ガメラ

ガメラ
ガメラ映画シリーズのキャラクター
大怪獣ガメラに登場するガメラ
初登場	大怪獣ガメラ(1965)
作成者	湯浅憲明 永田 雅一 永田 秀正 鷺巣富雄 (jp) [1]
演じるのは	新垣 輝夫 (jp) 和泉梅之助 (jp) 真鍋尚明 鈴木 潤 大橋 明[2] 福澤博文 佐々木俊典 (jp)
世界観情報
エイリアス	アヴァンガメラ[3] トト[3] クロガメ[4] [5]
種	巨大なカメ 人工生命体[6] 神[4] [5]

ガメラ（日本語：ガメラ、ヘップバーン式表記：Gamera）は、日本の映画シリーズに登場する架空のモンスター、または怪獣です。1965年の映画「大怪獣ガメラ」でデビューしたこのキャラクターと最初の映画は、東宝のゴジラ映画シリーズの成功に対抗することを意図していました。それ以来、ガメラは日本のアイコンとなり、大映映画、後に徳間書店と角川大映スタジオ（株式会社KADOKAWA）によってそれぞれ制作された合計12の映画に登場し、小説、漫画、ビデオゲームなど、他のさまざまなメディアにも登場しています。

ガメラは、空を飛び、火を吐く、先史時代の巨大な亀として描かれています。最初の映画では、ガメラは攻撃的で破壊的な人物として描かれていますが、子供を救うこともあります。映画が進むにつれて、ガメラはより慈悲深い役割を担い、地球外種族や他の巨大怪獣から人類、特に子供、自然、地球を守る存在になりました。^[7]

世界中の数多くのメディアで言及され、先史時代のカメ2種（Sinemys gameraとGamerabaena）に命名されるなど、人気と広範な社会的影響^[8]があったにもかかわらず、フランチャイズの拡大とキャラクターの一般認知は経済的な障害によって大きく妨げられました^{[9] 。}

ガメラという名前は、日本語の「カメ」と、ゴジラやモスラなどの他の怪獣キャラクターに共通する接尾辞「ラ」に由来している。 [ 11 ]ガメラの名前は、1965年^の映画の中でフランスの新聞にGamelaと書かれており、シリーズの最初の映画である大怪獣ガメラのアメリカでの改題版であるガメラ無敵のタイトルではGammeraと書かれている。^{[12] [13]}

ガメラの元々のアイデアは、斉藤米次郎、^[14] 永田雅一、永田秀正、高橋二三、^[3]湯浅憲明によって考案された。このキャラクターは、大映映画の所有物として作成され、ライバルスタジオ東宝のゴジラ映画シリーズ（同名の巨大怪獣キャラクターをフィーチャー）に対抗することを意図していた。^{[15] [16] [17]}空飛ぶ亀の怪獣のアイデア以前には、ダゴラ（日本語：ダゴラ）^{[注 1]と呼ばれる}タコの怪獣やネズラ（日本語：ネズラ）と呼ばれるネズミの怪獣のコンセプトが存在していた。^{[3] [注 2]}

ガメラの原案者やモデルについては、相反する証言があった。湯浅憲明は高橋二三のアイデアだと信じていたが、高橋は永田雅一が「空飛ぶ巨大な亀」というアイデアを思いついたと聞いたと述べている。^{[注 3]}また、斎藤米次郎を含む大映スタッフの間では、ガメラのモデルとして「スケベな亀」の噂が真実か冗談かを問わずあった。^{[注 4]}一方、 ピープロダクションの創設者で、大映の『鯨神仏』などの作品に参加した鷺巣富雄は、1962年に打ち切られた特撮テレビ番組シリーズ『ストップシリーズ』のデモリールで「手足を縮めて炎を出して飛ぶ巨大な怪物亀」を描いたのがガメラの起源だと主張した。^{[注 5]}

ガメラの亀のようなデザインは、東アジアの神話に登場する中国の四星座の1つである玄武にインスピレーションを得たものと思われる。^[10]玄武は日本語では「玄武」と呼ばれ、通常は亀が蛇に絡みついた姿で描かれる。^[10]四星座はそれぞれ、東には青龍、西には虎の白虎、南には朱雀、北には亀の玄武がいて、4つの方位の守護神であると言われている。 [ 10 ] [ 21 ]^{シリーズ最初の映画}『大怪獣ガメラ』では、ガメラは地球最北端の北極で目覚める姿で描かれている。 ^{[10] [22]シリーズの11番目の映画である}ガメラ3：虹龍逆襲には、玄武を含む4つのシンボルを説明する本が登場するシーンがあります。^{[10] 1999年の映画でキャラクターが正式に黒亀と呼ばれるようになる前、ガメラとギャオスのデザインと背景ストーリーは、}ガメラ：宇宙の戦士の制作中に古代中国の要素に触発されていましたが、映画の元の脚本は古代インドに重点を置いていました。^[8]

ガメラは巨大な先史時代の亀に似ており、二足歩行と飛行の両方が可能です。昭和の映画や2006年の『ガメラ大決戦』では、四足歩行する場面も見られます。頭には目立つ冠があり、口には歯が並び、下顎の両側から2本の牙が上向きに突き出ています。^[24]

彼は、足を甲羅の中に引き込むと、手足の穴から噴射される「ジェット」を使って飛ぶことができる。^[25]ジェットによりガメラは空中に浮上し、回転して前進することができる。^[26]後の作品では、後ろ足だけを甲羅の中に引き込んで飛べる姿が描かれ、前足の自由度が増している。

ガメラの甲羅は信じられないほど丈夫で弾力性があり (ギロン、レギオン、イリス、ゼダスによってのみダメージを受ける)、ミサイルやその他の発射物をはじくことができると説明されている。しかし、ガメラの腹甲 (下甲) は甲羅 (上甲) よりも脆弱であり、腹甲は出血するほど傷ついている。

正史の映画では、ガメラが動物や植物を食べる描写は一度もなく、熱エネルギー、電気、放射線、その他のエネルギー源にのみ依存している。^{[注 6] [28]ガメラに対して}核兵器を含む通常兵器を使用すると、逆にガメラが強化される可能性もある。^[28]

キャラクターのすべての化身は人間（特に子供）と自然に親近感を持っており、自分自身を犠牲にしても彼らを守ります。^{[6] [3]}また、敵対者の子孫であっても、動物、野生動物、罪のない怪獣を救うこともあります。 ^{[注 7] [28]}

このキャラクターのすべての化身は、テレパシーをはじめとするいくつかの超自然的な能力を持ち、他にも人間の治癒、人間の言葉の理解、潜在的な転生などがあり、本にのみ登場する化身の中には、さらなる能力を持つ実際の神として描かれているものもある。^{[4] [5]}

シリーズの昭和時代では、ガメラは油や火などの可燃性物質を食べているように描かれている。^{[29] [30]シリーズの常連監督である}湯浅憲明のメモによると、ガメラの内部には油、溶岩、石炭、ウランを貯蔵できる袋がある。^{[31] [32]}大怪獣ガメラとガメラ対バルゴンでは、ガメラは宇宙空間や深海で行動することができるものの、低温で弱体化することが描かれている。^{[33]ガメラは}テレパシーやリモートセンシングなどの超自然的な技も実行できると思われる。さらに、敵を出し抜き、人工物を戦術的に利用し、人間を守るために慎重に行動し、エイリアンの宇宙船を修理できるほどの高い知能を持っている。ガメラが後の作品でアクロバットや音楽パフォーマンスを含む奇怪な演出を行ったのは^{[注 8]、}おそらく見ている子供たちを落ち着かせ楽しませることが目的だったと思われる。^[28]

1965年のオリジナル映画『大怪獣ガメラ』では、ガメラの起源は、アメリカ軍の戦闘機が敵の爆撃機（おそらくソ連のもの）を攻撃した結果、航空機に搭載されていた原子爆弾が爆発したことであると^{描写されている。核爆発により、氷の中で}仮死状態にあったガメラが解放される。一方、日本の研究チームは、巨大な亀を描いた古代の石版を所持しているイヌイット族に偶然遭遇し、部族はそれを「ガメラ」と呼ぶ。^[34]

大怪獣ガメラやガメラ対バルゴンの冒頭^{[注 9]}での彼の不釣り合いな凶暴性は、アトランティス人の罠にかかったことによる8000年の冬眠後の制御不能な飢餓と混乱によるものと考えられ、ガメラが人類に対して暴れ回ったのは熱エネルギーと電気を摂取するためだけであり、彼は原爆の爆発によって人類の近代技術を学び、都市を襲撃したのは兵器の熱エネルギーをさらに摂取するために軍事行動を誘い出すためでもあった。1965年の映画では主人公の少年（トシオ）がガメラは悪者ではなく人類に誤解されているだけだと主張し続け、ガメラの抑えきれない食欲は徐々に満たされ、映画が進むにつれてガメラは本来の冷静さを取り戻し、自ら人類を救うようになった^{[28] 。}

彼の正確な起源は、古代アトランティス文明との関連以外確認されていない。^{[35] [28]ガメラの英雄的な性格と熱エネルギーへの愛着とは裏腹に、} イヌイットがガメラを恐れ、北極に閉じ込めたのは、おそらくアトランティス人に捕らえられ、祖先から受け継いだ記憶が彼を脅威と勘違いさせたためだろう。^{[注 10]}

1980年の映画『大怪獣ガメラ』に登場したこのキャラクターの化身は、普通のイシモチが超自然的な女性エイリアンのグループであるスペースウーマンによって魔法のように怪獣に変えられた以前の映画とは潜在的に異なる個体として描かれました。映画の終わりに、ガメラは敵対者の巨大な宇宙船であるザノンを破壊するために自分自身を犠牲にしましたが、1994年の漫画『 大怪獣ガメラ』ではこのガメラの運命が描かれました。ガメラはアトランティスの古代技術を持つアトランティス人の子孫によって人工的に復活し、平成三部作のガメラの特徴を獲得し、人類の終焉を回避し、人類を救い監視するために歴史を変えるために古代に送り返されました。^[36]

1995年のリブート映画『宇宙の守り人ガメラ』から始まったフランチャイズの平成時代では、ガメラの宇宙内での起源が変更された。平成映画では、ガメラはアトランティスから来た古代の生物工学的生物として描かれ、攻撃時に破壊的な超音速ビームを吐くコウモリのような生物であるギャオスからアトランティスの人々を守るために作られた。^{[24] [37]人間の研究者は、岩に囲まれて}太平洋に浮かんでいるガメラを発見し、環礁と間違えた。^[38]彼らは岩の中に、ガメラの起源を説明する大きな一枚岩と、ガメラと人間の精神的なつながりを可能にするオリハルコンで作られた数十個の勾玉を発見した。『ガメラ3 邪神イリスの逆襲』では、ガメラに似た化石が多数存在する海底墓地が描かれており、ガメラが唯一のガメラではなかったことが示唆されている。映画の中で登場人物の1人は、これらの化石をガメラの「ベータ版」と呼んでいるが、これはおそらくアトランティスが最終版を作ろうとした際の失敗作である。

このガメラは肘から引き込み式の爪が突き出ており、^[24]口からプラズマ火の玉を発射できることが示されている。 ^{[39] [40]}ガメラはまた、地球からマナを吸収し、 ^[41]胸からプラズマビームを発射し、エネルギーを操作して火でできた疑似腕を作り、敵を破壊することができると描写されている。三部作の最初の映画と3番目の映画では、ガメラは一時的に死亡した人や半死状態の人を生き返らせるなど、傷ついた人間を魔法で治癒したが、物理的に死体を破壊された近くの人間の蘇生はできなかった。^{[42] 2003年のコミックでは、ガメラは（超自然的に）近くの土地や}火山の噴火を引き起こすことができると描かれた。^[43]伊藤和典とMooによる1999年の映画のコミカライズ版。 1999年にガメラの別の漫画『ガメラ対モルフォス』も出版していたネンペイによれば、ガメラはイリスの模倣したプラズマ火球から頭部を修復するために極端な再生を行い、「消失拳」の代わりに強化された火の爆発または火球で敵を倒した。^[44]

フランチャイズの連続性は、2006年の映画『勇者ガメラ』で2度目のリブートを受けた。これはシリーズの12作目である。この化身はケヅメリクガメをモデルにしており、また、瞬時に成長する、テレパシー能力を持つ、人の言葉を理解する、遠くから邪悪な怪獣の出現を感知して予見するなど、超自然的な^{特性も備えている。 [45]}ガメラの起源は不明であり、政府関係者や科学者は彼を凶悪な怪獣に対する武器として利用しようとし、主人公たちは彼を救おうとする。^[3]ガメラとギャオスは、以前の化身よりもはるかに小さく、重く設計されており、^[3] 2006年の映画のベースとなった『ガメラ 宇宙の戦士』の元の脚本と一致している。 ^{[注 11] [8]}

1973年を舞台にした映画の冒頭シーンでは、オリジナルのガメラ、いわゆる「アバン・ガメラ」が、海岸沿いの村を4体のギャオから救うために自爆して自らを犠牲にする様子が描かれている。^{[3] [46]} 33年後、相沢徹という名の少年が、自宅近くでハート型の光る岩と、その上に小さな卵が置かれているのを発見する。^{[46] [47]}卵から赤ちゃんガメが孵り、驚くべき速さで大きくなり始める。^[47]亡くなった母親のニックネームにちなんで、徹によって「トト」と名付けられたそのガメは、^[3]すぐに少年と絆を築き、火を吐いたり飛んだりする能力を発達させる。^[47]卵と一緒に見つかった光る岩を食べた後、トトはガメラの次の化身に完全に変身し、かつては普通の爬虫類だったがギャオスの死体を食べて怪獣に変わったゼダスと呼ばれるトカゲのような怪物を倒す力を獲得し、悪の空飛ぶ生き物の怨霊に操られていたと思われる。^{[48] [45]}

令和最初の作品である『ガメラ 新生エオルゼア』では、過去の作品へのオマージュだけでなく、過去の作品の使われなかったアイデアやボツになった企画も取り入れた怪獣の特徴が紹介された。このシリーズの怪獣はすべて、戦争のため、また人類の人口過剰を抑えるために古代文明によって作られた人工生命体である。 ^[6]このガメラの化身も、もともと大量虐殺のために作られたが、反逆者によって再プログラムされ、他の怪獣から民間人を守る存在となった。古代文明が崩壊する中、ガメラは人類を守るために24体の怪獣と対峙したとされている。 ^[49]

以前のガメラの化身は、火、電気、プラズマエネルギーなどの要素に親和性を持っていたが、ガメラ新生では、電磁パルス、妨害、重力、エネルギーシールド、重粒子を含むように戦闘属性をさらに拡張した。この化身は、テレパシー、人間との精神的なつながり、他の怪獣による人間への精神的接触の妨害、特定の子供に他の怪獣の存在を感知する力を授けるなど、いくつかの超自然的な特性も持っています。また、彼の名前自体には、何らかの形で特定の子供を励まし、人間に「ガメラ」という名前が正しいと感じさせる力があります。^{[6] [50]}

ガメラは、主人公の子供たちを、子供たちや他の民間人を餌にしようとしている他の怪獣から守るために登場した。戦いの中で、ガメラはひどく傷つき、死にそうになった。そして、ヴィラスの死体を餌にしていた巨大なギャオスのミュータントであるSギャオスとの戦いの間に、ガメラは特定のRNAウイルスを注入され、本来の用途に再プログラムされた。しかし、ガメラは意志の力と少年とのテレパシーのつながりによって意識を取り戻すことができた。虐殺のために奴隷にされるのを防ぐため、ガメラは、怪獣を使っていた古代文明の貴族の子孫である最後の敵の月面基地を破壊するために自らを犠牲にした。惑星を貫通するチャージバリオン砲「ムーンバスター」に残りの力をすべて使い、ガメラは文字通り灰に溶け、2006年の映画のトトに非常によく似たガメラの新しい化身の卵を残した。 ^{[6] [49]}

このキャラクターは、小説化から漫画、ビデオゲームまで、さまざまな他のメディアに複数の別の化身として登場しています。

ガメラの起源は、1994年に中止された映画の脚本だった高橋二三の1995年の小説『ガメラ対火の鳥』に登場したが、 ^[51]はっきりしていない。昭和ガメラは以前の映画のように凶悪な怪獣を倒したが、ナスカの地上絵の下から現れた「新しい」ガメラは1995年の映画『宇宙の守護者ガメラ』の特徴を持っていた。この「新しい」ガメラは当初、世界中の化学工場を攻撃し、人類の敵意を招いたが、その意図は環境悪化によって引き起こされる迫り来る大惨事を防ぎ、人類に警告することだった。不死だが自殺願望のある火の鳥を封印した後、不死であるために常に苦しんでいる火の存在である火の鳥を封印した後、新しいガメラは大気汚染によって引き起こされる有害な太陽光によって引き起こされるさらなる破壊から地球を救うために自分自身を犠牲にし、人類によって破壊された地球のために両方の怪獣が死ぬことができないという火の鳥と同様の運命をたどった。^[8]

2021年の映画『妖怪大戦争』のスピンオフ小説版に登場した「黒亀」というキャラクターの化身は、実在の女神として独自に描かれ、物質化、人間の言葉を話す、妖怪や人間に初めて会ったとしても子供の頃から彼女を知っていると感じさせるなど、さまざまな超自然的な能力を持っています。彼女は霊のような形で平安京の北にある大江山とその周辺の山々から現れ、1960年の大映映画の妖怪映画『大江山の鬼』を参考にしていると思われます。そして物理的な形を現し、復讐に燃える安倍晴明によって力を与えられた巨大な妖怪である鵺と戦い、敵対する人間や妖怪から世界を救いました。ガメラは火の玉と回転噴射で鵺を圧倒して弱体化させ、残りを妖怪と人間に託して運命を全うさせ、密かに姿を消した（非物質化した）。^[4]

「黒亀」の存在は、 2015年の小説版『聖獣戦記 白い影』でも確認されている。この小説版は、2010年代初頭にフランチャイズのリブートを試みていた井上伸一郎（『大魔神カノン』にも参加）によって書かれており、 ^[52] 1958年の大映映画『元寇』といくつかの筋書きの類似点がある。この小説版では、バルゴンとジーガーはそれぞれ青龍と白虎として直接登場している。それぞれのモンスターは精神的かつ神聖な存在であり、テレパシー、天候の兵器化、破壊的なエネルギービーム、空中浮遊、時間操作などの超自然的な力を持つ実際の神とみなされている。これらのモンスターは特定の人間を召喚者として選び、勾玉を通して超自然的なつながりを形成し、超人的な力を授ける。選ばれし者は、物質化したモンスターを召喚して驚異的な偉業を成し遂げることができるが、召喚者がモンスターを破壊的な行為に使用した場合、世界は精神的に毒され、四つのシンボルを持つ他の選ばれし者によってのみ治癒される。時間操作を含む能力も授けられた黒亀の現在の召喚者である日蓮は、モンゴルの日本侵攻中のバルゴンとジガーの戦いの後、世界を修復しようとしている。^[5]

ガメラは1995年と1996年に特撮番組シリーズ『セーラーファイト』に「カプセル怪獣」として何度か登場したが、これはおそらく後にポケットモンスターの原作となった『ウルトラセブン』の同名のキャラクターがベースになっていると思われる。^{[53] [54]}湯浅憲明^{[注 12]}は1996年の関連ビデオ『コスプレ戦士キューティーナイト』を監督し、1994年の漫画『大怪獣ガメラ』でも活躍していたハリケーン・リュウがその作品でガメラを演じた。^[55]

2015年に制作されたシリーズ50周年記念の短編映画では、^{[56]ガメラは}東京を襲撃するギャオスの大群から少年を救い、強力な火炎放射でギャオスを焼き尽くした。10年後、別の怪獣が現れて大混乱を引き起こし、少年は再びガメラが戻ってきて戦うのを目撃した。

ガメラとゴジラの両シリーズは、日本の現代文化の拡大に重要な役割を果たし、他の様々な作品に影響を与えており、また両シリーズは様々な場面で互いに影響を与え合ってきた。^{[8]両シリーズは、他の}特撮作品、特に大魔神やウルトラQ、ウルトラマンシリーズとともに「第一次怪獣ブーム」を形成し、これが「第二次怪獣ブーム」と「妖怪ブーム」の基礎となった。^{[3] [57]}

大映映画の目標はゴジラを超えることではなく共存することであり、ガメラシリーズは東宝作品との差別化を図って観客にアピールし、特に子供たちの間で人気を集め、東宝作品に匹敵するほどであった。^[19]

ガメラは一部の著述家によってゴジラの盗作であると評されているが、 ^{[7] [25] [58]}後期昭和映画を含むゴジラ映画、^{[19] [59] [60]}後期平成シリーズ、[ ^61] 『ゴジラ2000』（1999年）、^[60] 『ゴジラVSメガギラス』（2000年）、^[62] 『ゴジラ・モスラ・キングギドラ 大怪獣総攻撃』（2001年）、『シン・ゴジラ』（2016年）、『ゴジラマイナス1』（2023年）、^[63]などの「ミレニアム」映画、レジェンダリー・ピクチャーズのモンスターバースシリーズは、昭和ガメラ映画や金子修介の平成ガメラ三部作、GMKの影響を受けていると指摘されている。^{[64] [65] [66]ガメラは}『ゴジラ キング・オブ・モンスターズ』のコンセプトアートの中に描かれており、^{[67] [68]}金子自身も自身の映画とモンスターバース映画との類似点を認めている。 ^{[64] [65]} 2011年に中止された坂野喜光による『ガメラ3D』という企画は、 2014年の映画『ゴジラ』の前身の一つとなった。^{[69] [70] [71]}ジャレッド・クリチェフスキーによると、ゴジラ×コング：新帝国に登場する「シモ」はバルゴンに部分的にインスピレーションを受けたという。^[72]金子修介は『ゴジラ対ジャイガー』の「怪獣の体内の潜水艦」など、昭和ガメラと平成ガメラ三部作のいくつかの側面を『ゴジラキング・オブ・モンスターズ』に取り入れ、金子は元々平成三部作とその中止された続編に求めていたアイデアを再利用した。^[73]

円谷英二^{[注 13]}は、キリスト教を信仰していたため、怪獣の出血を嫌い、それ以前の昭和映画では避けていたにもかかわらず、後期の昭和映画ではゴジラをより英雄的に、出血するように描いた。^[28]後期の昭和映画は、より子供向けの要素が加わり、怪獣を怪獣というよりキャラクターとして描き、怪獣の登場シーンを増やし、より奇抜なデザインの怪獣を追加した。後に『ガメラ3D』の監督を予定していた坂野義光^[69]は、『ゴジラ対ヘドラ』でゴジラを空を飛ばせた。^[78]これら後期の昭和ゴジラ映画は、ガメラの影響を受けたものと考えられる。^{[3] [19] [60]}子供向けのゴジラの息子であるミニラ の創造もガメラシリーズの影響を受けている可能性がある。 ^[59]一方、2006年の映画「ガメラ大怪獣王」のトトは、 1994年の映画「ゴジラvsスペースゴジラ」のミニラとゴジラジュニアと物理的にも概念的にも類似している。「ガメラ大怪獣王」は「ガメラ：宇宙の戦士」のオリジナル脚本を再利用し、デジモンテイマーズ（東映アニメーション）やウルトラマンティガ（円谷プロダクション）の制作にも影響を与えたが、2006年の映画のプロットは平成モスラ三部作の影響も受けている。^[8]

本多猪四郎は1967年の映画『ガメラ対ギャオス』を高く評価し、高橋兄さんを大いに喜ばせ、ゴジラシリーズに対する劣等感から解放した。1980年代には本多が関わった大魔神映画の制作が失敗したことがあったが^{[79] [80]}、高橋は後に1994年に中止された映画の脚本を本多を含む数人の特撮映画製作者に送り、それが後に小説『ガメラ対フェニックス』の基礎となったが、本多の奨励にもかかわらず高橋の試みは実現しなかった。^{[81] [51]}

1995年の『ガメラ 大怪獣擬人化計画』の制作中、徳間書店の創業者徳間康快は『ゴジラ対ガメラ』の制作に興味を示し、東宝とのクロスオーバーを提案したが、この試みは実現せず、康快が2000年に死去したことと徳間書店の財政状況により、最終的には大映映画の資産が処分され、^{[82] 『}ガメラ3 邪神イリス』のストーリーと、中止された続編のストーリーのせいで『ガメラ4』もキャンセルされた。^{[83] [84] [85]}

2002年、角川は徳間書店から大映映画の著作権を取得し、東宝にガメラとゴジラのクロスオーバーの実現を打診したが^[86]、東宝は申し出を断り、代わりに角川はガメラ大冒険^{を制作した[87] 。東宝は}『ゴジラ FINAL WARS』以降、一時的にゴジラの製作を中止したためである。^{[3] [19]} 2006年の映画の主な敵役であるゼダスは、東宝の怪獣であるバランやゴロザウルスに似せて意図的にデザインされており、特に『ウルトラマン』のゴジラをベースにした怪獣ジラスに似ている。^{[注 14] [8] [89]}

2023年、Netflixシリーズ『ガメラ新生』は、アニメ『ゴジラ』三部作の監督を務めた瀬下寛之が監督を務めた。今回は、モバイルゲーム『ゴジラバトルライン』のプレイヤーからの多数の要望を受けて、東宝が代わりにクロスオーバーのオファーを提案し、^[90] Netflixシリーズとモバイルゲームの公式コラボレーションが実現し、瀬下によるゴジラの化身がキーアートに選ばれ、ガメラとギャオスとギロンがプレイアブルキャラクターとしてゲームに登場し、続いて昭和のガメラとギャオスの化身が続いた。^{[91] [92] [93]}

さらに、手塚昌明は2003年の映画『ゴジラ 東京SOS』でカメーバの代わりにガメラを使うことを提案したことがあり、^{[94] [注 15] 、ガメラは2007年のビデオゲーム}『GODZILLA シン・ゴジラ』に登場することが検討されたこともあった。1999年のビデオゲーム『ガメラドリームバトル』はモスラとキングギドラがプレイアブルキャラクターとして登場したモスラドリームバトルにつながることができた。 ^{[9] [96]}

ガメラやゴジラとそれぞれのフランチャイズの他の怪獣は、舞台ショー、^{[97] [98]}テレビ番組、Dr.スランプとドラゴンボール、^[99] シンプソンズ、^[100] DAICON IIIとIVのオープニングアニメーション、^[注16]メガトーキョー、巨大怪獣ガメラ対ゴジラ、^[101] とUSO MAKOTO妖怪百物語[ ^{102 ] などのいくつかのエキソテリック作品やイベント}に共演しました。Dr .スランプ、^{[103] 名}探偵コナン、^[104]美少女戦士セーラームーンSuperS、^[105]大怪獣ゴメラ^[106]などのいくつかのフランチャイズには、「ガメラ」と「ゴジラ」という名前のキャラクターが登場します。 2005年、金子修介は『ウルトラマンマックス』の第11話を監督し、ガメラとゴジラのおもちゃで遊ぶ子供たちのシーンを、自身が監督した両シリーズへの言及として取り入れた。^{[注 17]}藤谷文子もこの回にゲスト出演した。^{[107] [108] [109]} 1998年の松竹映画「大怪獣東京現る」では、 2体の戦う怪獣がオフスクリーンで登場し、「ジェット機で空を飛ぶ亀が福岡に現れ」、そして「身長80メートル、火を吐き、二足歩行する肉食恐竜のようなトカゲが東京湾の港に現れ」た。これは明らかに『宇宙を駆けるガメラ』のガメラと『ゴジラの逆襲』のゴジラへの言及であり、この映画には本田博太郎や田口トモロヲなど、平成ガメラ三部作のキャストが数名出演した。^{[101] [110]}

大映映画は特撮や怪獣映画のジャンル形成に大きな役割を果たした映画の製作・配給を手掛けた。同社は1949年に『ガメラ』の製作者の一人である永田雅一の指揮の下、 『レインボーマン』と『透明人間現る』という、日本で戦後初のSF特撮映画を製作した。円谷英二、有川貞正、荒木修三郎は、1953年の六社協定調印以前にこれらの作品やその他の大映作品に参加しており^{[注 18]} 、 1948年の戦争プロパガンダへの関与による東宝追放と、東宝ストライキ後の有川と荒木の自主退職により、円谷が東宝から追放された後、1949年の作品で大映映画に参加するつもりだった。しかし、円谷は『透明人間現る』の特撮演出（あるいは特殊効果）にかなり不満だった（あるいは入社の試みが実現しなかった）ため、結局大映には入社しなかった。円谷と有川、荒木は後にゴジラや東宝の様々な特撮作品に参加した。^{[76] [74] [75]}

大映映画は、特撮映画を自社製作するとともに、 1952年に『キングコング』の再公開版を配給し、戦後日本で最初の怪獣映画となったほか、1954年には『海底二万尋の怪獣』を日本で配給しており、これらはおそらく東宝による1954年の映画『ゴジラ』や大映映画による1965年の『大怪獣ガメラ』^{の製作に影響を与えたと思われる。 [注 19] [101] [76]}

前述の永田雅一（のちにガメラをプロデュースする）が主導した六社協定により、他社が東宝の成功を安易に追う事は出来ず、ゴジラシリーズはガメラシリーズまで目立った競合相手がいなかった。^{[注 20]}この協定により皮肉にも大映映画は東宝スタイルを避けるため生きた動物（タコやネズミ）を使ったダゴラやネズラを失敗に導き、大映映画は大怪獣ガメラの方向性を変えた。^{[19] [3]}

かつて『鯨神と仏』を含む大映作品に参加していた鷺巣富雄は、大映の『ガメラ』の原案だと信じていた1962年のデモリールを大映映画と円谷英二（と東宝）の双方に見せたと主張したが、円谷の弟子で『ネズラ』と『ガメラ』の両方に参加していた築地米三郎は鷺巣の主張に同意しなかった。^{[20]その後、}ゴジラや他の東宝作品に参加していた円谷の同僚や弟子がガメラや大魔神などの大映作品に参加し、 ^[76]ガメラ作品に関わった多くのスタッフ^{[note 21]が後に}ゴジラやウルトラマン作品に参加した。^[8]

六社協定により、大映映画を含む他の会社は、東宝の特撮技術やスタッフ、俳優を「公然と」使用することはできなかった。しかし、村瀬敬三によれば、日活の『大怪獣ガッパ』（1967年）や松竹の『宇宙からのX』 （1967年）など、その後の作品では円谷英二のチームが密かに起用され、東宝の技術が密かに使用されたという。『大怪獣ガメラ』では、協定に反して、ゴジラなど東宝の怪獣映画に関わったことがあるスタッフ^{[注 22]}が参加した。しかし、大映映画は、東宝との差別化を図るため、ガメラシリーズでは円谷からの技術援助を意図的に受けず、東宝の技術、素材の選択、演出などを採用せずにガメラなどの特撮映画を制作した。^{[9] [19]}

『大怪獣ガメラ』と『ガメラ対バルゴン』の成功により、東宝系以外の怪獣作品が急増した。ガメラ以降、東宝系以外の怪獣作品が急増したため、六社協定にもかかわらず^{、映画製作者たちは円谷プロダクションが大映系以外の作品に関与していることに疑念を抱いた[注}23]。1965年の『ガメラ』以前に巨大生物を扱った特撮映画は、大映の1962年の『鯨神』だけだった[ 19 ] 。[注24 ^{] [注 25]}

昭和ガメラ映画、特に『ガメラ対ギャオス』以降は子供向けに作られていた。これは予算上の問題と、ゴジラシリーズとの差別化を図る六社協定への対応のためであった。協定と東宝との差別化を図る方向性から、ガメラの特徴である、原子以外の伝統的な火を吐くこと、時折四足歩行すること、ゴジラのテーマである「破壊神」を表現するのではなく友好的な生き物でありながら英雄でもあるという性格、 ^{[注 26] [注 27] 、}スーツやミニチュアモデルの素材の選択は東宝作品との重複を避けるように考案された。昭和ガメラ映画のストーリーは、自衛隊などの軍隊、武器、科学的説明など、東宝による怪獣映画の「定番」に焦点を当てることを意図的に避けた。その代わりに、『ガメラ対バイラス』以降の作品は、若い観客向けの単純で子供っぽくて風変わりなストーリーを特徴としていた。^{[注 28]}映画では、奇抜なアイデアが提示され、子供たちが重要な役割を果たし、大人とは異なり、子供たちは常にガメラを信じている。 ^{[19] [28]}これは、部分的には、戦争と政治的プロパガンダに対する湯浅憲明のアンチテーゼによるものである。^{[113]当初、この方向性が決まったのは、}ガメラ対バルゴン^{[注 29]}を観ていた多くの子供たちがストーリーに飽きて席を立ったことと、^[9]大映映画の財政状況による予算の大幅な削減に対処するためであった。ガメラ対ヴィラスの製作費は2400万円であったのに対し、ガメラ対バルゴンの製作費は8000万円、ガメラ対ギャオスの製作費は6000万円であった。^[19]

ゴジラシリーズは、同シリーズのビデオの世界的な配給にも影響を与えた。大映映画は米国市場を避け、東宝作品との競争を減らすため、ヨーロッパ諸国に重点を置いた。ヨーロッパのバイヤーの要請により、外国人キャストの起用が増えたが、これらのバイヤーは黒人キャストの起用を避けるよう要請した。大映映画はこれに応じたが、この決定を批判する者もいた。^[19]

大映映画の倒産後、ゴジラシリーズは平成三部作を含むゴジラシリーズとの直接的な競合を避ける努力を強化した。 ^{[注 30]}また、興行成績の低下により東宝がゴジラ映画の製作を一時的に中止したため、徳間書店の『大怪獣ガメラ』とKADOKAWAの『勇者ガメラ』^{がそれぞれ1980年と2006年に公開された。 [注 31] [9] [3] [19]} 2002年にゴジラとのクロスオーバーの提案として最初に開始された2006年の映画が商業的に失敗した後、^[87] KADOKAWAは2010年代のリブートの試みを含む様々なプロジェクトをキャンセルし、^{[52] [115] [116]}代わりに2015年にフランチャイズ50周年の短編映画を公開した。^[56]レジェンダリー・ピクチャーズによる『モンスターバース』は2014年に始まり、その後のゴジラ作品は劇場公開とストリーミングメディアの間で継続的に開発されました。シン・ゴジラとアニメゴジラ三部作は、以前またはその後にガメラの制作に参加した映画製作者によって監督されました。^[91]ガメラ新生は、 2021年のゴジラ特異点に続いて2023年にNetflixでリリースされました。

また、大映映画が倒産して映画館チェーンを失ったため、平成三部作は東宝によって配給された。しかし、三部作はゴジラ映画とは異なり東宝洋画によって配給され、三部作の映画館数はゴジラ映画よりもはるかに少なく、興行成績の可能性はさらに低下した。^{[注 32] [117]}しかし、富山省吾はガメラシリーズをライバルとは見なしておらず、むしろ長年怪獣ジャンルが受けていた唯一のサポートであったゴジラシリーズとともに復活したことを嬉しく思っていると述べた。 ^[118]ガメラ：宇宙の戦士の撮影は、1994年の映画ゴジラvsスペースゴジラの影響も受けており、両方の映画は福岡で撮影された。^[117]

かつて『ゴジラの逆襲』に参加した金子修介と樋口真嗣は、それぞれ『ゴジラK』と『シン・ゴジラ』の監督を務めたが、金子と伊藤和典はもともと1992年の映画『ゴジラVSモスラ』を^{監督するつもりだったが[119]}、金子、伊藤、樋口がゴジラや他の東宝作品を好み​​（そして昭和ガメラを嫌っていた）、平成三部作は物議を醸す結果となった。

ガメラの音声効果は『ゴジラ対キングギドラ』で使用されており、^[120]『ゴジラ キング・オブ・モンスターズ』のコンセプトアートにもガメラが描かれている。 ^{[67] [68]}また、いくつかのゴジラ作品ではガメラへの言及があると推測されている。^{[121] [122] [95] [123]}

多くの映画監督^{[注 33]}、俳優、声優、エキストラ、スーツアクター^{[注 34]}が、両シリーズおよび関連シリーズ（他の円谷作品を含む）に参加している。^{[36] [55]以前に} ゴジラやその他の東宝怪獣映画に参加し、円谷英二、高橋明、前澤憲とともに仕事をした村瀬敬三と八木正雄^{[注 35]} 、鈴木徹と三上道夫は、大怪獣ガメラの後に特撮造形会社エクスプロダクションを設立した。村瀬はその後、別の特撮関連会社20Twentyも設立した。^{[注 36]これらの会社は、}ガメラや大魔神、ゴジラとその関連作品、ウルトラマン、仮面ライダーなど、大映以外のシリーズを含む様々な特撮作品に貢献した。^[124]

ガメラ映画シリーズは3つの異なる時代に分かれており、それぞれが特徴的なスタイルを反映しており、日本のすべての怪獣映画を分類するのに使用されているのと同じ時代に対応しています。3つの時代の名前は、制作当時の日本の天皇を指し、昭和、平成、令和です。

1965年の公開以来、大映と徳間書店の財政状況により、各作品の製作費と商品化予算はそれぞれ制限されてきた^{[注 38] [注 39]}。その結果、大映の作品の著作権が度々譲渡され、全体的に製作・配給が制限され、様々な企画が中止されたり、昭和の映画に外国人俳優が頻繁に出演していたにもかかわらず、海外展開が失敗したりした。フランチャイズの長年の休止と限られた宣伝費によりキャラクターの認知度がさらに低下したため、ガメラの英雄的コンセプトとゴジラフランチャイズとの無関係性は「忘れ去られ」、新しい観客層はしばしば彼をゴジラの単なる「陳腐で」「子供じみた」模倣と見なした。^{[注 40]}これにより興行成績に悪影響が及び、徳間書店と角川書店が大魔神や妖怪怪獣などの他の大映特撮フランチャイズとともにシリーズを復活させることがより困難になった。^{[8] [9] [3] [19] [131]}

これまでに制作に大きな休止期間が何度かありました。1971年の『ガメラ対ジグラ』と1980年の『大怪獣ガメラ』の間、続いて1995年の『宇宙を駆けるガメラ』、 1999年の『ガメラ3 虹神サバイバル』 、2006年の『ガメラ 大怪獣王』、そして2023年の『新生ガメラ』です。

大映映画のもう一つの象徴的な特撮キャラクターである大魔神は、もともと2作目の映画の敵役としてデザインされ、そのコンセプトは大魔神と、1966年の映画『ガメラ対バルゴン』の敵役であるバルゴンの両方にフィー​​ドバックされました。^[130]大映の妖怪映画、特に妖怪モンスターもガメラシリーズの成功によって立ち上げられ、それらの制作や、後の関連映画である『咲夜 妖怪伝』などはガメラシリーズや大魔神シリーズから大きな影響を受けました。大映の妖怪映画をきっかけに水木しげるや楳図かずおと大映のコラボレーションが始まり、「妖怪ブーム」を形成した。^{[3] [57]}その結果、ガメラや大魔神と水木しげるのゲゲゲの鬼太郎シリーズ、荒俣宏の帝都物語の加藤保則との間でマイナークロスオーバーが起こった。^{[4] [102] [132] [133]}

倒産寸前だった大映映画は、1965年の作品が「安っぽい」^{[注 41]}、「誰も望んでいないのに湯浅憲明に押し付けられた」、そして「失敗する運命にあった」 ^[3]とされたことで、予想外のヒットとなり、前述の大魔神や妖怪怪獣シリーズを世に送り出し、限られた予算削減や「第一次怪獣ブーム」の衰退にもかかわらず、これらの特撮シリーズは人気を博した。 ^{[9] [132] [133]しかし、大映映画の経営難は、同年（1966年）に}大魔神映画を3本製作したことでさらに加速し、その後の大魔神作品の製作中止に繋がった。^[9]

『ガメラ対ヴィラス』以降の悪役怪獣（ヴィラス、ギロン、ジガー、ジグラ）の名前は一般公募で付けられており、これは限られた宣伝費を補うために世間の注目を集めるためであった。^[28]怪獣のデザインや能力のコンセプトも予算の都合で制限され、^{[注 42]市街地の破壊が減少し、限られた}特殊効果を補うために撮影クルーが残忍な格闘戦に重点を置いた。^[19] 昭和シリーズの最後の作品となった『ガメラ対ジグラ』は、資金難のため日活との共同配給となった。 ^[28]

ガメラシリーズは大映が倒産するまで同社を単独で支えており、湯浅憲明は同社が倒産したと聞いた時の悔しさと悲しみからガメラや他の昭和の怪獣のスーツやその他の模型を破壊した。^{[19] [28]}

徳間書店初の作品『ガメラ 大怪獣王』は、多数のストック映像に頼っていたため、完全に新作というわけではなかった。過去の作品のストック映像を再編集するという方向性は、予算上の問題や、円谷プロダクションの復活に貢献した実相寺昭雄監督の1979年のウルトラマンビデオ。 ^{[注 43] [3]}興行成績が振るわなかったのは、時期的なこともあり、怪獣ジャンルは1970年代後半から1980年代前半にかけて停滞し、東宝は1975年の『メカゴジラの逆襲』の興行成績によりゴジラ映画の製作を中止した^{。 [9]}

平成三部作はもともと徳間書店による大魔神と妖怪のどちらか（または両方）の復活の試みとして始まったが、プロジェクトは予算上の問題に直面し、ガメラの方が人気が高いことが明らかになった。^[83]一方、徳間書店と角川書店もそれぞれガメラシリーズとともに大魔神の復活を目指した。^{[注 44] [86]}一つは1990年代後半に平成ガメラ三部作とともに、三部作の人間の主人公である草薙アサギを演じた藤谷文子の父であるスティーブン・セガール主演で^{[注 45] [136]}、もう一つは2000年代後半に三池崇史によるガメラ大王^{で[3] [134] [137] 、一方三池は2018年の映画}「妖怪大戦争」に大魔神を登場させ、ガメラはスピンオフ小説にもカメオ出演した。 ^[4] 『大魔神カノン』は当初、湯浅憲明と佐々木守が監督する予定だった。^[73]

三部作の実際の開発に先立ち、高橋二三は1994年に中止されたプロジェクトの脚本を執筆し、それが後に1995年の小説『ガメラ対火の鳥』の基礎となった。^{[81] [51]}

1990年代^{[84] [85]と2002年には}クロスオーバーの試みが失敗していたものの、財政上の脆弱性によりゴジラフランチャイズとの直接的な競合から繰り返し回避され、東宝がゴジラFINALWARS以来ゴジラ映画の製作を一時停止したため、2006年にガメラ大怪獣が製作された。^{[3] [19] [86] [87]}

財政難により日活との共同配給となった『ガメラ対ジグラ』 ^[28]以来、大映映画が倒産後に映画館チェーンを失ったため、このシリーズは常に共同配給に依存してきた。平成三部作は東宝、『ガメラ大戦』は松竹、『ガメラ3』はNetflixで配給された。『妖怪大戦争』と『妖怪大戦争 神々の逆襲』も松竹と東宝の共同配給だった。平成三部作は東宝洋画によって配給されたが、ゴジラ映画よりも劇場数が大幅に少なく、興行成績はさらに低迷した。^[117]

金子修介監督の『平成三部作』は、予算や配給が全体的に限られていたにもかかわらず^{[注 46]}、観客（当時の一部の筋金入りの怪獣（特撮）ファンが平成ゴジラの連続性に不満を持っていたこともあり）や映画製作者から高い評価を受け、史上最高の怪獣（特撮）映画の一つとみなされることが多く^{[9] [注 47] 、その後の}特撮ジャンル全体に大きな影響を与えた。しかし、三部作の成果については賛否両論がある。^{[8] [3]}

徳間書店によるリブート第1弾『ガメラ 宇宙の戦士』も阪神淡路大震災の影響で興行成績は悪化し、映画館数はさらに減少、建物の崩壊シーンは被災者のPTSDを誘発した。[注 48] ^[131] 『ガメラ3 邪神イリス』以降のシリーズの継続は、フランチャイズの認知度の低下や宣伝費や配給の制限などにより三部作全体の興行成績が振るわなかったことや^{[117] [ 131] 、1999年の作品で主人公のガメラを人類に対する意図しない脅威として描いた後の続編制作の苦戦（少女（子供）がガメラを嫌うなどの映画のプロットや、}渋谷や京都の戦いでの人的被害の描写が湯浅憲明らに大きな不満を抱かせたことなどによる）により中止された。湯浅は「平成三部作はガメラ映画ではない」と述べ^{[注 49]}、金子修介と伊藤和典による続編のガメラをさらなる脅威として描くための草稿は即座に却下された^{[8] [83]} 。このプロットは後に、林家しん平による2003年の独立映画『ガメラ4-TRUTH-』で使用された。^[140]

金子は、1995年の映画の制作中に一時解雇されそうになった（制作は中止寸前だった）と述べている^[83]。これは、金子と伊藤の間で、ガメラを人工的で機械的な「生きているロボット」であり、人間、子供さえも全く気にかけない人類への脅威として描くことに対してかなりの意見の相違があったためである^{[注 50]。これは、金子と伊藤がもともと1992年の映画『}ゴジラ対モスラ』をガメラの代わりに作りたいと考えていたこと^[119]と、「ガメラで復讐する」ことを望んでいたのに対し、彼らと樋口真嗣は子供の頃から東宝作品を好んでおり、ガメラのコンセプトをむしろ不条理で「子供っぽい」とみなし、特にガメラの空を飛ぶ能力と子供への親和性（そして人類の守護者として）、子供の主人公、そして亀であることが嫌いだったためでもある^{[注 51]}。^{[注 52]}

三部作の間、金子と伊藤はプロットから子供を完全に排除しようとし、また最初からガメラによる人間の犠牲者を描こうとしたが、経営陣と昭和のスタッフはそのようなアイデアを認めず、子供が関与するシーンが一時的に挿入されたが、そのようなシーンでは、昭和の映画とは異なり、子供は無力な「重荷」として描かれることがほとんどであり、人間の犠牲者はガメラ3：新生エオルゼアまで登場しなかった。^[3] 1999年の映画では、代わりに比良坂綾奈という少女（子供）がガメラを憎む中心的な敵対者の一人として配置されたが、彼女は再び「重荷」として描かれ、彼女の両親と「アイリス」という名前のペットの猫は、綾奈の入院のためにガメラとギャオスの戦いからの避難が遅れたためにガメラに誤って殺され、ガメラに対する誤った憎しみで大量破壊をもたらし、ガメラは彼女を救うために右腕を失う。^{[注 53]}特に1999年の作品は意図的に子供の観客へのアピールを避けており、三部作全体としては、プロットの難しさ、子供が共感できるポイントの不足、恐ろしく残酷なシーンのために、若い観客を増やすことに貢献しなかった。^{[8] [3]}一方、ガメラ3：新生エオルゼアは、1995年と1996年の映画の興行成績、怪獣ジャンルの人気の衰退、そして当時の子供たちの間でのホラー映画の対照的な人気のために、製作が遅れ、意図的にホラーとして設計されました。^{[注 54] [注 55]}

これらの側面は、平成三部作の撮影クルーの間でも論争を巻き起こし、^[131]特に『ガメラ3 邪神イリス』では、多くの幹部や昭和のスタッフから不承認となった。徳間書店も、金子の予算増額要求を満たすために日本テレビや博報堂と結んだ社内協定により収益が減少していた。 ^{[131]ガメラが人工生命体として生まれたこと、1995年の映画でガメラが}福岡に被害を与えた描写、ガメラ2 レギオン襲来の「アルティメットプラズマ」技術など、三部作の以前の2作品の一部も物議を醸したが、最終的には承認された。^{[注 56]} 『ガメラ3 ヤドン大逆襲』のストーリーと作中のガメラの描写は、金子・伊藤・樋口真嗣のオリジナルアイデアを部分的に踏襲しているが、威圧的な外見^{[注 57]}や飛行中に腕をひれに変形させる能力など、1995年の映画で当初キャンセルされたガメラの描写の一部は、『ガメラ2 レギオン襲来』で部分的に承認された。前述のように、2003年の独立映画『ガメラ4 真実』では、キャンセルされた『G4』のストーリーが再利用され、ガメラはもはや人類を守らず、ギャオスの残党を絶滅させるために多大な巻き添え被害を引き起こすという内容となっている。昭和ガメラのコンセプトを嫌う金子は、自身に対する批判と『勇者ガメラ』の意図（平成三部作からシリーズの理念を取り戻す）の両方を認識しているが、逆に2006年の映画を嫌い、そのコンセプトを批判し、平成三部作の優秀さを主張した。^{[8] [83]}

庵野秀明監督の1999年のドキュメンタリー映画『ガメラ1999』は、金子と樋口の間でも起きた映画スタッフ間の不和に焦点を当てていた。金子は、このドキュメンタリー映画は庵野を利用して金子をターゲットにしたプロデューサーの一人による嫌がらせだったと述べた。

皮肉なことに、平成三部作の人気は間接的にフランチャイズのもう一つの挫折を引き起こした。徳間書店はすでに財政的に苦しく、2000年に徳間康快が死去した後、同社は最終的に大映の資産の著作権を処分したが、^[82] 『ガメラ3 邪神イリス』の後の続編、最大で『G5』、あるいはそれ以上が、ガメラが危険な行動をとる『G3』のプロットと、ガメラがさらなる脅威となる『G4』のプロットのためにキャンセルされた。^{[83] 2004年の}『ゴジラ FINAL WARS』以来の怪獣ジャンルの「冬」の間に公開された2006年の映画『ガメラ 大怪獣物語』は、^{[3] [144] 1995年の映画のオリジナル脚本を再利用した}角川による最初のリブートの試みであった。『ガメラ大決戦』は「ガメラを子供たちのもとへ戻す」というスローガンを掲げ、シリーズの基礎を回復することを目指した^{[注 58] 。 [注 59]また、}怪獣ジャンル自体の低迷（ 『ゴジラ FINAL WARS』の興行成績を含む）や、2006年の『ガメラ』の配給にも協力した『平成モスラ三部作』や『レックス 恐竜戦隊ジュウオウジャー』の成功などにより、昭和映画のような怪獣映画の「基準」を避けることも目指した^{[注 60]}。^{[8] [3] [73]}

しかし、2006年の映画は、平成三部作のファンにはあまり受け入れられなかったが、子供や女性の観客には歓迎され、^{[8] [73]}結果として、映画の商業的失敗と続編のキャンセルにつながった。^{[8] [9]}カートゥーン ネットワークと米谷ヨシトモによる（1つか2つの）アニメ、^{[145] [146]}ガメラ3D、^[69]および2010年代の1つ以上のリブートの試み、^{[115] [116] [52]など、その後の作品もキャンセルされた。そして、このフランチャイズは、2023年の}Netflixシリーズガメラ新生まで再び休止状態となった。^{[注 61] [注 62]}三池崇史監督の大魔神プロジェクトは『ガメラ大決戦』の余波で中止になったとみられるが、^{[149]一方、大魔神は三池監督の}『妖怪大戦争』 (2018年)に登場し、スピンオフ小説版のガメラと共に登場した。^[4]

映画シリーズは1965年の湯浅憲明監督の『大怪獣ガメラ』から始まり、シリーズ全体で初めてかつ唯一の白黒映画である。現在までに米国で劇場公開された唯一の昭和ガメラ映画であるが、大幅に編集され、吹き替えられ、『無敵ガメラ』と改題された。^{[150]米国では、} UHFテレビ局が土曜午後のマチネ番組である『怪獣2本立て』を放送する人気急上昇により、1970年代にガメラが注目を集めた。^{[151]また、1990年代後半には、テレビシリーズ『}ミステリーサイエンスシアター3000 』で5本のガメラ映画が放送された。

1965年から1971年にかけて、合計7本のガメラ映画が製作され、日本では毎年1本ずつ公開された。これらの映画は、そのうち数本は湯浅監督も手がけたもので、子供たちに人気を博した。この間、7本のうち5本がアメリカン・インターナショナル・テレビジョンによって米国でテレビ配給された。 『大怪獣ガメラ』が『無敵の大怪獣ガメラ』になったのと同様に、各映画（ 『ガメラ対ジーグラ』を除く）はアメリカの視聴者向けに英語に吹き替えられ、タイトルも変更された。『ガメラ対バルゴン』は『怪獣大戦争』^{[152] 、『} ガメラ対ギャオス』は『大怪獣大復活』 [ ^153] 、『ガメラ対ヴィラス』は『惑星壊滅』[ ^{154] 、} 『ガメラ対ギロン』は『怪獣大進撃』[ ^155]、『ガメラ対ジーガー』は『ガメラ対怪獣X 』 ^[156]となった。

1972年に公開予定のガメラシリーズの第8作目にガラシャープという怪獣が登場すると複数の情報源から言われていたが^{[157] [158] [159]} 、湯浅憲明監督はガラシャープは1991年のLDセット『ガメラ永久保存計画』に収録された短編映画『ガメラ対ガラシャープ』のために特別に作られたものであり^[160]、次の映画では新たな双頭の怪獣が登場する予定だったが^[161] 、大映映画が1971年に倒産し、その結果ガメラ映画の製作が中止されたためキャンセルされたと述べた。 ^{[157] [162]}

高橋新三は後に、空想科学読本シリーズの怪獣やその他の架空のキャラクターのイラストで知られる近藤裕がイラストを描いた『ガメラ対ガラシャープ』のグラフィックノベルを改訂し^{[78] 、1995年の}『ガメラ』のCD-ROMに収録された。、巨大な怪物。この版では、ガラシャープの姿が異なり、電気を放出する能力が描かれていました。^[163]

1974年に大映が徳間書店に買収された後、新しい経営陣は別のガメラ映画の制作を望み、 1980年に『大怪獣ガメラ』（別名『宇宙怪獣ガメラ』）を公開した。映画製作者は、大映に対してもう1本のガメラ映画の契約を負っていたため、この映画を制作せざるを得なかった。『大怪獣ガメラ』の約3分の1は、以前の7本の映画のうち6本のストック映像で構成されている。 ^[164]湯浅は、ガメラが地球を救うために命を犠牲にして殺されたと想定して映画を終わらせたが、後に出版されたハリケーン・リュウの漫画では、ガメラは人工的に復活したと描かれた。^[36]

1985年、ガメラ映画のアメリカでの配給権はプロデューサーのサンディ・フランクによって購入され、彼は8作品のうち5作品を新しい英語吹き替えで配給した。^[165] 1988年と1989年には、フランクのバージョンの『大怪獣ガメラ』 （単に『ガメラ』に改題）、^[13] 『ガメラ対バルゴン』、『ガメラ対ギャオス』 （ 『ガメラ対ギャオス』に改題）、『ガメラ対ギロン』、『ガメラ対ジグラ』がそれぞれKTMA-TVで放映されたテレビ番組『ミステリーサイエンスシアター3000』の第1シーズンのエピソードで使用された。^{[13] [165] [166]}

徳間書店による1995年のシリーズのリブート作品『宇宙の戦士ガメラ』では、孤島で3体のギャオスが発見される。日本政府はギャオスがすべてメスであることを突き止め、最後の生き残りであることから捕獲して研究することを決定する。一方、科学者たちは太平洋で移動する環礁を捜索する。環礁が見つかると、未知の金属でできた小さな宝石と、島の中心から突き出た石が発見される。科学者たちは写真を撮り、奇妙な宝石をいくつか集めるが、石は崩れ、環礁は日本に向かって猛スピードで移動していく。環礁の正体は、アトランティス起源のガメラと呼ばれる古代の怪獣であることが判明する。ガメラはギャオスを襲い、2体が殺されるが、1体が逃げる。残ったギャオスはガメラのような大きさに成長し、戦いを再開するために戻ってくる。ガメラはこの敵を倒し、海へと向かう。

1996年に公開された『ガメラ2 レギオン襲来』では、ガメラがレギオンと呼ばれる異星人の攻撃から 地球を守ります。

1999年に公開された『ガメラ3 邪神イリスの大逆襲』では、ガメラはギャオスハイパーの大群とギャオスの亜種であるイリスという新たな敵と対峙することになる。金子修介は当初、この映画をガメラがギャオスの大群に勝利するところで終わらせたかったが、予算上の問題でそのアイデアはキャンセルされた。^[131]

徳間康快によるゴジラとのクロスオーバーの提案は失敗し、^{[84] [85]}『G4』は打ち切りとなり、^[83]徳間書店は2000年の康快の死と会社の財政状態により、最終的に大映映画の資産を処分した。^[82]

2006年に公開されたKADOKAWAによる最初のリブート作品である『勇者ガメラ』では、ガメラ（前身のガメラとトト）がオリジナル・ギャオスの群れと、ギャオスの影響を受けた突然変異怪獣ゼダスと戦う。 ^{[45]当初は}『ゴジラ』とのクロスオーバー作品として企画され、同社は『大魔神』や『妖怪大戦争』のリブート作品も企画し、2005年には映画『妖怪大戦争』が制作された。^{[8] [19] [86] [87] 2006年の映画以降、}アニメなどの後続作品は中止された。^{[145] [146]}

2014年3月、アニメニュースネットワークは、公開日は未定だが、新たなガメラの制作が計画されていると報じた。 ^[116]

2015年10月に開催されたニューヨークコミコンで、角川大映スタジオの専務取締役菊地剛とプロデューサーの井上伸一郎は、フランチャイズ50周年を記念して完全な概念実証フィルムを上映した。この短編は石井克人氏が監督し、川井憲次氏が音楽を作曲した。^{[52] [56]}この概念実証フィルムには、新しくデザインされたガメラ、新しくデザインされたギャオスの群れ、そしてまだ名前のない新しい怪獣が登場し、これらはすべてコンピューター生成画像を使用して作成およびレンダリングされた。^{[167] [168] [169]}ニューヨークコミコンでの上映以来、この映画は完成しなかったという噂が流れていた。しかし、映画の公式サイト^[170]と監督へのインタビューでは、どちらも短い概念実証フィルムに過ぎなかったと述べている。しかし、井上は実際には新しい映画でフランチャイズを再起動しようとしていた。^[52]

2023年にはNetflixで『ガメラ新生』というアニメシリーズが全世界配信された。^{[171] [172]}過去の映画や中止されたプロジェクトへの言及が数多くあり、象徴的な昭和歌謡であるガメラマーチの再利用も含まれている。 ^[6]例えば、ガメラとギャオスのデザインや、第1話でガメラが火の玉で小型ギャオスの群れを撃ち落とすシーンは2015年の短編映画から再利用されており、石井克人がガメラのデザイナーとしてクレジットされている。^[6]またもや予算不足に悩まされており、人間の3Dモデルの出来が悪く、日本のアニメによくあるオープニングアニメーションがない。戦闘シーンも当初の予定より半分にカットされた。^{[173] [174] [175]}スタッフは追加シーズンの制作に意欲的だが、シリーズの将来は不透明である。^{[6] [175]}

2003年、アルファビデオはパンアンドスキャンDVDで昭和の映画4本のアメリカ版を発売した。『ガメラ 超特急』^{[181] [182]} 『ガメラ対バルゴン』（大怪獣戦争）^[183] ​​ 『ガメラ対ヴィラス』（大怪獣大決戦）^[184]『ガメラ対ギロン』（大 怪獣襲来）^[185]

2010年、Shout! Factoryは角川映画から昭和ガメラ映画全8作品の権利を取得し、北米で初めて無修正の日本語版DVDをリリースした。これらの「特別版」DVDは、2010年5月18日の『大怪獣ガメラ』に始まり、 『ガメラ対バルゴン』、2本立ての『ガメラ対ギャオス』と『ガメラ対ヴィラス』、『ガメラ対ギロン』と『ガメラ対ジーガー』が順次リリースされた。2011年3月15日、Shout! Factoryは、昭和シリーズの最後の2作品を『ガメラ対ジグラ』と『大怪獣ガメラ』の2本立てでリリースした。Shout! Factoryは後に、ミステリーサイエンスシアター3000の特別第21巻である『MST3K対ガメラ』をリリースし、番組の第3シーズンのガメラ映画全5作品をフィーチャーしたエピソードを収録した。

2014年4月29日、ミルクリークエンタテインメントは、1965年から1980年までの昭和ガメラ映画8作品を2巻にまとめたBlu-ray 「ガメラ アルティメットコレクション 第1巻」と「ガメラ アルティメットコレクション 第2巻」を発売した。これらはオリジナルのワイドスクリーン映像とオリジナルの日本語音声のみ、英語字幕付きである。また、1965年から1999年までの11作品をDVDで「ガメラ レガシーコレクション 1965 - 1999」として発売した。こちらもオリジナルのワイドスクリーン映像とオリジナルの日本語音声のみ、英語字幕付きである。^[186]平成三部作は、2011年9月27日にミルクリークエンタテインメントからBlu-rayで再発売されており、これもオリジナルのワイドスクリーン映像とオリジナルの日本語音声のみ、英語字幕付きである。

2020年8月17日、アロービデオは『ガメラ コンプリートコレクション』と題したブルーレイボックスセットをリリースした。このセットには、英語音声オプション付きの全12作品の日本語オリジナル版、ガメラ 天空の覇者と怪獣大戦争のブルーレイデビュー、平成三部作のデジタルHD転送と4K修復版、マット・フランクによるケースアートワーク、オーガスト・ラゴーン、デヴィッド・カラット、スティーブ・ライフル、エド・ゴジシェフスキー、ショーン・ローズ、ブルック・マッコークルによるオーディオコメンタリー、ダークホースコミックスの4号コミックミニシリーズ『ガメラ 最強の戦士』のフルカラーハードカバー復刻版、マット・フランクとジョシュア・ブゴッシュによるコミックストーリー『ガメラ 最期の希望』の英語版初版、そしてパトリック・マシアスによるシリーズ回顧録とジョリオン・イェーツによるイラストを掲載した80ページの本が収録されている。^[176]

ダークホースコミックスは1996年にガメラを題材にした4号構成のミニシリーズ「宇宙の守護者ガメラ」を出版した。 ^[187]このミニシリーズにはガメラ、ギャオス、ジグラ、ヴィラスが登場する。^{[188] [189] [190] [191]}鳥山明が作画・作画を担当した漫画シリーズ「 Dr.スランプ」では、ガメラがペンギン村の地に現れる様子が描かれている。^[192]則巻ガジラ「ガッちゃん」の名前もガメラに由来する。^[103]同じく鳥山明の漫画シリーズ「ドラゴンボール」では、亀仙人がガメラの小型版に似た空飛ぶ亀が彼を火の山に運ぶために召喚される。^[99]秋本治の漫画『こちら葛飾区亀有公園前派出所』やゆでたまごの『キン肉マン』にもガメラに関する言及がある。これらの章は同シリーズの第8作『超大怪獣ガメラ』に登場している。 ^[193]

ミステリーサイエンスシアター3000の最初のローカルTVシーズンには、ガメラシリーズの昭和時代の映画をそれぞれ特集した5つのエピソードが含まれています：大怪獣ガメラ、ガメラ対バルゴン、ガメラ対ギャオス、ガメラ対ギロン、ガメラ対ジグラ。同じ5つの映画が番組の第3全国シーズンで再利用されました。^{[194] [195]}番組の第13シーズンには、ガメラ対ジガーを特集したエピソードもあります。漫画シリーズで描かれたイベントと同様に、アニメテレビシリーズドラゴンボールには、赤ちゃんガメラと呼ばれる生き物が登場します。これは、亀仙人を火の山に運ぶ、ガメラのミニチュア版に似た空飛ぶ亀です。^{[196] [197]ガメラは}サウスパークのエピソード「メカ・ストライサンド」でパロディ化され、^[198]シンプソンズのエピソード「東京上空30分」にも登場した。^[199]

2023年にはNetflixで『ガメラ 新生エオルゼア』というアニメシリーズが配信された^{。[171] [172]}

前述のように、ガメラは1995年と1996年にセーラーファイトシリーズに登場し、最も有名なのは1996年のビデオ『コスプレ戦士キューティーナイト』である。^[55]

2010年、ガメラは三井住友海上グループのテレビCMに登場し、大橋明がガメラを演じた。^[200]

ガメラは1995年に発売されたいくつかのビデオゲームに登場しており、ゲームボーイ用ソフト『ガメラ 大怪獣空中決戦』^{[201] 、} スーパーファミコン用ソフト『ガメラ ギャオス激滅作戦』 [ ^202]、バンダイプレイステーション用ソフト『ガメラ 時空大冒険』^[203]がある。1997年には『ガメラ2000』が日本でプレイステーション専用ソフトとして発売された。^[204] 2017年には、プレイステーション4用ソフト『神々の逆襲』にレギオン、ゴジラ、ウルトラマン、エヴァンゲリオン初号機などのキャラクターとともに登場した。^{[205] [206]}

他には『ザ・タワーII』^[207] 、『モンスターギア』^[208]、 『戦姫絶唱シンフォギアXD UNLIMITED』^{[209] 、} 『ゴジラバトルライン』^[91]など とのコラボレーションも行われている。

ガメラ映画の多くは日本で商業的に成功し、1960年代の興行収入ではゴジラシリーズに匹敵した。 ^{[25]しかし、一般的には}ゴジラ映画より劣っているとみなされ、シリーズの派生的で不条理な性質が批判された。^[210]それにもかかわらず、1995年のリブート版『ガメラ：宇宙の守護者』は批評的にも興行的にも成功し、公開後6週間は日本の映画トップ10にランクインし、当時日本の劇場で上映されていた『ゴジラ対スペースゴジラ^{』よりも興行収入を上げた。 [210]}

トッド・マッカーシーは、バラエティ誌の『ガメラ 宇宙の守護者』のレビューで、「その恐ろしい表情と甲羅にもかかわらず、ガメラは映画モンスターの中でも最も好感の持てるモンスターの1つであり続けている」と書いている。[ ^211]ウェブサイト「ブラッディ・ディスガスティング」のブライアン・ソロモンは、自身の「映画史上最もすごい巨大モンスター」のリストでガメラを8位にランク付けした。^{[212]ガメラは、}シャープのリック・メレによる「映画史上最も偉大な巨大モンスター」のリストでも8位にランク付けされている。 ^[213]フィルム・スクール・リジェクトのクリス・コッフェルは、「ガメラシリーズはゴジラシリーズよりも優れていると主張する」と書き、ガメラの亀のようなデザインと子供への親しみを称賛している。^[214]モンスターバース映画で主要な役を演じた渡辺謙は、若い頃はゴジラよりもガメラが好きだったと述べている。 ^[215]ギレルモ・デル・トロは『大怪獣ガメラ』がお気に入りの怪獣映画の一つだと述べた。 ^[216]

有川浩^[217]やジェレミー・ロビンソン、堀越耕平などの作家は、ガメラはお気に入りの怪獣の一つであり、ネメシスサーガや僕のヒーローアカデミアなどの作品に影響を与えたと述べています。^{[218] [219]}山本篤司は、ガメラが彼の作品の主人公のイメージのインスピレーションの源の一つであると述べています。^[220]庵野秀明と諫山創も、それぞれ新世紀エヴァンゲリオンと進撃の巨人の天使と巨人のイメージでギャオスからインスピレーションを得ており、庵野は前述の1999年のドキュメンタリー映画ガメラ1999を監督し、樋口真嗣は進撃の巨人の実写映画化を監督しました。^{[221] [222]}町田康や柴田よしきなどの作家もギャオスのオリジナルストーリーを出版しています。^{[101] [223]}

1967年の日韓合作映画『大怪獣ヨンガリ』には昭和ガメラのスタッフが関わっており、タイトルの怪獣ヨンガリは伝統的な非原子火を吐いたり、火とともに歌ったり踊ったりするなど、ガメラといくつかの類似点がある。^[224]

平成ガメラ三部作は日本の映画製作者と観客の両方から広く賞賛されており、長谷川圭一は、この作品がその後の特撮ジャンル全体、特にウルトラマンと仮面ライダーシリーズに大きな影響を与えたと述べ、様々な参照やいくつかの重要な特撮技術が三部作によって生み出された一方で、金子・伊藤和典と樋口真嗣による中止になったウルトラQプロジェクト、^[3]ウルトラマン80、ウルトラマンパワードを含む以前のウルトラマン作品からの専門知識とつながりが、逆に平成ガメラ三部作に影響を与え、ウルトラマン80の制作には湯浅憲明などの昭和のスタッフが参加した。^{[19] [9]}東映アニメーションの『デジモンテイマーズ』と円谷プロの『ウルトラマンティガ』は、小中千秋・小中和哉・岡田惠和による『宇宙を駆けるガメラ』のオリジナル脚本から再開発されたもので^{[83]、これは}『勇者ガメラ』のベースにもなった。^[8]前述のように、いくつかのゴジラ映画は平成ガメラ三部作の影響を受けていることが指摘されており、 『 GMK』と『シン・ゴジラ』は金子修介と樋口真嗣が監督した。^{[64] [65] [63]金子は平成ガメラ三部作と}モンスターバースシリーズの類似性を認めており^{[64] 、}坂野喜光による『ゴジラ3D 』の後継として中止されたガメラプロジェクト『ガメラ3D 』はモンスターバースの前身の一つとなった。^{[69] [225] [70]}樋口は2012年に短編映画『巨神兵東京に現る』で、平成ガメラ三部作の経験とミニチュアモデルを採用した。当時、大映とスタジオジブリは徳間書店の傘下だった。 ^[8]人気テレビシリーズ『水曜どうでしょう』もこの三部作の影響を強く受けている。^{[226] [227]}

前述のように、世界中の数多くのメディアがフランチャイズに言及しています。そのような例としては、ゴジラフランチャイズ、^{[121] [122] [95] [123]} ウルトラQとウルトラマン、^{[8] [107] [228] [229]} ラブ&ピース、^[230] ポケモン、^{[注 63]} マリオシリーズのクッパと大乱闘スマッシュブラザーズ、^{[237] [238] [239]}デジモン、^{[注 64]}ゼルダの伝説、^[241]キャッスルヴァニアとそのパロディであるドラキュラ王子^{、 [242]}ロックマン、^[243]ダンジョンズ&ドラゴンズのフォーゴトンレルム、^{[244] [245]}ワールドオブウォークラフト、^[246]ファイナルファンタジーXIV、^[247]ドラゴンクエスト、^{[248]遊戯王、[} 249]トレーディングカードゲーム、^[249]ゼノブレイドクロス、^[250]キングオブトーキョー、^[251]ファイブナイツアットフレディーズ、^[252]ナルティメットニンジャ、^[253]にゃんこ大戦争、^{[254] [255]}パルワールド、^[256]恐竜シミュレーター、^{[257] [258]}その他多数のビデオゲーム、^[239]スタートレック：ディープスペースナイン、^[259]ドラゴンボールおよびドクタースランプフランチャイズ、^{[99] [103]}シンプソンズ、^[100]サウスパーク、^[260]ティーンエイジミュータントニンジャタートルズ、^[261]ジャスティスリーグアンリミテッド、^[262]グリーンランタン、^{[263] [264]}こちら葛飾区亀有公園前覇穹城, ^[193]キン肉マン, ^[193] 13日の金曜日: 最終章, ^[265]フランケンウィニー, ^[266]キャプテンアンダーパンツ, ^[267]うる星やつら, ^{[注 65] [269]}美少女戦士セーラームーンSuperS , ^[105]銀魂, ^[270]僕のヒーローアカデミア, ^[219] フランクリン、 ^[271] ビリーとマンディの大冒険、 ^[272] 焼いて!!ジャパン、 ^{[273] ケロロ}軍曹、 [274]ガンバスター、 ^[275]デビルマン、 ^[276]らき☆すた、 ^[277]メガスXLR、 ^[278]名探偵コナン、 ^[104]大怪獣ゴメラ、 ^[106]メガトキョー、 ^[279]兎用心棒、 ^[280 ] うずまき、 ^[281]ウェルカム・トゥ・マイ・ライフ、 ^[282]レッドレンジャーは異世界で冒険者になる、 ^[283]ボルテスVとボルテスV：レガシー、 ^[284]パシフィック・リム：アップライジング、マウンテンデューコードレッド、 ^[285]など多数。 ^[286]その他の例としては、企業名^{[287] [288]}や、トータスのガメラ、ブラッカリシャスのパラグラフプレジデント^[289]、金属エビスの邪神覚醒^[290]、オキシジェン・デストロイヤーの宇宙の守護者^[291]などの楽曲の名前や歌詞にガメラが登場する。