エピロスの多声歌

エピロスのポリフォニー歌は、南アルバニアと北西ギリシャのアルバニア人、アルーマニア人、ギリシャ人、マケドニア人の間で実践されている伝統的な民俗ポリフォニーの一種である。^[1]^[2] エピロスのポリフォニー歌は、ムオタタル地方のヨーデル歌やサルデーニャ島のテノール歌手カントゥなど、他のポリフォニー歌唱法と混同してはならない。^[3]学者たちは、これを古代ギリシャ^[4]とトラキア・イリュリア時代^[5] 、またはビザンチン音楽の影響を受けたビザンチン時代を起源とする古い伝統であると考えている。^[6]ユネスコの文化遺産に認定されているアルバニアの等ポリフォニーは、南アルバニアの伝統的な死者への哀悼歌である多声のヴァイティム^{にそのルーツがあると考えられている。 [7]} 1998年以来エピロスのポリフォニックソングの研究、保護、促進を目的としているギリシャのプロジェクト「ポリフォニックキャラバン」は、 2020年にユネスコの無形文化遺産の保護の良好な実践リストに登録されました。

ギリシャとアルバニアのポリフォニック音楽

ギリシャでは

ギリシャ人の間では、ポリフォニックな歌はギリシャのヨアニナ地方の北部で見られる^[8]^[9]。アノ・ポゴニ（クティスマタ、ドロ、パラカラモス）とコニツァ北部のいくつかの村）、およびテスプロイティア北東部のごく少数の村（ツァマンタス、リアス、ヴァヴォリ、ポヴラ）でも見られる。^[10]南アルバニアのギリシャ人少数民族の間では^{[11] 、}ドロプル、ポゴン（カト・ポゴニ）（ポリチャン）の地域とデルヴィネ、ヒマラ、サランダ、ジロカストラの各都市でポリフォニックな歌唱が行われている。^[12]

ギリシャのポリフォニーグループには、6 つの異なるパートが含まれます。テイカー (partis)、ターナー (gyristis)、スピナー (klostis)、イソクラテス、リヒティス (声を「落とす」人)、予言者 (proologistis) です。歌は 2 声 (テイカーとターナー、またはテイカーとイソクラテス)、3 声、4 声、または 5 声で演奏されます。5 声の歌唱ではすべてのパートが歌われますが、スピナーとリヒティスの役割は 1 つのパートで演じられます。メインの声であるテイカーは男性でも女性でも歌えますが、交互に歌うこともできます。ギリシャのポリフォニーグループは通常 4 人から 12 人で構成されます。^[13]

ギリシャ人の間では、最大の荒々しさが異なる2番目の種類のポリフォニック歌唱もカルパトス島とポントス島で行われています。^[14]

2020年、1998年以来エピロスのポリフォニックソングの研究、保護、促進を目的としたギリシャのプロジェクトであるポリフォニックキャラバンが、ユネスコの無形文化遺産の保護の実践一覧に登録されました。^[15]^[16]

アルバニア

アルバニア人の間では、ミゼケ、トスケリ、チャメリア、ラベリアの4つの地域すべてで多声歌が文化の一部となっている。アルバニア人の間では、関連する多声歌唱の形態が、アルバニア北部のペシュコピ地域、コソボのカチャニクのアルバニア人コミュニティ、北マケドニアのポログ、テトヴォ、キチェヴォ、ゴスティヴァル地域、アルバニア北部とモンテネグロ南部のマレシア地域でも見られる。^[17]

ラベリア地方は多声歌唱で知られ、プレケリシュテのような様々なジャンルの歌が生まれた地域である。歌は2部、3部、4部から成り、2部歌は女性のみが歌う。3部歌はより普及しており、男性も女性も歌うことができる。4部歌はラベリアの名物である。研究によると、4部歌は3部歌の後に生まれ、最も複雑な多声歌唱形式であることがわかっている。^[18]

アルバニアのジロカストラ国立民俗音楽祭（アルバニア語：Festivali Folklorik Kombëtar）は、1968年から5年ごとに10月に開催されており、多くのポリフォニックな歌曲が演奏されることが多い。^[19]

アルバニアの等多声音楽はユネスコの無形文化遺産に登録されている。^[20]

ポリフォニー歌唱の伝統はギリシャとアルバニアの国境の両側で民族主義的な形で争われ、利用されてきた。^[21]

構造

エピロスのポリフォニックグループは、少なくとも 4 人のメンバーで構成されています。各グループには 2 人のソリストと、歌のボーカルリズムを提供および維持するドローングループがあります。

最初のソリスト（またはテイカー）（ギリシア語：πάρτης（partis）またはσηκωτής（sikotis）、アルバニア語：Bëj zëまたはMbaj kabaまたはmarrësi、^[22] ルーマニア語：Atselu tsi u lia）は、主旋律を歌う声である。最初のソリストは歌の冒頭（ギリシア語：παίρνοντας（pernontas、取る）またはσηκώνοντας（sikonontas、持ち上げる）、アルバニア語：e merr dhe e ngre）を演奏し、文字通りグループのナレーターおよびリーダーとして機能し、歌の主要部分を歌う。 2 番目のソリスト (またはターナー) (ギリシャ語: "γυριστής" (yiristis) ) がその声に答えます (または "ターン") (ギリシャ語: "γυρίζει" (yirizei、ターン) または "τσακίζει" (tsakizei、クリンプ)アルバニア語: kthej zë またはkthyesi、Mbahes、Kthehës、または Pritës ^[22] アルマニア語: Atselu tsi u tali )。

時々、「ターナー」の代わりに、または一部の音楽学者によるとそれと並行して、スピナー（ギリシャ語：κλώστης（klostis、紡ぐ人）、アルバニア語：dredhes）の役割が見られます。「スピナー」は、メロディーの主音と副音の間で歌を紡ぎます。このテクニックは、紡錘を持ち、糸を紡ぐ手の動きを思い起こさせます。これは、常にではありませんが、よく見られる役割です。rihtis の役割は、partis の導入部の終わりに、メロディーの主音より 4 度低い感嘆符 (例:ギリシャ語: αχ ωχ ωχ (ああああ) または、「άντε βρε」(ante vre)) を歌って歌をドロップ (ギリシャ語 : ρίχνει ) し、partis を休止して、その導入部をドローングループの入り口と結合します。

ドローングループはポリフォニックグループの残りのメンバーで構成され、イソキーパーグループ（ギリシア語：ισοκρατές、（イソクラテス、イソキーパー）アルバニア語：VenkorëまたはIso-mbajtës、^[23]およびアルーマニア語：Isu）とも呼ばれ、ギリシア語のイソクラテス「ισοκράτης」と中世ギリシア語の「ισοκρατών」（イソクラトン）^{[24] 「}イソンを保持する人」、つまり歌全体にわたって保持される音で、古代ギリシア語の「ἴσος」（isos）は一般に「等しい」を意味するが、ここでは「歌の飛行において等しい」^[25] +「κρατέω」（krateo）「支配する、保持する」から来ている。^[26]isonとisosという言葉は文字通り継続的なベースノートを意味し^[27]、isocratesは歌の旋律ベースを作成し維持します。isokratesの役割は特に重要で、ボーカルドローン（ギリシャ語：ισοκράτημα、ローマ字： isokratima）を大きく保つほど、歌のリズムとボーカルベースが維持されるため、歌は「βρονταριά」（vrontaria）（つまり、より良い）になります。^[28]^[29] この用語はビザンチンギリシャの音楽の伝統に由来しており、そこでは「ίσον」も登場します。^[19]

ポリフォニック歌曲の演奏の完成には、ポリフォニックグループの複数の声部、つまり役割の存在と統一が前提となる。その結果、ポリフォニック歌曲は、表現の集合性とそれが反映する役割間の明確な区別、グループの構成と役割の分配における暗黙の階層構造を前提とする。^[要出典]

参照

参考文献

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^ ジェーン・C・シュガーマン著『Engendering Song: Singing and Subjectivity at Prespa』、1997年、ISBN 0-226-77972-6、356ページ、「南アルバニアの歌唱に特徴的なポリフォニックなテクスチャーは、どちらもアルバニア人特有のものではありません。このスタイルは、エピロス北西部のギリシャ人と共通しています（Fakiou and Romanos 1984を参照）。一方、トスク・スタイルは、アルバニアのコロンイェ地方のアルーマニア人コミュニティ、いわゆるファセロティ（Lortat-Jacob and Bouet 1983を参照）と、ギリシャ北部のカストリア地方のスラヴ人（N.Kaufamann 1959を参照）の間で一般的です。プレスパ地方の低地の村々に住むマケドニア人も、かつてはこのスタイルで歌っていました。」
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さらに読む

ワールドミュージック：ザ・ラフガイド、サイモン・ブロートン、マーク・エリンガム著 - 1999年 - ISBN 1-85828-635-2
リッキー・ホールデン、メアリー・ヴーラス作曲「ギリシャの民族舞踊」 – 1965年
歌のジェンダー化：プレスパでの歌唱と主体性、ジェーン・C・シュガーマン著、1997年、ISBN 0-226-77972-6

外部リンク

エピロスのギリシャ伝統音楽^{[永久リンク切れ‍ ]}
ヴァシル・トーレ（英語）
ユネスコ

ギリシャ語の歌

ヒマラ

Κόρη του Βουνού (山の娘)
Του Σπυρομήλιου (スピロミリオスの歌)

デルヴィナ

Μάνα καημένη Μάνα (母、貧しい母)
デルヴィーノのポリフォニックソング

ドロプル

Δεροπολίτισσα (ドロッププルの女)
Του Μάρκου Μπότσαρη (マルコス・ボツァリスの歌)
Κάστρο της Ωριάς (妖精の城の歌)

ポゴニ

ジャンニ・ガンジー
Του Γιοφυριού της Άρτας (アルタの橋の歌)
Αλισμωνώ και Χαίρομαι クティスマタの歌

ペルメット

Σύρε Μάνα πες του Γιάννη (母さんに行ってヤニスに伝えて)

アルバニア語の歌

ラベリアの歌
- ラベリアアルバニアの歌: Kenge nga Laberia
- アルバニア語を考えることから始めます: Do filloj duke menduar
- イスマイル・ケマリ・ソング
- アルバニアロックとストーン、君は旗のためなら自殺するだろうアルバニア語: Shqiperi o shkemb e grure, vritesh pritesh per flamure
- シェパードの息子たちアルバニア人:ビジェ・チョバネシュ
- クルヴェレシュ、あなたは息子たちに何をしましたか？アルバニア人: Kurvelesh、ç'i bëre djemtë? ]
- ハンカチを振れアルバニア語: Tunde moj shamine
- 出て行け、あなたの根が抜け出せますようにアルバニア語: Dile moj te dalte rrenja
スクラパルの歌
- リザ・セロバアルバニア人がいなくて寂しいです: O Riza Cerova Malli C'Me Ka Marre
- 8 月、アルバニア人20 番目の日: Muaji Gusht dita njezete
- アルバニア語を思い出す少年時代：ジャレリン・クル・エ・クジトイ

[1] バート・プランテンガ。ヨーデルアイエーオーオー。 Routledge、2004 年。ISBN 978-0-415-93990-4 、 p. 87 アルバニア: 「ポゴーニ地方の歌手は、[アルバニアの]ヴラハ族とスラブ族のコミュニティの地元住民によっても実践されているポリフォニーのスタイルを演奏しています。

[2] ジェーン・C・シュガーマン著『Engendering Song: Singing and Subjectivity at Prespa』、1997年、ISBN 0-226-77972-6、356ページ、「南アルバニアの歌唱に特徴的なポリフォニックなテクスチャーは、どちらもアルバニア人特有のものではありません。このスタイルは、エピロス北西部のギリシャ人と共通しています（Fakiou and Romanos 1984を参照）。一方、トスク・スタイルは、アルバニアのコロンイェ地方のアルーマニア人コミュニティ、いわゆるファセロティ（Lortat-Jacob and Bouet 1983を参照）と、ギリシャ北部のカストリア地方のスラヴ人（N.Kaufamann 1959を参照）の間で一般的です。プレスパ地方の低地の村々に住むマケドニア人も、かつてはこのスタイルで歌っていました。」

[3] ジェーン・C・シュガーマン著『歌のジェンダー化：プレスパにおける歌唱と主体性』1997年、ISBN 0-226-77972-6、356ページ、バルカン半島以外で印象的なものとしては、スイスのムオタタール地方のジュズリのポリフォニックヨーデルがある。

[4] Nitsiakos, Vassilis; Mantzos, Constantinos (2017)。「文化の交渉：ギリシャとアルバニアにおけるポリフォニックフォークソングの政治的利用」。Tziovas, Dimitris (編)。ギリシャとバルカン半島：啓蒙時代以降のアイデンティティ、認識、文化的出会い。Taylor & Francis。p. 200。ISBN 978-1-351-93218-9。

[5] シェトゥニ、スピロ J. (2014-01-10)。アルバニアの伝統音楽：入門、48曲の楽譜と歌詞付き。マクファーランド。ISBN 978-0-7864-8630-4。

[6] コチョ、エノ（2021）。歴史と伝統芸能におけるアルバニア人のアイデンティティ。ケンブリッジ・スカラーズ・パブリッシング。pp.113–114。ISBN 978-1-5275-7189-1。

[7] Tole, Vasil S. (2022). 「Kabaja With Saze as a Ballad Without Words」（PDF）アルバニカ研究（2）：43–50。ISSN 0585-5047 。43～45ページ。

[8] リッキー・ホールデン『メアリー・ヴーラス：ギリシャの民俗舞踊』1965年、10ページ

[9] サイモン・ブロートン、マーク・エリンガム：ワールドミュージック：ザ・ラフガイド、1999年、ISBN 1-85828-635-2、149ページ

[10] Athinoula、Gkika (2014 年 1 月 1 日)。 Τεχνικές ηχογράφησης της ηπειρωτικής παραδοσιακής μουσικής (ギリシャ語)。イオニア諸島技術教育研究所。 p. １５．2017 年2 月 20 日に取得。

[11] サイモン・ブロートン、マーク・エリンガム：ワールドミュージック：ザ・ラフガイド、1999年、ISBN 1-85828-635-2、5ページ、127

[12] アルディアン・アフメダジャ、ゲルリンデ・ハイド。ヨーロッパの声: バルカン半島と地中海でのマルチパートの歌唱。 Böhlau Verlag Wien、2008 ISBN 978-3-205-78090-8、p. 267.

[13] パラスケヴィ、カネラトウ。 Το Ελληνόφωνο Πολυφωνικό Τραγούδι στο Νότιο Τμήμα της Επαρχίας Πωγωνίου στην Ήπειρο [イピロスの南ポゴニ州のギリシャ語多声歌唱]。ResearchGate (ギリシャ語)。 ERKET 電子ジャーナル、Vol.: 1、2010 年 7 月、5、16 ページ。2017 年2 月 20 日に取得。

[14] アルディアン・アフメダジャ、ゲルリンデ・ハイド。ヨーロッパの声: バルカン半島と地中海でのマルチパートの歌唱。 Böhlau Verlag Wien、2008 ISBN 978-3-205-78090-8、p. 283.

[15] 「ユネスコ - ポリフォニック・キャラバン、エピロスのポリフォニックソングの研究、保護、推進」www.unesco.org 。 2021年4月12日閲覧。

[16] "Ιστορικό". www.polyphonic.gr (ギリシャ語) 。2021年5月16日閲覧。

[ardian-17] ヨーロッパの声：バルカン半島と...における多声合唱、第1巻、アルディアン・アフメダヤ、ゲルリンデ・ハイド著、210ページ、243-44ページ [1]

[18] ヨーロッパの声：バルカン半島と...における多声合唱、第1巻、アルディアン・アフメダヤ、ゲルリンデ・ハイド著、214-215ページ [2]

[books.google.com-19] ヨーロッパの声：バルカン半島と...における多声合唱、第1巻、アルディアン・アフメダヤ、ゲルリンデ・ハイド著、241ページ[3]

[20] 「ユネスコ文化部門 - 無形遺産 - 2003年条約」。Unesco.org 。 2013年9月22日閲覧。

[21] ^ 『 バルカン半島からのメモ：ギリシャ・アルバニア国境の周縁性と曖昧さの所在』、2005 年、ISBN 0-691-12199-0、巻末ページ、「...適切な方法（Adkins 2002、Adkins と Lury 1999、Skeggs 1997）。16. Theodosiou（2003）、Nitsiakos と Mantzos（2003）は、ポリフォニック歌唱は国境の両側の民族主義的な民俗学者によって議論される伝統の 1 つになっていると指摘しています。.."

[European_Voices2-22] ヨーロッパの声：バルカン半島と...における多声合唱、第1巻、アルディアン・アフメダヤ、ゲルリンデ・ハイド著、215ページ[4]

[23] ヨーロッパの声：バルカン半島と...における多声合唱、第1巻、アルディアン・アフメダヤ、ゲルリンデ・ハイド著、211ページ[5]

[24] タキス・カロゲロプロス、ギリシャ音楽辞典、2001 年、ISBN 960-7555-39-2

[25] ἴσος、ヘンリー・ジョージ・リデル、ロバート・スコット、『ギリシャ語-英語辞典』、Perseus Digital Library

[26] κρατέω、ヘンリー・ジョージ・リデル、ロバート・スコット、『ギリシャ語-英語辞典』、Perseus Digital Library

[27] 詩篇聖歌、テオトコスと聖マルタン修道院

[28] シュガーマン、デイブ（1997）。歌を生み出す：アルバニアのプレスパ族の結婚式における歌唱と主体性。シカゴ民族音楽学研究。シカゴ大学出版局。p. 221。ISBN 0-226-77973-4。

[29] Tziovas, Demetres (2003). ギリシャとバルカン半島: 啓蒙時代以降のアイデンティティ、認識、文化的出会い。Ashgate Publishing。p. 198。ISBN 0-7546-0998-7。