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クリスマスキャロルとは、クリスマスをテーマにしたキャロル（歌や賛美歌）のことで、伝統的にクリスマス当日やその前後のクリスマスやホリデーシーズンに歌われます。ノエルという用語は、特にフランス起源のキャロルに対して使われることがあります。[ 1 ]クリスマスキャロルは、より広いカテゴリーであるクリスマス音楽のサブセットとみなすことができます。
最初に知られているクリスマスの賛美歌は、4世紀のローマに遡ることができます。ミラノ大司教アンブロシウスが書いた「Veni redemptor gentium」のようなラテン語の賛美歌は、アリウス主義に反対する受肉の神学的教義を厳粛に述べたものでした。スペインの詩人プルデンティウス（413年没）による「Corde natus ex Parentis（父の心から生まれた）」は、今日でも一部の教会で歌われています。[ 2 ]
9世紀から10世紀にかけて、北ヨーロッパの修道院でクリスマスのセクエンシークエンス（または散文）が生まれ、クレルヴォーのベルナルドゥスの影響を受けて、韻を踏んだ詩節からなる典礼用のセクエンシークエンスへと発展した。12世紀には、パリの修道士アダム・ド・サン・ヴィクトールが民謡から派生した旋律要素を取り入れ始め、伝統的なクリスマスキャロルにより近い音楽形式を作り出した。
13世紀までに、フランス、ドイツ、そして特にイタリアでは、アッシジのフランチェスコの影響を受けて、地域の方言で書かれた人気のクリスマスソングの強い伝統が発展した。[ 3 ]最も古い英語のクリスマスキャロルは、1426年にシュロップシャーの牧師ジョン・オードレーが書いた写本に登場し、彼は25の「クリスマスのキャロル」を記録した。これらは、おそらく家々を巡回するワッセラーのグループによって歌われたものと思われる。 [ 4 ]
現在クリスマスキャロルとして知られている歌は、もともとは収穫祭などの季節の祝祭で歌われる共同体の歌でした。後に教会で歌われるようになり、クリスマスシーズンと特に結びつくようになったのです。
後に広く人気を博した多くのクリスマスキャロルは、1582年に初めて出版された中世後期のラテン語の歌を集めた『Piae Cantiones 』に収録されている。このコレクションには、「キリストはクリスマスの日に生まれた」、「善良なキリスト教徒よ、喜びなさい」、「善良なウェンセスラス王」などの初期のラテン語のクリスマスキャロルが収録されている。[ 5 ]「Adeste Fideles」（「来たれ、すべての忠実な者たちよ」）は、歌詞は13世紀に遡る可能性があるが、現在の形では18世紀半ばに登場し、そのメロディーの起源は依然として議論の的となっている。
クリスマスキャロルは、プロテスタント宗教改革以降、特にプロテスタント教会が優勢になった地域で人気が高まりました。マルティン・ルターなどの改革者は、会衆による歌唱を積極的に推進し、礼拝用のキャロルを作曲しました。これは、ルター派の伝統が聖歌を強く支持していたことを反映しています。[ 6 ]
イングランドでピューリタンによるクリスマス禁止令が出されていた期間中も、キリストの誕生を記念する半ば秘密裏の宗教儀式は続けられ、公式の規制にもかかわらず、クリスマスキャロルは個人的に歌われていた。[ 7 ]
19 世紀にクリスマス音楽の本が出版されたことで、キャロルの人気がさらに高まりました。「God Rest Ye Merry, Gentlemen」、「The First Noel」、「I Saw Three Ships」、「Hark! The Herald Angels Sing」は、イギリスの古物研究家ウィリアム・サンディスの 1833 年のコレクション「Christmas Carols, Ancient and Modern」に収録されています。[ 8 ]アーサー・サリバンなどの作曲家がキャロルの人気を再び高めるのに貢献し、この時期に「Good King Wenceslas」や、エドマンド・H・シアーズとリチャード・S・ウィリスが書いたニューイングランドのキャロル「It Came Upon the Midnight Clear 」などの人気曲が生まれました。1871 年にヘンリー・ラムズデン・ブラムリーとジョン・ステイナー卿によって出版された「Christmas Carols, New and Old」は、ヴィクトリア朝時代のイギリスにおけるキャロルの復興に大きく貢献しました。 1916年、チャールズ・ルイス・ハッチンズは、学術的なコレクションである『Carols Old and Carols New』を出版したが、印刷部数が少なかったため、今日ではほとんど入手できない。1928年にオックスフォード大学出版局（OUP）から初版が出版された『The Oxford Book of Carols』は、特に成功したコレクションである。英国の作曲家マーティン・ショーとレイフ・ヴォーン・ウィリアムズ、聖職者で作家のパーシー・ディアマーによって編集され、英国の合唱団や教会の信徒の間で広く使用されるキャロルの資料となり、今日でも印刷されている。[ 9 ] [ 10 ]
キャロルを歌うことは、20 世紀に OUP が英語圏で最も人気のあるキャロル集の 1 つです、Carols for Choirsを出版したことでさらに普及しました。1961 年に初版が発行され、デイヴィッド・ウィルコックスとレジナルド・ジャックが編集したこのベストセラーシリーズは、その後 5 巻セットに拡大されました。編集者のジョン・ラターとともに、編纂者たちはPiae Cantionesなどの資料から派生した多くのキャロルの編曲に加え、ウィリアム・ウォルトン、ベンジャミン・ブリテン、リチャード・ロドニー・ベネット、ウィリアム・マティアス、ジョン・ラターなどの現代作曲家による作品も収録しました。[ 11 ]
今日では、クリスマスキャロルはキリスト教の礼拝で定期的に歌われています。歌詞が明らかに宗教的なテーマではないにもかかわらず、「キャロル」と呼ばれる曲もあります。例えば、16 世紀の歌「A Bone, God Wot!」は、ワッセリングソング (飲酒中またはエールを注文する際に歌われる歌) のようですが、大英図書館のコットンニアン コレクションではクリスマス キャロルとして説明されています。[ 12 ] 1865 年という比較的最近に、クリスマスに関連した歌詞がイギリスの伝統的なフォークソング「Greensleeves」に採用され、国際的に人気のクリスマス キャロル「What Child is This?」となりました。キャロルを歌うことについての研究はほとんど行われていませんが、21 世紀初頭にフィンランドで行われたキャロリングに関する数少ない社会学的研究の 1 つは、歌の起源がしばしば誤解されていること、そしてキャロリングが主にキリスト教の信仰に関連していると示唆するのは単純化しすぎであり、多様な国民的慣習や地域の家族の伝統の保存を強化するものでもあることを明らかにしました。[ 13 ]
現代版のクリスマスキャロルの例としては、イリノイ大学アーバナ・シャンペーン校の学生が毎年開催している「ダイヤル・ア・キャロル」が挙げられます。これは、潜在的な聴衆が歌手に電話をかけて、電話でパフォーマンスを依頼するものです。[ 14 ]
「キャロル」という言葉が、フランス語の「carole」に由来するのか、それともラテン語で「円舞」を意味する「carula」に由来するのかは明らかではない。
伝統的に、クリスマスキャロルは中世の和音パターンに基づいて作られることが多く、それが独特の音楽的特徴を生み出しています。「Personent hodie」「Good King Wenceslas」「The Holly and the Ivy 」といったキャロルは、中世に直接遡ることができ、現在でも定期的に歌われている最も古い楽曲の一つです。
人気のあるクリスマスキャロルとなる楽曲は今もなお作曲され続けている。例えば、アルフレッド・バートが作曲した多くのキャロルは、宗教的な場面でも世俗的な場面でも定期的に歌われており、現代のクリスマスキャロルの中でも特に有名なものとなっている。
よく知られているクリスマスキャロルのほとんどは、19世紀後半になるまで教会で歌われてはいませんでした。『Hymns Ancient and Modern 1861–1874』にはいくつかのキャロルが収録されています。 「イギリス賛美歌の父」と呼ばれるアイザック・ワッツは「 Joy to the World」を作曲しましたが、ワッツはクリスマスにだけ歌われることを想定して作曲したわけではないと広く信じられているにもかかわらず、この曲は人気のクリスマスキャロルとなっています。
チャールズ・ウェスレーは少なくとも3つのクリスマスキャロルの歌詞を書いたが、最も有名なものは元々「Hark! How All the Welkin Rings」というタイトルで、後に「Hark! the Herald Angels Sing」に編集された。[ 15 ] 1840年にフェリックス・メンデルスゾーンが作曲したカンタータ「 Festgesang」 の旋律を、ウィリアム・H・カミングスがウェスレーの歌詞に合わせて編曲した。この組み合わせは1861年に「Hymns Ancient and Modern」に初めて掲載された。
「きよしこの夜」はオーストリア発祥です。このキャロルは1818年12月24日にオーバーンドルフのニコラウス教会で初めて演奏されました。モールは1816年に歌詞を作曲していましたが、クリスマスイブにグルーバーに歌詞を渡し、教会の礼拝のためにメロディーとギター伴奏を作曲するように依頼しました。[ 16 ]最初の英語訳は1871年にメソジストの賛美歌集に掲載されました。
クリスマスキャロルには、イエスの誕生そのもの以外にも、次のような様々なクリスマスの出来事が描かれています。
さらに、クリスマスキャロルの中には、イエスの誕生とは直接関係のない、宗教的な性質を持つクリスマス関連の出来事を描写しているものもあります。例えば、次のとおりです。
19 世紀の古物研究家たちは博物館で初期のクリスマスキャロルを再発見した。ブリタニカ百科事典によると、[ 18 ]約 500 曲が見つかっている。中にはワッセリング ソング、英語の宗教歌、ラテン語の歌、そして英語とラテン語が混ざった「マカロニック」と呼ばれるものもある。ほとんどの人がラテン語を理解できなかったため、これらの歌は教会の聖歌隊員のために、あるいは王宮の教養ある聴衆のために作曲されたと考えられる。これらの初期のマカロニック キャロルの中で最も有名な現存曲は「イノシシの頭」である。19 世紀初頭に教会礼拝以外でクリスマスキャロルを歌う伝統は、トーマス・ハーディの小説「緑の木陰の下で」（1872 年）で最もよく描かれている。イギリスやポーランド（kolęda）、ルーマニア（colindă）、ブルガリア（koledari ）などの国々では、クリスマスキャロルを歌う（以前はワッセリングとして知られていた）という伝統があり、歌い手たちが家々を訪ねてキャロルを歌い、その見返りとして贈り物、お金、ミンスパイ、または適切な飲み物をもらうことが多い。このようにして集められたお金は、現在では通常慈善団体に寄付される。
教会でクリスマスキャロルを歌う習慣は、1880年のクリスマスイブにコーンウォールのトゥルーロ大聖堂で始まり（ 「九つの聖書朗読とキャロル」の記事を参照）、今では世界中の教会で見られるようになった。[ 19 ]教会で歌うために選ばれた歌には、ワッセリング・キャロルは含まれておらず、「賛美歌」と「キャロル」という言葉はほぼ同義語として使われていた。その少し前の1878年、チャールズ・フライ率いる救世軍は、ブラスバンドを使ってクリスマスにキャロルを演奏するというアイデアを考案した。キャロルは個人歌手が歌うこともできるが、プロの訓練を受けた合唱団を含む大人数のグループで歌われることもよくある。ほとんどの教会では、キャロルを歌う特別な礼拝があり、通常はキリストの誕生に関する聖書の朗読と組み合わされている。これは、ケンブリッジ大学キングス・カレッジの有名な「九つの聖書朗読とキャロルの祭典」に基づいていることが多い。
1680年代と1690年代には、2人のフランス人作曲家が作品にクリスマスキャロルを取り入れた。ルイ＝クロード・ダカンはオルガン用に12曲のクリスマスキャロルを作曲した。マルク＝アントワーヌ・シャルパンティエはクリスマスキャロルの器楽曲をいくつか作曲したほか、主要な合唱曲「クリスマスの夜のミサ曲」を作曲した。ヨハン・セバスチャン・バッハはクリスマス・オラトリオを含むクリスマス期間のカンタータにクリスマスキャロルを取り入れた。ペーター・コルネリウスは歌曲集「クリスマスの歌」作品8の伴奏にクリスマスキャロルの旋律を取り入れた。その他の例としては以下のようなものがある。
オーストリア、ベルギー、ドイツでは、クリスマスシーズンの最後の祝祭である公現祭は、星の歌い手、つまり三賢者に扮した子供たちが棒に星をつけて歩くことで祝われます。子供たちは元旦から1月6日まで家々を回り、宗教歌を歌い、慈善のための募金を集めます。彼らはしばしば、お菓子やお金を余分にもらうことで報われます。[ 20 ]
クリスマスが真夏にあたるオーストラリア、南アフリカ、ニュージーランドでは、クリスマス前の数週間、全国各地の都市や町で夜間に屋外で行われる「キャンドルライト・キャロル」コンサートの伝統があります。メルボルンで始まった「キャンドルライト・キャロル」は、毎年クリスマスイブに首都やオーストラリア各地の多くの小さな都市や町で開催されています。コンサートにはオペラ歌手、ミュージカル俳優、ポピュラー音楽歌手などが出演します。観客は灯りのついたろうそくを持ち、有名人と一緒にクリスマスキャロルを歌います。現在では、オーストラリア全土で同様のイベントが開催されており、通常は教会、市議会、その他の地域団体によって企画されています。これらは通常、クリスマスイブ、またはクリスマス前の日曜日か週末に開催されます。南アフリカとニュージーランドでも、最近、小さな町で独自の「キャンドルライト・キャロル」コンサートを開催する傾向が見られます。
ウィリアム・ガーネット「ビリー」ジェームズ（1892年～1977年）は、ジョン・ウィーラーが書いたクリスマスキャロルの歌詞に曲をつけた（二人ともオーストラリア放送協会に勤務していた）。これらの歌詞は、オーストラリアの奥地の暑く乾燥した12月[ 21 ] 、踊るブロルガ（オーストラリア原産のツル）[ 22 ] 、その他同様のオーストラリアの特徴に言及している。
「ヒューロン・キャロル」（または「冬の月の頃」）は、カナダのクリスマス賛美歌（カナダ最古のクリスマスソング）で、おそらく1642年にカナダのヒューロン族のサントマリーにいたイエズス会宣教師ジャン・ド・ブレブフによって書かれたものです。[ 39 ]
中世の伝統に従い、フィンランドのポルヴォーでは毎年クリスマスイブにクリスマスの平和が宣言され、地元の楽団と男性合唱団がクリスマスキャロルを演奏する。[ 40 ]
「Dans cette étable」と「Venez Divin Messie」も人気のクリスマスキャロルです。おそらく最もよく知られている伝統的なフランスのキャロル「イル・エスト・ネ、ル・ディヴァン・アンファン」は、プロヴァンス地方が発祥です。[ 41 ]
英語でおなじみのキャロルの中には、ドイツのクリスマスソング ( Weihnachtslieder ) を翻訳したものもあります。牧歌的なWeihnachtsliederは、 Hirtenlieder（「羊飼いの歌」）と呼ばれることもあります。マルティン・ルーサーは「 Vom Himmel hoch, da komm ich her 」というキャロルを書き、クリスマス物語の劇として上演することができます。彼はまた、「Gelobetseistdu、JesuChrist」と「Christumwirsollenlobenschon」も書きました。キャロル「Vom Himmel hoch, o Engel, kommt 」は、1622年にフリードリヒ・シュペーによって、より古いメロディーに基づいて、「イエスとマリアの」を歌う子守唄、そして平和のために書かれました。
後世の有名な例としては、エルンスト・アンシュッツが編曲したドイツ民謡に基づく「 O Tannenbaum 」（おお、クリスマスツリー）と、オーストリアのフランツ・クサヴァー・グルーバーとヨーゼフ・モールによる「Stille Nacht」（きよしこの夜）が挙げられる。この2曲以外でドイツ語で最もよく知られているクリスマスキャロルは、おそらく19世紀の「O du fröhliche」（おお、あなた、陽気な）だろう。
その他の人気が高く広く歌われているクリスマスキャロルには、「Adeste fideles」のドイツ語版である「Herbei, o ihr Gläub'gen」（英語：「O Come, All Ye Faithful」）、Alle Jahre wieder（「毎年また」）、Es ist ein Ros entsprungen（直訳：「バラが芽生えた」）、「Leise rieselt der Schnee」などがあります。 「（静かに雪が降っている）」、「Tochter Zion, freue dich」（娘シオンよ、喜びなさい）、「Es ist für uns eine Zeit angekommen」（「私たちに時が来た」）。
「Lasst uns froh und munter sein」（「幸せで陽気になりましょう」）、「Kling, Glöckchen」（「鳴らしなさい、小さな鐘」）、「Ihr Kinderlein, kommet」（「ああ、おいでよ、小さな子供たち」）、および「Schneeflöckchen, Weißröckchen 」（直訳：「小さな雪の結晶、白い、小さなスカート」）は、幼稚園で紹介される人気のあるドイツの歌です。そして小学校。インゲボルグ・ウェーバー＝ケラーマンは、ドイツのクリスマスキャロルに関する科学的な本を書き、歌の本でもあります。
ギリシャの伝統では、クリスマスイブ、大晦日、公現祭の前夜に子供たちが三角形を持って家々を回り、それぞれの民謡のキャロルを歌うことになっています。これらのキャロルはカランタ、カランダ、またはカランタ・クリストウゲノンと呼ばれ、この言葉はローマのカレンダに由来します。3つの大きな祝祭日それぞれに個別のキャロルがあり、それぞれキリスト降誕、聖バジルと新年、ヨルダン川でのイエスの洗礼に言及し、家族への願いが込められています。冬の祝祭シーズンのキャロルに加えて、春または四旬節のキャロルもあり、一般に「ラザロのキャロル」と呼ばれ、 1週間後に祝われるキリストの復活の前兆として、棕櫚の主日の前の土曜日に歌われます。
昔は、クリスマスキャロルを歌う子供たちは、ドライフルーツ、卵、ナッツ、お菓子などの食べ物をねだり、贈られていました。20世紀に入ると、これは徐々に金銭の贈り物に取って代わられ、見知らぬ人の場合は小銭、近親者の場合はかなりの金額が贈られるようになりました。クリスマスキャロルは、マーチングバンド、合唱団、旅行や慈善活動のための資金を集めようとする学生、民俗音楽協会のメンバー、あるいは単に善意のグループによっても歌われます。国際的に有名なクリスマスキャロルの多く、例えば「きよしこの夜」や「もみの木」などは、ギリシャ語訳でも歌われています。
多くのクリスマスキャロルは地域性があり、特定の地域では人気があるものの、他の地域では知られていないものもあれば、両国で広く親しまれているものもあります。後者の例としては、ペロポネソス半島のクリスマスキャロル「Christoúgenna, Prōtoúgenna」（「クリスマス、最初のクリスマス」）、コンスタンティノープルのクリスマスキャロル「Kalēn hespéran, árchontes」（「こんばんは、領主の皆様」）、そして新年のキャロル「Archimēniá ki archichroniá」（「月の初め、年の初め」）などが挙げられます。最も古いとされるクリスマスキャロルは、一般に「ビザンチン・キャロル」（ビザンチン・ギリシア語: Άναρχος θεός καταβέβηκεν、Ánarkhos Theós katabébēken 、「始まりのない神が降臨した」）と呼ばれ、言語学的には中世盛期の初め、紀元1000年頃に遡るとされています。伝統的に、ポントス地方のコティオラ市（現在のトルコ、オルドゥ）と関連付けられています。
ほとんどのクリスマスキャロルは、多かれ少なかれ標準的な形式に従っています。関連する宗教的な祝祭を称えることから始まり、家の主人と奥様、その子供たち、家とその使用人たちを称え、通常はご馳走を丁重にお願いし、来年もまた祝福を受けに来ることを約束して終わります。さまざまなクリスマスキャロルのほぼすべては、共通のデカペンタシラボス（8番目の音節の後に休止がある15音節のイアンボス）の詩で、その歌詞と旋律は簡単に交換できます。これにより、多くの地域的な変種が生まれ、その一部はしばしば詩、旋律、またはその両方で互いに重複または類似しています。それでも、音楽の多様性は全体的に非常に広く残っています。たとえば、エピルス地方のクリスマスキャロルは厳密にペンタトニックで、バルカン半島で行われているようなドローンポリフォニーで、Cクラリネットとフィドルが伴奏します。海峡を挟んだ対岸のコルフ島では、マンドリンやギターを伴奏とした、調和のとれた多声音楽が主流となっている。概して言えば、それぞれのクリスマスキャロルの音楽スタイルは、各地域の世俗音楽の伝統に忠実に従っている。
イタリアで最も人気のあるクリスマスキャロルは、1732年に聖アルフォンソ・リグオリによって書かれた「 Tu scendi dalle stelle 」です。[ 42 ]
カトリック教徒が大多数を占めるフィリピンのクリスマスキャロルは、先住民、ヒスパニック、アメリカの音楽的伝統の影響を受けており、この国の複雑な歴史を反映している。キャロルを歌う人々（タガログ語：Namamaskô）は11月にワッセリングを始め、主に子供と若者がこの習慣に参加する。
クリスマスキャロルはポーランドで非常に人気があり、長い歴史を持ち、最も古いものは15世紀以前に遡ります。[ 43 ]西方キリスト教徒がイエスの神殿奉献の祝日として祝う2月2日までクリスマスキャロルを歌う伝統があります。ポーランドで最も有名なキャロルには、God Is Born ( Bóg się rodzi )、Midst Quiet Night ( Wśród nocnej ciszy )、Miserable, Quiet ( Mizerna cicha )、Infant Holy, Infant Lowly ( W żłobie leży )などがあります。
20世紀のルーマニア社会主義共和国時代には、チャウシェスク政権によってクリスマスキャロルが禁止されていた。 1989年のルーマニア革命後、42年ぶりにクリスマスキャロルが歌われた。[ 44 ]
ビランシコ(ポルトガル語でビランセテ) は、 15 世紀後半から 18 世紀にかけてイベリア半島とラテンアメリカで一般的に流行した詩的および音楽的形式です。 20 世紀になってビランシコの人気が低下すると、この用語は単に「クリスマス キャロル」を意味するようになりました。ビランシコの重要な作曲家は、フアン・デル・エンシーナ、ペドロ・デ・エスコバル、フランシスコ・ゲレーロ、ガスパール・フェルナンデス、フアン・グティエレス・デ・パディージャでした。スペインの人気のビランシコには、「Los pastores a Belén」、「Riu, riu, chiu: El lobo rabioso」、「Los peces en el río」などがあります。
ナダラ（複数形はナダレス）は、待降節から公現祭まで歌われる、通常は合唱を伴う人気の歌のグループです。これらの歌の楽譜は15世紀に書き起こされました。かつては、羊飼いとその家族が市場広場や教会の前で歌っていました。
ナダラの起源は定かではないが、一般的にはカタルーニャ地方のモンセニー山脈とペドラフォルカ山脈（オソナ県とジローナ県にまたがる地域）に関連しているとされている。神話上の出来事や力に関する記述が数多く見られることから、キリスト教伝来以前にこの地域に存在していた宗教の一部がナダラに反映されていると主張する著者もいる。これらの宗教は山岳地帯で生き続けてきたのだ。
ウクライナのクリスマスキャロルは、kolyadka（ウクライナ語: колядки）と呼ばれています。[ 45 ]元々は太陽の誕生（冬至）を祝うために歌われていました。[ 46 ]キリスト教に取り入れられた後、そのテーマはイエス・キリストの誕生を祝うクリスマスへと変わりました。
西洋世界で最もよく知られているウクライナのクリスマスキャロルは「鐘のキャロル」で、ウクライナ系アメリカ人作曲家ピーター・J・ウィルホウスキーが英語の歌詞をつけ、ウクライナ人作曲家ミコラ・レオントヴィチが「シチェドリク」として作曲し、1916年12月にキエフ大学の学生で構成された合唱団によって初演されました。ウィルホウスキーの英語の歌詞ではクリスマスキャロルとなっていますが、オリジナルのウクライナ語の歌詞では寛大なイブのキャロル（シチェドリフカ、ウクライナ語: щедрівка）であり、キリスト教とは何の関係もありません。
アメリカで演奏されるクリスマス音楽は、「ジングルベル」のようなポピュラーソングから、「まきばのひつじ」、「ベツレヘムの小さな町」などのクリスマスキャロル、その他様々なジャンルの曲まで多岐にわたります。教会や大学の合唱団は、特別なプログラムやオンライン録音でクリスマスを祝います。
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