新しい衝撃

『ザ・ショック・オブ・ザ・ニュー』は、1980年にオーストラリアの美術評論家ロバート・ヒューズがBBCとタイムライフ・フィルムズと共同で執筆し、発表した、現代美術の発展に関する8部構成のドキュメンタリーテレビシリーズである。ヒューズはシリーズに付随する本も執筆した。プロデュースはローナ・ペグラムが担当し、彼女は3つのエピソードの監督も務めた。

2004年、ヒューズは『The Shock of the New』の1時間バージョンである『The NEW Shock of the New』を制作した。

このシリーズは印象派以降の近代美術の発展を取り上げており、同名の本も出版されている。^[1]

このシリーズは、各エピソード1時間（約58分）の8つのエピソードで構成されていました。^{[2]アメリカの}PBSで再放送されました。PBSがタイトルを変更した3つのケースについては、以下に角括弧で示します。引用はジュディ・デンチとマーティン・ジャービスによるものです。^[要出典]

1. 機械の楽園– 1880年から第一次世界大戦の終結までの間に技術の発展が芸術に与えた影響。キュビズムと未来派
   • セザンヌ、ピカソ、ブラック、グリ、レジェ、ドローネー、マリネッティ、ボッチョーニ、バラ、セヴェリーニ、ピカビア、デュシャン
2. 権力者たち[異議の形] – 現代アートと権力の関係を検証。ダダ、構成主義、未来派、権力の建築
   • 第一次世界大戦と産業化された死、亡命者と階級としての知識人、レーニン、ツァラ、ヤンコ、アルプ、ボール、デュシャン、キルヒナー、エルンスト、ヘッホ、ディックス、デキリコ、ハウスマン、グロス、ガボ、タトリン、モホリ＝ナジ、リシツキー、ロトチェンコ、マリネッティ、プランポリーニ、シュペーア、ピアチェンティーニ、リンカーン センター、ケネディ センター、アルバニー モール、ピカソのゲルニカ、ティンゲリー
3. 喜びの風景– 1870 年代から 1950 年代にかけての自然の喜びと楽園のビジョンと芸術の関係を検証します。印象派、ポスト印象派、フォーヴィスム
   • シャンペールの祭典、ティツィアーノ、ジョルジョーネ、ジャン＝アントワーヌ・ワトー、ゲインズバラ、ブルジョワジー、スーラ、クロード・モネ、ポール・セザンヌ、南部の鮮やかな色彩、ポール・ゴーギャン、アンドレ・ドラン、モーリス・ド・ヴラマンク、アンリ・マティス、ピエール・ボナール、ブラック、ピカソ、故マティス
4. ユートピアのトラブル–近代建築の願望と現実を検証する。インターナショナルスタイル、アールヌーボー、未来派建築、都市計画
   • ジョンソン、ブーレ、ガルニエ、キアットーネ、サンテリア、メルニコフ、ロトチェンコ、レオニドフ、サリバン、ラブルスト、ベルク、ミース、ル・コルビュジエ、チャンディーガル、ドイツ工作連盟展 1927、バウハウス、グロピウス、ベーレンス、デ・ステイル、リートフェルト、ファン・デュースベルク、モンドリアン、ラ・デファンス、プルイット・イゴー、コスタ、ニーマイヤー、ブラジリア
5. 自由の境界-シュルレアリストによる制約のない芸術創作の試みを検証する。
   • 1968 年 5 月、ブルトン、エルンスト、デ・キリコ、ベックリン、デュカス、児童芸術、狂気、ルソー、シュヴァル、ミロ、ガウディ、ダリ、蚤の市、ジャン、ブラウナー、パーレン、オッペンハイム、マン・レイ、マルグリット、ド・サド、カトリックと性的タブー、ベルメール、コーネル、ポロック、ロスコ、ゴーリキー、ホフマン、1945 年の解放、クリスト、バーデン、ヒッピーと自己表現、ベトナム戦争、若者崇拝
6. エッジからの眺め[崇高で不安な目] – 内面世界の険しさや眺望から視覚芸術を生み出した人々を見る。表現主義
   • ゴッホ、ムンク、トゥールーズ＝ロートレック、ゴーギャン、キルヒナー、ココシュカ、スーティン、ベーコン、デ・クーニング、ホロコーストの写真証拠、マルク、クレー、カンディンスキー、ブランクーシ、ロスコ、ポロック、マザーウェル
7. 自然としての文化- 文化そのものから生まれた人工世界について言及した芸術を検証する。ポップアートとセレブリティ
   • オキーフ、デイビス、ラウシェンバーグ、シュヴィッタース、ジョーンズ、ハミルトン、テレビの影響、ウォーホル、リヒテンシュタイン、ローゼンクイスト、カッツ、ラスベガスを一つの「ひどい」芸術作品として、オルデンバーグ、マクルーハン、質より量
8. 未来の姿[近代の終焉] - 近代芸術の商業化、モダニズムの衰退、実体のない芸術。ランドアート、パフォーマンスアート、ボディアート
   • ハイザー、MoMAと裕福なパトロン、ソーホーと都市再開発、ポンピドゥー センターと変化する芸術の利用、ダ パニカーレ、公共の言説としての芸術、サロンシステム、前衛芸術とブルジョアジー、クールベ、アンドレジャッド、公と私、シーガル、キーンホルツ、フランケンサーラー、ルイノーランド、ステラライリー、ファッション、芸術市場、ブリズリー、サマラス、ライナー、ホックニー、ボイス、マリアデ

『ザ・ショック・オブ・ザ・ニュー』の制作には3年かかり、ヒューズは特定の場所や人物を撮影に登場させるために約25万マイル（40万キロ）を旅した。このシリーズでは、出演アーティストのアーカイブ映像も使用された。^[3]このシリーズはローナ・ペグラムがプロデュースし、彼女は3つのエピソードの監督も務めた。ヒューズはペグラムに監督されたときのことを覚えている。「ボブ、それは賢い議論だけど、私たちは何を見ればいいの？」^[1]

このシリーズは1980年にイギリスでBBCで放送された。^{[4] [5]}アメリカではPBSで再放送された。 ^{[いつ? ] [要出典]}

このシリーズの本は、1980年にBBCから『The Shock of the New: Art and the century of change』というタイトルで出版されました。^{[6] 1991年に}テムズ・アンド・ハドソン社から再版されました。^{[7]この本は}ガーディアン紙のノンフィクション本トップ100のリストに含まれており、 ^[3] 2024年現在も印刷されています^{[アップデート]}。^[8]

テレビで放映された『The Shock of the New』はインターネット上で公開されている。^{[9] [10]}またDVDセットとしても出版されている。^[11]

2004年、ヒューズは『The Shock of the New』を1時間でアップデートした『The NEW Shock of the New』を制作した。[ 12 ^]取り上げられたトピックは、エッフェル塔、世界貿易センター、9/11、ターナー、ゴヤ、ダビデ、ピカソの最後の真に政治的な絵画であるゲルニカ、ホイットニー・ビエンナーレ、ウォーホル、アートの主要モデルとしてのファッション、クーンズ、デュシャン、ミケランジェロ、マサッチオ、アート市場の価格高騰、レーゴ、キーファー、情報過多、ホックニー、描画のスキル、マスメディアの反対としてのアート、フロイト、ギルバートとジョージ、ポストモダニズム、絵画の遅さ、モンドリアン、ロスコ、ケリー、スカリー、美、エリアソンなどである。^[要出典]

• 文明
• 人間の進化

• IMDbの「The Shock of the New」