ナブッコ

ナブッコ
ジュゼッペ・ヴェルディ作曲のオペラ
ナブッコのオリジナル作品の衣装スケッチ
台本作家	テミストクレ・ソレラ
言語	イタリア語
に基づく	オーギュスト・アニセ＝ブルジョワとフランシス・コルニュによる戯曲、およびアントニオ・コルテーゼによるバレエ版
プレミア	1842年3月9日 ( 1842-03-09 ) ミラノスカラ座

ナブッコ（イタリア語発音： [naˈbukko]、略してナブコドノソル [naˌbukoˈdɔːnozor, -donoˈzɔr]、英語：「ネブカドネザル」）は、テミストクレ・ソレラによる語の台本に基づいて、ジュゼッペ・ヴェルディが1841年に作曲した4幕からなるイタリア語のオペラである。台本は、聖書の列王記下、エレミヤ書、哀歌、ダニエル書と、オーギュスト・アニセ＝ブルジョワとフランシス・コルニュによる1836年の戯曲に基づいている。しかし、1836年にスカラ座で上演されたアントニオ・コルテーゼによるバレエ版（必要な簡略化を含む）は、ソレラにとって戯曲そのものよりも重要な資料となった。 ^{[1]このオペラは元々『}ナブコドノソル』という題名で、1842年3月9日にミラノ・スカラ座で初演された。

ナブッコは、ヴェルディの作曲家としての名声を永久に確立したオペラであると考えられている。彼は「このオペラは私の芸術家としてのキャリアの本当の始まりです。そして、多くの困難を乗り越えてきましたが、ナブッコが幸運の星の下に生まれたことは確かです」とコメントした。^[2]

このオペラは、バビロニア王ナブッコ (ネブカドネザル 2 世) によるユダヤ人の襲撃、征服、そしてその後祖国から追放されるという苦境を描いています。歴史的出来事は、ロマンチックで政治的な筋書きの背景として使われています。このオペラで最もよく知られているのは「ヘブライ奴隷の合唱」(「Va, pensiero, sull'ali dorate」/「思いよ、黄金の翼で飛べ」) で、今日上演される多くのオペラハウスでは、この合唱は定期的にアンコールされています。

ヴェルディの最初のオペラ『オベルト』の成功により、スカラ座の興行主バルトロメオ・メレッリはヴェルディにさらに3作品の契約を申し出た。2作目のオペラ『王家の日』（1840年、幼い子供たち2人と26歳の妻が亡くなった悲惨な2年間の終わりごろに完成）が失敗に終わると、ヴェルディは二度と作曲しないと誓った。^[2]

1879年に書かれた「自伝的スケッチ」の中で、ヴェルディは、メレッリに二度説得されて考えを変え、オペラを書くことになった経緯を語っている。^[2]事件から38年が経ったため、ややロマンチックな見方になったのかもしれない。あるいは、ヴェルディ研究家のジュリアン・バッデンが書いているように、「彼は、それが彼の激しい独立心の一部であったため、自分自身を守る伝説を紡ぐことに関心があった」。しかし、 事件の10年前に書かれた「意志あるところに…」では、動物学者のミケーレ・レッソナが、ヴェルディ自身が語ったとされる事件の別の説明をしている。^{[3] [4]}

スカラ座の近くでメレッリと偶然会った後、興行主は作曲家オットー・ニコライに拒否されたテミストクレ・ソレラの台本のコピーを彼に渡した。^[2]ヴェルディは、彼がそれを家に持ち帰り、「ほとんど暴力的な動作でテーブルに投げつけた。...落ちるときに、それはひとりでに開いていた。気づかないうちに、私の目は開いたページと、ある特別な行に釘付けになった。「Va, thinkero, sull'ali dorate」。」^[5]

^{「ヴェルディは熱心に読んだ」 [6]}と記されているが（確かに彼は眠ろうとしたが眠れず、台本を3回も何度も読んだと述べている）、他の人は彼が台本を非常に嫌々読んだと述べている^[7]、あるいはレッソナの記述によれば、「台本を隅に放り投げて、もう見ないようにした。そしてその後5か月間、駄作小説を読み続けた… [そして] 5月の終わりごろ、彼はその祝福された劇を手にしていた。彼は最後の場面、アビガイッレの死の場面（後にカットされた）をもう一度読み、ほとんど機械的にピアノの前に座り… 音楽をかけて場面を設定した」^{[3] [4] [6]}

それでもヴェルディは作曲を拒否し、翌日には原稿を興行主のもとに持ち帰った。しかしメレッリは拒否を受け入れず、すぐに書類をヴェルディのポケットに押し込み、作曲家によれば「私をオフィスから追い出しただけでなく、ドアをバタンと閉めて鍵をかけた」という。^[5]ヴェルディは徐々に音楽に取り掛かったと主張している。「今日はこの詩、明日はあの詩、ここに音符、あそこに丸ごとフレーズ、少しずつオペラが書かれていった」ので、1841年の秋には完成していた。^[5]少なくとも、ヴェルディ版とレッソナ版は両方とも完全な楽譜で終わっている。^{[3] [4]}

シーズンが終盤に差し掛かっていたため、わずか 8 回に限定された初演は「大成功」でした。^[6]しかし、1842 年 8 月 13 日に新シーズンが開幕すると、その年の終わりまでに約 60 回の追加公演が行われました。その後数年間、イタリア国内および海外の多数の劇場でこのオペラが上演されました。1842 年 12 月にはヴェネツィアでフェニーチェ劇場が上演されました。1843 年にはドニゼッティがウィーンで指揮し、同年にはリスボンとカリアリでも上演が行われました。しかし、このオペラ (および主人公)の正式名称が「ナブッコ」になったのは、1844 年 9 月のコルフ島のサン ジャコモ劇場での上演で初めて使用されました。 ^{[6]それでも、この短縮形が確立された理由として、}ルッカのテアトロ デル ジリオでこのオペラが再演された結果であるという説の方が妥当です。^[8]

このオペラは、聖書の登場人物を舞台上で描写することは「適切ではないと考えられていた」ため、 1846年3月3日にロンドンのハー・マジェスティーズ劇場で「ニーノ」という題名で初演された。 ^{[9] [10]}米国では、1848年4月4日にニューヨークのアスター・オペラハウスで上演された。 ^[7]

ナブッコは今日では世界中で頻繁に聞かれる。1960 /61シーズンにメトロポリタン歌劇場で初演されて以来、同劇場の公演リストに載っている。^{[11] 2001年9月、}世界貿易センタービルの崩壊から11日後にメトロポリタン歌劇場がシーズンを開始したとき、合唱団は攻撃の犠牲者を悼んで「Va, pensiero」を歌い始めた。^[12]

ナブッコはアレーナ ディ ヴェローナでも定期的に上演されます。^[13] DVD に保存されているパフォーマンスの中には、アレーナ ディ ヴェローナでのパフォーマンス (1981 年と 2007 年) があります。スカラ座 (1987)、オペラ オーストラリア(1996)、ウィーン国立歌劇場(2001)、メトロポリタン歌劇場 (2002)、ジェノヴァのカルロ フェリーチェ劇場(2004)、ピアチェンツァ市立劇場(2004)、オーストリアのザンクト マルガレーテン オペラ フェスティバル(2007)。^[14]

他にも多くの劇団が上演しており、サンフランシスコ・オペラ（1982年）、サラソタ・オペラ（1995年と2019年）、ロンドンのロイヤル・オペラ・ハウス（1996年）、シカゴ・リリック・オペラ（1997年と2016年）、^[15]新国立劇場（1998年）、コロン劇場（2000年）、ボルチモア・オペラ（2006年）、パルマ王立歌劇場（2008年、現在も開催中の「ヴェルディ・フェスティバル」の一環として）などがある。^[16] ナブッコはミシガン・オペラ・シアターとサンディエゴ・オペラにより、2009年から2010年のシーズンに上演された。 ^[17]イスラエル・オペラは2010年に創立25周年を記念してマサダで『ナブッコ』を上演し^[18]、 2019年6月にはエルサレム旧市街を囲む壁のすぐ外側にあるスルタンズ・プールでエルサレム交響楽団の伴奏とともに再演した。^[19] 1972年にはコリン・デイヴィス主演でコヴェント・ガーデン王立オペラハウスで上演され^[20]、2013年3月にはダニエレ・アバド演出でミラノ・ スカラ座との新たな共同制作作品として上演され^[21] 、映画館で放映され、その後DVDでリリースされた。シアトル・オペラは2015年8月に初めてナブッコを上演した。 ^[22]

ナブッコは、フルート2本（うち1本はピッコロ兼任）、オーボエ2本（うち1本はイングリッシュホルン兼任）、クラリネット2本、ファゴット2本、ホルン4本、トランペット2本、トロンボーン3本（テナー2本、ベース1本）、チンバソ1本、ティンパニ、バスドラム、シンバル、サイドドラム、トライアングル、ハープ2本、弦楽器、舞台上のバンダで演奏される。^[25]

時代: 紀元前587年

場所:エルサレムとバビロン^[26]

「主はこう言われる。見よ、わたしはこの町をバビロンの王の手に渡し、彼はそれを火で焼き払うであろう」（エレミヤ書 21:10）

ソロモン神殿の内部

バビロニア軍がイスラエルの町に進軍してくる中、イスラエル人は祈りを捧げる（「祭りの飾りを全部投げ捨てて破壊せよ」）。大祭司ザッカリアは人々に絶望せず神を信じるよう告げる（「エジプトの海岸で神はモーゼの命を救った」）。人質としてバビロン王ナブッコの末娘フェネーナがいることで、まだ平和が保たれるかもしれない（「太陽の前の暗闇のように」）。ザッカリアはエルサレム王の甥でかつてバビロンに派遣された特使のイスマエーレにフェネーナを託す。二人きりになったフェネーナとイスマエーレは、イスマエーレがバビロニア人に捕らえられていたときに恋に落ちたこと、そしてフェネーナがイスマエーレをイスラエルに逃がすのを手伝ったことを思い出す。ナブッコの長女とされるアビガイッレが、変装したバビロニア兵とともに神殿に入る。彼女もまたイスマエーレを愛している。愛人を見つけると、彼女はイスマエーレを脅す。フェネーナを手放さなければ、アビガイッレは彼女を反逆罪で告発する。しかし、イスマエーレがアビガイッレの愛に応えれば、アビガイッレはイスラエル人に代わってナブッコに嘆願する。イスマエーレはアビガイッレに、彼女を愛することはできないと告げ、彼女は復讐を誓う。ナブッコが戦士たちとともに入場する（「ナブッコ万歳」）。ザッカリアは彼に逆らい、ナブッコが神殿を攻撃すればフェネーナを殺すと脅す。イスマエーレが介入してフェネーナを救い、ナブッコが神殿を破壊するのを妨げるものはなくなる。彼がこれを命じる一方、ザッカリアとイスラエル人はイスマエーレを裏切り者として呪う。

「見よ、主の旋風が出て、悪者の頭に降りかかる」（エレミヤ書 30:23）

シーン 1: バビロンの王室の部屋

ナブッコは、イスラエル人との戦いを続ける間、フェネーナをイスラエル人の捕虜の摂政と保護者に任命した。アビガイッレは、自分がナブッコの実の娘ではなく、奴隷の娘であることを証明する文書を発見した。彼女は、イスラエル人との戦いで自分の役割を担うことをナブッコが拒否したことを苦々しく思い返し、過去の幸福を思い出す（「Anch'io dischiuso un giorno」/「私もかつては幸福に心を開いた」）。バアルの最高司祭は、フェネーナがイスラエル人の捕虜を解放したことをアビガイッレに伝える。彼は、アビガイッレがバビロンの支配者になることを企み、そのためにナブッコが戦いで死んだという噂を広めた。アビガイッレは王位を奪取することを決意する（「私はすでに黄金の王座に就いている」/「私はすでに黄金の王座に就いている」）。

シーン2: 宮殿の一室

ザッカリアは律法の石板を読み上げ（「レビ人よ、来なさい！」）、フェネーナを呼びに行く。レビ人の一団がイスマエーレを裏切り者と非難する。ザッカリアはフェネーナと妹のアンナを連れて戻ってくる。アンナはレビ人に、フェネーナがユダヤ教に改宗したと告げ、イスマエーレを許すよう促す。兵士のアブダロはナブッコの死を告げ、アビガイッレが扇動した反乱について警告する。アビガイッレはバアルの大祭司と共に入ってきて、フェネーナに王冠を要求する。予想外にナブッコ本人が入ってきて、群衆を押しのけて王冠を奪い、バビロニア人の王であるだけでなく、彼らの神でもあると宣言する。大祭司ザッカリアはナブッコを呪い、神の報復を警告する。激怒したナブッコは、イスラエル人の殺害を命じる。フェネーナは、ユダヤ教を受け入れ、イスラエル人と同じ運命をたどるとナブッコに告げる。ナブッコは激怒し、自分は今や神であるという確信を繰り返す（「私はもう王ではない！私は神だ！」）。激しい雷がナブッコを襲い、彼はすぐに意識を失う。王冠が彼の頭から落ち、アビガイッレがそれを拾い上げ、バビロニア人の支配者だと宣言する。

「それゆえ、荒野の野獣と島々の野獣はそこに住み、ふくろうもそこに住むであろう」（エレミヤ書 50:39）

シーン 1:バビロンの空中庭園

アビガイッレは今やバビロンの女王である。バアルの最高司祭は彼女にイスラエル人とフェネーナの死刑執行令状を差し出す。正気を失ったナブッコは王位を取り戻そうとするが、失敗する。死刑執行令状への同意はもはや必要ではないが、アビガイッレは彼を騙して署名させる。ナブッコは、自分の（本当の）娘を死に追いやったことを知り、悲しみと怒りに打ちひしがれる。彼はアビガイッレに、自分は彼女の父親ではないと告げ、彼女が奴隷として生まれた本当の証拠となる書類を探す。アビガイッレは彼をあざ笑い、書類を取り出し、破り捨てる。自分の無力さを悟ったナブッコは、フェネーナの命乞いをする（「ああ、私の老いた頭はどんな恥辱を味わわなければならないのだろう」）。アビガイッレは動じず、ナブッコに彼女のもとを去るように命じる。

シーン2:ユーフラテス川のほとり

イスラエル人は祖国を懐かしむ（「Va, pensiero, sull'ali dorate」/「思いよ、黄金の翼で飛べ」）。大祭司ザッカリアは再び彼らに信仰を持つよう勧める。神はバビロンを滅ぼすだろう。イスラエル人は彼の言葉に感銘を受ける。

「ベルは恥じ、メロダクは打ち砕かれ、その偶像は恥じられ、その像は打ち砕かれた。」（エレミヤ書 50:2）

シーン 1: バビロンの王室の部屋

ナブッコは目を覚ますが、まだ混乱し、狂乱状態です。彼は、鎖につながれたフェネーナが死に追いやられるのを目にします。絶望の中で、彼はヘブライ人の神に祈ります。彼は許しを求め、祈りが聞き届けられたらエルサレムの神殿を再建し、ユダヤ教に改宗することを約束します (「ユダヤの神よ!」)。奇跡的に、彼の体力と理性はすぐに回復します。アブダロと忠実な兵士たちが彼を解放するためにやって来ます。ナブッコは、フェネーナとイスラエル人を救出し、裏切り者を罰することを決意します。

シーン2: バビロンの空中庭園

フェネーナとイスラエルの囚人たちは、犠牲にされるために連行される（オーケストラの間奏と「行け、殉教の掌を勝ち取れ」）。フェネーナは静かに死の準備をします（「ああ、天空は開かれている」）。ナブッコはアブダロと他の兵士たちとともに駆け込みます。彼はエルサレム神殿を再建し、イスラエルの神を崇拝すると宣言し、バアルの偶像を破壊するよう命じます。彼の言葉により、偶像はひとりでに地面に倒れ、粉々に砕け散ります。ナブッコはイスラエルの民に、彼らは今や自由であり、皆でエホバを賛美すると告げます。兵士たちに支えられ、アビガイッレが入ります。彼女は毒を飲んでいました。彼女はフェネーナの許しを請い、神の慈悲を祈り、そして死にます。ザッカリアはナブッコを神のしもべであり、王の中の王であると宣言します。

歴史上のネブカドネザル2世（紀元前634年頃-紀元前562年）は紀元前597年にエルサレムを占領したが、オペラの狂気の筋書きは考古学や聖書の記録とは異なっている。ダニエル書では、彼の狂気はユダヤ教に改宗するまで7年間続いた。^[27] しかし、オペラでは、狂気はフェネーナとユダヤ人を殺す命令からそれが実行されるまでの期間のみ続く。

聖書に記された7年間の狂気の後に改宗するという話は、歴史上のネブカドネザルよりも、死海文書の『ナボニドゥスの円筒文書』に記されたベルシャザルの父ナボニドゥス（紀元前556年 - 539年）の物語に類似している。 ^[28]ナボニドゥスはバビロン最後の王であり、ネブカドネザルの5代後の王であり、ベルシャザルはナボニドゥスの治世中に臨時の摂政を務めた。

歴史と聖書の記録は、ユダヤ人が解放され、彼らの神殿が再建されたのはバビロニア人ではなく、紀元前539年にバビロンを征服した キュロス大王によってであったことに同意している。 ^[29]オペラのナブッコの登場人物は、歴史上および聖書上のネブカドネザル2世、ナボニドゥス、キュロスを組み合わせたものである。^{[27] [28] [29]}

バビロニア人は自分たちの神を「ベル」（イタリア語：Belo）と呼んだ。これはマルドゥク神に関連しており、マルドゥクは昇格後に「主」の称号を得た。「ベル」という称号は実際にはネルガルにも使われた。^[30]

このオペラは瞬く間に大ヒットし、近くで上演されていたドニゼッティやジョヴァンニ・パチーニのオペラを圧倒した。観客が熱狂する一方で、批評家たちはこのオペラに対する評価を和らげた。ナブッコを不快に感じた批評家の一人は、このオペラの台本を最初に提供された作曲家、オットー・ニコライだった。プロイセン人のニコライは、ミラノ近郊に住んでいたころ、感情的なイタリアオペラに違和感を覚えていた。メレッリからの台本提案を拒否した後、ニコライは別の提案であるイル・プロスクリットに取り組み始めた。1841年3月の初演が惨憺たる結果に終わり、ニコライはメレッリとの契約をキャンセルしてウィーンに戻らざるを得なくなった。そこで彼はナブッコの成功を知り激怒した。「ヴェルディのオペラは本当にひどい」と彼は書いた。 「彼は馬鹿みたいに作曲する ― 技術的にはプロですらない ― そしてロバの心を持っているに違いない、そして私の見解では彼は哀れで卑劣な作曲家だ…ナブッコは「怒り、悪口、流血、殺人」以外の何ものでもない。」^[31]しかし、ニコライの意見は少数派だった。ナブッコはヴェルディの成功を確実なものにした。^[2]

1845年にパリで初演されたオペラでは、批評家たちが金管楽器の過剰使用について不満を述べ、次のような言葉遊びの警句が生まれた。^[32]

音楽史家たちは、第 3 幕でヘブライ人奴隷たちが歌った有名な「Va, pensiero 」の合唱について、強力な神話を語り継いでいる。学者たちは長い間、奴隷たちの祖国への思いを込めた力強い賛歌に愛国心に満ちた熱意で応えた聴衆が、この曲のアンコールを要求したと信じてきた。当時北イタリアを支配していたオーストリア当局は、国民の抗議を防ぐためにアンコールを明確に禁止していたため、 ^{[33]そうした行為は極めて意義深いものだっただろう。しかし、最近の研究では、この神話と「Va, pensiero」が}リソルジメントの国歌であるという神話は終焉を迎えた。確かに聴衆はアンコールを要求したが、それは「Va, pensiero」のためではなく、第 4 幕でヘブライ人奴隷たちが神に民を救っていただいたことへの感謝を込めて歌った賛歌「Immenso Jehova」のためであった。これらの暴露を受けて、リソルジメントの音楽指導者としてのヴェルディの立場は、それに応じて修正された。^{[34] [35]}しかし、ヴェルディの葬儀では、通りの群衆が自発的に「Va, pensiero」を歌い始めた。^[36]彼の遺体がリポーゾの家にある地下室に移されたとき、「Va, pensiero」はアルトゥーロ・トスカニーニの指揮で、820人の合唱団とともに演奏され、推定30万人の観衆が出席した。^[37]

序曲は、オーケストラのコンサートで全曲の文脈から外れて演奏されることが多く、主にオペラのテーマで構成されており、ヘブライ奴隷の合唱や、イスラエル人がイシュマエルの裏切りを呪う戦闘的な音楽などがある。オペラでは、ナブッコの到着に伴う行進曲とフェネーナの葬送行進曲の両方で、舞台バンドが頻繁に使用されている。推進力のあるエネルギッシュなリズムは、音楽の多くで顕著な特徴であり、より叙情的な瞬間と対照をなして劇的なテンポを与えている。バスのザッカリアの祈り「Vieni o Levita」は、珍しい6つのチェロの伴奏による静かな曲であり、バリトンのナブッコの狂気の場面やその他の部分では、非常に表現力豊かな音楽が与えられ、歌手に素晴らしい機会を与えているが、イシュマエルのテノール役は比較的マイナーで、ヴェルディのオペラとしては珍しい。アビガイッレの音楽は極めて要求が高く、非常に低い声でも非常に高い声でも劇的な力で歌えるソプラノ歌手、そしてまた名人芸的な声楽装飾ができるソプラノ歌手が求められる。しかし、どのソリストよりも、新しく劇的な方法で使われる合唱がオペラの中心となっている。^[38]

注記

引用元

ウィキメディア・コモンズには、ナブッコ (オペラ)に関連するメディアがあります。

• ナブッコ：国際楽譜ライブラリープロジェクトの楽譜
• あらすじ、台本、ハイライト、opera-guide.ch
• 台本『ナブッコ』（イタリア語）
• 台本に関する解説（英語）
• ナブコドノソル 2020年8月7日アーカイブWayback Machine、giuseppeverdi.it (イタリア語)
• パブリックドメインのオペラの録音
• Aria データベース