サラダデイズ（ミュージカル）

サラダの日
オリジナルキャストレコーディング、1954年
音楽	ジュリアン・スレイド
歌詞	ジュリアン・スレイドとドロシー・レイノルズ
プロダクション	1954 ブリストル 1954ウエストエンド 1958 ニューヨーク 1976 ウエストエンド再演 1996 ウエストエンド再演 2009–12 ハマースミス (2回の再演)

『サラダデイズ』は、ジュリアン・スレイド作曲、ドロシー・レイノルズとジュリアン・スレイド脚本・作詞のミュージカルです。このミュージカルは1954年にイギリスのブリストルで初演され、その後ウエストエンドで2,283回上演されました。

ジュリアン・スレイドとドロシー・レイノルズは1952年から共同でミュージカルの脚本、音楽、歌詞を書いていた。レイノルズは女優でもあった。^{[1]彼らは「}ブリストル・オールド・ヴィックの常駐劇団のための夏のミュージカル」として『サラダ・デイズ』を書いた。^[2]

タイトルはウィリアム・シェイクスピアの『アントニーとクレオパトラ』から取られている。「私の青春時代、判断力も冷酷で、あの時言ったことをそのまま言うなんて！」^[3]このフレーズは、一般的に若くて経験不足の時代を指すのに使われるようになった。このミュージカルの永続的な人気は、当時の多くの「厳しい」アメリカのミュージカルとは対照的に、その気楽な無邪気さと表面上の単純さ、そして「振り返らないと言っただろう」「太陽の下で座る」「ピアノを探している」などの明るい音楽にある。^[4]

ジェーン・レイバーンとティモシー・ドーズは、卒業後すぐに公園で出会い、人生計画を立てる。二人は結婚することに合意し、秘密裏に結婚するが、ティモシーの両親は、牧師、外務省職員、将軍、科学者など、影響力のあるさまざまな叔父に頼んで、自分に合った仕事を見つけるようティモシーに勧める。しかし、ジェーンとティモシーは、最初に紹介された仕事に就くことにする。通りかかった浮浪者が、1か月間、移動式ピアノの世話をしてくれれば週7ポンドくれると申し出る。その仕事を引き受けると、ピアノが鳴ると、その音を聞く限り、誰もが踊りたくてたまらなくなることに気づく。

娯楽大臣 (ティモシーの大臣の叔父) が騒々しい音楽を禁止しようとした後、ピアノは消え、ティモシーは科学者の叔父ゼッドに空飛ぶ円盤に乗ってピアノを取り戻すよう頼みます。ピアノが見つかると、放浪者が再び現れ、1 か月が過ぎたのでピアノを別のカップルに渡さなければならないと告げます。また、彼はティモシーのこれまで知られていない叔父 (両親が「私たちが言及しない人」と呼んでいた) であることを明かします。ティモシーとジェーンは自信を持って将来を楽しみにしています。

『サラダデイズ』は1954年6月にブリストルのシアター・ロイヤルでイギリスで初演され、1954年8月5日にロンドンのヴォードヴィル劇場に移され、2,283回上演され^{[5] 、アメリカの}『マイ・フェア・レディ』（1956年）とイギリスの『オリバー!』（1960年）に抜かれるまで、ミュージカル史上 最長の公演記録となった。1955年のイブニング・スタンダード賞では、 『サラダデイズ』が最も楽しめるショー賞を受賞した（最優秀ミュージカル賞は『パジャマ・ゲーム』が受賞した）。このミュージカルはデニス・ケアリーがプロデュースし、エリザベス・ウェストがダンスを編曲し、ドロシー・レイノルズが様々な役を演じ、ジョン・ワーナーがティモシー役、エレノア・ドリューがジェーン役で出演した。ガーディアン紙の評論家は次のように書いている。「鋭い風刺はなく、そこそこのウィットがあるだけだが、その効果は本物の高揚感であり、木曜日にこの映画を気に入った人たちは、この映画を『ミカド』以来最も陽気な娯楽作品と称した。また、この映画を子供のパーティーに例えた人もいた。つまり、彼らはこの映画の楽しさが幼稚で、『大学生』的で限定的だと感じたということだ。」^[6]この映画は125万人以上が鑑賞し、180万ドル以上の収益を上げた。^[7]

1956年の『サラダデイズ』のカナダ初演はトロント大学ハートハウス劇場で数か月にわたって行われ^{[8] 、}バリー・モースが演出、アラン・ランドが振付を担当した。カナダ側のキャストには、ジャック・クリーリー、ベティ・レイトン、バーバラ・フランクリン、ジョン・クラーク、ローランド・ブル、ノーマ・ルノー、エリック・クリスマスがいた^[9]。このショーはロイヤル・アレクサンドラ劇場、その後モントリオールのハー・マジェスティーズ劇場へと舞台が移された。モースは「上演は成功し」、「再び大成功を収めた」と記している^{[8] 。モースはトロントのクレスト劇場でこのプロダクションを復活させ、その後、少し異なるキャストでニューヨークに持ち込んだ。}リチャード・イーストンを主演とするニューヨーク・プロダクションは、 1958年11月10日にバルビゾン・プラザ劇場（当時はアベニュー・オブ・ジ・アメリカスと58番街の交差点にあった）で開幕し、80回の公演が行われた。^{[10] [11]}モースは劇場を「ブロードウェイの劇場ではない...ホテルの中にある、中心部にある快適な劇場」と評した。さらに「運の悪いことに、開場の数日前に新聞ストライキが始まった」と書いている。^{[8] [12]}レビューはなく、ショーは1959年1月に終了したが、モースによれば「資金が尽きた」という。^[8]

このショーは1976年4月にウエストエンドのデューク・オブ・ヨーク劇場で復活し、エリザベス・シールが出演して133回上演された。^[13]次に サラダデイズは1996年4月にロンドンのヴォードヴィル劇場で復活し、ネッド・シェリンが演出し、サイモン・コノリー、ニコラ・フルジェームズ、リチャード・シッソンが出演した。ガーディアン紙のレビューでマイケル・ビリントンは「時が経つにつれショーも私たちの態度も変わった。1954年には絶望的に無邪気だと思われたものが、今ではキャンプの古びた風合いを帯びている」と書いた。^[14]

このショーは、ビル・バンクス＝ジョーンズが演出したテット・ア・テット・オペラ・カンパニーによる新制作となり、2009年11月にロンドンのリバーサイド・スタジオで初演され、2010年から2011年にかけて2か月以上にわたって再演された。この再演は完売となり、2012年から2013年のクリスマスと新年にリバーサイド・スタジオで再演された^[15]。

オリジナルキャストレコーディング（1954年）はオリオールレコードによって録音されました。^[16] デュークオブヨーク劇場の復活公演のオリジナルキャストレコーディングはザッツエンターテインメントによってリリースされました。^[17] 40周年記念スタジオキャストレコーディングは1994年にEMIによって制作され、ジャニーディーをフィーチャーしました。 [ ^18]そして、ヴォードヴィル劇場の40周年記念プロダクションのオリジナルキャストレコーディングはファーストナイトによってリリースされ、4曲で構成されています。^[17]

この作品は1958年にオーストラリアのテレビ向けに撮影された。2013年の『Tête à Tête』の録画はウェブサイトから視聴できる。[1]

このミュージカルは、モンティ・パイソンのスケッチ『サム・ペキンパーのサラダデイズ』の中で、特に血みどろの形でパロディ化された。

サラダ デイズの収益から得た 7,000 ポンド (当時としては巨額) が、ブリストル オールド ヴィック シアター スクールに寄付され、クリフトンのダウンサイド ロード 1 番地と 2 番地にある 2 つの隣接するビクトリア様式の大きな別荘の購入と改築に充てられました。1995 年、この寄付が学生に与えた永続的な恩恵が正式に認められ、スクールの裏庭に新しく特注で建てられたダンスとムーブメントのスタジオがスレイド/レイノルズ スタジオと名付けられました。

• エヴェレット、ウィリアム A. およびポール R. レアード (2002)。「サラダ デイズの分析」『ケンブリッジ コンパニオン トゥ ザ ミュージカル』、ケンブリッジ大学出版局ISBN 0-521-79639-3 
• ミュージカルに関する情報はAllmusicals.comをご覧ください
• 1963年生産に関する情報
• スレイドとサラダの日についての情報

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