トレイ・アナスタシオ

トレイ・アナスタシオ
2009 年 7 月 30 日、レッド ロックス アンフィシアターでのアナスタシオ
背景情報
出生名	エルネスト・ジョセフ・アナスタシオ3世
別名	ビッグ・レッド、悪い中尉
生まれる	( 1964-09-30 )1964年9月30日（60歳）米国 テキサス州フォートワース
ジャンル	ロック ジャム サイケデリック ファンク ジャズ ブルース クラシック ブルーグラス プログレッシブ・ロック
職業	ミュージシャン 作詞家 作曲家
楽器	ギター ボーカル
活動年数	1982年～現在
ラベル	エレクトラ ソニー ラバージャングル ソニーBMG ジェンプ MapleMusic Recordings (カナダ)
メンバー	フィッシュ トレイ・アナスタシオ・バンド オイスターヘッド シリアルポッド 森の幽霊
以前は	フィル・レッシュと仲間たち 空に身を委ねる 8フィートの蛍光灯 ビバーク ジャウン 70ボルトパレード デイブ・マシューズと仲間たち さようなら
Webサイト	trey.com

アーネスト・ジョセフ・トレイ・アナスタシオ3世^[1]（1964年9月30日生まれ^{[2] [3]}）は、アメリカのギタリスト、作曲家、シンガーソングライターであり、1983年に共同設立したロックバンド、フィッシュのリードギタリストとして最もよく知られている。彼はフィッシュのオリジナル曲152曲の作曲者としてクレジットされており、そのうち141曲はソロクレジットであり、さらにバンド全体のクレジットでは41曲となっている。^[4]

アナスタシオはフィッシュでの活動に加え、11枚のソロアルバムをリリースしており、トレイ・アナスタシオ・バンド、オイスターヘッド、ゴースト・オブ・ザ・フォレスト、フィル・レッシュ・アンド・フレンズ、サレンダー・トゥ・ジ・エアなど、いくつかのサイドプロジェクトにも参加している。

自身の作曲した楽曲をニューヨーク・フィルハーモニック、ロサンゼルス・フィルハーモニック、ボルチモア交響楽団、アトランタ交響楽団、国立交響楽団など多くのオーケストラと共演している。^{[5] [6]アマンダ・グリーンとともにブロードウェイ・ミュージカル}『ハンズ・オン・ア・ハードボディ』の音楽を手掛けた。2013年、彼らは第67回トニー賞で最優秀オリジナル楽曲賞にノミネートされ、2013年劇作家組合フレデリック・ロー賞最優秀劇伴作曲賞を受賞した。^[7]

2023年、ローリングストーン誌はアナスタシオを史上最も偉大なギタリスト250人のリストで53位にランク付けした。^[8]

アナスタシオはテキサス州フォートワースで生まれ、3歳のときにニュージャージー州プリンストンに引っ越した。父のアーネスト・アナスタシオ・ジュニアは教育試験サービス（ ETS）の副社長だった。母のディナは児童書作家でセサミストリート誌の編集者だった。アナスタシオは妹のクリスティとともに育った。^[1] 1967年、トレイは祖父母のジーン・キニーとクレ・キニーが執筆・イラストを手掛けた児童書『What Does The Cloud Do?』の主人公のモデルとなった。^[9]

アナスタシオはプリンストン公立学校に4年生まで通い、その後プリンストン・デイ・スクールに転校した。彼はデュード・オブ・ライフとして知られるスティーブン・ポラックと共にタフト・スクールを卒業した。ポラックは後にフィッシュの「スージー・グリーンバーグ」、「フラフヘッド」、「ラン・ライク・アン・アンテロープ」、「スレイブ・トゥ・ザ・トラフィック・ライト」、「ディナー・アンド・ア・ムービー」などの楽曲の作曲に協力した。タフトでは、彼は最初の2つのバンド、レッド・タイドとスペース・アンテロープを結成した。

彼はバーモント大学(UVM)に入学し、哲学を専攻し、そこでフィッシュのオリジナル・バンド仲間であるジョン・フィッシュマン、マイク・ゴードン、ジェフ・ホールズワースと出会った。1983年12月2日、グループはUVMのハリス・ミリス・カフェテリアで行われたダンスパーティーで初のライブを行った。^[10]セットリストはカバー曲で構成されており、「Long Cool Woman」や「Proud Mary」は2回演奏された。当時のバンドは非常に原始的で、ホッケースティックをマイクスタンドとして使っていた。1セット演奏した後、パーティー客がバンドの音をかき消すためにマイケル・ジャクソンのアルバム「スリラー」をかけた。バンドは演奏に戻らなかったが、演奏料は支払われた。UVMでは、彼は早朝のラジオ番組「Ambient Alarm Clock」の司会を務めた。

1学期ほど実家に住んでいた間、彼はマーサー郡コミュニティカレッジに通った。^[11]在学中に、彼は幼なじみのトム・マーシャルと再会し、2人で作詞作曲のコラボレーションを開始し、ビバーク・ジョーンのデモテープに収録される曲を録音した。^[12] アナスタシオは幼なじみのトム・マーシャル、将来の作曲パートナー、初期のコラボレーターであるマーク・ドーバートと会った。^{[13]ピアニストの}ペイジ・マッコーネルはフィッシュのショーを見た後、1985年秋にフィッシュに加入した。アナスタシオはジョン・フィッシュマンと共にゴダードカレッジに転校した。^[1]

この間、彼は作曲家アーニー・スタイアーズと音楽的な交流と親交を深め、彼から作曲、理論、編曲を教わった。^[14]ゴダード大学在学中、彼は卒業プロジェクトとして歌曲集『The Man Who Stepped into Yesterday』を作曲した。これらの曲はフィッシュのカタログの主力となった。彼は1988年にゴダード大学を卒業した。

アナスタシオはロックバンドPhishの創設メンバーであり、結成当初からリードギタリスト兼ボーカリストを務めています。 Phish は音楽の即興性、長時間のジャムセッション、幅広いジャンルの探求、そして独創的なライブパフォーマンスで知られています。 1983年にバーモント大学で結成され (現在のメンバーは1985年に確定)、バンドのメンバーはベーシスト兼ボーカリストのMike Gordon、パーカッショニスト兼掃除機奏者兼ボーカリストのJon Fishman、キーボード兼ボーカリストのPage McConnellです。 Phish は20年以上一緒に活動し、10枚のスタジオアルバムをリリースした後、2004年8月に解散しました。2009年3月にツアーのために再結成し、再結成アルバムJoyをリリースして以来、定期的に活動を再開しています。

• 1984年の『ビバーク・ジョーン』は、アナスタシオ、フィッシュの作詞家トム・マーシャル、かつてフィッシュのコラボレーターだったマーク・ドーバートが参加したプロジェクトだった。グループは1984年夏のフィッシュの短い活動休止中に4曲入りのプロジェクトを録音した。プロジェクトの大部分は後に作り直され、1986年のフィッシュの最初のアルバム『ザ・ホワイト・テープ』に収録された。
• 1994 年春に結成されたバッド ハットには、ドラムのジョン フィッシュマン、マンドリンのジェイミー メイスフィールド、ベースのステイシー スタークウェザーが参加していました。彼らは数か月間、バーモント州バーリントン周辺で気楽に即興ジャズを演奏し、最初の数回のライブはラスト エルム カフェで行われました。彼らは「最も静かなバンド」と自称していました。
• サレンダー・トゥ・ジ・エアはアナスタシオが率いるフリージャズ・アンサンブルで、フィッシュマンの他、サン・ラ・オーケストラのマーシャル・アレン、デーモン・チョイス、マイケル・レイ（トランペット奏者） 、ジョン・メデスキ、マーク・リボー、オテイル・バーブリッジ、その他数名のミュージシャンが参加していた。このグループは1996年4月にニューヨーク市芸術アカデミーで2回のコンサートを行い、その後すぐに解散した。このコンサートは、グループの唯一のアルバムと同様に、完全に即興の音楽で構成されていた。
• 8 Foot Fluorescent Tubes は、1998 年 4 月 17 日に Higher Grounds で、Anastasio、Tom Lawson、Heloise Willimas、Tony Markellis、Russel Lawton をフィーチャーしたショーを行いました。
• 1999年のフィル・レッシュ・アンド・フレンズ（通称フィル・レッシュ・アンド・フレンズ）にはアナスタシオとペイジ・マッコーネル、グレイトフル・デッドのメンバーであるフィル・レッシュとドナ・ジーン・ゴドショウ、ギタリストのスティーブ・キモック、ドラマーのジョン・モロが出演し、サンフランシスコのウォーフィールドで3夜にわたりデッドとフィッシュの楽曲を演奏した。フィッシュとデッドの両方のメンバーが同じステージに立ったのはこれが初めてだった。2006年2月12日、アナスタシオはニューヨーク市のビーコン劇場で再びレッシュとフルショーに参加した。2007年10月20日にもニューヨーク州グレンフォールズで同じことを行った。
• シリアルポッドは、アナスタシオ、ゴードン、グレイトフル・デッドのドラマー、ビル・クルーツマンからなるトリオです。2005年12月17日、このバンドはノースカロライナ州アッシュビルで開催された第14回ウォーレン・ヘインズ・クリスマス・ジャムで演奏しました。このバンドはグレイトフル・デッドやフィッシュの名曲を演奏したほか、ニルヴァーナ、ジミ・ヘンドリックスなどのカバー曲も演奏しました。演奏の大半では、キーボードでイヴァン・ネヴィルが参加しました。
• ベネヴェント/ルッソ・デュオ、ゴードン、アナスタシオからなるカルテットは、2006 年夏の共同ヘッドライナー ツアー中にフィル レッシュ アンド フレンズとオープニングとクロージングの座を交換し、その後 2006 年 7 月に独自にいくつかのショーをツアーしました。
• ゴースト・オブ・ザ・フォレストはアナスタシオとフィッシュマンのサイドプロジェクトで、ボーカリストのジェニファー・ハートウィック、ギタリストのセリス・ヘンダーソン、ベーシストのトニー・マーケリス、キーボード奏者のレイ・パツコウスキーも参加している。このグループは2018年に結成され、2019年春に短いツアーを行った。^{[15]アナスタシオがソロアーティストとしてクレジットされているアルバム}『ゴースト・オブ・ザ・フォレスト』は、2019年4月12日にリリースされた。^{[16] [17]}

トレイ・アナスタシオ・バンドは、1998年にエイト・フット・フルオロチューブスとしてデビューした。これはアナスタシオが率いるバーモント州の地元バンドで、同年4月17日、彼の義理の兄弟が共同所有するナイトクラブ、ハイアー・グラウンドのオープン週に行われた。このバンドは、「ファースト・チューブ」、「ラスト・チューブ」、「モザンビーク」など、今日アナスタシオのライブで聞かれる曲を数多く初披露した。 1999年のトリオはエイト・フット・フルオロチューブスから発展したものだ。アナスタシオの最初のソロツアーは、彼自身、ラス・ロートン、トニー・マーケリスを含むトリオとのものだった。マーケリスはアナスタシオに早い時期から影響を与えており、ベーシストのアンノウン・ブルース・バンドでの演奏を見たことが、彼がバーモント州立大学に進学することを決めた大きな理由だった。^[18] 2008年後半、このトリオは（キーボード奏者のレイ・パコウスキーと共に）アメリカ北東部をツアーするために再結成した。2000年には3人のホルン奏者が加わり（アルトサックスのデイブ・グリッポ、トランペットとチューバのジェニファー・ハートウィック、トロンボーンのアンディ・モロズ）、6人組に拡大した。6人組で演奏されていた曲の一部は、2002年にリリースされたTrey Anastasioに収録されている。1年後、彼らはキーボードのレイ・パコウスキーとテナーサックスとフルートのラッセル・レミントンを加えてオクテットに進化した。 2002年から2004年にかけてのザ・デクテットは、複雑なアレンジや、 Trey Anastasioに収録されているいくつかの曲の変更を模索し、バリトンサックスとパーカッションのピーター・アプフェルバウムとパーカッションのシロ・バプティスタが加わった10人編成のバンドとしてオクテットから進化したバージョンとなった。

2008年8月10日、トレイ・アナスタシオとクラシックTABはニュージャージー州リバティ州立公園で開催されたオール・ポインツ・ウェスト・ミュージック&アーツ・フェスティバルで演奏した。彼らは「Sand」で幕を開け、その後「Gotta Jibboo」や「 Heavy Things 」などアナスタシオ、マーケリス、ロートンの名曲（後にフィッシュによって録音された曲）を数曲演奏した。^[19]

2018年4月17日、オリジナルのエイト・フット・フルオロチューブ公演の20周年記念日に、アナスタシオ、マーケリス、ロートンは、「No Men In No Man's Land」、「Camel Walk」、「Party Time」（ジョン・フィッシュマン作詞）など、フィッシュが以前に演奏したアナスタシオの曲をフィーチャーしたツアーに乗り出した。

アナスタシオはトゥーツ・アンド・ザ・メイタルズのアルバム『トゥルー・ラブ』にフィーチャーされ、2004年に最優秀レゲエ・アルバム部門のグラミー賞を受賞した。このアルバムにはウィリー・ネルソン、エリック・クラプトン、ジェフ・ベック、グウェン・ステファニー/ノー・ダウト、ベン・ハーパー、ボニー・レイット、マヌー・チャオ、ザ・ルーツ、ライアン・アダムス、キース・リチャーズ、トゥーツ・ヒバート、ポール・ダグラス、ジャッキー・ジャクソン、ケン・ブース、ザ・スカタライツなど多くの著名なミュージシャンが参加している。^[20]アナスタシオは「スウィート・アンド・ダンディ」という曲でギターを弾いているのを聞くことができる。

2004年9月、彼はカーネギーホールでバーモントユースオーケストラと共演した。^[21]

2006年、アナスタシオはマイク・ゴードンとベネヴェント/ルッソ・デュオとツアーを行った。非公式にGRABとして知られるこのプロジェクトは、フィル・レッシュと数多くのショーを行った。^[22]

2007年7月、彼は自身のRubber Jungle Recordsから別のインストゥルメンタルアルバム「The Horseshoe Curve 」をリリースした。8月14日、彼はニューヨーク州サラトガスプリングスのサラトガ・パフォーミング・アーツ・センターでのデイヴ・マシューズ・バンドの公演中にサプライズゲストとして登場した。彼は「 Lie in Our Graves 」でバンドと一緒に座ってジャムセッションを行った。

2008 年 6 月、アナスタシオはエリック・クラプトンのコンサートの前座としてロバート・ランドルフ・バンドのゲストとして出演しました。

2008年8月7日、彼はニューヨーク州ブルックリンのミュージックホール・オブ・ウィリアムズバーグでリハビリ後初のエレクトリック・ショーを行い、「アラスカ」（エレクトリック・バージョン。ロスベリーでアコースティック・デビュー）、「ペギー」、「ゴーン」、「バックワーズ・ダウン・ザ・ナンバー・ライン」（エレクトリック・バージョン。ロスベリーでアコースティック・デビュー）、「バレンタイン」、「グレイハウンド・ライジング」、「ライト」を初披露した。この7曲のうち4曲はフィッシュのライブ・レパートリーや公式スタジオ・リリースに収録されている。

2008年9月27日、アナスタシオは作曲家ドン・ハートと共同制作した管弦楽大作『タイム・ターンズ・エラスティック』をテネシー州ナッシュビルのライマン・オーディトリアムで初演した。『タイム・ターンズ・エラスティック』の東海岸での初演は、2009年5月21日、メリーランド州ボルチモアのジョセフ・マイヤーホフ交響楽団ホールで、指揮者マリン・オールソップとボルチモア交響楽団の演奏により行われた。この公演では、アナスタシオの『ファースト・チューブ』の管弦楽版も初演された。

2009年9月12日、アナスタシオはニューヨーク・フィルハーモニックと共演し、マンハッタンのカーネギーホールで「トレイ・アナスタシオとニューヨーク・フィルハーモニックの夕べ」を開催し、「 Divided Sky」、「You Enjoy Myself」、「Time Turns Elastic」など様々な曲を演奏した。このコンサートはクリスティ・アナスタシオ・マニング記念基金とニューヨーク・フィルハーモニックを通じて妹のために企画された。^[5]

アナスタシオは、フィッシュとツアーをしていないときは、TAB とアコースティック ソロ コンサートの両方でツアーを行っています。

2020年7月30日、アナスタシオはCOVID-19パンデミック中に書かれ、ニューヨークの自宅スタジオで録音されたオリジナル曲集『Lonely Trip』をリリースした。このLPはブライス・ゴギンがミックスし、トム・マーシャルとスコット・ハーマンとの歌詞のコラボレーションが特徴となっている。アナスタシオは、このプロジェクトがフィッシュ以前の4トラックの自宅録音を思い出させたと語っている。 ^[23]

2020年10月、アナスタシオはニューヨークのビーコンシアターで8週間のレジデンシー公演を行った。8回のコンサートは無観客で行われ、10月9日から11月27日まで毎週金曜日にTwitchで無料で生配信された。^{[24] [25]}アナスタシオはビーコンジャムズから120万ドルの寄付金を集め、自身のディバイデッドスカイ財団に寄付した。同財団はその資金を使ってバーモント州ラドローに薬物リハビリセンターとして不動産を購入した。^[26]

2022年3月11日、アナスタシオは初のオールアコースティックソロアルバム『Mercy』をリリースした。9曲入りのアルバムはブライス・ゴギンとロバート・スティーブンソンがプロデュースし、マイク・フェイヒーがミックスを担当した。 『Lonely Trip』の続編として制作されたこのアルバムは、COVID-19パンデミックによるさらなる隔離生活にインスピレーションを受けたものだとアナスタシオは語っており、「『Mercy』はブックエンドのようなものです。私たちが隠れてから2年が経ちました。これはまだ続いていて、さらに孤独な旅です。」と語っている。 ^{[27] [28]}アルバムのリリース時に、アナスタシオは作詞作曲を最大の喜びの一つと表現した。^[29]

• スペース アンテロープは 1982 年から 1983 年まで活動し、アナスタシオ、デュード オブ ライフ、ダグ パーソンズ (ドラム、メリーランド州ボーイズ ラテン スクールの英語教師)、ダドリー タフトなどが参加していました。バンドはオリジナル曲のほか、ラッシュ、ヴェルヴェット アンダーグラウンドなどのカバー曲も演奏しました。
• Surrender to the Air – 1995-1996; 実験的なバンドで、アナスタシオが指揮する部分でつながれた長い即興セクションを演奏します。このグループは 1996 年 3 月にセルフタイトルのアルバムをリリースしました。このアルバムには、故サン・ラのビッグバンド、アーケストラのメンバーが数名参加しており、アーケストラは (他のモードの中でも) 典型的なフリージャズアンサンブルでした。
• バーモント青少年オーケストラは、カーネギーホールでの公演を含め、アナスタシオと何度も共演しています。アナスタシオの複雑な作曲に対する関心は、2004年にリリースされたアルバム「Seis De Mayo」に顕著に表れており、このアルバムにはバーモント青少年オーケストラや他の小規模なアンサンブルでの作品もいくつか収録されています。
• オイスターヘッド–プリマスのベーシスト、レス・クレイプールとポリスのドラマー、スチュワート・コープランドを含む3人組。バンドの当初の意図は、2000年5月4日に1回のコンサートを行うことだった。^[30]その後、このスーパーグループは2001年にThe Grand Pecking Orderというアルバムをリリースし、2001年秋に米国ツアーを行った。バンドは2006年6月16日のボナルー音楽祭で再結成した。バンドは2020年初頭に再結成したが、COVID-19パンデミック後、2021年にピーチ・ミュージック・フェスティバルのヘッドライナーを務めるまでショーの計画は停滞した。
• デイヴ・マシューズ＆フレンズ–デイヴ・マシューズのソロデビューアルバム『Some Devil』のツアーをサポートするために2003年に結成されたバンド。アナスタシオを含むバンドメンバーのほとんどがアルバムで演奏した。
• 70 Volt Parade は、キーボードのRay Paczkowski、ギターとシンセサイザーの Les Hall、ドラムの Skeeto Valdez を擁するアナスタシオのロック ベースのソロ バンドです。このバンドは 2005 年を通じて活動していました。
• グレイトフル・デッドは、サンタクララ（2015年6月27日と28日）とシカゴ（2015年7月3日、4日、5日）での「Fare Thee Well」50周年記念公演の最終回5公演で、アナスタシオをリードギターとボーカルとして迎えた。
• Ghosts of the Forest - トレイ・アナスタシオ、ジョン・フィッシュマン、ジェニファー・ハーツウィック、セリス・ヘンダーソン、トニー・マーケリス、レイ・パツコウスキーが出演。バンドは2019年4月にツアーを行い、セルフタイトルアルバムは2019年4月12日にリリースされました。

大学時代、アナスタシオは作曲家兼編曲家のアーニー・スタイアーズのもとで作曲を学んだ。フィッシュのメジャーデビューアルバム『A Picture of Nectar』に収録されている「Guelah Papyrus」には、詩と詩の間にスタイアーズの影響を受けたフーガの器楽セクション「The Asse Festival」が含まれている。フィッシュの初期の頃、アナスタシオの作品の多くは、構想が複雑で詳細な通し作曲であった（「The Divided Sky」、「You Enjoy Myself」、「The Asse Festival」、「The Squirming Coil」、「Reba」、「Fluff's Travels」など）。アナスタシオは、特にフィッシュ以外のツアーやレコーディングプロジェクトのために書いた曲において、即興を原動力として簡略化された曲作りを行ってきた。 ニュージャージー州のコンピュータシステムの専門家で、プリンストン時代のアナスタシオの友人であるトム・マーシャルは、作詞家として活動し、アナスタシオの主な曲作りの協力者である。アナスタシオはマーシャルが保管していた詩や散文の大きなノートから自分の曲の歌詞を抜き出すことが多く、2人は合宿中に新曲のデモを書いたり録音したりした。そのようなデモの1つである「Trampled By Lambs」と「Pecked by the Dove」は商業的にリリースされ、このリリースに収録された曲の多くはフィッシュの1998年のアルバム「The Story of the Ghost 」で生まれ変わった。アナスタシオは自身の歌詞もいくつか書いており、 2005年のコロンビアレコードからの最初のリリースである「Shine」の歌詞はすべて自分で書いている。

アナスタシオの特徴的な作曲技法の 1 つは、エピソード形式 (または有機形式) の使用です。「Fluff's Travels」と「You Enjoy Myself」は、1 つの音楽的アイデアから別のアイデアへと展開し、以前の音楽的表現に戻ることのない、通し作曲された楽曲の良い例です。この技法は、フィッシュ以前にロック ミュージックの分野で比較的少数のアーティストによって使用されていました (フランク ザッパとグレイトフル デッドがその 2 つの例です)。

アナスタシオは、1950 年代後半から 1960 年代前半にかけて マイルス・デイビスによって初めて普及したモード即興演奏を採用しています。

アナスタシオは室内楽やオーケストラ音楽の作曲でも才能を発揮しており、特に2枚目のソロアルバム「Seis De Mayo」やバーモントユースオーケストラとのコラボレーションでその才能が認められています。

2008年9月27日、アナスタシオとナッシュビル管弦楽団は、 Time Turns Elasticという新しい作品を初演した。これは作曲家兼編曲家のドン・ハートが編曲したオリジナルの長編作品で、アナスタシオはリードギターとボーカルを担当している。アナスタシオは以前、2004年のボナルー音楽祭で「Guyute」のオーケストラ演奏でハートとナッシュビル管弦楽団とコラボレーションしている。彼は同じ曲を2004年9月14日にカーネギーホールでバーモントユースオーケストラと、2009年9月12日にニューヨークフィルハーモニックと共演した。アナスタシオは2012年3月10日にロサンゼルスフィルハーモニックの伴奏でウォルトディズニーコンサートホールで演奏した。

アナスタシオの2012年のアルバム『トラベラー』は、プロデューサーのピーター・ケイティスとのコラボレーション作品で、ケイティスの長年のバンド、ザ・フィリスティーンズ・ジュニアは、キャリア初期にUVMでフィッシュの前座を務めていた。^[31]

2013年、ミュージカル『ハンズ・オン・ア・ハードボディ』でトニー賞最優秀オリジナル楽曲賞、ドラマデスク賞優秀新曲賞、アウター・クリティックス・サークル賞優秀音楽賞および優秀オーケストレーション賞にノミネートされた。^[32]同年、全米劇作家組合から劇伴音楽の功績を表彰するフレデリック・ローエ賞も受賞した。^[7]

『ハンズ・オン・ア・ハードボディ』は2012年から2013年にかけて9部門でドラマデスクアワードを受賞し、最多ノミネートを獲得し、ミュージカル部門で最優秀サウンドデザイン賞を受賞した。^[33]

アナスタシオは、2013年3月にブロードウェイで初演された『ハンズ・オン・ア・ハードボディ』の音楽をアマンダ・グリーンと共同で作曲した。このショーはわずか56回の公演の後、4月13日に閉幕し、「今シーズンの新作ミュージカルの中で最も早く閉幕した」作品となった。^[34]

2010年3月15日、アナスタシオはお気に入りのバンドの一つであるジェネシスをロックの殿堂入りさせ、「このバンドと音楽哲学が若いミュージシャンの私に与えた影響は、言葉では言い表せないほど大きい。彼らには永遠に恩義がある」と主張した。 ^[35]アナスタシオのスピーチに加えて、フィッシュが登場し、ジェネシスの2曲、「ウォッチャー・オブ・ザ・スカイズ」と「ノー・リプライ・アット・オール」を演奏した。ジェネシスは演奏しなかった。

2010年6月、アナスタシオはペンシルベニア州アッパー・ダービー・タウンシップのタワー・シアターで開催されたコナン・オブライエン主催の「テレビで面白いことをしてはいけない法律ツアー」にサプライズゲストとして出演し、「アラスカ」を披露した。

アナスタシオの音楽プロジェクトとフィッシュの2018年大晦日のコンサートを描いたスティーブン・カンター監督のドキュメンタリー映画『Between Me and My Mind 』が、 2019年4月にトライベッカ映画祭で上映された^。[36]

アナスタシオは、キャリアを通じて友人で弦楽器製作者兼音響技術者のポール・ラングドック（1986年から2004年までフィッシュのサウンドマンを務めた）の力を借りてきた。ラングドックがアナスタシオのために製作した共鳴性の高い中空ボディのエレキギター^{[37] 、彼の}アイバニーズ・チューブ・スクリーマー、ロス・コンプレッサーは、彼の特徴的な音色の鍵となっている。アナスタシオは、24フレットのエボニー指板とデュアルセイモアダンカンSH-1 '59ハムバッカーピックアップを備えたセットメイプルネックを採用した、特注のラングドック中空ボディのエレキギターを数本所有している。フィッシュの2018年のハロウィーン「ミュージカルコスチューム」セットでは、アナスタシオはラングドックギターから外れ、白いエド・オブライエンモデルのフェンダーストラトキャスターで演奏した。^[38]

アナスタシオのエレキギターのテクニックは、おおむね従来通りである。タッピングテクニックは使用せず、スライドギターも通常は使用しない（レス・クレイプールの『5 Gallons of Diesel 』のオイスターヘッドセクションでは使用）が、どちらのテクニックにも堪能であることは知られている。通常は2.0mmのアダマスグラファイトギターピックを使用するが、常に使用するわけではない。メロディー面では、ドリアン、ミクソリディアン、ロクリアンなどのモードや、ペンタトニックスケールを頻繁に取り入れている。スケールに加え、アナスタシオは即興演奏時や作曲時にアルペジオを多用している。ギターに関しては、ロバート・フリップ、ジョン・マクラフリン、ジェリー・ガルシア、パット・メセニー、フランク・ザッパ、ジミ・ヘンドリックスらから影響を受けている。^[39]

エフェクト プロセッサは、アナスタシオのギター トーンを実現する上で重要な役割を果たします。彼は、2 つの Ibanez TS-9 Tube Screamers (Analogman の Silver Mod を使用)、有名な Univibe のクローンである Black Cat Vibe、および Ross コンプレッサーなどのエフェクトを使用します。彼は 1998 年頃に Analogman の Bicompressor に切り替え、2002 年にコンプレッサーをリグから外しました。そして、2008 年に Ross コンプレッサーの使用を再開しました。これは、アナスタシオの「シグネチャー」である Ross コンプレッサー サウンドの復活を望むファン グループが資金を出し合ってビンテージの Ross コンプレッサーを入手し、それをアナスタシオに送り、ビンテージのエフェクト ペダルをリグに戻すよう強制しようとしたためです。^{[40]アナスタシオは友人で長年のコラボレーターである}トム・マーシャルのウェブサイトを通じて、オリジナルのロス・コンプレッサーを紛失したこと、人々が彼のエフェクトとギターの音色を気にかけてくれたことに感動し、その贈り物をオリジナルの構成でリグに追加し、それ以来ずっとそのままにしていることを説明した。^[41]彼はまた、ワウペダル（通常はジェフリー・ティースのリアル・マッコイ・カスタム3）、ブーメランフレーズサンプラー、カスタムオーディオエレクトロニクススーパートレモロ、アイバニーズDM2000ディレイ、アレシスマイクロバーブII（リバースに設定）、ワミーIIピッチシフター、レスリー回転スピーカーホーンも使用している。 2009年、アナスタシオはノヴァリピーター（ディレイ）を追加した。彼はこれらのデバイスをカスタムオーディオエレクトロニクスRS-10フットペダルバンクで個別または一括で制御している。^[42]

1990年代初頭、アナスタシオは100Wのメサ・ブギー・マークIIIヘッド、または後にはカスタム・オーディオ・エレクトロニクスの3チャンネル・プリアンプとグルーヴ・チューブ・パワーアンプを搭載したカスタム2x12スピーカー・キャビネットを採用した。1997年半ばには、改造された1965年製フェンダー・デラックス・リバーブ・アンプのペアに切り替え、1台はバックアップとして機能した。2009年にフィッシュが復帰すると、アナスタシオは再びメサ・ブギー・MKIIIを使用した。2013年にはボグナー・シヴァ・アンプを武器に加えたが、このアンプは2014年サマー・ツアーでもステージで見ることができるが、そのツアーではあまり使われていない。^[43]

アナスタシオはマーティン製の3種類のアコースティックギターを演奏した。1つ目はD-45Eで、サイドとバックはイーストインディアンローズウッド、トップはソリッドシトカスプルースである。2005年、マーティンはカーブしたベネチアンカッタウェイのドレッドノートボディを備えたトレイアナスタシオシグネチャーモデルのアコースティックギターをリリースした。このギターにはイタリア産アルプススプルーストップ、マホガニーサイド、3ピースバックにはマホガニーの「ウィング」とフレイムフィギュアドハワイアンコアのセンターウェッジ（D-35に似ている）が付いている。ギターはフレイムコアのヘッドプレートとスノーフレーク指板インレイで仕上げられている。2017年以降、標準チューニングにはマーティン1943 D28がメインギター、フィンガースタイル/オープンチューニングにはマーティン1934 00028、ドロップおよびスラックキーチューニングには1968 D35が使用されている。

アナスタシオのギター、リグ、機材の歴史は、音楽ライターのライアン・チアキエレのブログ「Trey's Guitar Rig」で詳細に記録されている。^[44]

アナスタシオは1994年8月13日から大学時代の恋人スーザン・ステイサーと結婚している。彼らはマンハッタンのアッパーウエストサイドに住んでおり^[45]、エリザとイザベラという2人の娘がいる。^[46]彼の妹クリスティ・マニングは2009年4月に癌で亡くなった。^[47]アナスタシオはカトリック教徒である。^[48]

2006年12月15日、アナスタシオはニューヨーク州ホワイトホールで交通違反で警察に止められた。 ^{[3] [49]}彼は現場での飲酒検査に合格せず、その後ヘロインや他の薬物の所持と飲酒運転で逮捕された。アナスタシオは軽減された重罪薬物容疑で有罪を認め、ニューヨーク州ワシントン郡の薬物裁判所プログラムで毎日の会議、薬物検査、社会奉仕活動に14か月間参加した。2008年6月、ニューヨーク州薬物裁判所のすべての段階を修了した後、アナスタシオは優秀な成績で卒業した。彼の有罪判決は軽罪に軽減された。彼は、自分の人生を変えてくれたとして、彼を逮捕した警官に公に感謝している。^{[50]この経験の後、彼は}全米薬物裁判所専門家協会（NADCP）の積極的な参加者となり、国会議事堂で自分の体験を語り、全米薬物裁判所のための意識向上と資金調達に努めている。^[51]アナスタシオは2007年1月から禁酒を続けており、2019年1月のGQ誌の禁酒ミュージシャン特集で、麻薬中毒、逮捕、リハビリについて詳しく語った。^[52]

「ザ・バーン」は「ザ・ファームハウス」とも呼ばれ、バーモント州ラモイル・バレー地域のウェストフォード近郊の田園地帯にあるアナスタシオのリハーサルおよびレコーディング施設に付けられた名前です。この施設は、1996年から1998年にかけて、既存の建物であるアラン・アイリッシュ・バーンから再建されました。バーンは、1999年以来、フィッシュやアナスタシオのほとんどのプロジェクトで使用されています。フィッシュのアルバム「ファームハウス」のカバー写真は、バーンのすぐ隣にある離れです。

ザ・バーンでレコーディングや演奏を行った他のアーティストには、ゴードン・ストーン・バンド、ハービー・ハンコック、ベラ・フレック、スワンパデリカ、ジョン・パティトゥッチ、DJロジック、トゥーツ・アンド・ザ・メイタルズ、トニー・レヴィン、ザ・スリップ、RAQ、ジョン・メデスキ、ジェリー・ダグラス、ニコラス・カサリーノ、ヴァン・ゴースト、アディソン・グルーヴ・プロジェクト、カリーナ・ライクマンなどがいます。

2006 年以降、The Barn は商業レコーディング施設から、Seven Below レジデンシー プログラムに参加するアーティストに宿泊施設と作業スペースを提供するスタジオ環境へと変貌しました。

• ワンマンズ・トラッシュ（1998年10月27日）
• トレイ・アナスタシオ(2002年4月30日) (#45 Billboard 200 ^[53] )
• セイス・デ・マヨ（2004年4月6日）
• シャイン(2005年11月1日) (#64 Billboard 200 ^[53] )
• バー17（2006年10月3日）（ビルボード200^{第102位[53]}）
• ホースシューカーブ(2007年7月24日) (#167 Billboard 200 ^[53] )
• 時間は伸縮自在になる(2009 年 5 月 12 日)
• トラベラー(2012年10月16日) (#51 Billboard 200 ^[53] )
• ペーパー・ホイールズ(2015年10月30日) (#181 Billboard 200 ^[53] )
• 森の幽霊（2019年4月12日） ^[54]
• ロンリー・トリップ（2020年7月31日） ^[55]
• マーシー（2022年3月11日） ^[56]

• プラズマ(2003年4月29日) (#102 Billboard 200 ^[53] )
• オリジナルボードウォークスタイル（2008年6月10日）
• TAB at the Tab (2010 年 9 月 14 日)
• フォックス劇場でのTAB（2019年2月8日）
• 森の幽霊：星の海の下で（2019年7月19日）
• バーン・イット・ダウン（2020年9月18日）

• 空への降伏(空への降伏と) (1996)
• 子羊に踏みつけられ、鳩につつかれる（トム・マーシャルと共演）（2000年11月1日）
• グランド・ペッキング・オーダー（オイスターヘッドと共演）（2001年10月2日）
• さようなら: グレイトフル・デッド 50 周年を祝う(グレイトフル・デッドと共に) (2015 年 11 月 20 日)
• テデスキ・トラックス・バンドの『Layla Revisited』（Live At Lock'n、2019年8月24日）
• 12月（ペイジ・マコーネル氏と）（2020年12月24日）
• 1月（ペイジ・マコーネル氏と）（2023年3月10日）

• ライヴ・イン・シカゴ(2005年11月1日) ( Shineのボーナスとして)
• 18 ステップ(2006 年 10 月 3 日) (小節 17のボーナスおよびダウンロードとして)
• 2006 年12 月 31 日のニューヨークでのライブ( Shineのボーナスとして)
• ルシウス・ビーブ EP (2007 年 7 月 24 日) (ホースシュー・カーブのボーナスとして)
• Blue Ash And Other Suburbs (2013 年 4 月 20 日) (レコード ストア デイ限定盤ビニール盤リリース)

• バーモント ユース オーケストラ with トレイ アナスタシオ & アーニー スタイアーズ(2001 年、 2001 年 2 月 4 日、バーモント州バーリントンのフリン シアターでライブ録音
• トレイ・アナスタシオと特別ゲストのカルロス・サンタナ(2004 年、2003 年 5 月 31 日にサンフランシスコでライブ録音)
• インサイド・アウト：トレイとデイブがアフリカへ行く（2004年、アフリカのセネガルを舞台にしたドキュメンタリー、デイブ・マシューズとオーケストラ・バオバブ出演）
• 『Between Me and My Mind』 （2019年、トレイの作曲プロセスとマディソン・スクエア・ガーデンでのフィッシュの大晦日のショーの準備について詳しく描いたドキュメンタリー）

• ジェイミー・ノタルトマス著『Heads or Tails 』（1995年） ^[57]
• The Dude of Lifeの「Under the Sound Umbrella」 (1999 年 6 月 8 日)
• サン・シールズ『Lettin' Go』（2000年）
• ジェリー・ダグラス著「希望を探して」（2002 年 5 月 7 日）
• デイブ・マシューズ著『Some Devil』（2003年9月23日）
• トゥーツ・アンド・ザ・メイタルズの「True Love」（2004年4月6日）
• ハービー・ハンコックの「Possibilities」（2005 年 8 月 29 日）
• ピーター・アプフェルバウム著（ 2005年8月30日）^[58]
• ペイジ・マッコーネル(2007 年 4 月 17 日)
• マイク・ゴードン著『The Green Sparrow』（2008年8月5日）

ウィキメディア・コモンズには、 Trey Anastasioに関連するメディアがあります。

• 公式サイト
• AllMusicの Trey Anastasio
• Trey Anastasio のDiscogsディスコグラフィー
• IMDbのトレイ・アナスタシオ