ナイル・ロジャース | |
|---|---|
2023年のロジャース | |
| 背景情報 | |
| 出生名 | ナイル・グレゴリー・ロジャース・ジュニア |
| 生まれる | 1952年9月19日 米国ニューヨーク市 |
| ジャンル | |
| 職業 |
|
| 楽器 |
|
| 活動年数 | 1972年~現在[1] |
| ラベル | |
| メンバー | シック |
| Webサイト | ニレロッジャーズ |
ナイル・グレゴリー・ロジャース・ジュニア(1952年9月19日生まれ)[2]は、アメリカのミュージシャン、ソングライター、レコードプロデューサーです。シックの共同創設者であり、世界中で5億枚以上のアルバムと7,500万枚のシングルを売り上げたレコードの作詞、プロデュース、演奏を手掛けてきました。
1972年にベーシストのバーナード・エドワーズと共にビッグ・アップル・バンドとして結成された[3] [4]シックは1977年にデビューアルバムをリリースし、ヒットシングル「ダンス、ダンス、ダンス(ヨウサ、ヨウサ、ヨウサ)」と「エブリバディ・ダンス」を収録した。1978年のアルバム「C'est Chic」には「I Want Your Love」と「Le Freak」が収録され、後者は世界中で700万枚以上を売り上げた。1979年のアルバム「Risqué 」の曲「 Good Times 」はポップとソウルのチャートで1位を獲得し、シュガーヒル・ギャングの「Rapper's Delight 」に始まり、主にヒップホップで史上最もサンプリングされた曲の1つとなった。[5] [6]
ロジャースはエドワーズとともに、他のアーティストの曲を作曲しプロデュースした。その中には「He's the Greatest Dancer」や「We Are Family」(シスター・スレッジ)、「I'm Coming Out」や「Upside Down」(ダイアナ・ロス)などの曲がある。[7] 1983年にシックが解散した後、ロジャースはデヴィッド・ボウイの『Let's Dance』 、 INXSの『Original Sin 』 、デュラン・デュランの『The Reflex』や『Notorious』、マドンナの『Like a Virgin』など、他のアーティストのアルバムやシングルをプロデュースした。[8]また、カイリー・ミノーグ、ナーヴォ、ジェイク・シアーズ、B-52s、キース・アーバン、ジェフ・ベック、ダフト・パンク、ミック・ジャガー、コールドプレイ、グレイス・ジョーンズ、ヴォーン・ブラザーズ、ブライアン・フェリー、クリスティーナ・アギレラ、レディー・ガガ、ビヨンセなどのアーティストとも仕事をした。2014年にはダフト・パンクの『Random Access Memories』で3つのグラミー賞を受賞し、[9] [10] 2023年にはビヨンセのアルバム『Renaissance』で2つのグラミー賞を受賞した。2018年、ロジャースは音楽知的財産投資会社で あるヒプノシス・ソングス・ファンドを共同設立した。
ロジャースはソングライターの殿堂入りを果たしており、2017年にはミュージカル・エクセレンス部門でロックの殿堂入りを果たした。グラミー賞生涯業績賞/特別功労賞を含む6つのグラミー賞を受賞している。チャッキングギターのスタイルで知られ、2014年にローリングストーン誌は「ナイル・ロジャースのキャリアの全容は、いまだに把握しがたい」と評した。[11] [12] 2023年、ローリングストーン誌はロジャースを史上最も偉大なギタリスト250人の第7位に選び、「『影響力のある』人がいて、『非常に影響力のある』人がいて、そしてナイル・ロジャースがいる... 決してスピードを緩めることなく、今もギターで歴史を作っている真の革新者だ」と評した。[13]
若いころ
ロジャースは1952年9月19日、ニューヨーク市ローワー・イースト・サイドで、ビバリー・グッドマンの娘として生まれた。グッドマンは14歳の時にロジャースを出産した。実父のナイル・ロジャース・シニアはアフロキューバンビートを専門とする旅回りのパーカッショニストで、ロジャースが成長するにつれてほとんど家にいなかった。ロジャースの人生に影響を与えたにもかかわらず、ロジャースは1970年に亡くなる前に父親に「数回」会っただけだった。 [14] 1959年、グッドマンはボビー・グランツロックと結婚した。ロジャースは2011年の自伝でグランツロックについて「マイルス・デイビスが彼のクールさを熟考するような視点を持ったビートニクの博士号取得者」と評した。[15]リチャード・プライヤー、セロニアス・モンク、レニー・ブルースがグリニッジ・ヴィレッジの自宅を頻繁に訪れていた。[16]グランツロックとグッドマンはヘロイン中毒であり、ロジャースは13歳で薬物を使用し始めた。[17]
16歳でギターを習う前、ロジャースはフルートとクラリネットを演奏していた。[18 ] 10代の頃は、アフリカ、ペルシャ、ラテン、ジャズ、ブーガルーのバンドでギターを演奏していた。[19]ニューヨーク・ブラックパンサー党のロウアー・マンハッタン支部の分科リーダーになった。[20]カトリック教徒 として育てられた。[21]
ロジャースのいとこでトランペット奏者のロバート・スパイク・ミケンスは、1964年から1986年までクール・アンド・ザ・ギャングのメンバーだった。[22]
キャリア
1970年代: シック、ル・フリーク、シスター・スレッジの結成
ロジャースは1970年、セサミストリートの舞台ショーのツアーミュージシャンとして働いていた時に、ベーシストのバーナード・エドワーズと出会った。2人はビッグアップル・バンドを結成し、最初はボーカルグループ「ニューヨーク・シティ」(「I'm Doin' Fine Now」)のバックミュージシャンとして活動した。「ニューヨーク・シティ」のヒット曲1曲のおかげで彼らは広範囲にツアーすることができ、1973年にはジャクソン5の初のワールドツアーのアメリカ公演でオープニングアクトを務めた。 [23] [24] 2枚目のアルバムがヒットを生まなかったため、バンドは解散した。
その後、ロジャースとエドワーズはドラマーのトニー・トンプソンと力を合わせてザ・ボーイズを結成し、東海岸各地で演奏活動を行った。レーベルは興味を示したものの、メンバーが黒人であることが判明すると、レコード会社は黒人ロックアーティストの宣伝は難しすぎると考え、バンドを断念した。[25]
ビッグアップル・バンドとして、ロジャースとエドワーズはアシュフォード&シンプソンやルーサー・ヴァンドロスなどと活動していた。ニューヨークの別のアーティスト、ウォルター・マーフィーがビッグアップル・バンドというバンドを組んでいたため、1977年にロジャースとエドワーズはバンド名をシックに変更した。[26]
ロキシー・ミュージックに触発され、シックはジャズ、ソウル、ファンクのグルーヴとヨーロッパ風のメロディーや歌詞を融合させたサウンドを生み出した。[27]ライブの合間に、当時のボス、ルーサー・ヴァンドロスをボーカルに迎えて「ダンス、ダンス、ダンス」をレコーディングした。[28]もともとブッダ・レコードからリリースされたこの曲は、1977年夏にアトランティックから再リリースされてヒットした。アトランティックはロジャースとエドワーズとのアルバムオプションを獲得し、彼らはすぐにさらに多くの曲を書き、シックのセルフタイトルのデビュー作は11月にリリースされた。[29]
バンドは「Le Freak」、「I Want Your Love」、「Everybody Dance」、[30]「Dance, Dance, Dance (Yowsah, Yowsah, Yowsah)」、「My Forbidden Lover 」、そしてクラブ/ポップ/R&Bのスタンダードとなった「Good Times 」など、数多くのトップ10ヒットを記録した。 [32] [ 33]「Le Freak」は当時アトランティック・レコードの唯一のトリプルプラチナシングルであり、 [34]「Good Times」は1979年8月にその年の「Disco Sucks」キャンペーンにもかかわらず第1位に躍り出た。[35]
シックの最初のシングルの成功により、アトランティックはロジャースとエドワーズに所属アーティストのプロデュースを任せることになった。彼らはシスター・スレッジを選んだ。彼女の1979年のアルバム『We Are Family』[36]はビルボードチャートで第3位となり、1980年までチャートインしていた。最初の2枚のシングル「He's the Greatest Dancer」とタイトル曲「We Are Family」はどちらもR&Bチャートで第1位、ポップチャートではそれぞれ第6位と第2位に達した。[37] [38] [39] 2018年4月、「We Are Family」はアメリカ議会図書館に保存されることが決定した。[36]
1980年代: ダイアナ・ロス、デヴィッド・ボウイ、INXS、マドンナ、デュラン・デュラン
1979年のディスコブームの反動でシックは軌道から外れ、エドワーズは仕事から身を引いた。[40]一方ロジャースの薬物使用は加速した。[17]ロジャースとエドワーズは1982年に契約に基づく最後のアトランティック・アルバム『ビリーヴァー』を発表した。 [ 41] 2人は1980年に最後の共同プロジェクトの一つを完成させ、ダイアナ・ロスのアルバム『ダイアナ』の作詞・作曲・プロデュースを手掛け、「アップサイド・ダウン」[42]や「アイム・カミング・アウト」 [36]などのヒットを生んだ。2人はデボラ・ハリーの1981年のソロ・アルバム『クー・クー』をプロデュースし、フランスのディスコ・バンド、シーラ・アンド・B・ディヴォーションのヒット曲「スペーサー」をプロデュースした。[43] 同じ時期に、シックの曲「グッド・タイムズ」がシュガーヒル・ギャングの「ラッパーズ・ディライト」でサンプリングされ、ヒップホップ・シングルとしては初のマルチ・プラチナとなった。この曲は、クイーンの1980年のヒット曲「アナザー・ワン・バイツ・ザ・ダスト」や、 「ラプチャー」でヒットしたブロンディなど、他のアーティストの音楽にも影響を与え続けた。[34]シックの解散後、ロジャースは初のソロアルバム「アドベンチャーズ・イン・ザ・ランド・オブ・ザ・グッド・グルーヴ」をリリースした。 [ 44 ]
シックが彼の時間の大半を占めなくなったことで、ロジャースは他のアーティストとの作業に集中できるようになりました。[45]彼はデヴィッド・ボウイの最大の売り上げを記録したアルバム『Let's Dance』をプロデュースし、ヒットシングル「Let's Dance」、「China Girl」、「Modern Love」を生み出しました。彼はINXSのシングル「Original Sin」をプロデュースし、1984年にはマドンナのアルバム『Like a Virgin』をプロデュースし、タイトルトラック「Material Girl」、「Dress You Up」を含む4つのヒットシングルを生み出しました。[46] [47]彼はデュラン・デュランと幅広く仕事をし、彼らの最大の売り上げを記録したシングル「The Reflex」のリミックスを手掛け、1984年のライブアルバムArenaで「Wild Boys」をプロデュースし、アルバムNotoriousを共同プロデュースしました。[48]
1985年、ロジャースはシーナ・イーストン、ジェフ・ベック、トンプソン・ツインズ、ミック・ジャガーなどのアルバムをプロデュースし、[30]マドンナとトンプソン・ツインズと共にライヴ・エイドで演奏した。 [49]その年の終わりにはビルボード誌で世界一のシングル・プロデューサーに選ばれた。 [50] 80年代の終わりには、グレイス・ジョーンズ、アル・ジャロウ(LはLoverの略)、アース・ウィンド・アンド・ファイアーのボーカリスト、フィリップ・ベイリーのアルバムをプロデュースし、スティーヴ・ウィンウッドと「 Higher Love 」で演奏したほか、シンディ・ローパーなどのレコードでも演奏した。 [51] [52] 1989年、B-52のマルチ・プラチナ・アルバム「Cosmic Thing」を共同プロデュース。このアルバムはビルボード200アルバムチャートで4位に達し、「Love Shack」と「Roam」のシングルを生み出した。[53]彼は『ワーキング・オーバータイム』、ダイアナ・ロスのモータウン復帰作、[54] 『アルファベット・シティ』、『グレムリン』、[55] 『ホワイトナイツ』、[56] [より正確な情報源が必要]、『蠅い者たち』 [57] [より正確な情報源が必要]のサウンドトラックをプロデュースした。後に彼は映画『アマデウス』のオーケストラ・サウンドトラックを作曲したが、これは彼にとって初のことであった。[58] [59]
ロジャースは1987年に、デヴィッド・レターマンのギタリスト、作曲家、ボーカリストのフェリシア・コリンズと、フランスのセッションミュージシャン、プロデューサー、作曲家、キーボード奏者のフィリップ・セッセとともに、短命の実験バンド、アウトラウドを結成した。3人はワーナー・ブラザース・レコードからシングルアルバム『アウトラウド』をリリースした。[60]
1990年代: プロダクション、シックの再結成、エドワーズ、サムシング・エルスの死

1990年9月、スティーヴィー・レイ・ヴォーンの死後間もなく、ロジャースがプロデュースしたヴォーン・ブラザーズのアルバム『ファミリー・スタイル』がリリースされた。[61]彼は10年代初頭にデヴィッド・ボウイ、エリック・クラプトン、[62] B-52s、デヴィッド・リー・ロス、[63] リック・オケイセック、[64] ストレイ・キャッツ[65]などのレコードをプロデュースし、また『テルマ&ルイーズ』、『クール・ワールド』、[66] 『ビーバス&バットヘッド・エクスペリエンス』のサウンドトラックも手がけた。[52]
ロジャースとエドワーズは1992年にシックを再結成し、アルバム「Chic-Ism」のために新曲を録音した。[67] 1996年には、シック・フリークとモア・トリーツをゲストボーカリストとして迎えて、シックの古い曲を再録音した日本限定アルバムをリリースした。エドワーズとロジャースは、日本での一連の記念コンサートでシスター・スレッジ、スティーヴ・ウィンウッド、スラッシュと共演した。 [68]
エドワーズは1996年4月17日のコンサートの後に亡くなった。ロジャースが遺体を発見した。彼は後に「赤ん坊のように泣き、ひどく苦しんだが、結局、彼への最高のトリビュートは、続けて自分ができる限りのベストを尽くすことだと気づいた」と語っている。[69] [70] 1年後、ロジャースはエドワーズに敬意を表すために日本に戻り、1999年にエドワーズの最後のパフォーマンスのライブ録音であるLive at the Budokanをリリースした。アルバムは録音の純粋さを保つためにオーバーダビングや変更は行われなかった。[71] [72]
ロジャースは再びライブコンサートを開始し、一方で映画『ビバリーヒルズ・コップ3』 [73] 、『ブルー・チップス』 [74] 、『原始家族フリントストーン』 [75] 、『フィーリング・ミネソタ』のサウンドトラックの作曲とプロデュースを手掛け、ボブ・ディランらと共演した。[76]
1997年、ノトーリアス・BIGはダイアナ・ロスのプラチナアルバム『ダイアナ』に収録されているロジャース&エドワーズの曲「I'm Coming Out 」をサンプリングした「Mo Money Mo Problems 」をリリースした。「Mo Money, Mo Problems」はビルボードホット100で2週間首位を獲得し[77] 、1998年のグラミー賞のデュオまたはグループによる最優秀ラップパフォーマンス賞にノミネートされた。[78]
1998年、ロジャースはレコードレーベルのサムシング・エルス・ミュージック・ワークスと独立系音楽レーベル配給会社のサムシング・ディストリビューションを設立した。サムシングはビデオゲームのサウンドトラックの配給に特化し、世界初の5.1サラウンドDVDゲームサウンドトラックアルバムをリリースした。 [79]そのタイトルにはHalo、バイオハザード、ギアーズ・オブ・ウォー、ボーダーランズシリーズなどがある。 [80]
2000年代: 映画やビデオゲームのサウンドトラック、We Are Family Foundation
2000年代初頭、ロジャースは『Halo 2』、『ラッシュアワー2』、[81] 『スノー・ドッグス』、[82] [よりよい情報源が必要]、ウィル・フェレル主演の『セミプロ』など、映画やビデオゲームのサウンドトラックを幅広く手がけた。フェレルはロジャースと共にタイトル曲「 Love Me Sexy 」を共作した。[83]
2002年、ロジャースはデュラン・デュランのオリジナルメンバー5人と再び仕事に戻り、 『アストロノート』を共同プロデュースした。[84]このアルバムはイギリスで3位に上昇した。[85]
9月11日の同時多発テロの後、ロジャースは200人以上のミュージシャンや著名人を集めて「We Are Family」をレコーディングした。レコーディングはニューヨークのアバター・スタジオ(旧ザ・パワー・ステーション。1978年に「We Are Family」のオリジナル・レコーディングが行われた場所)とロサンゼルスのレコード・プラントで行われた。ミュージック・ビデオはスパイク・リーが監督した。ダニー・シェクター監督による80分のドキュメンタリー「The Making and Meaning of We Are Family」[86]は2002年のサンダンス映画祭でプレミア上映された。ディズニー、ニコロデオン、PBSのコラボレーションにより、100人以上の子供向けテレビキャラクターが「We Are Family」の子供向けミュージック・ビデオに参加し、2002年3月11日、ディズニー・チャンネル、ニコロデオン、PBSは、9/11の6ヶ月記念日に寛容と多様性を促進するためにこのビデオを放映した。[87] 2002年7月、ロジャースは人生のパートナーであるナンシー・ハントとともにウィー・アー・ファミリー財団を設立した。 [88]「世界を前向きに変えようとしている若者のビジョン、才能、アイデアを育成し、指導しながら文化的多様性を促進する」非営利団体であり、グローバルファミリーのビジョンに捧げられている。[89]
2010年代: 自伝、ダフト・パンク、ソングライターの殿堂、そろそろ時間だ

2010年、ライノ・レコードは4枚組CDボックスセット『ナイル・ロジャース・プレゼンツ・ザ・シック・オーガニゼーション、第1巻:サヴォア・フェール』をリリースした。これは、ザ・シック・オーガニゼーションが1983年の解散までにプロデュースしたすべてのアーティストのトラックを初めて集めたものである。ロジャースはこのセットのライナーノーツを提供し、2013年に再発行された。
ロジャースの絶賛された自伝『Le Freak: An Upside Down Story of Family, Disco, and Destiny』は、2011年後半にランダムハウスのシュピーゲル&グラウ社から出版された。 [90]ローリングストーン誌の「史上最高のロック回顧録25選」のトップ10に選ばれた。[91]
2012年2月、ロジャースはエレクトロニックバンドのダフト・パンクと最新アルバムでコラボレーションし、「彼らのR&Bの影響を探る」と発表した。 [92] アルバム「Random Access Memories」は2013年にリリースされた。ロジャースは「Give Life Back to Music」、「Lose Yourself to Dance」、「Get Lucky」の3曲で共作し、ギターを演奏した。 4月、「ゲット・ラッキー」は発売からわずか24時間で全英シングルチャート3位に入り、2週間後には1位にまで上昇した。オフィシャル・チャート・カンパニーとのインタビューで、ロジャースは「これまでにもヒット曲やナンバーワンヒット曲は出してきた。アメリカではナンバーワンだったのに他ではヒットしなかった曲もある。イギリスではヒットしたけどアメリカではヒットしなかった曲もある。でも、このどこにでもある曲、どこでもヒットする曲があるなんて... 信じられない!ツアーに出ていて、どこに行ってもこの曲が聞こえる。びっくりだ!」と語っている。「ゲット・ラッキー」はイギリス史上最も売れたシングルの1つとなった。[93]
ライノ・レコードは、シックやダイアナ・ロス、シスター・スレッジ、カーリー・サイモン、デビー・ハリー、ジョニー・マティス、シーラ&B・ディヴォーション、ノーマ・ジーン・ライトなど様々なアーティストのためにロジャースとバーナード・エドワーズが作詞、演奏、プロデュースした曲を収録したコンピレーション・アルバム、ナイル・ロジャース・プレゼンツ・ザ・シック・オーガニゼーション・アップ・オール・ナイト(ザ・グレイテスト・ヒッツ)をリリースした。アップ・オール・ナイトは、2013年7月13日までの週のUKコンピレーション・アルバム・チャートで第2位を獲得した。2013年10月、ライノは、 2013年のグラストンベリー・フェスティバルでのシック ft. ナイル・ロジャースのライブパフォーマンスから取ったメドレーを収録したナイル・ロジャース・プレゼンツ・ザ・シック・オーガニゼーション・アップ・オール・ナイト(ザ・グレイテスト・ヒッツ・ディスコ・エディション)をリリースした。[94]
ロジャースとバーナード・エドワーズは2013年10月にソングライターの殿堂入りを果たした。[95] 2014年1月、ロジャースはグラミー賞授賞式でダフト・パンク、ファレル・ウィリアムス、スティーヴィー・ワンダーと共に「Get Lucky」を演奏した。メドレーにはシックの「Le Freak」とワンダーの「Another Star 」の要素が盛り込まれている。ロジャースはダフト・パンクとの「Random Access Memories」で最優秀ポップ・デュオ/グループ・パフォーマンス、最優秀レコード、最優秀アルバムを含む3つのグラミー賞を受賞した。 [96] 3月、ローリング・ストーン誌はロジャースをEDM界で最も重要な50人の一人に選び、「ナイル・ロジャースのキャリアの全容はまだ把握しがたいが、現在も続いているどころか、オーバードライブ状態にある」と述べた。[97] 12月にNARASは「Le Freak」がグラミーの殿堂入りすると発表した。[98]
ロジャースのソロシングル「Do What You Wanna Do ( IMS Anthem)」は、2014年8月10日にリリースされ[99]、We Are Family Foundationに寄付された。1年後の2015年3月、ロジャースはシックの23年以上ぶりのシングル「I'll Be There」をリリースし、ロンドンのラウンドハウスからライブストリーミングコンサートを開催した。[100]この曲は、70年代のオリジナルのシックのアウトテイクテープを使用して、バーナード・エドワーズ、トニー・トンプソン、ボーカリストのアルファ・アンダーソンとルーシー・マーティン とともに制作された。[101]この曲は2015年6月20日にビルボードのダンスミュージックチャートで1位を獲得した。[102] 8月、ロジャースはベック、デュラン・デュラン、チャカ・カーン、キース・アーバン、ジャネール・モネイ、ジンジャー・ミンジ、シックなど 多様なアーティストが出演する複数日にわたるイベント、FOLDフェスティバル(FreakOut! Let's Dance)を立ち上げた。 [103]
ロジャースはレディー・ガガとコラボレーションし、ファッションショーの代わりにトム・フォードの2016年春夏コレクションのビデオでシックのヒット曲「I Want Your Love」をリメイクした。 [104]
ロジャースとバーナード・エドワーズは2016年6月9日にソングライターの殿堂入りを果たした。[105] 2017年、シックが11回ノミネートされた後、ロジャースは音楽優秀賞を受賞しロックの殿堂入りを果たした。「ほろ苦い気持ちです」とロジャースは言う。「彼らが私にふさわしいと信じてくれたことにとても感謝していますが、私のバンド、シックは受賞しませんでした。彼らは私をバンドから引き抜いて『あなたの方がシックより優れている』と言いました。それは私にとっては奇妙です...私は光栄に思いますし、それはクールだと思いますが、誰かが私を救命ボートに乗せて、私の家族には乗れないと言ったような気がします。」[106]
2017年6月25日の夜、ロジャースとシックはグラストンベリー・フェスティバルに戻り、ピラミッド・ステージのヘッドライナーとして10万人近くの観客を前に演奏した。[107]同年9月、ジョージ・マイケルの曲「ファンタジー」のカバーが「ジョージ・マイケル featuring ナイル・ロジャース」としてリリースされた。1990年にマイケルのレーベルからB面としてリリースされたこの曲は、ロジャースによって作り直され、彼のギターが大きくフィーチャーされている。これはマイケルの死後にリリースされた唯一の作品である。[108]
2018年6月、ナイル・ロジャース&シックの1992年以来初のアルバム『イッツ・アバウト・タイム』からの初のシングル「ティル・ザ・ワールド・フォールズ」がリリースされた。この曲にはムラ・マサ、コーシャ、ヴィック・メンサがフィーチャーされている。[109] アルバムは2018年9月にリリースされ、イギリスでトップ10入りした。これは25年ぶりにトップ10入りしたシックのレコードとなった。[110] その後、アルバムからクレイグ・デイヴィッドとステフロン・ドンをフィーチャーした「Sober」とランチマネー・ルイスをフィーチャーした「Do You Wanna Party」の2枚のシングルがリリースされた。2018年12月、ナイル・ロジャース&シックは初のイギリスアリーナツアーを開始した。[111 ] 2019年1月、 彼らは「最優秀インターナショナルグループ部門」でブリット・アワードにノミネートされた。[112]
2018年7月、ロジャースはメルク・メルキュリアディスと共同でヒプノシス・ソングス・ファンドを設立した。知的財産投資および楽曲管理会社であるヒプノシス・ソングス・ファンドは、同年後半に株式を公開した。[113]
2018年11月、「Le Freak」の40周年を記念して、ライノ/アトランティックはシックの最初の3枚のアルバム、シスター・スレッジのWe Are Family 、そしてシックの最初のシングルの複製である1977年にブッダ・レコードからリリースされた「Dance, Dance, Dance (Yowsah, Yowsah, Yowsah)」の12インチ・プロモーションを含む珍しいコレクションを含む6枚組CDボックスセット、The Chic Organisation 1977-79をリリースした。[114] [115]
2019年1月、ロジャースは米国政府閉鎖中に一時解雇された米国連邦政府職員に、ワシントンDCのMGMナショナルハーバーで行われたナイル・ロジャース&シックのコンサートのチケット600枚を無料で提供した。[116] 彼は2019年7月12日にカーディフ城で演奏し、2020年2月17日にはエリック・クラプトンのジンジャー・ベイカーへのトリビュートコンサートに参加した。[要出典]
2020年代: キース・アーバン、ビヨンセ、グラミー賞、コールドプレイ
.jpg/500px-Nile_Rodgers_Hyde_Park_2022_(cropped).jpg)
ロジャースは2020年8月からApple Musicでポッドキャストをホストしている。「Deep Hidden Meaning 」と題されたこの番組では、デヴィッド・フォスター、キャロル・ベイヤー・セイガー、ブライアン・アダムス、ティンバランド、ポール・マッカートニーなどのゲストにインタビューしている。[117] [118]この番組は2024年の英国ポッドキャスト賞にノミネートされた。[119]
2020年11月13日、ロジャースはBBCラジオ2のオールスターズ・チルドレン・イン・ニード・チャリティー・シングルの一部として「 Stop Crying Your Heart Out 」に出演した。 [120]このシングルは公式UKシングルチャートで7位にデビューし、[121]公式UKシングルセールスチャートと公式UKシングルダウンロードチャートの両方で1位を獲得した。[122]
他のアーティストとしては、2021年にロジャースはジャック・サヴォレッティ(アルバム『Europiana』)やキース・アーバンと仕事をした。[要出典] 2021年4月、彼はアーバンとブレランドとチームを組み、アーバンの2020年のアルバム『 The Speed of Now Part 1』のトラック「The Cage」のミュージックビデオを制作した。[123]彼はザ・ズートンズの13年ぶりのアルバム『The Big Decider』 をプロデュースした。[124]
2021年夏、ロジャーズはコンステレーション・イマーシブと共同で、ランチョ・パロス・ベルデスのサウスコースト植物園で1970年代をテーマにしたディスコとローラースケートのポップアップパーティー「DiscOasis」を立ち上げた。新型コロナウイルス感染症の流行中に屋外での体験を提供する目的で開発されたこのパーティーでは、DJたちがロジャーズ自身のコレクションから厳選したレコードの箱から音楽を選曲する。[125]
2022年7月、ヒプノシス・ソングス・ファンドの評価額は26億9,000万米ドルに達した。[126]
地球から約3億マイル離れた小惑星は、2022年のロジャースの70歳の誕生日を記念して、ニレロジャース(191911)と名付けられました。 [127] ロジャースは、自身の誕生日と財団の20周年を記念して、共同設立者であるWe Are Family Foundationに100万ドルを寄付しました。[128]
ロジャースは2022年9月3日にウェンブリー・スタジアムで行われたテイラー・ホーキンス追悼コンサートで、ジョシュ・オム、オマー・ハキム、ガズ・クームズと共に「モダン・ラブ」と「レッツ・ダンス」を披露した。 [129]
2023年、ロジャースはビヨンセの2022年のアルバム『ルネッサンス』でのコラボレーションにより、最優秀エレクトロニック/ダンスアルバムと最優秀R&Bソング(「Cuff It 」)の2つのグラミー賞を受賞しました。また、同じ機会にグラミー生涯功労賞も受賞しました。[130] [131]同年、韓国のガールズグループLe SserafimのアルバムUnforgivenのタイトルトラックに参加しました。[132]また、ハロウィーンにインスパイアされたデュランデュランのアルバムDanse Macabreのオリジナル3曲のうちの1つであるシングル「 Black Moonlight 」でデュランデュランとコラボレーションしました。[133]最後に、2023年のシャネルアイウェアキャンペーンに出演しました。[134]
2023年10月、彼はNPRのタイニー・デスク・コンサートでシックと再会しライブを行った。[135] 30分のセットには「Le Freak」が含まれていた。「Let's Dance」、「Get Lucky」、そしてロジャースが1988年の映画「Coming to America」のために書いた偽のCMジングル「Soul Glo」も含まれていた。[136]
2024年1月、世界経済フォーラムはロジャースが2024年度クリスタル賞を受賞すると発表した。イベントのオープニングセッションで発表されたこの発表では、ロジャースは「音楽を通じて、制度的人種差別、不平等、不正と闘うこと、そして革新的な若者の声を擁護することを通じて、世界をより平和で平等で包括的な場所にするための努力」に対して表彰されると述べられていた。[137] 3月、彼はエサ=ペッカ・サロネンとともにポーラー音楽賞の受賞者に選ばれた。[138]彼は多くのスターギタリストの一人で、ティーンエイジ・キャンサー・トラストを支援するためにマーク・ノップラーの「Going Home: Theme of the Local Hero 」の新バージョンに参加した。[139]メーシュー・ヴォーン監督の映画『アーガイル』のためにアリアナ・デボーズ、ボーイ・ジョージと「Electric Energy」をプロデュースした。[140]アルフィー・テンプルマンとは2枚目のスタジオアルバム『Radiosoul』で共演し、「Just A Dance」を収録した。[141] [142]彼はノルウェーのDJカイゴの5枚目のスタジオアルバム『For Life』で、イギリス人歌手ザック・エイベルもフィーチャーした「For Life」でギターを提供した。また、イギリスのポップロックバンド、コールドプレイの曲「Good Feelings」でギターを追加で提供し、ナイジェリア人歌手アイラ・スターのボーカルをフィーチャーしている。この曲はバンドの10枚目のスタジオアルバム『Moon Music』に収録されている。
ロジャースは再びビヨンセと2024年のアルバム『カウボーイ・カーター』で共演。彼は「Levii's Jeans」 (ポスト・マローンをフィーチャリング)の作詞家として2025年のグラミー賞最優秀ポップ・デュオ/グループ・パフォーマンス賞にノミネートされた。[143]
テレビと映画
サウンドトラックとスコア
1982年、ロジャースとエドワーズは映画『スープ・フォー・ワン』のサウンドトラックを制作した。シックとして彼らは映画のタイトル曲を含む3曲を書き、演奏した。エドワーズとロジャースはカーリー・サイモンの「Why」も書き、プロデュースした。これはイギリスでトップ10ヒットとなり、サイモンのキャリア復活に貢献した。シスター・スレッジ、デビー・ハリー、テディ・ペンダーグラスも参加したサウンドトラックは映画よりも大ヒットした。[144] [145] [146]
ロジャースは、 Soup for Oneのサウンドトラックの成功に続いて、映画やテレビのプロデューサー、作曲家としてますます人気が高まった。1984年には、テレビシリーズMoonlightingのアル・ジャロウのテーマ曲をプロデュース。Alphabet Cityのサウンドトラックの作曲、プロデュース、スコアを担当。 1986年には、ローリー・アンダーソンのコンサート映画Home of the Braveで共演。[147] 1988年には、 Earth Girls Are Easyのサウンドトラックのプロデュースに加え、エディ・マーフィのComing to Americaのオーケストラスコアを作曲。また、映画の音楽監督も務め、 The Systemのヒット曲となったタイトルトラックの作曲とプロデュースも手掛けた。[144] また、「映画史上最も象徴的なフェイク広告」であるSoul GloのCMのジングルも作曲した。[148] [149]
1999年、彼はブラックパンサー党に関するドキュメンタリー『パブリック・エネミー』の製作総指揮、作曲、音楽監修、出演を務めた。サウンドトラックのレビューで、評論家のマリア・ブランドフォードは「このディスクは、この歴史的時代の矛盾と論争の性質を現実的にサポートし、現代の議論と評価の場を開いています...この録音はアメリカの良心の検証です。」と書いた。[150]
1980年代半ばから2000年代後半にかけて、ロジャース(および/またはシック)によって作詞、作曲、演奏された曲は、シュレック2(「Le Freak」)、[151] テルマ&ルイーズ、ラッシュアワー2、クールワールド、ビーバス&バットヘッド・ドゥ・アメリカ、原始家族フリントストーン( B-52sとのコラボレーション)、サマー・オブ・サム、スペース・ジャム(シールとのコラボレーション)、フィーリング・ミネソタ(ボブ・ディランとのコラボレーション)、カードルド、 ボウイのクール・ワールド、スノー・ドッグス、ホワイト・ホット、グレムリン、ザッツ・ダンシング!、ザ・フライなどの映画や サウンドトラックに収録された。 [152] [153] 彼は映画ブルーチップスの音楽を担当し、ビバリーヒルズ・コップ3の音楽ではマーフィーと再会した。彼はまた、 リチャード・ヒルトンと共演したビバリーヒルズ・コップ 第1作の「アクセルF」のリメイクをプロデュースした。 [154] [155] 2008年には、映画に主演したウィル・フェレルとセミプロの 「ラブ・ミー・セクシー」 を共作した。 [156]
2010年代には、ロジャースの音楽は 『アークティック・テイル』、『トロールズ』 、『ブリジット・ジョーンズの日記』などの映画や、 『ビニール』、『ゲットダウン』、『ホリッド・ヘンリー』などのテレビ番組で 使用されました。2019年には、アンドリュー・ロイド・ウェバーと映画『キャッツ』のサウンドトラックでコラボレーションしました。 [157] 2023年には、マーク・アンソニー・グリーンのホラー映画『オーパス』の音楽をザ・ドリーム と共同で作曲することが発表されました。[158]
テレビや映画出演
1978年にチックとともにアメリカン・バンドスタンドでデビューして以来、ロジャースは150以上のテレビ番組に出演している。[159]彼はBBCの「ナイル・ロジャース:ザ・ヒットメーカー」、[160] [161] [162] PBSの「フロント・アンド・センター:ソングライターの殿堂:ナイル・ロジャース」 、アルテ・フランスの「ナイル・ロジャース:ヒットメーカーの秘密」、[163]短編映画「コンポジション・アメリカ:ナイル・ロジャースの音楽的才能」などのドキュメンタリーの題材にもなっている。BBCはまた、3時間3部構成の特別番組「ナイル・ロジャース:音楽業界で成功する方法」を放送した。 [164] 2018年には、 「ワンス・イン・ア・ライフタイム・セッションズ・ウィズ・ナイル・ロジャース」がNetflixで初公開された。[165]
ロジャースは、デヴィッド・ボウイ、ダイアナ・ロス、エルトン・ジョン、マイケル・ジャクソン、リック・ジェームス、ジョージ・マイケル、デュラン・デュラン、ダフト・パンク、パブリック・エネミー、マドンナ、アヴィーチー、スタジオ54、70年代、80年代、90年代、録音された音楽、ガールズグループ、ディスコ時代、ディスコ、ハウスミュージック、ファンク、ソウルミュージックに関するドキュメンタリーに出演しています。[166] [より良い情報源が必要] 彼は、2023年のBBCのリトル・リチャードに関するドキュメンタリー「リトル・リチャード:ロックンロールの王と女王」に出演しました。[167]
ロジャースはフェンダー・ストラトキャスターを最も頻繁に演奏しているが、ギブソン・レスポールやギブソンES-300、ディアンジェリコ・ニューヨーカーなどのアーチトップギターも演奏している。彼は2021年12月に自身のコレクションから100本以上のギターとベースギターをオークションにかけ、We Are Family Foundationに寄付した。[168]
ヒットメーカー
ロジャースは、フロリダ州マイアミビーチの店で下取りに出した、1959年製ネックの「ザ・ヒットメーカー」という愛称の1960年製フェンダー・ストラトキャスターを演奏している。非常に軽く、メイプル指板と白く磨耗した塗装が施されている。ロジャースは、このギターは独特の音色を持っていると主張している。ロジャースがこのギターを購入した後、エドワーズは彼にチョップコード奏法を教えた。彼はこれを「チャッキング」と呼んでいた。ロジャースは自伝でこう書いている。[169]「彼は左手でコードを押さえ、右手でリズムの主要部分を強調しながら1小節あたり16音を連続的に弾いていた... 1回のレッスンで十分だった。その後数晩、ルームメイトがあらゆる種類の情事を追求している間、私はバスルームで新しいギターに夢中になっていた。ほんの数日で、私はR&Bの仲間のほとんどよりもジャズのコード転回法に詳しい、チャッキングファンクギタリストとして頭角を現した。」
フェンダー・カスタム・ショップは、2014年1月にロジャースのギターを再現した限定版ナイル・ロジャース・ヒットメーカー・ストラトキャスターを発表しました。[170]
私生活
1990年代初頭、ロジャースは病院で目を覚ますと、心臓が8回停止していたことを知り、死亡診断書を書いていた医師の行動のおかげで生き延びていた。1994年、友人が彼に酔っ払って演奏したテープを見せたことから、彼は薬物とアルコールの使用をやめた。[171]
ロジャースは2010年10月に悪性前立腺がんと診断された。彼はWalking on Planet Cというブログで自分の病気について記録した。[172] 彼は2013年に完治した。2017年、彼の右腎臓にできた腫瘍が1つの腫瘍の中に2つの異なるがんがあると診断された。腫瘍は2017年11月に手術で除去された。彼は100%の回復を期待していると語った。[173] 2019年7月4日、ハリウッドボウルでの公演で、ロジャースは「100%がんが治った」と発表した。
ロジャースは2021年7月までコネチカット州ウェストポートに住んでいたが、その後人生のパートナーであるナンシー・ハントとともにフロリダ州マイアミに移住した。[174] [175] [176]
作品
厳選ディスコグラフィー
シック
- シック(1977)
- セ・シック(1978)
- 危険(1979)
- リアル・ピープル(1980)
- テイク・イット・オフ(1981)
- Soup for One (サウンドトラック、シック/様々なアーティスト) (1982)
- シックな舌(1982)
- ビリーバー(1983)
- シックイズム(1992)
- イッツ・アバウト・タイム(2018年[177])
ソロ
- グッドグルーヴの国の冒険(1983)
- B級映画マチネ(1985)
- シック・フリーク・アンド・モア・トリート(1996)
声に出して
- アウトラウド(1987)
サウンドトラック
- スープ・フォー・ワン(1982)
- アルファベット・シティ(1984)
- アメリカへ行く(1988)
- アース・ガールズ・アー・イージー(1988)
- ホワイトホット(1989)
- ビバリーヒルズ・コップ3 (1994)
- ブルーチップス(1994)
- カードルド(1996)
- パブリック・エネミー(1999)
- ライズ オブ ネイションズ(2003) ゲーム
- Halo 2 サウンドトラック(2004) ゲーム
- コンカー ライブ&リローデッド(2005) ゲーム[178]
- パーフェクトダークゼロ(2005) ゲーム
- Halo 3 サウンドトラック(2007) ゲーム
ライブアルバム
- ライブ・アット・ザ・武道館(1999)
- アップ・オール・ナイト(シック、様々なアーティスト) (2013)
厳選された作品ディスコグラフィー
- ノーマ・ジーン、ノーマ・ジーン・ライト(1978)
- 私たちは家族です、シスター・スレッジ(1979)
- キング・オブ・ザ・ワールド、シーラ・B・デヴォーション(1980)
- ラブ・サムバディ・トゥデイ、シスター・スレッジ(1980)
- ダイアナ、ダイアナ・ロス(1980)
- アイ・ラブ・マイ・レディ、ジョニー・マティス(1981年、2017年公開)
- クークー、デビー・ハリー(1981)
- レッツ・ダンス、デヴィッド・ボウイ(1983)
- トークバック、スプーンズ(1983)
- 「Trash It Up」サウスサイド・ジョニー(1983)
- 「オリジナル・シン」INXS(1984)
- ライク・ア・ヴァージン、マドンナ(1984)
- 「ザ・リフレックス」、「ザ・ワイルド・ボーイズ」、デュラン・デュラン(1984)
- 「アウト・アウト」ピーター・ガブリエル(1984)
- フラッシュ、ジェフ・ベック(1985)
- 彼女はボス、ミック・ジャガー(1985)
- Here's to Future Days、トンプソン・ツインズ、(1985)
- ドゥ・ユー、シーナ・イーストン(1985)
- ボーイズ・ミーツ・ザ・ガールズ、シスター・スレッジ(1985)
- 『勇者の家』ローリー・アンダーソン(1986年)
- ノトーリアス、デュラン・デュラン(1986)
- インサイドストーリー、グレース・ジョーンズ(1986)
- コズミック・シング、ザ・B-52's (1989)
- ワーキング・オーバータイム、ダイアナ・ロス(1989)
- ファミリー・スタイル、ヴォーン・ブラザーズ(1990)
- 「リアル・クール・ワールド」デヴィッド・ボウイ(1992)
- グッド・スタッフ、ザ・B-52's (1992)
- ブラック・タイ・ホワイト・ノイズ、デヴィッド・ボウイ(1993)
- ユア・フィルシー・リトル・マウス、デイヴィッド・リー・ロス(1994)
- 「We Are Family」、ナイル・ロジャース・オールスターズ(We Are Family Foundation)(2001)
- オンリー・ア・ウーマン・ライク・ユー、マイケル・ボルトン (2002)
- アストロノート、デュラン・デュラン(2004)
- 「ホテルルームサービス」(ピットブルの作詞家)(2009)
- 「シェイディ」、アダム・ランバートft.サム・スパロ、ナイル・ロジャース (2012)
- 「Get Lucky」 ft.ファレル・ウィリアムス、ナイル・ロジャース、ランダム・アクセス・メモリーズ、ダフト・パンク(2013)
- 「音楽に命を戻そう」ランダム・アクセス・メモリーズ、ダフト・パンク(2013)
- 「Lose Yourself to Dance」 ft. ファレル・ウィリアムス、ナイル・ロジャース、ランダム・アクセス・メモリーズ、ダフト・パンク (2013)
- 「Lay Me Down」、アヴィーチーfeaturingアダム・ランバート、ナイル・ロジャーストゥルー、(2013)
- 「The Other Boys」、NERVO ft.カイリー・ミノーグ、ジェイク・シアーズ、ナイル・ロジャース、コラテラル(2015)
- 「Pressure Off」、デュラン・デュランft.ジャネール・モネイ、ナイル・ロジャース、ペーパー・ゴッズ(2015)
- 「サン・ドント・レット・ミー・ダウン」、キース・アーバンft. ナイル・ロジャース &ピットブル(2016)
- 「テレパシー」、クリスティーナ・アギレラft. ナイル・ロジャース (2016)
- 「ファンタジー」ジョージ・マイケルft. ナイル・ロジャース (2017)
- 「Le Canzoni alla Radio」マックス・ペッツァーリft. ナイル・ロジャース (2017)
- 「Till the World Falls」、ナイル・ロジャース、シック、ムラ・マサft. コーシャ &ヴィック・メンサ(2018)
- 「Sober」、ナイル・ロジャース、シック、ft.クレイグ・デイヴィッド&ステフロン・ドン(2018)
- 「Do You Wanna Party」、ナイル・ロジャース、シック、ft.ランチマネー・ルイス(2018)
- 「エモーショナル」ミシェル・トレイシー(2019)
- 「サマー・ラヴァー」、オリバー・ヘルデンス ft. デヴィン&ナイル・ロジャース (2019)
- 「Roses」、アダム・ランバートft. ナイル・ロジャース (2020)
- 「シエロ」マヌエル・メドラノft. ナイル・ロジャース (2020)
- 「ワン・モア」、タイムズ、SGルイス(2020)
- 「アグア」、ダディ・ヤンキーft.ラウ・アレハンドロ& ナイル・ロジャース (2022)
- 「Unforgiven」、ル・セラフィムft. ナイル・ロジャース (2023)
- 「フリーク 54 (フリーク アウト)」、ピットブルwith ナイル ロジャース (2023)
- 「lock / unlock」、BTSのJ-HOPE、ベニー・ブランコ、ナイル・ロジャース(2024)
- ビヨンセとポスト・マローン出演の「Levii's Jeans」(2024年)
- 「エクソダス - ブルー・ナイル・ミックス」アキコ・モリヤコ ft. ナイル・ロジャース (2024)
自伝
- ナイル・ロジャース (2011)。『Le Freak: 家族、ディスコ、運命の逆さまの物語』。シュピーゲル&グラウ。ISBN 978-0-385-52965-5。
コラボレーション
- ダイアナ — ダイアナ・ロス(1980)
- 世界の王—シーラとB.デヴォーション(1980)
- クークー — デビー・ハリー(1981)
- レッツ・ダンス — デヴィッド・ボウイ(1983)
- ハーツ・アンド・ボーンズ — ポール・サイモン(1983)
- ライク・ア・ヴァージン — マドンナ(1984)
- ドゥ・ユー — シーナ・イーストン(1985)
- ボーイズ・アンド・ガールズ — ブライアン・フェリー(1985)
- 彼女はボス — ミック・ジャガー(1985)
- Lは恋人のL — アル・ジャロウ(1986)
- トゥルー カラーズ — シンディ ローパー(1986)
- だから — ピーター・ガブリエル(1986)
- インサイドストーリー — グレース・ジョーンズ(1986)
- インサイド・ヘッド — フィリップ・ベイリー(1986)
- ワーキング・オーバータイム — ダイアナ・ロス(1989)
- ムーヴ・トゥ・ディス — キャシー・デニス(1990)
- マライア・キャリー — マライア・キャリー(1990)
- アザー・ヴォイス — ポール・ヤング(1990)
- ファミリースタイル—ヴォーン・ブラザーズ(1990)
- ファイアボールゾーン — リック・オケイセック(1991)
- ハット・フル・オブ・スターズ — シンディ・ローパー(1993)
- ブラックタイ ホワイトノイズ — デヴィッド・ボウイ(1993)
- マモウナ — ブライアン・フェリー(1994)
- HIStory: 過去、現在、そして未来、第 1 巻—マイケル ジャクソン(1995)
- ブラッド・オン・ザ・ダンス・フロア:ヒストリー・イン・ザ・ミックス—マイケル・ジャクソン(1997)
- マインド・ボディ・アンド・ソウル — ジョス・ストーン(2004)
- オリンピア — ブライアン・フェリー(2010)
- レトロな無邪気なシャンソン — エティエンヌ・ダホ(2013)
- 「レイ・ミー・ダウン」 — アヴィーチーとアダム・ランバート(2014)
- エイボンモア — ブライアン・フェリー(2014)
- ベルベット—アダム・ランバート(2020) (「Roses」)
- 「アウト・ザ・ケージ」 —キース・アーバンとブレランド(2020)
- 「家族以外には何も残らない」—レベッカ・ファーガソン(2020)
- 「言葉はいらない」— レベッカ・ファーガソン (2021)
- 「誰が誰を傷つけているのか」 —ジャック・サヴォレッティ(2021)
- 「カフ・イット」— ビヨンセ(2022)
- レジェンダディ—ダディー・ヤンキー(2022)
- 「パッション—ルーズベルト(2022)」
- プレコード・ハリウッド—ジョナサン・ブリー(2023)
- 許されざる者— LE SSERAFIM (2023)
- ホープ・オン・ザ・ストリート Vol. 1 — J-Hope (2024)
- 「フォー・ライフ」—カイゴとザック・エイベル(2024)
- ラジオソウル—アルフィー・テンプルマン(2024)
- 「ハニーボーイ」 —パープル・ディスコ・マシーン、ベンジャミン・イングロッソ、シェンシー(2024)
- This is the Moment (ft. ナイル・ロジャース) — Son Mieux (2024)
認識
参考文献
- ^ アンディ・ケルマン。「ナイル・ロジャース」。AllMusic 。 2020年1月16日閲覧。
- ^ クレルク、ブノワ(2022年)。デヴィッド・ボウイ:オール・ザ・ソングス。ランニング・プレス。ISBN 9780762474721。
- ^ Amorosi, AD (2018年9月27日). 「ナイル・ロジャースがワーナー・ミュージックを離れ、40年後にユニバーサルに移籍、シックなニューアルバム『イッツ・アバウト・タイム』」バラエティ。 2018年10月4日閲覧。
- ^ スティーヴ・ヒューイ (2020年1月16日). 「シック」. AllMusic .
- ^ 「シックになるためのガイド」Noisey 2018年4月17日2018年10月4日閲覧。
- ^ スノーデン、ドン(1992年4月5日)。「ポップミュージック:彼らはまだ家族だ:8年間の休止期間を経て、ナイル・ロジャースとバーナード・エドワーズはグループ「シック」を再結成したが、ソウルフルなサウンドが時代遅れになるかもしれないと心配している」ロサンゼルス・タイムズ 。ISSN 0458-3035 。2018年10月4日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャースのグラミー賞トリビュートから学ぶ5つのこと」USA TODAY 。 2018年10月4日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャース | 伝記と歴史」AllMusic . 2018年10月4日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャース | 伝記と歴史」AllMusic . 2018年10月8日閲覧。
- ^ 「ダフト・パンクがグラミー賞でアルバム・オブ・ザ・イヤーを受賞」The Verge 2018年10月4日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャースの深く隠された意味」。Vulture 。 2015年7月27日。 2018年9月28日閲覧。
- ^ オドマン、シドニー(2023年2月6日)。「グラミー賞、ボビー・マクファーリン、ニルヴァーナ、シュープリームス、ナイル・ロジャースらに生涯功労賞を授与」ハリウッド・レポーター。 2023年2月8日閲覧。
- ^ シェフィールド、ロブ(2023年10月13日)。「史上最も偉大なギタリスト250人」ローリングストーン誌。2023年10月14日閲覧。
- ^ ロジャース、ナイル(2011年9月7日)。「ミスター・ロジャースの近所」ニューヨーク・タイムズ・マガジン。 2018年9月19日閲覧。
- ^ Hobart, Mike (2011年10月23日). 「Chic to Chic」 . Financial Times . 2022年12月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年10月4日閲覧。
- ^ バーンスタイン、ジェイコブ(2015年11月6日)。「ナイル・ロジャース:何年経っても相変わらずシック」ニューヨーク・タイムズ。 2018年8月14日閲覧。
- ^ ab ハッテンストーン、サイモン(2018年6月22日)。「ナイル・ロジャース:「私の家族は高機能中毒者だった。私はその遺伝子を受け継いだ」」ガーディアン。 2018年8月14日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャースが『Le Freak』の執筆について、グレース・ジョーンズ、そしてディスコへの反発について語る」Vulture 2018年10月7日閲覧。
- ^ ラトリフ、ベン(2011年10月19日)。「ナイル・ロジャースの新しい音楽回顧録は『ル・フリーク』」ニューヨーク・タイムズ。 2018年9月28日閲覧。
- ^ レスター、ポール(2011年4月8日)。「ナイル・ロジャース:「あなたの音楽はあなたの魂です」」ガーディアン。 2018年9月28日閲覧。
- ^ スティーブ・バルティン「Who I Am Part 1: Nile Rodgers On The Beatles, Frank Sinatra And Timothy Leary」フォーブス。 2023年1月27日閲覧。
- ^ マイヤーズ、マーク(2017年1月29日)。「シックの『グッドタイムズ』がいかにしてラップを立ち上げたか」Wsj.com 。 2020年8月5日閲覧。
- ^ 「Groove is in his heart: Chic's Nile Rodgers on the Unlikely」インディペンデント. 2022年6月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年8月8日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャース - インタビュー・マガジン」。インタビュー・マガジン。2013年11月6日。 2018年9月19日閲覧。
- ^ 「Nile Rodgers' Second Act | MOJO」bigread.mojo4music.com . 2018年8月14日閲覧。
- ^ テイサム、ジョー(2021年2月25日)。「ナイル・ロジャースがシックを結成した意外なきっかけとなったバンド」ファーアウト。
- ^ ロジャース、ナイル(2011年10月18日)。「ナイル・ロジャース著『Le Freak』抜粋」GQ 。 2018年10月7日閲覧。
- ^ タッカー、ニーリー(2007年12月5日)。「Always & Forever: Luther's Legacy」ワシントンポスト。 2018年9月4日閲覧。
- ^ ロジャース、ナイル(2011年10月18日)。「ナイル・ロジャース著『Le Freak』抜粋」GQ 。 2018年10月8日閲覧。
- ^ ab デイヴィッド・リード(2018年7月23日)。「シックのナイル・ロジャース、ミュージシャンの多くは自分の曲の価値を理解していないと語る」CNBC 。 2018年9月4日閲覧。
- ^ Bloom, Steve (2018年1月28日). 「ChicのNile Rodgers: 'We're the Grateful Dead of Dance Music'」. Variety . 2018年9月4日閲覧。
- ^ Van Nguyen, Dean (2018年6月18日). 「マラハイド城でのナイル・ロジャースとシック:ディスコは人生」.アイリッシュ・タイムズ. 2018年9月4日閲覧。
- ^ Monroe, Jazz (2018年4月13日). 「Grace Jones Talks Nile Rodgers、Studio 54、"Fallon"について語る」: 視聴. Pitchfork . 2018年9月4日閲覧。
- ^ ab ホバート、マイク(2016年2月5日)。「The Life of a Song: 'Good Times'」。フィナンシャル・タイムズ。 2022年12月10日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年10月8日閲覧。
- ^マイヤーズ、マーク(2017年1月29日)。「シックの『グッドタイムズ』がいかに してラップを世に送り出したか」ウォールストリートジャーナル。ISSN 0099-9660 。2018年10月7日閲覧。
- ^ abc セタロ、ショーン(2018年4月26日)。「ナイル・ロジャースがアヴィーチーとの音楽制作について語り、なぜ彼が『今まで一緒に仕事をした中で最高の人かもしれない』のかを説明」Complex 。 2018年9月4日閲覧。
- ^ 「シスター・スレッジのチャート履歴」ビルボード。1979年6月16日。 2018年9月4日閲覧。
- ^ Cordova, Randy (2017年3月12日). 「R&Bグループ、シスター・スレッジのジョニ・スレッジが60歳で死去」USAトゥデイ. 2018年9月4日閲覧。
- ^ 「訃報:ジョニ・スレッジ」アイリッシュ・タイムズ2017年3月13日2018年9月4日閲覧。
- ^ Sturges, Fiona (2018年7月28日). 「ラッキーマン:伝説のヒットメーカー、ナイル・ロジャースがディスコ、ドラッグ、ダフト・パンクについて語る」。Independent UK。2022年6月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年9月4日閲覧。
- ^ ヘンダーソン、アレックス。「Chic Believer」。allmusic.com 。 2018年9月4日閲覧。
- ^ 「デヴィッド・ボウイからジョージ・マイケルまで、ナイル・ロジャースのベストソング9選」スムーズ・ラジオ2018年6月24日2018年9月4日閲覧。
- ^ Vincentelli, Elisabeth (2015年2月23日). 「ナイル・ロジャースが傑作の一部をあまり知られていないアーティストのために残した7つの出来事」NYポスト。 2018年9月4日閲覧。
- ^ 「ロバート・クリストガウ:CG:ナイル・ロジャース」Robertchristgau.com 。 2018年10月8日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャース | 伝記と歴史 | AllMusic」。AllMusic 。2018年9月20日閲覧。
- ^ レヴァイン、ニック(2013年6月10日)。「ナイル・ロジャース、マドンナからの珍しい質問「なぜ僕とセックスしたくないの?」を思い出す」NME 。 2018年9月4日閲覧。
- ^ “ナイル・ロジャースは4月にメキシコを訪れる”.エル・フィナンシエロ。 2018 年 2 月 23 日。2018 年9 月 4 日に取得。
- ^ Chiu, David (2016年11月21日). 「『Notorious』30周年: ナイル・ロジャースがいかにしてデュラン・デュランの再発明を指揮したか」. Medium . 2018年9月4日閲覧。
- ^ ジェフ・コーネル(2015年7月13日)。「ライブ・エイド30周年:U2、マドンナ、レッド・ツェッペリン再結成&その他のハイライト」ビルボード。 2018年9月4日閲覧。
- ^ ディングウォール、ジョン(2012年7月3日)。「シック創設者ナイル・ロジャースは、バンドがロックネスに向けて準備する中、ヒット曲を全て演奏することを誓う」デイリー・レコード。 2018年9月4日閲覧。
- ^ Graff, Gary (2017年7月11日). 「Nile Rodgers Talks Why Chic's New Album Is Reminiscent of Daft Punk's 'Random Access Memories」. Billboard . 2018年9月4日閲覧。
- ^ ab ザレスキ、アニー(2016年7月27日)。「幸運にも、チックの伝説ナイル・ロジャースと対談」ラスベガス・ウィークリー。 2018年9月4日閲覧。
- ^ ボロニック、ケラ(2018年6月14日)。「B-52sがLGBTQの先駆者として40年間のキャリアを語る、そしてそのキャリアをほぼ終わらせた悲劇」ビルボード。 2018年9月4日閲覧。
- ^ ハート、エド(2012年3月1日)。「ダイアナ・ロスのキャリアの華やかな輝きに惑わされずに、もっと深く考えてみましょう」ナッシュビル・シーン。 2018年9月4日閲覧。
- ^ 「Le Freak: あなたが知らなかったナイル・ロジャースの最高のコラボレーション」Fact Mag 2013年4月23日。 2018年9月4日閲覧。
- ^ 「ホワイトナイツ サウンドトラック」. IMDB.com . 2018年9月4日閲覧。
- ^ 「ザ・フライ サウンドトラック」IMDB.com . 2018年9月4日閲覧。
- ^ ゴールディング、シェネクア(2016年4月6日)。「ナイル・ロジャース、『カミング・トゥ・アメリカ』の「ソウル・グロ」が自身の最高傑作だと宣言」ヴァイブ。 2018年9月4日閲覧。。
- ^ フェラーロ、ピエトロ (2018 年 4 月 10 日)。 「テレビのスタセラ:「Il principe cerca moglie」 su Italia 1」。シネブログ。2018 年9 月 4 日に取得。
- ^ 「Le Freak: あなたが知らなかったナイル・ロジャースの最高のコラボレーション - FACT Magazine: 音楽ニュース、ニューミュージック」。FACT Magazine: 音楽ニュース、ニューミュージック。2013年4月23日。 2018年10月8日閲覧。
- ^ ファネリ、ダミアン(2016年3月30日)。「スティーヴィー・レイ・ヴォーンとジミー・ヴォーンが一緒にスタジオにいるところを見る」ギター・ワールド。 2018年9月5日閲覧。
- ^ 「音楽界の伝説、ナイルズ・ロジャースが演劇に挑戦」AP通信、2011年5月15日。 2018年9月5日閲覧。
- ^ ゴットリーブ、ジェド(2017年8月4日)。「シックがTDガーデンで演奏するとき、ナイル・ロジャースはみんなを踊らせるだろう」ボストン・ヘラルド。 2018年9月5日閲覧。
- ^ カンパート、パトリック。「リック・オケイセック『ファイアボール・ゾーン(リプライズ)』(STAR)(STAR)(STAR)『ザ・アイデア・オブ・...』chicagotribune.com 。 2018年11月4日閲覧。
- ^ “Stray Cats”. MTV.it. 2018年11月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年9月5日閲覧。
- ^ ザレスキ、アニー(2017年3月12日)。「『ウェインズ・ワールド』サウンドトラック25周年:「ボヘミアン・ラプソディ」、アリス・クーパー、そしてアルバムがいかにして密かに影響を与えたか」。Salon 。2018年9月5日閲覧。
- ^ グロウ、コリー(2015年2月2日)。「ナイル・ロジャースが20年ぶりのシックなアルバムを準備中」ローリングストーン誌。 2018年9月5日閲覧。
- ^ 「Chic Freaks and More Treats」。Blog Goo Ne Jp。2011年4月11日。 2018年9月5日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャースがアビー・ロードでの新公演で実力を披露」。インディペンデント。2022年6月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。2018年9月20日閲覧。
- ^ Perrone, Pierre (1996年4月27日). 「訃報: Bernard Edwards – People」 . The Independent . 2022年6月21日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年8月10日閲覧。
- ^ Alex Henderson (1999年2月23日). 「Live at the Budokan」. AllMusic . 2014年8月10日閲覧。
- ^ シルベスター、ダニエル (2009年1月25日). 「Chic Live at Budokan」. Exclaim . 2018年9月5日閲覧。
- ^ ニューマン、メリンダ(2015年2月4日)。「ナイル・ロジャースの生涯の仕事がレコーディング・アカデミーのプロデューサー&エンジニア部門から表彰される」ビルボード。 2018年9月5日閲覧。
- ^ Edgington, K (2010年12月29日). スポーツ映画百科事典. スケアクロウ・プレス. ISBN 9780810876538. 2018年9月5日閲覧。
- ^ 「伝説のプロデューサー兼ヒットメーカー、ナイル・ロジャース、2014年カナディアン・ミュージック・ウィークに登場」cmw.net . 2018年9月5日閲覧。
- ^ ライハラ、ロス(2017年7月26日)。「ナイル・ロジャースがシック、プリンス、ドアマンがボブ・ディランをユナボマーと間違えたことについて語る」ツイン・シティーズ・パイオニア・プレス。 2018年9月6日閲覧。
- ^ ウッド、ミカエル(2017年3月9日)。「ノトーリアス・BIGが『ライフ・アフター・デス』で昔の曲を復活させた方法」ロサンゼルス・タイムズ。 2018年9月6日閲覧。
- ^ ハリントン、リチャード(1998年1月7日)。「グラミー賞のノッズ」ワシントンポスト。 2018年9月6日閲覧。
- ^ バティーノ、デイビッド、リチャーズ、ケリー (2005)。デジタル音楽の芸術。バックビートブックス。p. 96。ISBN 0-87930-830-3。
- ^ “作曲家ジェスパー・キッド、2018年カナディアン・ミュージック・ウィークでナイル・ロジャース・グローバル・クリエイターズ賞を受賞”.オーディオ・メディア・インターナショナル. 2018年4月25日. 2018年11月5日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2018年9月6日閲覧。
- ^ バラコ、ブレット (2018 年 8 月 18 日)。 「コルポ グロッソ アル ドラゴ ロッソ ラッシュアワー 2、カナーレ 20/情報ストリーミング デル フィルム (oggi、18 年前 2018)」。イルサシディアリオ。2018 年9 月 16 日に取得。
- ^ 「ナイル・ロジャース」。IMDB 。 2018年9月15日閲覧。
- ^ “Semi-Pro”. Blu-Ray . 2018年9月15日閲覧。
- ^ コールフィールド、キース(2014年8月10日)。「『ワイルドボーイズ』再結成:デュラン・デュランとナイル・ロジャースが新アルバム制作中」ビルボード。 2018年9月15日閲覧。
- ^ ジェラルド、クリス(2015年4月24日)。「デュラン・デュラン:アルバムワーストからベストまでランキング」メトロウィークリー。 2018年9月18日閲覧。
- ^ ホールデン、スティーブン(2002年3月8日)。「映画レビュー:『We Are Family』の制作と意味」ニューヨークタイムズ。ISSN 0362-4331 。 2019年2 月4日閲覧。
- ^ タデウス、ステパネク、マティー JT(マティー ジョセフ(2006)。公正な平和:希望のメッセージ。カーター、ジミー、1924-、ステパネク、ジェニファー スミス。カンザスシティ:アンドリュース マクミール。ISBN 0740757121. OCLC 61652898.
{{cite book}}: CS1 maint: 複数の名前: 著者リスト (リンク) - ^ ハリソン、アレクサ(2017年4月29日)。「LLクールJ、ディケンベ・ムトンボ、ア・トライブ・コールド・クエストがナイル・ロジャースの「We Are Family Gala」に集結」バラエティ。 2019年2月4日閲覧。
- ^ 「We Are Family Foundation」。We Are Family Foundation 。 2019年2月4日閲覧。
- ^ クリストファー・シルベスター (2011年11月18日). 「ナイル・ロジャースの『Le Freak』」.デイリー・エクスプレス. イギリス.
- ^ 「史上最高のロック回顧録25選」ローリングストーン誌、2012年8月13日。 2014年8月10日閲覧。
- ^ 「ダフト・パンク、ナイル・ロジャースとニューアルバムについて協議中」Pitchfork Media 2012年2月7日2012年3月26日閲覧。
- ^ 「Get Lucky がイギリス史上最大の売り上げシングルの1つに!」 Officialcharts.com 2013年6月27日。 2014年8月10日閲覧。
- ^ペトリディス、アレクシス(2013年6 月27日)。「The Chic Organization: Up All Night – review」。ガーディアン。ISSN 0261-3077 。 2024年1月11日閲覧。
- ^ 「ソングライターの殿堂2014年候補者発表」SongHall . 2014年7月15日閲覧。
- ^ 「Daft PunkとStevie Wonderのファンキーなディスコ・スマッシュアップを見てみよう」ローリングストーン誌、2014年1月27日。 2018年12月26日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャース – EDM界の最も重要な50人」ローリングストーン誌、2014年3月17日。 2014年8月10日閲覧。
- ^ ab 「GRAMMY Hall Of Fame Class Of 2015」GRAMMY.com 2015年2月8日2016年7月26日閲覧。
- ^ マレー、ニック (2014年7月1日)。「ナイル・ロジャースのニュー・サマー・ジャム『Do What You Wanna Do』を聴く - プレミア」ローリング・ストーン誌。 2014年8月10日閲覧。
- ^ ジェレミー・ゴードン (2015年3月20日). 「ナイル・ロジャースがシックの「I'll Be There」ビデオにスーパーモデルのカーリー・クロスを起用」.ピッチフォーク. 2016年7月26日閲覧。
- ^ ライアン・リード(2015年3月20日)。「ナイル・ロジャースがファンキーな新シングル『I'll Be There』でシックを復活」ローリング・ストーン誌。2016年7月26日閲覧。
- ^ 「ダンスソング:トップダンスミュージックチャート」ビルボード。2015年6月20日。 2016年7月26日閲覧。
- ^ 「FOLD Festival 発表」。FOLD Festival 。 2015年6月13日閲覧。
- ^ ダニエル・クレプス(2015年10月2日)「レディー・ガガとナイル・ロジャースがシックの『Want Your Love』をアップデート」ローリング・ストーン誌。2016年7月26日閲覧。
- ^ キャシー・アップルフェルド・オルソン (2016年1月6日). 「ナイル・ロジャースがソングライターの殿堂入り、『ル・フリーク』を思い出すなど」ビルボード. 2016年7月26日閲覧。
- ^ ab グリーン、アンディ(2016年12月20日)。「パール・ジャム、ジョーン・バエズが2017年度ロックの殿堂入り」ローリング・ストーン誌。 2017年4月29日閲覧。
- ^ ボーモント・トーマス、ベン、ペトリディス、アレクシス、ハッチンソン、ケイト(2017年6月25日)。「グラストンベリー2017:日曜昼間にシック、バリー・ギブ、キラーズが出演 - 実際のところ」Theguardian.com。
- ^ サヴェージ、マーク(2017年9月7日)。「ジョージ・マイケルの歌にナイルが『涙』」BBCニュース。 2018年8月3日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャースとシックが新曲『Till The World Falls』をリリース、アルバム発売日を発表」ビルボード。 2018年9月5日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャースは、比類のないバックカタログからのヒット曲を次々とファンに披露した」イブニング・スタンダード。2018年12月20日。 2019年2月4日閲覧。
- ^ Reilly, Nick (2018年9月4日). 「Good times! Nile Rodgers & CHIC announcement UK arena tour」. NME . 2019年2月4日閲覧。
- ^ 「BBC - BBC BritがBrit Awards 2019を生放送 - メディアセンター」Bbc.co.uk。2019年2月4日閲覧。
- ^ リード、デイビッド(2018年7月11日)。「楽曲使用料を担保にした投資ファンドが大物スターのヒット曲を契約」CNBC 。 2024年1月11日閲覧。
- ^ スパイス、アントン(2018年9月20日)。「ナイル・ロジャースとシックが大規模な40周年記念ボックスセットを発表」ザ・ビニール・ファクトリー。 2019年2月4日閲覧。
- ^ ペトリディス、アレクシス(2018年9月27日)。「シック:イッツ・アバウト・タイムレビュー - 26年ぶりのアルバムが関連性を追求」ガーディアン。ISSN 0261-3077 。2019年2 月4日閲覧。
- ^ Blistein, Jon (2019年1月23日). 「ナイル・ロジャースとシックが休職中の政府職員に無料コンサートチケットを提供」ローリングストーン誌。 2019年2月4日閲覧。
- ^ Amadour (2023年6月20日). 「イディナ・メンゼルは『ドラマクイーン』と呼ばれても気にしない」. Lamag - 文化、食べ物、ファッション、ニュース、ロサンゼルス.
- ^ ダイ、ロバート(2021年1月8日)。「ポール・マッカートニー、Apple Musicの『ナイル・ロジャースのディープ・ヒドゥン・ミーニング・ラジオ』で『ア・デイ・イン・ザ・ライフ』の制作秘話などを明かす」アメリカン・ソングライター。 2023年6月21日閲覧。
- ^ 「British Podcast Awards ノミネート作品が発表」britishpodcastawards.uk . 2024年7月25日閲覧。
- ^ 「オールスターBBCチルドレン・イン・ニード・チャリティー・シングル発表」www.officialcharts.com . 2020年11月13日閲覧。
- ^ 「オフィシャルシングルチャートトップ100 - 2020年11月20日 - 2020年11月26日」。www.officialcharts.com 。 2020年11月20日閲覧。
- ^ 「公式シングルセールスチャートトップ100 - 2020年11月20日 - 2020年11月26日」。www.officialcharts.com 。 2020年11月20日閲覧。
- ^ ジョセフ・ハダック(2021年4月21日)。「キース・アーバンとブレランドは『アウト・ザ・ケージ』のビデオで躍動感あふれるパフォーマンスを披露」ローリング・ストーン誌。 2021年6月28日閲覧。
- ^ Daly, Rhian (2021年10月13日). 「ザ・ズートンズのデイヴ・マッケイブ、13年ぶりのアルバムでナイル・ロジャースと仕事をした経験について語る」NME . 2024年7月23日閲覧。
- ^ Giljum、Siena(2021年8月12日)。「夏のパーティーはLA植物園の秘密のローラースケートディスコです」ロサンゼルスタイムズ。2021年8月18日閲覧。
- ^ 「ヒプノシス・ソングス・ファンドは3月末までの6か月間でカタログを1つも購入しなかった。それでも価値は1億4000万ドル増加した」。ミュージック・ビジネス・ワールドワイド。2022年7月14日。 2022年8月8日閲覧。
- ^ ハッシー、アリソン(2022年9月27日)。「ナイル・ロジャース、70歳の誕生日に同名の小惑星を入手」。ピッチフォーク。 2023年12月10日閲覧。
- ^ ニューマン、ジェイソン(2022年9月22日)。「『振り返るが、見つめない』:ナイル・ロジャースが70歳を迎え、死に直面し、音楽界で最も多作な『働き蜂』であることについて語る」ローリングストーン誌。 2023年12月10日閲覧。
- ^ Rolli, Bryan (2022年9月3日). 「Josh Homme and Nile Rodgers Cover Bowie at Taylor Hawkins Tribute」. Ultimate Classic Rock . 2022年9月4日閲覧。
- ^ ポール・ラリシャ(2023年1月5日)。「シュープリームス、ニルヴァーナ、ナイル・ロジャースが2023年度グラミー賞生涯功労賞受賞者に選出」ローリングストーン誌。 2023年2月9日閲覧。
- ^ ニューヨーク・タイムズ (2023年2月5日). 「グラミー賞2023: 受賞者リスト」.ニューヨーク・タイムズ. ISSN 0362-4331 . 2023年2月9日閲覧。
- ^ Yeo, Gladys (2023年4月18日). 「LE SSERAFIMがナイル・ロジャースをフィーチャーしたニューシングル『Unforgiven』をティーザー」NME 。 2023年4月18日閲覧。
- ^ デュラン、アナグリセル(2023年9月21日)。「デュラン・デュランがナイル・ロジャースとアンディ・テイラーをフィーチャーした新シングル『ブラック・ムーンライト』を公開」NME 。 2023年10月27日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャース出演のシャネル2023年アイウェアキャンペーン初公開」Grazia Middle East 。 2024年7月23日閲覧。
- ^ ダニエル・クレプス(2023年10月26日)。「ダフト・パンクの最新『メモリー・テープス』ビデオでナイル・ロジャースが人生を変えた『ゲット・ラッキー』について語る」ローリング・ストーン誌。 2023年10月27日閲覧。
- ^ 「私は『アマデウス』のファンですが、エディ・マーフィ主演の人気映画に関する新たな事実を知ってショックを受けました」。Yahoo Entertainment。2023年10月30日。 2024年1月11日閲覧。
- ^ ab Grein, Paul (2024年1月8日). 「ナイル・ロジャースが世界経済フォーラムで2024年のクリスタル賞を受賞」.ビルボード. 2024年1月9日閲覧。
- ^ ブロンソン、フレッド(2024年3月12日)。「ナイル・ロジャースとエサ=ペッカ・サロネンが2024年ポーラー音楽賞受賞者に選出」ビルボード。 2024年3月12日閲覧。
- ^ Dunworth、Liberty(2024年2月8日)。「マーク・ノップラーがティーンエイジ・キャンサー・トラストのシングルにブルース・スプリングスティーン、ブライアン・メイ、ロニー・ウッドらを起用」NME 。 2024年3月4日閲覧。
- ^ Tangcay、Jazz (2024年1月26日). 「アリアナ・デボーズ、ナイル・ロジャース、ボーイ・ジョージのディスコ「アーガイル」シングル「エレクトリック・エナジー」を聴く(独占)」( Variety) 。 2024年7月23日閲覧。
- ^ Mier, Tomás (2024年3月8日). 「Alfie Templeman、ニューアルバム『Radiosoul』で電話を切ってほしい」ローリングストーン誌。 2024年5月24日閲覧。
- ^ ジェイミーソン、サラ(2024年6月3日)。「アルフィー・テンプルマンがナイル・ロジャースをフィーチャーしたファンキーな『ジャスト・ア・ダンス』をシェア」DIY 。 2024年6月4日閲覧。
- ^ ab 「ビヨンセのアルバム『カウボーイ・カーター』が通算99回目のグラミー賞ノミネートを獲得 - CBSニュース」www.cbsnews.com 。 2024年11月11日閲覧。
- ^ ab ベニテス・イヴス、ティナ(2022年11月10日)。「ナイル・ロジャースが他のアーティストのために書いた、あなたが知らなかった7曲」アメリカン・ソングライター。 2024年1月9日閲覧。
- ^ 今週のシングル: [初版]。(1999年3月16日)イブニングメール
- ^ レスター、P. (2014)。「シックな組織 - ベスト 10」ロンドン (英国): The Guardian
- ^ ショーマー、カレン(2001年8月19日)。「音楽:ポップでもトップに立つ高文化貴族」ニューヨークタイムズ。
- ^ ニューマン、ジェイソン(2021年3月4日)。「シャイン・スルー:『ソウル・グロ』の決定的な口述歴史」ローリングストーン。 2024年1月9日閲覧。
- ^ Golding, Shenequa (2016年4月6日). 「ナイル・ロジャース、『カミング・トゥ・アメリカ』の「ソウル・グロ」を自身の最高傑作と宣言」VIBE.com . 2024年1月9日閲覧。
- ^ オリジナルサウンドトラック - パブリック・エネミー アルバムレビュー、曲など | AllMusic 、 2024年1月10日閲覧
- ^ ガーバー、デイビッド(2018年4月13日)。「シックになるためのガイド」Vice 。 2024年1月11日閲覧。
- ^ “ナイル・ロジャース、グラミー賞授賞式で栄誉を受ける | GRAMMY.com”. www.grammy.com . 2024年1月11日閲覧。
- ^ スマイス、デイヴィッド(2019年8月2日)、「最後のナイル川」イブニングスタンダード、ロンドン、28ページ。
- ^ ウォルシュ、マイケル(1994年8月15日)「警官と爆弾犯の話、本当に耳に残る話」[最終版]、The Province、バンクーバー、BC、p. B4。
- ^ Vargas, JA (2004 年 12 月 9 日)。「ミュージシャンはビデオゲームに合わせて曲を作っている。インタラクティブ プレイの人気により、アーティストは自分の声を聴いてもらうために奮闘している。[最終版] 」ワシントン ポスト
- ^ Donahue, Ann (2008年2月1日). 「Ferrell's 'Sexy' Hits The Web」. Billboard . 2024年1月10日閲覧。
- ^ グロウ、コリー(2019年12月20日)。「それで、ナイル・ロジャース、この10年はどうだった?」ローリングストーン誌。 2024年1月10日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャースとザ・ドリームがマーク・アンソニー・グリーンの『オーパス』のオリジナル曲を作曲 | Film Music Reporter」 。 2024年1月10日閲覧。
- ^ AwardsShowNetwork (2011年1月28日)、Dick Clark Interviews Chic - American Bandstand 1978、2021年12月11日時点のオリジナルよりアーカイブ、 2019年2月3日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャース:ヒットメーカー」BBC 。 2014年9月28日閲覧。
- ^ Alexis Petridis (2013年6月28日). 「グラストンベリー・フェスティバルでのChic – レビュー」. The Guardian . 2014年8月10日閲覧。
- ^ Vozick, Simon (2013年12月5日). 「Noel Gallagher's Epic Year-End Gripe Session Tackles Kanye West, Arcade Fire」ローリングストーン誌。 2014年8月10日閲覧。
- ^ 「Front and Center: Songwriters Hall of Fame: Nile Rodgers」 on PBS.org. pbs.org。
- ^ 「ナイル・ロジャース:音楽業界で成功する方法、BBC Fourレビュー – 皆が楽しい時間を過ごした」Theartsdesk.com 2017年10月8日。
- ^ 「ナイル・ロジャースの生涯一度のセッション | Netflix」Netflix.com 2019年2月3日閲覧。
- ^ “ナイル・ロジャース”. IMDb.com . 2019年2月3日閲覧。
- ^ リチャードソン、ホリー; ヴァーチュー、グレアム; ジョーンズ、エレン・E.; ジョブ、ニマ; ウォーデル、サイモン (2023年4月22日). 「今夜のテレビ:リンゴ・スターとナイル・ロジャースがリトル・リチャードを祝う」.ガーディアン. ISSN 0261-3077 . 2024年1月8日閲覧。
- ^ マット・オーウェン (2021年12月7日). 「ナイル・ロジャースがWe Are Family Foundationの大規模なチャリティーオークションで100本以上のギターとベースを販売」.ギターワールド. 2024年3月12日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャース、「Chic Sh*t Happens: The Rise and Call of the Disco Revolution」、Le Freak、An Upside Down Story of Family, Disco and Destiny からの抜粋、GQ.com、2011年10月18日」。GQ 。 2011年10月18日。 2014年9月28日閲覧。
- ^ 「"Nile Rodgers Tribute 'Hitmaker' Stratocaster"」、Fender.com。Fender.com。2014年10月13日時点のオリジナルよりアーカイブ。 2014年9月28日閲覧。
- ^ 「エピソード2」。ナイル・ロジャース:音楽業界で成功する方法。2018年8月25日。BBC4。
- ^ 「Walking on Planet C、ナイル・ロジャースの癌ブログ」 Nilerodgers.com 。 2012年3月26日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャースが癌の手術を受ける」2017年12月6日。 2019年2月3日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャースがインスタグラムで「昨日マイアミに引っ越したばかり。みんなとても歓迎してくれている。#音楽 を作る時間だよ!」」。www.instagram.com 。 2022年7月20日閲覧。
- ^ 「ウェストポートのナイル・ロジャースがデヴィッド・ボウイとの友情と仕事を振り返る」コネチカット・ポスト。AP通信。2016年1月12日。 2019年2月3日閲覧。
- ^ ハッテンストーン、サイモン(2018年6月22日)。「ナイル・ロジャース:「私の家族は高機能中毒者だった。私はその遺伝子を受け継いだ」」Theguardian.com 。2020年8月5日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャース、シックの待望のニューアルバムについて語る:「今年中に絶対リリースされる」」ビルボード。2018年2月。 2018年10月20日閲覧。
- ^ IGN (2012年6月16日). 「Conker Live And Reloaded Soundtrack」. IGN . 2023年6月11日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャース」。We Are Family Foundation 。 2019年2月4日閲覧。
- ^ 「音楽界のレジェンドが演劇に挑戦」; アテネ・ニュース・クーリエ紙アーカイブ 2011年5月15日 26ページ
- ^ 「DoubleTime: The Musical | New Play Exchange」. newplayexchange.org . 2024年12月5日閲覧。
- ^ 「ヒット・マシーン、ナイル・ロジャースがドレクセル大学を訪問」ウェストファル・カレッジ・オブ・メディア・アーツ&デザイン2012年10月11日。 2019年2月4日閲覧。
- ^ 「音楽界の伝説、ナイル・ロジャースが初の「グローバル・クリエイター賞」を受賞」。Audioblood.com 。 2016年7月26日閲覧。
- ^ 「ジョニーがナイル・ロジャースにアイヴァー・ノヴェロ賞を授与 2014」Johnnymarrplaysguitar.com 2014年5月23日2016年7月26日閲覧。
- ^ 「サイモン・ル・ボンが賞の授与式でナイル・ロジャースを驚かせる」デイリー・エクスプレス。 2016年7月26日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャースがゴールデンカメラ賞を受賞」。2016年11月8日閲覧。[永久リンク切れ ]
- ^ 「ナイル・ロジャースが2015 R&B/ヒップホップ・アワードでBMIアイコン賞を受賞」ビルボード。2015年8月29日。 2016年7月26日閲覧。
- ^ ブルース・ピラト (2015年1月30日). 「レコーディング・アカデミー賞を受賞したナイル・ロジャースは、何年経ってもオールドスクール」バラエティ。 2016年7月26日閲覧。
- ^ “Nile Rodgers”. Goldene Kamera (ドイツ語). 2015年3月1日時点のオリジナルよりアーカイブ。2015年3月1日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャースがソングライターの殿堂入り、『ル・フリーク』などを振り返る」ビルボード。 2018年10月20日閲覧。
- ^ 「GQ Men of the Year 2016 受賞者全員」GQ 2016年9月6日。
- ^ 「音楽界のレジェンド、ナイル・ロジャースがBBCミュージック・デイのアンバサダーに就任、イジー・ビズがエデンでのライブ出演ラインナップに追加」BBCオンライン。2016年5月13日。 2016年6月2日閲覧。
- ^ プレゼンター:ジョン・ウィルソンプロデューサー: ティモシー・プロッサー (2016年6月2日)。「ナイル・ロジャース、ジェシー・アイゼンバーグ、クナル・ネイヤー、シュルレアリスト」。フロント・ロウ。02分00秒から。BBCラジオ4。
- ^ ケリー、ソライヤ(2016年12月2日)。「エボニーパワー100ガラで、出演者たちは今年の知名度拡大を称賛し、さらなる活躍を期待」ロサンゼルスタイムズ。 2024年11月19日閲覧。
- ^ 「2017年度入賞者発表」ロックの殿堂. 2016年12月20日閲覧。
- ^ 「National Recording Registry Picks Are "Over the Rainbow"」アメリカ議会図書館。 2019年2月3日閲覧。
- ^ 「ロザンヌ・キャッシュ、ナイル・ロジャース、エスペランサ・スポルディングがバークリー音楽大学卒業式で名誉博士号を授与」Berklee.edu 。 2018年10月20日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャース」アビー・ロード。2018年10月20日閲覧。
- ^ 「LIPA News」. Lipa.ac.uk . 2019年2月3日閲覧。
- ^ 「マリア・ブラボーが第9回グローバルギフトガラロンドンを祝った」グローバルギフト財団。2018年11月7日。 2019年2月3日閲覧。
- ^ ルイス、ランディ(2018年3月21日)。「『マイ・ガール』、ラン・DMCの『ライジング・ヘル』など、全米録音登録簿に登録される25曲のうちの1曲」ロサンゼルス・タイムズ。 2019年2月3日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャース、2018年ミュージック・ビズ・カンファレンスで会長賞を受賞」ビルボード。 2018年8月14日閲覧。
- ^ グレイン、ポール(2024年5月28日)。「ピーター・フランプトンが2024年のレス・ポール・スピリット賞受賞者に」ビルボード。 2024年5月30日閲覧。
- ^ 「ナイル・ロジャースが2019年アーティスト&マネージャー賞でアーティストズ・アーティスト賞を受賞」。アーティスト&マネージャー賞。 2023年10月18日閲覧。
- ^ ピーコック、ティム(2020年10月5日)。「ナイル・ロジャースがロイヤル・ノーザン音楽大学から表彰される」uDiscover Music 。 2020年10月6日閲覧。
- ^ ホートン、トム(2020年3月24日)。「Portrait Artist Of The Yearの受賞者が明らかに」。Yahooニュース。2023年10月19日閲覧。
- ^ Aswad, Jem (2021年6月18日). 「ナイル・ロジャースがソングライターの殿堂の会長に再選」バラエティ。 2021年6月28日閲覧。
- ^ ポール・グライン(2023年1月5日)「ニルヴァーナ、シュープリームス、ナイル・ロジャースらがレコーディング・アカデミーから2023年度生涯功労賞を受賞」ビルボード。 2023年1月6日閲覧。
- ^ 「ARIAS 2023 ノミネート者」ラジオアカデミー。 2023年5月31日閲覧。
- ^ Grein, Paul (2024年1月8日). 「ナイル・ロジャースが世界経済フォーラムで2024年のクリスタル賞を受賞」.ビルボード. 2024年11月11日閲覧。
- ^ 「コミュニティリーダーや一流の人々が2024年モハメッド・アリ人道賞に集結」spectrumnews1.com . 2024年11月11日閲覧。
- ^ ブロンソン、フレッド(2024年3月12日)。「ナイル・ロジャースとエサ=ペッカ・サロネンが2024年ポーラー音楽賞受賞者に選出」ビルボード。 2024年3月12日閲覧。
- ^ ライリー、ニック(2024年11月28日)。「ナイル・ロジャースがローリングストーンUKアワード2024でグローバルアイコン賞を受賞」。ローリングストーンUK 。2024年11月29日閲覧。
外部リンク
- 公式サイト
- タイニーデスクコンサート公演、2023年10月
- 私たちは家族財団
- IMDbのナイル・ロジャース
