ジョシュ・オム

ジョシュ・オム
2023年に公演するオム
生まれる	ジョシュア・マイケル・オム ( 1973-05-17 )1973年5月17日（51歳） 米国カリフォルニア州パームスプリングス
その他の名前	赤ちゃんアヒル カルロ・フォン・セクソン J.ホー トゥールンスト ヘルプフト ジンジャーエルヴィス
職業	ミュージシャン 歌手 作詞家 レコードプロデューサー
活動年数	1985年～現在
配偶者	ブロディ・ダレ ​ ​ （ 2005年卒業 、 2019年9月卒業）
子供たち	3
音楽キャリア
起源	米国カリフォルニア州パームデザート
ジャンル	オルタナティブロック 砂漠の岩 ストーナーロック ハードロック
楽器	ボーカル ギター ベース キーボード ドラム
ディスコグラフィー	ジョシュ・オムのディスコグラフィー
ラベル	乞食の宴会 ボンロード カメレオン ダリ エレクトラ インタースコープ イペカック ルーズグルーブ サザンロード マタドール レコード ロードランナー 人間の破滅
メンバー	石器時代の女王 イーグルス・オブ・デス・メタル 砂漠のセッション 曲がったハゲタカたち フィフィフ・ティーンズ
以前は	キュス 叫ぶ木々 モンドジェネレーター サウンドシティプレイヤーズ
Webサイト	翻訳元

ジョシュア・マイケル・オム（Joshua Michael Homme / ˈ h ɒ m i / HOM -ee ; [ ^{1] 1973年5月17日生まれ）は、アメリカのミュージシャン、シンガーソングライター、マルチ楽器奏者、音楽プロデューサーである。1996年に結成した}ロックバンド、クイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジの創設者であり、唯一の継続メンバーとして最もよく知られている。オムはバンドの主要なソングライターであり、主にリードボーカルとギターを担当している。また、1998年に共同設立したロックバンド、イーグルス・オブ・デス・メタルではドラムを担当している。

オムはロックバンドKyussの共同設立者兼ギタリストとしてキャリアをスタートし、1987年から1995年までこのバンドで活動した。その後、1996年から1998年までロックバンドScreaming Treesのツアーギタリストを務め、その後 Queens of the Stone Age を結成。また、 1997年よりThe Desert Sessionsとして知られる他のミュージシャン（主にパームデザートシーン出身者）との音楽即興プロジェクトを監督してきた。 2009年にはデイヴ・グロール、ジョン・ポール・ジョーンズと共にスーパーグループThem Crooked Vulturesを結成し、同年後半に同名デビューアルバムをリリース。2016年にはイギー・ポップのアルバムPost Pop Depressionのプロデュース、共作、演奏を行った。また、ロイヤル・ブラッド、フー・ファイターズ、ラン・ザ・ジュエルズ、アークティック・モンキーズなどのアーティストとも関わっている。^[2]

ジョシュア・マイケル・オムは、1973年5月17日にカリフォルニア州パームスプリングスで生まれました。 ^[3]彼はカリフォルニア州パームデザート周辺の有名な家庭で育ちました。父方の祖父、クランシー・「キャップ」・オムはノースダコタからこの地域に移住し、バレーの初期の開拓者でした。^[4]ランチョ・ミラージュにはキャップにちなんで名付けられた私道があり、これはオム牧場への元々の道を示しています。また、バレーの特別な飛び地には彼の名前を冠した公園があります。^[5]オムという姓はノルウェー語であると考えられています。オムは父親の仕事の都合で家族とともに定期的に引っ越し、バレー周辺の多くの町に住んでいました。^[6]彼は後に、砂漠で育った子供時代は「自分で楽しみを作らなければならなかった」と語り、「女の子を口説いたりお金を稼いだりするため」に音楽を始めたのではなく、大きくなったら父親のような請負業者になると思っていたと述べた。^{[7] [8]}

オムはアイダホ州にも縁があり、サンドポイント・ミュージック・フェスティバルでカール・パーキンスのパフォーマンスを見たり、サンドポイントの楽器店で初めて自分のエレキギター（オベーション・ウルトラGP）を購入したりといった、そこでの自身の形成期の経験について語っている。 ^{[9] [10]}ドラムセットが欲しいという彼の願いを両親が否定した後、彼は9歳でギターを始めた。その後数年間ギターのレッスンを受けたが、先生は主にポルカに集中していたため、彼はレッスン3年目までバレーコードやピックを学ばなかったと言われており、それが彼のユニークな演奏スタイルにつながった。 ^[11] 1985年、12歳の時に最初のバンド、オートクラシーに参加した。音楽で成功したにもかかわらず、彼は祖父の農場で働き続け、 25歳でクイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジの最初のアルバムをリリースしたが、それは彼が「現実感を失いたくなかった」からだった。^[4]

1987年、14歳だったオムは、パームデザート高校で、ジョン・ガルシア、ブラント・ビョーク、ニック・オリヴェリ、クリス・コックレルら同級生とともに、パンク・ロックの影響を受けたヘビーメタルバンド、カッツェンジャマーを結成した。オムはバンドのギタリストだった。バンドは何度か名前を変え、最初はサンズ・オブ・カイアス（同名のEPをリリース）にし、最終的にカイアスに短縮した。バンドは1990年代初頭までにカルト的な支持を集め、砂漠の孤立した場所まで何時間も車で移動し、発電機につないで演奏することが多かった。「ジェネレーター・パーティー」として知られるこれらのイベントは、ロックのサブカルチャーの間で都市伝説となった。^[12]バンドは、ヘビーでダウンチューニングされたグルーヴ志向の音楽で有名になったが、ギグで町を訪れた際に地元ロサンゼルスのバンドと舞台裏で喧嘩をすることでも悪名高くなった。このことがすぐにクリス・ゴスの目に留まり、ゴスはバンドの指導者となり、バンドがレーベルと契約するのを助け、最終的には彼らのサウンドを保存するために独占的にプロデュースすることになった。契約当時、オムは18歳未満だったため、彼の両親が彼に代わって契約に署名した。カイアスは4枚のアルバム（『Wretch』、『Blues for the Red Sun』、 『 Welcome to Sky Valley』、『...And the Circus Leaves Town』）をリリースしたが、ゴスがプロデュースした最後の3枚は、1990年代のストーナーロックジャンルの発展の礎としてよく引用されている。 ^[13]

1995年にカイアスが解散すると、オムはワシントン州シアトルに移り、一時的に音楽家としてのキャリアを諦めてワシントン大学でビジネスを学んだ。この間、ベン・シェパードやマイク・ジョンソンといった古い音楽仲間と再会し、最終的にはジョンソンの代わりとして1996年夏のロラパルーザ・ツアーでスクリーミング・ツリーズのリズムギタリストとして参加することになり、翌年までその仕事が続いた。^[14]オムとボーカルのマーク・ラネガンはこの間に親しい友人になったが、バンドの他のメンバーの絶え間ない不和が嫌になり、自分のバンドを結成することを考え始めた。1996年、彼は独自のスタイルとテイストを重視したグループ、ガンマ・レイ^{[15]を結成した}。同名のバンドが活動休止した後、このバンドはクイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジとなった。

1996年にオムはアムステルダムに数か月滞在し、バンドの立ち上げに役立つ出来事が起こった。ロードランナー・レコードはオムにレーベルのコンピレーション『Burn One Up! Music for Stoners 』への参加を打診し、これがクイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジの最初の曲「18 AD」につながった。この曲はデイヴ・キャッチングと共作で、キャッチングとオランダのストーナーロックバンド、ビーバーのメンバーがベースとドラムを担当している。オムはまた、このコンピレーションのためにビーバーの曲をプロデュースした。^[16]

新しい名前でのバンドの最初のリリースは、Kyuss/Queens of the Stone AgeコンピレーションEPで、Kyussのトラックと1996年のGamma Ray EPセッションから録音された曲をフィーチャーし、1997年後半にリリースされました。Queens of the Stone Ageは1998年に同名のデビューアルバムをリリースしました。当初、バンドはシアトル地域のHommeの友人数名で構成されていました。HommeはLaneganを含む数人の歌手にQueens of the Stone Ageのリードボーカルとして演奏するよう依頼していましたが、バンドのデビューアルバムを録音する頃には、彼はパームデザートに戻っており、バンドはHommeと元KyussのドラマーAlfredo Hernandezの2人のみに縮小されました。Hommeは他のすべての楽器をカバーすることになり、キャリアで初めて歌うことになりました。レコーディング後まもなく、オムとヘルナンデスにベーシスト兼ボーカリストのニック・オリヴェリとギタリスト兼キーボード奏者兼ラップスティール奏者のデイブ・キャッチングが加わり、バンドは元Kyussのメンバーとローディーのみで構成されるようになった。^[要出典]

デビューアルバムに続いて、ヘルナンデスがグループを脱退した時点で、クイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジは次のアルバム『Rated R』をリリースした。このアルバムでは、バンドはより幅広い楽器を使用し、よりリラックスした、広々とした、サイケデリックなサウンドを実現した。^[17]デビュー作とは違ったものの、『Rated R』はクイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジ初の主流ヒットとなった。しかし、次のリリースである2002年の『Songs for the Deaf』は、音楽コミュニティとファンの両方からさらに大きな話題を呼んだ。^[18] 『Songs for the Deaf』でも、オムはストーナーロックとハードロックのフィルタリングを継続した。このアルバムは、カリフォルニアの砂漠を不快なドライブで走ったときのオムの思い出を中心に展開している。彼はそこでカイアス時代に演奏していたが、そこではスペイン語のラジオ局を聞く以外にすることがほとんどなかった。^[19]

この間、オムはオリヴェリと仲が悪かった。『Songs for the Deaf』のリリース後、彼らの関係は悪化し、2004年にオムはオリヴェリをバンドから解雇した。 ^[20]伝えられるところによると、この時点でオムはバンドの解散を強く検討したという。

オムはバンドの次のアルバム『Lullabies to Paralyze 』の制作を開始した。このアルバムは『Songs for the Deaf』の隠しトラック「Mosquito Song」の歌詞にちなんで名付けられた。 『Lullabies to Paralyze』は『Songs for the Deaf』のツアーメンバーであるトロイ・ヴァン・レーウェンとジョーイ・カスティーヨ、そしてコラボレーターで将来メンバーとなるイレブンのアラン・ヨハネスとナターシャ・シュナイダーと共に制作され、批評的にも商業的にも成功を収め、ビルボード200で初登場5位となり、QOTSAにとってこれまでのビルボード200で最高のチャートインアルバムとなった。^[21]

クイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジの5枚目のアルバム『Era Vulgaris』は2007年6月初旬にリリースされ、批評家から概ね好評を得た。^{[22] [23] [24]}アルバムのツアーサイクルの後、バンドは個々のプロジェクトに集中するために休止期間を取ったが、その間もオムはバンド外でプロデュースとレコード制作を続けた。この休止は意図せずしてアルバム間の6年間のギャップとなってしまった。

2010年、ロックスーパーグループ Them Crooked Vulturesでの活動に続いて、オムは QOTSA でのライブ活動を増やし始めた。Rated Rのデラックス版再発に続き、2011年にはデビューアルバムの再リリースとそれに伴うツアーが行われ、アルバムは録音されたスタイルで最初から最後まで演奏された。これは、アルバムのオリジナルリリース以来、多くの曲がライブで演奏された初めてのことだった。

2013年6月4日、クイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジは波乱に満ちた作曲とレコーディングの過程を経て、6枚目のアルバム『...Like Clockwork』をリリースし、批評家から高い評価を受け、^[25]ビルボード200チャートで首位を獲得した。『...Like Clockwork』はオムの共同レコーディング過程のハイライトとなり、エルトン・ジョン、デイヴ・グロール、アレックス・ターナー、ジェイク・シアーズ、トレント・レズナー、マーク・ラネガン、ニック・オリヴェリ、ブロディ・ダルといったゲストアーティストが参加している。

彼らの7枚目のアルバム『Villains 』は2017年8月にリリースされました。このアルバムにはマーク・ロンソンのプロデュース以外コラボレーションはなく、バンドがゲストを招かずにアルバムをリリースするのはこれが初めてです。

2018年、バンドはエルトン・ジョンの曲の様々なアレンジを収録したカバーアルバム『Revamp』にフィーチャーされ、「グッバイ・イエロー・ブリック・ロード」を演奏した。

バンドの8枚目のアルバム「In Times New Roman...」は2023年6月にリリースされた。

オムは 1997 年にカリフォルニア州ジョシュア ツリーのランチョ デ ラ ルナでデザート セッションズを設立し、同バンドを「定義できない」音楽集団シリーズと表現しました。「デザート セッションズでは、音楽のために演奏します。だからこそミュージシャンにとって良いことです。いつかそれだけでは十分ではなくなったり、それが演奏の理由ではなくなったり、存在意義ではなくなったりしたら、デザート セッションズのようなちょっとしたリマインダーが、とても役に立ちます。素晴らしいことです。ガレージで演奏して楽しむことからすべてが始まることを忘れがちです。」^{[引用が必要]}

レコーディングは数時間で「その場で」行われ、ラインナップは常に変化し、新しいレコーディングごとに新しい参加者が加わります。PJハーヴェイ、ツイギー・ラミレス、デイブ・キャッチング、ニック・オリヴェリ、マーク・ラネガン、ベン・シェパード、ジョン・マクベイン、ジョシュ・フリーズ、クリス・ゴス、アラン・ヨハネス、ディーン・ウィーンなど、パームデザートシーンの多くのアーティストがデザートセッションのレコーディングに参加しています。^[要出典]

11年間の活動休止の後、オムは2014年10月に翌年からデザート・セッションズの素材に取り組み始めると明かした。^{[26]しかし、2019年5月にオムが「#デザート、#セッションズ、#11、#12」}というハッシュタグを付けてInstagramに画像を投稿するまで、何も語られなかった。9月には、デザート・セッションズ第11巻と第12巻が2019年10月25日に発売されることが発表された。^[要出典]

1998年、オムは友人のジェシー・ヒューズとデザート・セッションの一環としてジョークバンドとしてイーグルス・オブ・デス・メタルを結成した。バンドの音源は、同年リリースのVolume 3 & 4に初登場。その後数年間、ヒューズは家庭生活に落ち着き、オムはクイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジに専念した。しかし、2003年にヒューズが妻と別れ、創造性が爆発して数十曲が生まれた後、オムはヒューズにフルタイムで音楽家としてのキャリアを追求するよう説得した。ヒューズは作詞、歌唱、リズムギターを担当し、オムはプロデュース、編曲、ドラム、ベース、その他さまざまな楽器の演奏を担当している。これまでにバンドは4枚のアルバムをリリースしている。 2004年の『Peace, Love, Death Metal』、 2006年の『Death by Sexy』、 2008年の『Heart On』、そして最近では2015年の『Zipper Down』である。クイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジや他のプロジェクトへの関与により、オムはイーグルス・オブ・デス・メタルと定期的にツアーを行っていないが、ライブパフォーマンス中に時折登場する。2008年10月のインタビューで、彼はバンドへの関与を再確認し、「これは私にとってサイドプロジェクトではありません。私は2つのバンドに所属しています。私は音楽的統合失調症を患っており、これはその性格の1つです。」と語った。^[27]

2009年7月、オム、デイヴ・グロール、ジョン・ポール・ジョーンズの3人がThem Crooked Vulturesという音楽プロジェクトのために一緒にレコーディングをしていることが明らかになった。^{[28] [29]} 当初はスタジオプロジェクトとしてのみ構想されていたが、2009年8月9日、シカゴのThe Metroで約1,100人の観客を前に、ライブリズムギタリスト/アシスタントのアラン・ヨハネスを迎えて初のライブを行った。^[30]彼らのアルバムThem Crooked Vulturesは、米国では2009年11月17日にインタースコープ・レコードから発売され、国際的にはソニーミュージックから発売された。^[31]バンドはワールドツアーを開始し、 2010年2月6日にはサタデー・ナイト・ライブにゲスト出演、2009年10月2日にはオースティン・シティ・リミッツに出演、2010年を通して多くのフェスティバルにも出演した。ゼム・クルックド・ヴァルチャーズは2011年2月13日の第53回グラミー賞で最優秀ハードロック・パフォーマンス賞を受賞した。 ^{[32] [33]}

メンバーの他のプロジェクトのスケジュールにより、バンドは長期間活動を休止していたが、メンバー3人全員がプロジェクトへの復帰に興味を示している。2022年9月3日、彼らはフー・ファイターズの故ドラマー、テイラー・ホーキンスを偲んでウェンブリー・スタジアムでのパフォーマンスで再結成し、9月27日にはKIAフォーラムで2度目のホーキンス追悼ショーを行った。バンドはエルトン・ジョンの「グッバイ・イエロー・ブリック・ロード」とクイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジの「ロング・スロー・グッバイ」をカバーし、また「ガンマン」と「デッド・エンド・フレンズ」も演奏した。

Homme は、Mondo Generator、Foo Fighters、PJ Harvey、Fatso Jetson、Mark Lanegan Band、Trent Reznor、Masters of Reality、Millionaire、Wellwater Conspiracy、Unkle、Primal Scream、Melissa Auf der Maur、Paz Lenchantin、Run the Jewels、Death from Above 1979、Earthlings?、Mastodon、Peaches、Lady Gaga、The Strokes、Local H、Biffy Clyro、Royal Blood、Arctic Monkeysなどのアーティストとコラボレーションしてきました。

オム、ニック・オリヴェリ、ブラッド・ウィルクは、2002年の映画『アルターボーイズの危険な生活』のサウンドトラックに参加した。^{[34] [35]}オムとアラン・ヨハネスは、もともと2005年にビデオゲーム『スペックオプス』のスコアを制作する予定だったが、プロジェクトは2012年に『スペックオプス：ザ・ライン』になる前にキャンセルされた。このゲームでの彼の作品は使われなかった。^[36]オムはまた、2005年の映画『ウォリアーズ』のビデオゲーム化のために、ジョー・ウォルシュの「イン・ザ・シティ」のカバーを含む音楽を提供することになっていたが、これも使われなかった。^[37]

オムはコンピレーション アルバムにフィーチャーされている。彼はKiller Queen: A Tribute to QueenにElevenと共に「 Stone Cold Crazy」のカバーで登場したほか、Rise Above: 24 Black Flag Songs to Benefit the West Memphis ThreeやTurbonegro のトリビュートAlpha Motherfuckersにも登場し、 QOTSA の一員として「Back to Dungaree High」のカバーを披露した。QOTSA の名前が初めて使われたのは、コンピレーション アルバムBurn One Up! Music For Stonersで、オムとDave Catching がBeaver のメンバー Milo Beenhakker と Eva Nahonと一夜限りのラインナップで参加し、「18 AD」をレコーディングした。

オムと度々コラボレートしているクリス・ゴスは、2006年1月26日にロサンゼルスで開催されたアーサーフェスト・フェスティバルの派生イベントである第1回アーサーボールでザ・5:15ersとして演奏した。 ^{[38] 2人は後にQOTSAの2枚目のアルバム}『Rated R』と5枚目のアルバム『Era Vulgaris』を共同プロデュースした際に「ザ・フィフィフ・ティーンズ」としてクレジットされた。

2009年8月、オムはザ・プロディジーのリアム・ハウレットとコラボレーションし、ザ・プロディジーの曲「Take Me to the Hospital」のリミックスを制作した。この曲は「Take Me to the Hospital (Josh Homme and Liam H.'s Wreckage Remix)」と改名された。同年、彼はアークティック・モンキーズのアルバム『Humbug 』の大半をプロデュースした。^{[39]その後、2011年のアルバム『} Suck It and See』に収録されている「All My Own Stunts」でバックボーカルを担当し、2013年のアルバム『AM』では「 One For the Road」と「Knee Socks」でボーカルを担当した。^[40]オムはその後も、オースティン・シティ・リミッツやザ・ウィルターンなど、アメリカ国内でのアークティック・モンキーズのコンサートに複数回出演した。

2010年6月、オムはコメディ・セントラルのシリーズ「Tosh.0」に出演し、サムウェルと共にヒット曲「What What 」のアンプラグド・デュエットを披露した。また、以前はアクア・ティーン・ハンガー・フォースとして知られていたアクア・ユニット・パトロール・スクワッド1にテーマ曲を提供した^[41]ほか、マーク・ラネガンとコラボレーションしてアンソニー・ボーディンの旅行番組「Parts Unknown」のテーマ曲を提供した。

2012年5月、ディーン・デルレイのコメディポッドキャスト「Let There Be Talk 」で、オムがオリヴェリのプロジェクトであるモンド・ジェネレーターのアルバム「Hell Comes To Your Heart」にゲスト出演することが明らかになった。^{[42]アルバムは}カリフォルニア州バーバンクにあるオムのピンク・ダック・スタジオで3日間かけてレコーディングされ、アルバムの最後のトラック「The Last Train」ではオムがギターを弾いている。これは、2004年にオムとオリヴェリが公然と仲違いして以来初めてのコラボレーションとなった。「The Last Train」では、元カイアスのバンドメイトであるジョン・ガルシアがボーカルを務めており、これはオムがガルシアをKyuss Lives!というバンド名で訴える直前にレコーディングされたもので、1997年以来、オムがガルシアとコラボレーションしたのはこれが初めてであった。

2012年6月、オムがグレン・キャンベルの最後のアルバム『ゴースト・オン・ザ・キャンバス』に収録されている「A Better Place」のミュージック・ビデオに主演することが明らかになった。^[43]ビデオでオムはバーテンダーの役を演じ、キャンベルに幼少期から音楽キャリア、そして現在までの人生の写真アルバムを見せる。このビデオはキャンベルの音楽キャリアの終焉を記念するもので、アルツハイマー病の診断後に引退を決意した後の人生を振り返るものだった。7月、ジャック・ホワイトのミュージック・ビデオ「Freedom at 21 」の最後に、ビデオを通してホワイトの冒険の後に検問所でホワイトを止める警察官の役で非常に短いカメオ出演をした。9月、アクションドラマ映画『エンド・オブ・ウォッチ』のサウンドトラックに「Nobody to Love」を提供した。

2013年初頭、オムとクイーンズの共演者であるアラン・ヨハネスとクリス・ゴスは、デイヴ・グロールのドキュメンタリー『Sound City: Real to Reel』のサウンドトラックにそれぞれ3曲ずつ追加した。オムはドキュメンタリーのためにインタビューを受け、特にサウンド・シティ・プレイヤーズという名前でグロールとトレント・レズナーとコラボレーションし、「 Mantra 」という曲を制作するシーンに登場している。オムはこの曲でベースを演奏し、バックボーカルも担当した。^[44]

オムは数多くのテレビコメディーに出演している。2014年12月、オムはチャンネル4のシットコム「トースト・オブ・ロンドン」に出演した。この番組のスター、マット・ベリーは、 BBCのシットコム「ハウス・オブ・フールズ」でモルガナ・ロビンソン（オムの元妻ブロディ・ダールの異母妹）と共演しており、2人とも重要な役を演じていた。今年初め、オムはIFCのコメディー「バン！バン！」と「ポートランディア」にも出演していた。

2015年7月、オムはApple Musicの24時間ストリーミングインターネットラジオ局Beats 1で、ジョシュア・オムと「ザ・アリゲーター・アワー」という1時間の週刊番組の司会を始めた。^{[45] [46]}この番組では、オムが個人的に選んだ非常に折衷的な曲が取り上げられ、その週のプレイリストのさまざまなトラックに対する彼自身の皮肉な紹介（と解説）が散りばめられている。^[47]番組の選曲は通常、何らかのテーマ性があり、意識の流れのような関係にある。

2016年3月、オムはイギー・ポップとのサプライズアルバム『Post Pop Depression』をリリースした。^[48] 9曲入りのアルバムはカリフォルニア州ジョシュア・ツリーのランチョ・デ・ラ・ルナとオムのピンク・ダック・スタジオで録音された。彼らのバックバンドにはギタリスト兼キーボード奏者のディーン・フェルティータとドラマーのマット・ヘルダースがおり、2人はポップとオムのツアーに参加し、ギターにトロイ・ヴァン・レーウェン、ベースにマット・スウィーニーが加わった。バンドは2016年1月21日にスティーヴン・コルベアのレイト・ショーでデビューし、アルバムを発表した。同年3月には北米とヨーロッパの劇場ツアーを行い、ロイヤル・アルバート・ホールでの公演で最高潮に達し、コンサートDVDとして撮影・リリースされた。アルバムのレコーディングは2017年のドキュメンタリー『American Valhalla』にも収録された。^[49] 2016年10月、オムはニック・ヴァレンシの新バンドCRXのデビューアルバム『New Skin』をプロデュースした。^[50]

2017年、オムはファティ・アキン監督のドイツ語ドラマ『イン・ザ・フェイド』の音楽を作曲した。この作品はクイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジの歌にちなんで名付けられた。^[51]

2018年、オムはロックスターのアクションアドベンチャービデオゲーム『レッド・デッド・リデンプション2』のサウンドトラックで、ダニエル・ラノワが書いた「Cruel, Cruel World」という曲を歌った。ゲームではこの曲の2つのバージョンが収録されており、オムのバージョンはエンドクレジットで流れ、ウィリー・ネルソンのバージョンはエピローグで流れる。^[52]

2020年、オムはメイヴィス・ステイプルズとともにラン・ザ・ジュエルズの4枚目のアルバム『RTJ4』収録曲「Pulling the Pin」を歌った。同年後半、オムとステイプルズはラン・ザ・ジュエルズに加わり（ COVID-19パンデミックのため巨大スクリーンに映し出された別個の事前録画パフォーマンス経由）、 YouTubeで放送されたグループの投票奨励パフォーマンス「Holy Calamavote」でこの曲を演奏した。^[53]

2021年、オムはロイヤル・ブラッドのアルバム『Typhoons』から「Boilermaker」、「Space」、「King」の曲をプロデュースした。「Boilermaker」は通常版のアルバムに収録されていたが、「Space」と「King」はデラックス版にのみ収録されていた。^[54]

2024年、オムは自宅スタジオでギターパートを録音し、それをウクライナに送り、「Chaplain」に収録した。これは、ロックバンド「ルキフ・ブリュキ」のフロントマンとしても知られるウクライナ軍人オレクサンドル・レメズの曲である。オレクサンドル・チェメロフがプロデュースしたこの曲の残りの部分は、軍事音楽文化を促進する文化軍プロジェクトの一環として、ロシア・ウクライナ戦争の最前線にある移動式スタジオで録音された。 ^[55]

オムの作品は、通常、オルタナティヴ・ロック、^{[56] [57]} デザート・ロック、^{[58] [59] [60]} ハード・ロック、^[61]ストーナー・ロックと表現される。^[62]彼はこれまで、使用する機材について曖昧な態度を取っており、インタビューで機材について聞かれると話題を変えたり、嘘をついたり、ペダルボードの公式写真に異議を唱えたりしてきた。 2007年6月に彼は、「自分のサウンドが自分にとって重要で、あちこちでちょっとしたトリックを駆使して何年もかけて作り上げてきたからこそ、秘密を明かさないんだ。あまりに多くを明かしてしまうと、自分にとって大切なものを手放してしまうような気がするんだ。まるで祭壇に捧げて『さあ、みんな一切れ取って』と言うようなものだよ」と説明している。^[63]

オムは2010年代にこのテーマに対する秘密主義的なアプローチを緩めたが、彼の知られている機材の多くは、ライブやスタジオでの演奏のアマチュア写真やスクリーンショットを通じて集められたものである。^[64]機材を選ぶ際には、他のギタリストの典型的な選択から離れ、変わったものやユニークなものを探す傾向がある。2008年のギターに関するインタビューで、彼は当時35本近くのギターを所有していると主張し、そのうち「本当に良い」のは3本だけだと語った。彼はストラトキャスターやレスポールなどの有名なギターを意図的に使用していないが、常に一般的に高品質とは認められない魅力的でユニークなギターを探していると述べている。彼は「奇妙な日本製のギター」や「傷があり」興味深い物語があるギターを購入する傾向があると語った。^{[65] [66]}

2013年、オムは病気や障害に苦しむミュージシャン、レコーディングエンジニア、およびその家族を支援することを目的とした慈善団体、スウィートスタッフ財団を共同設立した。^[67]

オムは1996年のロラパルーザでオーストラリアの歌手兼ミュージシャンのブロディ・ダールと出会った。当時彼は23歳、彼女は17歳だった。彼はスクリーミング・ツリーズと共演するためにロラパルーザに来ており、彼女は当時の恋人ティム・アームストロングのバンド、ランシドを観に来ていた。 ^[68] 2人は7年後の2003年、アームストロングと別れた後に再会し、交際を始めた。^[69]オムはアームストロングとランシドのファンから殺害予告を何度も受けたと主張している。 [ ^70] 2人は2005年12月3日に結婚した。 ^[71] 2人の間にはカミーユ（2006年生まれ）という娘とオーリン（2011年生まれ）とウルフ（2016年生まれ）という2人の息子がいる。^[72]

ダルは2019年11月に法的な別居を申請し、1か月後に離婚を申請した。理由は、オムのアルコール依存症と薬物乱用を理由とした。オムはその後リハビリ施設に入ったが、ダルと2人はお互いに家庭内暴力を非難し、その後数か月にわたって相互に接近禁止命令を申請した。^[73]ダルは2021年9月、身体的および精神的虐待を主張し、息子たちに代わって彼に対して接近禁止命令を申請するよう要請したが、 ^{[74] [75]} 2人の裁判官によって却下された。^{[76] [77]} 2023年、オムは子供たちの単独親権を獲得し、新しいボーイフレンドが特定の法的文書に子供たちの署名を偽造していたことが発覚した後、ダルに対して接近禁止命令が認められた。^{[78] [79]}

オムはかつて、自身を経済的には保守的だが社会的にはリベラルであると述べ、自身を「堕落したリバタリアン」とみなしていた。 [ ^80]彼は自分の影響力を使って人々に投票方法を指示するという考えを嫌っていると述べており、自分の音楽を人々がただ楽しむことができる「アイスクリームパーラーやゲームセンター」に例えることが多い。^{[81] [82]}それにもかかわらず、2017年6月に当時の大統領ドナルド・トランプを「知恵遅れの人間」と呼び^{[6] 、2010年代後半には}ラン・ザ・ジュエルズなどのリベラル派アーティストとのコラボレーションを増やし始めた。^[83]

オムはカスタムファルコンやハーレーダビッドソンウルトラクラシックなど数台のオートバイを所有している。^[84]彼は14歳のときにプレゼントされた銀色の1967年製シボレーカマロを運転しており、これが彼が所有した唯一の車である。 ^[85]彼はウィンチェスターライフル、ソードオフショットガン、ベレッタ9mmピストルなど数丁の銃を所有している。 ^[80]

オムは長年にわたり複数のペンネームを採用してきた。彼は「カルロ・フォン・セクソン」という名前を使用して、The Desert Sessions Volumes 3 & 4、Queens of the Stone Age、Peace, Love, Death Metalなどのアルバムでベース、キーボード、ピアノ、ドラムを担当した。^{[86]オムは、ダルや}イーグルス・オブ・デス・メタルのメンバーからは「(キング)ベイビー・ダック」と呼ばれている。^[87]彼はまた、「J.Ho.」や「ザ・ジンジャー ・エルビス」とも呼ばれている。^[88] ニック・オリヴェリは彼を「ミスター・ラッキー」と呼んだ。^[89]

オムは20以上のタトゥーを入れている。指の関節には、祖父母のニックネーム（左の「Cam」は「Camille」、右の「Cap」）とハート、そして2人の息子の名前（「ORH」は「Orrin Ryder Homme」と「Wolf」）が彫られている。また、娘の名前もカミーユで、ハートの上にタトゥーを入れている。左腕には「Stay Sharp」と書かれた飛び出しナイフが、右腕の内側には「Born to Win」と刻まれたカミソリが彫られている。その下には、イーグルス・オブ・デス・メタルのバンド仲間ジェシー・ヒューズと共有しているニックネーム「Baby Duck」のタトゥーがあり、ヒューズのニックネームも同じ場所に「Boots Electric」と彫られている。オムはまた、元クイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジのバンド仲間ニック・オリヴェリ、マーク・ラネガン、そしてサウンドエンジニアのハッチと共に「Freitag 4:15」と書かれたタトゥーを入れている。これは、2001年にドイツで行われたロック・アム・リング・フェスティバルで金曜日の午後4時15分に行われた「史上最悪のショー」を記念したものである。全員が肋骨にタトゥーを入れており、最も痛く、思い出の品として役立つようにした。^{[90] [91] [92]}

2011年のNMEのインタビューで、オムは足の手術が自分に与えた影響について次のように語っている。「（2010年に）足の手術を受けたのですが、合併症があり、手術台の上で亡くなりました。3か月間ベッドで寝ていました。」^[93]彼は落ち込んでしまい、音楽をやめようかと考え、最終的には2年近く新しい音楽をまったく作れなくなってしまった。^{[94]彼はこの経験が2013年のアルバム}『...Like Clockwork』の制作に大きく貢献したと述べている。^[95]彼は超越瞑想が回復を助けてくれたと信じている。^[96]

2017年6月、オムはスティーブ・ジョーンズのラジオ番組で、催眠療法で何十年も続けてきた喫煙習慣をやめようとしたが、催眠療法士の影響を十分に受けられるほどリラックスすることができなかったため失敗したと明かした。^[97] 3ヵ月後、ロイヤル・ブラッドのフロントマンであるマイク・カーはオムの飲酒習慣について話し、ラジオXのインタビュアーであるゴードン・スマートに「信じられないほどの量のテキーラを摂取しないと、オムの近くには行けない。一度（一緒にツアーをしているときに）彼から隠れたことがあって、彼が近づいてくる音が聞こえて『ああ、もっとテキーラを飲まないといけない』と思って、楽屋のトイレに隠れたんだ」と語った。^[98] 2023年までにオムはリハビリを終え、シラフになった。

2023年4月のRevolverのインタビューで、オムは2022年にある種の癌と診断されたことを明らかにしたが、それがどの種類の癌であるかは明らかにしなかった。彼は体から癌を取り除く手術を受け、成功し、翌年は治癒に費やした。^[99]

2024年7月、クイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジのジ・エンド・イズ・ネロ・ワールドツアーのヨーロッパ公演中、バンドはオムが「緊急手術」のためにアメリカに戻ったため、イタリアでのコンサートを延期した。^[100]その後、フロントマンのオムの健康状態に対するさらなる懸念から、2024年の残りのすべての公演をキャンセルすると発表した。^[101]

2004年、オムはロサンゼルスのドラゴンフライ・クラブでドワーフスのフロントマンであるブラッグ・ダリアとカール・ドイルを暴行したとして逮捕された。争わないと主張した彼は、ダリアとクラブから少なくとも100ヤード離れるよう命じられ、社会奉仕活動を伴う3年間の保護観察処分を受け、60日間のリハビリプログラムに参加することを強制された。^[102]

2008年6月、オスロのノルウェーの森フェスティバルで、オムは靴を投げてきた観客に対する反応で批判を浴びた。^{[103] [104]}彼は観客を「鶏の糞みたいなクソ野郎」「12歳のチンコのないクソ野郎」と呼んだ。^{[105]この事件はいくつかのブログから}同性愛嫌悪の非難を引き起こし、後に主流メディアが取り上げた。^{[106] [107]}オムは最終的に公開書簡で反応し、同性愛嫌悪の非難を全て否定した。^[108]彼の謝罪に対する反応は複雑で、音楽ジャーナリストのティム・ジョーンズは「ホムは同性愛者を支持する立場を証明しようとして、手紙の中で、その男性を女々しいと呼び、アナルセックスをすると脅したことも指摘している。OK、つまり、ここで話しているのは曖昧な論理だ」と述べた。^[109] 10年後のインタビューで、ホムは若い頃、同性愛者の兄を同性愛嫌悪のいじめから守ろうとして、よく殴られたと明かした。^[110]

2013年9月にジェイ・Zのメイド・イン・アメリカ・フェスティバルでパフォーマンスした後、オムはCBCラジオ2のストロンボ・ショーのラジオインタビューでジェイ・Zについてコメントした。彼は、パフォーマンスの前にイベントのセキュリティチームによってバンドが身体検査を受けたことを説明し、ジェイ・Zがバンドと個人的に交流したことをマーケティングの策略だと述べた。「[ジェイ・Z]は入場時にバンドを身体検査させました。私は彼らに『私のバッグを開けたら私は演奏しません。だから演奏するかどうかはあなた次第だと思います』と言いました。[...]彼は私たちにシャンパンをくれて、一緒に写真を撮らせてくれました。私は『これは贈り物ではなく、マーケティングツールだ』と思いました。それで私はそれを破壊しました。」^[111]

2017年12月、ロサンゼルスで行われたKROQのAlmost Acoustic Christmasコンサート中に、オムがShutterstockのカメラマンであるチェルシー・ローレンの顔にカメラを蹴りつける様子がビデオに撮られた。[112] ショーの間ずっと会場に残り、その後のバンドを撮影した後、ローレンは治療のためにシーダーズ・サイナイ病院を訪れた。 [ 113 ]^声明の中^で、オムは照明器具を蹴っていたが、翌日知らされるまでローレンを蹴ったことには気づかなかったと主張した。ローレンはこれに異議を唱え、蹴る前に彼女と目が合っていたと述べた。^[114]その後、オムはビデオで回答し、ローレンを蹴ったことを認め、謝罪した。^[115]

ウィキメディア・コモンズには、ジョシュ・オムに関連するメディアがあります。

Wikiquoteにジョシュ・オムに関する引用句があります。

• クイーンズ・オブ・ザ・ストーン・エイジ公式サイト
• Discogsの Josh Homme ディスコグラフィー
• IMDbのジョシュ・オム