トレイ・パーカー

1992年、パーカー、ストーン、マクヒュー、イアン・ハーディンは、DWグリフィスの映画にちなんで名付けられた制作会社アベンジング・コンサイエンスを設立したが、4人全員がその映画を嫌っていた。^{[ 19 ]}パーカーは、アベンジング・コンサイエンスの最初の作品であるアニメーション短編『ジーザス vs. フロスティ』（1992年）で再び切り絵アニメーションを採用し、宗教的人物と雪だるまのフロスティを対決させた。^{[ 20 ] [ 21 ]}

4人は架空の映画『アルフレッド・パッカー：ザ・ミュージカル』の3分間の予告編を制作した。パーカーは、人食いの罪で告発された19世紀のコロラドの探鉱者アルフレッド・パッカーに長年魅了されていた。^{[ 8 ]}この頃、パーカーは長年の恋人リアン・アダモと婚約したが、予告編の制作が始まる直前に二人の関係は破綻した。^{[ 8 ]}「ひどく落ち込んだ」パーカーは、彼女に対する不満をこのプロジェクトに注ぎ込み、パッカーの「愛されているが不誠実な」馬に彼女の名前を付けた。^{[ 8 ] [ 22 ]}この予告編は学生の間でちょっとした話題となり、大学の映画学科の学科長で創設者のヴァージル・グリロが4人に長編映画に拡大するよう説得するに至った。^{[ 22 ]}パーカーは映画の脚本を書き、 10曲のオリジナルショーチューンをフィーチャーした『オクラホマ！』スタイルのミュージカルを制作した。^{[ 23 ]}パーカーは、フアン・シュワルツという偽名で主演、監督、共同プロデューサーを務め、10曲のオリジナルショーチューンを含む『オクラホマ！』スタイルのミュージカルを制作した。^{[ 23 ]}グループは家族や友人から12万5000ドルを集め、映画の撮影を開始した。映画は冬の終わりにラブランド峠で撮影され、クルーは凍えるような天候に耐えた。^{[ 19 ] [ 23 ]}撮影場所には、パッカーが裁判を受けたコロラド州レイクシティの裁判所も含まれていた。^{[ 24 ]}

アルフレッド・パッカー：ザ・ミュージカルは、 1993年10月31日にコロラド州ボルダーで初演されました 。「彼らはリムジンを借りて、キャストとスタッフ全員をブロックの裏側から劇場の入り口のレッドカーペットまで送迎しました。」 ^{[ 23 ]}このグループは映画をサンダンス映画祭に提出しましたが、返答はありませんでした。パーカーはマクヒューに、映画祭に参加する必要がある「ビジョン」があると伝え、その結果、近くのホテルの会議室を借りて自主上映会を開催することになりました。 ^{[ 8 ]} MTVは、この映画について「ザ・ビッグ・ピクチャー」で短いニュースコーナーを制作し^{、 [ 19 ]}映画祭を通じて業界とのつながりを築きました。 ^{[ 6 ] [ 8 ]}彼らは映画のビデオ権を100万ドルで売却し、残りの90万ドルを別の映画の制作に使うつもりでした。 ^{[ 6 ]}しかし、この映画は1996年にトロマ・エンターテインメントに売却され、「Cannibal!」と改題されました。ミュージカル[ ^{5 ]として発表さ}れ、その後デュオが成功を収めたことで、彼らの最大のヒット作となった^{[ 22 ]} 。以来、カルトクラシックと呼ばれ、全国のコミュニティ劇団や高校でも舞台劇として上演されている^{[ 25 ]} 。プロデューサーのパム・ブレイディの目に留まった^{[ 23 ]}。

『Cannibal!』の成功を受けて、ハーディンを除くグループはロサンゼルスに移住した。^{[ 23 ]}到着後、彼らはウィリアム・モリス・エージェンシーの弁護士と出会い、その弁護士を通じてプロデューサーのスコット・ルーディンと知り合った。その結果、2人は弁護士、エージェント、そして脚本の契約を獲得した。^{[ 6 ]}当初は成功目前だと思っていたものの、2人は数年間苦労した。ストーンはマットレスを買う余裕がなかったため、1年以上も汚れた洗濯物の上で寝ていた。^{[ 6 ]}彼らは歴史上の人物の架空の物語を扱う『 Time Warped』という子供向け番組をFox Kidsに売り込んだが、失敗に終わった。 ^{[ 5 ]} 3人は1年おきに2つのパイロット版を制作したが、ブレイディの承認があったにもかかわらず、ネットワークはFox Kidsを解散した。^{[ 23 ]}

『Cannibal!』のファンだったデヴィッド・ザッカーは、シーグラムがユニバーサル・ピクチャーズを買収した際のパーティーで上映する15分の短編映画を制作するために、2人に連絡を取った。ザッカーはパーカーに「脚本は本当に面白い。きっと楽しいよ」と言った。パーカーは脚本がないことに気づいた。ザッカーは「いや、違う。君が書く脚本は本当に面白いと分かっているという意味だよ」と説明した。^{[ 17 ]}パーカーとストーンは撮影の1時間前に映画の大部分を即興で作り、1950年代の教育映画のパロディとして映画を制作した。^{[ 17 ]}その結果、『Your Studio and You 』には、シルベスター・スタローン、デミ・ムーア、スティーブン・スピルバーグなど、多くの有名人が出演している。パーカーは「この映画を作った経験は、長編映画にできるだろう。大学出身の2人の男が突然スティーブン・スピルバーグを監督することになったんだから」と語った。^{[ 17 ]}

『タイム・ワープド』のパイロット版の撮影の合間に、パーカーは『オルガズモ』というタイトルの映画の脚本を書き、後に製作が開始された。この映画の予算の半分は、出演者を西洋の主流メディアに登場させたいと考えていた日本のポルノ会社、クキから提供された。^{[ 23 ]}トロント国際映画祭での上映後、独立系配給会社オクトーバー・フィルムズが100万ドルでこの映画の権利を購入した。^{[ 23 ]}この映画はアメリカ映画協会からNC-17指定を受け、その結果、興行成績は振るわなかった。パーカーとストーンは、最終版から何を削除するかについて同協会と交渉しようとしたが、MPAAは具体的な指示を出さなかった。^{[ 6 ]}二人は後に、独立系配給会社であるため収益が大幅に少なくなることから、同協会はあまり気にしなかったのだろうと推測した。 ^{[ 6 ]}

パーカーとストーンは「クリスマスの精神」という短編映画も制作した（現在では「イエス対フロスティ」と呼ばれることが多い）。^{[ 23 ] [ 26 ] [ 27 ]}当時フォックスにいたブライアン・グレーデンはこの短編を気に入り、パーカーとストーンに友人に送れるビデオグリーティングカードの制作を依頼した（費用は自費で支払った）。「イエス対フロスティ」と「イエス対サンタ」の両方のオープニングクレジットには「クリスマスの精神」が使われていた。グレーデンはVHSでハリウッドの業界幹部数人にこの映画を送った。一方、誰かがこの短編映画をデジタル化してインターネットにアップロードし、最初のバイラルビデオの1つとなった。^{[ 7 ] [ 23 ] [ 28 ]}「イエス対サンタ」の人気が高まるにつれ、パーカーとストーンは短編を「サウスパーク」というテレビシリーズに発展させることについて話し始めた。彼らは最初にフォックスに番組を売り込んだが、同ネットワークはしゃべるうんちのキャラクター、ミスター・ハンキーが登場する番組を放送したくないという理由で、番組の採用を拒否した。二人は当初、過去の試みが成功しなかったことから、テレビの契約の可能性に懐疑的だったが、^{[ 6 ]} MTVとコメディ・セントラルの両方と交渉に入った。パーカーは、MTVが子供向け番組にしてしまうことを恐れ、コメディ・セントラルが番組を制作することを希望した。^{[ 29 ]}コメディ・セントラルの幹部であるダグ・ヘルツォグが短編を見たとき、それをシリーズ化するよう依頼した。^{[ 7 ] [ 30 ]}

サウスパークのパイロット版は30万ドルの予算で制作され^{[ 31 ]}、完成までに3ヶ月から3ヶ月半かかりました。アニメーションは1996年の夏にコロラド州デンバーのセルロイドスタジオの小さな部屋で行われました^{[ 32 ] [ 33 ]。}パーカーとストーンのクリスマスショートと同様に、最初のパイロット版は伝統的な切り絵ストップモーションアニメーション技術のみでアニメーション化されました^{[ 32 ]} 。サウスパークの町は、実際のコロラド盆地にちなんで名付けられました。制作者によると、そこでは「UFOの目撃情報、牛の切断、ビッグフットの目撃情報」に関する多くの民間伝承やニュース報道が発生しました^{[ 34 ] 。}

当時、Comedy Central の加入者数はわずか 2100 万人と低かった。^{[ 35 ]}同社は番組開始前に積極的に宣伝し、「V チップを作った理由」と謳った。^{[ 36 ]}その結果、話題となり、ネットワークは最初のエピソードが放送される前に T シャツの売上だけで推定 3000 万ドルを稼いだ。^{[ 35 ]}サウス パークは1997 年 8 月に初放送され、すぐにケーブルテレビで最も人気のある番組の 1 つです。平均視聴者数は 350 万人から 550 万人の間で推移した。^{[ 35 ]}この番組は、新興ネットワークを「ほぼ一夜にしてケーブル業界の有力者」に変えた。^{[ 7 ]}シリーズの最初の 6 話の成功により、Comedy Central はさらに 7 話を追加で要求した。このシリーズは1998年2月に第1シーズンを終えた。 ^{[ 37 ] [ 38 ] [ 39 ]}それまでMTVネットワークの系列局だったコメディ・セントラルは、サウスパークの成功もあって、独自の独立した販売部門を持つことを決定した。^{[ 40 ]} 1998年末までに、コメディ・セントラルはTシャツや人形など、番組関連グッズを1億5000万ドル以上売り上げた。^{[ 41 ]}その後数年間、コメディ・セントラルの視聴者数はサウスパークのおかげで急増し、1998年上半期だけで300万人の新規加入者を獲得し、同ネットワークはいくつかの国のネットワークと国際契約を結ぶことができた。^{[ 35 ]}

パーカーとストーンは番組の成功により有名人になった。パーカーは、サウスパークの成功のおかげで、しばらくの間、ラスベガスで女性とパーティーをしたり、「制御不能な飲み過ぎ」をしたりするライフスタイルを追求できたと述べている。^{[ 6 ]}サウスパークの初期の成功を信用していなかったことから生じた、あらゆる取引を引き受けるという彼らの哲学は、映画、アルバム、外部の脚本契約への出演につながった。その中には、批評的にも商業的にも失敗に終わったBASEketball （1998年）や、完成しなかったダム・アンド・ダンバーの前日譚の製作権などがあった。 ^{[ 6 ]}

パーカーとストーンは1998年4月にコメディ・セントラルと契約を結び、 1999年までサウスパークのエピソードを制作すること、番組が最初の1年で生み出した儲かるスピンオフ商品の収益の一部、そして番組を大画面に持ち込むための7桁の現金ボーナスを受け取ることになった。^{[ 42 ]}その間、チームはシリーズの第2シーズンと第3シーズンの脚本も執筆していたが、パーカーとストーンは後に第2シーズンを「悲惨」と評した。そのため、彼らはこの現象がすぐに終わると考え、個人的に全力で取り組むミュージカルを書くことにした。^{[ 43 ]}パーカーとストーンは映画をR指定にするためにMPAAと戦った。数ヶ月間、審査委員会はより厳しいNC-17を主張した。^{[ 44 ]}パーカー/ストーン、ルーディン、パラマウント・ピクチャーズの間で激しい議論が交わされた後、映画は公開の2週間前にようやくR指定となった。パーカーとストーンは、特に4月から6月下旬の映画公開までの間、制作過程に圧倒された。サウスパークの終わりが近いと報じる報道に悩まされたと認めた。^{[ 6 ]}サウスパーク：ビッグ、ロンガー＆アンカットは1999年6月に劇場公開され、批評家から絶賛され、興行収入は8300万ドルに達した。^{[ 45 ]}マーク・シャイマンと共作した「ブレイム・カナダ」は、アカデミー賞最優秀オリジナル歌曲賞にノミネートされた。^{[ 46 ]}スティーブン・ソンドハイムはパーカーに手紙を送り、ここ数年で見た中で最高の映画ミュージカルだと評した。パーカーは、尊敬するアーティストからの称賛はアカデミー賞よりも意味深いと述べた。^{[ 6 ]}

パーカーとストーンは、サウスパークのほとんどのキャラクターの脚本、監督、声優を引き続き担当している。番組は、1週間で1エピソード全体を脚本、アニメーション、放送するという独自の制作プロセスを採用している。^{[ 47 ]}パーカーとストーンは、1週間の締め切りを設けることで、創作プロセスにおいてより自発性が生まれ、より面白い番組になると感じていると述べている。^{[ 7 ]}番組の初期のレビューは下品なユーモアのため否定的だったが、このシリーズはプライムタイム・エミー賞5回、ピーボディ賞1回、さまざまな出版物の最高のテレビ番組リストへの多数の掲載など、数々の賞賛を受けている。視聴者数は初期シーズンの人気絶頂期よりは低いものの、サウスパークはコメディ・セントラルで最も評価の高いシリーズの1つであり続けている。^{[ 48 ]} 2012年、サウスパークは年間14話（春に7話、秋に7話）の制作から、秋に10話の単発制作に減らし、残りの期間に他のプロジェクトに取り組むことができるようにした。^{[ 49 ]}番組の第23シーズンは2019年9月25日に初放送された。^{[ 50 ]}

サウスパークはその後も続き、数億ドル規模の事業へと成長した。フランチャイズは音楽やビデオゲームにも拡大している。コメディ・セントラルは1990年代後半に『Chef Aid: The South Park Album』や『Mr. Hankey's Christmas Classics 』など様々なアルバムをリリースした。 ^{[ 51 ] [ 52 ] [ 53 ]}キャラクターのシェフが歌う「 Chocolate Salty Balls 」は、『 Chef Aid: The South Park Album』をサポートするために1998年にイギリスでシングルとしてリリースされ、ナンバーワンヒットとなった。^{[ 54 ]}パーカーとストーンは、この時期にリリースされたシリーズに基づくビデオゲームの開発にはほとんど関わっていなかったが、^{[ 55 ] [ 56 ]} 2014 年に発売されたシリーズに基づくビデオゲーム『サウスパーク：ザ・スティック・オブ・トゥルース』ではクリエイティブ面を完全にコントロールし、好評を博した。この作品で彼らは（エリック・フェンスタメーカーと共に）2014 年コメディ脚本賞を受賞し、パーカーは全米ビデオゲーム業界評論家協会（NAVGTR）からコメディ助演演技賞を受賞した。 ^{[ 57 ] [ 58 ] [ 59 ]}サウスパークの放送シンジケーション権は2003 年に売却され、^{[ 60 ] [ 61 ]}全エピソードは、公式のサウスパークスタジオのウェブサイトで無料のフルレングスオンデマンドストリーミングで視聴できる。 ^{[ 62 ]} 2007年、この2人は弁護士のケビン・モリスの助けを借りて、テレビ以外のすべての収益についてコメディ・セントラルと50対50の合弁事業契約を結んだ。これにはサウスパークのデジタル権利、映画、サウンドトラック、Tシャツ、その他のグッズが含まれ、契約額は7500万ドルだった。^{[ 63 ]}

2021年8月、パーカーとストーンは、シリーズをさらに6シーズン更新し、Paramount+で14のプロジェクトを行うために、ViacomCBSと9億ドルの契約を結んだ。^{[ 64 ] [ 65 ] [ 66 ]}

2000年、パーカーとストーンは、2000年の大統領選挙の勝者を中心としたテレビコメディの企画を始めた。二人は民主党候補のアル・ゴアが勝つことを「95％確信」しており、番組の仮タイトルを「みんなアルが大好き」とした。^{[ 67 ]}パーカーは、プロデューサーたちは政治を揶揄したくなかったと述べ、^{[ 67 ]}主な目的は、愛すべき主人公、生意気なメイド、風変わりな隣人といったコメディの定型をパロディ化することだった。^{[ 68 ]}彼らは選挙の夜に脚本家たちとパーティーを開き、翌月曜日に脚本を書き始め、2001年1月の就任式に合わせて撮影を開始するつもりだった。誰が大統領になるのかが不透明だったため、番組の制作は延期された。^{[ 67 ]}番組はソニー・ピクチャーズ・スタジオで撮影され、パーカーとストーンが制作スタジオで番組を撮影したのはこれが初めてだった。^{[ 69 ]}

2001 年 4 月から 5 月にかけて放送された「That's My Bush!」は、かなりの宣伝と批評家の注目を集めたものの、ストーンとパーカーによると、1 話あたりの制作費が高すぎ、「1 話あたり約 100 万ドル」だったという。^{[ 70 ]}コメディ セントラルは、コスト削減策として 2001 年 8 月に正式にこのシリーズを打ち切った。ストーンは、「小さなケーブル ネットワークでの超高額な番組…経済的に成り立たない」と語っている。^{[ 71 ]}コメディ セントラルは、この番組を再放送し、クリエイティブ面でも批評面でも成功していると判断した。^{[ 70 ]}パーカーは、この番組は9 月 11 日の攻撃後にはいずれにせよ存続しなかっただろうと考えており、ストーンもこれに同意し、この番組は「うまくいかないだろう」と述べた。^{[ 72 ] [ 73 ]}この間、2 人はShockwave.comと39 本のアニメーション オンライン ショートを制作する契約を結び、完全な芸術的コントロールを保持することになった。その結果生まれた「Princess」は、わずか 2 話で却下された。

2002年、二人は巨額の予算を投じたアクション映画とアメリカの政治を風刺した『チーム・アメリカ/ワールドポリス』の制作に取り掛かった。^{[ 74 ]}これは1960年代のイギリスの操り人形シリーズ『サンダーバード』に触発されたものである。^{[ 75 ]}

『チーム・アメリカ』は、30人以上の熟練した操り人形師を含む約200人のスタッフで制作された。^{[ 76 ]}操り人形による非常に単純な動作の実行は非常に困難であることが判明し、登場人物が飲み物を飲むといった単純なショットを成功させるのに半日かかった。^{[ 76 ]}この映画を「人生最悪の時期」と表現したストーンは、20時間労働のためにコーヒーに頼り、寝るために睡眠薬に頼った。^{[ 76 ] [ 77 ] [ 78 ]}映画は10月の公開日にぎりぎり間に合うように完成したが、批評は好意的で、興行収入は控えめだった。^{[ 79 ]}パーカーはソンドハイムから2通目の手紙を受け取り、その手紙にはこの映画がその年最高の映画だと書かれていた。ソンドハイムは最後に「古い伝統主義者、つまり私と一緒に舞台ミュージカルを書いてみませんか？」と署名した。^{[ 80 ] [ 81 ]}

パーカーとストーンはブロードウェイで『アベニューQ』を観劇し、同ショーの共同作曲家であるロバート・ロペスと出会った。ロペスはモルモン教を題材にしたミュージカルを制作することに興味を示し、このテーマは二人が長年魅了されてきたものだった。^{[ 5 ] [ 82 ]}当時『ブック・オブ・モルモン：末日聖徒イエス・キリスト教会のミュージカル』と呼ばれていたこのミュージカルは、数年かけて制作された。サウスパークのスケジュールに合わせて、二人はニューヨークとロサンゼルスを頻繁に行き来し、2006年に初めてミュージカルの楽曲を書き始めた。^{[ 5 ]} 2008年に開発ワークショップが始まり、^{[ 83 ]}制作チームは次の4年間で行われる6つのワークショップのうち最初のワークショップに着手した。^{[ 5 ]}当初、スコット・ルーディンは2010年の夏にニューヨーク・シアター・ワークショップで『ブック・オブ・モルモン』をオフ・ブロードウェイで上演する予定だったが、パーカーとストーンはプレッシャーが最も大きい状況で最高のパフォーマンスを発揮するため、ブロードウェイで直接初演することにした。^{[ 84 ]}

慌ただしい一連の書き直し、リハーサル、プレビューを経て、^{[ 5 ]}『ブック・オブ・モルモン』は2011年3月24日にユージン・オニール劇場で初演された。ジョシュ・ギャッドとアンドリュー・ラネルズが、戦争で荒廃したウガンダに派遣された性格の異なるモルモン教の宣教師2人を演じた。^{[ 85 ] [ 86 ]}『ブック・オブ・モルモン』は、ストーリー、音楽、演技、演出、振り付けで幅広い批評家の称賛を受けた。^{[ 87 ]}ベン・ブラントリーは、「冒涜的で、下品で、デヴィッド・マメットが絶好調の時よりも口が悪い。しかし、その心はロジャース＆ハマースタインのショーと同じくらい純粋だと断言できる。そう、あの愛される『サウンド・オブ・ミュージック』と『王様と私』を書いたロジャース＆ハマースタインだ。この2作品は、ここで具体的に（そして実に魅力的に）言及されている」と書いている。^{[ 88 ]}オリジナル・ブロードウェイ公演のキャスト・レコーディングは、 40年以上ぶりにチャート上位にランクインしたブロードウェイ・キャスト・アルバムとなった。^{[ 89 ]}このミュージカルは、最優秀ミュージカル賞を含む9つのトニー賞と、最優秀ミュージカル・シアター・アルバム賞のグラミー賞を受賞した。その後、この作品は2つの全米ツアー、シカゴ公演、イギリス公演へと拡大した。2014年の時点で、パーカーとストーンは映画化がプリプロダクション段階にあることを確認していた。^{[ 49 ] [ 63 ]}

サウスパークとブック・オブ・モルモンの資金で、2人は2013年1月に独自の制作会社インポータント・スタジオを設立する計画を発表した。このスタジオは映画からテレビ、演劇まで幅広いプロジェクトを承認する予定である。^{[ 63 ]}

2016年4月13日、ユニバーサル・ピクチャーズは、パーカーが『怪盗グルーのミニオン大脱走』で悪役バルタザール・ブラットの声を担当すると発表した。 2017年6月に公開されたこの映画は、パーカー自身やマット・ストーンが脚本を担当していない初の声優作品となった。^{[ 90 ]}

COVID-19パンデミックの最中、パーカー、ストーン、ピーター・セラフィノウィッツはウェブシリーズ「Sassy Justice」を制作した。このシリーズはディープフェイク技術を用いて、無関係の有名人や政治家を架空のテレビレポーターの世界に挿入している。^{[ 91 ]}第1話は2020年10月26日にYouTubeに投稿された。 ^{[ 92 ]}当初、このチームはパンデミックによって中断された映画プロジェクトのために結成され、セラフィノウィッツが「生意気な」ドナルド・トランプのモノマネを考案した一連の作品を基にこのビデオを制作した。^{[ 93 ]}制作者たちは、15分の第1話に加えて、いくつかの短いビデオも制作しており、これらは継続的なシリーズ、映画、またはその他のタイプのプロジェクトになる可能性がある。^{[ 93 ]} 

2021年8月、パーカーとストーンはパラマウント・グローバルと9億ドルの契約を結び、サウスパークの追加6シーズンとサウスパークの世界観を舞台にした14本の映画をストリーミング配信用に制作することになった。^{[ 94 ]} 2025年6月下旬にHBO Maxのストリーミング配信権が失効した後、2025年7月21日、パーカーとストーンはパラマウント+と5年間の契約を結び、シリーズを独占配信し、年間10エピソードを制作すると発表した。^{[ 95 ]}パラマウントとの契約締結後、パーカーとストーンは億万長者になった。^{[ 96 ]}

2021 年 9 月、パーカーとストーンはCasa Bonita を310 万ドルで購入することで合意した。 「Save Casa Bonita」という団体がパーカーとストーンの購入に異議を申し立て、実際には自分たちが先にオファーを出していたことを指摘した。 ^{[ 97 ]}その後、異議は取り下げられ、11 月 19 日までに売却が完了した。^{[ 98 ] [ 99 ] [ 100 ]}彼らはレストランの改装に 4000 万ドルを費やし、シェフのダナ・ロドリゲスを雇ってメニューを更新した。^{[ 101 ] [ 102 ]}レストランは2023 年 5 月 26 日にプレオープンした。 ^{[ 103 ]} 6 月上旬、正式なオープン日は設定されていなかったものの、Casa Bonita は予約の受付を開始した。^{[ 104 ]}パーカーとストーンはカーサ・ボニータの従業員報酬制度を改正し、ウェイターがチップを得る必要性をなくし、代わりに全従業員に時給30ドルを支払うようにした。これはコロラド州の最低賃金13.65ドルをはるかに上回る額である。^{[ 105 ]}

2022年1月、パーカーは、現在名称変更された制作会社パーク・カウンティとケンドリック・ラマー、デイブ・フリーの多分野メディア会社PGLangを通じて、ストーンと共に『ホイットニー・スプリングス』というタイトルの映画を制作すると発表された。^{[ 106 ] [ 107 ] [ 108 ] [ 109 ]} この映画は、パーカー、ストーン、ラマー、フリーの劇場での初のコラボレーションであり、全体では2度目となる。パーカーとストーンは、ラマーのプロモーションシングル「The Heart Part 5 」（2022年）のミュージックビデオで使用されたディープフェイクを、彼らの人工知能スタートアップスタジオDeep Voodooを通じて開発した。^{[ 110 ]} 2023年3月、パーカーがこの映画の監督を務めると報じられた。^{[ 111 ] [ 112 ] [ 113 ]}パラマウント・ピクチャーズが配給する。^{[ 107 ]}ヴァーノン・チャットマンが脚本を手がけた実写コメディ映画は、人種問題を扱っている。^{[ 108 ]}製作は2024年の秋に始まった。^{[ 114 ]}

2025年10月30日、パーカーとストーンがコロラド州レイクウッドで経営するレストラン「カサ・ボニータ」の出演者57人が、パーカーとストーンが不当な賃金を支払い、安全でない労働環境を強いていると主張し、少なくとも3日間ストライキを行った。^{[ 115 ] [ 116 ] [ 117 ]}俳優組合（AEA）会長のブルック・シールズもパーカーとストーンを批判し、^{[ 118 ] [ 117 ]} AEAの主任交渉担当者アンドレア・ホーシェンも、カサ・ボニータの経営陣は「前回の不当な賃金提示額からわずか11セントしか上乗せしておらず、将来の解雇保護についてもほとんど何も提示していない」と述べた。^{[ 115 ]}また、レストランの労働組合「カサ・ボニータ・ユナイテッド」が2025年9月にレストランに対して全米労働関係委員会に不当労働行為の申し立て を行ったことも明らかになった。^{[ 119 ] [ 120 ]}