ブライアン・メリマン

ブライアン・メリマン、またはアイルランド語ではブライアン・マクギオラ・メイドレ（1747年頃 - 1805年7月27日）は、18世紀のアイルランド語の 吟遊詩人、農民、生垣学校の教師、および田舎のクレア州出身のアイルランドの伝統音楽家でした。

メリマンの死後、長い間、地元の口承から収集され、書き留められ、初めて出版された唯一の実質的な作品が残された後、メリマンの人生は広く注目されました。この詩は、アイスリング、つまり夢幻詩の伝統、男女の戦い、アイルランド神話の神話的フィクション化をパロディ化した1000行の詩です。 (アイルランド語: Cúirt an Mheán Oíche ) (真夜中の宮廷)

この詩は、アイルランド神話の元女神で、聖パトリックによるアイルランド人のキリスト教化以来、妖精の女王に格下げされていたアオイビールの法廷での訴訟を描いている。「妖精の国での男女の戦い」^[1]と評されるこの訴訟では、アイルランドの女性たちが、結婚して子供をもうけることを拒否した男性たちを訴えている。詩人は、男女双方の道徳的に破綻した弁護士たちの自己正当化の議論と底なしの自己憐憫を詩にしており、それに対する裁判官の判決では、すべての素人男性は20歳までに結婚しなければならず、さもなければアイルランドの当然ながら苛立ちと憤慨を覚える女性たちの手による鞭打ち刑に処される。詩人は、土壇場で目覚めて裁判がすべて悪夢であったことに気づき、鞭打ち刑の最初の犠牲者になることを免れた。

ブライアン・メリマンの『Cúirt an Mheán Oíche』は、オウィディウス^{[2] 、} ジェフリー・チョーサー、ミゲル・デ・セルバンテス、フランソワ・ラブレー^[3] 、ダンテ・アリギエーリ^[4] 、ジョナサン・スウィフト[5] 、アラスデア・マク・マイグスティル、ウィリアム・ブレイク[ ^6]、ロバート・バーンズ[ ^7]、ヘレン・フィールディング^[8]の作品と比較されてきました。これはアイルランドの喜劇詩の最高傑作であり、^{あらゆる言語における} アイルランド文学史上最も象徴的な作品の1つであると広くみなされています。メリマンによるファンタジーのジャンルと田舎町のゲール人の道徳的弱点のパロディには、アラン・マクドナルド神父、リアム・オフラハティ、マーティン・オー・カドハイン、フラン・オブライエン、シェイマス・ヒーニーなど多くの模倣者がいました。メリマンの詩は、現存するクラシック音楽作曲家アナ・ソコロヴィッチによって少なくとも2回舞台劇に、 1回オペラに翻案されている。

ブライアン・メリマンは死後ずっと後に地元の口承で集められた話によると、クレア州クロンダガドまたはエニスティモンで私生児として生まれたと言われている。彼の父親は、司祭狩りから逃亡中の追放されたローマカトリックの司祭か、イギリス系アイルランド人の地主だったと言われている。しかし、彼の母親はキルキーン姓だったことが知られている。^[9]

メリマンが生まれて間もなく、彼の母親は、後にフォールズホテルとなるエニスティモンハウスのディアパークの壁を工事していた石工と結婚した。 ^[10]一家はフィークルに引っ越した。^[11]メリマンはそこで、近くのバリークルーム湿原の巨石墓に今も残っているミサの岩への違法で秘密の宗教的礼拝のために旅をしながら育ったと思われる。 ^[12]

ダニエル・コーカリーによれば、ブライアン・メリマンが「どこでどのように」教育を受けたかは未だに不明である。「おそらくどこかの隠れた学校で、あるいは断続的に放浪する詩人や司祭のもとで、一方は国家の文化の遺物を携え、他方はルーヴァンやサラマンカの資格を携えていたのかもしれない。」^[13]

メリマンは成長後、キルクラレンの町の違法な生垣学校の教師になったことで知られている。また、地元の口承では、彼はアイルランドの伝統音楽に興味を持ち、非常に才能のあるバイオリン奏者だったと伝えられる黒髪の太った男だったと伝えられている。^[14]

また、地元の口承によると、ブライアン・メリマンは地元のプロテスタントとアイルランド系イギリス人の地主の子供たちの家庭教師として一時期雇われていたという。^[15]

ダニエル・コーカリーによれば、これは当時珍しいことではなかっただろう。18世紀のアイルランドではアイルランド語がまだ広く話されていたため、多くの地主とその家族は、家事使用人、小作人、雇われた労働者とコミュニケーションをとるために、少なくともアイルランド語を学ばなければならなかった。^{[16]さらに}、18世紀を通じてマンスター・アイリッシュで作られた口承詩には、古典とアイルランドの神話の両方への言及が満載されており、アイルランド語で書かれたアイルランド文学の最も偉大で最も不滅の作品の多くが含まれ

コーカリーは、「そのような男たちは、地元の行事を韻を踏んで歌う道端の歌手とは考えられない。彼らは、自らが主張した通り、民族の知識人だった」と書いている。 ^[18]

しかし、メリマンの雇い主がこの事実や、彼らの家庭教師がアイルランドの現代文学に多大な影響を与えたことを知っていた可能性は低い。ダニエル・コーカリーはさらに次のように書いている。「アセンダンシーの信条の第一条は、原住民は劣等種族であり、彼らの所有物（土地と金以外）は価値がないというものである。もし原住民が言語と文学を持っていたとしても、それは文明言語ではなかったはずであり、丘陵の住民が自分たちの間で使っていた方言以外の何物でもなかったはずである。そして彼らの文学については、それについて語らない方がよい。」^[19]

コーカリーはさらに、メリマンや彼のような同時代の詩人たちは「皆貧しい人々で、一日の旅の終わりに、どこでどうやって住まいや衣服、食べ物を見つけるか、非常に困っていた。彼らの土着の文化は古く、ルネッサンス以前の水準にまで遡るが、外部から新しい考えを浸透させるような本が流入してこない。彼らの言語は死につつあり、周囲には冷酷な腐敗が滴り落ちている。飢餓が飢餓を追い越すか、牛のための場所を作るために人々が土地から追い出される。隠れた山の裂け目の岩だけが彼らに残された祭壇であり、教えることは重罪である」と説明している。^[20]

それでも、コーカリーは、この時代のアイルランド語の詩は「逆に、豊かなものであり、音楽に輝き、色彩にあふれ、人間の感情に深い、素晴らしい遺産である。それを生み出した暗い世界と対比して見ると、目がくらむほどではないにしても、驚かされる」と続けている。^[21]

地元の口承によると、ブライアン・メリマンは、グライン湖の岸辺で眠っているときに悪夢を見て、詩に書かれている通り、Cúirt an Mheán Oícheを作曲するインスピレーションを得たという。他の話によると、メリマンは仕事ができなくなるほどの脚の怪我から回復中にこの詩を作曲したという。アイルランド文化の伝統に従い、メリマンは地元の海員にこの詩を教え、海員はそれを暗記して何世代にもわたって伝えた。^{[22]同じ時代のマンスターの}アイルランド詩の多くの作品と同様に、ダニエル・コーカリーによると、「真夜中の宮廷」は「創作されてからほぼ200年経った今でも、漁師や溝掘り人の口から生き続けている」という。^[23]

フランク・オコナーによれば、ブライアン・メリマンは「優れた詩人」であり、同時代のジョナサン・スウィフト、オリバー・ゴールドスミス、ロバート・バーンズとまったく同等であった。^{[24]しかし、} キアラン・カーソンはさらに踏み込んで、メリマンの言語の熟練度をイタリアの国民詩人 ダンテ・アリギエーリのそれと比較している。^[25]

ショーン・オ・トゥアマによれば、「真夜中の法廷は間違いなく文学史上最も偉大な喜劇作品の一つであり、アイルランドで書かれた最も偉大な喜劇詩であることは間違いない。…それは途方もないエネルギーの詩であり、中間、始まり、終わりのある単純なストーリーラインに沿って明瞭かつ脈動的に動いている。1000行を超える詩としては、長文はほとんどない。それは、非常に上機嫌な、言葉の巧みさ、そしてラベレス風の下品さの激しい爆発に満ちている。それは、ほとんど注釈を必要としない、読みやすい巨大な成果である。」^[26]

この詩の悪名高い猥褻さについて、ウィリアム・バトラー・イェイツは次のように述べている。「マック・ジョラ・メイドレは聖ヨハネの夜の火を心に思い描いていたのだろうか。マンスター中の男も女も、実り豊かになるように火を飛び越え、その後、畑も実り豊かになるように灰を撒いたのだから。確かに、衝撃と恐怖を感じずに彼の詩を読むことは不可能だ。都会の傍観者が、伝統的な田舎の祭りの言論の自由と道化に衝撃を受け、恐怖したのと同じだろう。彼は国民が落胆していた時期に書いた。刑法は弱まりつつあったもののまだ施行されており、古い秩序は鮮明な記憶だが、最後のジャコバイト蜂起の失敗により、その復活の希望は消え、新しい政治的夢は生まれていなかった。」^[27]

詩の中で道徳的に破綻した女性側の弁護士がメリマンにそうするように勧めているように、メリマンは1787年頃にフィークル在住のキャスリーン・コリンズと結婚し、二人の娘の父親になった。^{[28]数年後、おそらく1793年の}カトリック救済法によりカトリック教徒の土地所有を禁じる刑法が緩和されたため、メリマンはグレーン湖の近くに20エーカー（81,000 m ² ）の農場を所有していたことが知られている。1797年、ロイヤル・ダブリン協会はメリマンの亜麻の収穫に対して2つの賞を授与した。^[29]

1800年頃、メリマン一家はリムリック市に移住した。口承によると、メリマンが家族を移住させたのは、フィークルの農場が繁盛していたため、地元の男たちが彼の美しい二人の娘を誘拐し、強制結婚させようとするのではないかと恐れたためだという。リムリック市ではメリマンは教師を続けた。^[30]

ブライアン・メリマンは1805年7月27日土曜日に亡くなった。彼の死は2日後にゼネラル・アドバタイザー紙とリムリック・ガゼット紙に記録された。「土曜日の朝、オールド・クレア・ストリートで、数日間の闘病の末、ブライアン・メリマン氏が亡くなった。数学教師など。」^[31]メリマンの死について、フランク・オコナーは「アイルランド語で書かれたアイルランド文学は彼と共に死んだと言ってもいいだろう」と誤って主張している。^[32]

一方、イェイツは「スタンディッシュ・ヘイズ・オグレイディは『真夜中の宮廷』をゲール語で書かれた最高の詩だと評しており、アッシャー氏の翻訳を読んで、私には極端な意見に思えるかもしれないが、マック・ジョラ・メイドレは、政治的な状況が違っていたら、現代のゲール語文学の基礎を築いたかもしれないと感じた」と書いている。^[33]

ブライアン・メリマンの遺体は本人の希望により故郷に返還され、現在はフィークル墓地に埋葬されている。1992年8月、シェイマス・ヒーニーによってブライアン・メリマンの石碑が建てられ、アイルランド語で「Cúirt an Mheán Oíche」の冒頭部分が彫られており、現在も18世紀の詩人がグレーン湖畔で昼寝をした場所を見下ろす場所に建っている。^[34]

さらに、2018年にアイルランドの方言学者ブライアン・オ・カーナインは、アイルランド王立アカデミーのアーカイブで1817年のCúirt an Mheán Oícheの原稿を発見したと発表した。 Éamann Ó hOrchaidhと署名されたこの原稿では、この詩がブライアン・メリマンが話していたマンスター・アイルランド語のクレア州方言ではなく、ロスコモン州でかつて話されていたコノート・アイルランド語の現在は消滅した方言で翻訳されている。この発見は、アイルランド語の現在は消滅した方言を明らかにする点で、非常に貴重であると考えられている。

詩の冒頭部分で、詩人はクレア州の田舎を一人で散歩するのが好きだと宣言し、それを叙情的に描写している。馬に乗ったハンターに追われているアカギツネの横を通り過ぎた後、詩人はグレーン湖の岸まで歩き、溝に横になって昼寝をする。すると、執行官の令状が打ち付けられた杖を持った醜い女巨人が現れる。女巨人は詩人を起こし、裁判が開廷している間に溝で寝ていることを叱り、蹴ったり叫んだりしながらクレア州の妖精たちの女王であるアオイビールの前に引きずり出す。

モイノエの廃墟となった教会へ向かう途中、女巨人は、氏族制度の崩壊、雁の逃亡、氏族長の追放または追放、そして身分は低いが貪欲なプロテスタントやアングロ・アイリッシュの地主による「アイルランド人の骨をきれいに拾い集める」ことに女王がうんざりしていることを説明する。さらに女王は、裁判官が常に新しいプロテスタントの優位性を支持するためにイングランドの法律をねじ曲げていることにも恐れをなしている。女巨人はさらに、アイリッシュの男性が結婚して子供を持つことを拒否していること、そして何かしなければアイルランド人が絶滅の危機に瀕することをアイビーエルはさらに懸念していると説明する。したがって、女王は自ら正義を執行している。巨人と吟遊詩人が廃墟となった教会に到着すると、ブレホン法の形式による伝統的な裁判が2部構成の議論と裁判官の判決で始まる。

最初の部分では、若い女性がアイルランドの若い男たちが結婚を拒んでいることに対して自分の主張を表明する。彼女は、ハーリングの試合、通夜、パターンデーでのますます必死な誘惑にもかかわらず、若い男たちは彼女を無視し、より裕福で、より年上で、より醜く、そしてしばしば非常に意地悪な女性との遅い結婚を好むと不満を述べる。若い女性は、ピショグ、悪魔崇拝、黒魔術を使用したことについて長々と説明するが、それらも彼女に夫をもたらすことはできなかった。そして、若い女性は村の既婚女性たちから軽蔑の目で扱われていることを嘆く。

彼女に答えた老人は、まず若い女性の淫らな乱交全般を非難し、前に話した若い女性は溝で鉄工が妊娠したのではないかと示唆した。彼は自分の若い妻の不貞を鮮明に描写した。彼は、新婚初夜に妻がすでに妊娠していたことを知ったときの屈辱と、それ以来ずっと「彼の」息子の「早産」に関する噂を語った。しかしその後、老人は妻の私生児には何の問題もないと断言し、結婚は「時代遅れ」だと非難した。彼は女王に結婚を完全に禁止し、自由恋愛の制度に置き換えるよう要求した。

しかし、若い女性は老人の言葉に激怒し、彼を身体的に暴行することをかろうじて阻止した。

若い女性は、老人の妻はホームレスの物乞いで、飢えを避けるために彼と結婚したのだと説明する。彼女は、老人の妻が結婚を完遂しようと何度も試みたものの、結局は年老いた夫が性的不能であることがわかったことを生々しく描写する。彼女は老人に、妻が愛人を作ったのなら、愛人を作るのが当然だと告げる。そして若い女性は、司祭の独身制の廃止を訴え、そうでなければ司祭は素晴らしい夫や父親になるだろうと主張する。彼女は、多くの孤独な女性がすでに司祭によって「慰められている」と断言する。司祭は他の男性の名前で定期的に子供をもうけている。結論として、若い女性は、未婚の屈辱がついに終わることを願って、年上の男性を惹きつけようとし続けると断言する。

最後に、審判の部分で、アオイビール女王は結婚には何の問題もなく、家族を養うために毎日懸命に働く男性を尊敬していると発表します。そのため、彼女はすべての平信徒は21歳までに結婚しなければならないと定め、結婚しない場合はアイルランドの女性たちの手で鞭打ちに処されると警告します。彼女は女性たちに、恋愛に無関心な人、同性愛者、独身女性や既婚女性の人生を台無しにしたと自慢する放蕩者を平等にターゲットにするよう助言します。しかし、男性は子供を作れなくなるまで鞭打ちにしないように注意するようアオイビール女王は女性たちに言います。彼女はまた、聖職者の独身制を廃止することは彼女の権限外であると述べます。しかし、教皇はまもなく聖職者が肉欲に従って行動することを公然と許可するだろうと確信しており、それまでは我慢するよう助言します。

詩人のゾッとする話だが、若い女性は怒りながら、彼が30歳の独身男性であることを指摘し、妻になろうと何度も試みて失敗したことを語る。彼女は、詩人の背中が曲がっていて極端に醜いにもかかわらず、暗い寝室ではそんなことは問題にならないと断言する。そのため、彼女はメリマンが新しい結婚法の結末に苦しむ最初の男でなければならないと主張する。激怒した独身女性の群れが、震えるゼリーのボウルにブライアン・メリマンを鞭打とうと楽しそうに準備する中、彼はグレーン湖の岸辺で目を覚まし、すべてが恐ろしい悪夢だったことに気づく。

メリマンの詩の言語は、吟遊詩人の古典ゲール語の 文学言語と、18世紀後半のクレア州の田舎の地方で日常的に使われていたマンスター・アイルランド語の混合である。韻律は、めったに使用されないダクティルス三韻律に、それに続く単一のトロカイック・フットである。最後の韻はすべて女性韻である。

1926年にアーランド・アッシャー訳の序文で、ウィリアム・バトラー・イェイツは「ブライアン・マクジョラ・メイドレ、英語で言えばブライアン・メリマンは、ゲール語で最後の韻と3つの韻文を書き、その狭い首に中世の豊かさをすべて注ぎ込んだ」と書いている。^[35]

ダニエル・コーカリーによると、18世紀のマンスターには、ウェールズの アイステズヴォドに似た慣習があった。イングランド支配の法廷制度の儀式の模倣と風刺でもあったが、地区の首席詩人がキュイート、つまり詩の法廷の審理を主宰した。メリマンの詩の裁判のように、マンスターのキュイートは「執行吏」が、しばしばユーモラスな言葉遣いの「令状」を渡し、首席詩人が「裁判官」として主宰する吟遊詩人の競技会に地元のアイルランド語詩人を召喚することから始まった。多くの場合、キュイートの2人のアイルランド語詩人がフライティングに参加した。これは、メリマンの詩の2人の弁護士の間で行われたものとよく似ており、詩の討論と詩の中での即興の侮辱のやり取りを混ぜ合わせたものである。また、コーカリーによれば、マンスター詩法廷のセッションのために作曲されたアイルランド語の真面目な詩、即興詩、喜劇詩の多くは、法廷の「記録官」によって書き留められ、現在も残っているという。^[36]

この詩は、アイスリング、つまり夢幻詩の神話的慣習を風刺することから始まる。ダニエル・コーカリーによれば、「アイスリングはジャコバイト詩そのものであり、典型的な例は次のようなものである。詩人は、ゲール人を襲った悲惨な状況を考え、弱り果て、深い眠りに落ちる。夢の中で、輝くような美女が近づいてくる。彼女はとても明るく、とても威厳があり、詩人は彼女を不死の女の一人だと想像する。彼女はディアドラか？彼女はギアナイトか？それともヘレンか？あるいはビーナスか？彼は彼女に尋ね、彼女がエリンであることを知る。そして、彼女の悲しみは、海の向こうに亡命している真の伴侶に対するものであると聞かされる。この真の伴侶は、作曲された日付によると、老僭王か若僭王のどちらかである。そして、詩は王の息子が戻ればすぐに救済されるという約束で終わる。」^[37]

キアラン・カーソンによれば、「メリマンはそれをすべて覆した。彼の妖精の女性は美しくなく、恐ろしい怪物である。彼女が明らかにするビジョンは、未来の楽園ではなく、現在の現実である。メリマンの詩は、その修辞的で風刺的な派手さにもかかわらず、18世紀のアイルランドでの生活がどのようなものであったかを私たちにリアルに感じさせてくれる。人々、彼らの話し方、彼らの身振り、彼らの服装、彼らの食べ物と飲み物、彼らの娯楽、そしてもちろん彼らの性道徳。「法廷」の雰囲気は、法廷というよりは、言葉の騒ぎと色彩に満ちた田舎の市場のそれである。それにもかかわらず、それはまだ夢の世界であり、メリマンはそこで慣習的な談話の束縛から解放され、数行のスペースで高尚な修辞からストリートトークに急降下することができる。これは、同じく通路であるダンテの地獄編でやったのとよく似ている。そして言語は通路の懸念事項である。繰り返しテーマとなるのは、アイルランドの衰退と貴族の後援による支援機構に対する詩人の嘆きである。」^[38]

キアラン・カーソンは、裁判所での老人の私生児に対する賞賛は、ブライアン・メリマンが私生児であったと主張するクレア州の口承の伝統を補強するものだと書いている。カーソンはまた、一部の文学学者は、メリマンがリチャード・サヴェージの1728年の詩『 The Bastard』で表現された同様の感情を認識していた可能性があると考えているとも書いている。^[39]

イェイツは『真夜中の宮廷』とジョナサン・スウィフトの『カデヌスとヴァネッサ』のプロットの類似点を指摘する一方で、^[40]メリマンが主にアイルランドの民間伝承や神話、特に半神 クー・フーリンとディルミッド・ウア・ドゥイブネの恋物語や、 「オイシンがパトリックを罵倒する古い対話」などの反キリスト教の 討論詩に触発されたとの考えも表明している。イェイツは、メリマンの詩は「アイルランド異教の最後の歌」以上のものであると考えられるが、ロバート・バーンズの『聖ウィリーの祈り』や『悪魔への演説』 、ウィリアム・ブレイクの『天国と地獄の結婚』など、いわゆる理性の時代の他の宗教風刺作品に似ていると主張した。^[41]

ブライアン・メリマンがヴォルテールや同時代の類似作家の反キリスト教的な著作を読んで真似していたに違いないという同じ非難に対して、ヴィヴィアン・メルシエはイェイツ同様、メリマンはアイルランドの伝統文学の慣習を利用して、同時代のアイルランド人の道徳的欠陥を揶揄しているのだと主張した。例えば、女性弁護士がブライアン・メリマンが30歳になっても未婚であることを嘲笑する場面について言及する際、ヴィヴィアン・メルシエは、アラン諸島の女性たちがジョン・ミリントン・シングをまったく同じように嘲笑したと指摘している。男性弁護士と女性弁護士が、正しい理由か間違った理由かを問わず不幸な結婚を非難することは、アイルランド文学においてアイルランド語で非常に古くから確立された伝統の一部でもある。この点を強調するため、メルシエは文学学者T. F. オラヒリーの1913年の論文を引用し、その論文では、メリマンの詩の2人の弁護士と裁判官と同じくらい下品で、冒涜的で、自己陶酔的で、一見虚無主義的な語り手がいるアイルランドの吟遊詩人詩やショーンの歌の他の多くの作品を引用している。オラヒリーがそうであったように、メルシエは特に『老人』、『老女』、『老怪物』、『結婚後の悲しむ男』に注目している。 ^{[42] [43]}

1993年にブライアン・メリマンの生涯と業績について講演したシェイマス・ヒーニーは、ブライアン・メリマンが2人の弁護士が主張した「解決策」を支持していたという当時の一般的な考えを表明した。その「解決策」とは、ゲール人によるキリスト教道徳の完全な拒絶、自由恋愛の受け入れによる性的抑圧の終焉、そして「精神性の悪魔」が暴れまわるのを許すことであり、ヒーニーが1960年代以降のアイルランドの世俗化によって実現したと述べた夢であった。 ^[44]

2006年にガーディアン紙に寄稿されたアナ・ソコロヴィッチのオペラ版に対する評論で、トム・サービスはブライアン・メリマンの文学的意図について非常によく似た解釈をし、その意図を「性の解放の嘆願」、「おとぎの国での男女の戦い」、「18世紀の抑圧的なカトリック教会への過激な批判」と呼んだ。しかし、サービス氏は女性弁護士を「自分の魅力にもかかわらず結婚相手が見つからないと不平を言う、気まぐれで幼稚な18世紀のブリジット・ジョーンズ」と厳しく批判し、男性弁護士のキャラクターを「忌まわしい」と評した。しかし、サービスは「21世紀には、この物語の教訓は古風で時代錯誤に思える」と嘆いた。^[45]

1913年に「ブライアン（メリマン）は本質的に道徳主義者だった」と主張したピアラス・ビーズライと^同様に、ヴィヴィアン・メルシエも『コート・アン・メアン・オイシュ』を性革命の呼びかけとして解釈する人々に強く反対した。メルシエによれば、メリマンは、絶大な影響力を持ったペアルメント・クロインヌ・トマイスやイーガン・オライヒリーの『イーチトラ・タイド・ドゥイブネ・ウイ・クロインニン』など、アイルランド語の風刺詩の何世紀にもわたる伝統を利用していたという。これらはいずれも、クロムウェルによるアイルランド征服中およびその後、ピューリタニズムに改宗し、自国民に対して新しいエリートと協力して富を得た少数の下層階級ゲール人に対する風刺として作曲されたものである。メルシエによれば、このような詩では、共感を呼ばない登場人物が男性弁護士と女性弁護士に非常に似た話し方をし、それに応じて「自分の口から[自分自身を]有罪とする」という伝統が長く確立されている。したがって、同時代のマンスター・アイルランド語圏の他の多くの下品で、一見冒涜的で虚無主義的な詩人と同様に、ブライアン・メリマンが「ヴィヨン」^[47]やチョーサーよりも反キリスト教的ではなかったということは、あまり考えられない。

メリマンは、キリスト教の道徳実践が七つの大罪に置き換えられたディストピアのアイルランドを嘲笑し、男女の闘争を風刺的に扱い、そして痛烈な社会評論を行っているため、『Cúirt an Mheán Óiche』は、どちらの言語においても、 アイルランド詩の歴史において真にユニークな作品となっている。

アイルランド語やスコットランド・ゲール語の 口承詩の 多くと同様に、Cúirt an Mheán Oíche は、主に地元の代々の詩人たちによって暗記されることによって保存されてきたが、メリマン自身が書いたこの詩の原稿はケンブリッジ大学図書館に現存している。この詩は最終的に、アイルランド語の詩の収集家であるジョン・オダリーによって 1850 年に出版された。初版の出版前も出版後も、メリマンのこの傑作は文学界に多大な影響を与えてきた。

スコットランド・ゲール語の喜劇詩劇『パルラメイド・ナン・カイリーチ』（「ハグの議会」）の中で、ローマ・カトリック司祭神父は、エリスクイ島のアラン・マクドナルド（1959～1905年）は、教区民の女性たちの噂話やヘブリディーズ諸島の求愛と結婚の習慣を風刺している。スコットランド・ゲール文学の著名な学者であるロナルド・ブラックは、この劇を、ドーナル・オ・コルメインの1670年の『女性議会』やブライアン・メリマンの1780年の『Cúirt 』など、アイルランド文学の類似作品であるアイルランド語の喜劇と比較している。アン・ミアン・オイシュ（「真夜中の法廷」）。^[48]

近年、メリマンの詩やその他のアイルランド語やスコットランド・ゲール語の 喜劇詩は、シェイマス・ヒーニーやトーマス・キンセラなどの現代アイルランドの詩人によって賞賛され、模倣されている。

メリマンのセルバンテス風のファンタジーのパロディの影響は、フラン・オブライエンによる1938年の象徴的なメタフィクション、魔術的リアリズム、風刺小説『 At Swim-Two-Birds 』にも見られる。独立戦争後のアイルランド公務員の職業官僚であったオブライエンは、ダブリン大学でアイルランド語の漫画文学を学んでおり、それに基づいて小説家を題材にした作品を書いた。その小説の登場人物の多くは、アイビーヒルと同様、アイルランドの民間伝承や神話に登場する尊敬される人物たちの極めて残酷なパロディであり、彼らは作者のひどい文章に憤慨して反乱を起こし、自分の人生をコントロールするために作者の早すぎる死を企てる。

アイルランドの現代文学では、同様に象徴的な1948年の小説『Cré na Cille 』（マーティン・オ・カドハイン著）にもメリマンの影響が見られる。この小説は、第二次世界大戦中のアイルランドの中立時代を舞台に、田舎のコネマラ墓地に埋葬された、棺の中で意識を保っている死体の声で書かれている。しかし、死者たちは、人生における過去の出来事や恋愛関係、アイルランド内戦で誰が正しくて誰が間違っていたか、そして何よりも、地元の教区や村で生きていたときの語り手の社会的地位やその欠如について、小説全体を通して激しく言い争う。^[49]

20世紀には多くの翻訳が発表された。翻訳家は一般的に『Cúirt an Mheán Óiche』を弱強五歩格と英雄連句に訳した。しかしキアラン・カーソンは、メリマンのオリジナルのダクティルス韻律を忠実に再現することを選んだ。カーソンは、この韻律がアイルランドのジグの6/8拍子と非常によく似ており、頭韻法を多用していることに気付いた。^[50]

Frank O'Connor によれば、 『Cúirt an Mheán Óiche』のドイツ語訳も存在します。

著名な英語版は、アングロ・アイルランドの詩人アーランド・アッシャー、第6代ロングフォード伯爵エドワード・パケナム、およびアイルランド系ユダヤ人詩人デイヴィッド・マーカスによって作られている。自由詩の翻訳はトーマス・キンセラによって、部分的な押韻翻訳はシェイマス・ヒーニーによってなされている。ブレンダン・ビーハンが未発表版を書いたと考えられているが、その後紛失している。

最も人気があるフランク・オコナーの英雄連句への翻訳は、 1945年にアイルランド国家検閲委員会によって発禁になった。その後すぐに、オコナーの翻訳は印刷物で攻撃され、オコナーは反論した。オコナーは、アイリッシュ・タイムズ紙での「私の翻訳の発禁に関する論争は...実質的で情報に富んだ小冊子になるだろう」と主張している。この論争は、アイルランド国立大学のジェームズ・ホーガン教授が、ドイツ語の文学翻訳で『Cúirt an Mheán Óiche』を読んだ後、オコナーが原文にはない冒涜的な行を導入したことに気づいたと主張したことから始まった。オコナーは印刷物で、ホーガン教授はアイルランド語の詩を原文で読めるほどドイツ語を知らないと反論した。オコナーはまた、アイルランド国家がわいせつとみなした彼の翻訳のすべての内容は、メリマンの元のアイルランド語の詩にも存在していたと書いた。オコナーは著書『アイルランド文学小史』の中で、アイルランド首相エアモン・デ・ヴァレラによる戦時中の検閲がアイルランド文学に及ぼした壊滅的な影響の例として、自身の翻訳の発禁を挙げている。^[51]

しかし同時に、フランク・オコナーは後に、かつては発禁になっていた翻訳を、 1958年にアイルランド語から英語への詩の翻訳を集めた『Kings, Lords, and Commons: An Anthology from the Irish』に収録した。これは、彼が文学の正典とみなしていたもの、つまり紀元1000年から1805年にブライアン・メリマンがリムリック市で死去するまでのすべてを網羅するものだった。^[52] 1960年代後半の著作で、テレンス・ド・ヴィア・ホワイトは「『Kings, Lords, and Commons』はイギリスだけでなくアイルランドやアメリカでも幅広い読者層を持っていた」とコメントしている。テレンス・ド・ヴィア・ホワイトによれば、フランク・オコナーは、その一冊の本を通じて「アイルランド語におけるアイルランド詩の存在とその功績にイギリス人の目を開かせた」としている。^[53]

2006年にキアラン・カーソンが翻訳した『Cúirt an Mheán Óiche』に対するガーディアン紙のレビューで、デイヴィッド・ウィートリーは次のように書いている。「メリマンの詩を翻訳するにあたって、4つの強勢のある行をスウィフト風の8音節語にしたい誘惑もあったかもしれないが、彼は代わりに、ホップ、ステップ、ジャンプのアナペスティック・ビートを選んだ。しかし、カーソンの序文によると、彼の本当のインスピレーションは、フィドル奏者としてメリマンがよく知っていたであろうアイルランドのジグの6/8リズムだった。… 『First Language』などの初期のカーソンの本のアルファベットスープは、ゲール語の韻律（酒浸りのバベルで混乱し、酔っぱらった）の頭韻法で、ここではうまく機能している…検閲の問題はあるものの、フランク・オコナーのバージョンは応接室でのパフォーマンスであり、これは夜の酒場での酒飲みのためのものだ。深夜です。"

キアラン・カーソンは、メリマンの詩を自ら翻訳した記事の中で、次のように書いている。「2005 年の元旦の朝、メリマンの死後 200 年目に当たる年、私はメリマンの夢を見た。暗い丘の中腹を歩いていると、遠くに光が見えた。その光を追いかけて小さな家に着いた。ドアは半開きだったので、恐る恐る押し開けた。メリマンは暖炉のそばに、外套を着て座っていた。彼は私に座るように身振りで示した。私はそうし、私たちは会話をした。確かに、ほとんどは彼が話していたが、私は彼の複雑なアイルランド語の流れを十分理解することができた。何を話したかは覚えていない。目が覚めたとき、私のアイルランド語は以前の貧弱な状態に戻っていてがっかりした。しかし、私は、ほんの少し、師の手によって触れられたと感じた。」^[54]

クマン・メリマンは1967年に詩人の作品を促進するために設立された。毎年8月にクレア州でメリマン・サマースクールを運営している。 1990年代にこの地域で毎年開催されるメリマン・フェスティバルを訪れたジョン・アーダは、このイベントを「とても楽しい」と評した。^[55]

2005 年、クレア郡図書館は、地元のセアンチャイが伝統的な口承でCúirt an Mheán Óiche を朗読したCD をリリースしました。購入はできませんが、Cumann Merriman はWeb サイトに抜粋を掲載しています。対照を強めるために、同じ箇所が現代劇による詩の朗読からも再現されています。

1993 年にメリマンの生涯と作品について行った講演の最後に、シェイマス・ヒーニーは次のように宣言した。「昨年 8 月のある土曜日の夕方、私は『真夜中の法廷』の冒頭の場面が舞台となっているクレア州グラニー湖畔でブライアン・メリマンの記念碑の除幕式を行うという栄誉に浴した。記念碑は湖を見下ろす丘から切り出された大きな石で、冒頭の詩句がアイルランド語で刻まれている。式典に出席した人々はほぼ全員が地元から来た人々で、詩人が生垣の学校を経営していた近くの畑の正確な角や、眠り込んで幻覚を見た湖畔の場所を熱心に指差していた。これはメリマンの詩が栄え、今も栄え続けている最初のサークルだった。その夜遅く、例えば、数マイル先のテントでは、私たちはゴールウェイのドルイド劇団が、この詩を劇的に上演した。歌と音楽、そして時事的な暗示がもたらすあらゆる刺激と爆発力で。またもや何百人もの地元の人々がテントに集まり、老人と若い女性が戦い、裁判長が判決を下す中、フットボールの観客のように叫び、味方をしていた。精神性の悪魔はもはや抑えられておらず、猛威を振るい、完全に認識されていたため、観客は、上演の終わりに、詩人が詩の終わりに語ったのと同じように、完全に非難され、赦された経験から立ち去った。「人類の俗悪な完成」は前進し、文明は正しい道を歩み続けた。完全に説得力があり現代的な儀式で、オルフェウスはアイルランドで記憶された。」^[56]

• 『コート・アン・ミアン・オイシュ』は、アイルランドの著名な劇作家トム・マッキンタイア^[57]とセリア・デ・フレーヌによって舞台化された。^[58]
• 『コート・アン・メアン・オイチェ』 は、受賞歴のあるセルビア系カナダ人の現代クラシック音楽作曲家アナ・ソコロヴィッチによって、ポール・ベントリーによる英語の 台本に基づいて2018年にオペラ化されている。^[59]

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• ブライアン・メリマンアイルランド人名辞典
• ブライアン・メリマン、クレア郡公立図書館
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• キアラン・カーソンが『真夜中の法廷』の翻訳について語る