奴隷プレイ

奴隷プレイ
ブロードウェイの宣伝ポスター
著者	ジェレミー・O・ハリス
キャラクター	金栄社 ジム フィリップ アラナ ダスティン ゲイリー お茶 パトリシア
初演日	2018年11月19日 ( 2018-11-19 )
初演された場所	ニューヨーク演劇ワークショップ
原語	英語
主題	人種差別、セクシュアリティ、権力関係、トラウマ、異人種間の関係
公式サイト

奴隷劇はジェレミー・O・ハリス^[1]による3幕の演劇で、 人種、性別、権力関係、トラウマ、異人種間の関係を描いている。 ^{[2] [3]黒人のパートナーが白人のパートナーと性行為をしても興奮や快感が得られないため、「南北戦争前の性的パフォーマンス療法」を受ける3組の異人種間のカップルを描いた作品である。題名は、}アメリカ合衆国の奴隷制度の歴史と、性奴隷のロールプレイの両方を指している。

ハリスはもともとこの戯曲をイェール大学演劇学校の1年生の時に書き上げ、^{[4] [5]}、2018年11月19日にロバート・オハラ演出によるオフ・ブロードウェイのニューヨーク・シアター・ワークショップの舞台で初演された。 2019年10月6日にはジョン・ゴールデン劇場でブロードウェイに初登場した。 2019年、 『Slave Play』はルシール・ローテル賞の最優秀戯曲賞にノミネートされ、^[6]クレア・ウォーデンは劇中での演技により優秀ファイト・コレオグラフィー・ドラマ・デスク賞を受賞した。 ^[7]この戯曲はテーマと内容のため論争の的となっている。^[8]第74回トニー賞では、『Slave Play』は12部門でノミネートされ、2018年に再演された『エンジェルス・イン・アメリカ』が記録した非ミュージカル劇の最多ノミネート数を破ったが、受賞はなかった。この記録は2024年にステレオフォニックが13のノミネートを受けたことで破られた。^[9]

• カネイシャ – ジムと交際中の 28 歳の黒人女性。第一幕では奴隷役を演じ、無快感症を患っている。最初から最後まで自然な南部方言で話す。
• ジム – カネイシャと交際中の裕福な白人男性（35 歳）。第 1 幕では奴隷監督官を演じ、以降の幕ではイギリス訛りで演じます。
• フィリップ – アラナと交際中の 30 歳の混血男性。第 1 幕ではムラートの使用人を演じており、無快感症を患っています。
• アラナ – フィリップと交際中の 36 歳の白人女性。第一幕では愛人役を演じる。
• ダスティン - ゲイリーと交際中の 28 歳のゲイのラテン系男性。人種が違うにもかかわらず、「白人だが、最低の白人、薄汚い、異質な白人」と呼ばれている。第 1 幕では年季奉公人として登場する。
• ゲイリー – ダスティンと交際中の 27 歳のゲイの黒人男性。彼は第 1 幕で黒人監督官を演じており、無快感症を患っています。
• テア – パトリシアと交際中の、26 歳の色白の黒人女性。彼女は黒人フェミニズムとクィア理論を研究しており、パトリシアとともに異人種間のカップルにおける人種化抑制障害の研究を行っています。
• パトリシア – 30歳のラテン系混血女性。テアと交際中。認知心理学を研究しており、テアとともに異人種間カップルの人種的抑制障害に関する研究を行っている。^[10]

南北戦争前のバージニア州にある南部綿花プランテーション、マクレガー・プランテーション^[11]では、監督官の小屋でリアーナの曲「ワーク」が流れている。 ^[12]奴隷のカネイシャが曲に合わせてトゥワークを始めると、白人の奴隷所有者ジムが鞭を持って入ってくる。ジムはカネイシャが「ご主人様」と呼ぶのに何度も不快感を覚えるが、部屋をもっときれいに掃除していないと叱責し、カンタロープを地面に投げてカネイシャに食べるように言う。カネイシャがカンタロープを食べると、彼女は再び踊り始め、ジムは混乱し興奮する。^[12]そして監督官はカネイシャとのセックスを始める。^{[13]カネイシャが「いやらしい、怠け者の}黒人女性」と呼んでほしいと頼むと、監督官は代わりにクンニリングスを始める。^[12]

マクレガー師匠の妻、マダム・マクレガー、通称アラナは、自分の私室で、混血の召使いフィリップを訪ね、バイオリンを弾くように頼む。フィリップはベートーヴェンの作品132を弾き始める。アラナはヨーロッパの音楽は退屈だと言って彼を止め、「黒人」の音楽を弾くように頼む。フィリップはジニュワインの「ポニー」を弾き、アラナは踊り、それからセックスをし、フィリップの混血の魔法にかかっていると言う。^[12]そして、彼女はディルドを使ってフィリップを貫き、女性の体位でいるのが好きかと尋ねる。^[14]フィリップはよくわからないと答える。^[12]

マクレガーの納屋では、黒人奴隷のゲイリーが白人の年季奉公人ダスティンの世話をしている。ゲイリーはダスティンの権力の分配が面白いと感じて、ダス​​ティンをあざける。ゲイリーはダスティンを蹴り倒し、他の白人より劣っていると罵る。^[12]アンノウン・モータル・オーケストラの「マルチ・ラブ」が流れ始める。2人は性行為に及ぶ前に喧嘩をする。^[2]ゲイリーはダスティンにブーツをきれいに舐めさせ、それがゲイリーをオーガズムに導く。ゲイリーは泣き出し、ダスティンは慰めることができない。^[12]

一方、フィリップはアラナが好まない音楽をバイオリンで弾き続け、カネイシャとジムはセックスに興じている。カネイシャは再び「黒人女性」と呼ばれてほしいと頼む。カネイシャがオーガズムに近づいたときでさえ、ジムはカネイシャが「マスター・ジム」と呼ぶのを止めた。ジムはその後イギリス訛りで話し始め、カネイシャにこの状況に不快感を覚えると告げる。^{[12]ジムは}セーフワード^[13]「スターバックス」を使ってこの行為を終わらせる。^[12]

すると、現代的な服装をした新しい登場人物、パトリシアとテア（異人種間のカップル^[14]）が部屋に入ってくる。彼らは3組のカップルにすぐにメインハウスで会うよう勧める。^[12]実際には、登場人物たちは白人と黒人のパートナー間の親密さを高めるためのロールプレイング演習に参加している現代のカップルであることが明らかになる。^[13]

3組のカップルの間では、性的快楽を経験できないことを治療するための現代的なグループセラピーセッションが行われている。 ^[11]セラピストのパトリシアとテアは、セッションのほとんどの間、肯定的な言葉と学術用語を使って話します。^[15]彼らはセラピーの4日目で、空想遊びに焦点を当てています。

ダスティンは、ゲイリーがイッたことに言及することから始める。彼は以前はイクことができなかったが、ゲイリーは、ダスティンは白人であることを過度に目立たせることに抵抗があったと反論する。アラナはファンタジーの解放を楽しみ、フィリップも楽しんだかと尋ね、以前は問題があったのに勃起したことを指摘する。^[15]ジムは笑いながら話し手を遮り続ける。テアは、特にセーフワードを言ったのはジムだったため、ジムに話を聞くように頼む。ジムは混乱し、セラピーに圧倒されている。テアは、アンテベラム・セクシャル・パフォーマンス・セラピーと題されたこのセラピーは、黒人のパートナーが白人のパートナーと再び快感を感じられるよう設​​計されたものであることを明らかにする。ジムは、奴隷監督者の役割を演じ、妻を侮辱することに抵抗を感じており、その経験がトラウマとなり、カネイシャとの関係を台無しにしていると考えている。カネイシャは、ジムが自分の要求に応えてくれなかったことに不満と裏切られた気持ちを抱いている。^[15]

パトリシアとテアがグループに彼らの発言を読み上げた後、アラナは話しているのはほとんど白人男性だと指摘する。ダスティンは自分は白人ではないと主張する。ダスティンとゲイリーは、ダスティンがもっと高級化した地域に引っ越したいと言っているという昔の口論に戻る。ダスティンは自分を白人だと名乗ることを拒否し、ゲイリーはそれによって自分のアイデンティティが消えてしまうと感じている。^[15]あまり話さなかったフィリップは、セラピーは偽物のように思えると言う。アラナはジムがセーフワードを言ったことにまだ腹を立てており、彼の言葉を遮って話す。^[15]

パトリシアとティアは、快感障害の治療における南北戦争以前の性パフォーマンス療法の起源について、ティアの話を遮ってパトリシアが話す。このカップルは、スミス大学、そしてイェール大学で共同でこの研究を論文としてまとめた。彼らは、自分たちの関係の経験と学問的背景の両方を通して、この研究を前面に押し出している。快感障害は、歴史を通じて受け継がれてきた人種的トラウマによって引き起こされると彼らは述べている。黒人のパートナーは、「人種的抑制障害」のために白人のパートナーとセックスを楽しむことができない可能性がある。ティアは以前、パトリシアとの快感障害を経験しており、空想遊びを通して人種的トラウマを克服した。人種的抑制障害に関連する症状には、不安、強迫性障害、および「音楽強迫障害」がある。^[15]

フィリップは、パートナーの誰も彼を黒人として見ることができず、混血であることに苦しんでいると言う。ゲイリーは、彼がよく聞く「マルチ・ラブ」という曲は、「音楽強迫性障害」のために想像したものであることに気付く。カネイシャは、ファンタジー劇中は自分がコントロールしていると感じていたが、ジムがセーフワードを使ってそれを奪ったと言う。ゲイリーは同意するが、フィリップは同意しない。フィリップとアラナが出会ったのは、彼女の元夫が寝取られフェチだったからであり、フィリップがそのようなふりをして彼女と一緒にいたとき、彼女の夫に黒人として見られて性的に興奮し、生涯「黒人」や「白人」に属していないと感じていた後、「フィリップ」以外の分類された性的アイデンティティの感覚を確認したことが明らかになる。アラナは、人種とは関係がないと主張し、彼らが真剣な関係にある今、アラナは彼を複雑な人間として見ている。アラナは泣き崩れる。ゲイリーはダスティンに、なぜいつも自分は白人ではないと言うのかと問い詰める。ゲイリーはなぜ彼らがまだ一緒にいるのか疑問に思い、彼とダスティンは喧嘩になりそうになったが、パトリシアとテアが止めに入った。^[15]

ジムは携帯電話に書き込んだ内容を読み始める。ジムは、カネイシャがなぜ自分を「ウイルス」のように嫌悪の目で見ているのか理解できず、自分が何をすべきかもわからない。カネイシャは「ウイルス」が自分が探していた言葉であることに気づく。それは、ヨーロッパ人が持ち込んだ病気で、アメリカ大陸の先住民を壊滅させたことを指す。^[2]彼女は、ジムの人種に対する嫌悪感を忘れることができないため、快楽を味わえないのだと、今ではわかっていると言う。^[15]彼女はパトリシアとテアに、彼らは間違っていると言う。問題は白人のパートナーの中にあり、黒人のパートナーの障害ではない。^[15]カネイシャは、リアーナの「ワーク」が再び流れ始めると圧倒される。^[15]

「仕事」が流れる中、カネイシャは部屋で荷造りをしているとジムが入ってくる。カネイシャは、自分に必要なのはより良いコミュニケーションではなく、ジムがただ話を聞いてくれることだと言う。ジムは黙っているが、カネイシャは二人が出会った経緯や、学校の校外学習でプランテーションを訪れなければならなかった幼少期のことを語る。唯一の黒人少女として、彼女は「年長者」たちが自分を見ていることを誇りに思う必要があると感じた。彼女は、白人のジムに恋をしたのは、彼がアメリカ人ではなかったからだと言う。^[16]ジムが前戯を始め、音楽が盛り上がる中、カネイシャは、3年前に関係が悪化し、彼を外国人で恐ろしいと見なすようになったために性的快感を感じなくなったと続ける。彼女はジムの白人であることと権力を見て、彼も「ウイルス」を持っていることを知った。なぜなら、彼はアメリカ人ではないが、白人であることの恩恵を受けながら、白人であることが自分に与える特権に気づいていないからだ。彼女は、アンテベラム・セクシャル・パフォーマンス・セラピーとファンタジー劇は、年長者たちが再び自分を見ていることを感じ、安らぎを与えてくれたと言う。長老たちは彼女が「自分を聖人だと思っている悪魔」と一緒にいることを気にせず、ただ二人に彼が悪魔であることを知ってほしいだけである。 ^[16]

ジムはカネイシャを「黒人女性」と呼び、猿ぐつわをかませる。音楽が止まる。ジムは奴隷所有者の役に戻り、カネイシャを支配し侮辱する。カネイシャは黙って続けることに同意するが、ジムが強引にセックスを始めると、逃げようともがき、セーフワードを叫ぶ。カネイシャは泣き出し、その後笑い、ジムも泣きながら互いに慰め合う。カネイシャは立ち上がり、話を聞いてくれたジムに感謝する。^[17]

奴隷劇は、人種、性別、権力関係、トラウマ、異人種間の関係といったテーマを扱っている。^{[2] [3]}ラパカソ・サンドバルは、この劇はアメリカにおける人種差別、特に奴隷制度廃止後も人種差別がいかにして根強く残っているかをリアルに描いていると書いている。^[3]この劇は、奴隷制度というレンズを通して、現在の人種差別やマイクロアグレッションを明らかにしようとしている。 ^[3]ニューヨーク・タイムズ紙のアイシャ・ハリスは、この劇は「黒人アメリカ人に残る奴隷制度のトラウマに率直に向き合っている」と述べている。 [ ^18]ジェレミー・O・ハリスは、精神分析という繰り返し現れるテーマを通して、奴隷制度がいかにして現代の黒人の精神状態と関係性に影響を与えているかを検証している。^[18]

この劇は、奴隷制と現在との対話を演出することで、時間と歴史というテーマを使って、奴隷制のトラウマがどのように続いているかを描いている。^[18]トニヤ・ピンキンスが書いているように、この劇では人種差別にセーフワードはなく、物語全体を通して、白人の登場人物はパートナーとの関係において自分たちの歴史的、社会的立場を認識することを余儀なくされる。^[8]この劇は、異人種間の関係において黒人が抹消されることの影響に焦点を当てている。^[11]物語全体を通して、白人のパートナーは、罪悪感のためか、防御的になるためか、相手の人種を認識したり、名指ししたりすることができない。^[11]この劇はまた、さまざまな関係のタイプ（黒人女性と白人男性、白人女性と混血男性、黒人男性と白人男性、混血女性と褐色女性）の文脈で性別と人種の交差点を探り、それによって登場人物の個々のアイデンティティ、力、つながり、喜びの概念をさらに複雑にしている。この劇では、南北戦争前の性パフォーマンス療法を通して、性と人種の力学を並置したり重ね合わせたりすることで、異人種間の関係において白人であること、そして白人の特権が非常に目に見えるようにしている。^[11] ソラヤ・ナディア・マクドナルドは、この劇は人種的無実を明らかにするために機能していると指摘している。 ^[14]人種的無実とは、白人は人種に関して無実であり、したがって人種的に中立であるという概念である。^[19]この劇では、白人の登場人物を主人、女主人、または年季奉公人の立場に置くことで、白人の登場人物に対して白人であることが目に見えるようにしている。^[14]

作家のジェレミー・O・ハリスは、イェール大学演劇学校の1年生の間に『Slave Play』を執筆したと語っており^[5]、2019年に同大学を卒業した。^[20] 2017年10月、イェール大学演劇学校では、毎年恒例のラングストン・ヒューズ・フェスティバルの一環として『Slave Play』が上演された。^{[21] [22]最初のワークショップ作品は}エム・ワインスタインが監督した。^[23]

この戯曲は、ニューヨーク・シアター・ワークショップ（NYTW）^[24]の2018～2019年シーズンに上演されることが発表され、ユージン・オニール劇場センター[ ^25]で開催される全米劇作家会議の開発プログラムに取り入れられた。 [ ²⁶ ]その月の終わりには、ハリスがデポール大学で短期間勉強していた頃からの知り合いで、イェール大学でも彼の教師の一人だったロバート・オハラ^{[27 ]}が演出家として発表された。^[28] 2018年7月末、作品の最初の公開朗読が会議で行われた。^[30]

2018年11月19日、制作会社シービュー・プロダクションズの後援の下、ニューヨーク・タイムズ・スクエアでこの作品のプレビューが始まった。^[31]需要が高かったため、12月9日の公式初演前に公演期間が延長され、最終公演は当初の閉幕日である2018年12月30日から2019年1月13日に延期された。^[32]その後2週間で、すべての公演のチケットが完売した。^{[33] [34]}

2019年9月18日、この劇は上演され、観客が黒人と特定される芸術家、作家、学生のみで構成されるブロードウェイ・ブラックアウト・ナイトを開催した。^[35]この劇は2019年10月にジョン・ゴールデン劇場でブロードウェイ公演を開始した。^{[36] [37]}この劇は2019年10月6日に17週間の限定ブロードウェイ公演を開始し、2020年1月19日に予定通り閉幕した。^{[37] [38]}ハリスと彼のチームは、観客の多様化を図るため、1万枚のチケットを39ドルで販売することを約束した。^[39]

2020年6月、 『Slave Play』のプロデューサーとクリエイティブチームは、国家救済基金に1万ドル（2023年には約11,599ドル）を寄付し、Black Lives Matterを支持する声明を発表しました。^[40]

2021年9月、この劇の新たな公演がオーガスト・ウィルソン劇場で2021年11月23日から2022年1月23日まで行われ、その後ロサンゼルスに移る予定であることが発表された。キャストのほとんどは、パラダイス・スクエアのプレブロードウェイ公演に先立って出演していたホアキナ・カルカンゴを除いて復帰した。カルカンゴの代わりに、イェール大学演劇学校でカネイシャ役を演じたアントワネット・クロウ＝レガシーが出演した。プロデューサーは、1枚39ドルで1万枚のチケットを販売するという以前の取り組みを繰り返すつもりだと述べた。 ^[41]その後、COVID-19パンデミックにより2020年に上演予定が延期されたため、2022年2月9日から3月13日までロサンゼルスのセンター・シアター・グループのマーク・テーパー・フォーラムに移された。^[42]

2024年2月、この作品がロンドンのウエストエンドに移り、限定的に上演されることが発表された。このショーは2024年6月29日にノエル・カワード劇場で上演を開始し、2024年9月21日まで上演される予定である。キャストには、フィサヨ・アキナーデ、 キット・ハリントン、 アーロン・ヘファーナン、オリヴィア・ワシントンが出演し、ジェームズ・カザティ＝モイヤー、シャリア・ラ・トゥーア、アニー・マクナマラ、アイリーン・ソフィア・ルシオがオリジナルのブロードウェイ作品から役を再演する。^{[43] [44]}「ブラックアウト」ナイトは今シーズンも復活し、外部団体との提携により、黒人と自認する観客のみに2つの公演が提供される。^{[45] [46]}さらに、各公演ごとに一定数のチケットがペイ・ホワット・ユー・キャンとして確保され、各公演日には20ポンドのチケットも追加で発売される。^[47]

『Slave Play』に対する批評家の評価は二極化している。^{[3] [8]}セクシュアリティと奴隷制をテーマとしているため、批評家たちはこの劇を擁護することも批判することもした。^[48]特に、ハリスは劇を受け入れやすいものにすることは世間体政治に同調することだと信じており、ティム・ティーマンやソラヤ・ナディア・マクドナルドなどの批評家は、『Slave Play』の露骨な内容が米国における人種差別を批判するためにどのように利用されているかを指摘している。^{[11] [14] [48]}

テーマを理由に『Slave Play』の上演中止を求める請願書が提出されたことがある。 ^[49]特に、観客や作家らは、黒人女性の登場人物の扱いについてこの劇を批判し、動産奴隷制度における強姦の暴力的な歴史を軽視していると声を上げた。^{[49] 2018年には「} Slave Playの上演中止」と題する請願書が開始され、請願者はこの劇がトラウマを与え、人間の残虐行為を搾取していると述べた。^[49]評論家のエリザベス・ヴィンセンテッリは、『Slave Play』のテーマやスタイルが、劇『オクトルーン』（2014年）や『地下鉄道ゲーム』（2016年）のそれらと類似していると指摘した。^{[50] [51]}

論争があったにもかかわらず、多くの評論家は劇を絶賛した。^[8]ピーター・マークスは劇を面白くて痛烈だと評し、サラ・ホールデンはハリスが登場人物全員を典型的にしつつも深みを与えていると書いた。^{[52] [ 13]}劇の肯定的な評論では、 Slave Playは人種差別に立ち向かい、異人種間の関係のニュアンスを解き明かす作品として高く評価され、喜劇的で面白いとされている。^{[52] [13]アイシャ・ハリスは黒人女性として}Slave Playを観た経験について書き、劇の不快な物語が生産的な思考を可能にすると述べた。^[18]

他の評論家は劇を否定的に評価している。トム・ガイヤーは劇が意図的に挑発するように作られていると評し、不均一だと述べている。^[2]黒人劇作家のフアン・マイケル・ポーター2世は劇が観客を刺激することを意図した単純化された告白で構成されていると評した。^[53]

ブラックアウト公演のコンセプトは、ブロードウェイで『Slave Play』が最初に上演されたときに生まれた。^[54]この公演は、混血の人々を含む黒人または黒人を自認する観客を対象としていた。^[55]ブラックアウト公演はロンドン公演でも再現され、英国首相リシ・スナックのスポークスマンから「間違っており、分裂を招く」と批判された。ハリスはBBCラジオ4の『The World At One』でこのアイデアを擁護し、「ブラックアウトの夜のアイデアは、黒人を特別に招待して、彼らが安全だと感じられないことが多い場所で、他の多くの黒人と一緒に安全を感じてもらう夜だということです。私たちが覚えておかなければならないことの1つは、人々がそこに属しているとわかるように、その空間に徹底的に招待されなければならないということです。西洋のほとんどの場所では、貧しい人々や黒人は劇場の中に属していないと言われてきました。」と述べた。^[56]

• ブロードウェイ公演の公式サイト
• インターネット ブロードウェイ データベースの「Slave Play」
• インターネット オフ ブロードウェイ データベースの「Slave Play」