松竹

同社は1895年に歌舞伎制作会社として設立され、後に1920年に映画制作を開始しました。^{[ 1 ]}松竹は、現在映画制作に携わっている日本最古の会社と考えられていますが、 ^{[ 2 ]}日活は1912年に純粋な映画スタジオとして先に設立されました。大谷竹次郎と白井松次郎の兄弟によって設立され、1902年に、竹、松、梅という伝統的な幸福の3つのシンボルを反映して、漢字の竹（たけ）と松（まつ）を組み合わせた訓読みから「松竹」と名付けられました。松竹の音読みは、映画制作子会社「松竹キネマ合名社」の設立とともに1920年に初めて登場しました。^{[ 3 ]}

松竹は創業当初急速に成長し、能や文楽など他の多くの日本の生演劇にも事業を拡大し、劇場や歌舞伎、新派劇団を所有することでほぼ独占的な地位を確立した。 ^{[ 2 ]}

同社は、最大のライバルである日活より約10年後の1920年に映画製作を開始した。同社は、当時主流だった時代劇のパターンから脱却し、ハリウッドの基準を模倣しようとした。女装役の使用を放棄した最初の映画スタジオであり、スターシステムやサウンドステージなどの新しいアイデアを日本にもたらした。東京と横浜の中間に位置する鎌田に主要スタジオを建設し、松竹鎌田スタジオと名付け、ハリウッドで俳優やカメラマンとして働いていた日本人、ヘンリー・コタニを雇い、最初の映画『島の女』（ 1920年）の監督に任命した。また、著名な演劇監督である小山内薫をスタジオ内の学校の責任者として雇い、村田実監督の映画『道の魂』（1921年）を製作した。この映画は「日本映画史における最初の画期的な映画」とされている。^{[ 4 ]}

しかし、松竹の初期の歴史は困難を極めた。観客は新派メロドラマよりもアクション満載の時代劇を好む傾向があり、また鎌田スタジオは1923年の関東大震災で破壊され、一時的に京都に移転せざるを得なかった。^{[ 2 ]}

松竹は鎌田スタジオの再開に伴い、都市部の下層中産階級の生活を反映した物語である庶民劇ジャンルも導入した^{[ 5 ]} 。これらのドラマは絶大な人気を博し、多くの著名な監督（小津安二郎、成瀬巳喜男、清水弘志など）や俳優（田中絹代など）のキャリアの始まりとなった。

1931年、松竹は日本初のトーキー映画『隣の妻と女房』 （ 1930年）を公開した。 1930年代には、周辺地域で軍需工場や金属鋳造所などの急速な工業化が進み、鎌田スタジオでの撮影はますます困難になったため、松竹は1936年にスタジオを閉鎖し、鎌倉近郊の大船に移転することを決定した。翌年、松竹キネマは親会社である松竹エンタテインメントと合併し、松竹株式会社という新しい社名を採用した。^{[ 2 ]}

戦時中、松竹の社長である木戸四郎は、映画業界の取り組みを日本政府の方針と調整することを目的とした大日本映画協会の設立に尽力した。1930年代半ばから1945年まで、松竹をはじめとする日本の映画会社が製作した映画は宣伝的なものであった。日本の降伏後、木戸と松竹の共同創業者である大谷は連合国占領当局によって逮捕され、A級戦争犯罪で起訴された。^{[ 2 ]}しかし、戦争犯罪人のリストが大きすぎると判断されたため、大谷の起訴は最終的に取り下げられた。^{[ 6 ]}

1953年、占領終結後、木戸は松竹に戻り、戦前の松竹のトレードマークであったメロドラマチックな映画スタイルを復活させた。この時代に松竹と関係のあった監督には、小津安二郎、木下啓介、中村昇などがいる。1950年代の映画の多くは主に女性観客を対象としていた。特に、1953年の大場秀夫監督の三部作『君の名は？』は、この時期で最も商業的に成功した映画だった。^{[ 2 ]} 1953年に制作された小津監督の『東京物語』は、後に高い評価を受け、2012年のSight & Sound誌の国際批評家投票で史上3番目に優れた映画に選ばれた。^{[ 7 ]}

この時期、東宝は松竹の主要なライバルであり、人材や作品の獲得だけでなく、ハリウッド映画の流入やテレビの台頭とも競合していた。 ^{[ 8 ]} 1960年代初頭には、ライバルである日活の太陽族青春映画の人気により、松竹の映画は「時代遅れ」と批判されるようになった。スタジオはこれに対し、大島渚らのキャリアをスタートさせた日本ニューウェーブを立ち上げたが、^{[ 5 ]}大島はすぐに独立し、大島や他の映画監督の映画は経済的に成功せず、会社は方針を変更した。^{[ 5 ]}

しかし、テレビの脅威の高まりにより、松竹のライバルである新東宝は1961年に、大映は1971年に倒産した。一方、日活と東映は観客動員を維持するためにギャング映画やソフトポルノに目を向け、東宝は怪獣映画と一流のスターを擁して繁栄を続けた。松竹は、1969年から1997年まで山田洋次監督の「とらさん」シリーズが驚異的な成功を収めたおかげで、家族向けの観客を維持できた。しかし、主演の渚清志の死去によりシリーズは終了し、同社は財政難に直面した。^{[ 2 ]} 1986年、松竹は製品の輸出に注力することを決定し、1987年には同社の名作を欧米で宣伝するための大規模な世界的取り組みを計画した。^{[ 9 ]}

大船スタジオは一時的に鎌倉シネマワールドというテーマパークに改装されたが、1998年に閉鎖され、2000年に鎌倉女子大学に売却された。それ以来、松竹は京都の映画スタジオとバックロットに頼っている。山田監督の『たそがれ清兵衛』はアカデミー外国語映画賞にノミネートされた。^{[ 2 ]}

松竹は劇場用アニメの配給も行っていた。主な作品には、『カードキャプターさくら』シリーズ、『機動戦士ガンダム』シリーズ、『ORIGIN: 過去の魂』、『ピアノの森』 、『攻殻機動隊』、『鋼の錬金術師 シャンバラを征く者』、『鋼の錬金術師 嘆きの海の聖なる星』、 『ストレンヂア 無皇刃譚』、『FAIRY TAIL 鳳凰の巫女』 、『フランダースの犬』、『ジャングル皇帝レオ』などがある。