
アリオダンテ( HWV 33)は、ゲオルク・フリードリヒ・ヘンデル作曲の3幕のオペラ・セリアです。匿名のイタリア人台本は、アントニオ・サルヴィの作品に基づいており、その作品はルドヴィーコ・アリオストの『狂えるオルランド』の第4、5、6歌から改作されました。各幕にはダンスの場面があり、元々はダンサーのマリー・サレとそのカンパニー のために作曲されました
このオペラは1735年1月8日、ロンドンのコヴェント・ガーデン劇場で初演された。アリオダンテはコヴェント・ガーデンでのヘンデルの最初のシーズンの幕開けとなり、プリンス・オブ・ウェールズの支援を受けたライバルのオペラ・オブ・ザ・ノービリティに対抗して成功を収めた。ヘンデルは国王と王妃から暗黙の財政的支援を受けており、プリンセス・ロイヤルからはより声高に支援を受けていた。このオペラはコヴェント・ガーデンでの初演シーズン中に11回上演された。[1]
ヘンデルの他のオペラ・セリア作品と同様、『アリオダンテ』も当初の成功にもかかわらず、200年近く忘れ去られていた。1960年代初頭に『ハリッシェ・ヘンデル楽譜集』から楽譜の版が出版された。[2] 1970年代にこの作品は復活し始め、ヘンデルの最高傑作の一つとみなされるようになった。1971年3月29日、ニューヨークのヘンデル協会が、メゾソプラノのソフィア・ステファンが主役、ジュディット・ラスキンがジネヴラ役で演奏会版をアメリカ初演した。[3]
チャールズ・カドワースは、このオペラにおけるフランスの舞踏音楽の影響について論じている。[4] ウィントン・ディーンは、このオペラのオリジナル版の第2幕は、ヘンデルのオペラの中で唯一、伴奏付きのレチタティーヴォで終わる幕であると指摘している。[5]
背景

ドイツ生まれのヘンデルは、1711年にオペラ『リナルド』で初めてイタリアオペラをロンドンの舞台に持ち込んだ。『リナルド』は大成功を収め、ロンドンでイタリアのオペラ・セリア(スター歌手のソロアリアに圧倒的に重点を置いた形式)の大流行を引き起こした。ヘンデルは長年ロンドンで新作オペラを上演し、大成功を収めていた。ヘンデルのオペラの目玉の1つはスターカストラートのセネジーノだったが、作曲家との関係はしばしば波乱に満ち、最終的にはヘンデルの劇団を離れ、1733年に設立されたライバルの貴族オペラに出演した。 [6]ヘンデルは別の劇場、コヴェントガーデンに移り、異なる歌手と契約した。[7]興行主ジョン・リッチが経営するコヴェント・ガーデンの新しい劇場には、高名なマリー・サレ率いるダンサーの一団が加わり、ヘンデルが1735年に上演した2つの新しいオペラ「アリオダンテ」と「アルチーナ」には、ロンドン向けのヘンデルのオペラとしては初めてダンスシーンが盛り込まれた。[8]ヘンデルが「アリオダンテ」を作曲した歌手の中には、ヘンデルが以前に共演したことのない若手ソプラノ歌手セシリア・ヤング(当時の音楽学者チャールズ・バーニーが当時のイギリス最高のソプラノ歌手とみなしていた)や、名カストラートのカレスティーニ(ヘンデルはカレスティーニの驚異的なテクニックと広い声域を、特に「生きているのか? 鉄の存在なのか? ああ神よ!… 燃える炎の中で不信の歌を」という場面や、歓喜に満ちた勇ましい「今はもう、去って、楽しもう」という場面で存分に活用した)が含まれていた。[10]
役割

概要
中世スコットランド。国王の娘であるジネヴラは、アリオダンテ王子に恋をし、婚約している。彼女は、アルバニー公爵ポリネソの求愛を拒絶する。ポリネソは、アリオダンテとジネヴラの父を、ジネヴラが不貞を働いたと信じ込ませる残酷な策略を仕掛ける。アリオダンテは自殺を図り、ジネヴラは有罪とされるが、アリオダンテの兄弟ルルカーニオから決闘を挑まれ、瀕死のポリネソは陰謀を認め、恋人たちは再会する。
第1幕
.jpg/500px-Anna_Maria_Strada_(Johannes_Verelst_1732).jpg)
宮殿内の王室のキャビネット
鏡の前で、ジネーヴラ姫は愛する人のために美しくなろうと身だしなみを整えている(アリア:ヴェッツェ、ルシンゲ)。アルバニー公爵ポリネソが部屋に飛び込んできて、王女を恋人にすれば自分の将来が開けると考え、彼女への愛を告白する。ジネーヴラは憤慨して彼を拒絶し(アリア:グロッキ・ミエイ)、立ち去る。密かにポリネソに恋をしているダリンダは、彼のライバルはアリオダンテ王子だと忠告するが、同時に、目を覚まして彼を愛している他の誰かを見ればよいとも忠告する(アリア:光よ、アプリーチ)。一人になったポリネソは、ダリンダが自分に恋していることに気づき、彼女を利用してライバルを阻止し、ジネーヴラを自分のものにしようと計画する(アリア:怒りの叫び)。
王室の庭園
アリオダンテは、自然界のすべてが愛を語っていると歌う(アリア:Quì d'amor)。ジネーヴラも加わり、2人は愛を誓う(二重唱:Prendi, prendi da questa mano)。国王も恋人たちと合流し、祝福を与え、廷臣のオドアルドに結婚式の準備を命じる(アリア:Voli colla sua tromba)。一人になったアリオダンテは、ジネーヴラに忠実でいることを誓う(アリア:Con l'ali di costanza)。ポリネッソは陰謀を企てる。ダリンダに、その晩ジネーヴラの格好をして自分を部屋に招けば、自分を自分のものにすると告げる(アリア:Spero per voi)。その後、アリオダンテの弟ルルカーニオがダリンダの前に現れ、彼女への愛を告白する(アリア:デル・ミオ・ソル・ベッツォージ・ライ)が、彼女はポリネッソに完全に心を奪われていた(アリア:イル・プリモ・アルドール)。
美しい渓谷
アリオダンテとジネヴラは、自然の美しさと互いの付き合いを楽しんでいます (二重唱: Se rinasce nel mio cor )。羊飼いと羊飼いの娘たちも加わり (合唱付き二重唱: Si godete al vostro amor )、彼らを楽しませるために踊ります (バレエ)。
第2幕

ジネヴラの部屋が見える古代遺跡のそば。月明かり
ポリネッソとアリオダンテが出会う。アリオダンテが、自分はジネーヴラと婚約していると告げると、ポリネッソは驚いたふりをして、ジネーヴラは自分を愛していると主張する。アリオダンテはそれを信じようとしない。このすべては、隠れているルルカーニオによって観察されている。ポリネッソは、ジネーヴラの服を着たダリンダである「ジネーヴラ」がポリネッソを一晩寝室に招き入れるので、アリオダンテに見守るように言う。アリオダンテは絶望し、死にたいと願う (アリア: Tu preparati a morire ) が、ルルカーニオが影から現れ、アリオダンテに生きて復讐するよう助言する (アリア: Tu vivi )。アリオダンテは、愛する人の (想定される) 不貞を悲しげに嘆く (アリア: Scherza infida )。夜が明けると、ポリネッソとダリンダが宮殿から出てくる。ポリネッソは彼女に報酬を与えると約束し、彼女は大喜びする(アリア:Se tanto piace al cor)。そして、ポリネッソは一人で、自分の計画が順調に進んでいることに大喜びする(アリア:Se l'inganno)。
宮殿内のギャラリー
王が娘の結婚式の準備をしているとき、廷臣のオドアルドが悪い知らせをもたらす。アリオダンテが海に飛び込んで自殺しようとしているのが目撃されたという。王は悲嘆に暮れる(アリア:Invida sorte avara)。ジネーヴラが、何か災難が迫っていることを予感して現れる(アリア:Mi palpita il core)。父から恐ろしい知らせを聞くと、ジネーヴラは気を失い、連れ去られてしまう。ルルカーニオが王の前に現れ、王は兄を失ったことを慰めようとする。しかし、激怒したルルカーニオは、ジネーヴラがポリネソを一晩寝室に招き入れたのを見たと王に手紙を渡し、それが兄の自殺の原因となり、ルルカーニオは復讐に燃えている(アリア:Il tuo sangue)。王は娘を勘当し、娼婦と断罪する。これを聞いたジネヴラはせん妄に陥り(アリア: Il mio crudel martoro )、ダリンダが彼女を慰めようとする試みはすべて失敗に終わる。ジネヴラは断続的に乱れた眠りに落ちます(「良い夢と悪い夢のバレエ」)。彼女は苦痛の中で目覚める (伴奏: Che vidi? oh Dei! missera me! )
第3幕

海の近くの森
アリオダンテは生き延び、今や自分を生かしておくよう命じた神々を激しく非難している(アリオダンテ:生きよ、神よ)。叫び声を聞いたアリオダンテは、ポリネソが雇ったチンピラに捕らえられ、ジネヴラを貶めようとする彼の陰謀の唯一の目撃者であるダリンダを殺すよう命じられているのを見つける。アリオダンテはポリネソの手下たちを追い払い、ダリンダは彼に真実を明かす。ジネヴラに変装した彼女がポリネソを寝室に入れたのである。アリオダンテは愛する人を疑う原因となった裏切りを激しく非難する(アリア:目を覚ませ)。一人になったダリンダは後悔の念を表明する(アリア:運命は誰のもの?)。
王室の庭園
国王は、娘の名誉を守る勇者が現れない限り、二度と娘に会うことはないと宣言する。ポリネッソが進み出て、ルルカーニオに決闘を申し込む(アリア:Dover, giustizia, amor)。性的不品行のために死刑を宣告されたジネーヴラは、父の前に現れ、手を接吻させてくれと懇願する(アリア:Io ti bacio)。彼女の父は、ポリネッソという勇者が現れて彼女を守ってくれたと言って、彼女を胸に抱きしめる。彼女はこの考えを気に入らないが、父は譲らない(アリア:Al sen ti stringo e parto)。ジネーヴラは名誉を失うよりは死を選ぶ(アリア:Sì, morrò)。ルルカーニオは再びダリンダに愛を告げ、彼女は今やそれを受け入れるつもりだと示す(二重唱:Dite spera, e son contento)。
決闘の場、王座に座る王
ポリネッソとルルカーニオが戦い、ルルカーニオはポリネッソに致命傷を負わせ、オドアルドに連れ去られる。新たなチャンピオンがバイザーを下げて現れる。彼は皆を驚かせ、自分はアリオダンテであると明かし、ジネーヴラは無実であると宣言する。ダリンダは陰謀への関与を認める。オドアルドは戻ってきて、ポリネッソも死ぬ際に罪を認めたと知らせる。王はダリンダを赦し、娘を探しに行く。アリオダンテは、暗闇の夜が明けた新しい明るい日を歓喜のうちに歓迎する(アリア:Dopo notte)。
ジネーヴラが監禁されている部屋
ジネーヴラは死を直視する(アリオーソ:マンカ、オー・デイ!)。しかし、彼女の父親と他の人々が現れ、彼女の無実を証明したと宣言する。彼女は最愛のアリオダンテと再会する(二重唱:ブラモ・アヴェ・ミル・ヴィート)。
宮殿の大広間。柱で支えられた大きな階段。階段の上部では管楽器を演奏する音楽家たちがいます。国王、貴族、貴族夫人が階段を降りてきます。貴族と貴族夫人が踊る中、国王がコーラスを始めます。
Ogn'uno acclami bella virtute (コーラス) ... Ballo (Gavotte—Rondeau—Bourrée) ... Sa trionfar ognor virtute in ogni cor (コーラス)。[8] [12] [13] [14]
音楽の特徴

ポール・ヘンリー・ラングによれば、主役のソプラノ、ジネヴラの音楽は「傑出している」。喜びから絶望へ、そして再び幸福へと移り変わっていく。[9]また、彼女とアリオダンテの「絶妙な」[15]デュエット「Prendi, prendi da questa mano」と、第一幕を締めくくる美しい田園音楽も特筆すべきものである。初演でカストラートのカレスティーニが歌ったタイトルロールの一連の注目すべきアリアの中には、ファゴットのオブリガートによる悲しげなアリア「 Scherza infida」(「ヘンデルの最も偉大なアリアの一つ」 [ 16])と、驚異的なボーカルアクロバットと広い音域を伴う喜びに満ちた「Dopo notte」がある。[16]チャールズ・バーニーにとって、このオペラは「美と巨匠の筆致にあふれている」[17] 。
受容とパフォーマンスの歴史
アリオダンテは初演時に11回上演され、当時の成功の証となった。ヘンデルは1736年のシーズンに再演した。その後、 1926年にシュトゥットガルトで再演されるまで上演されなかった。 1964年5月にイギリスのバーミンガムでジャネット・ベイカーが主役、アンソニー・ルイスが指揮して2回上演され、このオペラは現代のレパートリーに加わり、それ以来、世界中の多くの舞台で上演されている。[8]
その他の公演としては、エクスアンプロヴァンス音楽祭、カナダ・オペラ・カンパニー、アムステルダムのオランダ国立オペラ、シカゴ・リリック・オペラの4者による共同制作が2014年にエクスで初演された。舞台設定が1960年代に更新され、結末もジネーヴラが悲嘆に暮れて祝賀会を去るという内容に変更された。
イングリッシュ・コンサートは2017年に米国と欧州で半舞台形式の公演を行い、その中にはイベントが撮影されたカーネギーホール[18]やバービカン・センター[19]も含まれている。ザルツブルク聖霊降臨祭音楽祭は2017年6月2日にクリストフ・ロイによる新制作を上演し、アリオダンテ役にチェチーリア・バルトリ、ジネーヴラ役にキャサリン・ルウェック、ダリンダ役にサンドリーヌ・ピオー、ポリネソ役にクリストフ・デュモー、ルルカーニオ役にロランド・ビリャソン、国王役にネイサン・バーグが出演した。[ 20 ]
音声録音
.jpg/500px-Salle2_(1).jpg)
ビデオ録画
参考文献
注記
- ^ バクスター、ロバート(1985)。「アリオダンテ」。オペラ季刊誌。3 (3): 191–192。doi :10.1093/oq / 3.3.191。
- ^ 「JAW」(フルネーム不明)、「Reviews of Music: Collected Editions – Ariodante(Karl-Josef Fürth編)(1962年1月)。Music & Letters、43(1):pp.83–84。
- ^ ドナル・ヘナハン(1971年3月31日). 「『アリオダンテ』がコンサートとして上演」.ニューヨーク・タイムズ.
- ^ カドワース、チャールズ、「ヘンデルとフランス様式」(1959年4月)。ミュージック&レターズ、40(2):pp.122–131。
- ^ ディーン・ウィントン、「レコードレビュー:アリオダンテ」(1981年1月)。ミュージカルタイムズ、122(1655):pp.33-34。
- ^ マクギアリー、トーマス(2013)。ヘンデルのイギリスにおけるオペラの政治。ケンブリッジ大学出版局。ISBN 978-1107009882。
- ^ マリナ・ヤーノシュ。「アタランタ」。ヘンデルハウス博物館。2014年6月2日時点のオリジナルよりアーカイブ。2014年5月30日閲覧。
- ^ abc ヒックス、アンソニー。「アリオダンテのプログラムノート」(PDF)。バービカン。 2016年8月1日閲覧。
- ^ ab ラング、ポール・ヘンリー(1966)。ジョージ・フリードリヒ・ヘンデル。WW ノートン。p. 251。ISBN 978-0393021318。
- ^ カミングス、ロバート (2005)。『クラシック音楽ガイド:クラシック音楽の決定版』(2016年8月2日版)。バックビートブックス。547ページ。ISBN 978-0879308650。
- ^ 「アリオダンテ」。ヘンデル&ヘンドリックス・イン・ロンドン。 2019年1月6日閲覧。
- ^ 「アリオダンテ」Opera Online . 2016年8月1日閲覧。
- ^ 「アリオダンテのプログラムノート」サンディエゴオペラ。 2016年8月1日閲覧。
- ^ 「アリオダンテ」. Canadian Opera Company . 2016年8月18日時点のオリジナルよりアーカイブ。2016年8月1日閲覧。
- ^ ステインズ、ジョー(2010)。クラシック音楽のラフガイド。ラフガイド。ISBN 978-1848364769。
- ^ ab バロウズ、ドナルド (2010)。ヘンデル。オックスフォード大学出版局。p. 294。
- ^ バーニー、チャールズ(1789)。音楽の一般史: 最古の時代から現在まで。第 4 巻。ゲイル エコー。p. 388。ISBN 978-1140988717。
- ^ 「ヘンデルのアリオダンテ:ニューヨークのカーネギーホールからのライブ」イングリッシュ・コンサート。 2017年5月1日閲覧。
- ^ ヘンデルのアリオダンテ、2016年12月29日アーカイブ、Wayback Machine、バービカンセンター公演詳細、イングリッシュコンサート
- ^ 「ザルツブルク音楽祭」ザルツブルク音楽祭。 2017年1月2日閲覧。
- ^ “アリオダンテの録音”.オペラディス。2016 年8 月 4 日に取得。
出典
- ディーン、ウィントン(2006年)。ヘンデルのオペラ、1726-1741。ボイデル出版。ISBN 978-1-84383-268-3。ヘンデルのオペラに関する決定的な参考書 2 巻のうちの 2 巻目。
外部リンク
- アリオダンテの楽譜(フリードリヒ・クリュサンダー編、ライプツィヒ、1881年)
- アリオダンテ:国際楽譜ライブラリープロジェクトの楽譜
- イタリア語の台本オンライン
- YouTubeのヘンデルのアリオダンテ、サンディエゴ オペラスポットライト、カリフォルニア大学テレビのプレゼンテーション
- Scherza Infida では、台本も含めてそのアリアについて詳しく説明しています。
