レット・ミー・ビー・ゼア（アルバム）

そこにいさせて
スタジオアルバム​ オリビア・ニュートン・ジョン
リリース	1973年11月
記録済み	1973年5月～6月
スタジオ	カリフォルニア州ユニバーサルシティのMCAレコーディングスタジオ
ジャンル	国 カントリーポップ
長さ	42:09​​
ラベル	フェスティバル/ MCA (米国)
プロデューサー	ジョン・ファラー ブルース・ウェルチ
オリビア・ニュートン・ジョンの年表
オリヴィア （1972） レット・ミー・ビー・ゼア （1973） 永遠の愛 (1974)
Let Me Be Thereからのシングル
「Take Me Home, Country Roads」 リリース: 1973 年 1 月 「レット・ミー・ビー・ゼア」 リリース: 1973年9月

『レット・ミー・ビー・ゼア』は、イギリス系オーストラリア人歌手オリビア・ニュートン＝ジョンの3枚目のスタジオアルバムである。1973年11月にイギリスでパイ・インターナショナル・レコードから『ミュージック・メイクス・マイ・デイ』として最初にリリースされ、その後間もなくオーストラリアでも『レット・ミー・ビー・ゼア』として最もよく知られる名前となった。アメリカとカナダでは『レット・ミー・ビー・ゼア』は別トラックリストでリリースされ、オリジナルリリースの曲とニュートン＝ジョンの以前のアルバム『イフ・ノット・フォー・ユー』および『オリビア』の他の曲を組み合わせたものであった。

『レット・ミー・ビー・ゼア』はニュートン・ジョンのキャリアの転換点となった。彼女はイギリスでフォーク風のシングルで初期の頃にかなりの成功を収めたが、『レット・ミー・ビー・ゼア』はアメリカで彼女の人気が急上昇するきっかけとなり、このアルバムは彼女のブレイクスルーアルバムとして広く考えられている。この成功により、彼女はカントリーポップのサウンドへとキャリアを移行し、その後のアルバムで大きな特徴となった。このアルバムからシングルとしてリリースされたのは「テイク・ミー・ホーム、カントリー・ロード」と「レット・ミー・ビー・ゼア」である。

MCAレコードによるアメリカ版アルバムのジャケットには、MCAからは発売されていないオリヴィアの1972年のLPレコード『オリヴィア』のジャケットが使用された。曲名の一部はアメリカ版のために取られたもので、例えば『 If Not for You』や『オリヴィア』のイギリス版の曲名などである。^[要出典]このアルバムは北米、イギリス、アイルランド、オーストラリア以外では発売されなかった。日本でも同じタイトルとジャケットのアルバムが発売されたが、トラックリストは『ファースト・インプレッションズ』と同じだった。

タイトル曲はイギリスでは商業的には失敗だったが、オリビア・ニュートン＝ジョンにとって初のアメリカでのトップ10ヒットとなり、北米での歌手としてのキャリアを成功に導いた。彼女は以前、「 If Not for You 」という曲でビルボードのトップ40にランクインしていた。

ビルボード誌は、このアルバムは「現在のヒット曲『Let Me Be There 』を含むカントリー、ロック、バラードの心地よいセットを提供するこの多才なオーストラリアの歌姫の以前のLPからのカットのミックス」であると評した。[ ^2]

キャッシュボックスは次のように述べている。 ^[3]

MCA からリリースされたオリビアの新作 LP は、彼女自身と同じくらい美しく、若い歌手からはめったに聞けないような熱烈な熱意が光り輝いています。カントリー風味の強いこのアルバムは、バラードとアップテンポのスウィンガーが巧みに組み合わされています。タイトル トラックは温かみのある魅力的な曲で、オリビアはジョン デンバーの「Take Me Home, Country Roads」とクリス クリストファーソンの「Me And Bobby McGee」のカバーで実力を発揮しています。ジョニー バーネットの「Just A Little Too Much」の美しくシャイでセクシーなカットや、ディランの「If Not For You」の傑出したカバーもあります。オリビアにはすべてが揃っています。

オールミュージックの編集者ジョー・ヴィグリオーネは回顧的なレビューで次のように書いている。「これはニュートン・ジョンの初期の作品で、少し素朴で、ゲフィンからリリースされた『ウォーム・アンド・テンダー』の洗練さからは程遠いが、特に彼女の最初の2枚のヒット曲が収録されているので、うまく機能している。」^[1]

このアルバムはタイトル曲の成功に乗じてリリースされ、タイトル曲は大成功を収めた。「Let Me Be There」は、1974年3月2日に開催された第16回グラミー賞でニュートン＝ジョンに初のグラミー賞（このときは最優秀カントリー女性アーティスト）をもたらした。このアルバムは1974年にRIAAからゴールド認定を受け、^[4]米国ポップチャートで最高54位、カントリーチャートで（2週間）1位を獲得した。

全曲はジョン・ファラーとブルース・ウェルチがプロデュースした。^[5]

アメリカでは、このアルバムは1972年のアルバム『オリヴィア』のアートワークと、このアルバムやニュートン・ジョンの初期のアルバムからいくつかの異なる曲を収録してリリースされた。

演奏家とミュージシャン

• ブライアン・ベネット – ドラム
• テリー・ブリテン– ギター
• ヴィッキー・ブラウン – バックボーカル
• パット・キャロル– バックボーカリスト
• ジョン・ファラー– アレンジャー、バックボーカル、楽器、プロデューサー
• モー・フォスター– ベース
• クリフ・ホール – ピアノ
• ジーン・ホーカー – バックボーカリスト
• アラン・ホークショー– 編曲家、ピアノ
• デイブ・マクレー – ピアノ
• マーゴ・ニューマン – バックボーカリスト
• オリビア・ニュートン・ジョン – ボーカリスト
• ケビン・ピーク – ギター
• マイク・サムズ – バックグラウンド・ボーカリスト
• トレバー・スペンサー – ドラム
• アラン・ターニー – バックボーカル、ベース
• ブルース・ウェルチ– ギター、プロデューサー
• マーク・ワーナー – ギター