デビー・ハリー

デビー・ハリー
1977年のハリー
生まれる	アンジェラ・トリムブル ( 1945-07-01 )1945年7月1日（79歳） マイアミ、フロリダ州、米国
その他の名前	デボラ・アン・ハリー
教育	センテナリーカレッジ( AA )
職業	歌手 作詞家 女優
活動年数	1966年～現在
音楽キャリア
起源	ニューヨーク市、米国
ジャンル	ロック ニューウェーブ パンクロック ディスコ ポップ ヒップホップ[1]
楽器	ボーカル
ラベル	蛹 ゲッフェン すごい 父 イレブンセブン
メンバー	ブロンディ
以前は	柳の下の風 ジャズ・パッセンジャーズ
音楽アーティスト
デビー・ハリーの声 BBC 番組「デザート・アイランド・ディスクス」より、2011 年 5 月 22 日

デボラ・アン・ハリー（本名アンジェラ・トリンブル、1945年7月1日）は、アメリカの歌手、ソングライター、女優であり、バンド「ブロンディ」のリードボーカルとして最もよく知られている。 1979年から1981年にかけて、 彼女がバンドで発表した4曲が米国のチャートで1位を獲得した。 

フロリダ州マイアミで生まれたハリーは、幼児期に養子となり、ニュージャージー州ホーソーンで育った。大学卒業後は、ダンサー、プレイボーイ・バニー、秘書（ニューヨークのBBCを含む）など、様々な仕事を経験した後、音楽業界でブレイクした。1974年、ニューヨークでブロンディを結成。バンドは1976年に同名のデビュー・スタジオ・アルバムをリリースし、その後1979年までにさらに3枚のスタジオ・アルバムをリリース。その中には「Heart of Glass」を含む6枚のシングルを生み出した「Parallel Lines 」も含まれる。5枚目のスタジオ・アルバム「Autoamerican 」（1980年）からは、「 The Tide Is High 」のカバーや「Rapture」などのヒット曲が生まれ、これは米国で初めてチャート1位を獲得したラップ・ソングとされている。^[2]

ハリーは1981年にデビューソロアルバム『KooKoo』をリリースした。ブロンディの活動休止中に女優としてのキャリアに乗り出し、ネオノワール映画『ユニオンシティ』（1980年）やデヴィッド・クローネンバーグのボディホラー映画『ビデオドローム』（1983年）で主役を演じた。1986年には2枚目のソロスタジオアルバム『ロックバード』をリリースし、ジョン・ウォーターズのカルトダンス映画『ヘアスプレー』（1988年）で主演を務めた。その後1993年までにさらに2枚のソロアルバムをリリースし、ジョン・カーペンター監督のホラー映画『ボディバッグス』（1993年）の一部やドラマ『ヘビー』（1995年）で映画界に復帰した。

ブロンディは1990年代後半に再結成し、『No Exit』（1999年）をリリースし、続いて『The Curse of Blondie』（2003年）をリリースした。ハリーは2000年代を通してインディーズ映画に出演し続け、『Deuces Wild』（2002年）、『My Life Without Me』（2003年）、『Elegy』 （2008年）などにも出演した。ブロンディとは2011年にグループの9枚目のスタジオアルバム『 Panic of Girls 』をリリースし、続いて『Ghosts of Download』（2014年）をリリースした。バンドの11枚目のスタジオアルバムで2017年の『Pollinator』はイギリスで4位にランクインした。

ハリーは1945年7月1日、フロリダ州マイアミでアンジェラ・トリムブルとして生まれた。^[3]生後3か月の時、ニュージャージー州ホーソーンのギ​​フトショップ経営者キャサリン（旧姓ピーターズ）とリチャード・ハリー^[4]に養子として引き取られ、デボラ・アン・ハリーと改名された。彼女はスコットランド系で、実の両親の姓はトリムブルとマッケンジーであった。^[5]ハリーは彼女が4歳の時に養子であることを知った。当初彼女は実の両親を見つけようとはしなかったが^[6]、1980年代後半に^[7]、コンサートピアニストである実の母親を見つけた。実の母親はハリーとの関係を築こうとはしなかった。^[8]彼女は回想録の中で、子供時代のほとんどを自宅に隣接する森で遊んで過ごした、おてんば娘だったと回想している。^[9]

ハリーはホーソーン高校に通い、1963年に卒業した際に「最もルックスが良い」と投票された。^{[10]彼女は}ニュージャージー州ハケッツタウンのセンテナリー大学を卒業し、1965年に準学士号を取得した^。[11]歌手としてのキャリアを始める前に、彼女は1960年代後半にニューヨーク市に移り、そこでBBCラジオのオフィスで秘書として1年間働いた。^{[12]その後、彼女は}マックス・カンザスシティでウェイトレス、^[13]ニュージャージー州ユニオンシティのディスコでゴーゴーダンサー、^[14]プレイボーイバニーを務めた。^[15]

1960年代後半、ハリーはフォークロックグループ「ザ・ウィンド・イン・ザ・ウィロウズ」のバックシンガーとして音楽のキャリアをスタートし、^{[16] 1968年に}キャピトルレコードから同名のアルバムをリリースした。^[17]

1973年、ハリーはエルダ・ジェンティーレとアマンダ・ジョーンズとともにスティレットズに加入した。その後すぐに、バンドはギタリストのクリス・スタインを加え、彼はハリーの恋人となった。^{[18] [19]}回想録「Face It」の中で、ハリーはスタインと住んでいた家に強盗が入った際にナイフを突きつけられてレイプされたと述べている。 ^[20]

1974年、ハリーとスタインはスティレットス（バンドのベーシストとドラマーと共に）を脱退し、ティッシュ・ベロモとスヌーキー・ベロモと共にエンジェル・アンド・ザ・スネークを結成した。その後まもなく、彼らはバンド名をブロンディに変更した。これは、ハリーが髪を金髪に染めた後によく男たちが彼女に向けていた野次にちなんで名付けられた。^[21]バンドはすぐにマックス・カンザスシティとニューヨークのCBGBの常連になった。 ^[13]

彼女の美しさ、大胆な服装、ツートンカラーのブリーチしたブロンドの髪で、ハリーはすぐにパンクのアイコンとなった。^{[22] [23]}

ブロンディは1976年にデビューアルバムをリリースし、オーストラリアで14位 、（後の1979年に）イギリスで75位を記録した。  ^[24] 2枚目のアルバム『Plastic Letters』はアメリカ国外で多少の成功を収めたが、^[25] 3枚目のアルバム『Parallel Lines』（1978年）は世界的ヒットとなり、グループを国際的な成功に導いた。^[26]このアルバムには世界的ヒットシングル「Heart of Glass」が収録されている。ディスコ全盛の波に乗り、この曲はアメリカで1位 となり、200万枚近くを売り上げた。イギリスでも1位 となり、1979年のシングル売上で2番目に多かった。

1979年6月、ブロンディはローリングストーン誌の表紙を飾った。クールなセクシュアリティとストリートスタイルを融合させたハリーのペルソナは、グループ名と非常に密接に結びついており、多くの人が「ブロンディ」が歌手名であると信じるようになった。ハリー個人とブロンディというバンドの違いは、1979年にバンドが「ブロンディはグループだ」というキャンペーンボタンで強調された。 ^{[27]バンドの成功は、9月にプラチナアルバム「}イート・トゥ・ザ・ビート」（イギリスで1位 、アメリカで17位 ）をリリースして続いた。^[28]

1980年に『オートアメリカン』 (イギリスで第 3位、アメリカで第 7位)がリリースされた。ブロンディはその後も「 コール・ミー」(映画「アメリカン・ジゴロ」のサウンドトラック)(アメリカとイギリスで第 1位)、「アトミック」(アルバム「イート・トゥ・ザ・ビート」)(イギリスで第1位 )、「ザ・タイド・イズ・ハイ」(アメリカとイギリスで第 1位)、「ラプチャー」(アメリカで第 1位)で第1位ヒットを記録した。

この間、ハリーとスタインはグラフィティアーティストのファブ・ファイブ・フレディと親しくなり、ブロンクスで台頭しつつあったヒップホップシーンを紹介された。フレディは「Rapture」の中で言及されている。^{[29]ファブ・ファイブ・フレディを通じて、彼らは}グランドマスター・フラッシュ^[30]ともつながることができた。グランドマスター・フラッシュはビデオの中でジャン＝ミシェル・バスキア^[31]が演じている。 ^[29] 「Rapture」は米国のビルボードチャートで1位  を獲得した初のラップ志向の曲となった。^[32]グランドマスター・フラッシュは、ハリーが「Rapture」で彼に言及したことで「ヒップホップに多くの扉を開いてくれた」と語った。^[33]

ハリーは1980年にアンディ・ウォーホルによって不滅の存在となった。ウォーホルはファクトリーでの1回の写真撮影からハリーのイメージを捉えた数多くのアート作品を制作した。ウォーホルは、異なる色使いのキャンバスにアクリルとシルクスクリーンインクでハリーを描いた4枚の小さなシリーズを制作したほか、ポラロイド写真や、撮影時の珍しい銀塩写真も少数制作した。スタインもその日、ウォーホルがハリーを撮影する様子を撮影するために同席し、2013年にロンドンで展示された自身の写真シリーズを撮影した。

ウォーホルとのコラボレーションと友情は続き、彼女はMTVの番組『アンディ・ウォーホルの15分間』に彼の最初のゲストとして出演した。最初のエピソードは、ハリーが「セックス、野菜、兄弟姉妹」というテーマを発表して始まった。^[34]

ハリーはウォーホルとの関係について、「アンディ・ウォーホルが私に教えてくれた最高のことは、常に新しいもの、新しい音楽、新しいスタイル、新しいバンド、新しいテクノロジーにオープンでいること、そしてただそれに従うことだと思います。過去にとらわれず、何歳になっても常に新しいものを受け入れることです。」と語った。^[35]

1981年、ハリーはプレスリリースで、彼女の名前は「デビー・ブロンディ」でも「デビー・ハリー」でもなく、デボラ・ハリーであると明言したが、後にハリーは、バンド内での彼女の役柄は「ブロンディ」と名乗っていたと述べており、これは『No Exit』ツアーブックからの引用である。

こんにちは、デブです。今朝目が覚めたとき、自分自身について気づいたんです。私はいつもブロンディでした。子供の頃から、みんな私をブロンディと呼んでいました。私が気づいたのは、ある時点で私はダーティ・ハリーになったということです。私はもうブロンディではいられなかったので、ダーティ・ハリーになったのです。^[36]

ハリーはアルバム『KooKoo』（1981年）でソロ活動を開始した。ナイル・ロジャースとシックのバーナード・エドワーズがプロデュースしたこのアルバムは、アメリカで最高25位、イギリスで最高6位を記録した。 ^[37]その後、アメリカではゴールド、イギリスではシルバーに認定された。アルバムのジャケットアートは、ハリーの顔に串が刺さっているように見えることから物議を醸し、多くの店が取り扱いを拒否した。^[38]アルバムからの最初のシングル「Backfired」のビデオは、H・R・ギーガーが監督した（ハリーの顔に串が刺さったアルバムの表紙もギーガーが制作した）。このシングルは、ビルボードホット100で43位、ホットダンスクラブソングスで29位、イギリスシングルチャートで32位に達した。 ^[37]「The Jam Was Moving」は2枚目のシングルとしてカットされ、アメリカで最高82位を記録した。同年（1981年）、ハリーはジャン＝ミシェル・バスキアが主演した 映画「ダウンタウン81 」に出演しました。ハリーは、バスキアのキスによってプリンセスに変身するバッグレディを演じています。     

1年間の活動休止の後、ブロンディは再結成し、6枚目のスタジオアルバム『ザ・ハンター』（1982年）をリリースした。アルバムは前作ほどの成功には至らず、ワールドツアーはチケットの売れ行きが振るわなかったため中止となった。また、この頃、スタインは稀な自己免疫疾患である天疱瘡で重病に陥った。彼の病状とレコード売上の低下、そして内部の葛藤により、バンドは解散した。

1982年6月、ハリーはガン・クラブの2枚目のアルバム『マイアミ』にバックボーカルとして参加し、「DHローレンス・ジュニア」としてクレジットされている。一方、クリス・スタインはレコードのプロデューサーで、「ボンゴ」と「カバー写真/デザイン」としてクレジットされている。ガン・クラブの歌手ジェフリー・リー・ピアースは熱烈なファンで、ハリーの髪型を真似し、ウェストコースト・ブロンディ・ファンクラブを設立し、その後ニューヨークでバンドと友人になった。^{[39] [40]}

1982年にブロンディが解散した後、ハリーは病気のパートナーであるクリス・スタインの世話をするため、ソロ活動のペースを落とした。1983年にシングル「ラッシュ・ラッシュ」（ジョルジオ・モロダーのプロデュースで映画「スカーフェイス」からの引用）をリリースしたが、商業的には成功しなかった。同年、ハリーはデヴィッド・クローネンバーグのボディホラー映画「ビデオドローム」 （1983年）で主役を務め、スナッフフィルムの地下ビデオ生産を暴くテレビプロデューサーのサドマゾヒスティックな恋人を演じた。ハリーはこの映画での演技で絶賛された。^[41]批評家のハワード・ハンプトンは回顧展でハリーについて「皮肉っぽくて疲れ果てているが、それでも外界への片道切符を買う旅人の刺激的な本能で動いている。生き生きとした小さな役は、デヴィッド・クローネンバーグの本能的に狂った幻想のような危険で概念的にとげとげしい映画を固定することも台無しにすることもできる。ハリーの存在は、鋭敏で自意識のある現実にそれを根付かせる。」と述べている。^[42]

1985年、映画「クラッシュ・グルーヴ」からの新曲「フィール・ザ・スピン」が12インチ限定シングルとして発売され、ビルボード・ダンス・チャートで5位にランクインした。1986年、ハリーは2枚目のソロ・アルバム 「ロックバード」を発売し、アメリカでは97位 、イギリスでは31位に ランクインした^[37]（イギリスではBPIにより10万枚の売り上げでゴールド認定されている）。シングル「フレンチ・キッシン・イン・ザ・USA」はハリーにとって唯一のイギリス・ソロ・トップ10ヒット（8位 ）となり、アメリカでもそこそこヒット（57位 ）となった。アルバムから発売された他のシングルには「フリー・トゥ・フォール」と「イン・ラヴ・ウィズ・ラヴ」があり、後者はイギリスのヒット・プロデューサー、ストック・エイトキン・ウォーターマン（SAW）とロンドンで完全に再録音された。^[43]このトラックはアメリカのダンス・チャートで1位 になり、いくつかのリミックスがリリースされた。ハリーは別の曲も録音した。同じセッション中にSAWと共作した曲「Mind Over Matter」は公式にはリリースされなかった。^[43]

1987年、ハリーはアレック・ボールドウィンと共演し、コメディミステリー映画『ルルよ永遠に』で主役を演じた。^[44]

「ライアー、ライアー」は、1988年にハリーがサウンドトラックアルバム『マリード・トゥ・ザ・モブ』のために録音し、マイク・チャップマンがプロデュースした。これは、1982年のブロンディのアルバム『ザ・ハンター』以来の彼らの最初のコラボレーションだった。同年、ハリーはジョン・ウォーターズの風刺的なダンス映画『ヘアスプレー』でベルマ・フォン・タッスル役で主演した。

彼女の次のソロ活動は、1989年のアルバム『デフ・ダム・アンド・ブロンド』だった。この時点で、ハリーは芸名を「デビー」から「デボラ」に戻した。最初のシングル「アイ・ウォント・ザット・マン」は、ヨーロッパ、オーストラリア、そして米国のモダン・ロック・チャートでヒットした。このシングルの成功により、アルバムは英国チャートで第 12位に躍り出て、 ^[37]シルバー・ディスクを獲得した。しかし、米国でのレコード会社のプロモーションがほとんどなかったため、最高123位 にとどまった。彼女はこれに続いてバラード「ブライト・サイド」とクラブヒット「スウィート・アンド・ロウ」を出した。「メイビー・フォー・シュア」は、アニメ映画「ロック・アンド・ルール」のために録音した「エンジェルズ・ソング」のリメイク版で、1990年6月に英国ツアー（6か月で2回目）に合わせてアルバムから4枚目のシングルとしてリリースされた。トラック「キス・イット・ベター」も米国でトップ15のモダン・ロック・シングルとなった。

ハリーはこの頃映画にも出演しており、 Tales from the Darkside: The Movie (1990)では脇役を務めた。1989年から1991年にかけて、ハリーは元ブロンディのギタリスト、クリス・スタイン、アンダーワールドのカール・ハイド、そして将来ブロンディのベーシストとなるリー・フォックスと共に世界中を広範囲にツアーした。1991年7月、彼女はINXSのサポートとしてウェンブリー・スタジアムで演奏した。1991年、クリサリスはヨーロッパで新しいベスト・オブ・コンピレーション『The Complete Picture: The Very Best of Deborah Harry and Blondie』をリリースした。これにはブロンディとのヒット曲と彼女のソロヒット曲が収録されている。このコレクションはイギリスのアルバムチャートで第 3位に達し^[37]、ゴールドディスクを獲得した。このアルバムにはまた、 1990年のRed Hot + Blue AIDSチャリティーアルバムから、イギー・ポップとのコール・ポーターの曲「Well, Did You Evah!」のデュエットも収録されている。

1992年、ハリーはドイツのポストパンクバンドDie Hautと「Don't Cross My Mind」でコラボレーションし、同名の映画のサウンドトラックで「 Prelude to a Kiss 」をリリースした。また、映画「That Night in Australia」のサウンドトラックから「 Summertime Blues 」のカバーもリリースした。彼女の4枚目のソロアルバム「Debravation」は1993年7月にリリースされた。アルバムはイギリスで24位まで上昇したが、アメリカではそれほど成功しなかった。アルバムの最初のシングル「I Can See Clearly」はイギリスで23位まで上昇し^[37]、アメリカのダンスチャートで2位まで上昇した。 ^[45]これに続いて9月に「Strike Me Pink」がリリースされた。後者の曲​​のプロモーションビデオには水槽で溺れる男性が登場し、物議を醸したため、禁止された。^[46]アメリカ版のアルバムには、REMの録音済みの音楽で録音された2つの追加トラック、「Tear Drops」とスキーター・デイヴィスの1961年のヒット曲「My Last Date (with You) 」のカバーが収録されています。また、1993年には、ハリーはジョン・カーペンター監督のアンソロジーホラー映画『ボディバッグス』の一部で脇役を演じました。   

1993年11月、ハリーはスタイン、ギタリストのピーター・ミン、ベーシストのグレタ・ブリンクマン、ドラマーのジェームズ・マーフィーとともにイギリスをツアーした。デブラベーション・ツアーのセットリストには、未発表曲「Close Your Eyes」（1989年）や「Ordinary Bummer」（スタインがプロデュースしたイギー・ポップのアルバム『Zombie Birdhouse』収録曲。1997年にブロンディがアドルフズ・ドッグ名義でカバーした曲）など、ハリーの曲の型破りなセレクションが含まれていた。これらのショーを録音し、ライブ2枚組CDとしてリリースするという暫定的な計画は実現しなかったが、ローリング・ストーンズの「Wild Horses」とデヴィッド・オリバーの「Love TKO」のカバーが海賊版として存在している。1994年初頭、ハリーはデブラベーション・ツアーでアメリカを訪れた。^[47]イギリスでは、ハリーのクリサリス・レコードでの長い在籍期間も『デブラベーション』の売り上げ不振により終了したが、同レーベルはブロンディのアルバム全曲とハリーの『クークー』アルバム（初めてCD化）をボーナストラック付きのリマスター版としてリリースした。

1990年代半ば、ハリーはいくつかのプロジェクトでゲストボーカリストとして活動した。 1994年に前衛ジャズアンサンブルのジャズパッセンジャーズに参加し、アルバム『 In Love 』（1994年）に参加した。また、1995年のアルバム『 Brace Yourself! A Tribute to Otis Blackwell 』で、ブロンディのキーボード奏者ジミー・デストリと再会し、オーティス・ブラックウェルの「Don't Be Cruel」をカバーした。この時期に、俳優のロバート・ジャックスとデュエットした「Der Einziger Weg (The Only Way)」も録音した。これはホラー映画『悪魔のいけにえ』（1994年）のテーマ曲で、ドイツ語と英語で録音された。ハリーはトーキング・ヘッズのサイドプロジェクトであるヘッズの1996年リリースのアルバム『No Talking, Just Head』でもボーカリストを務め、その後ジャズパッセンジャーズの『Individually Twisted』（1997年）に続いた。同年、彼女はジャズ・パッセンジャーズのビル・ウェアのサイドプロジェクト、グルーヴ・シングでコラボレーションし、クラブヒット曲「コマンド・アンド・オベイ」でリードボーカルを務めた。ジャズ・パッセンジャーズとの別のコラボレーション曲「ザ・シティ・イン・ザ・シー」は、エドガー・アラン・ポーのトリビュートアルバム『クローズド・オン・アカウント・オブ・ラビース』 （1997年）に収録されている。

映画では、ハリーはジェームズ・マンゴールド監督のデビュー作『ヘビー』（1995年）でプルーイット・テイラー・ヴィンス、リヴ・タイラーと共演し、ニューヨーク州北部のレストランで人間嫌いのウェイトレスを演じた。^[48]翌年、彼女はマンゴールド監督のネオノワール・スリラー『コップランド』（1997年）でバーテンダーを演じた。^[49]

1997年、ブロンディは15年ぶりに再び一緒に活動し始めた。4人のオリジナルメンバー（ハリー、スタイン、クレム・バーク、ジミー・デストリ）は、ブロンディの7枚目のスタジオアルバムとなる『No Exit』（1999年）のセッションを開始した。アルバムからのリードシングル「マリア」はイギリスで初登場1位となり、ブロンディにとって6枚目のイギリス No.1 ヒットとなった。「マリア」はまた、 14か国で1位、 アメリカダンスチャートでトップ10、アメリカアダルトトップ40チャートでトップ20に達した。『No Exit』はイギリスで初登場3位、 アメリカで 初登場 17位となった。

ハリーは2001年のビル・ウェアのアルバム『 Vibes 4』の「Me and You」に登場し、元ポリスのギタリスト、アンディ・サマーズのアルバム『Peggy's Blue Skylight 』の「Weird Nightmare」にも参加している。スタン・ジョーンズの「Ghost Riders in the Sky 」のテクノ・カバーは、1998年の映画『スリー・ビジネスマン』のサウンドトラックに収録されており、彼女のウェブサイトからダウンロードできる。ハリーは、アンドレア・グリミネッリのプロジェクト、 Cinema Italianoの2曲、「You'll Come to Me」（アマルコルドの主題歌にインスパイアされた）と「When Love Comes By」（イル・ポスティーノから）で歌っているほか、ハロルド・アーレンの音楽を再解釈したトリビュート・アルバムではタイトル曲「Stormy Weather」を歌っている。2002年5月、彼女はロンドンのバービカン・センターでジャズ・パッセンジャーズとBBCコンサート・オーケストラの伴奏として自身のジャズ作品を演奏した。 2003年、彼女はDJデュオBlow-Upの曲「Uncontrollable Love」でフィーチャーボーカリストを務めた。また、 2003年のアルバムHouse Partyに収録されている、 Dan Zanes and Friendsが録音した「 Waltzing Matilda 」のバージョンでも歌った。同年、ブロンディはアルバムThe Curse of Blondie (2003)をリリースした。

2006年、ハリーはニューヨークで5枚目のソロアルバム『Necessary Evil 』 （2007年発売）の制作を開始した。プロダクションデュオのスーパー・ブッダ（2005年のコンピレーション『Sound and Vision 』でブロンディの『 In the Flesh 』のリミックスをプロデュースした）と共同で制作した最初の曲は、ラッパーのリル・キムの投獄に反対するヒップホップ曲『Dirty and Deep』だった。2006年を通して、ハリーのMyspaceページには『Charm Alarm』、『Deep End』、『Love with a Vengeance』、『School for Scandal』、『Necessary Evil』、ミス・ガイ（トイレットボーイズで有名）とのデュエット曲『God Save New York』、『New York Groove』など、数多くの新曲が掲載された。リードシングル「Two Times Blue」のストリーミングバージョンは、2007年5月にハリーのMyspaceページに追加されました。2007年6月6日には、ダウンロード可能なバージョンが彼女の公式ウェブサイトからリリースされました。

2007年、ハリーは、なぜ2007年のトゥルーカラーズワールドツアーでシンディ・ローパーとソロ曲だけを演奏したのかと問われたインタビュアーに対し、異なるペルソナ（バンドとしてのブロンディ、バンド内での彼女の役割、歌手としてのデボラ・ハリー）を説明した。「ブロンディのメンバーがいない新しいトリオを結成したの。デボラのソロプロジェクトとブロンディを明確に区別したいの。観客がそれを理解し、この他の曲も理解してくれるといいなと思う。」^[50]

ハリーの5枚目のソロアルバム「Necessary Evil」（2007年）は、トゥルーカラーズワールドツアー終了後にリリースされた。最初のシングル「Two Times Blue」は、米国のダンスクラブプレイチャートで5位 にまで上昇した。アルバムは英国で86位、米国ビルボードトップインディペンデントアルバムチャートで 37位に まで上昇した。ハリーはアルバムのプロモーションのため、様々なトークショーで「Two Times Blue」を披露した。また、11月8日から12月9日まで、全米22日間のツアーを開始し、全国の小さな会場やクラブで演奏した。2008年1月18日、「If I Had You」の公式ミュージックビデオがリリースされた。^[51]

ハリーはフォール・アウト・ボーイの2008年のアルバム『Folie à Deux』に参加し、アルバムの最後を飾る「West Coast Smoker」のコーラスを歌った。2010年、ハリーはジェフリー・リー・ピアース・セッションズ・プロジェクトのために一連のレコーディング（ソロ曲やニック・ケイヴらとのデュエット曲を収録）を開始した。^{[52] [53] [54]}ブロンディは2011年に9枚目のスタジオアルバム『Panic of Girls』^{をリリースした。 [55]}

2014年、ハリーはコーチェラでアーケイド・ファイアと客演した。^[56]ハリーは2023年にブロンディと再びコーチェラに出演する。^[57] 2014年5月、ブロンディは10枚目のスタジオアルバム『ゴースト・オブ・ダウンロード』をリリースした。2015年、ブロンディのメンバーであるデビー・ハリーとクリス・スタインは、ソングファイ・ザ・ニュースのエピソードでグレゴリー・ブラザーズと共に客演し、2016年のアメリカ大統領選挙の討論会のパロディで再びコラボレーションした。^{[58] [59]} 2015年3月、ハリーはニューヨークのカフェ・カーライルで数週間のレジデンシーを開催した。

ブロンディの11枚目のスタジオアルバム『ポリンネーター』は2017年5月にリリースされ、イギリスで初登場4位となった。2019年10月、ハリーは デイストリートブックスから回想録『フェイス・イット』をリリースした。^{[60] 2020年、ハリーはロマンチックコメディウェブテレビシリーズ}『ハイ・フィデリティ』の第3話にカメオ出演した。^[61] 2023年、ローリングストーン誌はハリーを「史上最も偉大な200人の歌手」のリストで168位にランク付けした。^[62]

ハリーは2023年7月にリリースされたトラック「IWNSLY」でダンディ・ウォーホルズとNALAとコラボレーションした。^{[63]また、彼女はシングルとしてリリースされ、2024年のダンディ・ウォーホルズのアルバム}Rockmakerに収録されたトラック「I Will Never Stop Loving You」でボーカルも担当した。^[64]

ハリーはブロンディのギタリスト、クリス・スタインと交際していた。2人は1987年に別れたが、友人関係は続いた。^[65] 2011年、ハリーは交際中は彼女とスタインは2人とも薬物使用者だったが、リハビリテーション・クリニックに通い、もう薬物は使用していないと語った。^[66]ハリーはスタインの2人の娘の名付け親である。^[67]

2014年、ハリーは若い頃に複数の女性と関係を持っていたことを明らかにした。^[68]

2019年の回想録「Face It: A Memoir」で、ハリーは、スタインと暮らしていた家に強盗が入った際にナイフを突きつけられてレイプされたと述べている。^[69]また、1970年代初頭、連続殺人犯の テッド・バンディがニューヨークで彼女を車に誘い込んだが、彼女は逃げたと書いている。内装が剥がれ、助手席側のドアハンドルがない白い車というハリーの説明は、バンディが運転していた1968年式のフォルクスワーゲンと一致したが、当局は当時彼がフロリダにいると信じていた。バンディの伝記「The Stranger Beside Me」の著者アン・ルールは、バンディ誘拐の誤った主張はかなり一般的だとコメントした。^{[70] [71] [72]}

2019年現在、ハリーはニューヨーク市のチェルシー地区とニュージャージー州ミドルタウンタウンシップ^[65]に4匹の犬と一緒に住んでいます。

2011年のインタビューで、ハリーは「エルトン・ジョンと彼のHIV/AIDSに対するたゆまぬ努力を目の当たりにした後、慈善活動を最優先にしようと決心した」と語っている。彼女は「これらのことは今、私の人生にとって重要です。私は関与できる特権を持っているので、そうしています。エルトン・ジョンのように、自分の立場を利用して多くの善行を行った人々を私は称賛します」と述べている。 ^{[73]ハリーが好む慈善団体の中には、がんや}子宮内膜症と闘うための団体も含まれている。^[74]

スタジオアルバム

• クークー（1981）
• ロックバード（1986）
• デフ、ダム＆ブロンド（1989）
• デブレイベーション（1993）
• 必要悪(2007)

コンピレーションやその他のアルバム

• ワンス・モア・イントゥ・ザ・ブリーチ（1988年、デビー・ハリーとブロンディ）
• コンプリート・ピクチャー: デボラ・ハリーとブロンディのベスト(1991、デボラ・ハリーとブロンディ)
• デボラ・ハリー・コレクション（1998）
• 何よりも：デボラ・ハリーのベスト（1999）

• メイキング・トラックス：ブロンディの台頭（1982年）デビー・ハリー、クリス・スタイン、ビクター・ボクリス著 ISBN -10: 0241108381 /-13: 978-0241108383 ^[75]
• デビー・ハリーとブロンディの序文：Picture This （2011）^[76]
• Face It (2019) デビー・ハリー著、ハーパーコリンズISBN -10: 0008229422 /-13: 978-0008229429 ^[77]

• ハリー、デビー（2019）。『Face It: A Memoir』。ニューヨーク：デイストリートブックス。ISBN 978-0-063-00957-8。
• ポーター、ディック、ニーズ、クリス（2012）。ブロンディ：パラレル・ライヴス。ミュージック・セールス・グループ。ISBN 978-0-857-12780-8。

• ブロンディの公式サイト
• IMDbのデビー・ハリー
• Discogsの Debbie Harry ディスコグラフィー
• MusicBrainzの Debbie Harry ディスコグラフィー