聖歌(ラテン語: sequentia、複数形: sequentiae)とは、多くのキリスト教宗派において、聖餐式の典礼中に福音書の朗読の前に歌われたり朗唱されたりする聖歌または賛美歌のことである。トレント公会議(1543年~1563年)の頃には、教会暦の多くの祝祭日に対応する聖歌が存在していた。
続唱はこれまで常に福音書の直前、アレルヤの後に歌われていた。[ 1 ]しかし、 2002年版のローマ・ミサ典礼書の総則では順序が逆転し、続唱はアレルヤの前に置かれた。[ 2 ]
この聖歌の形式は、非古典的な韻律で書かれたラテン語の詩のジャンルに影響を与え、それはしばしばキリスト教の神聖な主題を扱っており、セクエンツィアとも呼ばれる。

ラテン語のセクエンシークエンスは、芸術形式としては、ヴェナンティウス・フォルトゥナトゥスの『ヴェクシラ・レギス』のような初期キリスト教の賛美歌にその起源を持つ。ヴェナンティウスは、音節数に基づく古典的な韻律を、キリスト教の礼拝で音楽に合わせて詠唱しやすいアクセント韻律へと変更した。9世紀には、フラバヌス・マウルスもまた、古典的な韻律から離れ、 『ヴェニ・クレアトル・スピリトゥス』のようなキリスト教の賛美歌を創作した。
一方、セクエンティアという名称は、 9世紀にノトカー・バルブルスが『リベル・ヒムノルム』にセクエンティア集を出版してこのジャンルを普及させたことから、これらの賛美歌に与えられるようになった。初期のセクエンティアはリズミカルな散文で書かれていたため、散文(ラテン語:prosae)とも呼ばれた。
ノトカーのテキストは歌われることを意図して作られた。中世のラテン語ミサでは、助祭が祭壇から説教壇に上がり、福音を歌ったり詠唱したりする際に、アレルヤの最後の音節を長く伸ばすのが慣例となった。この長く伸ばされたメリスマは、その喜びに満ちた響きから 、ジュビラス、ジュビラティオ、またはラウデスと呼ばれた。また、アレルヤの後に続くことから、セクエンティア、つまり「続唱」とも呼ばれた。ノトカーはこのメリスマに、韻律的な散文で歌詞を付け、トロペとして詠唱できるようにした。こうして、これらのテキストに「セクエンティケーション」という名称が用いられるようになり、ひいては韻律と強勢韻律を含む賛美歌にも適用されるようになった。セクエンティケーションの集成は「セクエンティアーレ」と呼ばれた。
中世にノトカーの作品と誤って伝えられた有名なセクエンスの一つに、散文テキスト「Media vita in morte sumus」(「生の真っ只中に死がある」)があり、これはクランマーによって翻訳され、英国国教会の共通祈祷書の葬儀儀式における埋葬式の一部となった。その他の有名なセクエンスには、9世紀の「白鳥のセクエンス」、トマソ・ダ・チェラーノの「怒りの日」、聖トマス・アクィナスの聖体拝領を讃える「パンジェ・リングア」 、作者不詳の中世の賛美歌「アヴェ・マリス・ステラ」(「海の星よ、万歳!」)、ヤコポーネ・ダ・トーディの聖母マリアのセクエンス「スターバト・マーテル」などがある。中世には、ブロワのピエールの『Olim sudor Herculis』[ 3 ] [ 4 ](「ヘラクレスの功業」)のような世俗的または半世俗的な詩が書かれました。主に風刺詩を書いたラテン語詩人のグループであるゴリアール派は、この形式を広く用いました。『カルミナ・ブラーナ』は、これらの詩を集めたものです。
ピウス5世のミサ典書(1570年)では、ローマ典礼全体のセクエンスの数が4つに減らされた。
1727年には、13世紀の悲しみの聖母のためのスターバト・マーテルがこのリストに追加されました。[ 5 ]
1970年、ディエス・イレは改訂された新しいローマ・ミサ典礼書のレクイエム・ミサから削除され、時課の典礼に移され、待降節開始前の年間第34週に、読書課、朝課、晩課の3つの部分に分かれて、自由に歌われるようになった。現在、ディエス・イレはトリエント・ミサが執り行われる教会で歌われている。 [ 6 ]
ローマ典礼書にはないクリスマス続唱「ラエタブンドゥス」は、ドミニコ会典礼書に収められています。この続唱は、クリスマスの第三ミサ、公現祭、聖燭祭で歌うことが認められています。2010年に米国で施行されたローマ典礼書第3版では、この続唱は復活祭と聖霊降臨祭を除いて任意であり、アレルヤの前に歌われるとされています。
「フロス・カルメリ」という続唱は、カルメル会のミサ典礼において、シモン・ストックとカルメル山の聖母の祝日に用いられる。
連句は、AA'BB'CC'... や ABB'CC'DD'...Z のような形式の二行連句が支配的な構造によって区別されます。連句は初期、中期、後期に分類されるのが一般的ですが、このジャンルの発展の歴史は、重なり合う層として展開していくと考える方が適切です。初期の頃、ノトカーの連句のように、二行連句の一部ではない単行が含まれることがよくありました。これらの単行は、連句の最初または最後に現れることが最も多かったのですが、途中に現れることもありました。11 世紀頃から始まる中期の連句、例えば復活祭のミサの連句Victimae paschali laudesなどは、二行連句以外の単行が含まれることは少なくなり、二行連句はより韻を踏むようになりました。12 世紀になると、聖霊降臨祭の連句Veni Sancte Spiritusなどの後期の連句は、構造の規則性が増し、全体を通して韻を踏む二行連句が用いられるようになりました。
中世のシークエンスは、通常、旋法的な旋律である。シークエンスは主に音節的であるが、時折短いネウマ的な部分が含まれることもある。しかし、メリスマはほとんど含まれない。各対句の2つの詩節は同じ旋律線で歌われ、通常は調性を安定させる音高で終わる。長さや旋律の異なる対句によって変化が生み出される。シークエンスは声楽的で単旋律であるが、一部のシークエンスの歌詞には、オルガヌムや器楽伴奏による声楽的な和声付けの可能性が示唆されている。
人文主義ラテン語が中世ラテン語に代わってラテン語文学の主流となると、連作詩の創作頻度は減少した。しかし、新たな連作詩はラテン語で書かれ続け、後期の最も有名な連作詩の一つが、英語で「O Come, All Ye Faithful」として知られるクリスマスキャロル「Adeste Fideles 」である。