オリビア・ニュートン・ジョン

ダム オリビア・ニュートン・ジョン AC DBE
2012年のニュートン・ジョン
生まれる	( 1948-09-26 )1948年9月26日 ケンブリッジ、イギリス
死亡	2022年8月8日(2022-08-08)（享年73歳） 米国カリフォルニア州サンタ・イネス
市民権	イギリス オーストラリア
職業	歌手 作詞家 女優 活動家
活動年数	1963–2022
作品	アルバム シングル ビデオ撮影
配偶者たち	マット・ラタンジ ​ ​ （ 1984年結婚 、 1995年離婚）  ジョン・イースターリング ​ （ 2008年卒業）
子供たち	クロエ・ラタンジ
親族	マックス・ボルン（祖父） ビクター・エーレンバーグ（曽祖父） ブレット・ゴールドスミス（甥） トッティ・ゴールドスミス（姪） エマーソン・ニュートン・ジョン（甥） グスタフ・ヴィクター・ルドルフ・ボーン（叔父） ジョージナ・ボーン（いとこ） ベン・エルトン（三従兄弟）
受賞歴	全リスト
音楽キャリア
起源	メルボルン、ビクトリア州、オーストラリア
ジャンル	ポップ 国 カントリーポップ ソフトロック[1] [2]
ラベル	ユニ MCAA エミ パイ フェスティバル ゲッフェン
音楽アーティスト
Webサイト	オリビアニュートンジョン
サイン

オリビア・ニュートン＝ジョン（ Dame Olivia Newton-John AC DBE、1948年9月26日 - 2022年8月8日）は、イギリスとオーストラリアの歌手、女優である。^[3]彼女は4度のグラミー賞受賞者であり、音楽キャリアにおいては、ビルボードホット100での5つのナンバーワンシングルを含む15のトップ10シングル^と、ビルボード200での2つのナンバーワンアルバム：If You Love Me, Let Me Know（1974年）とHave You Never Been Mellow（1975年）を擁している。彼女のシングルのうち11枚（2枚はプラチナ）とアルバム14枚（2枚はプラチナ、4枚はダブルプラチナ）は、アメリカレコード協会（RIAA）によってゴールド認定されている。

1978年、ニュートン・ジョンはミュージカル映画『 グリース』に主演した。同映画は当時最高の興行収入を記録し、そのサウンドトラックは今でも世界で最も売れているアルバムの1つとなっている。このアルバムには、共演者のジョン・トラボルタとの2つの大ヒットデュエット曲、「You're the One That I Want」（史上最も売れたシングルの1つ）と「Summer Nights」が収録されている。彼女の代表的なソロレコーディングには、年間最優秀レコード賞を獲得したグラミー賞受賞曲「I Honestly Love You」（1974年）と、 1980年代ビルボードのホット100で最高位を獲得したシングル「 Physical」（1981年）がある。その他の代表的なヒットシングルには、「If Not for You」と「Banks of the Ohio」（ともに1971年）、「Let Me Be There」（1973年）、「If You Love Me (Let Me Know)」（1974年）、「Have You Never Been Mellow」（1975年）、「Sam」（1977年）、「Hopelessly Devoted to You 」（1978年、映画「グリース」からも）、「A Little More Love」（1978年）、「Twist of Fate」（1983年）、そして1980年の映画「ザナドゥ」からの「Magic」と「Xanadu」（エレクトリック・ライト・オーケストラと共演）がある。

1億枚以上のレコードを売り上げたニュートン・ジョンは、 ^[5]史上最も売れた音楽アーティストの一人であり、オーストラリアの女性レコーディングアーティストとしては史上最も売れたアーティストでもある。^{[6] [7]}

3度乳がんを患ったニュートン＝ジョンは、乳がん研究の提唱者および後援者でもあった。2012年、彼女の故郷メルボルンのオースティン病院にオリビア・ニュートン＝ジョンがん・ウェルネスセンターがオープンし、2015年に施設はオリビア・ニュートン＝ジョンがん・ウェルネス・リサーチセンターに改名された。^[8]彼女は環境保護や動物の権利活動家でもある。^{[9] [10]}

オリビア・ニュートン＝ジョンは1948年9月26日^[11]にケンブリッジでブリンリー・「ブリン」・ニュートン＝ジョン（1914年 - 1992年）とアイリーン・ヘレン（旧姓ボーン、1914年 - 2003年）の娘として生まれた。^{[11]父親は}ウェールズの中流家庭に生まれ育った。母親はドイツで生まれ育ったドイツ系ユダヤ人学者の家庭で、1933年にナチス政権から逃れるためにイギリスに移住した。^{[12] [13]}

ニュートン＝ジョンの母方の祖父は、ドイツ系ユダヤ人で ノーベル賞受賞者の物理学者マックス・ボルンである。^{[14] [15] [16]}母方の祖母ヘドウィグは、ドイツ系ユダヤ人の法律家ヴィクトール・エーレンベルクとそのルター派の妻ヘレーネ・アガサ・フォン・イェーリングの娘である。ヘレーネ・アガサを通じて、ニュートン＝ジョンはプロテスタント神学者マルティン・ルターの子孫である。彼女はまた、特定されていないスペインの君主の子孫でもある。^{[17] [18]}ヘレーネ・アガサの父、つまりニュートン＝ジョンの高祖父は、法律家のルドルフ・フォン・イェーリングである。ニュートン＝ジョンの叔父は薬理学者のグスタフ・ヴィクトール・ルドルフ・ボルンである。エーレンベルク家を通じて、ニュートン＝ジョンはコメディアンのベン・エルトンのいとこにあたる。^[14]

ニュートン＝ジョンの父親はMI5の職員で^[19]、ブレッチリー・パークのエニグマ計画に参加し、第二次世界大戦中にルドルフ・ヘスを拘留した。^{[20] [21]}戦後、彼はケンブリッジシャー男子高校の校長となり、ニュートン＝ジョンが生まれたときもその職に就いていた。^[22]

ニュートン＝ジョンは3人兄弟の末っ子で、兄のヒュー（1939年 - 2019年）は医師、姉のロナ（1941年 - 2013年）は女優でレストラン経営者のブライアン・ゴールドスミス^{[23]と結婚し、後にニュートン＝ジョンの}映画「グリース」で共演したジェフ・コナウェイと結婚した（1980年から1985年に離婚するまで）。また、異父兄弟のトビーと異母姉妹のサラもいたが、どちらも父親の再婚相手からの生まれだった。

1954年初頭、ニュートン＝ジョンが5歳のとき、彼女の家族はSSストラザード号に乗ってビクトリア州メルボルンに移住した。^[24]彼女の父親はドイツ語の教授として働き、メルボルン大学オーモンド・カレッジの学長も務めた。^[25]彼女の家族は、父親が長老派教会の学長を務めていた間、教会に通っていた。^[26]

ニュートン＝ジョンはメルボルン郊外のサウスヤラにあるクライストチャーチ・グラマースクールに通い^[27]、その後パークビルにあるユニバーシティ・ハイスクールに進学した^[28]。

ニュートン＝ジョンは、同じく歌手として活動していたダリル・ブレイスウェイトと小学校に通っていた。 ^[29] 14歳のとき、ニュートン＝ジョンは3人のクラスメートとともにソル・フォーと呼ばれる短命の女性グループを結成し、義理の兄が経営するコーヒーショップでよく演奏していた。^[30]

ニュートン＝ジョンはもともと獣医になりたかったが、科学の試験に合格できるかどうか疑問に思ったため、パフォーマンスに集中することを選んだ。^[31]

1964年、ニュートン＝ジョンの演技の才能が初めて認められたのは、ユニバーシティ・ハイスクールの舞台『アドミラブル・クライトン』でメアリー・ラセンビー夫人を演じ、ヤング・サンズ・ドラマ賞の最優秀女子高生女優賞の準優勝者となった時だった。^[32]その後、彼女はオーストラリアのローカルテレビ番組『タイム・フォー・テリー』やHSV-7の『ザ・ハッピー・ショー』にレギュラー出演し、そこでは「ラブリー・リヴィー」役を演じた。^{[33]また、} 『ザ・ゴー!! ショー』にも出演し、そこで将来のデュエット相手となる歌手のパット・キャロルと将来の音楽プロデューサーのジョン・ファラーと出会った（キャロルとファラーは後に結婚した）。

1965年、彼女は1960年代のオーストラリアのアイコン、ジョニー・オキーフが司会を務めるテレビ番組「シング・シング・シング」のタレントコンテストに出場し、優勝した。彼女は「 Anyone Who Had a Heart」と「Everything's Coming Up Roses 」を歌った。彼女は当初、賞品であるイギリス旅行を利用することに消極的だったが、視野を広げるよう母親に勧められ、ほぼ1年後にイギリスを訪れた。^[4]

イギリス滞在中、ニュートン＝ジョンは当時の恋人イアン・ターピー^[34]が恋しかった。ターピーとは1965年のオーストラリアのテレビ映画『Funny Things Happen Down Under』で共演していた。彼女は何度もオーストラリア行きの旅行を予約したが、母親にキャンセルされた。^[30]

1966年、ニュートン＝ジョンはイギリスのデッカ・レコードで初のシングル「Till You Say You'll Be Mine」を録音した。^[4]

パット・キャロルがイギリスに移住すると、ニュートン＝ジョンの考え方は変わった。2人はパット・アンド・オリビアというデュオを結成し、ヨーロッパのナイトクラブをツアーした。(あるとき、2人はロンドンのソーホーにあるポール・レイモンド・レビューに出演依頼を受けたが、フリルのついたハイカラーのドレスをきちんと着てステージに立つまで、そこがストリップクラブだとは知らなかった。) ^[35]この時期、彼女とキャロルは、イージービーツの「Come In, You'll Get Pneumonia」など、他の多くのアーティストのレコーディングでバックコーラスを務めた。キャロルのビザが切れた後、キャロルはオーストラリアに帰国せざるを得なかったが、ニュートン＝ジョンはソロ活動を続けるためにイギリスに残った。^[35]

ニュートン＝ジョンは、アメリカのプロデューサー、ドン・カーシュナーが結成したグループ、トゥーモローにスカウトされた。 ^[36] 1970年、グループはSFミュージカル『トゥーモロー』に主演し、 RCAレコードで付随するサウンドトラックアルバムを録音した。LPと映画は両方ともグループにちなんで名付けられた。同年、グループは2つのシングルを録音した。「ユーアー・マイ・ベイビー・ナウ」/「ゴーイン・バック」と「アイ・クッド・ネヴァー・リヴ・ウィズアウト・ユア・ラヴ」/「ロール・ライク・ア・リバー」。どちらの曲もヒットチャートに上がらず、プロジェクトは失敗に終わり、グループは解散した。^[37]

1971年、ニュートン＝ジョンは初のソロアルバム『イフ・ノット・フォー・ユー』（全米ポップチャート158位）をリリースした。イギリスでは『オリビア・ニュートン＝ジョン』としてリリースされた。ボブ・ディランが書いたタイトル曲は、彼女にとって初の国際的なヒットとなった（全米ポップチャート25位、アダルト・コンテンポラリーチャート1位/「AC」）。[38 ^]次のシングル「バンクス・オブ・ザ・オハイオ」はイギリスとオーストラリアでトップ10ヒットとなったが、アメリカでは94位にとどまった。彼女は雑誌『レコード・ミラー』で2年連続で最優秀イギリス女性ボーカリストに選ばれた。彼女はクリフ・リチャードの週刊番組「イッツ・クリフ・リチャード」^[39]に頻繁に出演し、テレビ映画「ザ・ケース」では彼と共演した。

ニュートン＝ジョンの1972年のシングル「What Is Life」（ACチャート34位）は、米国ではほとんど影響を与えなかった。その結果、彼女の2枚目のスタジオアルバムOliviaは米国で正式に発売されることはなかった。次のシングル「Take Me Home, Country Roads」も同様にあまり成功しなかった。彼女の運命は、1973年に「Let Me Be There」をリリースしたことで変わった。この曲は、ポップ（6位）、カントリー（7位）、^[40]、AC（3位）チャートでアメリカのトップ10にランクインし、最優秀カントリー女性歌手としてグラミー賞を受賞^[39]、最も有望な女性ボーカリストとしてアカデミー・オブ・カントリー・ミュージック賞を受賞した。^[38]

彼女の3枚目のスタジオアルバム「Let Me Be There」は、1973年11月にイギリスで「Music Makes My Day」と改題されてリリースされました。米国版とカナダ版には、新曲と「 Olivia」からの選曲をミックスした別のトラックリストが収録され、廃盤になりつつあった「 If Not for You」から6曲も再利用されました。

1974年、ニュートン＝ジョンはユーロビジョン・ソング・コンテストでイギリス代表として「Long Live Love」を歌った。この曲はイギリス国民によって6つの候補曲の中からニュートン＝ジョンに選ばれた（ニュートン＝ジョンは後にこの曲が気に入らなかったと認めている）。^{[41]ニュートン＝ジョンは}ブライトンで開催されたこのコンテストで、スウェーデンの優勝曲であるABBAの「 Waterloo」に次いで4位となった。ユーロビジョン・コンテストの候補曲6曲すべて、「Have Love, Will Travel」、「Lovin' You Ain't Easy」、「Long Live Love」、「Someday」、「Angel Eyes」、「Hands Across the Sea」はニュートン＝ジョンによって録音され、EMIレコードレーベルでの最初のアルバム「Long Live Love」に収録された。^[42]

アルバム『Long Live Love』は、米国とカナダでは『If You Love Me, Let Me Know』として発売された。ユーロビジョンのエントリー曲はすべて取り下げられ、"Let Me Be There"の成功に乗じてカントリー風の異なる曲が使用された。北米版では『Long Live Love』、『Olivia』、『Music Makes My Day』からの選曲が使用され、タイトル曲のみが新曲となった。アルバムはポップ(1週間) ^[43]とカントリー(8週間)の両方のアルバムチャートで1位を獲得した。^{[要出典] 『} If You Love Me, Let Me Know 』の タイトル曲は最初のシングルとなり、ポップで5位、カントリーで2位^[4] (チャートでの彼女の最高記録)、ACで2位を獲得した。次のシングル「I Honestly Love You」はニュートン＝ジョンの代表曲となった。ジェフ・バリーとピーター・アレンが作詞作曲したこのバラードは、^[39]彼女にとって初のポップ・ナンバー1（2週間首位を維持）、2度目のACナンバー1（3週間首位を維持）、3度目のトップ10カントリー（第6位）ヒットとなり、ニュートン＝ジョンは年間最優秀レコード^{[44]と最優秀ポップ・ボーカル・パフォーマンス（女性）の2つの}グラミー賞を獲得した。2018年の自伝「ドント・ストップ・ビリーヴィン」で、ニュートン＝ジョンは「I Honestly Love You」を「とてもシンプルで、海よりも深い意味を持つ曲」と表現している。^[45] 1974年、彼女はイギリスのロンドンで「女性ボーカリスト・オブ・ザ・イヤー」の（BCMA）英国カントリー・ミュージック協会賞を受賞した。^[46]

アメリカでは、カントリーミュージックにおけるニュートン＝ジョンの成功は純粋主義者の間で論争を巻き起こした。彼らは、カントリー風味のポップミュージックを歌う外国人がナッシュビル出身のアーティストと同じカテゴリーに分類されることに異議を唱えた。^[36]「レット・ミー・ビー・ゼア」でグラミー賞を受賞したことに加え、ニュートン＝ジョンは1974年にカントリーミュージック協会の最優秀女性ボーカリストにも選ばれ、この賞を受賞した初のイギリス人歌手となった。^{[47] [48] [49]また、このタイトルは、より定評のあるナッシュビル在住の候補者、}ロレッタ・リン、ドリー・パートン、タニヤ・タッカー、カナダ人アーティストのアン・マレーを破ったことを意味した。^[39]

カントリーミュージック関係者によるこの抗議は、短命に終わったカントリーエンターテイナー協会（ACE）の結成につながった。^[50]ニュートン＝ジョンは最終的にカントリーミュージック界から支持された。ドリーの妹ステラ・パートンは「オード・トゥ・オリヴィア」を録音し、ニュートン＝ジョンは1976年のアルバム「ドント・ストップ・ビリーヴィン」をテネシー州ナッシュビルで録音した。^[39]

オーストラリア在住の歌手ヘレン・レディに励まされ、ニュートン＝ジョンはイギリスを離れ、アメリカに移住した。ニュートン＝ジョンは次のアルバム『Have You Never Been Mellow 』でポップ（1週間）とカントリー（6週間）のアルバムチャートで首位を獲得した。オリビアは45年間、米国ビルボード200アルバムチャートで女性の新作ナンバーワンアルバム間の最短間隔（154日）（『If You Love Me, Let Me Know』＞『Have You Never Been Mellow 』）のギネス世界記録を保持していたが、2020年にテイラー・スウィフトが記録（ 『folklore』＞『evermore 』で140日）を記録した。^[51]

アルバム『Have You Never Been Mellow』からは2枚のシングルが生まれた。ジョン・ファラーが書いたタイトル曲（ポップ1位、カントリー3位、^[40] AC1位）^[52]と「Please Mr. Please」（ポップ3位、カントリー5位、AC1位）^{[52] である。}

彼女のポップキャリアは、次のアルバム『クリアリー・ラブ』のリリースとともに冷め始めた。ビルボードホット100で5作連続ゴールドトップ10入りを果たした彼女の記録は、アルバムからのファーストシングル「サムシング・ベター・トゥ・ドゥ」が13位（カントリーチャートでも19位、ACチャートでも1位）で止まったことで終わった。それでも彼女のアルバムはゴールドステータスを獲得し、1978年には再びホット100とビルボード200チャートのトップ10に返り咲いた。^[53]

ニュートン＝ジョンのシングルはACチャートで引き続きトップを占め、記録的な7曲連続を含む10曲のNo.1シングルを獲得した。^[54]

• 「アイ・ホンストリー・ラヴ・ユー」（1974年） – 3週間
• 「あなたは決してメロウではなかった」（1975） – 1週間
• 「プリーズ・ミスター・プリーズ」（1975年） – 3週間
• 「何かもっといいことをしよう」（1975年） – 3週間
• 「レット・イット・シャイン」/「彼はヘビーじゃない、彼は私の兄弟」（1976） – 2週間
• 「カム・オン・オーバー」（1976） – 1週間
• 「ドント・ストップ・ビリーヴィン」（1976） – 1週間

彼女はジョン・デンバーのシングル「フライ・アウェイ」でクレジットされていないが目立つボーカルを提供し、その後彼女自身のシングル「レット・イット・シャイン/ヒー・エイント・ヘビー、ヒーズ・マイ・ブラザー」がACチャートで1位を獲得した。 （「フライ・アウェイ」は、「レット・イット・シャイン」の2週間の王座の後に再び1位に返り咲いた。）1975年12月、彼女はABCの特別番組「ジョン・デンバー - ロッキー・マウンテン・クリスマス」に出演し、ジョンと「フライ​​・アウェイ」と「レット・イット・シャイン」をデュエットした。ニュートン＝ジョンはカントリーでもトップ10入りを続け、1976年の「カム・オン・オーヴァー」（ポップ23位、カントリー5位、^[40] AC1位）（同名アルバムからの）まで7曲のトップ10シングルを記録し、1976年のドント・ストップ・ビリーヴィン（ポップ30位、カントリー7位）まで6作連続（キャリア通算9作中）のトップ10アルバムを記録した。[40] 彼女は1976年11月、初のアメリカテレビ特別番組「スペシャル・オリビア・ニュートン＝ジョン」でヘッドライナーを務めた。[ ^{39 ]}

1977年、アルバム『ドント・ストップ・ビリーヴィン』からのミッドテンポのワルツであるシングル「サム」が、ニュートン＝ジョンをACチャートの1位（カントリーチャート40位）に復帰させ、ポップチャートでも20位にランクインさせた。これは「サムシング・ベター・トゥ・ドゥ」以来の最高位である。1977年半ばまでに、ニュートン＝ジョンのポップ、AC、カントリーでの成功はすべて若干の打撃を受けた。彼女のアルバム『メイキング・ア・グッド・シング・ベター』（ポップチャート34位、カントリーチャート13位）はゴールド認定されず、その唯一のシングルであるタイトル曲（ポップチャート87位、ACチャート20位）はACトップ10にもカントリーチャートにも入らなかった。その年の後半、オリビア・ニュートン＝ジョンの『グレイテスト・ヒッツ』 （ポップチャート13位、カントリーチャート7位）は彼女にとって初のプラチナアルバムとなった。^[55]

ニュートン＝ジョンは、1979年の新年叙勲で大英帝国勲章オフィサー（OBE）を受章し^{[56] 、} 2020年の新年叙勲では慈善活動、癌研究、エンターテインメントへの貢献が認められ大英帝国勲章デイム・コマンダー（DBE）を受章した^{[57] 。}

1978年、ニュートン＝ジョンはブロードウェイミュージカル『グリース』の映画化でサンディ役を演じた後、キャリアが急上昇した。彼女はヘレン・レディの自宅でのディナーパーティーでプロデューサーのアラン・カーと会い、この役をオファーされた。 ^[25] 『トゥモロー』での経験に幻滅し、高校3年生を演じるには年を取りすぎているのではないかと心配したニュートン＝ジョンは（『グリース』の撮影当時彼女は28歳だった）、映画の共演者であるジョン・トラボルタとのスクリーンテストを主張した。^[25]ニュートン＝ジョンは、ゲストにABBAとアンディ・ギブを迎えた2回目のアメリカのネットワークテレビスペシャル『オリヴィア』で、映画のサウンドトラックの一部を試聴した。^[58]

映画『グリース』は1978年最大の興行収入を記録した。 ^[59] このサウンドトラックアルバムは12週連続で1位を獲得し、ニュートン＝ジョンにとってトップ5入りしたシングルを3曲生み出した。ジョン・トラボルタとのプラチナ「ユーアー・ザ・ワン・ザット・アイ・ウォント」 （ポップ部門1位、AC部門23位）、ゴールド「」（ポップ部門3位、カントリー部門20位、AC部門7位）、そしてジョン・トラボルタと映画のキャストが出演したゴールド「サマー・ナイツ」（ポップ部門5位、AC部門21位）である。ニュートン＝ジョンは「ホープスリー・ディヴォテッド・トゥ・ユー」と「サマー・ナイツ」の2つのシングルが同時にビルボードのトップ5入りを果たした2人目の女性となった（1977年のリンダ・ロンシュタットに次ぐ）。 ^[39]このサウンドトラックは史上最も売れたサウンドトラックの1つである。 ^[60] 2006年6月、ニュートン・ジョンの会社ON-Jプロダクションズはユニバーサルミュージックグループ（UMG）に対して、映画『グリース』のサウンドトラックの未払いロイヤリティ100万ドルを。 ^[61] 2007年、彼女とUMGは「条件付き和解」に達したことが発表された。 ^[62]

ニュートン＝ジョンの演技はピープルズ・チョイス賞の最優秀映画女優賞を獲得した。彼女はミュージカル部門で最優秀女優賞にノミネートされ、1979年のアカデミー賞ではオス​​カー候補の「Hopelessly Devoted to You」を演じた。^[63]この映画の人気は衰えていない。1998年には公開20周年を記念して再公開され^{[64] 、初週末には}『タイタニック』に次ぐ興行収入第2位となった。^[65] 2022年8月に彼女が亡くなった後、AMCは週末に一部の映画館で映画を再上映し、収益の一部を乳がん研究に寄付すると発表した。^[66]

1978年11月、彼女は次のスタジオアルバム『トータリー・ホット』をリリースした。これは『ハヴ・ユー・ネヴァー・ビーン・メロウ』以来初のソロトップ10入り（第7位）アルバムとなった。カバーで全身レザーの服を着たニュートン＝ジョンは、『グリース』の終わりに導入されたキャラクターの外見を最大限に生かした。さらに、『トータリー・ホット』からのシングル「ア・リトル・モア・ラヴ」（ポップ3位、カントリー94位、AC4位）、「ディーパー・ザン・ザ・ナイト」（ポップ11位、カントリー87位、AC4位）、そしてタイトルトラック（ポップ52位）はすべて、ニュートン＝ジョンのよりアグレッシブでアップテンポなサウンドを示している。^[67]アルバムではカントリーサウンドが強調されていないが、それでもこのLPはカントリーアルバムチャートで第4位に達した。ニュートン＝ジョンはシングル「トータリー・ホット」のB面「ダンシン・ラウンド・アンド・ラウンド」をカントリー・ラジオでリリースした。この曲は最高29位^[68]（ポップ部門82位、AC部門25位）を記録し、彼女の最後のチャート入りソロ・カントリー・エアプレイ・シングルとなった。^[69]

ニュートン・ジョンは、マグロ漁網にかかったイルカの虐殺に抗議するため、1978年に日本でのコンサートツアーをキャンセルした。その後、日本政府がこの慣行を抑制していると保証したことで、ツアーのスケジュールを変更した。^{[70]イルカに敬意を表して、1981年にはアルバム『}フィジカル』に収録されている「The Promise (the Dolphin Song)」という曲を作曲し、録音した。^[71]

彼女は、1979 年に国連の国際児童年を記念して世界中で放映された「ユニセフのための音楽コンサート」に出演しました。コンサート中、アーティストたちは歌を披露し、その著作権料の一部は永久にユニセフの活動に寄付されました。

1975年4月、ニュートン＝ジョンとMCAは当初2年間で4枚のアルバムをリリースする契約を結び、ニュートン＝ジョンはレコード会社に年間2枚のアルバムをリリースすることが求められた。MCAには契約を6枚のアルバムと3年延長するオプションもあった。また、アーティストが期限までにリリースしない場合、MCAは契約期間を延長する権利があったとされている。^[72]

MCAとの新しい契約により、ニュートン＝ジョンの最初の3枚のアルバムは『Clearly Love』から始まり、予定通りにリリースされた。4枚目の『Making a Good Thing Better』は遅れた。この遅れは彼女がRSOレコードで『Grease』を制作していたのとほぼ同時期に発生し、この延期により、MCA（ニュートン＝ジョンとの契約を維持したいと思われた）はオプションを行使し、契約を延長し、彼女が他の企業と契約するのを阻止する権利を得たと言えよう。彼女はまた、「新たにオプションを付与した」アルバムをリリースしなかった。^[73]

1978年5月31日、ニュートン・ジョンとMCAはそれぞれ相手方に対して契約違反訴訟を起こした。ニュートン・ジョンは1000万ドルの訴訟を起こし、MCAが彼女の製品を適切に宣伝しなかったため契約から解放されたと主張した。MCAは反訴で100万ドルの損害賠償とニュートン・ジョンが他の音楽会社と仕事をすることに対する差し止め命令を求めた。^[74]

結局、ニュートン＝ジョンは5年間の契約期間が終了するまで他のレーベルにレコーディングサービスを提供することを禁じられた。彼女は契約書に記載されたレコードの合計枚数をきちんと供給していなかったにもかかわらず、当初の契約は自動的に延長されなかった。^[75]

この訴訟の結果、レコード会社は契約を特定の年数ではなく、ミュージシャンが録音したアルバムの数に基づいて変更した。^[76]

ニュートン＝ジョンは1980年を、アンディ・ギブのアルバム「アフター・ダーク」からのデュエット曲「アイ・キャント・ヘルプ・イット」（ポップチャート12位、ACチャート8位）のリリースと、3作目のテレビスペシャル「ハリウッド・ナイツ」への出演でスタートさせた。同年後半には、ミュージカル・ファンタジー「ザナドゥ」でジーン・ケリーやマイケル・ベックと共演し、「グリース」以来の映画出演を果たした。この映画は批評家からは大失敗だったが、サウンドトラック（ポップチャート4位）はダブル・プラチナに認定され、ビルボード・ホット100のトップ20シングル5曲を獲得した^。[77]ニュートン＝ジョンは「マジック」（ポップチャート1位、ACチャート1位）、クリフ・リチャードとの「サドンリー」 （ポップチャート20位、ACチャート4位）、エレクトリック・ライト・オーケストラとのタイトル曲「ザナドゥ」（ポップチャート8位、ACチャート2位）でチャートインした。 [ELOは「I'm Alive」（ポップチャート16位、ACチャート48位）と「All Over the World」（ポップチャート13位、ACチャート46位）もチャート入りした。] ^[78]

「マジック」はニュートン＝ジョンのその時点で最大のポップヒット（4週間1位）^[77]であり、今でも彼女のキャリアで最大のACヒット（5週間1位）としてランクされています。映画「ザナドゥ」はカルトクラシックとなり、 2007年から500回以上上演されたブロードウェイショーの原作となり、最優秀ミュージカルを含む4つのトニー賞にノミネートされました。^[79]

1981年、ニュートン＝ジョンは最も成功したスタジオアルバム『フィジカル』をダブルプラチナでリリースした。このアルバムは際どいロック志向の楽曲を披露することで彼女のイメージチェンジを強力に後押しした。ニュートン＝ジョンは「優しいバラードを聴く気分じゃなかった。元気の出る曲が欲しかったんだ、だってそれが私の気分だから」と説明した。^[80]表題曲について、ニュートン＝ジョンは「当時はロジャー・デイヴィスがマネージャーだった。彼がこの曲を聴かせてくれたんだけど、すごくキャッチーな曲だって分かったんだ」と語っている。 ^[81] スティーブ・キプナーとテリー・シャディックが書いた表題曲は、ビルボードホット100で1位を10週間キープした。 ^[82]これは当時デビー・ブーンが保持していた「ユー・ライト・アップ・マイ・ライフ」のビルボードホット100で1位に最も長く留まった記録に並んだ。このシングルはプラチナ認定を受け、最終的に10年間で最大のヒット曲となった。 （2008年、ビルボードは、この曲をホット100の50年の歴史の中でチャートインしたすべての曲の中で6位にランク付けした。）^[83]

「フィジカル」はニュートン＝ジョンにR&Bシングルチャート（第28位）とアルバムチャート（第32位）での唯一のランクインをもたらした。アルバム「フィジカル」からは「メイク・ア・ムーヴ・オン・ミー」（ポップチャート第5位、ACチャート第6位）^[84]と「ランドスライド」（ポップチャート第52位）^{[85]の2枚のシングルが生まれた。}

「フィジカル」のタイトル曲の挑発的な歌詞は、ユタ州の2つのラジオ局がプレイリストからこのシングルを禁止するきっかけとなった。^[86]（2010年、ビルボード誌はこれをセックスをテーマにした最も人気のあるシングルにランク付けした。）^[87]露骨に挑発的なトーンに対抗するため、ニュートン＝ジョンはエクササイズをテーマにしたビデオを撮影し、この曲をエアロビクスのアンセムに変え、ジムの外ではヘッドバンドをファッションアクセサリーにした。 ^{[81] [88]}

彼女は『フィジカル』のビデオアルバムを制作し、アルバム全曲と過去のヒット曲3曲のビデオを収録してミュージックビデオ業界の先駆者となった。このビデオアルバムは彼女に4度目のグラミー賞をもたらし、ABCのゴールデンタイムスペシャル『レッツ・ゲット・フィジカル』として放送され、^[82]ニールセンのトップ10ヒットとなった。ニュートン＝ジョンは「みんなと同じように、私にも性格のさまざまな側面がある。支配的な自分、支配されたいという欲求を持つ自分、正気のオリビア、狂ったオリビアがいる。こうしたさまざまなキャラクターを演じることで、人々があまり見たことのない奇妙な部分を見せる機会が得られた」と主張した。^[80]

『フィジカル』の成功により、世界ツアーと2枚目のヒット曲集『オリビアのグレイテスト・ヒッツ Vol. 2』（ポップチャート16位）が発売され、そこからさらに2曲のトップ40シングル「ハート・アタック」（ポップチャート3位）^{[84]と「タイド・アップ」（ポップチャート38位）が生まれた。このツアーは、1983年1月に}HBOで初放送されたテレビスペシャル『オリビア・イン・コンサート』のために撮影された。このスペシャルはその後ビデオ化され、ニュートン＝ジョンは再びグラミー賞にノミネートされた。^[89]

ニュートン＝ジョンは1983年にトラボルタと再びタッグを組んだが、批評的にも商業的にも失敗に終わった映画『トゥー・オブ・ア・カインド』^[90]では、「ツイスト・オブ・フェイト」（ポップチャート5位）、^[84]「リヴィン・イン・デスパレート・タイムズ」（ポップチャート31位）とトラボルタとの新しいデュエット「テイク・ア・チャンス」（ACチャート3位）を収録したプラチナ・サウンドトラック（ポップチャート26位）で挽回した。ニュートン＝ジョンは別のビデオパッケージ、グラミー賞にノミネートされた『ツイスト・オブ・フェイト』をリリースし、これには『トゥー・オブ・ア・カインド』のサウンドトラックからの彼女の4曲と『オリビアズ・グレイテスト・ヒッツ Vol. 2 』からの2つの新しいシングルのビデオが収録されている。^[91]

同年、ニュートン＝ジョンとパット・ファラー（旧姓パット・キャロル）はコアラ・ブルーを設立した。^{[92] [93]}当初はオーストラリアからの輸入品を扱っていたこの店は、女性服のブティック・チェーンへと発展した。^[92]このチェーンは当初は成功したが、最終的には破産宣告を行い、1992年に閉店した。^{[92] [94]}ニュートン＝ジョンとファラーは、コアラ・ブルーのフランチャイズ所有者が契約違反と不正競争を主張した数百万ドル規模の訴訟の標的となった。裁判官は証拠不十分を理由とする申し立てに同意し、1993年に略式判決でこの訴訟を棄却した。^[95]ニュートン＝ジョンとファラーは後に、オーストラリア産ワインのラインにこのブランド名のライセンスを供与した。^[96]

オーストラリアンフットボールの カールトンのサポーターであるニュートン＝ジョンは、 1986年のVFLグランドファイナルのカールトンとホーソンの間でオーストラリア国歌を演奏した。^[97]

ニュートン＝ジョンの音楽キャリアは、 1985年に次のスタジオアルバム、ゴールド^[98] ソウル・キッス（ポップチャート29位）^{[99]をリリースしたことで再び冷え込んだ。 [100]}アルバムからの唯一のチャート入りしたシングルはタイトルトラック（ポップチャート20位、ACチャート20位）だった。^{[100]ソウル}・キッスのビデオアルバムには、アルバム10曲のうち5曲（アルバムからのシングル「ソウル・キッス」と「タフン・アップ」のコンセプトビデオ、および「カルチャー・ショック」、「エモーショナル・タングル」、「ザ・ライト・モーメント」のパフォーマンスビデオ）のみが収録されている。^[101]

1986年1月に娘クロエが生まれ、3年近く活動休止していたニュートン＝ジョンは、1988年にアルバム『噂』でレコーディング活動を再開した。このアルバムはHBOの特別番組『オリビア・ダウン・アンダー』で宣伝された。最初のシングルであるタイトル曲は、エルトン・ジョンが作詞作曲しプロデュースした。シングル（ポップチャート62位、ACチャート33位）とアルバム（ポップチャート67位）は、当時ポップチャートを席巻していたティーンの女王デビー・ギブソンやティファニーと比べると、40歳近いニュートン＝ジョンが「老けて」見えたため、商業的には低迷した^[102]。（アルバムは批評家からより成熟した作品として賞賛され、ニュートン＝ジョンはエイズ（「愛とレット・リヴ」）、環境、ひとり親家庭などのテーマを取り上げている。）^[103]

2枚目のシングル「Can't We Talk It Over in Bed」はチャート入りしなかったが、1989年にこの曲の編曲者であるグレイソン・ヒューによってリリースされ、「Talk It Over」としてトップ20ポップヒットとなった。^[104]

1989年9月、ニュートン＝ジョンは、自ら「自己満足」と称するアルバム『ウォーム・アンド・テンダー』をリリースした。このアルバムでは、前作のアルバムには参加していなかったプロデューサーのジョン・ファラーと再タッグを組み、より健全なイメージへの回帰も果たした。アルバムのカバーに登場した娘にインスピレーションを得て、親子に向けた子守唄やラブソングが収録されている。[ ^67]ファラーがプロデュースした最後のアルバムとなったこのアルバムも、ポップチャートで124位にとどまり、彼女のレコーディングキャリアを復活させることはできなかった。^[105]

彼女は国連環境計画の親善大使に任命された。

ニュートン＝ジョンのテレビ出演には、2本のクリスマス映画『A Mom for Christmas』（1990年）と『A Christmas Romance 』 （1994年）への主演が含まれており、どちらもニールセンのトップ10ヒットとなった。

ニュートン＝ジョンは1992年に3枚目のヒット曲集『Back to Basics: The Essential Collection 1971–1992』をまとめ、 10年前の『Physical』以来初のツアーを計画し、再びカムバックする準備を整えた。アルバム発売後まもなく、ニュートン＝ジョンは乳がんと診断され、ツアーを含むアルバムの宣伝活動をすべてキャンセルせざるを得なくなった。彼女が診断を受けたのは、父親が亡くなった週末だった。^[106]

ニュートン＝ジョンは回復した。^[107] 1991年、彼女はコレット・チュダ環境基金/CHEC（子供の健康環境連合）^[108]の全国スポークスマンに就任した。これは、ニュートン＝ジョンの友人ナンシー・チュダの娘で当時5歳のコレット・チュダがウィルムス腫瘍で亡くなったことを受けたものである。 ^[109]その後、ニュートン＝ジョンは乳がん研究やその他の健康問題の提唱者となった。彼女は乳房自己検査製品であるLiv-Kitの製品スポークスマンを務め、またオーストラリアの故郷に自身のがんセンターを設立した。

ニュートン＝ジョンのガン診断は、彼女がレコーディングする音楽の種類にも影響を与えた。1994年、彼女は自身の苦難を記録した『ガイア：ワン・ウーマンズ・ジャーニー』をリリースした。ニュートン＝ジョンがONJプロダクションズのために共同プロデュースした『ガイア』は、当初オーストラリアのフェスティバルから発売されたが、日本やヨーロッパの様々な独立系レーベルによって配給された。2002年にはアメリカでヒップ・オー・レコードによって配給され、その後2012年にグリーンヒルによって別のカバー写真で再リリースされた。^{[110] [111]} 『ガイア』はニュートン＝ジョンがすべての曲と歌詞を自分で書いた最初のアルバムであり、この努力が彼女をその後ソングライターとしてより積極的に活動させるきっかけとなった。シングル「ノー・マター・ホワット・ユー・ドゥ」はオーストラリアのトップ40に入り、2枚目のシングルで環境をテーマにした「ドント・カット・ミー・ダウン」は1996年のエイズドラマ映画『イッツ・マイ・パーティー』でも使用された。ラテン調の「Not Gonna Give into It」は、コンサートで頻繁に披露されるようになり、「The Way of Love」はテレビ映画『A Christmas Romance』^[112]で取り上げられ、「Trust Yourself」はテレビ映画『The Wilde Girls』^[113]と劇場映画『Sordid Lives^』[114]の両方に組み込まれた。

ニュートン＝ジョンは1998年から2005年までマン島 ウバザメ協会の会長を務めていた。 ^[115]

ニュートン＝ジョンはポップ志向の音楽のレコーディングと演奏も続けた。1998年、彼女はナッシュビルに戻り、『バック・ウィズ・ア・ハート』（ポップチャート59位）をレコーディングした。[ ^64]このアルバムは彼女をカントリーアルバムチャートのトップ10（9位）に復帰させた。最初のシングルは、デヴィッド・フォスターがプロデュースし、ケネス・「ベイビーフェイス」・エドモンズがバックボーカルを務めた「アイ・オネストリー・ラヴ・ユー」の再レコーディングで、 ^[64]ポップチャート（67位）とACチャート（18位）にランクインした。カントリーラジオはこの曲を却下したが、カントリーセールスチャートでは16位まで上昇した。アルバムのトラック「ラブ・イズ・ア・ギフト」は、昼間の連続ドラマ『アズ・ザ・ワールド・ターンズ』で取り上げられ、ニュートン＝ジョンは1999年のデイタイムエミー賞のオリジナルソング部門を受賞した。^[116]

1998年10月から12月にかけて、ニュートン＝ジョン、ジョン・ファーナム、アンソニー・ウォーロウはザ・メイン・イベント・ツアーで演奏した。^{[117] [118]}アルバム『Highlights from The Main Event』は12月に第1位を獲得し、^[119] 4倍プラチナに認定され、^[120] 1999年のARIAアワードで最も売れたオーストラリアのCDに贈られる賞を受賞し、 ^[121]最優秀アダルト・コンテンポラリー・アルバムにもノミネートされた。^[122] 2000年夏季オリンピック では、ニュートン＝ジョンとファーナムは再びタッグを組み、開会式のパレード・オブ・ネイションズで「Dare to Dream」を披露した。 ^[123]式典の放送は世界中で推定35億人が視聴した。^[124]

1998年12月、約16年間の活動休止を経て、ニュートン＝ジョンは単独でのツアーを再開し、2000年にはソロCD『ワン・ウーマンズ・ライブ・ジャーニー』をリリースした。これは1981年の『ラブ・パフォーマンス』以来のライブアルバムである。^{[125] [126]}

2000年、彼女はデル・ショアーズの『Sordid Lives』で、バイセクシャルで元受刑者のカントリー歌手ビッツィー・メイ・ハーリングという劇的に異なる役柄で出演した。^[123]ニュートン＝ジョンは、LOGOテレビネットワークで1シーズン放送された『Sordid Lives: The Series』でこの役を再演した。このシリーズでは、ニュートン＝ジョンがこの番組のために作詞作曲したオリジナル曲が5曲取り上げられた。^{[127] 2000年、彼女は}ヴィンス・ギルとロンドン交響楽団とチームを組み、ホールマークで独占販売された『' Tis the Season』を制作した。翌年、彼女はホールマークのクリスマス・アルバム用に以前に録音した季節の音楽、ケニー・ロギンスの1999年のTNNクリスマス特別番組への出演、そしてマルチアーティスト・コレクション 『 Mother and Child』と『Spirit of Christmas』への貢献を編集した『The Christmas Collection』をリリースした。

ニュートン＝ジョンのその後のアルバムは主にオーストラリアで発売された。2002年に彼女は(2)をリリースした。これは主にオーストラリアのアーティスト (ティナ・アリーナ、ダレン・ヘイズ、ジミー・リトル、ジョニー・オキーフ、ビリー・ソープ、キース・アーバン) をフィーチャーしたデュエットアルバムで、故ピーター・アレンとの「デュエット」も収録されている。さらに(2)には隠しトラックの12曲目があり、ニュートン＝ジョンは後にコンサートでロック調のオリジナルの代わりに時折演奏した「フィジカル」のサンババージョンである。このアルバムの2004年の日本盤にはボーナストラック「レット・イット・ビー・ミー」が収録されている。これは彼女が以前に「サドンリー」や「ソングス・フロム・ヒースクリフ」でカップリングしたクリフ・リチャードとのデュエットである。^{[128] [129]}

2002年、ニュートン＝ジョンはオーストラリアのARIA殿堂入りも果たした。^[130]

フィル・ラモーンがプロデュースし、マリブのインディゴ・レコーディング・スタジオでONJプロダクションズのために録音された『インディゴ：偉大な女性たちの歌』は、2004年10月にオーストラリアで発売された。このトリビュートアルバムには、ジョーン・バエズ、カーペンターズ、ドリス・デイ、ニーナ・シモン、ミニー・リパートンなどのアーティストの曲をニュートン＝ジョンがカバーした。ニュートン＝ジョンは、前年に乳がんで亡くなった母親にこのアルバムを捧げた。^{[131] [132]その後、} 『インディゴ』は2005年4月にイギリスで、2006年3月に日本で発売された。2011年には、アメリカで リブランドおよび再編成された『Portraits: A Tribute to Great Women of Song』が発売された。

2005年、彼女は『Stronger Than Before』をリリースし、米国ではホールマーク社から独占販売された。これは、 5年前にヴィンス・ギルとリリースした初のクリスマスアルバム『 Tis the Season』に続く、ホールマークカードからの2枚目の独占アルバムだった。アルバムの売上金は乳がん研究に寄付された。アルバムには、マヤ・アンジェロウの詩に基づいた「Phenomenal Woman」という曲が収録されており、ゲストボーカルには、がんを克服したかがんの影響を受けたダイアン・キャロル、ベス・ニールセン・チャップマン、デルタ・グッドレム、エイミー・ホランド、パティ・ラベル、ミンディ・スミスが参加している。^[133]

2006年、ニュートン・ジョンは癒しのCD「グレース・アンド・グラティチュード」をリリースした。^{[134]このアルバムは}ウォルグリーンで独占販売され、^[135] Y-ME National Breast Cancer Organizationを含むさまざまな慈善団体にも寄付された。このCDは、同社のボディ・ハート・スピリット・ウェルネス・コレクションの「中心」であり、ブランド名をリニューアルしたLiv-Kitや乳房の健康のための栄養補助食品も含まれていた。

2007年、彼女は『Grace and Gratitude』のプロデューサーであるエイミー・スカイと再びタッグを組み、クリスマス・ウィッシュ（ポップ部門187位）を制作した。これは発売初年度にターゲットで独占販売された。 ^[136]ニュートン＝ジョンは別のコンサートDVD『オリビア・ニュートン＝ジョン・アンド・ザ・シドニー交響楽団：ライヴ・アット・ザ・シドニー・オペラハウス』と、それに付随するCDである3枚目のライブアルバム『オリビアズ・ライヴ・ヒッツ』をリリースした。^{[137] [138]}

2008年、彼女はオーストラリアのメルボルンにオリビア・ニュートン＝ジョンがん・ウェルネス・センターを建設するための資金を集めた。4月には万里の長城に沿って3週間、228キロを歩く行進を先導し、その行程には様々な有名人やがん生存者が加わった。 ^[139]彼女は翌月オーストラリアで、後に世界中でコンパニオンCD 「A Celebration in Song」をリリースした。 ^[140]これには「オリビア・ニュートン＝ジョン＆フレンズ」の新曲と以前録音したデュエット曲が収録されており、ジャン・アーデン、ジミー・バーンズ、ジョン・ファラー、バリー・ギブ、デルタ・グッドレム、サン・ホー、リチャード・マルクス、クリフ・リチャード、メリンダ・シュナイダー、エイミー・スカイ、キース・アーバンらが参加している。^[141]

2008年、ニュートン＝ジョンはウェールズの家族の歴史について語るBBCウェールズの番組『カミング・ホーム』に出演した。また、2008年にニュートン＝ジョンはアン・マレーの最後のアルバム『デュエット：フレンズ＆レジェンド』に参加し、ゴードン・ライトフットのヒット曲「コットン・ジェニー」をマレーと共に歌った。^[142]

彼女は2010年に『Grace and Gratitude』のいくつかのトラックを再録音し、グリーンヒルミュージックレーベルから『Grace and Gratitude Renewed』としてアルバムを再リリースした。Renewed CDには、オリジナルアルバムには収録されていない新曲「Help Me to Heal」が収録されている。^[143]

ニュートン・ジョンは、2010年10月に公開されたユニグローブ・エンターテインメントの乳がんドキュメンタリードラマ「1 a Minute」^{に出演した。 [144]このドキュメンタリーは女優の}ナムラタ・シン・グジラルによって制作され、乳がんを克服した、または乳がんに罹患した他の著名人が登場した。同月、ブルーウォーター・プロダクションは乳がん啓発月間に合わせ、ニュートン・ジョンをフィーチャーした漫画本をリリースした。^[145]

2010年、ニュートン＝ジョンはカナダで公開された映画『スコア：ホッケーミュージカル』^{に主演した。 [146]}彼女はホームスクールに通う天才ホッケー選手の母親、ホープ・ゴードンを演じた。この映画は2010年のトロント国際映画祭のオープニング作品となった。^[147]

ニュートン＝ジョンはシットコム『ネッド・アンド・ステイシー』、『マーフィー・ブラウン』、『ベット』に本人役でゲスト出演し、 『Glee』にも本人役で2回出演した。^[148]

ニュートン＝ジョンは『Glee』初出演で、シリーズレギュラーのジェーン・リンチと「Physical」のビデオを再現した。^{[149] [150]}このパフォーマンスはデジタルシングルとしてリリースされ、2010年5月にビルボードホット100で89位に達した。^[151]オーストラリアでは、動物と自然をテーマにしたシリーズ『Wild Life』の司会を務めた。 ^{[152] [153]また、オーストラリアのシリーズ}『The Man From Snowy River』の2つのエピソードでジョアンナ役でゲスト出演した。^{[154] [155] [156]}

2011年1月、ニュートン＝ジョンは、監督のステファン・エリオットとともに、花嫁の母親役でオーストラリアでコメディ映画『ア・フュー・ベストメン』の撮影を開始した。新郎役はザビエル・サミュエルが演じる。^[157]

ニュートン＝ジョンは2012年から2017年にかけて積極的にツアーやコンサートを行っており、2018年にもいくつかのショーを行った。^{[158] [159]彼女の「} A Summer Night with Olivia Newton-John」の公演にはアジアやカナダでの滞在も含まれており、2013年にはロンドンでの珍しいコンサート出演で最高潮に達した。2013年3月のイギリスツアーでは、ボーンマス、ブライトン、バーミンガム、マンチェスター、ウェールズのカーディフも訪れた。^[160]

2012年11月、ニュートン＝ジョンはジョン・トラボルタとタッグを組み、オリビア・ニュートン＝ジョン・キャンサー＆ウェルネス・センターとジェット・トラボルタ財団を支援するチャリティー・アルバム『 This Christmas』を制作した。アルバムにはバーブラ・ストライサンド、ジェームス・テイラー、チック・コリア、ケニー・G、トニー・ベネット、クリフ・リチャード、カウント・ベイシー・オーケストラらがフィーチャーされている。^[161]

2013年にフラミンゴ・ラスベガスで予定されていた公演は、姉のロナ（享年72歳）が脳腫瘍で2013年5月に亡くなったため延期された。ニュートン＝ジョンは活動を再開し、2014年4月から45公演を行った。^{[162] [163] [164] [165]}ラスベガス公演と並行して、ニュートン＝ジョンは2014年4月にHotel Sessionsと題した新しいEPをリリースした。これは、2002年から2011年の間に甥のブレット・ゴールドスミスとレコーディングした未発表デモ7曲を収録したものである。CDには「Broken Wings」のカバーと、何年も前にインターネットで流出し、ファンに人気のオリジナル曲「Best of My Love」が収録されている。^[166]

彼女のラスベガス滞在は最終的に2014年8月以降も延長され、^{[167] [168] [169]}、サマー・ナイツのレジデンシーは175回の公演を経て2016年12月に終了した。^[170]彼女の3年間の成功は、4枚目のライブアルバム「サマー・ナイツ：ライヴ・イン・ラスベガス」（2015年）の制作につながった。2015年、ニュートン＝ジョンはジョン・ファーナムと再会し、 「Two Strong Hearts Live」というジョイントベンチャーを制作した。^{[171] [172]}

2015年、ニュートン＝ジョンは『ル・ポールのドラァグ・レース』のゲスト審査員を務めた。同年、彼女は娘のクロエとプロデューサーのデイヴ・オーデと共に「ユー・ハヴ・トゥ・ビリーブ」を制作し、ビルボードのダンスクラブソングチャートで初のナンバーワンシングルとなった。この曲は1980年のシングル「マジック」を再解釈したもので、彼女は映画「ザナドゥ」の35周年を祝うとともに娘に捧げたものだと述べている。後者について、ニュートン＝ジョンは「私は映画「ザナドゥ」のセットの中でクロエのお父さんに会ったの。だから、あの映画がなければ、クロエはここにいなかったわ。彼女こそが、あの映画から生まれた本当の『魔法』だったのよ！」と述べている。[ ^{173]この曲は、}ビルボードのダンスクラブプレイチャートで1位を獲得した初の母娘シングルとなった。^[174]

2015年、ニュートン＝ジョンはミュージック・ヴィクトリアの殿堂入りを果たした。^[175]

2017年、彼女は2人の北米のシンガーソングライター、ベス・ニールセン・チャップマンとエイミー・スカイとコラボレーションし、2016年に同名のCDを共同プロデュースした後、「Liv On」と題した合同コンサートツアーを開催した。^[176]

2019年5月7日、ニュートン＝ジョンの兄で医師のヒューが80歳で亡くなった。^[177]彼の死により、ニュートン＝ジョンは元の家族の中で唯一生き残った兄弟となった。

「芸能人および慈善家としての功績」が認められ、彼女は2019年6月にオーストラリア最高の栄誉であるオーストラリア勲章コンパニオンを授与された。 ^[178]

2019年12月、ニュートン＝ジョンとトラボルタはフロリダ州タンパ、ウェストパームビーチ、ジャクソンビルの3都市でライブのMeet 'n' Grease ^[179]の歌唱イベントで再びタッグを組んだ。^[180]その後、 CBSテレビでグリースの歌唱再放送が放映された。 ^[181]

2020年2月、ニュートン＝ジョンはファイア・ファイト・オーストラリアのチャリティーイベントに出演した。これが彼女の最後の公の場でのパフォーマンスとなった。^[182]

2021年1月、ニュートン＝ジョンは娘のクロエ・ラタンツィとレコーディングした団結についてのデュエット曲で、最後のシングル「ウィンドウ・イン・ザ・ウォール」をリリースした。この曲のミュージックビデオは、リリース週にiTunesのポップミュージックビデオチャートで1位を獲得した。 ^{[183]​​ [184]}

2019年11月2日、ジュリアンズ・オークションズはニュートン＝ジョンのキャリアに関する数百点の記念品をオークションにかけた。このオークションでは240万ドルが集まった。ニュートン＝ジョンの『グリース』の衣装は40万5700ドルで落札され、彼女のパンツとジャケットは2人の億万長者によって別々に購入された。スパンクスの創設者サラ・ブレイクリーは、ニュートン＝ジョンの『グリース』の黒い肌にぴったり合うパンツを16万2000ドルで購入した。^{[185]ニュートン＝ジョンの有名な}『グリース』のレザージャケットを24万3200ドル（18万5000ポンド）で購入した匿名の購入者は、そのアイテムを彼女に返却し、「カントリークラブで自慢したいという理由で億万長者のクローゼットにしまっておくべきではない」と述べた。[...] 最新の治療法を使用して再発性癌を克服する確率は、誰かが突然現れて、あなたの最も有名で大切なアイコンを購入し、あなたに返却するよりも1000倍も高い収益はすべてオーストラリアのCancer Wellness and Research Centreに寄付された。^{[186] [187] [188]}

2024年12月、TCMとジュリアンズはニュートン＝ジョンの死後記念品のセールを開催する予定である。^[189]

ニュートン＝ジョンの最初の恋人イアン・ターピーは、彼女の初期の頃についてこう語っている。「当時の彼女の声は小さかったが、とても純粋だった。彼女は音程を保ちながら美しく歌うことができた。…イギリスに行ってからの彼女の歌唱力の向上は目覚ましい。彼女はシャーリー・バッシーから大きな影響を受けたと私に話してくれた。バッシーを聴いてから、彼女はバッシーが使っているようなチェストボイスのようにヘッドボイスを発達させようと努力した。彼女が発達させた力は驚くべきものだ」^[34]

シドニー・モーニング・ヘラルド紙のマイケル・ドワイヤーは、ニュートン＝ジョンのキャリアを追うことは「私たちの少し年上で勇敢な姉が公の場で成長していくのを見るようなもの」であり、彼女の死は「家族の一員を失ったような気持ち」だと主張している。^[190]ニューヨーカー紙のレイチェル・サイムも、彼女の家族的で地に足のついた態度や人間性が、歌手としての功績を凌駕していたかもしれないと示唆している。「彼女の最も永続的な遺産は、ほぼ普遍的に好かれ、本質的に親切で心の温かい人だと考えられていた稀有な有名人であったことかもしれない」。^{[191] [192]}

彼女の音楽的才能も、それ自体が素晴らしいものだった。1982年のオリヴィア・イン・コンサートでドリー・パートンの「ジョリーン」を歌った際、ニュートン＝ジョンは3オクターブに及ぶ下降音域を披露した。（ずっと後になって、ニュートン＝ジョンとパートンは「ジョリーン」のデュエットを録音したが、ニュートン＝ジョンの死後まで正式にリリースされなかった。）^[193]ニュートン＝ジョンは回想録の中で、自身を「パワーシンガーではなく、むしろ解釈力のあるシンガー」と表現している。^[194]作家のローレン・オニールも同意している。「彼女は明瞭かつ正確に歌い、高音は夏の朝の窓のように明るく開放的だったが、彼女の声は決して臨床的ではなかった。官能的な喉を鳴らす声、陶酔した叫び声、息を切らしたあえぎ声がいつでも彼女には聞こえたようだった。彼女のボーカル（『グリース』の「Hopelessly Devoted to You」）は澄んでいて舞い上がっているが、それを聞くとサンディと一緒に泥の中にいるような気分になる。彼女が自分自身に対して抱いている完全なフラストレーションを感じ、さらには共感さえする。「頭がおかしくなって」と歌いながら音の間を滑るように進む彼女は、感情の自由落下を私たちに見せ、またそれについて語っている。」^[195]

グリースがキャリアの頂点に達したずっと前から、ニュートン・ジョンは、感傷的なバラードやニューエイジの魂の探求から、活気のあるダンス作品やロックとソウルの熱狂まで、あらゆるジャンルで歌いこなし、かなり多才なパフォーマーであることを証明した。VultureのMaura Johnston は次のように評価している。「ニュートン・ジョンは 70 年代を通じてチャートのトップに立つ常連で、彼女のしなやかなソプラノは、AM ゴールドの定番曲やフォークやカントリー界の曲など、その時代のソフトなポップ サウンドによく合っていた。結局、ニュートン・ジョンの声は、1980 年代初頭に人気が高まったスパイシーなダンス ポップにも非常によく合っていた」。^{[45]しかし、}ロサンゼルス・タイムズのスティーブン・トーマス・アーレウィンは、1980年代半ばの彼女のキャリアの衰退について反論している。「しかし、ハードさはニュートン・ジョンにとって決して心地よいものではなく、1980年代は1970年代よりもはるかに厳しい10年だった。1970年代のスタジオセッションの本来の暖かさは、1980年代の冷たく合成された輝きに取って代わられ、その不毛なサウンドが彼女によく合ったのは、デヴィッド・フォスターがプロデュースした「ツイスト・オブ・フェイト」のキャンディーのようなフェイクニューウェーブの1度だけだった。 」 ^[196]ジョンストンはさらに、「彼女のポップの全盛期は、彼女を音楽的に分類しようとするあらゆる試みを超越していた」と主張し、彼女が多くのヒットを出さなくなった頃には、「彼女の音楽的遺産は...かなりしっかりと固まっていた」と主張している。^[45]

ニュートン＝ジョンの作品は、ジュリアナ・ハットフィールド、リサ・ローブ、カイリー・ミノーグ、デルタ・グッドレム、ナタリー・メインズ、アラニス・モリセットなど、多くの女性ボーカリストに影響を与えてきた。^{[197] [198] [199] [200] [201] [202]} ピンクは、2022年のアメリカン・ミュージック・アワードでニュートン＝ジョンの記念カバーを披露した。^[203] 2022年のARIAミュージック・アワードでは、彼女に敬意を表した特別なトリビュートとして、ナタリー・インブルーリア、ペキン・ドック、トーンズ・アンド・アイによるパフォーマンスが行われた。^[204]

1960年代半ば、ニュートン＝ジョンは、1965年のミュージカル映画『Funny Things Happen Down Under』で共演したオーストラリアの俳優兼歌手イアン・ターピーと交際していた。^{[30] [205]} 2人は1963年、ターピーがニュートン＝ジョンのグループ、ソル・フォーが演奏していたコーヒーショップに通っていた時に出会った。^[34]関係は彼女が1966年にイギリスに戻るまで続いた。^[34]

1968年、ニュートン＝ジョンは初期のプロデューサーでありヒット曲「プリーズ・ミスター・プリーズ」の共作者でもあるブルース・ウェルチと婚約したが、結婚することはなかった。 ^[206] 1972年、ニュートン＝ジョンはウェルチとの関係を終わらせたが、ウェルチはその後自殺を図った。^[206]

1973年、フランスのリビエラで休暇を過ごしていたニュートン＝ジョンは、イギリス人ビジネスマンのリー・クレイマーと出会い、彼は彼女の新しい恋人兼マネージャーとなった。^[207]ニュートン＝ジョンはクレイマーと何度か別れたり一緒に暮らしたりしたが、1979年までカップルのままだった。彼女は彼らの波乱に満ちた関係を「一つの長い別れ」と呼んだ。^{[80] [208]}クレイマーはその後イギリスに戻り、結婚した。彼はボーカリストのクリシュナ・ダスのマネージャーも務めた。クレイマーは2017年に亡くなった。^[209]

ニュートン＝ジョンは1984年12月に長年のパートナーで同棲していた俳優のマット・ラタンジーと結婚した。 ^{[210] 2人は1980年、}ザナドゥの撮影中に知り合った。1995年4月に別居を発表し、1996年に離婚した。^[211]ピープル誌によると、2人の親しい人たちは、彼女のスピリチュアルな関心と彼のより現実的な関心の不一致が破綻の主因だと述べた。2人は友人関係を続けた。1986年1月には娘のクロエ・ローズが生まれた。^[123]

ニュートン＝ジョンはラタンジとの離婚直後に、照明技師兼カメラマンの パトリック・マクダーモットと出会った。2人は9年間、断続的に付き合ったり別れたりを繰り返した。マクダーモットは2005年にカリフォルニア沖で釣りに出かけた際に行方不明になった。 ^[212]マクダーモットが失踪した当時、ニュートン＝ジョンはオーストラリアのガイア・リトリート＆スパに滞在していた。^{[213]当時入手可能な証拠に基づき2008年に発表された}アメリカ沿岸警備隊の調査では、「マクダーモットは海上で行方不明になったと示唆」するとされた。 ^{[214] [215]}友人は捜査官に対し、マクダーモットは別れた後、意気消沈はしていないものの悲しそうに見えたと語っている。^[216] 2010年4月、アメリカのテレビ番組に雇われた私立探偵が、マクダーモットは生きており、生命保険金を受け取るために死を偽装したと主張したが、確信しているという自らの声明以上の証拠は示さなかった。^[217]特にオーストラリアのタブロイド紙では、マクダーモットがメキシコに住んでいるという根拠のない主張がなされている。^[218]

1993年、ニュートン＝ジョンは、1990年に設立し、2012年にトリヴィータ社に売却したアマゾンハーブカンパニーの創設者兼社長であるジョン・イースターリングと出会った。^{[219] [220]}「アマゾン・ジョン」としても知られるイースターリングは、もともと熱帯雨林の植物を販売していたエコ起業家で、現在は天然植物パフォーマンス製品を提供するハッピーツリーマイクロブスを所有・運営している。^[221]ニュートン＝ジョンとイースターリングが初めて出会ったとき、彼らはどちらも他の人と結婚していた。2007年に彼らはデートを始め、 2008年6月21日にペルーでインカの精神的な儀式で結婚し、その9日後（2008年6月30日）フロリダ州ジュピター島で法的儀式を行った。^{[222] [219]}

ニュートン＝ジョンは主にオーストラリアで育ったが、幼少期を通してイギリス国民であり続けた。彼女は1981年にマルコム・フレーザー首相に申請を急がせ、オーストラリア国籍を取得しようとした。^[223]しかし、最終的に彼女は1994年にオーストラリア国籍を取得した。 ^[224]

1973年、ニュートン＝ジョンはロンドン北西部に質素な1ベッドルームのアパートを購入した。^[要出典]

ニュートン＝ジョンは1974年後半にイギリスからアメリカに移住した後、カリフォルニア州マリブに居住地を構え、35年間にわたり馬牧場や海岸沿いの不動産を含む様々な不動産を所有した。^{[225] [226]}

2009年6月、ニュートン＝ジョンと2番目の夫ジョン・イースターリングは、フロリダ州ジュピター・インレットに410万ドルの新築住宅を購入した。^[227] 2013年、その土地の改修工事中、夫婦はそこにいなかったが、当時売りに出されていたその土地で、クリストファー・パリセレティという名の請負業者が自殺した。^[228]敷地内での死後、ニュートン＝ジョンとイースターリングは近くのマンションを購入した。^[229]彼らの大きな家は2年間売りに出されたり消えたりを繰り返したが、最終的に2015年にスウェーデン人の広告会社の重役に510万ドルで売却された。^[230]

2015年、夫婦はサンタバーバラ郊外のサンタイネスバレーに530万ドルで12エーカーの馬牧場を購入した。^{[231] [232]}

2019年、ニュートン＝ジョンは、ニューサウスウェールズ州バイロンベイ近くにある、40年近く所有していた187エーカーのオーストラリアの農場を売却した。 ^[233]ダルウッドの農園は460万ドルで売却された。1980年、ニュートン＝ジョンはこの土地に62万2000ドルを支払っており、1983年と2002年には追加の土地が隣接していた。^[234]

ニュートン・ジョンは、2005年に設立され、2021年に投資会社タッタランに3000万ドルで売却されたバイロンベイのガイア・リトリート＆スパの一部所有者でもあった。

2017年に、彼女は自分がイギリス人、オーストラリア人、あるいはアメリカのどの国民であると考えているかと尋ねられたとき、「私は今でもオーストラリア人です」と答えた。^[235] 2019年12月、デイムの称号を授与されたとき、彼女は次のように述べて感謝の意を表した。「ケンブリッジ（イギリス）で生まれた女の子として、私はイギリス人の祖先をとても誇りに思っており、イギリスからこのように認められてとても感謝しています。」^[236]

2017年5月、ニュートン＝ジョンの乳がんが再発し、腰に転移したことが発表された。 ^{[237]彼女の背中の痛みは当初、}坐骨神経痛と診断されていた。^[238]彼女はその後、これが実は3度目の乳がんであると明かした。1992年の最初の診断に加えて、2013年にも再発していたからである。^[239] 2017年の再発では、がんは骨に広がり、ステージIVに進行していた。^[240]ニュートン＝ジョンは転移性骨病変による著しい痛みを経験し、痛みを和らげるために大麻オイルを使用することを話していた。彼女は医療用大麻の使用を支持していた。[ ^241]彼女の娘クロエはオレゴン州で大麻農場を所有している。^[239]

ニュートン＝ジョンは2022年8月8日、カリフォルニア州サンタイネスバレーの自宅で73歳で亡くなった。^{[242] [243]}ジョン・トラボルタ、バーブラ・ストライサンド、オーストラリア首相アンソニー・アルバネーゼなど多くの著名人が追悼の意を表した。^{[244] [245]}メルボルンとシドニーは敬意を表して多くのランドマークをライトアップした。^[246]

2022年9月、ニュートン＝ジョンの家族はカリフォルニアで「小規模で非常にプライベートな」追悼式を挙行した。ニュートン＝ジョンは火葬して遺灰をバイロンベイ、サンタイネス牧場、そして「私が愛する他の場所」に撒くことを希望していた。^{[247] [248] [249]}

ビクトリア州はニュートン＝ジョンの家族に国葬を申し出、姪のトッティー・ゴールドスミスがこれを受け入れた。^{[250] [251]}ニュートン＝ジョンのオーストラリア追悼式は、デイビッド・キャンベルが司会を務め、2023年2月26日にメルボルンのハマー・ホールで行われた^{[252]。式では、夫と娘による追悼の言葉、テレビタレントの}リチャード・ウィルキンスによる彼女の強い性格、楽観主義、寛大さの証言、彼女のキャリア、家族生活、ウェルネスセンターのモンタージュ、デルタ・グッドレムによるヒット曲のメドレー、エルトン・ジョン、マライア・キャリー、バリー・ギブ、ドリー・パートン、ニコール・キッドマンによる録画済みの追悼ビデオが披露された。^[253]

見出し

共同主役

• メインイベントツアー（ジョン・ファーナム、アンソニー・ウォーロウと共演）（1998）^[117]
• トゥー・ストロング・ハーツ・ツアー （ジョン・ファーナムと共演）（2015）^{[171] [172]}
• リヴ・オン・イン・コンサート（ベス・ニールセン・チャップマン、エイミー・スカイと共演）（2017）^[176]

レジデンシーショー

• サマー・ナイト（2014–2016）^{[334] [335]}

• 米国ダンスチャートで1位を獲得したアーティストのリスト
• 最も売れている音楽アーティストのリスト
• 英国グラミー賞受賞者とノミネート者リスト
• ワイナリーやブドウ園を所有する有名人のリスト
• オリビア・ニュートン・ジョン：ホープスリー・デヴォテッド・トゥ・ユー、ミニシリーズ
• ペリー対ルイジアナ州 事件 – 1990年米国最高裁判所の事件フォールバックとしてウィキデータの説明を表示するページ