オースティン市境

オースティン市境
作成者	ビル・アーホス ポール・ボスナー ブルース・スケーフェ
監督	ブルース・スケーフ（1976-1977） チャールズ・ヴォーン（1978） クラーク・サンティー（1979） アラン・ミューア（1980-1982） ゲイリー・メノッティ (1983年 - 現在)
ナレーション	テリー・リコナ (1979–現在)
テーマ音楽作曲家	ジョン・ミルズ (1982-1998; シーズン 7-23) ゲイリー・P・ナン(1977-2004; シーズン 2-29) ファッツ・ウォーラー(1977-1981; シーズン 2-6) ケビン・ロス(1992-1996; シーズン 17-21) テキーラ・モッキンバード (2000-2004; シーズン 25-29) チャーリー・セクストン(2004-2007; シーズン 30-32) エクスプロージョンズ・イン・ザ・スカイ(2011-2014; シーズン 37-39) ゲイリー・クラーク・ジュニア(2014-2015; シーズン 40) ホワイト・デニム(2015-2017; シーズン 41-42) ブラック・エンジェルズ(2017-2019; シーズン 43-44) スプーン(2019-2020; シーズン 45、2021-2022; シーズン 47) ブラック ピューマズ(2020-2021) セント ビンセント(2022-2024; シーズン 48-49) エイドリアン ケサダ(2024-2025)
オープニングテーマ	「ロンドン・ホームシック・ブルース」（1977-2004） 「ルイジアナ・フェアリーテイル」（1977-1981） 「シャイニング・タイム・ステーション」（1992-1996） 「イントロダクション」（2011-2014） 「トラヴィス・カウンティ・ライン」（2014-2015） 「ニューシェイク」（2015-2017） 「ヒストリー・オブ・ウィメン」（2017-2019 ） 「ホット・ソウツ」（2019-2020、2021-2022） 「カラーズ」（2020-2021） 「クルーエル」（2022-2024） 「イントロダクション」（2024-2025）
原産国	アメリカ合衆国
シーズン数	50
エピソード数	1,000以上
生産
実行時間	60分
制作会社	オースティンPBS
オリジナルリリース
ネットワーク	ＰＢＳ
リリース	1976年1月3日 ～現在 ( 1976-01-03 )

オースティン・シティ・リミッツは、オースティンPBSが収録・制作したアメリカのライブ音楽 テレビ番組である。この番組は、オースティンが「世界のライブ音楽の中心地」としてアメリカで広く知られるようになるのに貢献した。 ^[1]また、 2003年にアメリカ国家芸術賞を受賞した唯一のテレビ番組である^{。 [2]}また、2011年には「30年以上にわたりアメリカの多様な音楽ジャンルを紹介し、保存してきた」として、珍しいピーボディ賞を受賞した。 ^[3]オースティン・シティ・リミッツは、テキサス州公衆電気通信評議会の下、オースティンPBSによって制作されている。この番組は、1974年にビル・アーホス、ブルース・スケーフェ、ポール・ボスナーによって制作された。

オースティン・シティ・リミッツはシーズン15（1990年）からドルビーサラウンドで放送され、シーズン24（1999年）まで続いた。1976年から2004年（シーズン1-29）まで、番組はNTSCで放送された。^[要出典] 2004年から2007年（シーズン30-32）まで、番組はHDTV 720pで放送された。シーズン33（2007-2008年）から、番組はワイドスクリーン 1080iで放送を開始した。^[要出典]

各エピソードは、エグゼクティブ・プロデューサーのテリー・リコナによるアーティストのプレビューで始まり、オープニング・クレジット・シーケンスへとつながる。クレジットの後、リコナがアーティストを紹介する。カメラは通常、パフォーマンス中にさまざまなクローズアップ・ショットが撮れるように位置付けられる。パフォーマンスの後はインタビュー・セグメントがある。インタビュー・セグメントの後、リコナが次のアーティストを紹介し、さらにインタビュー・セグメントがあり、最後にエンド・クレジットが流れる。この番組は、30分形式では2人のパフォーマー、1時間形式では1人のパフォーマーで構成される。シーズン30（2004年 - 2005年）から、リコナがアーティストに質問するようになった。この番組は、最初の36シーズン（1976年 - 2011年）の間、KLRUのスタジオ6Aで収録されていた。シーズン37（2011年 - 2012年）から、番組は現在のムーディ・シアターに移った。^[4]

オースティン・シティ・リミッツはシーズン5（1980年）からソングライターズ・スペシャルを導入し、シーズン34（2008年 - 2009年）まで使用されました。最初のソングライターズ・スペシャルには、ウィリー・ネルソン、フロイド・ティルマン、ハンク・コクラン、レッド・レーン、ホワイティ・シェイファー、ソニー・スロックモートンのパフォーマンスが含まれていました。^[5]

パイロット版は1974年10月17日に録画され、ウィリー・ネルソンが主演した。^[5] ( BW・スティーブンソンは実際には前夜に録画されていたが、録音は使用不可と判断された)。^[6]意図的に制作の洗練さを欠き、音声の細部にまで配慮した作りは、悪名高いテレビ嫌いのネルソンですら満足させた。主任マーケティング担当者のケン・ワゴナーとオースティン・シティ・リミッツの制作者ビル・アーホスは、1975年の寄付キャンペーンの一環としてパイロット版をPBSに売り込んだ。この番組が資金調達に成功したことで、アーホスはオースティン・シティ・リミッツをシリーズとして承認するに至った。^[6]

この番組はオースティンのジルカー・パークで毎年開催されるライブ音楽フェスティバル、オースティン・シティ・リミッツ・ミュージック・フェスティバルの創設に影響を与えた。1982年、ビル・アーホスがシーズン7からエグゼクティブ・プロデューサーとしてオースティン・シティ・リミッツに復帰し、シーズン24（1999年）で引退するまでその職に留まった。2015年、アーホスは80歳で亡くなった。2014年、彼はオースティン・シティ・リミッツの殿堂入りを果たした。オースティン・シティ・リミッツのパフォーマンスの一部は、Live from Austin, TXシリーズでCDやDVDとしてリリースされている。番組の公式ウェブサイトでは、全エピソードをオンラインで視聴することもできる。オースティン・バーグストロム国際空港にはオースティン・シティ・リミッツのストア^[7]がある。

2012年6月21日、オハイオ州クリーブランドのロックの殿堂博物館は、オースティン・シティ・リミッツの約40年分の映像を博物館の新しい図書館とアーカイブに「永久に」デジタルアーカイブ化すると発表した。800以上のライブパフォーマンスの録音が一般に公開される。^{[8] [9] [10] [11]}

2018年9月9日、オースティンシティリミッツラジオがオースティンの97.1FM（KGSR （93.3-HD2）のリースHDラジオサブチャンネルを利用）で開始され、テレビ番組の歴史を代表する折衷的なプレイリストが放送されました。^[12]

1981年のシーズン6で、オースティン・シティ・リミッツはオースティン・シティ・リミッツ・アンコールという名称で地元局への商業配信を開始した。MTVライブ（旧パラディアHD）は2016年にベスト・オブ・オースティン・シティ・リミッツという名称でシリーズの再放送権を取得した。^[13] 2002年から2003年にかけて、CMT（旧カントリー・ミュージック・テレビジョン）はカントリーミュージックをテーマにしたいくつかのエピソードをベスト・オブ・オースティン・シティ・リミッツという名称で再パッケージした。オースティン・シティ・リミッツがCMTで放送されたとき、エピソードはコマーシャルを入れるために42分に延長され、チャーリー・ロビンソンとタラ・マクナマラの紹介で始まった。1992年から1993年にかけて、TNNはオースティン・アンコールという名称で昔のオースティン・シティ・リミッツの出演者を再パッケージした。

ジョー・グレイシーは1976年のシーズン1でタレントコンサルタントを務めた。^[14] エグゼクティブプロデューサーのテリー・リコナは1979年のシーズン4でプロデューサーとして番組に参加した。^{[15] [16] [17] [18] [19] [20] [21] [22]} 『オースティン・シティ・リミッツ』の初代ディレクターはブルース・スケーフで、1976年と1977年の番組最初の2シーズンのディレクターを務めた。チャールズ・ヴォーンはシーズン3（1978年）にプロデューサー兼ディレクターに就任した。クラーク・サンティーはシーズン4（1979年）にディレクターに就任した。アラン・ミュアはシーズン5（1980年）にディレクターに就任し、シーズン7（1982年）まで続けた。ゲイリー・メノッティはアラン・ミュアの後任としてシーズン8（1983年）から現在のディレクターとなった。

最初の36シーズン（1976年 - 2011年）は、オースティン・シティ・リミッツはテキサス大学オースティン校のコミュニケーションズ・ビルBのスタジオ6Aで収録されていました。スタジオの座席数は約800席でしたが、非常口へのアクセスが限られていたため、観客数は300人に制限されていました。2010年、番組と元のスタジオはロックの殿堂入りを果たしました。コミュニケーションズ・ビルBの入り口近くには、この出来事を記念する銘板があり、オースティン・シティ・リミッツは「アメリカのテレビ史上最長の音楽番組」であると宣言されています。^[23] 2011年2月26日、オースティン・シティ・リミッツは、ダウンタウンのオースティンのブロック21にあるムーディー・シアターで、新しく特別に建設されたオースティン・シティ・リミッツ・ライブで最初の収録を行いました。2,750席の追加座席数は、この会場で年間約100回のコンサートと100回のプライベートイベントに使用されています。^[24]

2014年12月2日、オースティン・シティ・リミッツの40周年を記念して、 「オースティン・シティ・リミッツ セレブレイツ40イヤーズ」と題したDVDが発売された。^[25]

2014年にオースティン・シティ・リミッツの40周年を記念して設立されました。^[26]

• ビル・アーホス (2014)
• スティーヴィー・レイ・ヴォーンとダブル・トラブル（2014）
• ダレル・ロイヤル（2014）
• ロイド・メインズ(2014)
• ウィリー・ネルソン(2014)
• 居眠り運転（2015）
• タウンズ・ヴァン・ザント（2015）
• ロレッタ・リン（2015）
• ACL シーズン 1 クルー (2015)
• ガイ・クラーク（2015）
• フラコ・ヒメネス(2015)
• ディッキー・ピーターソン(2016)
• BBキング（2016）
• ボニー・レイット（2016）
• クリス・クリストファーソン(2016)
• ネヴィル・ブラザーズ（2017）
• ロイ・オービソン(2017)
• ロザンヌ・キャッシュ（2017）
• マーシャ・ボール（2018）
• レイ・チャールズ（2018）
• ロス・ロボス（2018）
• ライル・ラヴェット（2019）
• バディ・ガイ（2019）
• ショーン・コルヴィン（2019）
• アレハンドロ・エスコベド（2021）
• ウィルコ（2021）
• ルシンダ・ウィリアムズ（2021）
• シェリル・クロウ（2022）
• ジョー・エリー（2022）
• ガース・ブルックス（2024）

1974年10月17日にオースティン・シティ・リミッツのパイロット版がスタジオ6Aで収録され、1975年3月22日に放映されたとき、パイロット版のセットはブルース・スケーフェによって設計されました。シーズン1から36（1976年-2011年）では、オースティン・シティ・リミッツはスタジオ6Aで収録されました。 1976年1月3日、シーズン1でオースティン・シティ・リミッツがPBSで全国初放送されたとき、最初のセットはブルース・スケーフェ、ポール・ボズナー、オーギー・キメルによって設計され、色付きのマットが敷かれた黒い舞台背景、観客席のある舞台床、演者のはるか後ろから観客が見えることを特徴としていました。これは1976年のシーズン1と1977年のシーズン2で使用されました。1978年のシーズン3では、演者の後ろの観客が取り除かれ、演者が黒い舞台背景の上に、観客が隣にいる姿で見えるようになりました。 1979年のシーズン4では、観客が舞台を暗くして演者を見せることができるよう、赤と青のライトがセットに追加されました。1980年と1981年のシーズン5とシーズン6では、馬用の柵がセットに追加されました。1982年のシーズン7では、椅子とテーブル、木、観客の後ろのライトとともに、オースティンのスカイラインの背景がセットに追加されました。1983年のシーズン8からは、オースティンのスカイラインの背景のライトがさまざまな色に変わりました。1986年のシーズン11から始まり、1997年のシーズン22まで、オースティンのスカイラインの背景の中央に階段の格子が追加されました。1998年のシーズン23からは、オースティンのスカイラインの背景から階段の格子が取り除かれました。シーズン37（2011-2012）から、オースティン・シティ・リミッツはスタジオ6Aからムーディ劇場のACLライブに新しい場所を移動しました。

1976年のシーズン1では、プロデューサーのポール・ボズナーによってサウンドチェックが行われ、各エピソードの2分間のオープニングシーケンスに伴うオーディオとして使用されました。1977年から2004年（シーズン2-29）まで、オースティン・シティ・リミッツはゲイリー・P・ナンの「ロンドン・ホームシック・ブルース」を番組のテーマソングとして使用しました。1977年から1981年（シーズン2-6）のテーマ曲はファッツ・ウォーラーの「ルイジアナ・フェアリー・テイル」で、これは後に1979年から2002年（シーズン1-23）のディス・オールド・ハウスのオリジナルテーマとして使用されました。1992年から1996年（シーズン17-21）のテーマ曲はジョー・ラポソによって書かれ、ケビン・ロスによって演奏された「シャイニング・タイム・ステーション」でした。 1982年から1998年（シーズン7-23）まで、オープニングテーマ曲はジョン・ミルズが担当した。2000年から2004年（シーズン25-29）まで、オープニングテーマ曲はテキーラ・モッキンバードが編曲した。2004年から2007年（シーズン30-32）まで、オープニングテーマ曲はオースティンのミュージシャン、チャーリー・セクストンが作曲した。2011年から2014年（シーズン37-39）まで、オープニングテーマ曲はエクスプロージョンズ・イン・ザ・スカイが作詞・演奏した「An Introduction」だった。オープニングシーケンスはジョナサン・ジャクソンが制作した。^{[27]シーズン40では、オースティン出身の}ゲイリー・クラーク・ジュニアの「Travis County Line」がテーマ曲になった。シーズン41では、ホワイトデニムの「New Shake」がオープニングテーマ曲になった。シーズン43-44では、ブラックエンジェルスの「History of Women」がテーマ曲になった。シーズン45とシーズン47のオープニングテーマ曲は、Spoonの「Hot Thoughts」でした。シーズン46のオープニングテーマ曲は、Black Pumasの「Colors」でした。シーズン48とシーズン49では、St. Vincentの「Cruel」がテーマになりました。シーズン50のオープニングテーマ曲は、Adrian Quesadaの「An Introduction」でした。

• セッションズ・アット・ウエスト54番街：音楽パフォーマンスも特集した短命の公共テレビ番組
• サウンドステージ：シカゴのWTTWからの同様のプログラム
• オースティンの音楽
• オースティン シティ リミッツ ミュージック フェスティバル

ウィキメディア・コモンズには、オースティン・シティ・リミッツに関連するメディアがあります。

• PBS: オースティン シティ リミッツ フルレングス ビデオ
• オースティン シティ リミッツ エピソードガイド
• テキサスオンラインハンドブック
• ウェイバックマシンのオースティン シティ リミッツ アーティスト インタビュー(2006 年 12 月 2 日アーカイブ)
• オースティン シティ リミッツの 35 年
• オースティン シティ リミッツ - ライブ