Loading article…
建築において、柱頭（ラテン語の「頭」を意味するcaputに由来）または柱頭は、柱（または付柱）の最上部を構成する部材です。柱頭は柱と、柱に加わる荷重との間の媒介となり、柱の支持面の面積を広げます。柱頭は、アバクスを支えるために両側に突き出ており、通常は正方形のアバクスと、通常は円形の柱身をつなぎます。柱頭の形状は、ドーリア式のように凸型、コリント式のように逆さにした鐘型のように凹型、イオニア式のように渦巻き状など様々です。これらは、古典様式におけるすべての柱頭の基礎となる3つの主要なタイプです。
複合オーダーは、ローマのティトゥスの凱旋門 など、ローマ帝国時代の建築様式に倣って16世紀に正式に確立された。コリント式のアカンサスの葉にイオニア式の渦巻き模様を加えたものである。
柱廊のある記念碑的な建築物において、柱頭は非常に目立つ位置を占めているため、装飾の対象として選ばれることが多く、建築様式を最も明確に示す指標となる場合も少なくありません。また、柱頭の細部の表現は、建築年代を推測する手がかりとなることもあります。
柱頭は、古典建築以前にも以後にも、多くの建築様式に見られるが、古典建築においては特に重要な位置を占めている。
エジプトで最も初期の重要な柱頭は、それぞれ蓮とパピルスをモチーフにしたものであった。これらは、ヤシの木をモチーフにしたものとともに、紀元前3世紀から1世紀にかけてプトレマイオス朝の時代に様々な河川植物が用いられるようになるまで、エジプト人が主に用いた柱頭の種類であった 。また、伝統的な蓮の柱頭も様々な改良が加えられた。
エジプトの装飾のモチーフの多くは象徴的な意味を持ち、例えばスカラベ（聖なる甲虫）、太陽円盤、ハゲワシなどが挙げられる。その他によく見られるモチーフとしては、ヤシの葉、パピルス、ハスのつぼみや花などがある。[ 1 ]
最も人気のある柱頭の種類としては、ハトホル、蓮、パピルス、エジプト複合などが挙げられます。これらの種類のほとんどは植物モチーフに基づいています。一部の柱頭は鮮やかな色彩で彩色されていました。
アッシリアの浅浮彫には何らかの渦巻き状の柱頭が描かれているが、アッシリアの柱頭はこれまで発見されていない。大英博物館に展示されている装飾が施された台座は、当初柱頭と誤解されていた。
アケメネス朝ペルシアの柱頭では、ブラケットには装飾がふんだんに施された背中合わせの動物が左右に突き出ており、アーキトレーブを支えています。その背中には、横木を支えるための別のブラケットが直角に配置されています。雄牛が最も一般的ですが、ライオンやグリフィンも見られます。柱頭は他の多くの様式よりも下方に長く伸びており、ペルシア帝国が征服したエジプト、バビロン、リュディアなど多くの文化から装飾が取り入れられています。柱の軸は円形で溝が刻まれていますが、柱の上部と、その逆の下部には二重の渦巻き模様があります。
エーゲ海地方で最も古い柱頭は、クレタ島のクノッソスのフレスコ画に描かれているもの（紀元前1600年頃）で、凸型で、おそらく漆喰で成形されたものと考えられています。2番目の凹型の柱頭としては、ミケーネのアガメムノンの墓（紀元前1100年頃）の両脇にある柱の、精巧な彫刻が施されたものが挙げられます。これらの柱頭には、山形模様が彫られ、凹型の突起には花のつぼみが彫刻されています。
渦巻き柱頭（原アイオリス柱頭とも呼ばれる）は、鉄器時代の南レバントと古代キプロスで見られ、その多くは紀元前9世紀から始まったイスラエル王国とユダ王国の王室建築の文脈で、またモアブ、アンモン、そしてアルカイック時代の都市国家タマソスなどのキプロスの遺跡でも見られる。[ 2 ] [ 3 ]
構成要素を整理するための構造体系であるオーダーは、ギリシャ人が比率と比例の完璧さを追求する上で重要な役割を果たしました。ギリシャ人とローマ人は、ドーリア式、イオニア式、コリント式の3つの古典的な建築様式を区別しました。それぞれの様式は、柱頭と梁構造の記念碑的な建物の柱の上に異なるタイプの柱頭を備えていました。地中海盆地、近東、そしてグレコ・バクトリア王国やインド・ギリシャ王国を含むより広いヘレニズム世界全体で、これらの様式やその他の様式の柱頭の数多くのバリエーションが、規則的な古典様式と共存していました。古典古代で現存する唯一の建築論書は、紀元前1世紀のローマの建築家ウィトルウィウスによる『建築論』であり、彼はこれらの各様式の異なる比率について論じ、各様式の柱頭をどのように、どのような比率で構築すべきかについて提言しました。ローマ世界およびローマ帝国では、もともとイタリア発祥で、ギリシャのドーリア式柱頭に似た柱頭を持つトスカーナ式が用いられた。一方、ローマ帝国時代には、イオニア式とコリント式の要素を融合させた複合式柱頭を持つ複合式が登場した。トスカーナ式とコリント式の柱は、ルネサンス建築や新古典主義建築の建築家によって、古典的な建築様式の規範の一つとして数えられた。
ドーリア式柱頭は、5つの古典様式の中で最もシンプルなもので、アストラガルカラーの下にオボロモールディングの上にアバカスが乗っている。これは、ギリシャ民族の2つの主要な区分の1つであるドーリア人が居住していた地域で発展した。ギリシャ本土と西方の植民地（南イタリアとシチリア）で好まれる様式となった。シラクサのアポロ神殿（紀元前700年頃）では、エキヌスモールディングがより明確な形になっている。パルテノン神殿ではこれが頂点に達し、凸面が上下にあり、繊細な曲線でつながっている。エキヌスの傾斜面は後期の例ではより平坦になり、ローマのコロッセオでは四分円を形成している（ドーリア式を参照）。フリーズやその他の要素がよりシンプルなバージョンでは、同じ形の柱頭がトスカーナ式と呼ばれている。ドーリア式建築は紀元前5世紀半ばに最盛期を迎え、ローマ人が認めた建築様式の一つでした。その特徴は、男性的な力強さと堅牢さです。
ドーリア式の柱頭は、エキヌスと呼ばれるクッション状の凸型モールディングと、アバカスと呼ばれる正方形の板で構成されている。
イオニア式柱頭では、アバクスとオボロの間に螺旋状に巻かれた渦巻きが挿入されます。この様式はドーリア式とほぼ同時期に発展したようですが、紀元前5世紀半ばまで一般的に使用され、最終的な形になったことはありませんでした。この様式は、小アジアの海岸とエーゲ海の島々を中心としたイオニア地方で普及しました。この様式の形式はドーリア式ほど確立されておらず、地域的なバリエーションが何十年も存続しました。エフェソスのアルテミス神殿（紀元前560年）のイオニア式柱頭では、アバクスの幅は奥行きの2倍であるため、知られている最古のイオニア式柱頭は事実上ブラケット柱頭でした。1世紀後、イリッソスの神殿では、アバクスは正方形になりました（イオニア式に関するより詳細な議論を参照）。ローマの建築家ウィトルウィウスによれば、イオニア式建築の主な特徴は、女性のプロポーションに基づいていることから、美しさ、女性らしさ、そしてすらりとした体型であった。
イオニア式柱頭の渦巻き模様は、ほぼ例外なく卵と矢の模様が彫られたエキヌス（ウニの甲羅）の上に載っている。渦巻き模様の上にはアバカス（算盤）があり、ドーリア式の例よりも浅く、ここでも卵と矢の模様で装飾されている。
ギリシャのコリント式柱頭の葉飾りはアカンサス・スピノサス、ローマの柱頭の葉飾りはアカンサス・モリスに基づいていると示唆されている。しかし、すべての建築の葉飾りがアイザック・ウェアの作品（右の図）ほど写実的であるわけではない。葉は一般的に、葉のついたカップが別のカップの中に収まっているように、2つの「列」または帯状に彫られている。エピダウロスのトロス（紀元前400年）のコリント式柱頭は、バッサイ にあるような初期のギリシャの柱頭と、ルネサンス期および近代の建築家が受け継ぎ洗練させたローマ版との間の移行を示している（コリント式オーダーのより詳細な議論を参照）。
ローマ建築の実践において、柱頭は、古典時代から現存する唯一の完全な建築教科書であるマルクス・ウィトルウィウス・ポッリオ（通称ウィトルウィウス）による『建築十書』（ De architectura ）の中で、各「オーダー」に固有の細部の装飾の中で、適切な文脈で簡潔に扱われている。この書はアウグストゥス帝に献呈されたものである。様々なオーダーは、ウィトルウィウスの第3巻と第4巻で論じられている。ウィトルウィウスはローマの実践を実用的な方法で説明している。彼は各オーダーの発明に関する逸話をいくつか紹介しているが、柱頭の製作に関する厳密な規範的な規則は示していない。
さらに、ローマ特有の建築様式には、それぞれ特徴的な柱頭を持つものが2つあります。一つは、頑丈で原始的なトスカーナ式の柱頭で、典型的には軍事建築物に用いられ、ギリシャのドーリア式に似ていますが、その輪郭には小さな装飾が少なくなっています。もう一つは、ウィトルウィウスが言及すらしていない、発明された複合式の柱頭で、イオニア式の渦巻き模様とコリント式のアカンサス模様の柱頭を組み合わせたもので、それ以外はコリント式とほぼ同様の比率を持ち、ローマ人はギリシャ人よりもこのコリント式をはるかに頻繁に用いました。
複合柱頭の採用が増加したことは、古代末期において、より自由で独創的な（そしてしばしばより粗雑に彫られた）柱頭への傾向を示していた。
アンタ柱頭とは、柱の上に設置される柱頭ではなく、アンタと呼ばれる構造柱の上に設置される柱頭のことで、寺院の側壁の正面など、壁の正面端に組み込まれている。
アンタの頂部はしばしば華やかに装飾され、通常は花模様の帯で飾られています。デザインは柱のオーダーによく対応していますが、通常は異なるデザイン原則に基づいています。[ 4 ]壁面から過度に突き出ないように、これらの構造物は比較的平らな表面を持ち、レンガ状の柱頭を形成します。これを「アンタ柱頭」と呼びます。アンタ柱頭はドーリア式の時代から知られています。[ 5 ]
アンタ柱頭は、柱頭の側面が上に向かって広がり、ソファーやカウチを連想させる形をしている場合、「ソファー」柱頭または「ソファーアンタ柱頭」と呼ばれることがある。[ 6 ] [ 7 ] [ 8 ]
アンタ柱頭は、装飾的な要素が強く、アンタ柱頭のような構造的な役割を持たないピラスター柱頭と区別するのが難しい場合がある。
トスカーナ様式 の起源はエトルリア人にあり、彼らの墓にその痕跡が見られる。ローマ人はそれを特にイタリア的だと考えていたが、ローマ時代の記念碑に見られるトスカーナ様式の柱頭は、実際にはエトルリア様式よりもギリシャのドーリア様式に近く、その柱頭はドーリア様式とほぼ同一である。
ローマ人は、おそらくアウグストゥスの治世の早い時期に、コリント式とイオニア式の柱頭を組み合わせることで複合式を発明しました。しかし、多くの複合式では渦巻きがより大きく、渦巻きの間には中央に何らかの装飾が配置されています。このような起源にもかかわらず、実際には多くの複合式柱頭では、2つの渦巻きをそれぞれ葉飾りの基部の片側から伸びる別々の要素として扱っています。この点と、渦巻きの間に別の装飾がある点で、古代ギリシャのアイオリス式に似ていますが、これはローマ帝国初期の発展の経路ではなかったようです。同様に、ギリシャのイオニア式の渦巻きは通常、柱の前面と背面の間で幅が変わらない単一のユニットとして側面から描かれますが、複合式の渦巻きは通常、柱頭の各角に1つずつ、正面に対して約45°の角度で突き出た4つの異なる細いユニットとして扱われます。
アショーカ王の獅子柱頭は、背中合わせに立つ4頭のアジアライオンと、他の動物も含む精巧な台座で構成された象徴的な柱頭です。その図案は1950年にインドの公式紋章として採用されました。 [ 9 ]サールナートから出土したこの力強く彫刻された獅子柱頭は、アショーカ王の勅令が刻まれた柱の上に立っていました。アショーカ王の柱頭のほとんどと同様に、見事に磨かれています。ブッダの最初の説法と仏教教団の形成の場所に位置し、皇帝とブッダの言葉の普遍的な権威を反映して、帝国と仏教のシンボルが刻まれていました。この柱頭は現在、インド共和国の紋章として使用されています。逆さの鐘形の蓮の花を除いたこの図は、インドの国章として採用されており、別の角度から見ると、背中合わせに立つ4頭のインドライオンの円形の台座の中に、左側に馬、右側に雄牛が描かれています。ここに描かれている側には雄牛と象がおり、反対側にはライオンが描かれている。車輪「アショーカ・チャクラ」は、その基部からインド国旗の中央に配置されている。
パタリプトラ柱頭は、渦巻き模様が施された巨大な長方形の柱頭で、古代マウリヤ朝の首都パタリプトラ（現在のインド北東部パトナ）の宮殿跡で発見されました。紀元前3世紀のものとされています。上部はバラ模様の帯で構成されており、正面には合計11個、側面には4個あります。その下にはビーズとリール模様の帯があり、さらにその下には波模様の帯があり、背面を除いて一般的には右から左に波が走っていますが、背面では左から右に波が走っています。さらに下には卵と矢模様の帯があり、正面には11個の「舌」または「卵」があり、背面には7個しかありません。その下には、小石の間から生える炎のパルメットという主要なモチーフが現れています。
サールナートの柱頭は、古代仏教遺跡サールナートの考古学的発掘調査で発見された柱頭で、「石のブラケット」とも呼ばれることがある。柱にはイオニア式の渦巻き模様とパルメット模様が施されている。[ 10 ] [ 11 ]年代については、マウリヤ朝時代の紀元前3世紀[ 12 ]から、シュンガ朝時代の紀元前1世紀[ 10 ]まで様々である。
紀元前4世紀から3世紀にかけてのマウリヤ朝のパタリプトラ宮殿では、ギリシャやペルシャの影響を強く受けた柱頭がインド北東部で発見されている。パタリプトラの柱頭などは、後世のコリント式ではなくイオニア式に属している。これらは、その時代からインドと西洋の関係が存在していたことを示す証拠となっている。
インド・コリント式柱頭は、インド亜大陸北西部、特にガンダーラ地方で見られる、柱や付柱の頂部を飾るコリント式柱頭に相当し、通常はヘレニズム様式とインド様式の要素が融合している。これらの柱頭は一般的に紀元前1世紀に遡り 、グレコ・仏教美術の重要な要素となっている。
古典様式のデザインはしばしば改変され、より細長い形をとることが多く、時には渦巻き模様と組み合わされることもあった。これは一般的に仏塔や寺院の文脈において見られる特徴である。インド・コリント様式の柱頭には、仏陀や菩薩の像も取り入れられており、通常はコリント様式の豪華な葉飾りに囲まれ、しばしばその陰に隠れるように中央に配置されている。
ビザンチン様式の柱頭は多種多様で、ほとんどが古典的なコリント様式から発展したもので、表面は平らで、装飾はドリルで彫り込まれている傾向がある。石の塊は採石場から出したままの粗いままで、彫刻家は自分の好みに合わせて新しいデザインを考案したため、同じデザインが何度も繰り返されることはほとんどない。最も注目すべきデザインの一つは、風に吹かれたかのように彫られた葉を特徴とするもので、最も優れた例は8世紀のハギア・ソフィア（テッサロニキ）にある。ヴェネツィアのサン・マルコ大聖堂 （1071年）にあるものは、特にジョン・ラスキンの心を惹きつけた。その他は、ラヴェンナのサンタポリナーレ・イン・クラッセ教会（549年）にも見られる。
ラヴェンナのサン・ヴィターレ聖堂（547年）の柱頭には、アーチを支えるために必要なドッセレット が上部に描かれており、そのアーチの基部は柱頭のアバカスよりもはるかに幅が広かった。東洋の柱頭には、鷲、ライオン、子羊が時折彫られているが、いずれも慣習的な表現にとどまっている。
アヤソフィアでは、複合柱頭とイオニア柱頭の2種類の柱頭が使用されています。複合柱頭は、主にローマで後期ビザンツ帝国時代に出現し、コリント式とイオニア式を組み合わせたものです。複合柱頭は身廊の主空間を彩り、その背後の側廊にはイオニア柱頭が、コリント式や複合式とは鏡像関係になるように配置されています（19世紀に初めて壮大なイオニア式建築が設計されるまで、この配置は変わりませんでした）。しかし、アヤソフィアでは、これらは典型的な帝国様式ではありません。柱頭には、様々なバリエーションの植物模様がふんだんにあしらわれています。中には、小さく豊かな葉が渦巻き模様に絡みついているように見えるものもあり、明らかに古典とは異なる、非古典的な感性がデザインを支配しています。
イタリア、ラヴェンナのサン・ヴィターレ聖堂の柱頭には、ベルトのバックルや短剣の刃に見られる装飾に似た、波打つような繊細な花模様が施されている。逆ピラミッド型の形状は、まるで籠のようだ。
初期イスラム建築における柱頭は、ギリシャ・ローマ様式やビザンチン様式に由来しており、これはそれらを製作した石工のほとんどが受けた訓練を反映している。
どちらの時代においても、小さな柱はしばしば密集してグループで用いられ、多くの場合、実質的には1本の大きな柱である柱頭の周囲、あるいは壁面に沿って配置されます。そのため、個々の柱の構造的な重要性は大幅に低下します。どちらの時代においても、共通の様式は存在するものの、厳格な規則に基づく秩序は維持されず、予算が許せば彫刻家は創意工夫を発揮することができました。柱頭には、特にロマネスク様式において、人物像や物語の場面が描かれることがありました。
西ヨーロッパのロマネスク建築やゴシック建築の柱頭は、東洋と同様に多様性に富んでおり、その理由は同じで、彫刻家が彫刻する石材に合わせてデザインを発展させたからである。しかし、西ヨーロッパでは柱や桟橋が密集しているため、多様性はさらに広がっている。
ロンバルディア地方とドイツにおける最も初期の柱頭は、クッション型柱頭として知られており、立方体の下部が切り取られて円形の軸と接するように作られている。これらの柱頭は、当初は幾何学模様が描かれ、後に彫刻が施された。
最も優れた彫刻はフランス、特にパリ周辺地域で作られました。最も多様な彫刻は1130年から1170年の間に作られました。[ 13 ]
イギリスやフランスでは、柱頭に施された人物像が時に個性豊かで、これらは「ヒストリエイテッド・キャピタル（またはフィギュアド・キャピタル）」と呼ばれています。しかし、これらの柱頭は、金属細工から模倣したかのように植物模様が用いられ、小さな村の教会から大聖堂まで、実に多様な様式を持つ初期イングランド・ゴシック様式の柱頭には及びません。
アルメニアの柱頭は、ビザンチン様式のバリエーションであることが多い。4世紀から7世紀にかけて、アルメニアの建築ファサードや石造ファサードの柱頭は、総体積のある背の高い長方形の石で、鐘によって板状に加工される。初期の建造物（エレルイク、テコル、ツォプクなど）では、植物や動物の像、ヤシの木が彫刻されている。10世紀以降、柱頭は主に円筒と板の組み合わせで形成される。アルメニアの宮殿、教会、中庭（ドヴィン、アルーチ、ズヴァルトノツ、イシュハン、バナク、ハグパット、サナヒン、アニ建造物）の構造は多様で独特である。
ルネサンス期には、この特徴は極めて重要になり、その多様性はロマネスク様式やゴシック様式に匹敵するほどになった。この時代に広く用いられた平らな付柱は、高浮彫りで仕上げられた平面的な柱頭を必要とした。これは柱頭のデザインに影響を与えた。15世紀の伝統的な複合柱頭の変形では、渦巻き模様が内側に曲がり、その上に硬質な葉の彫刻が施されている。ルネサンス期の新たな柱頭デザインの組み合わせでは、装飾のほとんどが古代ローマの様式に由来している。
「ルネサンス」は、古典様式の復興というよりも、むしろ再解釈の様相を呈していました。例えば、古代ギリシャやローマのイオニア式柱頭の渦巻き模様は、その上のアーキトレーブと同じ平面上にありました。そのため、角の部分で不自然な移行が生じていました。例えば、アテネのアクロポリスにあるアテナ・ニケ神殿の設計者は、端の柱頭の外側の渦巻き模様を45度の角度で前方に突き出させていました。この問題は、16世紀の建築家セバスティアーノ・セルリオによってよりうまく解決されました。彼は、イオニア式柱頭の渦巻き模様をすべて外側に向けました。それ以来、セルリオの様式ではなく、古代のイオニア式柱頭を使用することで、ギリシャ復興様式のように、建築全体に古風な雰囲気が漂うようになりました。
柱頭の装飾が異なることが主な特徴である、新しく考案されたオーダー（時には「ナンスオーダー」と呼ばれる）が数多く存在する。古典主義の伝統においては、礼儀作法の範囲内で、ある程度の独創的な遊びは常に許容されてきた。これらはルネサンス以降、ますます一般的になった。 1807年にベンジャミン・ラトローブが米国議会議事堂の上院前室を改築した際、彼はヨーロッパのアカンサスの葉の代わりにトウモロコシの穂を用いて「アメリカ風」にアレンジした6本の柱を導入した。ラトローブは1809年8月にトーマス・ジェファーソンに報告した。
もう一つの例は、イギリスの建築家エドウィン・ラッチェンスがニューデリーの中央宮殿である総督官邸（現在のラシュトラパティ・バワン）のために考案したデリー様式で、インド建築の要素を取り入れている。[ 14 ]ここでは、柱頭に垂直の稜線が帯状に並び、渦巻き模様の代わりに各角に鐘が吊り下げられている。[ 15 ]デリー様式は、オックスフォードのキャンピオン・ホールなど、ラッチェンスの後の建築物にも再び登場する。[ 16 ]
{{cite journal}}: CS1メンテナンス: DOIは2025年7月現在非アクティブです（リンク）この記事には、現在パブリックドメインとなっている出版物からのテキストが含まれています。Chisholm , Hugh編 (1911). " Capital (architecture) ". Encyclopædia Britannica (11th ed.). Cambridge University Press.