庵野秀明

庵野秀明
庵野秀明
2016年7月、シン・ゴジラのプレミア上映に出席した庵野
生まれる	( 1960-05-22 )1960年5月22日（64歳） 山口県宇部市
国籍	日本語
職業	アニメーター 映画・テレビ監督 脚本家 俳優 プロデューサー
活動年数	1981年～現在
注目すべき作品	ガンバスター（OVA 1988-1989） ふしぎの海のナディア（テレビ 1990～1991） 新世紀エヴァンゲリオン（テレビ 1995–1996） エヴァンゲリオン劇場版（1997） ヱヴァンゲリヲン新劇場版（2007-2021） カレカノ（TV 1998-1999） シン・ゴジラ(2016) シン・ウルトラマン（2022） 新仮面ライダー （2023）
配偶者	安野モヨコ ​ （ 2002年生まれ）
Webサイト	khara.co.jp/hideakianno/
サイン

庵野 秀明（あんのひであき、1960年5月22日-）^[1]は、日本のアニメーター、映画監督、俳優である。^[1]彼の最も有名な作品であるエヴァンゲリオンシリーズは、アニメテレビ業界と日本の大衆文化に大きな影響を与えてきた。庵野のスタイルは、ポストモダニズム的なアプローチと、登場人物の思考や感情の広範な描写によって定義される。

庵野の他の監督作品には、ダイコンフィルムの『帰ってきたウルトラマン』（1983年）、『ガンバスター』 （1988年）、『ふしぎの海のナディア』（1990年）、『カレカノ』（1998年）、『ラブ&ポップ』（1998年）、『式日』（2000年）、『キューティーハニー』（2004年）、『キューティーハニーRe』 （2004年）、『ヱヴァンゲリヲン新劇場版』（2007年 - 2021年）、『シン・ゴジラ』（2016年）^[2]があり、後者の映画は特撮フランチャイズのリブートのシン三部作の始まりを示し、その後に『シン・ウルトラマン』（2022年）と『シン・仮面ライダー』（2023年）が続く。^[3]庵野監督のアニメ作品のいくつかは、1990年の『ふしぎの海のナディア』、1995年と1996年の『新世紀エヴァンゲリオン』 、1997年の『エヴァンゲリオン劇場版』など、アニメージュアニメグランプリ賞を受賞している。

庵野は、山口県宇部市で、庵野富美子と庵野拓也の息子として生まれました。庵野は、和光幼稚園、宇部市立宇部小学校、藤山市立宇部中学校、山口県立宇部高等学校に通い、美術作品への興味と、日本の文化祭のための短編映画を制作することで知られていました。^[1]

庵野は大阪芸術大学在学中に、アニメシリーズ『超時空要塞マクロス』（1982年 - 1983年）のアニメーターとしてキャリアをスタートさせた。 ^{[4]仲間の学生たちと}DAICON IIIとIVのオープニングアニメーションの制作に没頭し、また自費で映画を作るのに忙しかったため、庵野は学費を払わなくなり、最終的に大阪芸術大学を退学となった。^[1]彼が認められたのは、1984年の宮崎駿監督の映画『風の谷のナウシカ』での作品が公開されてからだった。アニメーターが不足していたため、映画の制作スタジオは有名な日本のアニメ雑誌『アニメージュ』に、アニメーターをもっと必要としているとの広告を掲載した。当時20代前半だった庵野はその広告を読んで映画のスタジオに向かい、そこで宮崎監督と会って自分の描いた絵をいくつか見せた。宮崎監督は彼の能力に感銘を受け、映画の終盤の最も複雑なシーンのいくつかを描くために彼を雇い、^[5]彼の仕事を高く評価した。^[6]

庵野は1984年12月にガイナックスの共同設立者の一人となった。^[4]彼はガイナックス初の長編映画『王立宇宙軍 オネアミスの翼』 （1987年）で作画監督を務め、最終的にはガイナックス初のアニメ監督となり、『機動戦士ガンダム ガンバスター』（1988年）や『ふしぎの海のナディア』（1990年 - 1991年）などスタジオのプロジェクトの大半を率いた。 [ 7 ]^{しかし、庵野は}『ナディア』の後に4年間の鬱状態に陥った。このシリーズは宮崎駿のオリジナルコンセプト（『天空の城ラピュタ』もそのコンセプトの一部に基づいている）をNHKから引き継いだものであり、創作上のコントロールはほとんど与えられなかった。1994年、小惑星9081ヒデアキアンノは旧友の中村明正によって彼の名にちなんで命名された。^{[8] [9]}

庵野の次のプロジェクトは、テレビアニメシリーズ「新世紀エヴァンゲリオン」（1995-1996年）でした。このシリーズは、終末後の未来の東京を舞台に、使徒と呼ばれる巨大な怪物の猛攻撃から人類が生き残るために奮闘する様子を描いています。庵野の臨床的うつ病の病歴^[10]は、彼が自分の病状の試練と苦難のいくつかを紙に書き留めたことから、キャラクターの心理的側面に重点が置かれた主な理由でした。このため、および他の理由（おそらくは意図的でもあるが）により、エヴァンゲリオンのストーリーは、子供向けのテレビ時間帯に放送されたにもかかわらず、シリーズが進むにつれて内省的になっていきました。庵野は、人々はできるだけ若い年齢で人生の現実に触れるべきだと感じており、シリーズの終わりまでに、最後の2つのエピソードが主人公の心の中で起こるため、従来の物語の論理の試みはすべて放棄されました 。

この番組は日本で最初の時間帯には高い視聴率を獲得しなかったが^[要出典]、後に、より大人向けの放送場所に移動されてから、かなりの人気を得た。ガイナックスでのスケジュール上の制約^{[要出典]により、庵野は}エヴァンゲリオンの予定されていた結末を、主要キャラクターの心の中で設定された2つのエピソードに置き換えることを余儀なくされた。1997年、ガイナックスはエヴァンゲリオンのボツになった結末を長編映画として再脚色するプロジェクトを立ち上げた。予算の問題で映画は未完成のままとなり^{[要出典] 、完成した27分のアニメーションは}ヱヴァンゲリヲン新劇場版: 死と再生の第二幕として組み込まれた。最終的に、プロジェクトは新世紀エヴァンゲリオンのフィナーレとなる3幕構成の映画、ヱヴァンゲリヲン新劇場版: 破で最高潮に達した。 1999年9月、庵野はNHKのドキュメンタリー番組「課外授業へようこそ先輩！」に出演し、エヴァンゲリオンの名前の由来などエヴァンゲリオンに関する質問に答えたり、子供たちにアニメーション制作について教えたりした。^[11]

エヴァンゲリオンの後、庵野は1998年のアニメシリーズ『彼氏彼女の事情』（略してカレカノ、英語ではHis and Her Circumstancesとしても知られる）を監督しました。これは、以前に書かれた資料を直接翻案した最初のガイナックスのテレビシリーズでした。 庵野はカレカノの制作中に、ポケモン押収事件^[12]後にテレビ東京によって番組に課された制限に不満を抱き、それ以来テレビアニメを監督することはめったにありません。 監督は、日本の援助交際（「補償されたデート」、10代の売春の一形態）を扱ったシネマヴェリテスタイルの映画『ラブ&ポップ』（1998年）から始まり、実写映画にも進出しました。その大部分は、アスペクト比が絶えず変化する小型デジタルカメラで撮影されました。 彼はこの映画で1998年のヨコハマ映画祭で最優秀新人監督賞を受賞しました。主演の三輪あすみは最優秀新人賞を受賞しました。庵野は友人の正之とともに『ガメラ3 邪神イリス』の制作過程を記録したドキュメンタリー『GAMERA1999』も監督した。2作目の実写映画『式日』（ 2000年）は、燃え尽きた元アニメ監督（人気インディーズ監督の岩井俊二が演じる）が現実から切り離された女性と恋に落ちる物語である。『ラブ&ポップ』のような実験的な作品ではあるが、この映画はより伝統的な2.35:1のアスペクト比で撮影され、全体的に洗練されたプレゼンテーションとなっており、庵野の最初の実写映画のシネマ・ヴェリテの粗野さを避けている。この映画は、東京国際映画祭で最優秀芸術貢献賞を受賞し、非常に好評を 博した。

庵野の3作目の実写映画は、永井豪の1973年の漫画およびアニメシリーズに基づいた『キューティーハニー』である。2004年夏に公開されたこの明るいファンタジー/スーパーヒーロー映画は、彼の初期のより現実的な実写作品とはまったく対照的であった。2004年後半、庵野は3部構成のOVA『Re: キューティーハニー』の監督はしたが、監督はしなかった。この作品は、今石洋之 (パート1)、伊藤隆道(パート2)、真幸 (パート3)がそれぞれ監督した。また、2004年には映画『ナイスの森』も公開され、庵野はいくつかのカメオ出演をしている。「ホームルーム!」の寸劇では最前列ではたるの隣に座っている生徒として、「監督はだれ?」では働きすぎだと感じるアニメーターとして、そして最後に「シングルズピクニック」では、決して来ない女性を待つ男性の一人として。^{[13] [検証失敗]}

2006年8月1日、庵野秀明の公式サイトが更新され、彼が設立した会社、スタジオカラーの原画マンと制作スタッフの求人情報が掲載された。^[14] 2006年9月、庵野がガイナックスを退社したことが、日本のアニメ雑誌ニュータイプの10月号で報じられた。^[15] 2006年9月9日、ガイナックスの公式サイトは、ヱヴァンゲリヲン新劇場版が制作中であることを確認した。最初の3つの映画は、テレビシリーズの別の語り（多くの新しいシーン、設定、背景、キャラクターを含む）であり、4番目の映画は物語の完全に新しい結末となる。鶴巻和哉と真之介が映画の監督を務め、貞本義行がキャラクターデザイン、山下いくとがメカニックデザインを担当し、樋口真嗣が最初の映画のストーリーボードを担当する。第1作目は2007年夏に公開され、第2作目と第3作目は2008年に公開される予定だったが、第2作目は2009年6月27日に単独で公開された。第3作目は第4作目と同時公開される予定だったが、代わりに2012年11月17日に公開され、第4作目の日本での公開日は2020年6月27日と発表された。 ^[16] 2007年2月17日、庵野は日本のYahooポータルで映画の公式声明^[17]を発表し、彼の個人的な関与と制作への目的について述べた。^[18] 2007年10月、庵野秀明はガイナックスを辞任した。^{[1] 2011年、庵野は}平野勝之監督、林由美香主演のこいのぼりピクチャーズ映画『監督失格』を共同プロデューサーとして制作した。^{[19] [20] [21] [22] [23]}

2012年、庵野は東京都現代美術館で開催された「特撮ミュージアム～ミニチュアで見る昭和・平成の匠の技～」と題した展覧会のキュレーターを務め、日本の特撮映画やテレビ番組で実際に使用された小道具やスーツが多数展示された。庵野はまた、この展覧会のためにスタジオジブリのアニメ映画「風の谷のナウシカ」の巨神兵をフィーチャーした「巨大戦士東京上陸」と題された短編実写映画も制作した。^{[24] [25]彼はその後も}宮崎駿やスタジオジブリと協力し、ジブリ美術館で上映された短編映画をいくつか制作している。彼はまた、 2013年の宮崎の長編映画「風立ちぬ」で主人公の堀越二郎の声を担当した。彼はまた、 SFアニメテレビシリーズ「宇宙戦艦ヤマト2199」のオープニングシーケンスをデザインした。 ^[26] 2014年、庵野とスタジオカラーは、様々な監督が制作したオリジナルネットアニメーションシリーズ「日本アニメーター博覧会」^{を立ち上げた。 [27] 2015年3月、庵野が親友でありガイナックスの共同設立者である}樋口真嗣とチームを組み、2016年に東宝のゴジラシリーズをリブートした「シン・ゴジラ」の脚本と共同監督を務めることが発表された。^[28]

庵野は『ヱヴァンゲリヲン新劇場版：Q』 （2021年）の脚本・監督を務め、 COVID-19パンデミックにより2度延期された後、2021年3月に公開された。^[29]庵野はシンジの物語は完結したと述べたが、エヴァンゲリオンの世界を舞台にしたアイデアがさらにあると述べた。^[30]

庵野は2度漫画に登場しているが、どちらも個人的な知人によって創作されたものである。彼の妻である安野モヨコは、彼らの求愛と結婚の記録であり、庵野の「本当の顔」を「オタクカルトの創始者」として描いた『方向性不明』を執筆した。 ^[31] 2007年、彼の大学生時代の姿が、ガイナックスの創設者である山賀博之、赤井孝美、岡田斗司夫とともに、島本和彦の漫画『アオイホノウ』に登場した。庵野は島本と同じ大阪芸術大学に通っていた。『アオイホノウ』は2014年に実写テレビドラマ化され、俳優の安田顕が庵野を演じた。^[32] 2014年のアニメシリーズ『SHIROBAKO 』には、庵野の似顔絵である「菅野光昭」というキャラクターがカメオ出演している。

2002年3月26日、庵野は漫画家の安野モヨコと結婚した。^[33]彼は不可知論者であり、日本のスピリチュアリズムが自分の信念に最も近いと述べている。 ^{[34]庵野は}ベジタリアンでもある。^{[35] [36]}

• まほろまてぃっく オートマチックメイデン(2001)
• 魔法の商店街あべの橋（2002）
• トップをねらえ2! ダイバスター（2004年 - 2006年）
• シュガシュガルーン（2005–2006）
• ヱヴァンゲリヲン新劇場版（2007年～2021年）
• 宇宙戦艦ヤマト2199 (2012–2013)

• ダイコンIIIとIVのオープニングアニメーション（1981、1983）
• 超時空要塞マクロス（1982年～1983年）
• 風の谷のナウシカ（1984）
• 超時空要塞マクロス 愛・おぼえていますか（1984）
• 誕生（1984年）
• くりいむレモン（第4話）（1985年 - 1987年）
• うる星やつら(第133話) (1984年 - 1986年)
• うる星やつら3 リメンバー・マイ・ラブ(1985)
• 王立宇宙軍 オネアミスの翼(1987)
• クリスタル・トライアングル（1987）
• ダンガイオー（1987年 - 1989年）
• バトルロイヤル高校（1987）
• メタルスキンパニック MADOX-01 (1987)
• 火垂るの墓（1988）
• バオーの訪問者（1989）
• ナディア ふしぎの海のナディア（1990–1991）
• クリムゾンウルフ（1993）
• マクロスプラス（1994–1995）
• ジャイアントロボ 地球が静止する日（1994年 - 1998年）
• マクロスプラス 劇場版(1995)
• フリクリ(2000–2001)
• 魔法の商店街あべの橋（2002）
• トップをねらえ2! ダイバスター（2004年 - 2006年）

• Daicon IIIおよびIV オープニングアニメーション (1981、1983) (メカデザイナーおよびメカニカルアニメーター)
• 機動戦士ガンダム 逆襲のシャア（1988）（メカデザイナー）
• マジカル商店街あべの橋（2002年）（メカアニメーター）

• 王立宇宙軍 オネアミスの翼(1987) (特殊効果および美術デザイナー)
• ストリングス（2004年）（日本版監督）
• あんどロイド（2013年）（ストーリーコンセプト） ^[42]
• ドラゴン・デンティスト（2017年）（エグゼクティブプロデューサー、音響監督） ^[43]
• バーチャルさん見てる（2019）（クリエイティブスーパーバイザー）

• 英語プロフィールページ、Khara (スタジオ)
• 庵野秀明公式サイト
• IMDbの庵野秀明
• 庵野秀明のJMDbリスト
• Anime News Networkの百科事典における庵野秀明
• 1996年ニュータイプインタビュー
• 1997年アニメランドインタビュー
• 「スペシャル対談 出渕裕×庵野秀明」 -(2003)