鳥山明

鳥山明は23歳で仕事を辞め、無職の間は母親にお金をせびっていたが、喫茶店でたまたま手に取った講談社の週刊少年マガジンのアマチュアコンテストに作品を応募し、漫画業界に足を踏み入れた。 ^{[ 10 ] [ 14 ]}タイミングが合わなかったが、別の漫画雑誌である集英社の週刊少年ジャンプが毎月新人賞の応募を受け付けていた。後に彼の編集者となる鳥嶋和彦は鳥山明の漫画を読んで気に入ったが、オリジナル作品ではなくスター・ウォーズのパロディだったため、コンテストの資格はなかった。鳥嶋は鳥山明に電報を送り、漫画を描き続けて送るように励ました。^{[ 14 ] [ 15 ]}これがきっかけとなり、1978年に週刊少年ジャンプに掲載された『ワンダーアイランド』が鳥山明のデビュー作となった。読者アンケートでは最下位だった。^{[ 10 ] [ 14 ]}鳥山氏は後に、報酬を受け取ったら漫画をやめるつもりだったが、『ワンダーアイランド2』（1978年）も「失敗作」だったため、頑固な性格からやめられず、1年間失敗作を描き続けたと語った。出版された『今日のハイライトアイランド』（1979年）を含め、約500ページ分を描いたという。^{[ 10 ]}彼はこの1年間で多くのことを学び、楽しい時間も過ごしたと語った。鳥島氏から女性主人公を描くように言われた鳥山氏は、ためらいながらも1979年の『トマト探偵』を制作し、一定の成功を収めた。勇気づけられた彼は、別の女性主人公を描くことを決意し、 『Dr.スランプ』を制作した。^{[ 10 ]}

1980年から1984年まで週刊少年ジャンプで連載された『Dr.スランプ』は大成功を収め、鳥山明を有名にした。この作品は、変態教授と彼の小さくて超強力なロボット、アラレの冒険を描いている。^{[ 16 ]} 1981年、『Dr.スランプ』は鳥山明に小学館漫画賞の年間最優秀少年・少女漫画シリーズ賞をもたらした。 ^{[ 17 ]}同年、アニメ化がフジテレビのゴールデンタイムである水曜19時枠で始まった。鳥山明の作品のアニメ化は、オリジナル版『Dr.スランプ』、ドラゴンボールとその2つの続編、そして最後に1999年に完結したリブート版『Dr.スランプ』まで、18年間連続でこの時間帯を占めることになる。2008年までに、『 Dr .スランプ』の漫画は日本で3500万部以上を売り上げた。^{[ 18 ]}

『 Dr.スランプ』は人気があったものの、鳥山明は連載開始から約6ヶ月以内に連載を終了させたいと考えていたが、出版社である集英社は、鳥山明がすぐに別の連載を開始することに同意すれば、連載終了を許可した。^{[ 19 ] [ 20 ]}そこで鳥山明は鳥嶋勝也と組んで、『週刊少年ジャンプ』と月刊誌『フレッシュジャンプ』でいくつかの読み切り作品を制作した。^{[ 21 ]} 1981年、鳥山明は『週刊少年ジャンプ』の読者投票コンテストで45ページの作品を制作する10人のアーティストの1人に選ばれた。彼の漫画『ポーラ＆ロイド』が1位を獲得した。^{[ 10 ]}鳥山明は1982年にも再びコンテストに参加することになり、『マッドマティック』を提出した。^{[ 10 ]}彼の読み切り作品『ピンク』は『フレッシュジャンプ』 12月号に掲載された。^{[ 22 ]} 3度目の週刊少年ジャンプ読者投票に選ばれた鳥山明は、不運にも最初の枠を引いてしまい、1983年の『ちょびっツ』を正月も続けて制作しなければならなかった。不評だったことに腹を立てた彼は、もう一度挑戦することに決め、『ちょびっツ2』（1983年）を制作した。^{[ 10 ]}

鳥山明の公式ファンクラブである鳥山明保存会は1982年に設立された。その会報はバードランドプレスと呼ばれ、1987年にクラブが閉鎖されるまで会員に送られていた。^{[ 23 ]}鳥山明は1980年代初頭にバードスタジオを設立した。^{[ 24 ]}これは彼の名前「鳥」をもじったもので、「鳥」を意味する「鳥」である。彼は主に背景を描くためにアシスタントを雇い始めた。

鳥島は、鳥山がカンフー映画が好きだったので、カンフー少年漫画を描いてみてはどうかと提案した。^{[ 25 ]}これがきっかけとなり、1983年8月号と10月号のフレッシュジャンプに掲載された2部構成の『ドラゴンボーイ』が生まれた。^{[ 22 ]}この作品は、武術に長けた少年が、王女を故郷へ連れて帰る旅を描いている。『ドラゴンボーイ』は好評を博し、1984年に連載された『ドラゴンボール』へと発展した。 ^{[ 19 ] [ 26 ]}しかしその前に、『週刊少年ジャンプ』 1983年52号に掲載された『トンポーの冒険』にも、 『ドラゴンボール』に含まれる要素が含まれていた。^{[ 22 ]}

1984年から1995年まで週刊少年ジャンプで連載され、日本国内だけで単行本が1億5950万部売れた『ドラゴンボール』は、^{史上最も売れた漫画シリーズの一つである。[27} ] 冒険/ギャグ漫画^{として始まっ}た^が、後に格闘技シリーズへと変化し、多くの人から「最も影響力のある少年漫画」とみなされている。^{[ 16 ]}『ドラゴンボール』は、同誌の発行部数が653万部（1995年）という記録的な高水準に達した主な理由の一つである。^{[ 29 ] [ 30 ]}連載終了に際し、鳥山氏は「人生で新たな一歩を踏み出したい」ため、漫画を終わらせてほしいと関係者全員に頼んだと語っている。^{[ 31 ]}約11年間の連載期間中に、519話が42巻にまとめられた。さらに、この漫画の成功は、5つのアニメ化作品、複数のアニメ映画、数多くのビデオゲーム、そして大規模な関連グッズの展開につながった。日本国内での人気に加え、『ドラゴンボール』はアジア、ヨーロッパ、アメリカ大陸を含む国際的にも成功を収め、全世界で3億～3億5千万部もの漫画が販売された。 

鳥山明は『ドラゴンボール』を週刊連載しながらも、時折読み切り漫画も制作し続けた。1986年には『週刊少年ジャンプ』 49号に『ミスター・ホー』が掲載された。^{[ 22 ]}翌年には、日本の時代劇を舞台にした『若きケンノスケ』が掲載された。^{[ 22 ]} 1988年には『週刊少年ジャンプ』に『長老』と『ちびまめろ』という2つの読み切りが掲載された。^{[ 22 ]} 1989年13号には『カラマルと完璧な一日』が掲載された。 ^{[ 22 ]}

また、 『ドラゴンボール』の連載中、鳥島氏は彼を1986年のロールプレイングビデオゲーム『ドラゴンクエスト』のキャラクターデザイナーとして採用した。鳥島氏は、RPGが何であるかも知らずに引き込まれ、すでに多忙だったスケジュールがさらに慌ただしくなったと認めたが、完成したゲームを楽しんで、参加できてよかったと語った。^{[ 20 ]}鳥山氏は亡くなるまで、『ドラゴンクエスト』シリーズのすべての作品に携わり続けた。また、スーパーファミコンのRPG 『クロノ・トリガー』（1995年）や、PlayStationの格闘ゲーム『トバルNo.1』（1996年）と『トバル2』（1997年）のキャラクターデザイナーも務めた。^{[ 32 ]}

1988年9月23日の映画祭で上映された映画『金平島の龍 コウスケとリキマル』は、鳥山明がアニメーションに本格的に貢献した最初の作品となった。彼は原作のアイデアを考案し、監督の芦田豊雄と共同で脚本を執筆し、キャラクターデザインも担当した。^{[ 33 ]}この作品は、 『週刊少年ジャンプ』創刊20周年を記念して開催されたジャンプアニメカーニバルで上映された。^{[ 34 ]}

ドラゴンボールを原作とした3作目のアニメ化作品『ドラゴンボールGT』が1996年に放送開始されたが、これは鳥山明の漫画を直接原作としたものではない。鳥山明は、シリーズのタイトルや主要キャラクターのデザインなど、いくつかの全体的な要素に関わっていた。^{[ 35 ]}鳥山明はこの時期も漫画を描き続け、主に読み切りや短編（100～200ページ）の作品を発表し、『Cowa!』（1997～1998年）、『Kajika』（1998年）、『SAND LAND』 （2000年）などを発表した。2002年12月6日、鳥山明はニューヨーク市で行われた週刊少年ジャンプの北米版『少年ジャンプ』の創刊式で、米国での唯一のプロモーション活動を行った。^{[ 36 ]}鳥山明の『ドラゴンボール』と『SAND LAND』は創刊号に掲載され、同誌には鳥山明への詳細なインタビューも掲載された。^{[ 37 ]}鳥山明はまた、 『ドラゴンボール』の短編パロディ『ネコ魔人』を執筆した。これは1999年から2005年にかけて散発的に発表された8つの読み切り作品である。8つの章は1冊にまとめられ、2005年4月に出版された。^{[ 38 ]}

2005年3月27日、CQモータースは鳥山明氏がデザインした電気自動車の販売を開始した。 ^{[ 39 ]}一人乗りのQVOLTは、同社の小型電気自動車「チョロQ」シリーズの一部で、生産台数はわずか9台。価格は199万円（約1万9000米ドル）、最高速度は時速30km （19マイル）、カラーバリエーションは5色。^{[ 39 ]}鳥山氏は、この車のデザインには1年以上かかったが、「私の天才的なミニチュア模型製作技術のおかげで、非常に感情的な旅の終わりにようやくたどり着くことができた」と述べている。^{[ 39 ]}  

彼は、2006年に『クロスエポック』という読み切り作品を制作し、『ONE PIECE』の作者である尾田栄一郎と共同で制作した。この作品は、 『ドラゴンボール』と『ONE PIECE』の両方のキャラクターが登場する短いクロスオーバー作品である。鳥山明は、2006年にミストウォーカー社がXbox 360向けに制作したRPG 『ブルードラゴン』のキャラクターデザイナー兼アーティストを務め、坂口博信と植松伸夫と共同で制作した。彼らは以前、『クロノ・トリガー』で鳥山明と仕事をしたことがある。^{[ 40 ]}当時、鳥山明は2007年のアニメ『ブルードラゴン』がアニメーションにおける最後の作品になるかもしれないと感じていた。^{[ 41 ]}

2008年、彼は親友であり『I"s』や『ZETMAN』の作者である桂正和とコラボレーションし、ジャンプSQの読み切り作品『さちえちゃんグッド!!』を制作した。^{[ 42 ] [ 43 ]}後に北米では、2012年12月にデジタル漫画雑誌『少年ジャンプアルファ』の年間購読者に郵送された無料の『SJアルファイヤーブック2013』に掲載された。2人は2009年にも再びコラボレーションし、 『週刊ヤングジャンプ』に3話構成の読み切り作品『ジヤ』を制作した。^{[ 44 ]}

鳥山明は、 20世紀フォックス社から『ドラゴンボール エボリューション』のクリエイティブ・コンサルタントとして起用された。これは『ドラゴンボール』のアメリカ実写映画化作品である。^{[ 45 ]}この映画は2009年に公開されたが、批評的にも興行的にも失敗に終わった。鳥山明は後に2013年に、脚本が自身のシリーズの「世界観や特徴を捉えていない」上に「味気ない」面白みに欠けると感じたため、制作陣に警告し、変更案を提示したと述べている。映画のプロデューサーたちは彼の助言を聞き入れず、「案の定、出来上がったのは『ドラゴンボール』とは呼べない映画だった」と語っている。^{[ 46 ] [ 47 ]}エイベックス・トラックスは鳥山明にポップシンガーの浜崎あゆみの肖像画を描くよう依頼し、その肖像画は彼女の2009年のシングル「 Rule 」のCDに印刷され、この曲は映画の主題歌として使用された。^{[ 48 ]}

鳥山明は、2009年に安城市の農村協会プロジェクトのために『おいしい島のミスターU』という漫画を描きました。このプロジェクトは、幼い子供たちに農業と自然の重要性を教える非営利の環境団体です。[49] 当初はパンフレットのイラストを依頼されましたが、鳥山明はこのプロジェクトを気に入り、物語に発展させることにしました。これは、安城市役所が配布している環境意識に関する小冊子に収録されています。[49] 週刊少年ジャンプの「超伝説の頂点」プロジェクトの一環として^、有名なジャンプ作家による^6つの読み切りシリーズとして、鳥山明は2010年11月15日号のために金時を創作しました。[ 50 ^]彼は週刊少年ジャンプと協力して、 2011年3月11日の東北地方太平洋沖地震と津波の被災者への意識向上と支援を目的としたビデオを制作しました。^{[ 51 ]}

2012年、鳥山明が制作に関わっている『ドラゴンボールZ 神と神』の制作が発表された。この映画はシリーズ17年ぶりの劇場版であり、鳥山明が脚本段階から関わった初めての作品となった。 ^{[ 52 ]}映画は2013年3月30日に公開された。鳥山明と尾田栄一郎による描き下ろしイラストを使用した、 『神と神』と『ONE PIECE FILM Z』の両方を鑑賞できる特別な「デュアルチケット」が制作された。 ^{[ 53 ]}

2013年3月27日、日本橋の高島屋百貨店で「鳥山明：ドラゴンボールの世界」展が開幕し、最初の19日間で7万2千人の来場者を集めた。展示は7つのエリアに分かれていた。第1エリアではシリーズの歴史を紹介し、第2エリアではシリーズに登場する400以上のキャラクターを紹介、第3エリアでは鳥山明の印象的なシーンの漫画原稿を展示、第4エリアでは特別なカラーイラストを展示、第5エリアではドラゴンボール関連の貴重な資料を展示、第6エリアではアニメのデザインスケッチやアニメーションセルを展示、第7エリアではドラゴンボール関連のビデオを上映した。^{[ 54 ]} 4月15日まで開催され、その後4月17日から23日まで大阪に移り、7月27日から9月1日まで鳥山明の故郷である名古屋で閉幕した。^{[ 54 ] [ 55 ]}

週刊少年ジャンプ創刊45周年を記念して、鳥山明は2013年7月13日号で「銀河パトロール隊ジャコ」というタイトルの新漫画シリーズを開始した。^{[ 56 ]} Viz Mediaはわずか2日後から、デジタル版週刊少年ジャンプ誌で英語での連載を開始した。 ^{[ 57 ]}最終章では、物語がドラゴンボールの出来事より前の時代設定であり、ドラゴンボールのキャラクターが登場することが明らかになった。これは鳥山明自身が執筆・作画した最後の漫画となった。

『神と神』の続編映画『復活の「F」』は2015年4月18日に公開され、鳥山明がさらに多くの貢献をしており、彼自身がオリジナルの脚本を執筆した。^{[ 58 ]}鳥山明は『ドラゴンボール超』の基本的なストーリーの概要と一部のキャラクターデザインを提供し、同作は2015年6月にVジャンプで連載が開始され、 7月にはアニメ版が放送された。アニメは2018年に終了したが、鳥山明は漫画のストーリーのアイデアを提供し続け、とよたろうが作画を担当した。^{[ 59 ]} 2018年12月14日に劇場公開された『ドラゴンボール超 ブロリー』と2022年6月11日に公開された『ドラゴンボール超 スーパーヒーロー』では、鳥山明の映画への深い関与が続き、後者は彼にとってドラゴンボールシリーズにおける最後の完成作品となった。^{[ 60 ] [ 61 ]}

2024年1月、鳥山明が故郷の清洲の20周年を記念してデザインしたロゴが公開された。^{[ 62 ]}鳥山明は、自身の漫画『SAND LAND 』の2024年オリジナルネットアニメ化のために新たなストーリーアークを創作した。^{[ 63 ]}また、今後放送予定のアニメシリーズ『ドラゴンボール大魔』のストーリーとキャラクターデザインも手掛けた。 ^{[ 64 ]}鳥山明の『ドラゴンボール』への最後の貢献は、とよたろうに『ドラゴンボール超』第103話の終わりを描き直させ、去っていくピッコロが読者に手を振っているように見せることだった。2024年3月28日に公開された際、ページの下部に短い追悼文が掲載された。^{[ 65 ]}

2024年10月11日、ハーベイ賞は、鳥山明氏が10月18日にニューヨーク・コミコンで開催^される第36回ハーベイ賞授賞式で、ハーベイ賞殿堂入りする5人の漫画家のうちの1人であることを^{発表した[} 66] 。 [ ^{67 ] [ 68 ]}鳥山氏の栄誉を称え、バードスタジオ株式会社とカプセルコーポレーション東京は声明を発表し、「鳥山明氏が権威あるハーベイ賞殿堂入りに選ばれたことを大変光栄に思います。クリエイターとして、彼は常に作品が全てを物語ると語っていました。長年にわたる熱意と献身的なサポートをしてくださったアメリカのファンの皆様に特に感謝いたします。今後も彼の傑作を発展・拡大していく中で、皆様の応援を末永くいただければ幸いです」と述べた^{[ 69 ] 。}

2024年3月1日、鳥山明は68歳で急性硬膜下血腫により死去した。葬儀は家族のみが参列し、非公開で行われた。 ^{[ 84 ] [ 85 ]}彼の死は、1週間後の3月8日に彼の制作会社であるバードスタジオによって発表された。^{[ 86 ]}鳥山明に近い情報筋によると、彼は2024年2月に脳腫瘍の手術を受ける予定だったという。^{[ 87 ]}彼の死の知らせは、彼の作品のファンたちの間で大きな悲しみを引き起こし、彼らはソーシャルメディアで哀悼の意を表し、彼の功績を称えた。^{[ 88 ] [ 89 ] [ 90 ]}鳥山明氏への追悼の言葉は、 『 ONE PIECE』の作者尾田栄一郎氏、『NARUTO -ナルト-』の作者岸本斉史氏、『BLEACH』の作者久保帯人氏、『僕のヒーローアカデミア』の作者堀越耕平氏、『幽☆遊☆白書』と『HUNTER×HUNTER』の作者冨樫義博氏、『ビデオガールあい』の作者桂正和氏、そして『ドラゴンクエスト』や『クロノ・トリガー』で鳥山氏と仕事をしたゲームデザイナー堀井雄二氏らによって捧げられた。^{[ 91 ] [ 92 ]}東京では、玩具メーカーのバンダイ本社前に設置された『ドラゴンボール』の主人公孫悟空の等身大像を訪れ、ファンが公然と追悼の意を表した。^{[ 93 ] [ 94 ]}林佳正官房長官は、鳥山氏とその作品が世界中で「日本のソフトパワーを示す上で極めて重要な役割を果たした」と評価した。 ^{[ 95 ]}

フランスのエマニュエル・マクロン大統領は、鳥山明から贈られたサイン入りのイラストの写真を共有し、ソーシャルメディアで鳥山明とファンに敬意を表した。^{[ 96 ]}フランスのガブリエル・アタル首相も敬意を表し、「ドラゴンボール」や「神龍」でさえ彼を蘇らせることはできないと嘆いた。^{[ 97 ]}中国とエルサルバドルの外務省は、鳥山明の死去に哀悼の意を表する声明を発表した。^{[ 98 ] [ 99 ]} 実写映画『ドラゴンボール エボリューション』で悟空を演じたジャスティン・チャトウィンは、鳥山明に敬意を表し、インスタグラムのストーリーに「あの翻案をひどく台無しにしてごめんなさい」と投稿して映画の出来について謝罪した。 ^{[ 100 ]}ラテンアメリカ向けにドラゴンボールのキャラクターをスペイン語で吹き替えたメキシコの声優数人も、ソーシャルメディアを通じて鳥山明の死を悼んだ。^{[ 101 ]}メキシコシティの憲法広場で大規模な集会が開かれ、数百人のファンが元気玉の手振り（両腕を上げ、手のひらを天頂に向けて、エネルギーを合わせる）をしてアーティストを称えた。^{[ 102 ]} 3月9日の第18回声優賞では、アニメ業界への貢献を称え、3月4日に亡くなった鳥山明と声優のたらこに黙祷が捧げられた。 ^{[ 103 ]} 3月10日、アルゼンチンでは、数千人のファンがオベリスコ記念碑に集まり、鳥山明を偲んだ。^{[ 104 ]}ペルーのリマでは、「ペコ」率いる40人以上のアーティストが、高さ6メートル、長さ110メートルを超える鳥山明へのトリビュート壁画を描いた。この壁画には、ドラゴンボールのキャラクターと鳥山明自身が描かれている。^{[ 105 ] [ 106 ]}