| 「私の世代」 | ||||
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スウェーデン版 | ||||
| ザ・フーのシングル | ||||
| アルバム「マイ・ジェネレーション」より | ||||
| B面 |
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| リリース |
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| 記録済み | 1965年10月13日[1] [2] | |||
| スタジオ | IBC、ロンドン | |||
| ジャンル | ||||
| 長さ | 3 : 18 | |||
| ラベル | ||||
| 作詞家 | ピート・タウンゼント | |||
| プロデューサー | シェル・タルミー | |||
| ザ・フーのシングル年表 | ||||
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| オーディオサンプル | ||||
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「マイ・ジェネレーション」は、イギリスのロックバンド、ザ・フーの曲で、ギタリスト兼主要ソングライターのピート・タウンゼントが作曲した。バンドの最も有名な曲の一つで、ローリングストーン誌の「史上最高の500曲」のリストで2004年と2010年に11位にランクされ、2021年版では232位に再ランクされた。ロックの殿堂の「ロックンロールを形作った500曲」の一部となり、「歴史的、芸術的、重要な」価値によりグラミーの殿堂入りを果たした。バンドの代表曲の一つと考えられている。[7]
「マイ・ジェネレーション」は1965年10月29日にシングルとして発売され、イギリスでは第2位(1966年の「アイム・ア・ボーイ」と並んでザ・フーの母国での最高位のシングル)、アメリカでは第74位に達した。この曲はザ・フーの1965年のデビューアルバム『マイ・ジェネレーション』 (アメリカでは『ザ・フー・シングス・マイ・ジェネレーション』)にも収録され、ライブアルバム『ライヴ・アット・リーズ』 (1970年)では大幅に拡張された形で収録された。
インスピレーション
タウンゼントは列車の中でこの曲を書いたと伝えられており、エリザベス女王の母にインスピレーションを受けたと言われている。エリザベス女王は、毎日近所を車で通っていた際にタウンゼントの1935年製パッカード の霊柩車を見て気分を害したため、ベルグレイヴィアの路上から霊柩車を牽引させたとされている。 [8]タウンゼントはまた、モーズ・アリソンの「Young Man Blues」がこの曲のインスピレーションになったと述べ、「モーズがいなければ『マイ・ジェネレーション』を書くことなどなかっただろう」と語っている。[9]タウンゼントは1985年にローリング・ストーン誌に「『マイ・ジェネレーション』は社会の中で自分の居場所を見つけようとすることについて歌ったものだ」と語っている。[10]
1989年、グッドモーニングアメリカのインタビューで、バンドはトミーの20周年を祝う1989年のツアーについて話し合っており、タウンゼントは有名な歌詞「年を取る前に死ねたらいいのに」について語った。彼にとって、この歌詞を書いたとき、「年を取る」ということは「とても裕福」という意味だったと彼は語った。
構成
この曲の歌詞は、若者の反抗心を凝縮したものだ。この曲のメロディーと構成は、パンクロックの先駆けと考えられている。ロック史上最も引用され、明らかに書き換えられた歌詞の一つは、リードシンガーのロジャー・ダルトリーが有名に嘲笑した「年を取る前に死にたい」である。
ザ・フーの初期のモッズ作品の多くと同様に、この曲はアメリカのリズム・アンド・ブルースの影響を最も顕著に表しており、その最も顕著な特徴は、詩のコール・アンド・レスポンス形式である。ダルトリーが一節を歌い、バックボーカルのピート・タウンゼント(低音ハーモニー)とジョン・エントウィッスル(高音ハーモニー)が「Talkin' 'bout my generation」というリフレインで応答する。
みんな俺らをけなそうとする(俺らの世代の話をしてる)
俺らが動き回ってるからって(俺らの世代の話をしてる)
奴らのやることはひどく冷たく見える(俺らの世代の話をしてる)
俺は年を取る前に死ねたらいいのに(俺らの世代の話をしてる)
「マイ・ジェネレーション」のボーカルメロディーは、シャウト・アンド・フォールの 旋律フレームの一例です。このコール・アンド・レスポンスは、ソロの強調部分がタウンゼントのギターからエントウィッスルのベースへと移り、またタウンゼントに戻るというインストゥルメンタルブレイクにも反映されています。

「マイ ジェネレーション」のもう一つの特徴は、ダルトリーの歌い方、つまり怒りと苛立ちのどもり方である。この独特な歌い方の理由については様々な説がある。1つは、この曲は最初はどもりのないスロートーキング ブルースナンバーとして始まったというもの (1970 年代には「マイ ジェネレーション ブルース」としてどもりありで演奏されることもあった) だが、ジョン リー フッカーの「スタッタリング ブルース」に触発されてタウンゼントが現在の形に作り直したというものである。もう 1 つの理由は、ダルトリーにどもり方を提案した[11]ことで、スピード(アンフェタミン)を摂取したイギリスのモッズのように聞こえるようにしたというものである。また、頻度は低いが、どもりは歌詞に「みんな fff ... 消えてなくなるんだ!」という罵り言葉を暗示する枠組みをグループに与えるために導入されたという説もある。しかし、プロデューサーのシェル タルミーは、これは単に「幸運な偶然」であり、そのままにしておくべきだと思ったのだと主張した。ロジャー・ダルトリーも、レコーディング前にリハーサルをしていなかったこと、緊張していたこと、そしてモニターを通して自分の声が聞こえなかったことを語っている。吃音は歌詞を音楽に合わせようとした時に起こったもので、タルミーはそのままにしておいても十分うまくいったと判断した。[12] BBCは当初、吃音の人々を怒らせたくないという理由で「マイ・ジェネレーション」の放送を拒否したが、この曲の人気が高まると決定を覆した。[13]
この曲の楽器の要素は速くて攻撃的である。また、「マイ・ジェネレーション」にはロック史上初のベースソロの一つも含まれている。 [ 14 ]これをエントウィッスルは、彼が使いたかったダンエレクトロ・ベースではなく、フェンダー・ジャズベースで演奏した。珍しい細い弦がすぐに切れてしまう(しかも別売りではなかった)ダンエレクトロを3台買った後、イライラしたエントウィッスルはナイロンのテープワウンド弦を張ったフェンダーを使用し、ソロを簡略化せざるを得なかった。この曲のコーダではキース・ムーンのドラムもフィーチャーされており、曲はフェードアウトしたりトニックできれいに終わるのではなく、タウンゼントのリッケンバッカーからのギターフィードバックの噴出で崩壊する。ギターパートは2つある。基本的な楽器トラック(マイ・ジェネレーション・デラックス版の楽器バージョンに反映されている)に続いて、コーダでの激しいフィードバックを含むタウンゼントのオーバーダブが続く。キンクスの「ユー・リアリー・ガット・ミー」(同じくシェル・タルミーがプロデュース)と同様に、この曲は冒頭のキー G から A と B ♭のキーを経て C まで変化します。タウンゼントのギターは録音のために全音下げられました。
バンドにとって、この曲は長いメドレーや即興演奏のベースとなり、最長15分にも及ぶ。これは『Live at Leeds』に収録されているバージョンからも明らかである。1969年から1970年にかけてのライブ録音には、『Tommy』の楽曲の断片や、後に「Naked Eye」となる曲の一部が含まれている。
タウンゼントによるこの曲のデモ版(「ピンボール・ウィザード」のデモと共に)は、リチャード・バーンズの著書『ザ・フー:マキシマムR&B』の初版に収録されたソノシートに収録された。[16]
ザ・フーは1966年にこの曲をReady Steady Who EP用に再録音したが、結局収録されず、1995年のA Quick Oneのリマスター版まで未発表のままだった。このバージョンとオリジナル版の主な違いは、大幅に短縮されており、オリジナルの最後を飾るフィードバックの嵐の代わりに、バンドがエドワード・エルガーの「Land of Hope and Glory」をカオス的に演奏している点である。そのため、アルバムのライナーノーツでは、この曲はピート・タウンゼントとエルガーの両方の作品としてクレジットされている。
人事
ピート・タウンゼントによる人員。[17]
- ロジャー・ダルトリー– リードボーカル
- ピート・タウンゼント– エレキギター、バックボーカル
- ジョン・エントウィッスル– ベースギター、バックボーカル
- キース・ムーン– ドラム
受付

2012年、Pasteはザ・フーのベスト20ソングのリストでこの曲を6位にランク付けし、[18] 2022年にはローリングストーン誌がザ・フーのベスト50ソングのリストでこの曲を3位にランク付けした。[19] ローリングストーン誌は2004年と2011年にこの曲を史上最高の500曲のリストで11番目にランク付けし、 [20] 2021年版では232位に再ランク付けされた。 2009年、VH1はこれを37番目の最高のハードロックソングに選んだ。[4]また、ロックの殿堂のロックンロールを形作った500曲の一部であり[21] 、 「歴史的、芸術的、重要な」価値によりグラミーの殿堂入りを果たしている。 [12]
この曲はNMEによって「ティーンエイジャーの不安を凝縮した」と評され、「モッズ・カウンターカルチャーへの賛辞」と特徴づけられている。[22] NMEのジャーナリスト、ラリー・バートレットは2015年にザ・フーの録音を10点満点中10点と評価した。[23] キャッシュ・ボックスはこれを「陽気でブルースに浸った手拍子曲で、現代の子供たちは年長者が考えるよりも多くの権利を持っていることを物語っている」と評した。 [24] レコード・ワールドは「若い世代はこれが楽しい時間を生み出すことに気づくだろう」と述べた。[25]
チャートパフォーマンス
この曲は1965年10月29日にシングルとしてリリースされ、イギリスでは第2位、ザ・フーの母国での最高位のシングルとなった[26 ] 。アメリカでは第74位となった[27]。
チャート
認定資格
参照
参考文献
- ^ ab マイ・ジェネレーション(デラックス・エディション)(ライナーノーツ). ザ・フー. MCA . 2002. 088 112 926-2 . 2024年10月13日閲覧。
{{cite AV media notes}}: CS1 maint: 引用AVメディア内のその他(メモ)(リンク) - ^ ダルトリー、ロジャー (2018)。キブルホワイトさん、ありがとう: ロジャー・ダルトリー: 私の物語。ヘンリー・ホルト・アンド・カンパニー。p . 79。ISBN 978-1-250-29603-0。
- ^ リッチー・ウンターバーガー「マイ・ジェネレーション - ソング・レビュー」オールミュージック。 2014年8月28日閲覧。
- ^ ab Winistorfer, Andrew (2009年1月5日). 「VH1の100 Greatest Hard Rock Songs list only slight less angry than their hip-hop list」. Prefix Magazine . 2012年9月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年8月28日閲覧。
- ^ スパイス、アントン(2016年8月31日)。「プロトパンク:76年への道を切り開いた10枚のレコード」ザ・ビニール・ファクトリー。2020年8月28日閲覧。
- ^ キット、ジェフ、トリンスキー、ブラッド(2002)。ギターワールドが選ぶ史上最高のギタリスト100人: ギターワールド誌より。ハル・レナード社。21ページ。ISBN 0-634-04619-5。
- ^ 「ザ・フーのベストソング10」ローリングストーン誌、2012年10月17日。
- ^ 「Amazing Journey: The Life of Pete Townshend – Chapter 2」。2007年12月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ Bernays, Paul (2005年12月1日). 「Mose Allison – Director's Statement」. BBC Four . 2009年2月25日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「My Generation – The Who」. Rolling Stone 2004年12月9日. 2010年4月9日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「ロジャー・ダルトリーが選ぶザ・フーのベスト20曲」『アンカット』 2015年2月24日、3ページ。 2019年5月25日閲覧。
- ^ ab 「My Generation – Why Don't You All F-Fade Away」. This Day in Music . 2018年8月17日. 2021年9月20日閲覧。
- ^ アレン、ジェレミー (2017年10月26日). 「BBCが奇妙な理由で禁止した8曲」BBCミュージック。 2019年12月8日閲覧。
- ^ Drabløs, Per Elias (2016). メロディック・エレクトリック・ベースの探求: ジャマーソンからスペナーまで。Routledge . p. 40. ISBN 978-1-4724-3482-1。
- ^ “ジャズベース(シリアルナンバーL89716)”。メトロポリタン美術館。 2021年9月20日閲覧。
- ^ バーンズ、リチャード (1982)。ザ・フー:マキシマムR&B。メドフォード、ニュージャージー州、米国:プレクサス出版。p. 168。ISBN 978-0-85965-351-0。
- ^ タウンゼンド、ピート(2012年)。『Who I Am: A Memoir』。ニューヨーク:ハーパーコリンズ出版社。85ページ。
- ^ Tremml, Brian (2012年11月7日). 「The 20 Best Songs by The Who」. Paste . 2023年3月20日閲覧。
- ^ “ザ・フーのベスト50ソング”.ローリングストーン誌. 2022年6月30日. 2023年3月20日閲覧。
- ^ 「RS 500 史上最高の歌 (1–500)」。ローリングストーン誌。2006年10月23日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「音楽を体験しよう: 一発屋とロックンロールを形作った歌」ロックの殿堂。 2016年6月4日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ “1960年代のベストソング100選 > 26: ザ・フー - マイ・ジェネレーション”. NME . 2015年2月26日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ バートレット、ラリー(2015年12月3日)。「ザ・フーのアルバム『マイ・ジェネレーション』発売50周年 ― オアシス、グリーン・デイらが出演する、時代を定義するシングルのベスト&ワーストカバー」NME 。 2020年11月16日閲覧。
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- ^ 「トップRPMシングル:第5647号」RPM。カナダ図書館・文書館。2013年7月2日閲覧。
- ^ 「ザ・フー – マイ・ジェネレーション」(ドイツ語)。GfKエンターテインメント チャート。2019 年 3 月 15 日閲覧。チャートの最高順位を見るには、「ザ・フーのタイトル」をクリックしてください。
- ^ 「The Irish Charts – Search Results – My Generation」。アイルランドシングルチャート。2013年7月2日閲覧。
- ^ 「Nederlandse Top 40 – week 4, 1966」(オランダ語)。Dutch Top 40。 2014年8月28日閲覧。
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- ^ 「CASH BOX Top 100 Singles – Week ending DECEMBER 18, 1965」. Cash Box . 2012年10月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。
- ^ 「英国のシングル認定 - Who - My Generation」。英国レコード産業。 2021年1月8日閲覧。
