ニューシアター アルベリーシアター | |
2019年のノエル・カワード劇場 | |
| 住所 | セントマーティンズレーン ロンドンWC2 イギリス |
|---|---|
| 座標 | 北緯51°30′40″ 西経0°07′38″ / 北緯51.511111° 西経0.127222° / 51.511111; -0.127222 |
| 公共交通機関 | |
| 所有者 | ソールズベリー邸 |
| オペレーター | デルフォント マッキントッシュ シアター |
| 指定 | グレードII指定建造物[1] |
| タイプ | ウエストエンド劇場 |
| 容量 | 4 階建て 942 室 |
| 生産 | 博士の異常な愛情 |
| 工事 | |
| オープン | 1903年 |
| 建築家 | WGR スプレイグ |
| Webサイト | |
| デルフォント・マッキントッシュ劇場の公式ウェブサイト | |
ノエル・カワード劇場は、以前はアルベリー劇場として知られ、ロンドンのシティ・オブ・ウェストミンスターのセント・マーティンズ・レーンにあるウエストエンドの劇場です。1903年3月12日にニューシアターとしてオープンし、1899年に完成したウィンダムズ劇場の裏にサー・チャールズ・ウィンダムによって建てられました。建物は建築家WGRスプレイグによって設計され、外観はクラシックスタイル、内装はロココスタイルです。
1973年、長年支配人を務めたサー・ブロンソン・アルベリーに敬意を表して、アルベリー劇場に改名されました。2005年9月以降、劇場はデルフォント・マッキントッシュ社が所有しています。2006年に大規模な改修工事が行われ、2006年6月1日に再オープンした際にノエル・カワード劇場に改名されました。建物はグレードIIの指定建造物です。
歴史
初期、1903年~1919年
ニューは、セント マーチンズ レーンにある 3 つの劇場のうち 2 番目でした。トラファルガー広場 (現在のデューク オブ ヨーク) は 1892 年に、ロンドン コロシアムは1904 年にオープンしました。俳優兼マネージャーのチャールズ ウィンダムは、 20 年以上にわたってクライテリオン劇場を拠点としていましたが、1899 年にチャリング クロス ロードに委託した、より大規模なウィンダムズ劇場に移転しました。ウィンダムズ劇場を建設するために、彼は必要以上の土地を購入することを余儀なくされ、1901 年には不要な土地を売却する交渉を行っていました。交渉が決裂すると、彼は空き地に別の劇場を建設することを決定しました。セント マーチンズ レーンに面したこの区画は、劇場の裏手にあるセント マーチンズ コートに一方が接しています。劇場が計画中、そして建設中だった間は、単に「ニュー劇場」と呼ばれ、その名前が定着しました。隣接する通りはニュー・ロウと呼ばれている。[2]

この劇場はウィンダム劇場と同様に建築家WGR スプレイグによって設計され、彼が設計した 30 番目の劇場である。当時の報告書では、正面の外観は「自由な古典的秩序… 威厳があり、効果的」であると評されている。[3]ウィンダム劇場と同様に、この劇場は片持ち梁の原理に基づいて建設されており、柱は不要で、視界を遮るものがない。内部の装飾は 18 世紀のフランスのデザインに基づいている。プロセニアムの上には、平和と音楽を象徴する金箔のトロフィーがある。[3]
ニューシアターは1903年3月12日にオープンし、短いシーズンでは、ルイス・N・パーカーとマレー・カーソンの戯曲『ローズマリー』の再演、ウィンダムとパートナー(後の妻)メアリー・ムーア主演、およびウィンダムの最も有名な作品『デイヴィッド・ギャリック』の特別昼公演が上演された。翌月、ジョンストン・フォーブス=ロバートソンが『消えた灯火』をリリック劇場から移し、その後、パトリック・キャンベル夫人、続いてシリル・モードが出演するシーズンが続いた。フレッド・テリーおよびジュリア・ニールソンは、 1905年から1913年までニューシアターで毎年約6か月のシーズンを演じ、その中には大ヒット作『スカーレット・ピンパーネル』の多くの再演も含まれていた。[4]この間にニューシアターで上演された作品には、フレデリック・フェンとフィリップ・マイケル・ファラデー作、ルース・ヴィンセント主演の喜劇オペラ『アマシス』 (1906年)[5]や『ハンニバル伯爵』(1910年)などがある。1911年、テリーは娘フィリスを舞台に紹介するため『お気に召すまま』と『ロミオとジュリエット』を上演した。その後から第一次世界大戦までの間、この劇場では喜劇やミュージカル・コメディが上演された。[4]
ディオン・ブーシコー・ジュニアは1915年12月に支配人となり、 『ピーター・パン』の再演で幕を開け、1919年まで毎年クリスマスシーズンに再演された。彼はサマセット・モーム、JM・バリー、アーサー・ウィング・ピネロ、A・A・ミルンの新作を含む一連のヒット作をプロデュースした。レオン・M・ライオンは1918年から1919年にかけて、キャサリン・コーネルがロンドンの舞台に唯一登場した『若草物語』の劇化でジョーを演じたシーズンをプロデュースした。[6] [7]
1920年代

1920年の『I'll Leave It to You』はノエル・カワードの初の舞台劇であり、ニュー劇場で37回上演された。 [8] マシスン・ラングはニュー劇場と数年間関わり、シェイクスピアや現代劇の演出や出演を行った。 1924年にはシビル・ソーンダイク主演のバーナード・ショーの『聖ジョーン』がロンドンで初演された。[9]
1925年7月、ロバート・アトキンスがニュー劇場の経営を引き継ぎ、イズラエル・ザングウィルの『We Moderns』を上演した。翌年から1927年にかけて、ニュー劇場ではマーガレット・ケネディの『The Constant Nymph』の劇化が上演され、587回の上演が行われた。最初はカワードが主演で、その後若きジョン・ギールグッドがルイス・ドッド役を演じた。1920年代の終わりには、PG・ウッドハウスとイアン・ヘイの2つの喜劇『A Damsel in Distress』(1928年)と『Baa Baa Black Sheep』(1929年)がそれぞれ234回と115回の上演が行われた。[9]
1930年代
1933年2月、ギールグッドは劇場の経営に携わり始めた。彼はゴードン・デイヴィオットの『リチャード公ボルドー』の製作・主演を務め、472回の公演を行った。1934年6月には、同じ作者の『スコットランドの女王』をグウェン・フランゴン=デイヴィス主演で上演し、106回の公演を行った。1934年11月には『ハムレット』を上演し、155回の公演を行った。ヒュー・ウォルポールやアンドレ・オベイの作品の後、ギールグッドは『ロミオとジュリエット』の再演を行い、同作品としては最長の公演期間となる186回の公演を行った。ペギー・アシュクロフトがジュリエット役、イーディス・エヴァンスが乳母役、ローレンス・オリヴィエがロミオ役、ギールグッド・マーキューシオが上演当初は出演し、その後は役を交換した。ギールグッドは、セオドア・コミサルジェフスキー演出によるチェーホフの『かもめ』で幕を閉じた。タイムズ紙によると、この作品は「演劇の最高傑作の一つ」と評された。[9] [10]ギールグッドの在任後、ニュー劇場では、イーディス・エヴァンスとマイケル・レッドグレーヴによる『お気に召すまま』 、エヴァンスとレスリー・バンクスによる『じゃじゃ馬ならし』、オリヴィエとジュディス・アンダーソンによる『マクベス』 (すべて1937年)など、さらに多くのシェイクスピア作品が上演された。[9]
1940年代
第二次世界大戦中、オールド・ヴィック劇場はドイツ軍の爆撃で大きな被害を受け、サドラーズ・ウェルズ劇場は空襲で家を失った人々の避難所として接収された。前者の劇団と後者のオペラおよびバレエ団は戦争中ずっと全国ツアーを行い、ニュー・シアターの専務取締役メアリー・ムーア[11]を通じてチャールズ・ウィンダムの継子となったブロンソン・アルベリーは、ロンドンの拠点としてこの劇場を3つの劇団すべてに提供したが、実際にはオールド・ヴィック劇団がサドラーズ・ウェルズ劇団よりもこの劇場を多く使用していた。演劇史家のマンダーとミッチェンソンは、 『ベガーズ・オペラ』、『ジョン王』 、『桜の園』、『ハムレット』 (ロバート・ヘルプマンが主役)の公演を特に挙げている。1944年、戦争の終結が見えてきたこの年のレパートリーは、イプセンの『ペール・ギュント』、ショーの『武器と男』、シェイクスピアの『リチャード三世』、チェーホフの『ワーニャ伯父さん』であった。オールド・ヴィックのシーズンの合間には、ロバート・モーリーとウェンディ・ヒラーが、654回上演されたリージェンシー劇『ファースト・ジェントルマン』に主演した。 [12] 1945年のオールド・ヴィック劇団のシーズンには、 『ヘンリー四世』第1部と第2部、そして有名な『オイディプス王』と『批評家』の二本立てが追加された。1946年9月には、『リア王』と『シラノ・ド・ベルジュラック』が上演された。別のマネージメントによるオルダス・ハクスリーの『ジョコンダの微笑』は、1948年から1949年にかけて655回上演され成功を収めた。[13] [14]
1950年代と1960年代
1950年、T.S.エリオットの『カクテル・パーティ』が325回の公演を開始した。1950年代後半からは、マンダーとミッチェンソンが特に挙げているのは、 ヴィヴィアン・エリスがミュージカル化したJBフェイガンの『そしてベッドへ』(1951年、323回公演)、『若きエリザベス』(1952年、498回公演)、『ショーの百万長者』(1952年)のキャサリン・ヘプバーン、 『親愛なるチャールズ』(1952年、466回公演)のイヴォンヌ・アルノー、 『わたしはカメラだ』 (1954年、343回公演)のドロシー・テューティン、重婚を題材にしたコメディ『注目すべきペニーパッカー氏』(1955年、421回公演)、『コレットのジジ』(1956年)のレスリー・キャロン、『ミルクの森の下で』(1956年、250回公演)、『十七番目の人形の夏』(1957年)である。チャールズ・ロートンの『パーティ』(1958年)、『薔薇の刺青』(1959年)、『龍と龍と背の低い者』(1959年)、『王と王』(1959年)のピーター・オトゥール、シアター・ロイヤル・ストラットフォード・イーストの『私にオファーを』(1959年)など。[15] [16]
1960年6月、オリバー・ツイストを原作としたライオネル・バートのミュージカル『オリバー!』が初演され、1966年9月まで合計2,618回上演された。タイムズ紙は、その上演回数が、それ以前のウエストエンドの記録である『マイ・フェア・レディ』(2,282回)や『サラダ・デイズ』(2,283回)を破ったと報じた。[17] 60年代の最後の数年間は、ニューヨークでの公演回数が短縮された。ミュージカル『ジョロックス』(1967年、181回上演)、グウェン・ワトフォードとジェマ・ジョーンズ出演の『ハワーズ・エンド』(1967年、137回)、ロイ・ドートリスが複数の役を演じるコメディ『ワールド・ウォー2』(1967年、166回)、プロスペクト・シアター・カンパニー制作のファーカーの『コンスタント・カップル』『春とポートワイン』、ジョン・オズボーンの『アムステルダムのホテル』のポール・スコフィールドなどである。 1968年12月にはロルフ・ホッホフートによる物議を醸したミュージカル『赤毛のアン』が上演され、1969年4月にはポリー・ジェームズ主演の新作ミュージカル『赤毛のアン』が上演された。 [15] [16]
1970年代以降
1970年にロイヤル・シェイクスピア・カンパニーがディオン・ブーシコーの『ロンドン保証』を上演した。ロナルド・エア演出、サー・ハーコート・コートリー役にドナルド・シンデン、チャールズ役にロジャー・リース、グレース役にジュディ・デンチ、ダズル役にディンスデール・ランデンが出演。1972年にニューシアターに移管され、1974年にニューヨークで上演された。(シンデンはブロードウェイ公演で1975年のドラマデスク特別賞を受賞した。) [18] 『オリバー!』の再演は1977年から1980年まで上演された。
1981年、『Children of a Lesser God』はオリヴィエ賞(当時はウエストエンド演劇協会賞として知られていた)の最優秀新作演劇賞を受賞し、俳優のトレヴァー・イヴとエリザベス・クインも受賞した。[19]
1990年代の作品の中には、1994年にヘレン・ミレンとジョン・ハートが主演したツルゲーネフの『田舎のひと月』の再演がある。2000年代には、この劇場で数本のシェイクスピア作品が上演され、その中には全員アジア人のキャストによるインドを舞台にした『十二夜』も含まれていた。この作品は満員の観客で上演され、ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーが毎年恒例のロンドン悲劇シーズンをここで上演する独占権を持っていたため閉幕した。2004年12月から2005年4月にかけては、『ハムレット』 、『ロミオとジュリエット』、『マクベス』、 『リア王』 、そしてヴァネッサ・レッドグレーヴ主演のエウリピデスの『ヘカベ』の新作が上演された。2005年6月8日には、ディオン・ブーシコーのヴィクトリア朝メロドラマ『ショーラウン』が開幕したが、ダブリン・ゲート劇場での成功はロンドンでは再現されず、7月30日に閉幕した。約3か月の暗黒時代が続いた後、劇場はデルフォント・マッキントッシュ・リミテッドの所有となり、2005年10月にライトサイズの新作『ダックタスティック!』で再オープンした。これもまた期待に応えられず、2005年11月19日のオープンからわずか3週間で閉幕した。 2005年12月6日から31日まで、パトリック・スチュワートの一人芝居版チャールズ・ディケンズの『クリスマス・キャロル』の短いクリスマスシーズンが上演され、その後劇場ではロジャー・アラム主演のエディンバラ国際フェスティバルのヒット劇『ブラックバード』が上演された。受賞歴のある演劇『エンロン』(ルパート・グールド監督、サミュエル・ウェストとティム・ピゴット・スミス主演)は、ロイヤル・コート劇場での完売公演の後、ここに移された。ブロードウェイのヒット作『アベニューQ』のヨーロッパ初演は、2006年6月2日にプレビューがスタートし、2006年6月28日に初日を迎え、最終的に2009年3月28日に閉幕し、その後ギールグッド劇場に移されました。マシュー・ウォーチャス監督、サイモン・ラッセル・ビールとジョナサン・グロフ主演の『デストラップ』の制作に続き、この劇場は2011年2月にジュークボックスミュージカル『ミリオン・ダラー・カルテット』の本拠地となりました。
2000年以降のその他の作品
- エンドゲーム(2004年3月10日 - 2004年5月1日)サミュエル・ベケット作、リー・エヴァンスとマイケル・ガンボン主演
- 突然に去年の夏(2004年5月14日 - 2004年7月31日)テネシー・ウィリアムズ作、ダイアナ・リグ主演
- 「十二夜」(2004年8月26日 – 2004年10月30日)ウィリアム・シェイクスピア作、ラザ・ジャフリーとクルビンダー・ギル主演
- ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの『ハムレット』(2004年11月23日~12月11日)ウィリアム・シェイクスピア作、主演トビー・スティーブンス
- ピーター・パン - ピーター・パン生誕100周年(2004年12月19日)JM バリー著
- ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの『ロミオとジュリエット』(2004年12月21日~2005年1月8日)ウィリアム・シェイクスピア作
- ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの『リア王』(2005年1月18日~2005年2月5日)ウィリアム・シェイクスピア作、コリン・レッドグレーヴ主演
- ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの『マクベス』(2005年2月16日~2005年3月5日)ウィリアム・シェイクスピア作
- ロイヤル・シェイクスピア・カンパニーの『ヘカベ』(2005年4月7日~2005年5月7日)トニー・ハリソン作、エウリピデスを脚色、ヴァネッサ・レッドグレーヴ主演
- ディオン・ブシコー『シャフラウン』(2005年6月8日~2005年7月30日)
- ダックタスティック! (2005 年 10 月 19 日 – 2005 年 11 月 19 日)ショーン・フォーリーとハミッシュ・マッコール
- セレブレーション –ハロルド・ピンター(2005 年 12 月 1 日~3 日) ハロルド・ピンター
- クリスマス・キャロル(2005年12月7日~2005年12月31日)パトリック・スチュワート著、チャールズ・ディケンズ原作、パトリック・スチュワート主演
- ブラックバード(2006年2月13日~2006年5月13日)デヴィッド・ハロワー監督、ロジャー・アラム、ジョディ・メイ主演
- アベニューQ(2006年6月28日 – 2009年3月28日)
- カレンダーガールズ(2009年4月13日~2010年1月9日)
- エンロン(2010年1月26日~2010年8月14日)
- 『デストラップ』 (2010年9月7日~2011年1月15日)アイラ・レヴィン監督、サイモン・ラッセル・ビール、ジョナサン・グロフ主演
- ミリオン・ダラー・カルテット(2011年2月28日~2012年1月14日)
- ヘイ・フィーバー(2012年2月23日~2012年6月2日)ノエル・カワード監督、リンゼイ・ダンカン、ジェレミー・ノーサム、ケヴィン・マクナリー、オリヴィア・コールマン出演
- ガッツ(2012年6月13日 – 2012年7月15日)
- ジュリアス・シーザー(2012年8月8日~2012年9月15日)ウィリアム・シェイクスピア作(RSC移管、パターソン・ジョセフ、レイ・フィアロン、ジェフリー・キッスーン、シリル・ヌリ出演)
- 空騒ぎ(2012年9月22日~2012年10月27日)ウィリアム・シェイクスピア(RSC移籍、ミーラ・サイアル主演)
- ワーニャ伯父さん(2012年11月5日~11月10日)(ロシア語上演、英語字幕付き)
- フル・モンティ(2014年2月25日~2014年3月29日)
- グッド・ピープル(2014年4月19日~2014年6月14日)主演イメルダ・スタウントン
- 恋におちたシェイクスピア(2014年7月25日~2015年4月18日)
- セールスマンの死(2015年5月13日[20] – 2015年7月18日)アーサー・ミラー(RSC移管、アントニー・シャーとハリエット・ウォルター主演)
- インポッシブル(2015年7月24日~2015年8月29日)
- クリスマス・キャロル(2015年12月9日~2016年1月30日)チャールズ・ディケンズ著、パトリック・バーロウ脚本、ジム・ブロードベント主演
- ミセス・ヘンダーソン・プレゼンツ(2016年2月16日~2016年6月18日)主演:トレイシー・ベネット
- インポッシブル(2016年7月13日~2016年8月27日)
- ハーフ・ア・シックスペンス(2016年11月17日[21] – 2017年9月2日)
- ジェームズ・グラハム監督『Labour of Love』(2017年10月3日~12月2日)主演:マーティン・フリーマン、タムシン・グレイグ
- 北国の少女(2018年1月11日~2018年3月24日)
- クイズ(2018年4月10日~2018年6月16日)ジェームス・グラハム
- マーティン・マクドナー監督『イニシュモア島の副官』(2018年7月4日~9月8日)エイダン・ターナー主演
- 『The Inheritance』 (2018年10月13日~2019年1月5日)マシュー・ロペス監督、ジョン・ベンジャミン・ヒッキーとヴァネッサ・レッドグレイヴ
- イヴの総て(2019年2月12日~2019年5月11日)主演:ジリアン・アンダーソン、リリー・ジェームズ
- イグアナの夜(2019年7月16日~2019年9月28日)テネシー・ウィリアムズ作、クライヴ・オーウェン、アンナ・ガン主演
- ディア・エヴァン・ハンセン(2019年11月19日~2022年10月22日)、主演サム・タッティ
- カムバック(2020年12月8日~12月15日、2021年7月10日~7月31日)
- ベスト・オブ・エネミーズ(2022年11月14日~2023年2月18日)主演:デヴィッド・ヘアウッド、ザカリー・クイント
- グレート・ブリティッシュ・ベイクオフ・ミュージカル(2023年2月25日~2023年5月13日)
- ペイトリオッツ(2023年5月26日~2023年8月19日)ピーター・モーガン監督、トム・ホランダー主演
- 『The Ocean at the End of the Lane』(2023年10月11日~2023年11月25日)ニール・ゲイマン著、ジョエル・ホーウッド脚本、チャーリー・ブルックス主演
- 『ザ・モチベーション・アンド・ザ・キュー』(2023年12月9日~2024年3月23日)ジャック・ソーン作、サム・メンデス監督、マーク・ゲイティス、ジョニー・フリン主演
- プレイヤー・キングス(2024年4月1日~2024年6月22日)ロバート・アイク監督、イアン・マッケラン主演
- スレイブ・プレイ(2024年6月29日~2024年9月21日)ジェレミー・O・ハリス監督、フィサヨ・アキナーデ、キット・ハリントン、アーロン・ヘファーナン、オリヴィア・ワシントン出演
- Dr. Strangelove (2024年10月8日 – 2024年12月21日)アルマンド・イアヌッチとショーン・フォーリー原作、スティーブ・クーガン主演
マイケル・グランデージ・カンパニー
- ピーター・ニコルズ監督『Privates on Parade』(2012年12月10日~2013年3月2日)主演:サイモン・ラッセル・ビール
- ピーターとアリスジョン・ローガン監督(2013年3月25日~2013年6月1日)主演:ジュディ・デンチ、ベン・ウィショー
- マーティン・マクドナー監督『イニシュマーンの死体』(2013年6月18日~2013年8月31日)主演:ダニエル・ラドクリフ
- ウィリアム・シェイクスピア作『夏の夜の夢』(2013年9月17日~11月16日)シェリダン・スミス、デヴィッド・ウォリアムズ主演
- ウィリアム・シェイクスピア作『ヘンリー五世』(2013年12月3日~2014年2月15日)主演:ジュード・ロウ
- アンナ・ジーグラーによる写真51(2015年9月14日[22] - 2015年11月21日)ニコール・キッドマン主演
参考文献と出典
参考文献
- ^ Historic England (1963年6月27日). 「The Albery Theatre (now the Noël Coward Theatre) (1264767)」.イングランドの国家遺産リスト. 2014年10月9日閲覧。
- ^ マンダーとミッチェンソン(1975)、pp.11-12
- ^ マンダーとミッチェンソン(1975)、12ページ
- ^ マンダーとミッチェンソン(1975)、13ページ
- ^ 「ニューシアター」、タイムズ、1906年8月10日、3ページ
- ^ 「若草物語」マンチェスター・ガーディアン、1919年10月11日、12ページ
- ^ マンダーとミッチェンソン(1975)、14ページ
- ^ マンダーとミッチェンソン(2000)、36ページ
- ^ abcd マンダーとミッチェンソン (1975)、pp. 14–15
- ^ 「ニューシアター」、タイムズ、1936年5月21日、14ページ
- ^ Trewin, Wendy (2004). 「ムーア、メアリー・シャーロット [結婚後の姓はメアリー・シャーロット・ウィンダム、ウィンダム夫人] (1861–1931)、女優、劇場支配人」。オックスフォード国立人名辞典(オンライン版)。オックスフォード大学出版局。doi : 10.1093/ ref :odnb/37053。ISBN 978-0-19-861412-8. 2021年10月2日閲覧。 (定期購読または英国の公共図書館の会員登録が必要です。)
- ^ ゲイ、1531ページ
- ^ ゲイ、1532ページ
- ^ マンダーとミッチェンソン (1975) 15–16 ページ
- ^ ゲイ著、1530~1540ページ
- ^ マンダーとミッチェンソン(1975)、16ページ
- ^ 「オリバー!2,618でアウト」タイムズ、1966年9月9日
- ^ 劇場の名鑑、第17版(1981年)[ページが必要]、
- ^ 「Children of a Lesser Godの制作 | Theatricalia」theatricalia.com . 2024年10月16日閲覧。
- ^ アーサー・ミラーの名作『セールスマンの死』がロンドン・シアター・ダイレクトでウエストエンドへ移転。引用日: 2015年4月24日。
- ^ Half a Sixpenceは2016年10月29日からNoel Coward Theatreに移転します[永久リンク切れ ]、London Theatre Direct。引用日:2015年8月31日。
- ^ ニコール・キッドマンが写真51でウエストエンドに戻る、ロンドン・シアター・ダイレクト。引用日:2015年4月24日。
出典
- ゲイ、フレダ編 (1967)。『Who's Who in the Theatre』(第 14 版)。ロンドン:サー・アイザック・ピットマン・アンド・サンズ。OCLC 5997224 。
- マンダー、レイモンド、ジョー・ミッチェンソン(1975年)。ロンドンの劇場。ニューイングリッシュライブラリー。ISBN 978-1-84002-054-0。
- マンダー、レイモンド; ジョー・ミッチェンソン (2000) [1957]. 『Coward の演劇ガイド』。バリー・デイとシェリダン・モーリー(2000 年版、編集) (第 2 版)。ロンドン: オベロン・ブックス。ISBN 978-1-84002-054-0。
外部リンク
- 演劇史
