リチャード・マークス | |
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2005年のマルクス | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | リチャード・ノエル・マルクス |
| 生まれる | 1963年9月16日米国イリノイ州 シカゴ |
| 起源 | ハイランドパーク、イリノイ州、米国 |
| ジャンル | |
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| 楽器 |
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| 活動年数 | 1968年~現在 |
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| Webサイト | 翻訳元 |
リチャード・ノエル・マルクス(1963年9月16日生まれ[4])は、アメリカのアダルトコンテンポラリーおよびポップロックのシンガーソングライターです。彼のアルバムは世界中で3000万枚以上売れています。[5] [6]
マルクスがソングライターとして初めてナンバーワンの成功を収めたのは、1984年の「What About Me?」で、ケニー・ロジャース、キム・カーンズ、ジェイムス・イングラムによって録音され、米国とカナダのアダルト・コンテンポラリー・チャートでトップになった。2度目のチャートトップは、1985年の「Crazy」で、ロジャースと共作した曲で、ホット・カントリー・ソング・チャートで1位になった。マルクスのデビューアルバムは1987年にトリプルプラチナとなり、最初のシングル「Don't Mean Nothing 」はビルボードホット100チャートで3位になった。 [7] [8] 1987年から1994年の間に、彼は3つのナンバーワンシングルを含む14のトップ20ヒットを出している。[9]
マルクスは、最初の7枚のシングルがビルボードチャートのトップ5にランクインした歴史上唯一の男性アーティストです。[7]彼は、パフォーマーとしても、作詞家/プロデューサーとしても、合計14枚のナンバーワンシングルを獲得しています。[5]歌手としての彼のナンバーワンヒットには、「Hazard」、「Right Here Waiting」、「Hold On to the Nights」、「Endless Summer Nights」、 「 Satisfied」などがあります。[10]ビルボードによると、マルクスは「過去40年間、さまざまなビルボードチャートでナンバーワンヒットを記録した曲を書いたという栄誉を持っています。」 [11]
マルクスは、 NSYNCの「 This I Promise You」やルーサー・ヴァンドロスの「Dance with My Father 」など、他のアーティストと共同で曲を書いたり、共同制作したりしている。[12]マルクスはグラミー賞に5回ノミネートされている。2003年には「Dance with My Father」でグラミー賞最優秀楽曲賞を受賞した。[13]
若いころ
マルクスはイリノイ州シカゴで生まれた[4]。元歌手のルース(旧姓ギルドゥー)と、ジャズミュージシャンで1960年代初頭にジングル会社を設立したディック・マルクスの一人っ子である。彼の父親はドイツ系ユダヤ人であった。[14] [15]マルクスはノースショア・カントリー・デイ・スクールに通った。[16]彼には父親の前の結婚で生まれた異母兄弟が3人いる。[17]
音楽キャリア
マルクスは5歳の時に父親の会社が書いたCMソングを歌い、音楽のキャリアをスタートさせた。彼のCMヒット作には、アーム・アンド・ハマー、ケン・L・レーション[18]、ネスレ・クランチなどがある。マルクスが17歳でイリノイ州ハイランドパークに住んでいた時、彼の曲のテープがライオネル・リッチーの手に渡った。リッチーはマルクスに才能があると考え、この少年に「何も約束できないけど、LAに来るべきだ」と言った[19]。
マークスは、ロサンゼルスで最初に会ったミュージシャンの一人がチューブスのフィー・ウェイビルであり、彼とは少なくとも30回は共演していると語った。彼らはレコーディングスタジオで出会った。2014年のアメオバ・レコードのビデオセグメントでのこと。マークスはウェイビルを「生涯の親友」と呼び、ウェイビルは彼の子供たちのゴッドファーザーでもあると語った。[20]ウェイビルは2020年のアメリカン・ソングライターのインタビューで、彼らの仕事上の関係について詳細に語った。[21]
マルクスとヴェスタ・ウィリアムズはゴードン・ライトフットの1986年リリースのアルバム『イースト・オブ・ミッドナイト』でハーモニー・ボーカルを担当し、デヴィッド・フォスターは『エニシング・フォー・ラヴ』を作曲した。
デビューアルバムとスターダム
1987年6月にリリースされたマルクスのデビューアルバム『 Don't Mean Nothing 』からは4曲のヒットシングルが生まれ、トリプルプラチナを獲得した。 [7] [8]デビューシングル「 Don't Mean Nothing 」は、音楽業界の潜在的な落とし穴について歌った曲である。「Don't Mean Nothing」は、米国のビルボードホット100で第3位、ビルボードのアルバムロックチャートで第1位を獲得した。マルクスは、チャート入りした最初の週に、全国の117のラジオ局で再生された最初の新人アーティストとなった。次の2つのシングル「Should've Known Better」と「Endless Summer Nights」は、それぞれ第3位と第2位を獲得した。[要出典]アルバムからの4枚目のシングル「Hold On to the Nights 」は、マルクスに初の第1位ヒットをもたらした。[9]アルバムの最後の3つのシングルは、ビルボードのアダルトコンテンポラリーチャートでもヒットし、このチャートでのヒットの長い流れの始まりとなった。マルクスは14か月間のワールドツアーに乗り出し、当初はREOスピードワゴンの前座を務めたが、その後自身のショーでヘッドライナーを務めるようになった。[要出典]
1988年、マルクスは「Don't Mean Nothing」でグラミー賞最優秀ロック・ボーカル・パフォーマンス・ソロ部門にノミネートされた。 [22]同年、ロス・ヴァネリと共作した曲「 Surrender to Me 」が映画『テキーラ・サンライズ』に使用された。
マルクスの2枚目のアルバム『Repeat Offender』は、1989年5月に発売された。 [要出典]このアルバムは、ビルボードのアルバムチャートで1位に上り詰めた。数か月以内にトリプルプラチナとなり、最終的には米国だけで500万枚以上を売り上げた。最初の2枚のシングル「Satisfied」とプラチナとなった「 Right Here Waiting」は、どちらも1位に達した。 [要出典]「Right Here Waiting」は、マルクスにとって米国のアダルトコンテンポラリーチャートで初の1位を獲得したヒット曲であると同時に、北米以外での初の大ヒットで、ヨーロッパのいくつかの国で1位に達し、英国ではマルクス初のトップ10ヒットとなった。この曲は何度もカバーされており、最も有名なのは、 1998年のモニカと112によるデュエットである。アルバムからの別のシングル「 Children of the Night 」は、ヴァンナイスを拠点とする家出人支援団体を支援するために作詞作曲された。これは『Repeat Offender』からの6枚目のシングルとなった。 [要出典]
マルクスは1989年後半にベルリンの壁でビートルズの「ヘルプ」を演奏した。また、1990年には「ライト・ヒア・ウェイティング」で最優秀男性ポップ・ボーカル・パフォーマンス賞に2度目のグラミー賞ノミネートを受けた。[23]
1990年代
1991年、マルクスは3枚連続のプラチナアルバム『ラッシュ・ストリート』をリリースした。[要出典]このアルバムでは、ルーサー・ヴァンドロスやビリー・ジョエルなどのアーティストがバックボーカルやゲストピアニストとして登場した。このディスクの最初のシングル「キープ・カミング・バック」はホット100で12位になり、2番目のシングル「ハザード」は9位になった。両曲はビルボードのアダルトコンテンポラリーチャートでそれぞれ4週間と1週間1位を獲得した。「ハザード」はマルクスにとって2度目のイギリストップ10となり、3位に達した。[要出典]
1994 年初頭、彼と家族はロサンゼルスを永久に離れシカゴに戻り、マークスは『Paid Vacation』をリリースし、4 枚連続でプラチナ アルバムを獲得しました。[要出典]アコースティック バラード「Now and Forever」は Hot 100 で最高 7 位を記録し、[アップデート]同チャートで最後のトップ 10 ヒットとなりました。[要出典]
1997年、マルクスがキャピトルレーベルから出した最後のスタジオアルバム『Flesh and Bone』がリリースされた。このアルバムの最初のシングル「Until I Find You Again」は、米国のアダルトコンテンポラリーチャートで第3位、ビルボードホット100で第42位を獲得した。 [要出典]
マルクスのベストヒット集は1997年11月に発売された。[要出典] 16曲入りのアルバムには、最初の5枚のアルバムからのヒットシングルが多数収録されているほか、子供たちについて書かれた曲「Angel's Lullaby」も収録されている。この曲は、1996年に小児エイズ基金のために発売されたコンピレーションCD「For Our Children, Too 」に収録されている。ベストヒット集は1998年11月にアジアで発売され、母親に捧げた「Slipping Away」と「Thanks to You」という2曲の新曲が収録されている。[要出典]このアルバムは米国でゴールド認定を受けた[要出典]
2000年代
2000年、マルクスは6枚目のスタジオアルバム『Days in Avalon』をデビューさせた。このディスクは、マルクスと元ブラッド・スウェット・アンド・ティアーズのドラマー兼レコードプロデューサーのボビー・コロンビーが設立したレーベル、シグナル21レコードからリリースされた。[要出典]マルクスは以前のレーベルであるマンハッタン・レコードと新たな契約を結んだ後、2004年にアルバム『My Own Best Enemy』をリリースした。[要出典]
2008年、マルクスはVertical Horizo nのリードシンガー、マット・スキャンネルとコラボレーションした『Duo 』をリリースした。[要出典]
2008年6月12日、マルクスはPBSテレビシリーズ「Songwriters in the Round Presents: Legends & Lyrics」に出演した。第1シーズンの第102話では、ケニー・ロギンス、ネイサン・リー、ロックバンドのスリードアーズダウンとともに出演した。このエピソードでは、シンガーソングライターのダイアン・ウォーレンへのインタビューも取り上げられている。[24] [25] [26]
2008年10月31日、「Emotional Remains」と「Sundown」が、マルクスの公式サイトでデジタルダウンロードとしてリリースされました。[要出典]
2008年12月6日、マルクスはWLS-AMのロー・コン番組が主催した嚢胞性線維症研究のための募金活動「ニューサパルーザ」でヘッドライナーを務め、バンドと共にヒット曲を数曲演奏したほか、シカゴのニュースキャスターや記者とともにロックヒット曲を披露した。[27]
2009年6月26日にローリングストーン誌に掲載されたインタビューで、マルクスは、アメリカレコード協会(RIAA)がシングルマザーのジャミー・トーマス・ラセットに192万ドルの罰金を科したことに「恥ずかしい」と語った。ラセットは2005年にファイル共有ウェブサイトKazaaで24曲を共有しており、マルクスの「Now and Forever」はその中の1曲だった。[28]
マルクスは「Here」という曲でピアノを演奏し、Vertical Horizo nの2009年のアルバム「Burning the Days」の2曲でマット・スキャンネルのボーカルをプロデュースした。[29] [より詳しい情報源が必要]
2010年代
2010年3月、マルクスは初の完全アコースティックアルバム『Stories to Tell 』をリリースした。 [要出典]
2011年5月3日、マルクスはヒュー・ジャックマンに招かれてサンフランシスコのカラン劇場の舞台に立った。それはヒュー・ジャックマンのパフォーマンスの初日だった。ジャックマンとマルクスは一緒に「Right Here Waiting」を歌い、マルクスは最後のコーラスの歌詞を「right here waiting for Hugh」に変更した。[要出典]
また、2011年5月3日には、 Stories to Tellの再発盤が米国で3枚組CDセットとしてウォルマート限定で発売された。このセットには、ベスト盤、アコースティック盤、イギリスのシェパーズ・ブッシュでのライブコンサートのDVDが含まれていた。[要出典]このアルバムはiTunesとAmazonでも購入可能となったが、ボーナスDVDとアルバムブックレットは付属していなかった。「Everybody」はヨーロッパでシングルとして発売され、「When You Loved Me」は米国で発売され、アダルト・コンテンポラリー・チャートのトップ20にランクインした。[30]
2011年の夏、マルクスはインターネットコメディデュオのレット・アンド・リンクとコラボレーションし、カリフォルニア州サクラメントにある結腸洗浄スパの有名人による宣伝を制作した。この広告スポットとその「メイキング」は、 IFCのレット・アンド・リンクのテレビシリーズ「コマーシャル・キングス」のエピソードで紹介された。[31]
2011年11月1日、マルクスはクリスマスソング5曲入りのコレクション『The Christmas EP』をリリースした。2012年10月、マルクスは『The Christmas EP』に続き、クリスマスソングのフルアルバム『 Christmas Spirit』をリリースした。[要出典]
2014年7月8日、マルクスは11枚目のスタジオアルバム『Beautiful Goodbye』をリリースした。[要出典]
2020年代
マルクスの次のアルバム『リミットレス』は2020年2月7日にリリースされた。[32] [33]そのリードシングル「アナザー・ワン・ダウン」はビルボードのアダルト・コンテンポラリー・チャートで14位を獲得し、マルクスがこのフォーマットで32年間活躍した期間を示した。[要出典]
2021年、彼はファミリーガイのエピソード「ヤング・ペアレント・トラップ」に出演した。[要出典]
彼の自伝『Stories to Tell』は2021年7月に出版された。[34]
2022年3月に放送されたザ・ゴールドバーグ家の第200話「結婚式」では本人役で登場し、「Right Here Waiting 」を披露した。[35]
彼の新しいアルバム「Songwriter」は2022年9月30日にリリースされ、2022年7月15日に最初のシングル「Same Heartbreak, Different Day」をリリースしました。その後Beautiful Goodbyeのボーナストラックとしてリリースされた以前のアルバム未収録シングル「 Just Go」もこのアルバムに収録されており、 Beautiful Goodbyeのリミックスとして ボーナストラックにもなっていた「Moscow Calling」のスタジオバージョンも収録されています。
コラボレーション
- 1986年 - マルクスはマドンナのアルバム『トゥルー・ブルー』でバックボーカルを担当し、特に「ホワイト・ヒート」という曲でその歌声を聞くことができます。
- 1988年 - マルクスは、ヴィクセンのデビューアルバムからの初のシングル「Edge of a Broken Heart」をフィー・ウェイビルと共同で作曲し、キーボードを演奏した。
- 1991年 - マルクスはシェールのアルバム『 Love Hurts 』にバックボーカルとして参加し、特に「 A World Without Heroes 」という曲でその歌声を聞くことができます。
- 1993年 - マルクスはジョン・ファーナムの1993年の曲「The Reason Why」でピアノを演奏した。
- 1997年 - マルクスは1997年の映画『アナスタシア』のためにドナ・ルイスと共に「At the Beginning 」を録音した。
- 1997年 - マルクスは、 1997年のアルバム『Flesh and Bones International Ed. 』のために、ララ・ファビアンと共に「Surrender to Me 」を録音しました。
- 1999年 - マルクスは、故郷のイリノイ州シカゴに最先端のレコーディング施設「レネゲード スタジオ」を建設しました。フィリップ セイス、キース アーバン、エマーソン ドライブなどのアーティストがこのスタジオでレコーディングを行っています。
- 2000年 - マルクスはNSYNCのシングル「This I Promise You」の作詞・作曲・プロデュースを担当。
- 2002年 - マルクスはメキシコの歌手パウリナ・ルビオとコラボレーションし、彼女の6枚目のスタジオアルバムと初の英語デビューアルバムを制作し、「Border Girl」という曲を書き、アルバム名を「Border Girl」にしました。
- 2004年 - 2004年2月8日の第46回グラミー賞で、マルクスはルーサー・ヴァンドロスと共同で作詞作曲した「ダンス・ウィズ・マイ・ファーザー」でグラミー賞最優秀ソング賞を受賞した。同夜、ヴァンドロスが健康上の理由で授賞式に出席できなかったため、マルクスはセリーヌ・ディオンの「ダンス・ウィズ・マイ・ファーザー」の伴奏としてピアノを演奏した。(ヴァンドロスは翌年死去。)
- 2006年 - 2006年の夏、マルクスはリンゴ・スター&ヒズ・オール・スター・バンドとツアーを行った。その年のオール・スター・バンドの他のメンバーには、エドガー・ウィンター、シーラ・E、ビリー・スクワイアが含まれていた。
- 2006年 - マルクスは2006年9月にフォックスネットワークのテレビ番組「セレブリティ・デュエット」に出演しました。このシリーズに参加した他の歌手には、スモーキー・ロビンソン、ディオンヌ・ワーウィック、シンディ・ローパー、ケニー・ロギンス、パティ・ラベル、ランディ・トラヴィス、ジェシー・マッカートニー、グラディス・ナイトなどがいました。
- 2007年 - 2007年に、マルクスは「Your Goodbye」という新しいバラードと、彼のクラシックなラブソング「Hold On to the Nights」の新バージョンを、フィル・ラモーンのコンピレーションアルバム「New Music from an Old Friend 」でリリースしました。このコンピレーションは、 TargetレーベルのSpotlightからリリースされました。
私生活
1989年1月8日、マルクスは『ステイン・アライブ』『フラッシュダンス』『ダーティ・ダンシング』に出演していた歌手、ダンサー、女優のシンシア・ローズと結婚した。[4]ローズはマルクスの最初のビデオ「Don't Mean Nothing」で女性主役として出演した。2人の間には3人の息子がいた。2014年4月、夫婦は離婚を発表した。[36]
2015年12月23日、マルクスはコロラド州アスペンでキューバ系アメリカ人女優のデイジー・フェンテスと結婚した。[37] [38]
2016年12月21日、マルクス氏は妻とともにハノイ発ソウル行きの飛行機に乗っていた際、大韓航空の客室乗務員が暴れまわる、おそらくは酔っ払っている乗客をなだめるのを手伝い、事件の写真まで提出したと報じられた。[39] [40] [41 ] [ 42] [43]彼はまた、航空会社の対応を批判した。これに対し、大韓航空は今後同様の状況にはより積極的に対応すると述べた。[44]
ディスコグラフィー
スタジオアルバム
- リチャード・マークス(1987)
- 再犯者(1989)
- ラッシュストリート(1991)
- 有給休暇(1994)
- 肉と骨(1997)
- アヴァロンの日々 (2000)
- マイ・オウン・ベスト・エネミー(2004)
- 感情の残骸(2008)
- サンダウン(2008)
- クリスマススピリット(2012)
- セブン&セブン(2012)
- ビューティフル・グッバイ(2014)
- リミットレス(2020)
- ソングライター(2022)
フィルモグラフィー
受賞とノミネート
ASCAPポップミュージックアワード
グラミー賞
ビルボードミュージックアワード
その他の賞
参考文献
- ^ 「80年代のロッカー、リチャード・マークス、ジェット機の乗客の暴力的な鎮圧に協力したと語る」ハフポスト。ロイター。2016年12月21日。
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