フィッシュのコンサートツアーとフェスティバル

フィッシュは1983年に結成され、2004年に解散し、2009年に再結成されたアメリカのロックバンドです。ポピュラー音楽史上最も成功したライブバンドの一つで、アルバムの売り上げ、ラジオでの放送、ミュージックビデオの存在感よりもはるかに大きな人気をコンサートで築き上げました。フィッシュは1990年代半ばから後半にかけて人気のピークを迎え、一貫して世界で最も収益の高いコンサートツアーの一つとしてランク付けされていました。 ^{[1] [2]}

即興的なスタイルで知られ、同じ曲を2度演奏することはほとんどなく、30年間の1,800回以上の公演で同じセットリストを2度演奏したことは一度もない。 ^{[3]多くのフィッシュファンは、スポーツファンが}シーズンチケットを購入するのと同じように、コンサートごとに内容が異なるため、特定のツアーに複数回参加する。

フィッシュは、ファンがコンサートを録音し、その録音を配布することを許可していることでも知られている。ギタリストのトレイ・アナスタシオは、バンドの音楽が米国全土、そして最終的には世界中に配布され、取引されるようになるため、これを「無料宣伝」だと考えていた。

バンドにはハロウィーンの伝統として「ミュージカルコスチューム」があり、フィッシュは別のバンドやアーティストのアルバムを丸ごと演奏します。時折、バンドはハロウィーンのパフォーマンス中に独自の新曲を初披露しています (2013 年、2018 年、2021 年)。

フィッシュは、1983年秋にバーモント大学で、ギターのトレイ・アナスタシオとジェフ・ホールズワース、ドラムのジョン・フィッシュマン、ベースのマイク・ゴードンの共同創設者によって結成されました。

1983年にバンドがブラックウッド・コンベンションという名前で少なくとも2回のショーを行ったと推測する人が多いが、2019年にアナスタシオはこれを誤りであると述べた。^[4] この時点では、バンドはクリーデンス・クリアウォーター・リバイバル、ウィルソン・ピケット、ザ・フー、グレイトフル・デッドなど、他のアーティストの作品のみを演奏していた。

アナスタシオが UVM から停学処分を受けた後、フィッシュは 1984 年前半に短期間活動を休止しました。秋にアナスタシオが大学に戻ってからもバンドはライブ パフォーマンスを続け、その時点で正式にフィッシュとして知られるようになりました。多くのコンサートで、フィッシュはパーカッションのマーク ドーバートと、時にはデュード オブ ライフがボーカルとして参加しました。長年、1984 年 12 月 1 日のバンドのパフォーマンスが、彼らの最も古いライブ レコーディングとして流通していましたが、1984 年 11 月 3 日の UVM のスレイド ホールでのパフォーマンスのレコーディングが最終的に表面化しました。バンドはその秋、「Makisupa Policeman」、「Slave to the Traffic Light」、「Camel Walk」、「Skippy the Wondermouse」、「Fluffhead」など、多くのオリジナル曲をデビューさせました。これらの曲はすべて、「Skippy the Wondermouse」（後に「McGrupp and the Watchful Hosemasters」に使用された）を除き、バンドのキャリアを通じてライブで演奏され続けた。

1985 年の春、バンドはゴダード大学の学生でキーボード奏者のペイジ・マッコーネルと出会い、 1985 年 5 月 3 日のバーモント大学キャンパスでの公演の一部でバンドとジャムセッションを行った。9 月 26 日までに、彼はバンドのメンバーとなった。

この時期のバンドのショーでは即興演奏が多く、その多くは新しいオリジナル曲やグレイトフル・デッドのカバー曲を中心に展開された。マイク・ゴードンは、バンドの11月23日のゴダード大学でのショーを宗教的な体験であり、彼のキャリアにおける音楽的ハイライトであると何度も語っている。

トレイ・アナスタシオとジョン・フィッシュマンは夏の間ヨーロッパを旅行し、その旅の間にバンドの初期の作品の多くを作曲した。

「マクグループ・アンド・ザ・ウォッチフル・ホースマスターズ」、「アナーキー」、「アルムナイ・ブルース」、「ディア・ミセス・レーガン」、「ドッグ・ログ」、「プレップ・スクール・ヒッピー」、「デイブズ・エナジー・ガイド」、「ジミー・ペイジへの手紙」、そして人気のクラシック曲「ハリー・フッド」、「ラン・ライク・アン・アンテロープ」、「マイクの歌」、「ポッサム」など、より多くのオリジナル曲がフィッシュのコンサートのレパートリーに加わり始めた。

1986 年 5 月、ジェフ・ホールズワースがバンドを脱退したが、代わりのメンバーはいなかった。ホールズワースの引退により、バンドの定番の 4 人編成であるトレイ・アナスタシオ、ペイジ・マッコーネル、マイク・ゴードン、ジョン・フィッシュマンが定着し、このメンバー構成はその後のキャリアを通じて変更されることはなかった。

10月、ポール・ラングドックが正式にサウンドエンジニアとしてバンドに加入。2004年にバンドが解散するまで在籍。職業は弦楽器製作者だったラングドックは、トレイがキャリアを通じて使用するすべてのエレキギターを製作したほか、ゴードンのベースギターも数多く製作した。

その月の後半、バンドはゴダード大学で毎年恒例のハロウィーンショーを4回連続で開催するうちの最初のショーを演奏した。

フィッシュは1986年もコンサートを数多く行い、その年を通して「ユー・エンジョイ・マイセルフ」、「AC/DC バッグ」、「ゴルジ・アパラタス」、「ラシントン」、「サニティ」、「デヴィッド・ボウイ」、「ウィルソン」、「イキュラス」、「アイ・アム・ハイドロジェン」、「ハレー彗星」、そしてその他多くの将来のフィッシュの名曲を含む豊富な新曲を初公開した。

バンドはまた、バンドの演奏とアナスタシオとゴードンのソロ録音からなる初のスタジオプロジェクトである『The White Tape』の流通も開始した。この録音はファンコミュニティで何年も流通していたが、1998年まで正式にリリースされず、その時点でアルバムは正式に『Phish』として知られるようになった。

1987 年、フィッシュは大学生活を終え、ライブ パフォーマンスを次のレベルに引き上げる準備をしていました。この年、バンドはネクターズに定着し、ほぼ毎月、3 夜連続で 3 セットのライブを行いました。フィッシュはこの年も大学のキャンパスやパーティーで演奏を続け、空き時間の大半を練習と技術の研鑽に費やしました。

1987 年春、トレイ・アナスタシオはゴダード大学の卒業論文として、フィッシュのスタジオ実験曲「The Man Who Stepped Into Yesterday 」を提出しました。これらの曲の多くは、その年を通してコンサートで頻繁に演奏されました。この録音は公式にはリリースされませんでしたが、コミュニティ内ではよく取引されており、「Wilson」、「AC/DC Bag」、「The Lizards」など、このプロジェクトの曲の多くはフィッシュの永遠の名曲となりました。

1987 年には、「The Divided Sky」、「Fee」、「The Curtain With」、「Harpua」、「Flat Fee」、「Big Black Furry Creature From Mars」、「I Didn't Know」、「The Man Who Stepped Into Yesterday」、「Fuck Your Face」、「Suzy Greenberg」、「Dinner and a Movie」、「The Sloth」など、数多くのオリジナル曲が初めて発表されました。また、「Punch Me in the Eye」という風変わりな曲も発表されました。この曲は、全く関係がなく、一度しか演奏されていませんでしたが、2 年後にデビューする「Punch You in the Eye」のインスピレーションとなりました。

1988年、フィッシュはバーモント州外へのツアーを開始し、年間を通じてニューヨーク、コロラド、ペンシルベニア、マサチューセッツ、その他の州でコンサートを行った。3月、バンドは『The Man Who Stepped Into Yesterday』の初の完全版を披露した。3月12日のコンサートを見たマネージャーのジョン・パルスカは、マサチューセッツ州アマースト大学のザ・ズー・コープハウスで行われるコンサートにフィッシュをブッキングした。 ^[5]彼は2004年にバンドが解散するまでマネージャーを務めた。

音楽的には、フィッシュは 1988 年の大半を通じて大規模な作曲に集中しており (その多くは彼らの名盤ダブル アルバムJuntaに収録されている)、複数のパートから成る組曲や叙事詩がバンドのライブ セットリストの中心となっていた。これらの拡張された楽曲の多くは、「You Enjoy Myself」、「The Divided Sky」、「David Bowie」などの古い曲のリメイクも含め、長時間の即興演奏も特徴としていた。

バンドのオリジナルレパートリーは増え続け、「Esther」、「Foam」、「The Lizards」、「Colonel Forbin's Ascent」、「Fly Famous Mockingbird」などの複雑な曲がデビューし、その後の人気曲となる「Tela」、「Weekapaug Groove」、「No Dogs Allowed」、「Contact」も披露された。

1989年までに、バンドのメンバー4人のうち3人が大学を卒業し（マイク・ゴードンは翌年卒業）、^{[要確認]、フィッシュはフルタイムでツアーに出ていた。この年、フィッシュは}アメリカ北東部、特に大学のキャンパスでのコンサートツアーを積極的に行い、バンドはそこで最も熱心なファンを見つけた。フィッシュが毎晩セットリストを変え続けたため、多くのファンが州から州へ、コンサートからコンサートへと旅し、何晩も続けて観劇するなど、バンドのファン層は拡大し続けた。

フィッシュはまた、これまでで最も野心的な作品である多部構成の壮大な「Reba」や、「Split Open and Melt」、「Kung」、「Bathtub Gin」、「The Oh Kee Pa Ceremony」、「My Sweet One」、「In a Hole」、「The Mango Song」など、複雑で緻密に作曲された曲も発表した。1989年のフィッシュでは、即興演奏は作曲に取って代わられたようで、この傾向はその後3年間続いた。この年を通して、バンドは4番目のスタジオプロジェクトであるLawn Boyのトラックをレコーディングした。

伝説の照明デザイナー、 クリス・クロダは、その年の3月30日に正式にフィッシュに加入し、バンドの残りのキャリアを通じてバンドに残り、新しい技術の先駆者となり、コンサート照明業界の新しい基準を確立しました。

フィッシュは、全米ツアーバンドとして 1990 年代に入り、アメリカ全土で公演を行った。バンドは友人のワイドスプレッド・パニック、ブルース・トラベラー、アクアリウム・レスキュー・ユニットとチームを組み、さまざまなコンサートを開催して新たな聴衆に音楽を広め、その年の前半はノンストップでツアーを行った。

タウンゼンド ファミリー パークでの 3 セットのツアー クロージング ショー (このような年間 3 イベントの 2 回目) の後、バンドはマサチューセッツ州ボストンのウェンデル スタジオを訪れ、大量の素材をレコーディングしました。これらのレコーディングはいずれも公式にはリリースされていませんが、オンラインで入手でき、スタジオ アルバムではリリースされたことのないフィッシュの名曲の演奏がいくつか収録されています。これには、「Harry Hood」、「Mike's Song」、「I Am Hydrogen」、「Weekapaug Groove」、「Runaway Jim」、「Suzy Greenberg」などのほか、ジャズのスタンダード曲やオリジナル曲もいくつか含まれています。

1990 年の夏、フィッシュは数回の散発的な出演を除いてツアーには出なかったが、1 日に数時間練習し、地元のジャズ クラブで毎週「ジョニー B. フィッシュマン ジャズ アンサンブル」と銘打って演奏するなど、多忙を極めていた。フィッシュのメンバーと、後にジャイアントカントリー ホーンズとして知られるようになるメンバーが参加したこのバンドは、数多くのジャズ スタンダードの演奏に磨きをかけ、その多くがその後数年間、バンドのライブ ショーの一部となった。

1990 年にデビューしたオリジナル曲には、「Stash」、「The Squirming Coil」、「Buried Alive」、「Bouncing Around the Room」、「Magilla」、「Destiny Unbound」、「Don't Get Me Wrong」(ジョン・ポッパーとのコラボ)、「Eliza」、「Runaway Jim」、「Tweezer」、「Cavern」、「Horn」、「Tube」、「The Landlady」、「The Asse Festival」、「Gumbo」、「Llama」、および「Rift」のオリジナルアレンジが含まれています。

前年と同様に、フィッシュは 1991 年を通して全米各地で公演を行い、国内のほぼすべての州を訪問しました。バンドの熱心なファン層は拡大し続けました。ラジオ、テレビ、主流メディアの報道がなかったため、この成長は口コミのみによるものでした。バンドのファンは、ポピュラー音楽における最初のインターネット ウェブサイトの 1 つであるPhish.Netを立ち上げました。このサイトはバンドと全米のファンを結び付け、今後のコンサート、セットリスト、バンドの歴史に関する情報を広めるのに役立ちました。バンドが公式ウェブサイト phish.com を開始するまでには数年かかりましたが、phish.net はバンドの活動期間中ずっとアクティブでした。

フィッシュは、最初の2枚のアルバムを自主リリースした後、1991年にエレクトラ・レコードと契約を結び、メジャーリーグに躍り出た。彼らは2004年に解散するまで同レーベルに所属していた。ツアースケジュールの合間に、バーリントン、バーモント州にあるホワイト・クロウ・スタジオでメジャーレーベルデビュー作『A Picture of Nectar』をレコーディングした。翌年リリースされたこのアルバムには、「Stash」、「Tweezer」、「Chalk Dust Torture」など、コンサートの定番曲のヴァージョンが収録されている。

1991年には、フィッシュは長年の仲間であるデュード・オブ・ライフと『Crimes Of the Mind 』というタイトルのアルバムをレコーディングしました。デュードは以前から「Suzy Greenberg」や「Fluffhead」などのフィッシュの名曲に作曲の腕を貸していましたが、アルバムの曲を書き、フィッシュが演奏する中でボーカルも担当しました。デュード・オブ・ライフは時折フィッシュのステージに登場し、この曲を演奏しました。最も有名なのはエイミーズ・ファームでの演奏です (下記参照)。フィッシュの人気が急上昇し、1994年にエレクトラ・レコードからこのアルバムがリリースされました。

1991 年夏、フィッシュはキャリアで初めてかつ唯一、ホーン セクションを伴ってツアーを行いました。主に地元バーリントンのミュージシャンで構成されたジャイアント カントリー ホーンズは、このツアー中、フィッシュのセットの大半でフィーチャーされ、事前に作成された譜面を使用したり、即興演奏の部分に取り入れたりしました。このホーン セクション、またはそのバリエーションは、その後もフィッシュに単発的に登場し、最終的にはアナスタシオのソロ バンドのホーン セクションのインスピレーションと基礎となりました。

フィッシュは、メイン州オーバーンのララビー ファームで結成 8 周年を祝って夏を終えました。このファームは、「ファースト」のファンであるエイミー スケルトンの馬小屋があった場所です。キャンプ付きの無料ショーで、バンドの夏のツアーは終了しました。「エイミーズ ファーム」と呼ばれる 3 セットの 1 日ショーは、バンドの将来の大規模な複数日にわたるフェスティバルの前兆と考えられています。

1991 年の秋、フィッシュは東海岸から西海岸まで、また東海岸に戻るまで、非常に精力的にツアーを行い、3 回連続の大晦日公演で最高潮に達し、3 セット公演を行う初めての公演となりました。

1991 年にデビューしたオリジナル曲には、「Guelah Papyrus」、「Chalk Dust Torture」、「Setting Sail」、「Poor Heart」、「Brother」、「It's Ice」、「Sparkle」、「All Things Reconsidered」、「Glide」などがあります。

1992 年、フィッシュは全米各地で精力的にツアーを続け、ヨーロッパにも初進出しました。この年のライブ活動は、3 月 6 日、ニューハンプシャー州ポーツマスで、かなりの量の新曲とともに始まりました。このショーでは、バンドが観客に「秘密の言語」を披露しました。これは、バンドが互いにコミュニケーションを取るために使用する一連の音楽的な合図と合図です。この段階では、ステージ上では数年前から行われていましたが、ホーマー シンプソンの「D'oh!」合図、「turn turn turn」合図、「aw fuck!」合図など、観客を巻き込む新しい合図が考案されました。ツアー初期のいくつかのショーでは、トレイが観客に何に注意すべきかを指示していました (テープ交換によって効果的に情報が広まるという正しい想定のもと)。この合図は、この年、さまざまなジャムや曲のイントロで頻繁に使用されました。

今年、観客参加型のイベントが「ビッグ ボール ジャム」として初登場しました。これは、3 つの巨大なビーチボールが観客に向かって放たれるというものです。メロディー パフォーマーはそれぞれ 1 つのボールを追いかけ、ボールが会場内を移動してステージに戻るまで音楽の伴奏をします。このジャムはしばしば混沌とした不協和音を生むことになりますが、すぐにフィッシュのショーで人気の定番となり、会場が大きくなりすぎるまで数年間、彼らのパフォーマンスの一部でした。

フィッシュは6月に初めてヨーロッパを訪れ、ヴァイオレント・ファムズのオープニングアクトとして約2週間ツアーを行ったほか、有名なロスキレ・フェスティバルやブリクストン・アカデミーでのフェスティバルにも出演した。

アメリカに戻ったフィッシュは、残りの夏を自らのライブで過ごし、HORDEツアーのいくつかの公演でヘッドライナーを務め、サンタナのオープニングアクトとして数か月間ツアーを行った。

9月と10月にコンセプトアルバム『Rift』のレコーディングのため休暇を取った後、フィッシュは11月と12月にアメリカ東部をツアーし、カナダでも2公演を行った。短い休暇の後、フィッシュは初の4夜連続のホリデーツアーに再集結し、ボストンでWBCNで生中継された伝説のニューイヤーショーでクライマックスを迎えた。フィッシュはこれを利用して、ファンが入場する際に配布されたチラシで説明された多くの新しいシグナルを含む「秘密の言語」を多用し、その目的は「事情通」でないラジオリスナーを混乱させることだった。

1992 年にデビューしたオリジナル曲には、「Maze」、「My Friend, My Friend」、「Mound」、「NICU」、「Sleeping Monkey」、新しいアレンジの「Rift」、「The Horse」、「Silent in the Morning」、「Weigh」、「Axilla」、「Fast Enough for You」、「Big Ball Jam」、「Faht」、「Catapult」、「Buffalo Bill」、「Lengthwise」などがあります。

2月にフィッシュは2枚目のコンセプトアルバム『Rift』をリリースし、すぐに全米各地の会場で6か月間ノンストップのツアーに出発した。年が進むにつれて会場は大きくなり、特に北東部ではジョーンズビーチ、グレートウッズ、ダリエンレイクなどの主要な夏の会場で演奏した（バンドはこれらすべての会場を今でも訪れている）。フィッシュは多数の大学のキャンパス、劇場、小規模な市場のクラブ数軒を訪れ、HORDEツアーのいくつかの日程でヘッドライナーを務めた。

フィッシュはキャリアで初めて、秋にツアーを一切行わず、代わりにロサンゼルスに戻り、プロデューサーのポール・フォックスと多数の特別ゲスト とともに『Hoist』をレコーディングした。

フィッシュは、1993 年を 4 回のニューイヤー ショーで締めくくりました。これらのショーでは、バンドは水族館として設計されたステージで演奏しました。新年を迎えると、バンドの伝統的なバージョンの「オールド ラング サイン」は、まだ演奏されていなかった「ダウン ウィズ ディジーズ」の最後のジャムに繋がりました。ステージ セットを使用したこのパフォーマンスの映像は、翌春にリリースされたマイク ゴードンの「ダウン ウィズ ディジーズ」のビデオで紹介されました。

次のアルバムの素材の大半を試作しないという意図から、1993 年にデビューしたオリジナル曲は非常に少なく、「Sample in a Jar」、「Lifeboy」、「The Wedge」、そして短命に終わったインストゥルメンタル曲「Leprechaun」のみでした。

バンドは今やメジャーなライブツアーバンドとなり、マディソン・スクエア・ガーデンとボストン・ガーデンの両方を完売、レイト・ショー・ウィズ・デイヴィッド・レターマンで全国放送デビュー、アルバム『ホイスト』収録曲「ダウン・ウィズ・ディジーズ」がラジオで放送されMTVの ミュージックビデオで取り上げられる、ハロウィンの「ミュージカルコスチューム」の伝統（バンドが別のバンドのアルバムを丸々1枚演奏する）が始まるなど、画期的な成果を上げた。さらに、バンドの観客は飛躍的に増え、両バンドを取り巻くライブコンサートの文化的現象において、 フィッシュはグレイトフル・デッドに次ぐ存在となった。

6月26日、ウェストバージニア州チャールストンで行われたコンサートで2枚のアルバム（『 The Man Who Stepped Into Yesterday』と『Hoist』）を演奏した後、バンドは舞台裏で、いつでもどのアルバムでも演奏できると冗談交じりに自慢した。このアイデアを次のレベルに引き上げ、バンドはハロウィーンの夜に別のバンドのアルバムを全曲演奏することを約束し、郵送によるファン投票を行った。^[7]優勝したアルバムは、ビートルズの伝説の『ホワイト・アルバム』だった。この伝統はその後数年にわたっていくつかのバンドに引き継がれ、最も有名なのはドリーム・シアターで、ドラマーのマイク・ポートノイはフィッシュのファンであると公言している。

その年のハイライトのいくつかは、翌年にリリースされるバンド初のライブアルバム 『A Live One』にまとめられた。

1994 年 11 月、フィッシュはジェフ・モシエ牧師と 1 週間ツアーに出かけ、モシエ牧師はバンドに伝統的なブルーグラス演奏の短期集中講座を開講しました。バンドはバスの中やバンドの練習で技術を磨き、その過程でいくつかの新しい曲を学び、モシエは毎晩バンドのステージに数曲参加しました。11 月 19 日、インディアナ州ブルーミントンで行われたそのようなショーの後、バンドとモシエはツアーバスの外で即興演奏を行いました。この録音はそれ以来、トレーダーの間で広まっています。短期集中講座全体のホームビデオ映像はドキュメンタリーに編集され、ファンコミュニティでも広まっています。

1994年には、フィッシュ初のホームビデオもリリースされました。『Tracking』はマイク・ゴードンが撮影・編集したもので、バンドがスタジオで『Hoist』をレコーディングしている映像が収録されています。

フィッシュは再び、1994年を4回のホリデー ショーで締めくくり、ボストン ガーデンでの伝説的なパフォーマンスで締めくくりました。このパフォーマンスでは、真夜中の鐘が鳴る前にバンドが乗った空飛ぶホット ドッグが初めて登場し、観客の頭上を飛び回りました。このホット ドッグはフィッシュのイベントでさらに2回登場し、現在はロックの殿堂入りしています。

1994年にデビューしたオリジナル曲には、「Scent of a Mule」、「If I Could」、「Wolfman's Brother」、「Julius」、「Demand」、「Dog-Faced Boy」、「Guyute」、「Axilla (Part 2)」、「Simple」、「Down with Disease」などがある。

1994 年のハロウィンに、フィッシュはビートルズの『ホワイト アルバム』を演奏しました。バンドは「グッド ナイト」を除くダブル アルバムの全曲を演奏しました。「グッド ナイト」はセットの最後に PA で演奏されました (「バースデー」はインストゥルメンタルとしてカバーされ、フィッシュマンはバンドのロード マネージャーであるブラッド サンズにバースデー ケーキを贈呈しました)。

バンドが2回目の演奏のためにステージに上がる前に、音響技師がPAで「スピーク・トゥ・ミー」を流し、観客はバンドがピンク・フロイドの「狂気」を演奏しようとしていると確信した。しかし、「ブリーズ」が始まる瞬間、録音はエド・サリバンが1964年2月9日に彼の番組に出演した有名なビートルズの紹介のサンプルに切り替わった。バンドはすぐに「バック・イン・ザ・USSR」 に突入した。

ホワイトアルバムのセットの後にフィッシュがステージに戻り、アナスタシオはレッド・ツェッペリンの『フィジカル・グラフィティ』の1曲目「カスタード・パイ」のオープニング・リフを演奏し始めた。コンサートの観客の中には、バンドがその夜2種類の衣装を着るのではないかと信じる者もいた。しかし、このリフは単なる予告で、フィッシュは主にオリジナル曲からなる3番目のセットを演奏した。

ショーには、観客によるハロウィーンの仮装コンテストや、ジョン・フィッシュマンが掃除機で遊んだり、 「レボリューション9 」の演奏中に裸でステージに登場したりといったイベントも含まれていた。ショーは1994年11月1日の午前3時30分過ぎに終了したと伝えられている。^[8]

このショーは、Live Phish Volume 13として完全版がリリースされました。

1987年以来初めて、バンドは年初の4ヶ月半に渡って長期休暇を取り、5月にようやく復帰し、彼らのキャリアの中で唯一の政治をテーマにしたコンサート、グロリア・スタイネムが考案したVoters for Choice慈善コンサートを開催した。このコンサートの大半は新曲初披露で、その多くがバンドのキャリアを通じて演奏され続けた。それにもかかわらず、フィッシュはこのコンサートへの参加について賛否両論の評価を受け、二度と党派的なイベントには参加しなかった。

1995 年夏、バンドは野外劇場でヘッドライナーを務め、初の公式ライブ アルバム「A Live One 」はフィッシュとして初めてゴールド レコードを獲得しました。6 月 28 日にリリースされたこのアルバムには、バンドの 1994 年のツアーのハイライト曲が多数収録されており、バンド史上最も成功したアルバムとなりました。バンドは米国でトップクラスのライブ ツアー バンドとなり、秋のツアーでは大規模なアリーナで完売コンサートがいくつか行われました。

その秋、フィッシュは観客にチェスの2ゲームを挑んだ。ツアーの各ショーでは、2つの動きがフィーチャーされていた。バンドは最初のセットの始めか途中で順番に動いた。観客はセットブレイク中にグリーンピースのテーブルに集まり、動きを決めるよう招待された。ツアーでは2つのゲームが行われた。11月15日のフロリダでの1ゲーム目は観客が降参し、マディソン・スクエア・ガーデンでの大晦日のコンサートではバンドが2ゲーム目も降参した。行われたのはこの2ゲームのみで、最終スコアは1-1の同点となった。^[10]

ハロウィンには他のバンドの有名なアルバムを演奏するという伝統に従い、フィッシュは1995年にザ・フーの『Quadrophenia』を演奏するためにフルホーンセクションと契約した。大晦日にはバンドはマディソンスクエアガーデンで3セットのマラソン公演を行い、バンド史上最高のコンサートの一つとされている。このショーは後に10周年を記念して2005年に完全版がリリースされた。このショーはローリングストーン誌によって1990年代最高のコンサートの一つにも選ばれた。

11月25日、フィッシュはハンプトン・コロシアムで、彼らの多くの伝説的なショーの最初のショーを行った。このショーでは、最初の「ローテーション・ジャム」が行われた。これは、途切れることのないジャムの最中に、バンドの各メンバーが右側の演奏者と交代し、バンド全員が自分の楽器以外の楽器で演奏するまで続くというものである。このローテーションは、マッコーネルのキーボードで4人のメンバー全員が同時に演奏することで最高潮に達した。コンサートの定番とはならなかったが、フィッシュはその後もローテーション・ジャムを時折試みた。

初登場のオリジナル曲には、「Spock's Brain」、「Theme From the Bottom」、「Ha Ha Ha」、「Taste」、「Free」、「Strange Design」、「Glide II」、「Prince Caspian」、「Acoustic Army」、「Keyboard Army」、「Cars Trucks Buses」、そしてフィッシュマンが作詞作曲し歌った「Taste」の楽曲をフィーチャーした「The Fog That Surrounds」などがある。この2つのバージョンは最終的に「Taste」の最終バージョンに統合されることになる。

バンドは1995年のハロウィンにザ・フーの『四重人格』を演奏したが、投票結果は違ったと伝えられている。フランク・ザッパのアルバム『ジョーズ・ガレージ』が最多票を獲得したが、アルバムの複雑なオーバーダブ、不快な歌詞の可能性、そしてザッパが二度とライブで演奏しないよう要請していたいくつかの曲（「ウォーターメロン・イン・イースター・ヘイ」など）のため、バンドは代わりにホーンセクションを交えて四重人格を演奏した（投票では2位になったと伝えられている）。^[11]

夜遅く、バンドの3番目のセットでは、「ユー・エンジョイ・マイセルフ」が40分以上演奏された。バンドは「マイ・ジェネレーション」で夜を締めくくった。この曲はザ・フーによって有名になったが、彼らのアルバム「クアドロフェニア」には収録されていない。バンドはアンコールの最後に、数十年前にザ・フーがやったように 楽器を破壊した。

このショーは、Live Phish Volume 14として完全版がリリースされました。

1996 年前半は新しいスタジオ アルバムのレコーディングを始めるために休みを取っていたが、その間に Phish は春に 2 回、単発のライブ出演を行った。最初は 4 月の 1996 年ニューオーリンズ ジャズ アンド ヘリテージ フェスティバルでバンドがヘッドライナーを務めた。2 回目は、ニューヨーク州ウッドストックの小さなクラブで「サード ボール」という名前でサプライズ出演した。このクラブは、Phish が新しいアルバムを仕上げていたベアズビル スタジオからわずか数マイルのところにあった。

その夏、バンドは4年ぶりにサンタナと共にヨーロッパツアーを行った。これらの日程はフィッシュが他のアーティストとツアーを行った最後の機会となった。8月までにバンドはようやくアメリカに戻り、短い夏のツアーを行ったが、ほとんどの公演は前もって完売した。バンドはまた、インディアナ州のディアクリーク・ミュージックセンター（フィッシュの8月13日の公演はLive Phish 12としてリリースされた）やコロラド州のレッドロックス野外劇場など、特定の会場で複数夜公演を始めた。フィッシュの観客は増え続け、コロラド州モリソンの町にフィッシュのファンが大量に流入したため、フィッシュはレッドロックスでの演奏を10年間禁止された。

フィッシュの人気は高く、ニューヨーク州プラッツバーグの辺鄙な場所にある廃止された空軍基地で2日間にわたって行われたフィッシュ・フェスティバル「クリフォード・ボール」には7万人が集まった。これはその年最大のロックコンサートとなった。フィッシュは2日間で7セットを演奏し、そのうちの1つは真夜中にキャンプ場を走るフラットベッド・トラックの上でのジャムセッションだった。2日目は午後半ばに交響楽団がクラシック音楽を演奏した。MTVはこの体験をドキュメンタリーにした。クリフォード・ボールはフィッシュがキャリアを通じて主催した初の週末にわたるフェスティバルだった。このイベントは1996年8月16日と17日に、フィッシュの本拠地であるバーモント州バーリントンから西に約1時間の場所にあるニューヨーク州プラッツバーグの旧プラッツバーグ空軍基地で開催された。このイベントはアメリア・イアハートなどの飛行士のためにイベントを開催したクリフォード・ボールにちなんで名付けられた。クリフォード・ボールは1990年代に開催された巡回フェスティバルの名称として提案されたもので、最終的にはHORDEと名付けられました。

クリフォード・ボールという名前は、クリフォード・ボールが開催される5年前からバンドに知られていた。フィッシュのマネージャー、ジョン・パルスカによると、「ある日バンドがピッツバーグの空港を歩いていたとき、クリフォード・ボールという男の小さな銘板を見つけた。そこには『クリフォード・ボール: 航空界の光明』と書かれていた。彼らはその[表現]がショーの最も面白いアイデアだと思ったのだ」という。^[13]

このイベントは、爆撃機、戦闘機、グライダー、その他さまざまな航空機の上空飛行と、カーニバルの乗り物、曲芸師、竹馬を組み合わせたものだった。バンドの演奏を拡声するために、3つの巨大なビデオスクリーンと4つのサウンドタワーが設置された。イベントのヘッドライナーを務めた目玉バンド、フィッシュのほか、クラシックバイオリン四重奏団、ブルース四重奏団、合唱五重奏団、ギターソロ奏者が参加した。「クリフォード・ボール・オーケストラ」は、午後にドビュッシー、ラヴェル、ストラヴィンスキーの曲を演奏した。フィッシュは、駐車場を走るフラットベッドトラックでの深夜のセットを含め、2晩で7セットの音楽を演奏した。^[14]

^{7万人が参加し[15]}、このイベントはフィッシュのそれまでで最大のコンサートとなり、その年の米国最大のロックコンサートとなった。観客は近隣の都市プラッツバーグの4倍で、その週末プラッツバーグはニューヨークで9番目に人口の多い都市となり^[14]、地元経済に2千万ドルの貢献を果たした。^[16]コンサートの規模にも関わらず、主流メディアではほとんど取り上げられなかった。MTVはフィッシュの制作会社ディオニシアン・プロダクションの映像を使用して、この体験のドキュメンタリーを放映した。フィッシュは2009年3月3日にバンドの7つのセットを記録し、ボーナスドキュメンタリー映像を含む7枚組DVDボックスセットをリリースした。

10月、バンドは待望の商業的成功を収めたスタジオアルバム『ビリー・ブリーズ』をリリースした。その秋、バンドは主要アリーナでヘッドライナーを務め、アトランタのオムニで行われた1996年のハロウィーンショーでトーキング・ヘッズの『リメイン・イン・ライト』をカバーした。ファンクとアフリカのポリリズムに影響を受けたグルーヴベースのアルバムのパフォーマンスは、バンドメンバーによって、1997年以降のグループのスタイルの変化に大きな影響を与えたとされている。

オリジナル曲初登場は「Waste」「Character Zero」「Train Song」「Talk」「Swept Away」「Steep」など。

3番目のミュージカル衣装として、フィッシュはトーキング・ヘッズの「Remain in Light」を演奏し、演奏時間は62分16秒（トーキング・ヘッズのオリジナルは45分未満、他では54分12秒と報告されている）、ホーンセクションとサンタナのパーカッショニスト、カール・ペラッツォをフィーチャーした。

このショーは、Live Phish Volume 15として完全版がリリースされました。

1997 年はバンドにとって最も多作な作曲時期となり、年間を通じて 20 曲以上のオリジナル曲がコンサートで初披露されました。この年はバンドのサウンドとスタイルが大きく変化した年でもあり、即興がこれまで以上に盛んになり、ファンクとグルーヴに重点が置かれ、早弾きのギターソロは二の次になりました。バンドのセットリストに 5 曲かそれ以下しかなく、それでも 90 分以上演奏されることも珍しくありませんでした。従来の「ジャム」ナンバーは新たな極みに達し、それまで即興のきっかけとして使われていなかった「Tube」、「AC/DC Bag」、「Halley's Comet」などの曲も大いに活用されました。11 月 29 日のウースター公演では、「Runaway Jim」のバージョンで 2 セット目がスタートし、58 分間演奏されました。これはバンドのキャリアで最も長い「歌」のパフォーマンスでした。

バンドは2月と3月にヨーロッパの冬のツアーでヘッドライナーを務めた。3月1日のハンブルクのマルクトハレでのショーの抜粋は、後にライブアルバム『Slip Stitch and Pass』としてリリースされた。アメリカでの夏のツアーに乗り出す前に、彼らは6月と7月にヨーロッパに戻り、新曲に重点を置いた一連のコンサートを行った。これらのショーのほとんどはヘッドライナーのギグだったが、ロスキレへの再訪や有名なグラストンベリーフェスティバルへのバンドの唯一の出演など、フェスティバルの日程もいくつかあった。イタリアのデゼンツァーノでの7月6日の公演は、バンドの午後のサウンドチェックが一般に公開され、単発の曲やジャム、観客のリクエスト、観客のカラオケ（バンドのバックコーラス付き）、さらにはステージ上のリンボーコンテストなど、それ自体がパフォーマンスとなった点で注目に値する。

フィッシュは7月にアメリカに戻り、1か月に及ぶ夏季ツアーで全館完売の円形劇場を回り、アメリカ北東部北部の辺鄙なメイン州ライムストーンでもう一つの大規模なフェスティバル、ザ・グレート・ウェントを開催してクライマックスを迎えた。7万人のファンがフェスティバルに参加し、フィッシュは2日間で7セットの音楽を披露した（そのうちの1セットはメンバー4人全員がキーボードを担当した深夜の「ディスコセット」だった）。ザ・グレート・ウェントは、1997年8月16日と17日にカナダとアメリカの国境に近いメイン州ライムストーンのローリング空軍基地で開催されたザ・クリフォード・ボールの続編である。このイベントは映画『ツイン・ピークス4 炎のランナー』からの引用にちなんで名付けられた。

土曜の朝に到着した何千人ものファンに世界最大の消防車がホースで水をかけ、日曜の朝には写真家スペンサー・チュニックによる全米50州ツアーの一環として約1,100人がヌードでポーズをとった。週末を通して、観客はそれぞれが自分の作品を描いた。出来上がったファンの作品は互いにくっついて、最終的に数階建ての高さのタワーが作られた。バンドも最終日の夜のジャムセッション中に自分たちの作品を作った。その夜遅く、バンドは観客に自分たちの作品を回した。観客とバンドのつながりを作るため、バンドの作品はファンの作品にくっつけられた。『ビタースウィート・モーテル』で見られるように、巨大なマッチ棒に火がつけられ、タワーは完全に燃え尽きた。

メインステージで演奏したのはフィッシュのみで、2 夜にわたって 7 セットの音楽を演奏しました。この中には、午前 2 時半に 4 人のメンバー全員がキーボードで演奏したディスコセットも含まれています。バンガー交響楽団は2 日目の午後、観客の上空を飛ぶグライダー パイロットの伴奏でドビュッシーやストラヴィンスキーを演奏しました。フィッシュが「Vultures」を演奏している間、コネチカット州パトナム出身のカップル、テリー モッジオとマギー ルーバデリーが、地元の人気歌手スティック トレッドグッドが司会した式典で、コンサート会場で結婚の誓いを交わしました。

75,000人が参加し、このイベントはフィッシュにとってこれまでで最大のコンサートとなり、 1997年夏の米国で最も収益の高いロックコンサートとなった。ファンは会場にテントを張ってキャンプし、週末の間ライムストーンはメイン州最大の都市となった。^[18]

夏のツアー中、映画監督のトッド・フィリップスはバンドのドキュメンタリー『ビタースウィート・モーテル』の撮影を開始し、2000年に劇場公開された。

11月7日、フィッシュは『スリップ・スティッチ・アンド・パス』のプロモーションのため、メンバー4人全員が髭を生やした状態で『レイト・ナイト・ウィズ・コナン・オブライエン』に初出演した。アルバムの曲や他のよく知られた曲を演奏する代わりに、彼らは「ファームハウス」という新曲を披露した。この曲がバンドの通常のローテーションに入るまでにはかなりの時間がかかったため、このパフォーマンスは比較的異例であった。^[19]

コナン出演後、フィッシュは11月/12月ツアーに乗り出し、ダークでグルーヴ感ある即興演奏(ファンからは「カウファンク」と呼ばれている)をさらに追求し、曲を今までに聞いたことのない長さにまで伸ばした。このツアーは、マディソンスクエアガーデンでの完売3回公演を含む、ホリデーシーズンの4公演で最高潮に達した。

1997 年にデビューしたオリジナル曲には、「Walfredo」、「Rock-a-William」、「Dogs Stole Things」、「Carini」、「Twist」、「Limb by Limb」、「Piper」、「Vultures」、「Ghost」、「Olivia's Pool」、「Water in the Sky」、「Wading in the Velvet Sea」、「I Don't Care」、「Saw it Again」、「Bye Bye Foot」、「Dirt」、「Meatstick」、「Black-Eyed Katy」、「Waking Up」、「Farmhouse」などがあります。

1997 年にフィッシュがツアーを休んでいる間、グループは新しいスタジオ プロジェクトに取り組んでおり、それは 1998 年の初めまで続きました。少し落ち着かなかったため、バンドは 4 月に数日の休暇を取り、アイランド ツアーに参加しました。ツアーはニューヨーク州ロング アイランドでの 2 回のショーと、ロード アイランド州プロビデンスでの 2 回のショーで構成されていました。これらのショーは、前年の「カウ ファンク」の雰囲気を引き継ぎ、長くて間隔の空いたファンク ジャムと、すぐに名曲となる「Birds Of A Feather」を含むいくつかの新曲の初披露をフィーチャーしていました。4 つのショーはすべてライブ アルバムとしてリリースされました。

フィッシュは7月にヨーロッパを短期間ツアーした後、アメリカに戻り、夏に1か月に及ぶツアーを行った。前年のアイランドツアーのダークグルーヴはこの時点ではいくらか沈静化し、フィッシュは即興演奏に大きく依存しながらも、以前よりはるかに曖昧さが薄れた新しいスタイルに落ち着き始めた。

8月1日、フィッシュはほぼすべての公演で新しいカバー曲を初披露し始めた。ウィスコンシン州イーストトロイのアルパインバレーでの公演でレッド・ツェッペリンの「Ramble On」を披露したのを皮切りに、コール・ポーター、スマッシング・パンプキンズ、ヴァン・ヘイレン、ヴェルヴェット・アンダーグラウンド、アレン・トゥーサン、ビースティ・ボーイズのカバー曲が続き、ジェリー・ガルシアの死後3年目の8月9日にバンドがバージニアビーチに立ち寄った際には、グレイトフル・デッドの「Terrapin Station 」を演奏した。これらに加えて、ツアー中にはウィーン、コルネイユ、2パック、ロス・ロボス、ジョニー・ウィンター、ドライ・ブレッド、ZZトップ(×2)、ザ・フー(×2)、マーヴィン・ゲイ、サン・シールズ、ブルース・ブラザーズ、ローリング・ストーンズ(×2)、エドガー・ウィンター、レッド・ツェッペリン(「ランブル・オン」以外)、ジミ・ヘンドリックス(×2)、ニール・ヤング、ロバート・パーマー、スティーヴ・アール、トーキング・ヘッズ(×2)、ジェーンズ・アディクション、リヒャルト・シュトラウス、スティーヴィー・ワンダー、シド・バレット、ニール・ダイアモンド、ボブ・マーリー、リトル・フィート、BBキング、ブルース・イメージ、ヘンリー・マンシーニのカバーも演奏された。フィッシュはキャリアを通じて執拗にデッドと比較され、デッドの王座の後継者としてしばしば言及されてきたため、フィッシュはデッドから距離を置こうと懸命に努力してきた。バンドがグレイトフル・デッドの曲をコンサートで演奏したのは、1986年4月1日以来、12年前のことだった。当時、バンドは5人組の大学バンドで、バーモント州以外では演奏したことがなかった。バージニアビーチでのアンコールでは、フィッシュはグレイトフル・デッドのマルチパート組曲「テラピン・ステーション」を演奏した。グレイトフル・デッドの元メンバーは、季刊ニュースレターでフィッシュに「ありがとう」を述べた。数ヵ月後、デッドのベーシスト、フィル・レッシュはトレイ・アナスタシオとペイジ・マッコーネルに連絡を取り、元デッドのボーカリスト、ドナ・ジーン・ゴドショウと共演した。1999年4月には、デッドとフィッシュの音楽を3夜にわたって演奏するバンドが結成された。フィッシュとデッドのメンバーは今では強い絆で結ばれており、トレイはデッドの50周年記念「Fare Thee Well」のラインナップでギターを演奏し、リズム・デビルズやシリアルポッドなどのバンドには両バンドのメンバーが参加している。

バンドは夏のツアーをメイン州でのもう一つの大規模なフェスティバル「ザ・レモンホイール」で締めくくった。6万人が参加し^[21] 、バンドは2夜にわたって7セットを演奏したが、その中には週末を通してファンが作ったキャンドルに囲まれたアンビエントミュージックのインストルメンタルセットも含まれていた。レモンホイールはバンドが主催した3回目のフェスティバルで、1998年8月15日と16日にメイン州ライムストーンのローリング空軍基地で開催された。6万人が参加し^[21]、ファンのコミュニティが形成され、週末には再びライムストーンがメイン州最大の都市の1つとなった。

フィッシュはメインステージで演奏した唯一のバンドで、2夜にわたって7セットの音楽を演奏した。ケラー・ウィリアムズやマニック・ミュールを含む他のいくつかのバンドはサイドステージで演奏した。大きな8の字のような形をしたコンサート会場には、ビアガーデンがいくつか、観覧車、象、ジャグラー、竹馬などがいた。フェスティバルでは、週末を通して観客がキャンドルを作った。土曜の夜の4番目のセットは、何百もの手作りキャンドルで覆われた暗いステージでの1時間のアンビエントジャムだった。日曜の夜は、バンドがステージ上で導火線に火をつけ、ステージを横切る道を燃やし、大きな象を活性化させて、鼻から水を噴き出させ、その後「Baby Elephant Walk」の曲に合わせてゆっくりと観客の間を進んでいった。^[22]

10月、フィッシュは毎年恒例のファームエイドフェスティバルに出演し、ニール・ヤング、ウィリー・ネルソン、ポール・シェイファーらとステージ上でジャムセッションを行った。サンフランシスコのフィルモアで予告なしに公演を行った後、フィッシュはニール・ヤングの毎年恒例のブリッジスクール・ベネフィットに出演し、珍しいアコースティックのセッティングで2夜公演を行い、デビュー曲数曲、フィッシュの名曲の簡略版、ニール・ヤング、サラ・マクラクラン、ケヴィン・ハーンとのステージ上でのコラボレーションを披露した。2日後、フィッシュはPBSの番組「Sessions At West 54th」に出演し、司会のデヴィッド・バーンと会話を交わしながら、間もなく発売される7枚目のスタジオアルバムから多くを取り入れたセットリストを披露した。

多忙ながらも非伝統的な 10 月の締めくくりは、The Story of the Ghostのリリースでした。このアルバムは「カウ ファンク」時代を比較的忠実に再現したもので、その大半は 1997 年から 1998 年にかけてスタジオで行われた何時間もの即興演奏から集められ、前年にヨーロッパで初公開された曲のいくつかと組み合わされています。彼らはリリース当日に「レイト ショー ウィズ デイヴィッド レターマン」で「Birds Of A Feather」を演奏してこの機会を祝い、その 2 日後には秋のツアーに乗り出しました。

ラスベガスのハロウィンの夜、バンドは毎年恒例の衣装でヴェルヴェット・アンダーグラウンドの『Loaded 』を演奏した。2日後、バンドはユタ州ウェストバレーシティでの公演で、予告なしにピンク・フロイドの『狂気』を演奏しファンを驚かせた。フィッシュは11月中もツアーを続け、ハンプトン・コロシアムでの2夜公演は後にボックスセット『ハンプトン・カムズ・アライヴ』としてリリースされた。そして、バンドにとって愛する第2の故郷での初の長期公演となるマディソン・スクエア・ガーデンでの4夜公演で年を締めくくった。

1998年にデビューしたオリジナル曲には、「Birds of a Feather」、「Frankie Says」、「Roggae」、「Shafty」、「Meat」、「Fikus」、「Brian and Robert」、「Bittersweet Motel」、「The Moma Dance」、「Never」、「Sleep」、「Driver」などがある。

前夜のバンド結成15周年記念公演を含むラスベガスでの2夜公演の2日目、バンドはヴェルヴェット・アンダーグラウンドの『Loaded』を演奏した。

多くのファンはこのアルバムを知らなかったが、「ロックンロール」を含むいくつかの曲はコンサートの定番となり、ファンのお気に入りとなった。

このショーは、Live Phish Volume 16として完全版がリリースされました。

1998年11月2日、ユタ州ウェストバレーのファンは、「ハルプア」の合間にピンク・フロイドの「狂気」をサプライズで演奏するのを楽しんだ。^[23]

ベガスのハロウィーンショーの2日後にフィッシュがダークサイドをカバーするきっかけとなったのは、ユタ州の会場が何千枚ものチケットが売れ残り比較的空いていたのに対し、そのわずか2日前に隣の州では、会場が定価をはるかに上回る金額を支払った多くの観客と、チケットが残っていない溢れ出たファンで満員だったからだと広く信じられている。

ハロウィーンの祭典とは異なり、このパフォーマンスは公式にはリリースされていないが、現在ファンのテープ取引ウェブサイトを通じて流通している。

フィッシュは1999年前半、ツアーやレコーディングを休んだ。春にはトレイ・アナスタシオが初のソロツアーに乗り出し、ペイジ・マッコーネルはフィッシュの1997年と1998年のレコーディングセッションのトラックを集めて『The Siket Disc』を制作した。このインストゥルメンタルアルバムは6月にオンラインでリリースされた（ディスクは翌年店頭に並ぶ予定）。

バンドはついに夏にツアーに出発し、アメリカで毎年恒例の夏のツアーに乗り出した。フィッシュはアトランタで2夜連続の独立記念日の祝賀行事のうち最初の行事を行った。初日の夜は、バンドと観客が1年を通して演奏することになる「The Meatstick Dance」を初披露した。ツアーの締めくくりにもう一度大きな夏のフェスティバルを開催する代わりに、バンドはすべてのフェスティバル活動をミレニアム大晦日の祝賀行事に集中させることに決めた。しかし、西海岸のプロモーターであるビル・グラハム・プレゼンツと協力しようとしたが、ハワイと南カリフォルニアのグレン・ヘレン・アンフィシアターでフェスティバルを開催する計画は実現しなかった。以前のフェスティバルのプロモーターであるグレート・ノースイースト・プロダクションズが会場探しを任された。

当初はグレート・ノースイースト・プロダクションズによる2回のショーとして宣伝され、フェスティバルではなかった「オスウェゴ空港キャンプアウト^[25]」、後にキャンプ・オスウェゴと改名されたイベントは、 1999年7月17日と18日にニューヨーク州ヴォルニーのオスウェゴ郡空港で行われた。65,000人が参加し、フィッシュは2日間で5セットの音楽を演奏した。オゾマトリ、デル・マクーリー・バンド、サン・シールズなど他の多くのグループも週末を通してサイドステージで演奏した。65,000人が参加した。バンドが2009年のフェスティバル8を発表した際、このイベントはバンドの4回目のフェスティバルとして認められた。

その後まもなく、8月12日、フィッシュはビッグサイプレスで2000年の大晦日を発表した。^[26] これはバンドが主催した10回の週末にわたるフェスティバルのうち5番目で最大のものだった。このイベントはミレニアムの前夜、1999年12月30日と31日に、南フロリダのビッグサイプレス国立自然保護区近くのビッグサイプレスインディアン居留地で開催された。85,000人が参加し、その夜の地球上で最大のミレニアムイブコンサートとなり、スティング、バーブラ・ストライサンド、エアロスミス、ビリー・ジョエル、エリック・クラプトン、ロッド・スチュワート、イーグルス、エミネム、ジミー・バフェット、キッス、メタリカ、レッド・ホット・チリ・ペッパーズ、エルトン・ジョンのショーを上回った。

2000年の『エンターテイメント・ウィークリー』誌の表紙記事では、フィッシュのメンバー4人のうち3人がビッグ・サイプレスはフィッシュ史上最高のコンサートだったと宣言した。また、『ザ・ファーマーズ・アルマナック』最終巻では、ファンによるフィッシュ史上最も人気のあるコンサートに選ばれた。また、大晦日の真夜中から元旦の日の出まで、7時間半に及ぶセカンドセットで最高潮に達し、フィッシュ史上最長のコンサートとなった。フィッシュはこのイベントに参加した唯一のバンドで、2夜にわたって5セットの音楽（約16時間）を演奏した。日の出とともにファンがコンサート会場を去る際、 PAスピーカーからビートルズの「ヒア・カムズ・ザ・サン」が流れた。バンドと観客は「ミートスティック」の曲中に同時に同じダンスをする人数の最多世界記録を破ろうとしたが、記録は破られなかった（ギネス世界記録の代表者が現場にいた）。夏のツアーの終わりには、フィッシュは初めて日本を訪れ、フジロックフェスティバルで4公演を行った。夏から秋にかけて、バンドは数ヶ月前にソロツアーで演奏されたトレイ・アナスタシオの曲を数多く取り入れた。これらの曲の多くには反復的なベースラインとテクノやエレクトロニカをテーマにした即興演奏（アナスタシオとマッコーネルは一連の電子効果を使用）が含まれており、フィッシュは1999年から2000年にかけてこのサウンドを磨き上げた。

2000年の春、バンドは新しいスタジオアルバム『ファームハウス』のレコーディングを終えた。このアルバムには、1997年からステージで演奏されていた曲がほとんど収録されていた。アナスタシオはアルバムの作曲とディレクションのほとんどを担当した。5月中旬、フィッシュはニューヨークのラジオシティミュージックホールで初のコンサートを行った。バンドは『ファームハウス』のリリース時に最も集中的なプロモーションツアーを行い、様々なラジオやテレビ番組のためにいくつかの短いセットをレコーディングした。^[28]

6月、バンドは2年ぶりに日本を訪れ、数々のヘッドライナーやフェスティバルで公演を行った。その月の終わりには、フィッシュはアメリカに戻り、1か月に及ぶ夏のツアーを開始した。ツアーの初日は、ワイノナ・ジャッド、リッキー・スキャッグス、デル・マコーリー・バンドらが出演したナッシュビルでのスター揃いの初日だった。 7月中旬には、フィッシュは長期シリーズ「オースティン・シティ・リミッツ」に出演した。1995年以来初めて、バンドは毎年恒例の夏の終わりのフェスティバルを開催しなかった。また、2年連続で、フィッシュは毎年恒例のハロウィンの衣装を披露しなかった。

秋のツアーの終盤、 DVD でPhish: Live in Vegasとしてリリースされるウェブキャストショーで、Trey Anastasio はバンドがツアー後に無期限の活動休止に入ることを発表した。そのため、1988 年以来初めて、Phish のニューイヤーズ イブ コンサートは行われなかった。10 月 6 日と 7 日、バンドはサンフランシスコ郊外のShoreline Amphitheatreで 2 夜公演を行い、これがバンドの無期限活動休止前の最後のコンサートとなった。この公演の後、バンドはそれぞれの道を歩んでいった。

フィッシュは、「Guy Forget」（1993年以来サウンドチェックで演奏されている曲）を除いて、2000年に新曲を発表しなかった。

フィッシュは2002年後半に再結成し、9枚目のスタジオアルバム『ラウンドルーム』をサプライズリリースした。収録曲のうち2曲はトレイ・アナスタシオ・バンドが以前に演奏していたが、残りの曲は新曲だった。この機会に、ホリデーシーズンの4公演の発表や、『サタデー・ナイト・ライブ』と『レイト・ショー・ウィズ・デイヴィッド・レターマン』への出演が発表され、各出演でアルバムから異なる曲（それぞれ「46 Days」と「All Of These Dreams」）が演奏された。さらに、フィッシュのメンバーはジミー・ファロン、ホレイショ・サンズ、アル・ゴアとともに「ジェロッドの部屋」のスケッチに登場し、「コンタクト」の一部を演奏した。

今年行われた唯一の公演は、12月31日のマディソン・スクエア・ガーデンでの大晦日コンサートで、その後、 1月2日、3日、4日にバージニア州ハンプトン・コロシアムで3回の公演が行われた。

テレビデビュー曲を含め、今年初登場となったのは「46 Days」「All Of These Dreams」「Waves」「Seven Below」「Walls of the Cave」の5曲だ。

2年間、フィッシュのメンバーは外部のプロジェクトや他の音楽活動に専念した。トレイ・アナスタシオはバーモント・ユース・オーケストラと活動し、スーパーグループオイスターヘッド を結成したが、2001年と2002年の大半をソロ活動に費やした。マイク・ゴードンはギター界のレジェンド、レオ・コッケと2本の映画と1枚のアルバムを制作した。ジョン・フィッシュマンはジャズ・マンドリン・プロジェクトとポーク・トルネードの両方とツアーを行った。ペイジ・マッコーネルはエレクトロニック・トリオ、ヴィダ・ブルーを結成した。

2002年後半、フィッシュはバーモント州の山中で再結成し、新しいスタジオアルバム『ラウンドルーム』をレコーディングした。これは1990年の『ローンボーイ』以来、長時間のジャムセッションを収録した初めてのフィッシュアルバムである。バンドはすぐに活動休止が終わり、2003年にツアーに復帰することを発表し、2002年12月31日のマディソンスクエアガーデンでの年越しコンサートを皮切りにツアーに復帰する。新年のツアーは1月初旬の ハンプトンコロシアムでの3夜公演であった。

ローリングストーン誌の表紙を飾った後、バンドは1993年以来となるアメリカでの冬季ツアーを開始した。ツアーはわずか2週間だった。バンドは7月にアメリカでの夏季ツアーを開始し、メイン州北部で行われた別のフェスティバルで最高潮に達した。6万人が^[31]イットフェスティバルに参加し、2夜にわたって7組のフィッシュの音楽が披露され、管制塔の上からライブ演奏されたセットもあった。フェスティバルの記録として DVD映画とPBSスペシャルが制作された。

これはバンドが主催した6回目のフェスティバルだった。このイベントは2003年8月2日と3日、カナダとアメリカの国境からわずか数マイルのメイン州ライムストーンにあるローリング空軍基地で開催された。6万人が参加し[32]、フィッシュ史上最大^のコンサートの一つとなった。このフェスティバルは彼らの最も演奏回数の多いフェスティバル会場でもあった（グレート・ウェントとレモンホイールも参照）。PBSはこの経験をドキュメンタリーにまとめた。

フィッシュはイベントに参加した唯一のバンドで、2 夜にわたって 7 セットの音楽を演奏しました。これには、初日のコンサートの後の午前 2 時 30 分に航空管制塔の上で行われたアンビエント セットも含まれます。ファンは会場でテントを張ってキャンプし、週末の間にメイン州で最大の都市の 1 つとなったファンのコミュニティを形成しました。

フィッシュは夏のツアーの後、11月下旬から12月上旬にかけて結成20周年を祝う4夜公演を含め、散発的にしか演奏しなかった。祝賀会の3日目には、フィッシュの創設ギタリストであるジェフ・ホールズワースが登場したが、彼は17年以上フィッシュのステージに立っていなかった。バンドはマイアミで大晦日に4夜公演を行い、パーラメント/ファンカデリックがサプライズ出演して年を締めくくった。

2003 年にデビューしたオリジナル曲には、「Round Room」、「Thunderhead」、「Mexican Cousin」、「Pebbles and Marbles」、「Anything But Me」、「Seven Below」、「Mock Song」、「Friday」、「Spices」、「Scents and Subtle Sounds」、「Discern」、「Secret Smile」、「Two Versions of Me」、「Army of One」、「Spread it Round」、「Crowd Control」などがあります。

4月中旬のラスベガスでの3夜公演の後、トレイ・アナスタシオはバンドのウェブサイトで、夏の短いツアーの後、フィッシュが正式に解散すると発表した。しかし、バンドは年中新曲を発表し続け、解散発表の直後にリリースされた最後のアルバム『Undermind』からの新曲「A Song I Heard the Ocean Sing」でフェアウェルツアーを開始した。ツアー初日の模様は全国の映画館でも放映され、最終的には『Phish: Live in Brooklyn 』としてDVDとCDでリリースされた。バンドはまた、「Nothing」という別のオリジナル曲をブルックリンで初公開し、バンド最後のオリジナルデビュー曲「Access Me」は6月26日のウィスコンシンでのショーで披露された。

6月21日、フィッシュはレイト・ショー・ウィズ・デイヴィッド・レターマンに出演し、屋外のテントの上で演奏した。放送中、フィッシュは「Scents And Subtle Sounds」（イントロなし）を演奏し、その後、下に集まった数百人のファンのために、数曲の短縮バージョンをフィーチャーした短いセットを演奏した。

6月に短い公演を行った後（6月18日にはジェイ・Zが登場）、バンドは夏の大半を休み、8月に最後の1週間のコンサートに復帰した。6月の公演では、キャリアに華を添えようと意気込む素晴らしいバンドが出演したが、8月のツアーでは、観客のコントロールに関する大きな問題、感情の高ぶり、そして悪名高いずさんなパフォーマンスに悩まされた。

コベントリーはバンドが主催した7回目の週末にわたるフェスティバルであり、バンドにとって最後の公演になると発表された。このイベントは2004年8月13日から15日にかけて、バーモント州コベントリーの小さな町にあるニューポート州立空港で開催された。推定65,000人から68,000人が参加した。^[34]フィッシュはイベントに参加した唯一のバンドであり、2晩にわたって6セットの音楽を演奏し、2009年の再結成までバンドの最後のライブパフォーマンスとなった。ファンはテントを張って会場にキャンプし、週末にはバーモント州で最大の都市となったコミュニティを形成した。

2008年10月1日、フィッシュはバージニア州ハンプトンのハンプトン・コロシアムで3公演の再結成コンサートを行うことを発表した。公演は2009年3月6日から8日にかけて行われた。バンドのキャリアの第2期では、練習不足のため、複雑な「Fluffhead」を演奏することができず、ファンを大いにがっかりさせた。復帰後フィッシュが最初に演奏した曲は「Fluffhead」で、万雷の拍手を浴びた。

ハンプトンでの公演が一度きりではなかったことを証明するように、フィッシュは2009年6月にボナルー・ミュージック・フェスティバルでの2日間を含む15回のコンサートを行った。ショーはボストンのフェンウェイ・パークでのバンド初のパフォーマンスで始まり、6月20日と21日にウィスコンシン州イーストトロイのアルパイン・バレーで終了した。これらの日程では、バンドが11枚目のアルバム「Joy」に取り組んでいたため、いくつかの新曲が初披露された。これらのショーは、バンドが当初長時間の即興演奏を避けていたため、歌中心のパフォーマンスへの回帰を示した。その結果、1990年代初頭以来バンドの最長のセットリストのいくつかとなった。

2009年3月17日、フィッシュは晩夏のツアーとしてさらに12公演を発表し、レッドロックス野外劇場で4夜公演（1996年に禁止されて以来、同劇場での最初の公演）を行い、 8月16日にニューヨークの サラトガ・パフォーミング・アーツ・センターで終了した。

9月、フィッシュの再結成アルバム『Joy』がバンドの自主レーベル、JEMP Recordsから発売された。スティーブ・リリーホワイトがプロデュースしたこのアルバムには、バンドが夏の間に初公開した曲が収録されている。『Joy』の限定版ボックスセット版には、ボーナスアルバム『Party Time』が同梱されており、このアルバムには『Joy』のアウトテイク数曲や、昔のレア曲やソロレコーディングが収録されている。このセットの曲のいくつかはフィッシュのステージでも披露され、最終的にはこれは独自のビニールセットとして発売された。

2009年6月26日、バンドは10月30日から11月1日までの3日間のフェスティバルの「日程を保存」すると発表した。Phish.comには米国のアニメーション地図が掲載されており、カリフォルニア州を除いて個々の州が地図から徐々に削除された。^{[36]いくつかの噂を裏付けるように、バンドは「フェスティバル8」をカリフォルニア州}インディオ のエンパイア・ポロ・フィールズで開催すると発表した。バンドは3晩で8セットを演奏し、ハロウィーンのミュージカルコスチューム、ローリング・ストーンズの「メインストリートのならず者」、翌日の「正午過ぎ」のオールアコースティックセットなどがあった。^[37]アコースティックセットの前に、観客には無料のコーヒーと8の字ドーナツが振る舞われた。^[38]フェスティバルはHD 3Dで撮影され、フェスティバルの一部は全米の映画館でPhish 3Dとして公開された。バンドのメンバー、シャロン・ジョーンズ＆ザ・ダップ・キングスがハロウィンの夜にバンドに加わり、数曲を演奏した。「彼らも私たちと同じくらい緊張していました。私たちがステージに上がって最初の2曲を演奏したとき、1曲目は『タンブリング・ダイス』、もう1曲は『スウィート・バージニア』でした。1曲目を終えた後、トレイが私たちを見上げてウインクしてくれました」とジョーンズは語った。^[39]

2009年10月9日、フィッシュは秋のツアー（最初の活動休止前の2000年以来初）に出発することを発表した。ツアーは11月18日のミシガン州デトロイトで始まり、12月5日のバージニア州シャーロッツビルで終了する。この13公演のツアーには、オハイオ州シンシナティのUSバンクアリーナ、ペンシルベニア州フィラデルフィアのワコビアセンター、ニューヨーク州アルバニーのタイムズユニオンセンターでの2夜公演、およびマディソンスクエアガーデンへの3夜公演と再訪（最初の活動休止を終わらせた2002年大晦日の公演以来の同地での公演）が含まれていた。

2009 年 12 月 28 日、フィッシュは 6 年ぶりにフロリダ州マイアミに戻り、12 月 31 日の大晦日を締めくくる 4 日間の音楽コンサートを開催しました。

2009 年にデビューしたオリジナル曲には、「Backwards Down the Number Line」、「Beauty of a Broken Heart」、「Undermind」、「Ocelot」、「Light」、「Time Turns Elastic」、「Stealing Time From the Faulty Plan」、「Kill​​ Devil Falls」、「Twenty Years Later」、「Let Me Lie」、「Sugar Shack」、「Joy」、「Alaska」、「The Connection」、「Windy City」、「Party Time」、「I Been Around」、「Invisible」、「Sleep Again」、「Tomorrow's Song」、「Gone」などがあります。

ハロウィーンの週末に行われたバンドのフェスティバル「フェスティバル 8」に先立ち、バンドのウェブサイトには、フェスティバルの 1 週間前までに 12 枚に絞り込まれたさまざまなアルバムのギャラリーが掲載されました。

コスチュームの選択肢のギャラリー全体は、ここからアクセスできます: フェスティバル 8 カウントダウン

最後の8枚のアルバムのタイトルは、フェスティバル会場内の8つのキャンプ場の名前となった。^[40]

• デヴィッド・ボウイ–ハンキー・ドリー
• ジェネシス–羊はブロードウェイに横たわる
• ジミ・ヘンドリックス・エクスペリエンス–エレクトリック・レディランド
• キング・クリムゾン–ラークス・タンズ・イン・アスピック
• MGMT –オラキュラースペクタキュラー
• プリンス–パープル・レイン
• レディオヘッド–キッド A
• ローリング・ストーンズ–メイン・ストリートのならず者

10月31日、ウェブサイトのギャラリーで斧やナイフが刺さっていない唯一のアルバムカバーは『Exile on Main St.』であり、バンドはその夜遅くにこのアルバムを全曲演奏した。

3月15日、トレイ・アナスタシオはジェネシスをロックの殿堂入りさせた。ジェネシスは演奏しなかったため、フィッシュが彼らに敬意を表して「ウォッチャー・オブ・ザ・スカイズ」と「ノー・リプライ・アット・オール」を演奏した。後者はホーンセクションをフィーチャーしている。この機会がフィッシュがこれらの曲を演奏した唯一の機会であった。

5月13日、フィッシュは『レイト・ナイト・ウィズ・ジミー・ファロン』に出演した。同番組は、1週間にわたって『メインストリートのならず者』の曲をカバーするアーティストを紹介する番組だった。フィッシュは「ラヴィング・カップ」と、自身の曲「キル・デビル・フォールズ」を披露した。

2010 年春、フィッシュは 29 日間の夏季ツアーを発表しました。シカゴ、ハートフォード、サラトガ、コロンビア、ノーブルズビル、イーストトロイ、ジョー​​ンズビーチ、マンスフィールドへの再訪です。また、コロラド州テルライドのタウンパークでも 2 回の公演を行いました。その後、カリフォルニア州バークレーのグリークシアターで 3 夜公演を行いました。フィッシュが同地に戻るのは 1993 年以来初めてでした。

フィッシュは今年10月、テキサス州オースティンで開催されたオースティン・シティ・リミッツ・フェスティバルで2時間のセットを演奏した。

秋には、フィッシュは14日間のツアーを行った。ツアーはコロラド州ブルームフィールドでの3夜公演でスタートし、サウスカロライナ州ノースチャールストンで2公演が続いた。マイク・ゴードンの新しいソロアルバム『モス』の発売日には、メイン州のオーガスタシビックセンターで演奏した。ツアーで最も小さな会場はニューヨーク州ユティカのユティカメモリアルオーディトリアムだった。その後、1999年以来初めてロードアイランド州プロビデンスに戻った。その後北上してマサチューセッツ州アマーストでは、バンドは1995年以来の復帰となるUMASSマリンズセンターで2夜公演を行った。ツアーの最後はニューハンプシャー州マンチェスターで1994年以来の復帰公演を行い、その後アトランティックシティのボードウォークホールで3夜連続のハロウィンランを行い、チケットは完売となった。

新年のツアーは、マサチューセッツ州ウースターでの2公演から始まり、12月30日、12月31日、2011年1月1日のマディソン・スクエア・ガーデンでの3夜公演（完売）となる5日間のツアーとして発表された。

今年デビューした曲には、「Show Of Life」、「Idea」、「Summer Of '89」、「Halfway To The Moon」、「Dr. Gabel」、「Pigtail」、「The Birdwatcher」、「Burn That Bridge」などがある。

2010年のハロウィンの夜、フィッシュはリトル・フィートの1978年のライブアルバム『Waiting for Columbus』を選びました。

The first leg of the Summer 2011 tour was announced in February with more dates announced in April. It began in late May with a three-night run in Bethel and moved on to visit Holmdel for two nights, Clarkston, Cuyahoga Falls, Cincinnati, Mansfield, Darien Center, Camden, 2 nights in Columbia, 2 nights in Alpharetta, Charlotte, Raleigh, and Portsmouth.

Super Ball IX took place at the Watkins Glen International in Watkins Glen, New York on July 1–3, 2011. It was the first concert to take place at Watkins Glen International since Summer Jam at Watkins Glen in 1973. Seven official sets were played throughout the weekend on the festival's main stage. In addition to the official sets, one additional set featuring ambient, avant-garde music similar to the IT Festival Tower Jam was performed. The set was played late Saturday evening from a partially hidden stage contained in a self-storage building that had been constructed as a piece of the festival's various art installations. The second leg of the 2011 Summer tour was centered around the west coast. Its shows included a two-night run in at the Gorge Amphitheatre in George, Phish's first show at the Hollywood Bowl in Los Angeles, and a two-night run at Harveys Outdoor Arena in Stateline.

Phish played two sets at the Outside Lands Music and Arts Festival in Golden Gate Park in San Francisco.

The band closed the summer with three-night runs at the UIC Pavilion in Chicago, and Dick's Sporting Goods Park in Commerce City over Labor Day Weekend, the latter of which would become a longstanding tradition. Another tradition regarding the Dick's shows, at least for the first few years, was the band's playfulness with at least one of the setlists during the run. In this particular case, every song the band performed on 2 September began with the letter "S".^[43]

Phish's home state of Vermont suffered much destruction from flooding after Hurricane Irene made landfall in the northeast. Phish paid tribute by performing a special show on 14 September, in Essex Junction at the Champlain Valley Exposition. All of the money raised from the event went to relief efforts for the state. The show featured a special appearance from Vermont's Governor, Peter Shumlin.

The year for the band closed with a four-night New Year's run at Madison Square Garden on December 28, 29, 30, and 31.

Songs debuted this year include "Steam", "Susskind Hotel", and "Babylon Baby".

Phish took most of 2012 to focus on other activities and limited the band's touring to two summer legs and a New Year's run.

The first summer leg ran from early June through early July and focused on the east coast, including stops at Bonnaroo Music and Arts Festival and three nights at Bader Field, in Atlantic City. Other dates include two nights in Portsmouth, Cincinnati, Burgettstown, Cuyahoga Falls, two dates in Noblesville, two nights in East Troy, a two-night Fourth of July run in Wantagh, and three nights in Saratoga Springs.

The second portion of the tour ventured away from the northeast with dates in Long Beach, three nights in San Francisco, Kansas City, Pelham, Atlanta, Charlotte, St. Louis, Oklahoma City (Phish's first performance in Oklahoma), and another three-night run over Labor Day Weekend at Dick's Sporting Goods Park in Commerce City. In keeping with the playful setlist tradition, the first letter of each song played at the 31 August show spelled out "Fuck Your Face", before the band ended the second set with the song of the same name.

There were no Phish shows played in the fall, so the next shows were a four-night New Year's run at Madison Square Garden, the culmination of which involved a golf theme (in honor of Page's impending 50th birthday, the joke being that he would retire to the golf course), including an onstage driving range (where the band and crew would launch commemorative golf balls into the crowd), a live runaway golf cart marathon on stage, and several songs in the third set that utilize golf terminology, such as "Iron Man", "Fly Like An Eagle", "Sand", "The Wedge", and "Driver", among others.

This year is uncharacteristic in that no new original material was debuted on stage.

2013 featured no touring until July, as the band was in the studio writing and rehearsing the material that would eventually become their next album. The entire tour routing of Summer 2013 was announced in March. The first show of the year featured the band's first performance at the Waterfront Pavilion in Bangor, Maine. On the heels of this opening show was a three-night run at the Saratoga Performing Arts Center in Saratoga Springs, New York. The tour was scheduled to continue with the band's first performance in Canada in thirteen years, at the Molson Canadian Amphitheatre in Toronto, however an abnormal amount of rainfall the day prior to the show forced the band to postpone, citing lack of power and public access to the venue. The routing continued onto Holmdel, New Jersey, Wantagh, New York, two performances in Columbia, Maryland, two performances in Alpharetta, Georgia, three performances at the Charter One Pavilion in Chicago, two performances at The Gorge Amphitheatre in Washington, two shows in Stateline, Nevada along Lake Tahoe, three shows in the Bill Graham Civic Auditorium in San Francisco, California, and a show at the Hollywood Bowl in Los Angeles.

After the show in Los Angeles, the band took a monthlong break before returning to the stage for their third annual three-night run at Dick's Sporting Goods Park in Commerce City, Colorado over Labor Day Weekend. Continuing with the playful setlists, the first night at Dick's featured a setlist where the first letter of each song, when read in reverse order, spelled "Most Shows Spell Something".

Phish returned to the road for a Fall tour that kicked off with three shows at Hampton Coliseum and then moved its way up the east coast before settling in Atlantic City for a three-night affair at Boardwalk Hall that included the band's seventh Halloween show to feature a musical costume.

Rather than covering another band on Halloween, however, Phish chose to perform the entirety of its own forthcoming album (at the time it was known as Wingsuit) before going into the studio to record it in November. None of this material had been performed by Phish prior to this date, with only "Winterqueen" having been played by Trey's solo band. Most of this material, along with other songs, became the band's Bob Ezrin-produced 12th studio album, Fuego, released in 2014.

Phish capped off 2013 with a four-show run at Madison Square Garden that led up to a New Year's Eve performance that celebrated the band's 30th anniversary. The second set featured the band performing on top of a replica of their first van, adorned with the JEMP logo, which was driven into the middle of the venue floor. Using hockey sticks for mic stands (a nod to their first-ever show), Phish performed a set of songs that dated from their early touring years (no songs newer than 1991 were played in this set). Video montages were screened during the evening and, at one point, cake was served.

Songs debuted this year include "Yarmouth Road", "Architect", "Frost", "Say Something", "Wingsuit", "Fuego", "The Line", "Sing Monica", "Waiting All Night", "Wombat", "Snow", "Devotion To A Dream", "555", "Winterqueen", "Amidst The Peals Of Laughter", and "You Never Know".

April 2014 saw Phish return to the New Orleans Jazz & Heritage Festival for a headlining performance.

Phish's 12th studio album, Fuego, was released on 24 June. That same day, the band appeared on Late Show with David Letterman where they performed "The Line" as well as an additional full set of songs that was later broadcast on the web series Live on Letterman.

The majority of July and August found the band on the road, performing multi-night stops in Saratoga Springs, Philadelphia, Columbia MD, Portsmouth VA, New York's Randalls Island, and Northerly Island in Chicago, as well as several single-night stops, before winding it all up at their annual three-night stand at Dick's Sporting Goods Park, in Commerce City CO.

Continuing their tradition of performing a crafty setlist at the Dick's shows, the first ten songs of the first night's set spelled out "Lushington", which is a title of a very short-lived Phish song from the 1980s, one that has not been played since, and one that has gained almost mythical status. Earlier that year, Rolling Stone conducted a reader's poll to rank the Phish songs in order and there was a fan campaign to stuff the ballot box for "Lushington", in hopes that perhaps the band would play it. The campaign worked and the song appeared in the #1 slot, despite it being one of the most obscure songs in their catalogue. Upon the setlist spelling out the song title, it was expected that the band would perform the song, however, they continued on with "Ha Ha Ha" instead. To date, "Lushington" remains on the shelf.

Phish returned to the road in October, playing a series of shows that concluded with a three-night Halloween run in Las Vegas. For their musical costume this year, Phish utilized the 1964 Disney sound-effects album Chilling, Thrilling Sounds of the Haunted House as the basis for an elaborate stage show that featured several new instrumental songs, a graveyard-themed stage set, dancing zombies, a narrating crypt-keeper named "Esther", and a haunted house, inside of which they performed the first two numbers before "exploding" to reveal the four members of Phish in white tuxedoes and zombie makeup. That this all occurred between two otherwise normal Phish sets, in their normal clothes and without the stage props or even a word of acknowledgement, made this set even more of a shock and this is routinely considered one of the band's greatest achievements. Several of the instrumentals as well as the sound effects from this show became fixtures of the band's live rotation, most notably "Martian Monster", "Your Pet Cat", and "The Dogs".

The Vegas run concluded on 2 November, which was also the last date of the fall tour. The band capped off 2014 with a New Year's run in Miami, this time commencing on New Year's Eve.

Songs debuted this year include "Plasma", "The Haunted House", "The Very Long Fuse", "The Dogs", "Timber", "Your Pet Cat", "Shipwreck", "Chinese Water Torture", "The Birds", and "Martian Monster".

2015 kicked off with the last three shows of a four-show New Year's run in Miami.

On March 18, 2015, Phish announced their tenth festival, named Magnaball.^[48] The festival was once again held at Watkins Glen International in Watkins Glen, New York, and took place August 21–23, 2015. Seven official sets of music were played over three nights. An additional set was played late Saturday night behind a large drive-in movie screen installed on the back of the race track's bleachers. This set featured ambient music and projections on the screen with live videos of the band superimposed. The event's sound check was publicly broadcast.^[49]

For the fifth year in a row, Phish returned to Dick's Sporting Goods Park, in Commerce City CO, for a three-night Labor Day run. Continuing the tradition of performing a clever setlist, the songs from the extended encore on the third night spelled out "Thank You". While the band would continue their Dick's run in the years that followed, this was the last occurrence of the setlist tradition.

After taking the autumn off, Phish reconvened at Madison Square Garden for a four-night Holiday Run that began on 30 December and concluded on 2 January 2016.

Songs debuted this year include "Shade", "No Men In No Man's Land", "Blaze On", "How Many People Are You", "Scabbard", "Heavy Rotation", "Mercury", "The Last Step", and "Can't Always Listen".

Phish began 2016 right where the previous year had left off, with two shows at Madison Square Garden. Two weeks later, Phish performed their first-ever shows in Mexico, with a three-night destination performance at the Riviera Maya resort. As the band were performing right by the water, several nautical-themed songs made appearances throughout the run, including "A Song I Heard The Ocean Sing", "Prince Caspian", "Free", "Theme From The Bottom", "Drowned", "Sand", "Wading In The Velvet Sea", and others, while the third night's encore was a cover of Led Zeppelin's "The Ocean".

Phish's summer tour began in St. Paul, Minnesota, on 22 June and continued towards the east coast, including two nights at Wrigley Field, before heading west and wrapping up in Chula Vista, California, on 23 July. In August, the band made their first appearance at Lockn' Festival, headlining on the 26th and 28th, before making their way out to their annual Labor Day run at Dick's Sporting Goods Park, in Commerce City CO. For the first time since they began this run, in 2011, the band did not incorporate a cleverly written setlist into one of the shows.

7 October 2016 saw the release of Phish's 13th studio album, Big Boat. Produced by Bob Ezrin, this album featured several songs that had been debuted in the prior two years and included writing and vocal contributions from all four members of the band. The occasion of this release was marked with an appearance on the Tonight Show, on 10 October, where the band performed "Breath And Burning" and "Blaze On". Four days later, the band embarked on a 12-date fall tour that began in Charleston, South Carolina, and landed in Las Vegas, for a four-night Halloween run. Between those stops, the band performed in Jacksonville, Florida, two nights in Nashville, Tennessee (the first of which featured Bob Weir on most of the second set), two nights in Alpharetta, Georgia, and two nights in Grand Prairie, Texas.

The band's musical costume at this year's Halloween show was The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars, by the late David Bowie (who had died earlier that year). Augmented by horns and a string sextet, the band paid tribute to their fallen hero. "Rock And Roll Suicide" was performed with Trey on lead vocals, crooner style, with no guitar – the only time in his career that he has performed in such a way.

Phish capped off 2016 with four shows at Madison Square Garden, culminating in a New Year's Eve third set that featured the horns from the Trey Anastasio Band for the duration of the set, as well as stage dancers for the New Year's gag, which was based on the song, "Petrichor", and its "rain" theme.

Songs debuted this year include "Miss You", "Breath And Burning", "Things People Do", "Waking Up Dead", "Friends", "Let's Go", "Ass Handed", "Petrichor", "Home", "More", "I Always Wanted It This Way", and "Running Out Of Time".

Phish began 2017 with a three-night destination show at the Barceló Maya Beach resort, in Playa del Carmen, Mexico, which ran from 13 to 15 January.

Phish's summer tour in 2017 was a rather unconventional one and began with three nights at Chicago's Northerly Island, followed by isolated one-night performances in Fairborn and Pittsburgh, before the band got down to business.

Keen to stay off the road as much as possible, Phish instead booked thirteen consecutive shows at Madison Square Garden. Known as the "Baker's Dozen", the shows ran from 21 July through 6 August. Partnering with Philadelphia's independent Federal Donuts, the band created a different theme for each night's show, based on the various flavors of donuts, and those who got in the door early were treated to a sample of that night's flavor. The shows' themes were Coconut, Strawberry, Red Velvet, Jam-Filled, Powdered, Chocolate, Cinnamon, Jimmies, Maple, Donut Holes, Lemon, Boston Cream, and Pink Glazed. Each night's setlist would tie in to the flavor somewhat, with both existing and newly learned songs making appearances (for example, the band performed Shuggie Otis' "Strawberry Letter 23" on "strawberry" night). Many of the shows would begin with a cover song performed a cappella, and it became a guessing game as to what songs may appear in a given night. Another feature of the Baker's Dozen was that, over the course of thirteen shows, Phish did not repeat a single song, performing 237 unique songs over the course of 26 sets of music, and they performed without any special guests.

For their efforts, and because of the sheer number of times Phish has sold out the venue, Madison Square Garden installed a banner that commemorates the Baker's Dozen, which hangs in the arena with the other championship banners.

For the seventh consecutive year, Phish returned to Dick's Sporting Goods Park, in Commerce City CO, for their annual Labor Day run. Once again foregoing the clever setlist game, the shows were heavy on improvisation and the result of a band still riding the momentum of the Baker's Dozen.

Phish concluded 2017 with a "long-awaited triumphant return" to Madison Square Garden for a four-show run that concluded on New Year's Eve. The gag this year was based on an aquatic theme, laid out in the song, "Soul Planet" (which was debuted that evening). The stage was transformed into a pirate ship, with sails, cannons, and a Phish-themed jolly roger flag. Audience members were given glowing bracelets that made the venue look like the sea. The remainder of the show contained songs that feature nautical themes.

Songs debuted this year include "Everything's Right", "Leaves", "Love Is What We Are", "Corona", "Thread", "Tuesday", "Crazy Sometimes", "Marissa", "Rise/Come Together", "End Of Session", "Sunshine Of Your Feeling", "Most Events Aren't Planned", and "Soul Planet".

Musical costume is a term for the band Phish's elaborate Halloween concerts that involved the band performing an entire album by another artist^[57] and including it as the second of three sets. For the 1994 and 1995 Halloween shows, Phish fans were able to vote via newsletter for their choice in which album was to be played.^[11] Fans were invited to wear Halloween costumes and take part in costume contests and were given a "Phishbill" which identify the album and the band's relationship to it.^[58] Nine official musical costumes have been played by Phish to-date, plus one surprise performance of Pink Floyd's The Dark Side of the Moon on November 2, 1998—just two days after the band performed the music of the Velvet Underground. The band has played a total of sixteen times on Halloween night: 1986, 1987, 1989, 1990, 1991, 1994, 1995, 1996, 1998, 2009, 2010, 2013, 2014, 2016, 2018, and 2021 with special audience participation costume contests being a part of the 1990, 1994, and 2010 shows.

During their comeback year of 2009, Phish performed the Rolling Stones' album Exile on Main Street as part of Phish Festival 8 at Indio, California. In 2010, they covered Little Feat's album Waiting For Columbus in Atlantic City, New Jersey.^[59] Four of the Halloween shows have been released in their entirety as a part of the Live Phish Series; 1994's Live Phish Volume 13, which included the cover of the Beatles' White Album; Live Phish 14, which included the 1995 cover of the Who's Quadrophenia; Live Phish 15, which included the 1996 cover of Talking Heads' Remain in Light, and Live Phish 16, which included the 1998 cover of The Velvet Underground's Loaded.^[60] Phish has also released the Halloween shows from 1991, 2009, 2010, 2013, 2014, and 2016 separately via their Livephish website.

• 1994: The Beatles by the Beatles
• 1995: Quadrophenia by the Who
• 1996: Remain in Light by Talking Heads
• 1998: Loaded by the Velvet Underground and The Dark Side of the Moon by Pink Floyd
• 2009: Exile on Main Street by the Rolling Stones
• 2010: Waiting for Columbus by Little Feat
• 2013: Wingsuit (later retitled Fuego) by Phish
• 2014: Chilling, Thrilling Sounds of the Haunted House by Walt Disney Records and Laura Olsher
• 2016: The Rise and Fall of Ziggy Stardust and the Spiders from Mars by David Bowie
• 2018: í rokk by Kasvot Vaxt (new material by Phish disguised as an obscure album by a fictional 1980s progressive rock band from Scandinavia)^[61]
• 2021: Get More Down by Sci-Fi Soldier (new material by Phish presented as material by a futuristic rock band from the year 4680)^[62]

Phish Tickets By Mail (or PTBM) was a service that sold tickets to performances by Phish before their general on-sale date through Ticketmaster and other traditional ticketing outlets. The service exists today in a limited form for concerts involving Trey Anastasio, Mike Gordon, Page McConnell and Jon Fishman. Beginning in the mid-1990s, the Phish ticket presale was done through mail order. For each Phish tour (starting with "taper only" tickets for the December 1994 New Years Run, and both taper and regular tickets for Summer Tour 1995) specific instructions for mail order were listed in the band's newsletter, "Doniac Schvice" (and, later, Phish.com), usually involving envelopes of a specified size, postcards and return postage in the event the ticket order was not fulfilled. There were very specific details that needed to be done, in an effort to deter scalpers and ticket brokers. The ticket orders were then outsourced to a business to fulfill the orders. In the final years of the mail order process, ticket orders were processed by the staff at the Flynn Theatre in Burlington, Vermont. The order in which ticket requests were fulfilled was random, and no seniority or special treatment was given to any fan. These tickets were printed in limited amounts on colored paper with foil and some sort of design, and only issued through mail order.

In 2001, while Phish was on a hiatus, Trey Anastasio booked a tour of amphitheatres and major venues. It was his largest tour, at the time, without Phish. With Phish's management, Dionysian Productions, scaled down during the hiatus, Anastasio and Dionysian used an internet-based ticket presale service run by Musictoday, who has been running a similar service for Dave Matthews Band's Warehouse Fan Association since 1999. Instead of fans filling out postcards, they went to a website, requested shows and put in credit card information. For this tour, the orders were still processed at the Flynn Theatre. This would be the last tour where PTBM would run from Vermont.

When Trey Anastasio went on tour in 2002, he used the Musictoday service again. However, unlike the 2001 tour, the final processing took place at Musictoday's home base in Charlottesville, Virginia. Later that year, when Phish announced their return tour, PTBM used that service as well. All ticket presales for Phish and side projects, from that point on, used Musictoday's online service.

As Phish side-project tours have become smaller following Phish's 2004 disbandment, most presales have been real-time sales, with a first-come-first-served approach in place of the lotteries employed in Phish's touring heyday. With Phish's return to the stage in 2009, the band is once again using Musictoday's online service.

Phish's 2015 tour prices ranged from US$40.00 to $70.00. Shows with special events attached to them tend to run towards the higher end of the spectrum given that they typically have an extra set of music included in the show.

The first Phish concert setlist archive was "The Helping Phriendly Book", a section of the fan-based Phish.net website unveiled on the Internet in 1991. Two books, The Pharmer's Almanac and The Phish Companion, contained detailed collections of Phish setlists, the first appearing in six volumes between 1995 and 2000 and the latter prepared to release a third volume in 2016.

• List of Phish songs