ヘレン・レディ

ヘレン・レディ
1975年のレディ
生まれる	ヘレン・マキシン・レディ （1941-10-25）1941年10月25日 メルボルン、ビクトリア州、オーストラリア
死亡	2020年9月29日(2020-09-29)（享年78歳） 米国カリフォルニア州ロサンゼルス
市民権	オーストラリア人、アメリカ人[1]
職業	歌手、女優、活動家、テレビ司会者
活動年数	1965–2002 2011–2017
知られている	「私は女だ」
政党	民主的[1]
配偶者たち	クロード・ウィート ​ ​ （ 1961年結婚 、 1966年離婚）  ジェフ・ウォルド ​ ​ （ 1968年結婚 、 1983年離婚）  ミルトン・ルース ​ ​ （ 1984年結婚 、 1995年離婚）
子供たち	2
親族	トニ・ラモンド（異母妹） トニー・シェルドン（甥） パツィ・レディ（従兄弟）
音楽キャリア
ジャンル	ポップ、イージーリスニング
楽器	ボーカル
ラベル	フォンタナ/ポリグラム キャピトル/ EMI MCAA ヘレン・レディ株式会社 ヴァレーズサラバンド
音楽アーティスト

ヘレン・マキシン・レディ（1941年10月25日 - 2020年9月29日）は、オーストラリア系アメリカ人の歌手、女優、テレビ司会者、活動家。メルボルンの芸能一家に生まれ、4歳で芸能人としてのキャリアをスタート。ラジオやテレビで歌い、1966年にテレビ番組「バンドスタンド」 ^[a]のタレントコンテストで優勝。賞品はニューヨーク行きのチケットとレコードオーディションだったが、不合格となった。ニューヨークでの歌手としてのキャリアは短く成功しなかったが、最終的にシカゴ、その後ロサンゼルスに移り、1968年に「ワン・ウェイ・チケット」、1970年に「アイ・ビリーブ・イン・ミュージック」でデビューシングルを制作した。後者のシングルのB面「アイ・ドント・ノウ・ハウ・トゥ・ラブ・ヒム」は、カナダの雑誌RPMのポップチャートで8位に達した。 1年後、キャピトル・レコードと契約した。 ^[2]

1970年代、レディは国際的な成功を収め、特に米国ではビルボードホット100のトップ40に15曲のシングルをランクインさせた。6曲がトップ10入りし、代表的ヒット曲「 I Am Woman 」を含む3曲が1位を獲得した。^{[3] [4]}ビルボードアダルトコンテンポラリーチャート には25曲がランクインし、15曲がトップ10入りし、8曲が1位を獲得し、そのうち6曲は連続1位を獲得した。1974年、第1回アメリカンミュージックアワードで、彼女はフェイバリットポップ/ロック女性アーティスト賞を受賞した。テレビでは、アメリカのネットワークで毎週1時間のゴールデンタイムのバラエティ番組の司会を務めた初のオーストラリア人となり、40か国以上で特別番組が放送された。^[5]

1980年代から1990年代にかけて、シングル「I Can't Say Goodbye to You」（1981年）がアメリカでチャートインした最後の曲となったため、レディはミュージカルに出演し、『Center Stage』などのアルバムをレコーディングした後、2002年にライブパフォーマンスから引退した。彼女はオーストラリアの大学に戻って学位を取得し、臨床催眠療法士およびモチベーショナルスピーカーとして活動した。2011年、異母妹のトニ・ラモンドの誕生日に彼女と「 Breezin' Along with the Breeze 」を歌った後、レディはライブパフォーマンスに復帰することを決意した。^[5]

レディの曲「I Am Woman 」は大衆文化において重要な役割を果たし、第二波フェミニズムのアンセムとなった。彼女は「フェミニストのポスターガール」または「フェミニストのアイコン」として知られるようになった。^[6] 2011年、ビルボードは彼女を史上28番目のアダルトコンテンポラリーアーティスト（女性では9番目）に選んだ。2013年、シカゴトリビューンは彼女を「70年代ポップの女王」と呼んだ。^[7]

ヘレン・マキシン・レディ^{[8] [9]は}、メルボルンの有名なオーストラリアのショービジネス一家に生まれた。母親は女優、歌手、ダンサーのステラ・キャンベル（旧姓ラモンド）、父親は作家、プロデューサー、俳優のマクスウェル・デイビッド・レディ（1914年ビクトリア州メルボルン生まれ）。母親はシドニーのマジェスティック劇場で演技をし、テレビ番組「ホミサイド」（1964年）、「ベルバード」（1967年） 、「カントリー・タウン」（1971年）のレギュラー出演者として最もよく知られていた。^[10]レディは幼少期にティンターン・グラマー^[11]で教育を受け、その後ホーソーンのストラザーン・ガールズ・スクールに短期間通った（主に演劇を学ぶため）^[要出典]。異母姉妹のトニ・ラモンドと甥のトニー・シェルドンは俳優兼歌手である。^[12]

レディはアイルランド、スコットランド、イングランドの血を引いている。^[13]彼女の高祖父エドワード・レディは1855年にアイルランドのダブリンで生まれた。スコットランド人の高祖父トーマス・ラモンドはニューサウスウェールズ州ウォータールーの市長を務めた経験があり、パトロンはヘラクレス・ロビンソン初代ロスミード男爵だった。^[14] ニュージーランド総督のパッツィ・レディは遠縁である。^[15]

レディは第二次世界大戦中に生まれた。彼女の父親はオーストラリア陸軍の軍曹で、芸能人部隊に所属し、レディが生まれた当時は友人の俳優ピーター・フィンチとともにニューギニアで任務に就いていた。 ^{[16]彼女の父親は}朝鮮戦争中に再び軍務に就いた。^[17]

4歳のとき、レディは両親とともにオーストラリアのヴォードヴィル巡業に参加し、歌ったり踊ったりした。彼女は次のように回想している。「『あなたはスターになれる』と教え込まれた。だから12歳から17歳の間、私は反抗的になり、これは私には向いていないと決めた。主婦と母親になるつもりだった。」^[18] 12歳のとき、両親が全国ツアーで出かけ、口論していたため、レディは父方の叔母ヘレン・「ネル」・レディと一緒に暮らすことになった。「彼女はレディのロールモデルだった」。「彼女は、女性をやる気にさせる歌手としての将来のキャリアのために、姪に安定性、道徳観、強さを与えた」。^[19] 10代の頃のヘレンの反抗的な家庭生活への欲求は、かなり年上のミュージシャンで家族の友人でもあるケネス・クロード・ウィートとの結婚という形で現れた。離婚が続き、娘トレイシーのシングルマザーとして自活するため、彼女は歌手としてのキャリアを再開した。健康上の問題でダンスができなくなったため（17歳で腎臓を摘出）、歌手として活動するようになった。ラジオやテレビで歌い、最終的にはオーストラリアのポップミュージック番組『バンドスタンド』のタレントコンテストで優勝した。賞品は、マーキュリー・レコードでシングルを録音するためのニューヨーク旅行だった。1966年にニューヨークに到着した後、彼女はマーキュリーから、賞品はレーベルの「オーディション」を受ける機会に過ぎず、マーキュリーは『バンドスタンド』の映像を彼女のオーディションとみなしたが、それは不合格とされたと告げられた。彼女は200ドル（2023年の1,878ドルに相当）とオーストラリアへの往復航空券しか持っていなかったが、3歳の娘トレイシーとともに米国に留まり、歌手としてのキャリアを追求することを決意した。^[20]

レディは1966年にニューヨーク州シラキュースのスリー・リバーズ・インに出演した時のことを「観客は12人くらいだった」^[21]と回想し、それが彼女のアメリカでの初期の演奏活動の典型だったと語った。労働許可証を持っていなかったため歌手の仕事を得るのは難しく、英連邦諸国の国民には労働許可証が不要なカナダへ行かざるを得なかった。1968年、ニューヨークで出会ったオーストラリア人舞台催眠術師マーティン・セント・ジェームズが、入場料5ドル（2023年の43.81ドルに相当）でレディのパーティを催し、当時残り12ドル（2023年の105.14ドルに相当）しかなかったレディの家賃を支払わせた。このときレディは、パーティに乱入してきたウィリアム・モリス・エージェンシーの秘書で、将来のマネージャーで夫となるジェフ・ウォルドと出会った。 ^[22]レディは1975年にピープル誌に「[ウォルドは]5ドル払わなかったが、一目惚れしたんだ」と語っている。^[18]

ウォルドは、レディと出会って3日後に結婚し、娘のトレイシーとともにグリニッチビレッジのホテルアルバートに住んだことを思い出した。^[22]レディは後に、自分が「米国で働き、暮らす権利を失って絶望した」ためにウォルドと結婚したと述べた。^[23]ニューヨークマガジンによると、ウォルドはレディと出会って間もなくウィリアムモリスを解雇され、「ヘレンは1泊35ドルの病院代と慈善事業で6か月間彼らを支えた。彼らはお金がなかったので、紙袋に服を入れてホテルの部屋からこっそり抜け出した」という。レディは「私たちが食事をする時はスパゲッティで、わずかなお金をゴキブリ駆除スプレーに使った」と回想している。^[18]彼らはニューヨーク市を離れシカゴに行き、ウォルドはミスターケリーズでタレントコーディネーターとして職を得た。シカゴにいる間、レディはミスター・ケリーズを含む地元のラウンジで歌うことで評判を博し、1968年にシカゴを拠点とする大手レーベル、マーキュリー・レコードの一部門であるフォンタナ・レコードと契約を結んだ。^[19]フォンタナからの最初のシングル「ワン・ウェイ・チケット」はアメリカではヒットしなかったが、母国オーストラリアでは最高83位を記録し、レディが初めてチャートに登場した曲となった。^[24]

1年以内にウォルドはレディとトレイシーをロサンゼルスに移し、そこでキャピトル・レコードに雇われた。このレーベルでレディはスターダムにのし上がったが、ウォルドは雇われてその日のうちに解雇された。^[19]同じ頃、1969年にレディはカリフォルニア大学ロサンゼルス校に入学し、心理学と哲学をパートタイムで学んだ。^{[25] [26]}

ウォルドがディープ・パープルやタイニー・ティムなどのアーティストのマネージメントで成功を収め、彼女のプロモーションに目立った努力をしていないことにレッディは不満を募らせた。18か月のキャリア休止の後、レッディはウォルドに最後通告を突きつけた。「彼は彼女のキャリアを復活させるか、辞めるかのどちらかを選ばなければならない...」ジェフはミスター・ヘレン・レディとしての新しいキャリアに身を投じた。キャピトル・レコードの重役アーティ・モグルへの5か月に及ぶ電話がついに報われた。モグルはジェフが1か月電話をしないことを約束すればヘレンにシングルを1枚カットさせることに同意した。彼女はマック・デイヴィスが書いた「 I Believe in Music 」を、ティム・ライスとアンドリュー・ロイド・ウェバーの『ジーザス・クライスト・スーパースター』からの「 I Don't Know How to Love Him 」をバックに歌った。A面はヒットしなかったが、その後カナダ人のDJたちがレコードをひっくり返し、ヒットとなり、1971年6月に13位となり、ヘレン・レディの道が開かれた。^[19]

レディのスターダムは、シングル「I Am Woman 」が1972年12月にビルボードホット100で1位になったときに確固たるものになった。この曲はレディとレイ・バートンが共作した。レディは、「I Am Woman」を書くきっかけと女性運動に対する早期の認識を、国外在住のオーストラリア人ロック評論家でフェミニストの先駆者であるリリアン・ロクソンに帰した​​。フレッド・ブロンソンの「ビルボード・ナンバーワン・ヒット集」の中で、レディは女性運動に参加したことで得た肯定的な自己イメージを反映した曲を探していたが見つからず、「探していた曲は存在しないことに気付き、自分で書かなければならないと思った」と語ったと引用されている。^[27] 「I Am Woman」は、1971年5月にリリースされたデビューアルバム「I Don't Know How to Love Him」に収録された。この曲の新録音は1972年5月にシングルとしてリリースされたが、チャートにはほとんど影響を与えなかった。女性リスナーはすぐにこの曲をアンセムとして受け入れ、地元のラジオ局でこぞってリクエストし始め、9月にチャートに再登場し、最終的には最高1位を獲得した。「I Am Woman」でレディはグラミー賞の最優秀女性ポップボーカルパフォーマンスを受賞した。授賞式で、レディは受賞スピーチを「彼女はすべてを可能にしてくれる」という有名な神への感謝で締めくくった。「I Am Woman」の成功により、レディは米国のチャートでトップを獲得した最初のオーストラリア人歌手となった。^[28]

グラミー賞受賞から30年後、レディはこの曲の象徴的な地位について次のように語った。「ちょうどいいタイミングでこの曲が出たと思う。私は女性運動に参加していたし、ラジオでは弱さや可憐さなどについて歌う曲がたくさん流れていた。私の家族の女性はみんな強い女性だった。彼女たちは働いていた。大恐慌や世界大戦を生き抜いてきた、ただ強い女性だった。私は自分が可憐だとは思っていなかった」と彼女は語った。^[7]

最初の成功から5年間で、レディは2曲のナンバーワンヒットを含む、12曲以上の全米トップ40ヒットを出した。これらのトラックには、ケニー・ランキンの「ピースフル」（第12位）、アレックス・ハーヴェイの カントリーバラード「デルタ・ドーン」（第1位）、リンダ・ローリーの「リーヴ・ミー・アローン（ルビー・レッド・ドレス）」（第3位）、ダニー・ヤンセンとボビー・ハートの「キープ・オン・シンギング」（第15位）、ポール・ウィリアムズの「ユー・アンド・ミー・アゲインスト・ザ・ワールド」（娘のトレイシーが朗読するブックエンドをフィーチャー）（第9位）、アラン・オデイの「アンジー・ベイビー」（第1位）、ヴェロニク・サンソンとパティ・ダールストロムの「エモーション」（第22位）、ハリエット・ショックの「エイント・ノー・ウェイ・トゥ・トリート・ア・レディ」（第8位）、リチャード・カーとウィル・ジェニングスが書いた「サムウェア・イン・ザ・ナイト」（第19位）などがある。彼女はオーストラリアでも2曲のナンバーワンシングルを獲得したが、「アンジー・ベイビー」は彼女の唯一のイギリスのトップ40ヒットとなった。^[29]

1974年7月23日、レディは音楽業界での功績により、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムのヴァイン・ストリート1750番地に星を授与された。 ^{[30] [31]}

1975年後半、レディは東アジア、オーストラリア、ニュージーランドをツアーし、オーストラリアで6枚、ニュージーランドで6枚を含む合計16枚のゴールドレコードを獲得した。^[32]

1970年代半ばの絶頂期、レディはラスベガスストリップの満員の観客をバックシンガーとダンサーのフルコーラスで魅了した。オープニングアクトにはジョーン・リヴァース、デビッド・レターマン、ビル・コスビー、バリー・マニロウらが出演した。1976年、レディは音楽ドキュメンタリー『オール・ディス・アンド・ワールド・ウォーII 』でビートルズの曲「ザ・フール・オン・ザ・ヒル」を録音した。^[33]

レディは友人オリビア・ニュートン＝ジョンのキャリア支援にも尽力し、1970年代初頭にイギリスからアメリカへ移住するよう奨励し、イギリスにはなかった職業的機会を彼女に与えた。レディの家で開かれたディナーパーティーで、ニュートン＝ジョンはプロデューサーのアラン・カーと出会い、ミュージカル『グリース』のヒット映画版の主役をオファーされた。^[34]

レディはイージーリスニングチャートで最も成功し、1973年の「Delta Dawn」から1976年の「 I Can't Hear You No More 」まで、3年間で8曲のナンバーワンヒットを記録した。しかし、後者の曲はレディの人気が急落したことを示し、ビルボードホット100で最高29位となった。レディが1977年にリメイクしたシラ・ブラックの1964年のヒット曲「You're My World」は最高18位となり、カムバックの可能性を示唆したが、キム・フォーリーとの共同プロデュースによるこの曲はレディにとって最後のトップ40ヒットとなった。この曲の元となったアルバム、Ear Candyはレディの10枚目のアルバムで、 1972年の2枚目のフルアルバムHelen Reddy以来、ゴールドディスク以上の地位を獲得できなかった最初のアルバムとなった。^[35]

1978年、レディはジーン・シモンズのソロアルバムの曲「True Confessions」でバックシンガーとして歌った。 ^[36]その年には、ロンドン・パラディアムで録音されたレディの唯一のライブアルバム「 Live in London」もリリースされた。

レディがキャピトルからリリースした8枚のシングルのうち、5枚がイージーリスニングのトップ50にランクインした。その中には、レディが主演した1977年のディズニー映画『ピートとドラゴン』の挿入歌「 Candle on the Water 」も含まれている。ビル​​ボードホット100にランクインしたのは、「You're My World」の続編「The Happy Girls」（57位）と、ディスコ曲「Ready or Not」（73位）と「Make Love to Me」（60位）の3曲のみだった。「Make Love to Me」はケリー・マリーのオーストラリアのヒット曲のカバーで、レディはこれでR&Bチャートで59位という唯一のランクインを果たした。また、 「The Happy Girls」のB面曲「Laissez les bon Temps Rouler 」はカントリーチャートで98位にランクインした。^[37]

大きなヒットがなかったため、イヤー・キャンディに続いてリリースされたキャピトルからの4枚のアルバムはチャート入りしなかった。1981年に彼女は「私は10年前にキャピトルと契約しました...そして、長い間会社にいると、当然のこととして扱われがちです。この3年間、私は彼らからサポートを受けているとは感じていませんでした。」と語っている。^[38]

1981年5月、 MCAレコードからのデビューアルバム『Play Me Out』がリリースされた。彼女は「私たち[レディとウォルド]が断れない取引をした」と語っている。「私たちはいろいろと探し回ったが、MCAが一番熱意を感じた」。^[38]レディの新しいレーベル提携は、1つの小さな成功しか生まなかった。ベッキー・ホッブスの1979年のカントリーヒット「I Can't Say Goodbye to You」のリメイクで、彼女はビルボードホット100で88位に返り咲き、またレディはイギリスとアイルランドのチャートに復帰した(両国での彼女の唯一の以前のヒットは「Angie Baby」だった)。1981年11月14日のトップ・オブ・ザ・ポップスでのパフォーマンスで、「I Can't Say Goodbye to You」はイギリスのトップ50に入った。この曲はアイルランドでは43位までしか上がらなかったが、アイルランドでは16位に達し、レディにとって国内の主要チャートで最後の最高位となった。MCAは1983年にレディのアルバム『イマジネーション』をさらに1枚リリースしたが、これがレディのキャリアにおける最後のアルバムとなった。^[39]

不成功に終わった『イマジネーション』は、ウォルドとの離婚が成立した直後に公開された。ウォルドが離婚後に彼女のキャリアに干渉したとされる事件が、1980年代半ばの彼女のキャリアの衰退の原因だと彼女は非難している。「私の出演契約のいくつかはキャンセルされ、あるプロモーターは、誰かが『ショットガンを持って追いかけてきた』場合に備えて私をブッキングできないと言った。」^[23]レディは、彼女が確立したパフォーマンス分野から事実上ブラックリストに載せられたと述べ、それがウォルドの影響がほとんどない演劇のキャリアを追求することになった。^[40]

1990年、レディは自身のレーベルからFeel So Youngをリリースした。これは彼女のお気に入りのレパートリーのリメイクを含むアルバムである。その間の彼女の唯一のレコーディングは、1987年のダンスマキシシングル「Mysterious Kind」であり、レディはジェシカ・ウィリアムズのボーカルサポートを務めた。1997年のCenter Stageは、レディがVarèse Sarabandeのために録音したショーチューンのアルバムであり、 Sunset Boulevardに収録されているトラック「Surrender」は、 ダンスマキシシングルとしてリリースするためにリミックスされた。レディの最後のアルバムは、2000年の季節限定リリースThe Best Christmas Everである。2015年4月、レディはパープルピラミッドレーベルのアルバムKeep Calm and Salute The Beatlesでビートルズの「 All You Need Is Love 」のカバーをリリースした。^[41]

レディは2002年にエドモントン交響楽団との別れの演奏で演奏活動からの引退を発表した。同年、長年住んでいたカリフォルニア州サンタモニカから故郷のオーストラリアに戻り、家族と過ごすために最初はノーフォーク島に住み^{[42] 、その後}シドニーに居住した^[40]。

レディは臨床催眠療法と神経言語プログラミングの学位も取得しており、臨床催眠療法士として活動し、オーストラリア臨床催眠療法士協会の後援者でもあった。^{[43] [33]}

2006年8月の式典で、レディは女優歌手のトニ・コレットによってオーストラリアレコード協会（ARIA）の殿堂入りを果たした。コレットは自身の曲「I Am Woman」を「時代を超えた」曲と評した。この曲はオーストラリア出身のヴァネッサ・アモロシによって歌われた。^[44]

2008年4月、レディは「歌の著作権料、年金基金、社会保障で質素に暮らしている...シドニー湾を180度見渡せる13階建てのアパートを借りている」と報じられた。^[45]彼女のアパートは最近査定され、レディは将来的に家賃が払えるかどうか心配していたが、ニューヨークを拠点とする家主は借主の身元を知り、彼女にこう書いた。「私の部屋に住んでいるのがヘレン・レディだとは知りませんでした。あなたが世界中の何百万人もの女性のためにしてくれたことに感謝して、私はあなたの部屋を売ったり家賃を上げたりはしません。あなたがこれから何年もそこで幸せに暮らしてくれることを願っています。」^[45]

レディは数年間、舞台に戻るつもりはないと主張していた。2008年に「それは起こりません。私は前に進みました」と述べ、声が低くなり、ヒット曲のいくつかを歌えるかどうかわからないと説明した。また、単にパフォーマンスへの興味を失ったと述べ、「私は非常に幅広いことに興味を持っています」と語った。^[45] 2011年にオーストラリアのテレビのインタビューを受け、ショービジネスから引退できてとても幸せだと語った。^[46]

2011年、レディは妹の80歳の誕生日パーティーで歌った際に受けた温かい歓迎に勇気づけられ、パフォーマンスに復帰することを決意した。「10年間自分の声を聞いていなかったので、スピーカーから自分の声が聞こえてきたとき、『ああ、悪くない。もう一度やってみようかな』と思った」とレディは2013年に説明している。^[7]

パフォーマンスをよりコントロールできることもレディにとって魅力的だった。彼女は「歌う曲を選ぶ自由度が増した。レコード会社の要望に縛られない」と語った。^[7]彼女は「歌手に戻ってきた理由の1つは、最高のヒット曲を歌っているわけではないから。ずっと好きだった曲を歌っているの。アルバムから外れてラジオで一度も放送されなかった曲がたくさんあって、それらは素晴らしい曲よ」と説明した。 ^{[47]また彼女は「}アンジー・ベイビー」 、「ユー・アンド・ミー・アゲインスト・ザ・ワールド」、「デルタ・ドーン」と「エイント・ノー・ウェイ・トゥ・トリート・ア・レディ」のメドレー、 「アイ・アム・ウーマン」など、彼女の最もよく知られた曲の多くを歌い、後者については観客が「それを聴きに来ている」と論じた。^[7]

彼女は「 Leave Me Alone (Ruby Red Dress) 」を歌うのを拒否したが、それは繰り返されるコーラスの単調さが気に入らなかったからだと語った。「ラジオでヘレン・レディが「Leave Me Alone」を何回歌ったか答えられたら彼女のショーの無料チケット2枚がもらえるというコンテストがあったの。42回くらいだったと思うわ」と彼女は語った。^[7]

レディは1月21日、ロサンゼルスのダウンタウンで行われた2017年女性行進に登場した。ドナルド・トランプ大統領就任後の女性の権利と団結を求める行進には75万人が参加した。レディは女優ジェイミー・リー・カーティスに紹介され、「I Am Woman」をアカペラで^{歌った。 [48] [49]}

2015年8月、匿名の情報源によると、レディは認知症と診断され、モーション・ピクチャー・アンド・テレビジョン・ファンドのサミュエル・ゴールドウィン・センターに入居し、家族や友人の世話を受けているとのこと。^[50]

1970年代から1980年代初頭にかけて、トークショーやバラエティ番組に頻繁にゲスト出演し、ボビー・ダーリン・ショー、キャロル・バーネット・ショー、マペット・ショーなどに出演したレディは、1973年夏のフリップ・ウィルソン・ショーの代わりのシリーズを司会した（レディはキャリアの初期にシカゴのクラブサーキットで働いていたときにフリップ・ウィルソンと友人になっていた）。このシリーズ「ヘレン・レディ・ショー」は、アルバート・ブルックスとポインター・シスターズに早い段階で全国的な知名度を与えた。^[51]また、 1975年と1976年には深夜バラエティ番組「ミッドナイト・スペシャル」の準レギュラー司会者を務めた。^[52]

レディの映画出演歴には、ウォルト・ディズニーの『ピートとドラゴン』で主演を務め、アカデミー賞候補曲「キャンドル・オン・ザ・ウォーター」を披露したことや、 『エアポート1975』で修道女役を演じ、自作の「ベスト・フレンド」を歌ったことなどがある。 『エアポート1975 』での演技で、レディはゴールデングローブ賞最優秀新人賞（女性部門）にノミネートされた。^{[53]レディは、映画}『サージェント・ペパーズ・ロンリー・ハーツ・クラブ・バンド』（1978年）のオールスター合唱団に出演した多くのミュージカルスターの1人だった。彼女は後に映画『ディスオーダーリーズ』 （1987年）や『パーフェクト・ホスト』（2010年）にカメオ出演した。 ^[54]

1970年代後半に音楽チャートで人気が下がったにもかかわらず、レディは1979年にはまだ十分なスター性を持っており、ジェフ・ウォルドがプロデューサーを務めるABCテレビで同年5月に放送された『ヘレン・レディ・スペシャル』の司会を務めた。1981年9月、レディは自身のテレビコメディのパイロット版を撮影すると発表した。この番組では、タホ湖でラウンジ・シンガーとして働くシングルマザーを演じる予定だったが、^[38]この企画は中止された。レディは女優として時折テレビのゲストスターとなり、『ラブ・ボート』、『ファンタジー・アイランド』、『ジェファーソンズ』 （本人役）、『ダイアグノシス：マーダー』 、『ビーストマスター』などのテレビ番組に出演した。^[55]

1980年代半ば、レディは演劇界で新たなキャリアをスタートさせた。彼女は主にミュージカルで活動し、『エニシング・ゴーズ』、 『コール・ミー・マダム』、^[56] 『エドウィン・ドルードの謎』 、そしてブロードウェイとウエストエンドの両方で上演された『ブラッド・ブラザーズ』などを務めた。^[57]また、一人芝居『シャーリー・バレンタイン』の4つの作品にも出演した。^[58]

レディの著名な舞台出演には以下のものがある。

• シャーリー・バレンタイン– シャーリー役で、1997年にアメリカ各地の数多くの会場で公演した。 ^[59]
• ブラッド・ブラザーズ– ジョンストン夫人役 – ブロードウェイ（1995年）、ウエストエンド、リバプール。 ^[60]
• ラブ、ジュリー– ゲイル・シンクレア役。^[61]
• エドウィン・ドルードの謎– エドウィン・ドルード/ミス・アリス・ナッティング役 – サクラメント・ミュージック・サーカス。^[62]
• Call Me Madam – サリー・アダムス夫人役 – サクラメント・ミュージック・サーカス（1986年8月）。 ^[63]
• エニシング・ゴーズ– リノ・スウィーニー役
  • ロングビーチシビックライトオペラ（1987年7月）。^[64]
  • サクラメント・ミュージック・サーカス（1985年7月）。^[62]
• シニアアントラージュ– ヘレン役 – (2021年5月)。

2007年、レディはファミリーガイのテレビ番組のスターウォーズのパロディ「ブルーハーベスト」に本人役で声優として出演した。 ^{[65] 2011年、彼女は再び}ファミリーガイにゲスト出演し、番組の架空のチャンネル5ニュースのテレビ放送のオープニングテーマを歌った。^[66]

レディは1974年にアメリカ国籍を取得し、式典後に「お茶を飲んで思いっきり泣きたい気分だ」と語った。^[67]その後、アメリカとオーストラリアの二重国籍を維持できる機会が得られたため、彼女はオーストラリア国籍を回復した。^[1]

レディは地域活動に積極的に取り組んでいました。

• 1970年代には、彼女は民主党の政治候補者のために数百万ドルの資金調達を支援した。^[1]
• 1977年7月、カリフォルニア州知事ジェリー・ブラウンは、カリフォルニア州公園レクリエーション局を監督する9人のメンバーからなる委員会にレディを任命した。彼女の指名は満場一致で承認された。^{[68] [69]}彼女は1980年まで委員会に所属した。^[70]

レディの先祖のうち3人はアイルランドを離れ、カナダ、オーストラリア、ニュージーランドに渡った。遠縁の元ニュージーランド総督パッツィ・レディは、彼らの共通のニュージーランドの先祖の子孫である。^[71]

レディは熱心な系図学者で、家族の歴史を徹底的に研究し、タスマニア系図協会を設立した。^[72]「系図は中毒性があります。興味から始まり、趣味になり、情熱になり、最後には執着になります。世代が明らかになるごとに調査する人の数が倍増するだけでなく、彼らを形作った力を理解したいという欲求も倍増します」と彼女は自伝に書いている。^{[73]彼女はインタビューで、自分の名前がインドの}レディ カーストと関係があるかどうか尋ねられた。彼女の答えは、「父方の調査は多少しましたが、母方の調査はほとんどしました。父方の祖父はアイルランド生まれですが、曽祖父はインドに駐留していたアイルランド連隊に所属していたので、私の祖先がインド人である可能性はあります。しかし、まだ確定していません。」^[72]

20歳のとき、レディは年上のミュージシャンで家族の友人であるケネス・クロード・ウィートと結婚した。彼女は、両親が彼女に芸能界への道に進むことを望んでいたため、彼と結婚したと語っている。^[54]夫婦は娘のトレイシーが生まれて間もなく別れた。^[54]

1968年、彼女はブロンクス出身のジェフ・ウォルドと結婚した。^[54]彼女はウォルドと結婚する前にユダヤ教に改宗し、^[74] 1972年に息子ジョーダン^{[75] [b]をもうけた。 [76]}

1975年のピープル誌のインタビューで、レディは当時の夫でマネージャーのウォルドとの関係は不安定で、夫婦は「激しく健全な喧嘩」をしていたが、彼女の成功（彼女は当時2年連続で世界で最も売れた女性ボーカリストだった）はウォルドのおかげだと認めている。「彼がすべてを仕切っている。当然、パフォーマンスの瞬間が来たら私は結果を出さなければならないが、それ以外はすべて彼だ。これは私のキャリアではなく、私たちのキャリアだ。」^[77]

1981年1月2日までに、レディとウォルドは別居し、ウォルドは8年間のコカイン中毒を克服するためにビバリーヒルズの治療施設に入居した。コカイン中毒は年間10万ドル（2023年時点で31万5724ドル）の被害をもたらす習慣だった^[78]。^[76]レディはその後離婚を申請したが、申請した翌日に「結婚13年目にして、1か月の別居では決断するには短すぎる」として申請を取り下げた。^[22] 1982年、ウォルドが薬物乱用を続けていた証拠を発見した後、レディは再びウォルドと別居し、離婚手続きを開始した。この手続きは1983年1月に成立した。2人は息子ジョーダンの共同親権で合意したが、後に両者が単独親権を申請したため法廷闘争に巻き込まれた。^[76]息子は後に姓をソマーズに変更し、彼女のアシスタントになった。^[45]

1983年6月に彼女はバンドのドラマーであるミルトン・ルースと結婚したが、夫婦は1995年に離婚した。^[54]

レディは2020年9月29日、ロサンゼルスのモーション・ピクチャー・アンド・テレビジョン・カントリーハウス・アンド・ホスピタルで78歳で亡くなった。 ^[79]彼女は晩年、アジソン病と認知症を患っていた。死因は明らかにされていない。 ^{[80] [54]}

レディの2番目の夫で元マネージャーのジェフ・ウォルドは、2021年11月12日に77歳で亡くなった。^[81]

2019年には、レディの伝記映画『I Am Woman』が公開され、ティルダ・コブハム＝ハーヴェイがレディを演じている。^[82]

アメリカン・ミュージック・アワード(AMAs) は、毎年開催されるアメリカの音楽賞の授賞式です。1974 年に開始されました。レディは 4 つのノミネートから 1 つの賞を受賞しました。

APRA賞は、1982年から毎年、オーストラリア・パーフォーマンス権利協会（APRA）によって「作曲家と作詞家を称える」ために授与されている。^[83]

ARIAミュージック アワードは、オーストラリア音楽のあらゆるジャンルにおける卓越性、革新性、功績を表彰する毎年恒例の授賞式です。1987 年に開始されました。

オーストラリア女性音楽賞は、オーストラリアの音楽業界で、それぞれの分野で多大な貢献と永続的な貢献を果たした優れた女性を表彰する毎年恒例のイベントです。この賞は 2018 年に開始されました。

グラミー賞は、レコーディング・アカデミーが音楽業界の功績を称えるために贈る賞である。1959年に始まった。レディは2回のノミネートから1つの賞を受賞した。^[87]

ピープルズ・チョイス・アワードは、一般大衆やファンによるオンライン投票によって、エンターテイメント業界の人々を表彰するアメリカの賞です。この賞は 1975 年から毎年開催されています。

2020年12月、レディはローリングストーン誌オーストラリア版の「史上最も偉大なオーストラリア人アーティスト50人」で35位にランクされた。 ^[89]

• 彼を愛する方法がわからない(1971)
• ヘレン・レディ（1971）
• 私は女である（1972）
• ロング・ハード・クライム（1973）
• ジェフリーへのラブソング（1974）
• フリー・アンド・イージー（1974）
• レディを甘やかす方法(1975)
• 音楽、音楽(1976)
• イヤー・キャンディ（1977）
• 陽だまりに歌おう(1978)
• レディ（1979）
• 見つけたものを手に入れろ(1980)
• プレイ・ミー・アウト（1981）
• イマジネーション（1983）
• フィール・ソー・ヤング（1990）
• センターステージ（1998）
• 最高のクリスマス(2000)

• レディ、ヘレン（2006年）。『The Woman I Am』ペンギンブックス。ISBN 978-1-58542-489-4。

ウィキメディア・コモンズには、ヘレン・レディに関連するメディアがあります。

Wikiquoteにヘレン・レディに関する引用句があります。

• 公式サイト（アーカイブ）
• Helen Reddy のディスコグラフィー(Discogs)
• IMDbのヘレン・レディ
• ヘレン・レディ：生涯と歴史
• クラシックバンドのReddy
• 「I Am Woman」 – 2009 年に国立映画・音響アーカイブの「オーストラリアの音」に登録された作品
• 「レディ、ヘレン（1941年～）」『20世紀オーストラリアの女性とリーダーシップ百科事典』