ZZトップ

ZZトップ
ZZトップがトンズ・オブ・ロック2024でパフォーマンス。左から：エルウッド・フランシス、フランク・ビアード、ビリー・ギボンズ
背景情報
起源	米国テキサス州ヒューストン
ジャンル	ブルースロック ハードロック ブギーロック サザンロック
ディスコグラフィー	ZZトップのディスコグラフィー
活動年数	1969年～現在
ラベル	アメリカ人 RCA ワーナー・ブラザース ロンドン
スピンオフ	動く歩道 アメリカンブルース
メンバー	ビリー・ギボンズ フランク・ビアード エルウッド・フランシス
過去のメンバー	ラニエ・グレイグ ダン・ミッチェル ビリー・エスリッジ ダスティ ヒル
Webサイト	zztop.com

ZZトップ^[a]は、1969年にテキサス州ヒューストンで結成されたアメリカのロックバンドです。 2021年にヒルが死去するまで、51年間にわたり、ボーカル兼ギタリストのビリー・ギボンズ、ドラマーのフランク・ビアード、ベーシスト兼ボーカルのダスティ・ヒルによって活動していました。ZZトップは、ギボンズのブルーススタイルとヒルとビアードのリズムセクションをベースにした特徴的なサウンドを生み出しました。彼らはライブパフォーマンス、小悪魔的でユーモラスな歌詞、そしてサングラス、帽子、長いひげをつけたギボンズとヒルのお揃いの見た目で知られています。

ZZトップは、ギボンズのバンド、ムービング・サイドウォークスが1969年に解散した後に結成された。1年以内にロンドン・レコードと契約し、1971年にZZトップのファースト・アルバムをリリースした。アルバム「 Tres Hombres」（1973年）と「Fandango!」（1975年）およびシングル「La Grange」と「Tush」は、ラジオで広くオンエアされた。1970年代半ばまでに、ZZトップは、批評的にも商業的にも成功したワールドワイド・テキサス・ツアー（1976年 - 1977年）を含むライブアクトで北米で有名になった。ZZトップは、ギボンズとヒルがサングラスをかけ、おそろいの胸まで伸びたあごひげという新しい音楽の方向性とイメージで1979年に復帰した。アルバム「El Loco」 （1981年）では、シンセサイザーとドラムマシンを試し始めた。彼らはより主流のサウンドを確立し、ニューウェイヴ、パンク、ダンスロックの影響を統合したエリミネーター（1983年）とアフターバーナー（1985年）で国際的なスターの座に上り詰めた。「ギミー・オール・ユア・ラヴィン」、「シャープ・ドレスド・マン」、「レッグス」を含むアルバムのミュージックビデオの人気により、彼らはMTVで大々的に宣伝され、1980年代のポップカルチャーで目立つ存在となった。アフターバーナーツアーは、1986年の最高動員数と最高収益の記録を樹立した。

10枚目のアルバム『リサイクラー』（1990年）とそれに伴うツアーのリリース後、グループは『アンテナ』（1994年）、『リズムミーン』（1996年）、『XXX』（1999年）、『メスカレロ』 （2003年）などのアルバムで実験を続け、成功と失敗が入り混じった。彼らは『ラ・フューチュラ』（2012年）と、バンド50周年を記念したコンピレーションアルバム『Goin' 50』（2019年）をリリースした。2021年にヒルが死去した時点で、ZZトップは音楽史上最も長くメンバーが変わらないバンドとなっていた。^{[1]ヒルの希望により、長年}ギターテクニシャンを務めてきたエルウッド・フランシスがベースに加入した。

ZZトップは15枚のスタジオアルバムをリリースし、推定5000万枚のレコードを売り上げた。^{[2] [3]} MTVビデオミュージックアワードを3回受賞し、2004年にメンバーはロックの殿堂入りを果たした。2015年、ローリングストーン誌はギボンズを史上32番目に偉大なギタリストにランク付けした。^[4]バンドのメンバーはチャイルドライン、セントジュード小児研究病院、デルタブルース博物館などのキャンペーンや慈善団体を支援してきた。

オリジナルメンバーはヒューストンで結成され、ギボンズ、ベーシスト兼オルガン奏者のラニエ・グレイグ^[5]、ドラマーのダン・ミッチェル^[5]で構成されていた。バンド名はギボンズのアイデアだった。バンドはコンサートポスターで覆われた小さなアパートに住んでいたが、彼は多くの演奏者の名前がイニシャルを使用していることに気づいた。ギボンズは特にBBキングとZZヒルに注目し、2人を組み合わせて「ZZキング」にすることを考えたが、オリジナルの名前と似すぎていると考えた。その後、「王は頂点にいる」と考え、バンド名を「ZZトップ」にすることを思いついた。^[6]

ZZトップは、テキサス州ワクサハチー出身のビル・ハムによってマネージメントされていた。ハムは1年前​​にギボンズと親しくなっていた。彼らは1969年に最初のシングル「ソルト・リック」をリリースし、B面には「ミラーズ・ファーム」という曲が収録されていた。両曲とも作曲家としてギボンズがクレジットされている。「ソルト・リック」の録音直後、グレイグはスティーヴィー・レイ・ヴォーンのバンドメイトであるベーシストのビリー・エスリッジに、ミッチェルはアメリカン・ブルースのフランク・ビアードに交代した。アメリカの大手レコード会社からの関心が薄かったため、ZZトップはイギリスのデッカ・レコード・レーベルのアメリカ支社であるロンドン・レコードとのレコード契約を受け入れた。レコーディング契約にサインすることを望まなかったエスリッジはバンドを脱退し、フランク・ビアードのアメリカン・ブルースのバンドメイトであるダスティ・ヒルが1969年後半に代わりとなった。この時点で、バンドの3人のメンバーは全員20歳だった。ヒルがダラスからヒューストンへ移った後、ZZトップは1970年にロンドンと契約した。彼らは1970年2月10日にテキサス州ボーモントのコロンブス騎士団ホールで最初のコンサートを行った。このショーはKLVIラジオパーソナリティのアル・コールドウェルがブッキングし、彼はバンドの最初のレコーディングの放送にも尽力した。^[7]

ギボンズはバンドのリーダーとしての役割を引き受けただけでなく、作詞家と編曲家としても活躍した。ハムとエンジニアのロビン・フッド・ブライアンズの協力を得て、ZZトップのファーストアルバム（1971年）がリリースされた。このアルバムは「バレルハウス」リズム、歪んだギター、ダブル・ミーニング、ほのめかしを特徴としており、音楽と歌はZZトップのブルースの影響を反映していた。デビューアルバムに続いてバンドはリオグランデマッド（1972年）をリリースし、このアルバムから初のヒットシングル「フランシーヌ」が生まれた。^[8]

ZZトップは1973年に『Tres Hombres』をリリースし、1974年初頭までにビルボード200アルバムチャートで8位に達した。アルバムのサウンドは、ヒルとビアードの推進力のあるサポートと、ギボンズの「うなる」ギタートーンの結果であった。スティーブン・トーマス・アーレウィンは、このアルバムが「ZZトップに最初のトップ10レコードをもたらし、その過程で彼らをスターにした」と書いている。^[9]アルバムにはブギー主導の「La Grange」（テキサス州ラグランジの悪名高い売春宿チキンランチについて書かれたもので、ミュージカル「テキサス最高の小さな売春宿」にも影響を与えた）が収録されている。その後のツアーでは、バンドは米国で完売コンサートを行った。このツアー中に、ZZトップは1975年のアルバム「ファンダンゴ!」の片面を埋めるライブトラックを録音した。ファンダンゴ!には新しいスタジオ曲も片面に入っており、トップ10アルバムとなった。シングル「Tush 」はビルボードホット100で最高20位を記録した。

ZZトップは1976年5月にファンダンゴ!のサポートとしてワールドワイド・テキサス・ツアーを開始し、ツアーは1977年まで続き、18か月で98公演を行った。^{[10]ツアーの休憩中に録音され、1976年11月にリリースされた}Tejasは、ロンドン・レコードとの契約下でのZZトップの最後のアルバムとなった。以前の2つの作品ほど成功せず、好評も得られなかったが、ビルボード200で17位に達した。^[11] Tejasからのシングル「It's Only Love」と「Arrested for Driving While Blind 」は、どちらもビルボードホット100のトップ40にランクインできなかった。

1978年、ほぼ7年間のツアーと一連のヒットアルバムの後、ZZトップは活動休止に入り、その間ビアードは薬物依存の問題に対処した。ギボンズはヨーロッパへ、ビアードはジャマイカへ、ヒルはメキシコへ旅立った。^[12]ヒルはまた、長年のパフォーマンスの後、「普通に感じたい」、「地に足をつけたい」と言って、ダラス・フォートワース空港で3か月働いた。 ^[13] 1979年、ZZトップは新しいアルバムをレコーディングするために戻ってきた。ギボンズとヒルは胸まで伸びた髭を生やしていた。ZZトップはワーナー・ブラザーズ・レコードと契約し、1979年後半にアルバム『Degüello』をリリースした。

『デゲッロ』はプラチナ・アルバムとなったが、ビルボード・チャートでは24位にとどまった。^[14]このアルバムからは2つの人気シングルが生まれた。「I Thank You 」は元々サム&デイヴが録音したデイヴィッド・ポーター/アイザック・ヘイズ作曲のカバーで、バンドのオリジナル曲である「Cheap Sunglasses」である。バンドはコンサートで人気の存在であり続け、『デゲッロ』をサポートするためにツアーを行った。1980年4月、ZZトップは初めてヨーロッパに登場し、ドイツの音楽テレビ番組「Rockpalast」（後に2009年のDVD 「Double Down Live: 1980 & 2008 」に収録）^[15]とBBCの番組「The Old Grey Whistle Test」に出演した。^{[16]バンドはBBCのスタジオをイギリスの}エレクトロニック・グループ「オーケストラ・マヌーヴァーズ・イン・ザ・ダーク（OMD）」と共有し、ギボンズはOMDを「素晴らしい」と感じた。^[17] OMDに触発され、ZZトップはライブショーにぎくしゃくしたダンススタイルを導入し、シンセサイザーの実験を始めました。^{[18] [19]}これは1981年10月のアルバムEl Locoで顕著に表れました。^{[20]このアルバムは}ビルボードチャートで17位に達し、シングル「Tube Snake Boogie」、「Pearl Necklace」、「Leila」を収録しています。^[21]この時期の彼らのアルバムはよりモダンなサウンドを示しました。^[22]

ギボンズは1983年3月にリリースされた『エリミネーター』でZZトップをより現代的な方向に推し進めた。このアルバムにはトップ40シングル2曲（「ギミー・オール・ユア・ラヴィン」と「レッグス」）とトップロックヒット2曲（「ゴット・ミー・アンダー・プレッシャー」と「シャープ・ドレスド・マン」）が収録されており、「レッグス」のダンスミックスはクラブプレイシングルチャートで最高13位を記録した。^{[23]このアルバムは批評的にも商業的にも成功し、1000万枚以上を売り上げ、米国}ビルボードポップチャートで9位に達した。これはZZトップのアルバムの中で唯一ダイヤモンド認定を受けた。^[24]

アルバムからのいくつかのミュージックビデオはMTVで定期的に放送され、多くの新しいファンを魅了した。バンドは「Legs」で最優秀グループビデオ部門、 「Sharp Dressed Man」で最優秀監督部門で初のMTVビデオミュージックアワードを受賞した。ミュージックビデオは彼らのグレイテストヒッツビデオに収録され、後にDVDでリリースされ、すぐにマルチプラチナとなった。^[24]

『エリミネーター』はギボンズの特徴的なギタースタイルを保ちつつ、ニューウェイヴの要素を加えており、エレクトロニックバンドのデペッシュ・モードが影響を受けたとされている。[25] ギボンズはテキサスにあるバンドのリハーサルスタジオで、住み込みエンジニアのリンデン・ハドソンと密接に協力し、ドラムマシンとシンセサイザーでテンポを速めた。メインのレコーディングセッション^は再びメンフィスでテリー・マニングが監督し、ギボンズと協力してヒルとビアードの分担の多くを代替した。^[26]ジミ・ジェイミソンがマニングのバックボーカルとして参加した。^[27]

ステージマネージャーのデイヴィッド・ブレイニーは、ハドソンがクレジットされずにアルバムのほとんどの曲を共作した様子を説明した。バンドはハドソンの曲「Thug」を許可なく録音し、1986年に彼が法廷で著作権を所有していることを証明した後、最終的に60万ドルを支払った。^{[26] [28] [29] [30]}バンドは以前にも他人の作品をクレジットなしで使用していた。例えば、1972年にZZトップはアルバム『リオ・グランデ・マッド』のヒット曲「フランシーヌ」の作曲クレジットを主張し、2人の共作者であるスティーヴ・ペロンとケニー・コードレイを除外した。ハドソンが多大な貢献をした曲「グルーヴィー・リトル・ヒッピー・パッド」は、1981年のアルバム『エル・ロコ』ではクレジットされなかった。^[31]

『アフターバーナー』 （1985年）は、売上枚数が『エリミネーター』より少なかったにもかかわらず、ZZトップの最高位のアルバム（米国ビルボードチャートで4位）となり、^[32] 500万枚を売り上げた。^[24] 『アフターバーナー』からのシングルはすべてトップ40ヒットとなり、「スリーピング・バッグ」と「ステージ」はメインストリーム・ロック・チャートで1位になった。^[32]ビルボードホット100で最後のトップ40ヒットとなった「ベルクロ・フライ」のミュージックビデオは、将来のポップシンガー、ポーラ・アブドゥルが振り付けを担当した。^[33] 1987年、ZZトップは最初の5枚のアルバムと『エル・ロコ』を収録した『ザ・シックス・パック』をリリースした。アルバムは新しいドラムとギターのエフェクトでリミックスされ、 『エリミネーター』に似た、より「現代的」なサウンドになった。^[34]

1990年にリリースされた『リサイクラー』は、ZZトップがワーナーレコードでリリースした最後のスタジオアルバムであり、彼らのカタログの中では特徴的な音の三部作の最後であり、以前の2枚のアルバムよりもシンセサイザーやポップなバウンスが少なく、よりシンプルなギター主導のブルースサウンドへの回帰を示している。この動きはエリミネーターとアフターバーナーが築き上げたファン層に完全には合わず、『リサイクラー』はプラチナステータスを獲得したものの、それらのアルバムの売上に匹敵することはなかった。しかし、シングル「マイ・ヘッズ・イン・ミシシッピ」はその年のビルボードアルバムロックトラックチャートで1位を獲得した。 ^[35]

1992年、ワーナーはZZトップのグレイテスト・ヒッツをリリースし、ローリング・ストーンズ風の新曲「ガン・ラヴ」とエルヴィス風のビデオ「ビバ・ラスベガス」も収録した。1993年、ZZトップは大きな影響を与えたクリームをロックの殿堂入りさせた。

1994年、バンドはRCAレコードと3500万ドルの契約を結び、^[36]ミリオンセラーとなった『アンテナ』をリリースした。その後のRCAのアルバム『リズムミーン』（1996年）と1999年の『XXX』（ライブトラックを収録した2枚目のアルバム）は売れ行きは良かったが、以前のレベルには達しなかった。2003年、ZZトップはRCA最後のアルバム『メスカレロ』をリリースした。このアルバムは荒々しいギボンズのギターが満載で、隠しトラックとして「アズ・タイム・ゴーズ・バイ」のカバーバージョンを収録している。RCAの興行主クライヴ・デイヴィスは、このアルバムでコラボレーションレコード（カルロス・サンタナのヒット作『スーパーナチュラル』風）を制作したいと考えていた。ゴールドマイン誌のインタビューでデイヴィスは、ピンク、デイヴ・マシューズ、ウィルコらがプロジェクトに予定されているアーティストであると述べた。ZZトップは1997年、 スーパーボウルXXXIのハーフタイムショーで「タッシュ」と「レッグス」を披露した。

ロンドンとワーナー・ブラザース時代のレコーディングを収録した包括的な4枚組CDコレクション『Chrome, Smoke & BBQ』が2003年にリリースされた。このアルバムにはバンドの最初のシングル（A面とB面）と数曲の珍しいB面トラック、1979年のラジオ・プロモーション、ライブ・トラック、そしてMTV最大のヒット曲のダンス・ミックス・バージョンが数曲収録されている。ビリー・ギボンズのZZ結成前のバンド、ムービング・サイドウォークスのトラック3曲も収録されている。

2004年、ZZトップはロックの殿堂入りを果たした。ローリング・ストーンズのキース・リチャーズが殿堂入りスピーチを行った。ZZトップは「La Grange」と「Tush」を演奏する短いパフォーマンスを行った。

2006 年にTres HombresとFandango!は、エコーやドラム マシンを使わないオリジナル ミックスを使用し、追加のボーナス ライブ トラックを収録した拡張版およびリマスター版をリリースしました。

バンドの象徴的なRIAAダイアモンド認定アルバムの25周年を記念したエリミネーター・コレクターズ・エディションCD/DVDは、2008年9月10日にリリースされました。このリリースには7つのボーナストラックと、1983年11月のザ・チューブでの4つのテレビパフォーマンスを含むボーナスDVDが含まれています。 [ 37 ^]

バンドは2009年3月22日の最終日の夜、2009年ヒューストン・ライブストック・ショー＆ロデオで演奏した。7月には、バンドはレコーディング・アーティストとしての40周年を祝って、 VH1のストーリーテラーズに出演した。^[38]

ビリー・ギボンズは2011年8月のインタビューで、新しいアルバムがレコーディングされており、最初のレコーディングはカリフォルニア州マリブで行われ、その後ヒューストンに移ったが、まだタイトルは決まっておらず、ミックスとマスタリングも行われていないと述べた。^[39]ギボンズは、リリース予定日は2012年の3月か4月だったが、後に夏の終わりか秋の初めにリリースされると発表された。^[39]アルバムはその後2012年9月11日にリリースされた。^[40]

『La Futura』と題されたこのアルバムは、リック・ルービンがプロデュースした。^{[41] [42]}このアルバムからの最初のシングル「I Gotsta Get Paid」は、ジェレミア・ウィード・ウイスキーの広告キャンペーンでデビューし、映画『バトルシップ』のサウンドトラックに収録されている。^{[43]この曲自体は、テキサスのヒップホップDJ DMDとラッパーの}リル・ケケとファット・パットによる「25 Lighters」の解釈である。^[44] 『La Futura』の最初の4曲は、2012年6月5日にEP『Texicali』でデビューした。^[45] DJスクリューもこのアルバムに大きな影響を与えており、特にギボンズとスクリューは1990年代後半にエンジニアのGLムーンと一緒に仕事をしていた。^[46]

2015年3月3日、ZZトップはニュージャージー州レッドバンクのカウント・ベイシー劇場で北米ツアーを開始した。日程の再調整と追加を経て、ツアーは8月27日にイリノイ州ハイランドパークのラヴィニア・フェスティバルで終了し、オープニングアクトのブラックベリー・スモークが出演した。ジェフ・ベックがZZトップの7回のコンサートに参加した。^{[47] [48]}

2016年9月9日、ZZトップは『Tonite at Midnight: Live Greatest Hits from Around the World』をリリースした。2017年、彼らは2017 Tonnage Tourを開始したが^[49]、ヒルの健康状態の悪化により最後の数公演をキャンセルした。^[50] 2018年、バンドは2019年4月20日からベネチアンで開催される6日間のラスベガス公演を発表した。 ^[51]ギボンズは2020年4月にラスベガス・レビュー・ジャーナル紙に、ZZトップが次のアルバムを準備していると語っている。^[52] 2020年6月21日、ギボンズはベックの出演に興味があると述べた。^[53]

2021年7月、ヒルは股関節の負傷によりツアーからの離脱を余儀なくされた。ZZトップはイリノイ州ニューレノックスのヴィレッジ・コモンズでヒル抜きで演奏し、ベースにはヒルのギター・テクニシャンであるエルウッド・フランシスを迎えた。^[54] 5日後の7月28日、ZZトップはヒルがヒューストンの自宅で72歳で亡くなったと発表した。 ^{[55]彼の妻は後に彼が慢性の}滑液包炎を患っていたと報告した。^[56]ヒルの要請により、ZZトップはフランシスのベースで活動を続けた。^[54] 2021年8月、ギボンズはヒルがバンドの次の16枚目のスタジオ・アルバムのベースとボーカルをレコーディングしたことを確認した。^[57]

2022年7月22日、ZZトップは2019年のドキュメンタリー映画『That Little Ol' Band from Texas』のサウンドトラック『Raw 』をShelter Records / BMGよりリリースした。これはヒルとの最後のライブアルバムの一つとなった。^[58] 2023年7月21日、ZZトップはウェストパームビーチでレーナード・スキナードとのツアー『Sharp Dressed Simple Man Tour』を開始し、9月17日にカムデンで終了した。^[要出典]ツアーの第2弾は2024年3月にジョージア州サバンナで始まり、9月22日にワシントン州リッジフィールドで終了する予定である。^[59] 2024年3月2日、キーウェストでZZトップは2024年11月24日のラボックまで続く予定のElevationツアーに乗り出した。^[60]

ZZトップは『バック・トゥ・ザ・フューチャー PART3』に西部劇バンドとしてカメオ出演し、大規模なフィドルバンドとともに彼らの曲「ダブルバック」のアコースティックバージョンを演奏した。 ^[61]

ZZトップは1997年、ブルース・ブラザーズやジェームス・ブラウンと共にスーパーボウルXXXIに出場した。^{[62]また、}マイアミで開催された2008年のオレンジボウルや、カリフォルニア州フォンタナのオートクラブスピードウェイで開催されたオートクラブ500 NASCARイベントにも出演した。2008年6月23日、バンドは初のライブコンサートDVD『Live from Texas』の発売を記念し、ヒューストンのハードロックカフェで世界初公開、特別出演、チャリティーオークションを行った。^[63] DVDは2008年6月24日に正式に発売された。注目のパフォーマンスは、2007年11月1日に テキサス州グランドプレーリーのノキアシアターで撮影されたコンサートから抜粋された。

2010年1月22日、コナン・オブライエンの最後のトゥナイト・ショー出演時に、ビリー・ギボンズ、ウィル・フェレル、ベックがバンドに加わり、レーナード・スキナードの「フリー・バード」を演奏した。オブライエンはギターで参加した。^[64]

2011年6月、様々なメディアが新曲「Flyin' High」が宇宙でデビューすると報じた。宇宙飛行士でZZトップの友人であるマイケル・フォッサムは、国際宇宙ステーションへの旅で聴くためにリリースされたシングルを受け取った。^{[65] [66]}

2014年6月4日、ZZトップはルーク・ブライアンとフロリダ・ジョージア・ラインとともに「La Grange」を披露し、CMTアワード授賞式のオープニングを飾った。

ガーディアン紙はZZトップを「伝統的であると同時に反逆的で、 13階のエレベーターからバットホール・サーファーズにいたるまで」と評した。 ^[67] テキサス・マンスリー紙は彼らの音楽を「うるさく、マッチョで、油っぽく、歪んでいる」と評し、「容赦ない女性蔑視の言及」があった。 ^[68] 1980年代初頭、ZZトップはシンセサイザーとドラムマシンを採用し、オーケストラ・マヌーヴァーズ・イン・ザ・ダークやデペッシュ・モードなどのイギリスのエレクトロニック・バンドからインスピレーションを得た（ダンスの動きはシンセサイザーから得た）。 ^{[18] [69]ヒルとギボンズは}コンビとして活動し、見た目が似ており、ヒルが「エネルギーは少ないがインパクトは大きい」と表現したシンプルなステージ振り付けを採用した。 ^[67]

ZZトップの音楽はブルースロック、^{[70] [71] [72] [73]} ハードロック、^{[74] [ 75] [76]} ブギーロック、^{[77] [78]} サザンロック、^{[79] [80]} ブルース、^{[76] [81]}テキサスブルースに分類されている。^[82]

ビアードは1970年代に薬物中毒に苦しみ、ZZトップのツアーで稼いだ金の「全て」をドラッグに費やしたと主張している。ビアードは、ドラッグを摂取する理由はそれぞれ異なっていたと説明し、「錠剤は仕事量から始まった。ヘロインはただ好きだったから始めた。ヘロインをやったことがあるか？ 最高だよ。頭脳にとって最高のバカンスになるし、好きだった。とても好きだった」と語っている。ビアードは1980年代にリハビリ施設に入り、今日まで薬物を摂取していない。^[83]

ヒルは「[時々]マリファナを吸っていた」が、アムステルダムのホテルでギターテクニシャンのエルウッド・フランシスとマリファナを吸っていたとき、フランシスはホテルの部屋の窓枠に金属の棒が埋め込まれていることに気づいた。いたずらの機会だと見たフランシスは窓から飛び降り、（ヒルに知られずに）金属の棒を掴み、自殺したように見せかけた。ヒルはこの事件以降、二度とマリファナを吸わなかったようだ。^[84]

タイムライン

スタジオアルバム

ZZトップは、コンサートのレコーディングやパフォーマンスに加え、映画やテレビにも関わっている。アメリカのテレビ医療ドラマ『St. Elsewhere』シーズン3の第8話「Sweet Dreams」では、^[86] ルーサー・ホーキンス（エリック・ラヌーヴィル）の夢のシーンは、グループが用務員室で短い昼寝をしながらミュージックビデオ「Legs 」のパロディだった。 ^{[87] [88] 1990年、グループは映画『}バック・トゥ・ザ・フューチャー PART3』で「Band At the Party」として登場し、 ^{[89]映画『}マザー・グース・ロックン・ライム』では「Three Men in a Tub」を演じた。^[90] ZZトップは、 2010年のTwo and a Half Menの「Gumby with a Pokey」エピソード^[91]や、 2007年のKing of the Hillの「Hank Gets Dusted」エピソードなど、さらに出演した。 ^[92]バンドはWWE Rawのエピソードのゲストホストも務めた。^[93]ビリー・ギボンズは、テレビ番組Bonesでアンジェラ・モンテネグロの父親の役を繰り返し演じた。この役の名前は明かされていないが、ギボンズ自身が演じていることが強く示唆されている。^{[94]彼らの曲「Sharp Dressed Man」は、テレビ番組}Duck Dynastyのテーマソングの1つであり、番組のシリーズ最終回では、ロバートソンの引退パーティーでステージ上でこの曲を披露するために、ボーカリストとしてサイ・ロバートソンと共に登場した。^[95]ジェイミー・バートン・チェンバレン率いるシアトルとロサンゼルスのブラック・ダリア・フィルムズはドキュメンタリーやバックラインスクリーン（ライブショー中にバックスクリーンに映し出される映像）の制作に携わり、バンドの映画製作に欠かせない存在となっている。^{[96] [97]}

2020年11月、2019年のNetflixドキュメンタリー『That Little Ol' Band from Texas』がグラミー賞最優秀音楽映画賞にノミネートされ、授賞式は2021年3月に予定されていることが発表された。 ^[98]

ZZトップのミュージックビデオは1980年代に複数のVMA賞を受賞し、 「Legs」、「Sharp Dressed Man」、「Rough Boy」でそれぞれ最優秀グループビデオ、最優秀監督、最優秀美術監督の部門でトップとなった。 ^{[99] ZZトップが受けた栄誉の中には、1994年の}ハリウッドのロックウォークへの入会、^[100]テキサス州下院が彼らを「テキサス州の公式ヒーロー」に指名したこと、^[101] 1991年5月4日に当時のテキサス州知事アン・リチャーズによって「ZZトップの日」が宣言されたこと、 ^{[102] 2004年の}ロックの殿堂入りなどがある。また、 2007年には俳優ビリー・ボブ・ソーントンからVH1ロック名誉賞の記念指輪が贈られた。 ^[36]

ZZトップは、メインストリームロックチャートで6つのナンバーワンシングルを獲得するなど、チャートやアルバムの売上でも数々の偉業を達成しました。RIAAからは、4つのゴールド、3つのプラチナ、2つのマルチプラチナアルバム認定、1つのダイアモンドアルバムを獲得しています。^[24]

• 米国のメインストリームロックチャートで1位を獲得したアーティストのリスト

• トーマス、デイヴィッド（1985年）。『エリミネーション ― ZZトップストーリー』ロンドン：オムニバス・プレス。ISBN 0711907188。

• 公式サイト
• 「ZZトップ」。ロックの殿堂。