ボブ・マーリー

名誉ある ボブ・マーリー オーエム
1976年のマーリー
生まれる	ロバート・ネスタ・マーリー ( 1945-02-06 )1945年2月6日 ナインマイル、セントアン教区、ジャマイカ
死亡	1981年5月11日(1981-05-11)（36歳） マイアミ、フロリダ州、米国
休憩所	ボブ・マーリー霊廟、ナインマイル、セントアン教区、ジャマイカ
その他の名前	スキップ タフ・ゴング
職業	歌手 作詞家 ギタリスト
活動年数	1962–1980
配偶者	リタ・マーリー ​ （1966年生まれ ）
子供たち	11 件（含む： シャロン セデラ デビッド・ジギー スティーブン ロハン ジュリアン キマニ ダミアン
母親	セデラ・ブッカー
親族	スキップ・マーリー（孫） YG マーリー（孫） ニコ・マーリー（孫） ジョー・メルサ・マーリー（孫） バンバータ・マーリー（孫） セラ・マーリー（孫娘） ドニシャ・プレンダーガスト（孫娘）
音楽キャリア
ジャンル	レゲエ スカ ロックステディ フォーク[1]
楽器	ボーカル ギター
ラベル	ビバリーズ スタジオワン ジャド ウェイルンソウルム アップセッター タフ・ゴング 島
以前は	ザ・ウェイラーズ
Webサイト	bobmarley.com
音楽アーティスト

ロバート・ネスタ・マーリー OM（1945年2月6日 - 1981年5月11日）は、ジャマイカの歌手、作詞家、ギタリストであった。レゲエの先駆者の一人とされ、レゲエ、スカ、ロックステディの要素を融合させ、独特のボーカルと作詞作曲スタイルで有名であった。^{[2] [3]マーリーは}ジャマイカ音楽の知名度を世界的に高め、大衆文化における世界的な人物となった。^{[4] [5]彼は}ラスタファリアンの象徴として知られるようになり、音楽に精神性を吹き込んだ。^{[6]マーリーはジャマイカの音楽、}文化、アイデンティティの世界的象徴ともみなされており 、民主的な社会改革を公然と支持したことで物議を醸した。^{[7] [8]マーリーは}大麻の合法化を支持し、汎アフリカ主義を主張した。^[9]

ジャマイカのナインマイルで生まれたマーリーは、ピーター・トッシュとバニー・ウェイラーと共にティーンエイジャーズ（後のザ・ウェイラーズ）を結成し、1963年にキャリアを開始した。1965年、彼らはデビューアルバム『ザ・ウェイリング・ウェイラーズ』をリリースし、シングル「ワン・ラヴ」（「ピープル・ゲット・レディ」のリメイク）を収録。この曲は世界中で人気を博し、グループはレゲエ界の新星として名を馳せた。^[10]ザ・ウェイラーズは11枚以上のスタジオアルバムをリリースし、アイランド・レコードと契約した後、グループ名をボブ・マーリー・アンド・ザ・ウェイラーズに変更した。当初はより大音量の楽器と歌声を採用していたが、1960年代後半から1970年代前半にかけて、リズミカルな楽曲構成を採用し始め、マーリーはラスタファリに改宗した。この頃、マーリーはロンドンに拠点を移し、グループはアルバム『ザ・ベスト・オブ・ザ・ウェイラーズ』（1971年）をリリースして音楽的な変化を体現した。^[11]

ボブ・マーリー・アンド・ザ・ウェイラーズはアイランドと契約し、アルバム「キャッチ・ア・ファイア」と「バーニン」（ともに1973年）のプロモーションツアーを行ってから、国際的な注目を集めるようになった。1年後にバンドが解散した後、マーリーはバンド名をそのまま使用した。^[12]アルバム「ナッティ・ドレッド」 （1974年）は好評を博した。1975年、エリック・クラプトンによるマーリーの「アイ・ショット・ザ・シェリフ」の世界的人気に続き、^[13]マーリーはジャマイカ国外で初のヒットとなったアルバム「ライヴ！」収録の「ノー・ウーマン・ノー・クライ」のライブバージョンで国際的なブレイクを果たした。^[14]これに続き、米国でのブレイクスルーアルバム「ラスタマン・ヴァイブレーション」（1976年）がビルボードソウルチャートのトップ50にランクインした。^[15]数か月後、マーリーはジャマイカの自宅で政治的動機によるものと考えられていた暗殺未遂事件を生き延びた。^{[16]彼はロンドンに永住し、}ブルース、ソウル、ブリティッシュロックの要素を取り入れたアルバム『エクソダス』をレコーディングし、商業的にも批評的にも成功を収めた。1977年、マーリーは末端黒子型悪性黒色腫と診断され、エチオピア正教会で洗礼を受けた直後の1981年5月に亡くなった。世界中のファンが悲しみを表し、ジャマイカで国葬が行われた。

ベストアルバム『レジェンド』は1984年にリリースされ、史上最も売れたレゲエアルバムとなった。^{[17]マーリーは}史上最も売れた音楽アーティストの一人としてもランク付けされており、全世界で推定7,500万枚以上のレコードを売り上げている。^[18]彼は死後間もなくジャマイカから国家指定の功労勲章を授与された。1994年、マーリーは死後ロックの殿堂入りを果たした。ローリングストーン誌は彼を「史上最も偉大な100人のアーティスト」の第11位にランク付けした。^[19]また「史上最も偉大な200人の歌手」では第98位にランク付けした。^[20]彼のその他の功績にはグラミー賞生涯業績賞、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムの星、ブラック・ミュージック＆エンターテインメント・ウォーク・オブ・フェイムへの入会がある。

マーリーは1945年2月6日、ジャマイカのセントアン教区ナインマイルにある母方の祖父の農場で、ノーヴァル・シンクレア・マーリーとセデラ・マルコムの子として生まれた。^[21]ノーヴァルはクラレンドン教区生まれの白人のジャマイカ人で、そのいとこたちはマーリーという姓はシリア系ユダヤ人に由来すると主張している。しかし、これは決定的なものではなく、推測の域を出ない。^{[22] [23] [24] [25]ノーヴァルは}イギリス軍の兵卒だったにもかかわらず、「キャプテン」というあだ名で呼ばれていた。^{[26]当時18歳だった}アフリカ系ジャマイカ人のセデラ・マルコムと結婚したとき、ノーヴァルは退役軍人住宅用の土地の区画割りを監督しており、ボブ・マーリーが生まれたとき、彼は約64歳だった。^{[24] [26] [27]}妻と子供にほとんど経済的援助をせず、めったに会うこともなかったノーヴァルは、^[24]マーリーが10歳のときに亡くなった。^[28]

いくつかの情報源によると、マーリーの出生名はネスタ・ロバート・マーリーであり、マーリーがまだ少年だった頃、ジャマイカのパスポートの職員が、ネスタが女の子の名前のように聞こえるという理由で、彼のファーストネームとミドルネームを逆にしたという話もある。^{[29] [30]マーリーの伝記作家は、}マーリーという姓はシリア系ユダヤ人に由来するといういとこたちの主張を否定している。^{[24] [23]}

マーリーの母方の祖父であるオマリアは、マイアルとして知られ、マーリーに初期の音楽的影響を与えた。^{[24]マーリーは、ナインマイルのステップニー小学校と中学校に通っていたときに、後に}バニー・ウェイラー として知られるネヴィル・リヴィングストンと音楽を演奏し始め、2人は幼なじみだった。^{[31] [32] [33]}

12歳のとき、マーリーは母親とともにナインマイルを離れ、キングストンのトレンチタウン地区に引っ越した。マーリーの母親とバニー・ウェイラーの父タデウス・リヴィングストンの間には、クローデット・パールという娘がいた。^[34]彼女はボブとバニーの妹だった。マーリーとリヴィングストンはトレンチタウンの同じ家に一緒に住んでいたため、彼らの音楽的探究は、ジャマイカまで放送されていた米国のラジオ局から流れてきた新しいスカや最新のR&Bにまで深まっていった。^{[35]マーリーはバニー・ウェイラー、}ピーター・トッシュとボーカルグループを結成した。このメンバーは、ティーンエイジャーズ、ウェイリング・ルードボーイズ、ウェイリング・ウェイラーズ、そして最終的には単にウェイラーズなど様々に知られていた。成功したボーカルバンド、ヒッグス・アンド・ウィルソンの一員だったジョー・ヒッグスは近くに住んでいて、マーリーを励ましていた。^[36]ヒッグスは彼らのボーカルハーモニーの向上を助け、マーリーにギターを教え始めた。^{[37] [38]}

マーリーの母親は後にアメリカの公務員エドワード・ブッカーと結婚し、マーリーにリチャードとアンソニーという2人の異母兄弟が生まれた。 ^{[39] [40]}

1962年2月、マーリーはフェデラル・スタジオで地元の音楽プロデューサー、レスリー・コングのために「ジャッジ・ノット」、「ワン・カップ・オブ・コーヒー」、「ドゥ・ユー・スティル・ラヴ・ミー？」、そして「テラー」の4曲をレコーディングした。^{[41]曲のうち3曲は}ビヴァリーズからリリースされ、「ワン・カップ・オブ・コーヒー」はボビー・マーテルという別名義でリリースされた。^[42]

1963年、ボブ・マーリー、バニー・ウェイラー、ピーター・トッシュ、ジュニア・ブレイスウェイト、ビヴァリー・ケルソー、チェリー・スミスは、ティーンエイジャーズと呼ばれていた。彼らは後にウェイリング・ルードボーイズ、さらにウェイリング・ウェイラーズと改名し、その時点でレコードプロデューサーのコクソン・ドッドに見出され、最終的にウェイラーズとなった。コクソン・レーベルからリリースされたシングル「シマー・ダウン」は、1964年2月にジャマイカで1位となり、推定7万枚を売り上げた。^{[43]ウェイラーズは、スタジオ・ワンで定期的にレコーディングを行い、}アーネスト・ラングリン（「イット・ハーツ・トゥ・ビー・アローン」の編曲者）、 ^[44]キーボード奏者のジャッキー・ミットゥー、サックス奏者のロランド・アルフォンソなど、ジャマイカの著名なミュージシャンと仕事をするようになった。 1966年までにブレイスウェイト、ケルソー、スミスはウェイラーズを脱退し、ボブ・マーリー、バニー・ウェイラー、ピーター・トッシュの3人が中心メンバーとなった。^[45]

1966年、マーリーはリタ・アンダーソンと結婚し、短期間、アメリカ合衆国デラウェア州ウィルミントンにある母親の住居の近くに引っ越し、その間、ドナルド・マーリーという偽名でデュポン社の研究室助手、ニューアーク近郊のクライスラー工場の組立ラインやフォークリフトのオペレーターとして働いた。^{[46] [47]}

カトリック教徒として育てられたが、 1960年代に母親の影響から離れた際にラスタファリの信仰に興味を持つようになった。 ^{[48]ジャマイカに戻った後、マーリーは正式にラスタファリに改宗し、}ドレッドヘアを伸ばし始めた。

ドッドとの金銭面での意見の相違の後、マーリーと彼のバンドはリー・スクラッチ・ペリーと彼のスタジオバンド、アップセッターズとチームを組んだ。この提携は1年も続かなかったが、彼らは多くの人がウェイラーズの最高傑作と考える作品を録音した。マーリーとペリーは録音権の譲渡をめぐる論争の後に別れたが、その後も一緒に仕事を続けた。^[49]

1969年、ジャマイカのポピュラー音楽にさらなる変化がもたらされ、ビートのスピードがさらに落ちた。新しいビートは、ゆっくりとした安定した刻々と進むリズムで、メイタルズの曲「ドゥ・ザ・レゲイ」で初めて聞かれた。マーリーは、レゲエサウンドの主要な開発者の一人とみなされていたプロデューサーのレスリー・コングにアプローチした。レコーディングでは、コングは、ウェイラーズと、ベーシストのロイド・パークスとジャッキー・ジャクソン、ドラマーのポール・ダグラス、キーボード奏者のグラッドストーン・アンダーソンとウィンストン・ライト、ギタリストのラッド・ブライアン、リン・テイト、ハックス・ブラウンからなるビバリーズ・オールスターズと呼ばれるスタジオミュージシャンを組み合わせました。 [ ^50]デビッド・モスコウィッツは、「このセッションで録音されたトラックは、ウェイラーズが新しいレゲエスタイルに取り組んだ初期の成果を示している。初期の曲のスカのトランペットやサックスはなくなり、楽器のブレイクはエレキギターで演奏されるようになった」と書いている。録音された曲はアルバム『ザ・ベスト・オブ・ザ・ウェイラーズ』としてリリースされ、その中には「ソウル・シェイクダウン・パーティー」「ストップ・ザット・トレイン」「コーション」「ゴー・テル・イット・オン・ザ・マウンテン」「スーン・カム」「キャント・ユー・シー」「ソウル・キャプティヴス」「チア・アップ」「バック・アウト」「ドゥ・イット・トゥワイス」などのトラックが含まれていた。^[50]

1968年から1972年にかけて、ボブとリタ・マーリー、ピーター・トッシュ、バニー・ウェイラーは、キングストンとロンドンのJADレコードで、ウェイラーズのサウンドを商業化しようとして、いくつかの古いトラックを再録音した。バニーは後に、それらの曲は「アルバムとしてリリースされるべきではなかった...レコード会社が聞くためのデモに過ぎなかった」と主張した。1968年、ボブとリタは、ブロンクスのアパートに作詞家ジミー・ノーマンを訪ねた。ノーマンは、「タイム・イズ・オン・マイ・サイド」（アーマ・トーマスとローリング・ストーンズが録音）の長い歌詞を書いており、ジョニー・ナッシュとジミ・ヘンドリックスの曲も書いていた。^[51]ノーマンと、ノーマンの共作者アル・パイフロムを含む他の人々との3日間のジャムセッションの結果、マーリーが自身の曲とノーマン・パイフロムの曲を数曲演奏した24分のテープができた。レゲエのアーカイブ担当者ロジャー・ステフェンスによると、このテープはレゲエではなくポップの影響を受けている点で珍しいもので、マーリーを米国のチャートに押し上げるための取り組みの一環である。^[51]ニューヨーク・タイムズの記事によると、マーリーはテープで様々なサウンドを試し、 「Stay With Me」ではドゥーワップ・スタイル、「Splish for My Splash」では「1960年代のアーティストのスローなラブソング・スタイル」を採用した。^[51]彼は1972年、ブルームズベリーのリッジマウント・ガーデンズに住んでいた。 ^[52]

1972年、ボブ・マーリーはロンドンでCBSレコードと契約し、ソウル歌手のジョニー・ナッシュとともにイギリスツアーに出た。^[53]ロンドン滞在中、ウェイラーズはロードマネージャーのブレント・クラークに、コクソンのリリースの一部を自身のレーベルであるアイランド・レコードにライセンスしていたクリス・ブラックウェルを紹介するよう依頼した。ウェイラーズはこれらのリリースに関連する印税について話し合うつもりだったが、その代わりに、アルバムを録音するために前払い金4,000ポンドを提示された。^{[54]アイランドのトップレゲエスター、}ジミー・クリフが最近レーベルを去ったため、ブラックウェルは代わりの人材を必要としていた。ブラックウェルはマーリーの中に、ロックファンを虜にするために必要な要素があることを認識していた。「私はロックミュージックを扱っていたが、それは本当に反逆的な音楽だった。それがジャマイカ音楽をブレイクさせる方法だと感じた。しかし、そのイメージになれる人物が必要だった。ボブがやって来たとき、彼はまさにそのイメージだった。」^[55]ウェイラーズはジャマイカに戻り、キングストンのハリー・ジェイズでレコーディングを行い、アルバム『キャッチ・ア・ファイア』が完成した。

キャッチ・ア・ファイアは主に8トラックで録音され、レゲエバンドが最先端のスタジオにアクセスし、ロックンロールの仲間と同じケアを受けた初めてのアルバムとなった。^[55]ブラックウェルは「レゲエのリズムというよりも、漂うような催眠術のような感じ」を作りたいと考え、^{[56]マーリーのミックスとアレンジを再構築した。マーリーはロンドンに赴き、}アイランド・スタジオでブラックウェルのアルバムのオーバーダビングを監督した。これには、ジャマイカ音楽のベースが重いサウンドを和らげ、2つのトラックを省くことが含まれていた。^[55]

ウェイラーズがアイランドで発表した最初のアルバム『キャッチ・ア・ファイア』は、ロックレコードのようなパッケージで、ユニークなジッポーライターのリフトトップで1973年4月に世界中で発売された。当初14,000枚を売り上げ、批評家から好評を得た。^{[55]同年後半にはアルバム『}バーニン』が発売され、このアルバムには「アイ・ショット・ザ・シェリフ」という曲が収録されている。ギタリストのジョージ・テリーはエリック・クラプトンのアルバムを、彼が気に入るだろうと期待して贈った。 ^[57]クラプトンは感銘を受け、「アイ・ショット・ザ・シェリフ」のカバーバージョンを録音することにした。このカバーバージョンは、2年前の「レイラ」以来のアメリカでのヒットとなり、1974年9月14日にはビルボードホット100で1位を獲得した。^{[58]多くのジャマイカ人は}『キャッチ・ア・ファイア』の新しいレゲエサウンドにあまり興味を示さなかったが、トレンチタウンスタイルの『バーニン』はレゲエとロックの両方のファンを獲得した。^[55]

この時期、ブラックウェルはホープ・ロード56番地（当時はアイランド・ハウスと呼ばれていた）にあったキングストンの住居と会社の本社をマーリーに贈与した。タフ・ゴング・スタジオが入っているこの建物は、マーリーのオフィスだけでなく住居にもなった。^[55]

ウェイラーズは1974年に解散し、主要メンバー3人はそれぞれソロ活動に励んだ。

解散にも関わらず、マーリーは「ボブ・マーリー＆ザ・ウェイラーズ」としてレコーディングを続けた。彼の新しいバックバンドには、ドラムとベースにカールトン・バレット兄弟とアストン・「ファミリーマン」・バレット、リードギターにジュニア・マーヴィンとアル・アンダーソン、キーボードにタイロン・ダウニーとアール・「ワイア」・リンド、パーカッションにアルヴィン・「シーコ」・パターソンがいた。ジュディ・モワット、マーシャ・グリフィス、マーリーの妻リタからなる「アイ・スリーズ」がバックボーカルを担当した。1975年、マーリーはジャマイカ国外で初のヒットとなった「ノー・ウーマン・ノー・クライ」のライブバージョンをリリースし、Live!アルバムに収録され、国際的なブレイクを果たした。^[14]その後、1976年にリリースされたアメリカでのブレイクアルバム「ラスタマン・ヴァイブレーション」は、ビルボード・ソウルチャートのトップ50にランクインした。^[15]

1976年12月3日、ジャマイカ首相マイケル・マンリーが対立する2つの政治グループ間の緊張を和らげるために企画した無料コンサート「スマイル・ジャマイカ」の2日前、ボブ・マーリー、リタ、マネージャーのドン・テイラーは、マーリーの自宅で正体不明の銃撃犯に襲われ負傷した。テイラーとリタは重傷を負ったが、後に完全に回復した。マーリーは胸と腕に軽傷を負った。^[59]マーリーの暗殺未遂は政治的動機によるものと考えられており、スマイル・ジャマイカは実際にはマンリーの支援集会だったと多くの人が感じていた。それでもコンサートは続行され、負傷したマーリーは暗殺未遂の2日後に予定通り演奏した。ザップ・パウのメンバーは、ザ・ウェイラーズのメンバーがまだ行方不明か隠れている中、8万人の観客の前でボブ・マーリーのバックバンドとして演奏した。^{[60] [61]}

マーリーは1976年末にジャマイカを離れ、バハマのナッソーにあるクリス・ブラックウェルのコンパスポイントスタジオ跡地に1か月間滞在して「回復​​と作曲」を行った後、イギリスに到着し、そこで2年間の自主亡命生活を送りました。

イギリス滞在中、彼はアルバム『エクソダス』と『カヤ』をレコーディングした。『エクソダス』はイギリスのアルバムチャートに56週連続でランクインした。アルバムには「エクソダス」、「ウェイティング・イン・ヴェイン」、「ジャミング」、「ワン・ラブ」（カーティス・メイフィールドのヒット曲「ピープル・ゲット・レディ」を引用）の4つのイギリスヒットシングルが収録されている。ロンドン滞在中、マーリーは少量の大麻所持で逮捕され、有罪判決を受けた。^[62] 1978年、マーリーはジャマイカに戻り、再び対立政党をなだめるために、ワン・ラブ・ピース・コンサートという別の政治コンサートに出演した。公演の終わり近くに、マーリーの要請により、マイケル・マンリー（当時与党だった人民国家党の党首）と政敵のエドワード・シアガ（野党ジャマイカ労働党の党首）がステージに上がり、握手した。^[63]

ボブ・マーリー・アンド・ザ・ウェイラーズ名義では、ライブアルバム4枚とスタジオアルバム7枚の合計11枚のアルバムがリリースされた。その中には、1978年にリリースされ批評家から絶賛された13曲入りのダブルライブアルバム『 Babylon by Bus 』も含まれている。このアルバム、特に最後の曲「Jamming」では、観客が熱狂し、マーリーのライブパフォーマンスの激しさが見事に表現されている。^[64]

反抗的で政治的なアルバム『サバイバル』は1979年にリリースされた。「ジンバブエ」、「アフリカ・ユナイト」、「ウェイク・アップ・アンド・リヴ」、「サバイバル」などのトラックは、アフリカ人の闘争に対するマーリーの支持を反映している。1979年7月にボストンのアマンドラ・フェスティバルに出演したことで、彼は南アフリカのアパルトヘイトに対する強い反対を示したが、これは彼が1976年に歌った「ウォー」ですでに示していたことだ。

1980年初頭、マーリーは4月17日のジンバブエ独立記念日の祝賀会に出演するよう招待された。^[66]

『アップライジング』（1980年）はマーリーの最後のスタジオアルバムであり、生前にリリースされた最後のアルバムである。このアルバムには「 Redemption Song」や「 Forever Loving Jah」が収録されており、彼の作品の中でも最も宗教的な作品の一つである。 ^[67]

1983年に死後にリリースされたアルバム『コンフロンテーション』には、ヒット曲「バッファロー・ソルジャー」や、以前はジャマイカでしか入手できなかったシングルの新ミックスなど、マーリーの生前に録音された未発表曲がいる。 ^[68]

マーリーは長年ラスタファリ運動に参加しており、その文化はレゲエの発展に重要な要素であった。彼はラスタファリの熱烈な支持者となり、その音楽をジャマイカの社会的に恵まれない地域から国際的な音楽シーンに持ち込んだ。^[69]ラスタファリアンとして、マーリーはエチオピアのハイレ・セラシエ1世が神、つまり「ヤー」の化身であると信じていた。^[70]しかし、後年、彼はエチオピア正教に改宗し、1980年11月4日、死の直前、妻リタ・マーリーと子供たちの前でアブナ・イェセハク大司教からベルハネ・セラシエの名で洗礼を受けた。 ^{[71] [72]}

ラスタファリアンとして、マーリーは大麻、つまり「ガンジャ」の合法化を支持した。ラスタファリアンは大麻が瞑想の助けになると信じている。 ^{[73]マーリーは1966年に}カトリックからラスタファリ教に改宗した時に大麻を使い始めた。マーリーは1968年に大麻所持で逮捕されたが、宗教的信念に従ってマリファナを使い続けた。マリファナの使用について、マーリーは「あなたがマリファナを吸うと、マリファナがあなたに姿を現す。あなたが行うすべての悪事、マリファナがあなた自身に姿を現し、あなたの良心があなたを清らかに見せる。なぜなら、マリファナはあなたに瞑想させるからだ。それは自然なことであり、木のように成長する」と語っている。^[74]マーリーはマリファナの使用を宗教的成長と神とのつながりの重要な要素、そして哲学し賢くなる方法と見なしていた。^[75]

マーリーは汎アフリカ主義者で、世界中のアフリカ人の団結を信じていた。彼の信念はラスタファリの宗教的信念に根ざしていた。^{[76]マーリーは}マーカス・ガーベイに大きく影響を受けており、「ジンバブエ」、「エクソダス」、「サバイバル」、「ブラックマン・リデンプション」、「リデンプション・ソング」など、彼の多くの曲に反帝国主義と汎アフリカ主義のテーマを盛り込んでいる。最後の曲は、マーカス・ガーベイが1937年にノバスコシアで行った演説から影響を受けている。^[77]マーリーは、アフリカ諸国がヨーロッパの支配から独立することは、アフリカ系移民全員の勝利であると信じていた。「アフリカ・ユナイト」という曲では、アフリカ系移民全員が団結して「バビロン」と戦うことを願っていると歌っている。同様に、「ジンバブエ」という曲では、マーリーはアフリカ大陸全体の解放を記念し、アフリカ内外のすべてのアフリカ人の団結を呼び起こしている。^[78]

マーリーは1966年2月10日、ジャマイカのキングストンでアルファリータ・コンスタンシア・「リタ」・アンダーソンと結婚した。 ^[79]彼には多くの子供がいた。妻リタとの間に3人、リタの以前の交際相手から2人の養子を迎え、マーリー姓を名乗った。ボブ・マーリーの公式ウェブサイトでは、11人の子供がいるとされている。

公式サイトに掲載されているものは以下の通りである: ^[80]

1. シャロンは1964年11月23日に生まれ、リタの以前の交際相手との娘だが、マーリーがリタと結婚した後、マーリーに養子として引き取られた。
2. セデラ、1967年8月23日生まれ、リタ
3. デビッド・ジギー、1968年10月17日生まれ、リタ
4. スティーブン、1972年4月20日生まれ、リタ
5. ロバート・ロビー、1972年5月16日生まれ、パット・ウィリアムズの息子
6. ローハン、1972年5月19日生まれ、ジャネット・ハントの息子
7. カレン・マーリー、1973年生まれ、ジャネット・ボーエンの娘
8. ステファニー・マーリーは、1974年8月17日に、リタと元ジャマイカのサッカー選手オーウェン・「イタル・タッキー」・スチュワートの娘として生まれました。ボブはステファニーを養子として迎え、彼女に財産を相続させました。^[81]
9. ジュリアン、1975年6月4日生まれ、ルーシー・パウンダーの息子
10. キマニ、1976年2月26日生まれ、アニタ・ベルナヴィス
11. ダミアン、1978年7月21日生まれ、シンディ・ブレイクスピアの息子

他のサイトでは、以下のように 家族の一員であると主張する人物がさらに記載されています^{[82] 。}

• マケダは、マーリーの死後、1981年5月30日にイヴェット・クライトンの娘として生まれた。^[83]メレディス・ディクソンの本では彼女はマーリーの子供として記載されているが、ボブ・マーリーの公式ウェブサイトではそのようには記載されていない。
• 例えば、様々なウェブサイト^[84]には、 1963年5月22日にシェリル・マレーの娘として生まれたイマニ・キャロルの名前も載っているが、彼女はボブ・マーリーの公式ウェブサイトには載っていない。^[83]

マーリーにはミュージシャンのスキップ・マーリーやYG・マーリー、アメリカンフットボール選手のニコ・マーリー、モデルのセラ・マーリー、映画監督のドニシャ・プレンダーガストなど著名な孫もいる。^[85]

音楽以外では、サッカーがマーリーの人生を通じて大きな役割を果たした。^[86]駐車場やフィールド、レコーディングスタジオ内でサッカーをするだけでなく、マーリーは子供の頃からブラジルのサッカークラブ、サントスとそのスター選手ペレを応援していた。[ ^{86 ] また、イングランドのサッカークラブ、}トッテナム・ホットスパーと、1978年から10年間同クラブでプレーしたアルゼンチン人ミッドフィールダー、オジー・アルディレスのサポーターでもあった。 ^[87]

マーリーはスポーツ関係者に囲まれ、1970年代にはジャマイカの国際サッカー選手アラン・スキル・コールをツアーマネージャーに任命した。^[86]マーリーはジャーナリストに「私のことを知りたければ、私とウェイラーズとサッカーをしてみなければならない」と語った。^[86]

マーリーが所有していた車のうち2台はBMWで、1602とE3 2500だった。彼は名前に惹かれてこれらを購入した。マーリーによるとBMWはボブ・マーリー・アンド・ザ・ウェイラーズの略だという。^[88]

1977年7月、マーリーは右足の親指の爪の下に悪性黒色腫の一種があると診断された。 ^[89]都市伝説に反して、この病変はその年のフットボールの試合中の負傷が主な原因ではなく、むしろ既存の癌の症状であった。^{[90]マーリーは}生検が行われる前に2人の医師に診てもらう必要があり、その結果、末端黒子型黒色腫であることが確認された。日光にさらされた皮膚に通常現れる他の黒色腫とは異なり、末端黒子型黒色腫は足の裏や足指の爪の下など、見逃しやすい場所に発生する。これは肌の黒い人に最もよく見られる黒色腫であるが、広く認識されておらず、当時最も人気のある医学教科書にも記載されていなかった。^[91]

マーリーは、宗教的信念を理由に、足の指を切断するという医師のアドバイスを拒否した。切断するとマーリーの演奏活動に支障が出るためだ。代わりに、爪と爪床が切除され、その部分を覆うために太ももから皮膚移植が行われた。 ^{[92] [93]}病気にもかかわらず、マーリーはツアーを続け、1980年にはワールドツアーの予定を立てていた。^[94]

アルバム『アップライジング』は1980年5月にリリースされた。バンドはヨーロッパで大規模なツアーを完了し、イタリアのミラノにあるサン・シーロ・スタジアムで10万人を動員した最大規模のコンサートを行った。マーリーの最後の野外コンサートは1980年7月6日、ダブリンのダリーマウント・パークで行われた。^[95]ツアー後、マーリーはアメリカに行き、アップライジング・ツアーの一環としてニューヨークのマディソン・スクエア・ガーデンで2回のショーを行った。^[96] 1980年9月21日、セントラル・パークでジョギング中に倒れ、病院に運ばれたが、脳、肺、肝臓に癌が転移していることが判明した。^{[97]マーリーの最後のコンサートは2日後、ペンシルベニア州}ピッツバーグのスタンレー・シアター（現在のベネダム・センター・フォー・ザ・パフォーミング・アーツ）で行われた。^[98]このショーで撮影された唯一の写真は、ケヴィン・マクドナルドの2012年のドキュメンタリー映画『マーリー』に収録されている。^[99]

その後まもなく、マーリーの健康状態は悪化し、癌は全身に広がった。残りのツアーはキャンセルされ、マーリーはドイツのバイエルン州ロタッハ＝エーゲルンにあるヨーゼフ・イッセルス診療所で治療を受け、特定の食品、液体、その他の物質を避けることを基本としたイッセルス治療と呼ばれる代替癌治療を受けた。^[100]

8か月間代替療法を行っても進行癌が効果的に治らなかった後、マーリーはジャマイカの自宅へ向かう飛行機に乗った。^[101]飛行中に彼の生命維持機能が悪化した。フロリダ州マイアミに着陸した後、マーリーは緊急治療のため、後にマイアミ大学病院と改名されたシーダーズ・オブ・レバノン病院に搬送されたが、そこで1981年5月11日に36歳で、肺と脳への悪性黒色腫の転移により死亡した。マーリーが息子のジギーに残した最後の言葉は、「上に行くときは、私を上に連れて行って。下に行くときは、私を失望させないで」だった。^[102]

1981年5月21日、マーリーはジャマイカでエチオピア正教^{[103] [104]}とラスタファリの伝統[ ^{105]の要素を組み合わせた}国葬を受けた。彼はナインマイルの生家近くの礼拝堂に埋葬された。マーリーの棺には赤いギブソン・レスポールのギター、詩篇23篇が開かれた聖書、そして未亡人のリタ・マーリーによって置かれた大麻の茎が入っていた。^[106]ジャマイカの首相エドワード・シアガはマーリーへの最後の葬儀の弔辞で次のように述べた。

彼の声は、私たちの電子世界ではどこにでも聞こえる叫び声でした。彼の鋭い顔立ち、堂々とした風貌、そして跳ね回るスタイルは、私たちの心の風景に鮮やかに刻まれています。ボブ・マーリーは一度も見たことがありません。彼は、会うたびに消えない印象を残す経験でした。このような男は、心から消すことはできません。彼は、国民の集合意識の一部なのです。^{[65] : 58}

• 1976年:ローリングストーン誌の「年間最優秀バンド」
• 1978年6月：国連より第三世界平和メダルを受賞^{[65] ：5}
• 1981年2月：ジャマイカ功労勲章を授与される。これは当時、同国で3番目に高い栄誉であった。 ^[107]
• 1994年3月：ロックの殿堂入り
• 1999年：エクソダスがタイム誌の「世紀のアルバム」に選ばれる^[108]
• 2001年2月:ハリウッド・ウォーク・オブ・フェイムの星
• 2001年2月：グラミー賞生涯功労賞受賞。^[109]
• 2004年：ローリングストーン誌の「史上最も偉大なアーティスト100人」で11位にランクイン^[19]
  • 英国音楽の殿堂に最初に殿堂入りした人の一人
  • 「ワン・ラブ」がBBCによってミレニアムの歌に選ばれる
  • BBCの世論調査で史上最高の作詞家の一人に選ばれた^[110]
• 2006年：ロンドンのリッジマウント・ガーデンにある彼の最初の英国邸宅に、ヌビアン・ジャック・コミュニティ・トラストが彼に捧げ、ロンドン市長の支援を受けて青い銘板が設置された^{[111] [112] [113]}
• 2010年：キャッチ・ア・ファイアがグラミー賞殿堂入り（レゲエアルバム）^[114]
• 2022年：ブラックミュージック＆エンターテインメント・ウォーク・オブ・フェイムに選出^[115]

キングストンのアーサー・ウィント・ドライブにある国立競技場の隣に、マーリーを記念する像が設置された。^[116] 2006年、ニューヨーク市教育局はブルックリンのイースト・フラットブッシュ地区にあるレムセン・アベニューからイースト98丁目までのチャーチ・アベニューの一部を「ボブ・マーリー・ブルバード」と共同で命名した。^{[117] [118] 2008年、セルビアの}バナツキ・ソコラツにマーリーの像が設置された。^[119]

国際的にも、マーリーのメッセージは様々な先住民コミュニティの間で反響を呼んでいる。例えば、ネイティブアメリカンのホピ族やハバスパイ族は彼の作品を崇拝している。^[65]また、インド全土でレストラン、ホテル、文化祭など、マーリーへの賛辞が数多く見られる。^{[120] [121]}

マーリーは世界的なシンボルとなり、さまざまなメディアを通じて際限なく商品化されてきた。それにもかかわらず、作家のデイブ・トンプソンは、マーリーの商業化によってマーリーが平和化されたと感じ、次のように嘆いた。

ボブ・マーリーは、現代文化において最も人気があり、最も誤解されている人物の一人である... 機械がマーリーを完全に弱体化させたことは疑いようがない。チェ・ゲバラやブラック・パンサーを夢見て、ウェイラーズ・ソウル・シャック・レコード店に彼らのポスターを貼っていたゲットーの子供、自由と、自由が必然的に必要とする闘争を信じ、初期のアルバム・ジャケットでその役を演じていた子供、ジェームス・ブラウンとモハメド・アリをヒーローとし、ラス・タファリを神とし、マリファナを聖別していた子供は、公の記録から消え去った。その代わりに、今日自分の王国を見渡すボブ・マーリーは、慈悲の微笑み、輝く太陽、揺れるヤシの木、そしてガムボール・マシンからキャンディーが出てくるように上品なラジオから次々と流れてくるヒット曲の連続である。もちろん、それは彼の不滅を保証した。しかし、それはまた彼を認識できないほどに貶めた。ボブ・マーリーはもっと価値があった。^[122]

2007年のアクションスリラー映画『アイ・アム・レジェンド』ではマーリーについて触れられており、主人公は娘にマーリーの名をつけた。また、この映画ではマーリーの音楽も使用されている。^{[123] [124]}

マーリーの生涯を題材にした映画がいくつか作られている。例えば、彼の生涯を描いた長編ドキュメンタリー『レベル・ミュージック』はグラミー賞の様々な賞を受賞した。リタ、ザ・ウェイラーズ、マーリーの恋人や子供たちの協力を得て、物語の多くを彼自身の言葉で語っている。^[125] 2008年2月、マーティン・スコセッシ監督はマーリーのドキュメンタリー映画を製作する意向を発表した。この映画は2010年2月6日、マーリーの65歳の誕生日に当たる日に公開される予定だった。^[126]しかし、スケジュールの問題でスコセッシは降板した。代わりにジョナサン・デミが監督に就任したが、^[127]デミは編集の初期段階でプロデューサーのスティーブ・ビングとの創作上の意見の相違により降板した。ケヴィン・マクドナルドがデミの後任となり^[128]、映画『マーリー 失われた心』は2012年4月20日に公開された。^[129] 2011年、元恋人で映画監督のエスター・アンダーソンはジャン・ゴドイとともにドキュメンタリー『ボブ・マーリー：伝説の誕生』を制作し、エディンバラ国際映画祭で初公開された。^[130]

2015年10月、ジャマイカ人作家マーロン・ジェームズの小説『七つの殺人の簡潔な歴史』は、マーリー暗殺未遂事件を題材にしたフィクションで、ロンドンで行われた式典で2015年のマン・ブッカー賞を受賞した。^[131]

2020年2月、脚本家のリー・ホールと監督のドミニク・クックにより、ボブ・マーリー役をアリンゼ・ケネが演じる『ゲット・アップ、スタンド・アップ！ボブ・マーリー・ミュージカル』が発表された。新型コロナウイルスのパンデミックにより当初の2月の初演が延期された後、2021年10月20日にロンドンのリリック劇場で初演された。^{[132] [133]}

ボブ・マーリー：ワン・ラブは、レイナルド・マーカス・グリーン監督、キングスリー・ベン・アディール主演のアメリカの伝記ドラマミュージカル映画で、2024年2月14日にアメリカで公開されました。 ^[134]

• ウェイリング・ウェイラーズ（1965）
• ソウル・レベルズ（1970）
• ソウル革命 パートII (1971)
• ベスト・オブ・ザ・ウェイラーズ（1971）
• キャッチ・ア・ファイア（1973）
• バーニン（1973）
• ナッティ・ドレッド（1974）
• ラスタマンヴァイブレーション（1976）
• エクソダス（1977） ^[135]
• カヤ（1978）
• サバイバル（1979）
• アップライジング（1980）
• 対決（1983）

• デシス・ボブマーリー- マーリーにちなんで名付けられた水中クモの一種
• ファビアン・マーリー
• 平和活動家リスト
• ボブ・マーリーの概要