけないラダメスはそれを拒否する。アイーダがまだ生きていることを知って安堵し、彼女が故郷にたどり着いたことを願う(アムネリス、ラダメス:「司祭たちが集まっている」)。
舞台裏で、ラムフィスはラダメスに対する告発を読み上げ、弁明するよう促すが、ラダメスは黙ったままで、反逆者として死刑を宣告される。舞台上に残ったアムネリスは、ラダメスは無実だと抗議し、司祭たちに慈悲を示すよう懇願する。司祭たちはラダメスを生き埋めにすると宣告し、アムネリスは泣きながら司祭たちを呪い、ラダメスは連れ去られる(裁きの場面、アムネリス、ラムフィス、合唱隊:「ああ!…死が私に迫っている…ラダメス 、お前の運命は決まった」)。
シーン2:舞台下部にはプタハ神殿の天井が、上部には神殿そのものが描かれている。
ラダメスは神殿の下層階に連れて行かれ、暗い地下室に閉じ込められ、そこで一人きりだと思っていた。アイーダがもっと安全な場所にいることを願っていると、ため息が聞こえ、アイーダの姿が見えた。アイーダはラダメスと共に死ぬために地下室に身を隠していた(ラダメス:「運命の石が今、私の上に閉じている」)。二人は恐ろしい運命を受け入れ(ラダメス:「死ぬ!なんと純粋で美しいことか!」)、地上とその悲しみに別れを告げる(二重唱「インヴァン!すべては終わった…大地よ、さようなら」)。[ 39 ]プタハ神殿の地下室の上では、アムネリスが泣きながら女神イシスに祈っている。地下の墓所で、アイーダはラダメスの腕の中で息を引き取る。舞台裏では、神官たちがプタハ神に祈りを捧げている。(合唱隊、アイーダ、ラダメス、アムネリス:「全能のプタハ」)
1942年のエジプトの音楽映画『アイダ』は、ウム・クルスームがタイトルロールを演じている。[ 40 ]オペラを現代エジプトの文脈に取り入れている。[ 41 ]
1952年のブロードウェイミュージカル『マイ・ダーリン・アイーダ』は、南北戦争初年度のテネシー州の農園を舞台に、オペラを基にヴェルディの音楽を使用している。[ 42 ]
このオペラはこれまで何度か映画化されており、中でも1953年の作品ではロイス・マクスウェルがアムネリス役、ソフィア・ローレンがアイーダ役を演じ、1987年にはスウェーデンで映画化されている。どちらの作品でも、主演俳優は実際のオペラ歌手の録音に合わせて口パクで歌っている。1953年の映画では、エベ・スティニャーニがアムネリス役を、レナータ・テバルディがアイーダ役を歌った。
このオペラのストーリーは、音楽ではなく、1998年にエルトン・ジョンとティム・ライスによって書かれた同名のミュージカルの原作として使用された。
このオペラは、2001年のイタリアのアニメーション映画『アイーダ・デッリ・アルベリ』 (Aida degli alberi )で映像化されている。登場人物は擬人化された生き物として描かれ、架空の王国アルボレアとペトラの間で、運命に翻弄される恋人たちが邪悪な大司祭ラムフィスに立ち向かいながら、自分たちの世界を統一する方法を見つけなければならない。
2022年版はロイヤル・オペラ・ハウスが振り付けを担当し(ロバート・カーセンが演出)、オペラを現代のソビエト風全体主義国家に設定した。[ 43 ]
{{cite book}}ISBN /日付の不一致(ヘルプ)