カプレーティとモンテッキ

カプレーティとモンテッキ
ヴィンチェンツォ・ベッリーニ作曲のオペラ
ジュディッタ・グリシとアマリア・シュッツ、 スカラ座にて、1830年12月
台本作家	フェリーチェ・ロマーニ
言語	イタリア語
に基づく	ルイジ・スチェヴォラの戯曲『ジュリエッタとロミオ』
プレミア	1830年3月11日 ( 1830-03-11 ) フェニーチェ劇場、ヴェネツィア

『キャピュレット家とモンタギュー家』は、ヴィンチェンツォ・ベッリーニ作曲の全2幕のイタリアのオペラ（ tragedia lirica ）である。フェリーチェ・ロマーニによる台本は、ニコラ・ヴァッカイ作曲のオペラ『ジュリエッタとロメオ』のために『ロミオとジュリエット』の物語を改作したもので、1818年に書かれたルイジ・シェヴォラの同名の戯曲に基づいているため、ウィリアム・シェイクスピアから直接引用したものではなく、イタリアの原作である。

ベッリーニは、1830年のヴェネツィアのフェニーチェ劇場でのカーニバルシーズンのためにこのオペラを書くよう説得されたが、作曲に使える時間はわずか1ヶ月半だった。彼は、以前に作曲した不成功のオペラ『ザイラ』の音楽を大量に流用することで成功した。

『カプレーティとモンテッキ』の初演は1830年3月11日に行われた。^{[1] [2]}

ザイラの後

パルマでのザイラの不評を受けて、ベッリーニは1829年6月末までに次のオペラの契約の目処が立たないままミラノに戻った。カタルーニャ出身の作曲家ジョヴァンニ・パチーニは好評を博した『タリスマーノ』の初演後もミラノに滞在しており、次のカーニバルシーズンにトリノとヴェネツィアでオペラを作曲しないかというオファーを受けていた。彼は両方のオファーを受け入れたが、フェニーチェ劇場の興行主アレッサンドロ・ラナーリは、ヴェネツィアでの契約を彼が履行できない場合はベッリーニに引き継ぐという条件を付けた。

秋にはヴェネツィアでの新しいオペラの契約の確約が提示され、その契約には、イル・ピラータが1830 年のカーニバル シーズンにも上演されるという条項も含まれていた。12 月中旬までにベッリーニはヴェネツィアに到着し、そこでピラータで演奏するのと同じ歌手たちの演奏を聴いた。彼らはジュディッタ・グリージ、テノールのロレンツォ・ボンフィリ、そしてジュリオ・ペッレグリーニであった。

ヴェネツィアのベリーニ

12月下旬に『ピラータ』のリハーサルが始まったが、ラナーリはベッリーニに、パチーニがオペラ上演に間に合うかどうか疑わしいので、ベッリーニが新しいオペラを提供する契約書を作成するが、その条件は1月14日に発効するという通告をした。1月5日にその申し出を受け入れたベッリーニは、ロマーニの台本を『ジュリエッタ・カペッリオ』に付けること、台本を受け取ってから初演まで45日必要であること、325ナポレオーニ・ドーロ（約8,000リラ）を受け取ることを表明した。^[3]

契約の仮締め切りは1月20日まで延長されたが、その日までにロマーニはヴェネツィアにおり、ニコラ・ヴァッカイの1825年のオペラ「ジュリエッタとロメオ」のために書いた台本の大半をすでに書き直していた。このオペラの原作は、1818年のルイージ・シェヴォラによる同名の戯曲であった。2人は作業に取りかかったが、ヴェネツィアの冬の天候が悪化するにつれ、ベリーニは病に倒れた。しかし、彼は限られたスケジュールの中で大きなプレッシャーの中で作業を続けなければならなかった。最終的に、ロマーニの台本の改訂が合意に達し、作品に新しいタイトルが付けられ、ベリーニはザイラの楽譜を見直して、新しいテキストに音楽をどのように合わせられるかを検討したが、ロメオの部分はグリジのために作曲した。また、ジュリエッタの「Oh quante volte」とネリーのロマンスをアデルソンとサルヴィーニから借りた。ジュリエッタはロザルビーナ・カラドリ・アランが歌う予定でした。

1830年3月11日の『カプレーティとモンテッキ』の初演で、ベッリーニは再び成功を収めた。ヴァインストックは初演を「曇りのない即座の成功」と評したが^[4]、3月21日のフェニーチェ劇場のシーズン終了までに8回しか上演できなかった。^[4]地元の新聞『I Teatri』は「すべてを考慮すると、ベッリーニのこのオペラはヴェネツィアで『異邦人』が初日の夜からミラノで巻き起こしたのと同じくらいの熱狂を呼び起こした」と報じた^{[5] 。}

この時までに、ベリーニは自分が名声を獲得したことを自覚していた。3月28日の手紙の中で、彼は「私のスタイルは今や世界で最も重要な劇場で聞かれている...そして最大の熱狂をもって。」と述べている。^[6]ベッリーニはヴェネツィアを去る前に、1830年から1831年のカーニバルシーズンにフェニーチェ劇場で別の新しいオペラを制作する契約をオファーされ、ミラノに戻るとジェノヴァからも新しいオペラのオファーがあったが、同じ時期に提案されていたため、断らざるを得なかった。

その年の後半、ベッリーニはスカラ座用に『カプレーティ』の版を準備し、12月26日に上演したが、その際ジュリエッタの役をメゾソプラノのアマリア・シュッツ・オルドシのために下げた。

初演後すぐに、1835年までに約30の異なる演出でイタリア全土で上演されるようになった。1860年代の終わりまで、かなり定期的に上演され続けた。^[7] 1831年10月1日にドレスデンで始まったヨーロッパでの演出の詳細は1840年代まで続いた。このオペラは1833年7月20日にイギリスで、1837年4月4日にニューオーリンズのセントチャールズ劇場でアメリカで初演された。その後、1847年5月13日にボストンで、1848年1月28日にニューヨークでアメリカ初演が行われた。^[8]

1859年、シャルル・ニュイッターが翻訳したフランス語版がパリ・オペラ座で初演された。これはロミオを歌った歌手フェリチタ・フォン・ヴェストヴァリのために特別に用意されたものだった。 ^[9]聴衆はヴェストヴァリの演技を熱狂的に称賛し、批評家たちはヴェストヴァリをマリア・マリブラン、ヴィルヘルミーネ・シュレーダー＝デフリエント、ラケル・フェリックスと比較した。ナポレオン3世はヴェストヴァリに魅了され、彼女の演技に銀の甲冑を贈ったほどだった。^[10]

このオペラは20世紀には聴かれることはなかったが、 1957年にRAIラジオ放送用に演奏会が録音され、アントニエッタ・パストーリがジュリエッタ、フィオレンツァ・コッソットがロメオ、ロリン・マゼールが音楽陣を率いた。20世紀になって初めて米国で上演されたのは、アメリカ・オペラ・ソサエティ（AOS）による演奏会版で、1958年にカーネギーホールで、ジュリエッタ・シミオナートがロメオ、ローレル・ハーレーがジュリエッタ、リチャード・カシリーがテバルド、エツィオ・フラジェッロがカペッリオ、アーノルド・ガムソンが指揮を務めた。^[11]このオペラがニューヨークで上演されたのは100年ぶりのことであり、ディスクに収録された。^[12] AOSは1964年にカーネギーホールで再び演奏会を行い、メアリー・コスタがジュリエッタ、シミオナートがロメオ役を再演し、この公演も録音された。^{[12] [13]}

スカラ座は1967年にエマヌエーレ・ルッツァーティによる新演出とクラウディオ・アバド率いる音楽陣によりこのオペラを上演した。^[14]この舞台ではロメオの役がテノールに作り直され、ジャコモ・アラガルがその役を引き受けた。^[14]アラガルは以前、アバドの指揮の下、 1966年にボローニャ歌劇場とオランダ音楽祭で、ジュリエッタ役にマルゲリータ・リナルディを迎えてこの改訂版を歌っていた。^[12]スカラ座のプロダクションはモントリオールで開催された万博にも巡回公演され、ジュリエッタ役にレナータ・スコット、ティボルト役にルチアーノ・パヴァロッティ、キャピュレット役にアゴスティーノ・フェリン、ロレンス役にアルフレド・ジャコモッティが配役された。^[14]アラガルとスコットは、 1968年に音楽アカデミーのフィラデルフィア・リリック・オペラ・カンパニーとこのバージョンのオペラで役を再演した。 ^[12]テノール歌手のレンツォ・カゼッラートが1971年のコロン劇場でロミオを演じ、テノール歌手のベリアノ・ルケッティが1973年のフェニーチェ劇場の演出でロミオを歌った 。 ^[12]

1975年、指揮者のサラ・コールドウェルとボストン・オペラ・カンパニーが、タチアナ・トロヤノスをロミオ役、ビヴァリー・シルズをジュリエッタ役として上演した。^{[15] [12]}シルズは同年、ロンドンで行われたコンサートで、ジャネット・ベイカーをロミオ役としてフィルハーモニア管弦楽団と共演し、この役を演じた。 [ ^{12]トロヤノスは1985年、}シカゴ・リリック・オペラによる初演で、セシリア・ガスディアをジュリエッタ役としてロミオ役を再演した。^[16]

1977年、ダラス歌劇場はマリリン・ホーンをロメオ、リンダ・ゾグビーをジュリエッタ役で上演した。[ ^12]同年、ウィーン国立歌劇場はソナ・ガザリアンをジュリエッタ、アグネス・バルツァをロメオ役で初演した。^[12]バルツァは複数のプロダクションで再びロメオを演じた。その中には、ロンドン王立歌劇場（1984年、エディタ・グルベローヴァがジュリエッタ役）とリセウ劇場（1985年、アリダ・フェッラリーニがジュリエッタ役）での初演、そして1987年のミラノ・スカラ座プロダクションでのジューン・アンダーソンがジュリエッタ役で上演されたことなどがある。^[12]

このオペラは1990年代にフェニーチェ劇場（1991年）、サン・カルロ劇場（1995年）、ゼンパーオーパー（1998年）、スコティッシュ・オペラ（1998年）など、いくつかのオペラハウスで上演された。^[12] 1999年には指揮者のイヴ・クエラーとニューヨーク・オペラ・オーケストラがエイブリー・フィッシャー・ホールでこのオペラのコンサートを行い、ヴェッセリーナ・カサロヴァがロミオ役、アニック・マシスがジュリエッタ役を演じた。^[17]

現代劇の公演は頻繁に行われており、2011年1月1日から2015年にかけて24都市で27作品102回の公演が行われた。^[18]サンフランシスコ・オペラの公演は2012年9月29日に開幕し、ニコール・キャベルとジョイス・ディドナートが恋人役を演じた。^[18]また、2人の歌手は2013年9月にカンザスシティ・リリック・オペラの公演にも出演した。^[19]

2014年9月28日、ワシントン・コンサート・オペラは、ケイト・リンゼイがロミオ役、ニコール・キャベルがジュリエッタ役、デヴィッド・ポルティージョがテバルド役でこの作品のコンサート公演を行った。 ^[20]このオペラは2014年10月にカターニアのマッシモ・ベッリーニ劇場でも上演された。 ^[21] 2019年、I Capuleti ei Montecchiはロンドンのアルコラ劇場の グライムボーン・フェスティバルで上演された。

このバージョンの物語では、カプレティ家とモンテッキ家は、シェイクスピアの「どちらも威厳において同じ2つの家」ではなく、政治的に対立する派閥（それぞれゲルフ家とギベリン家）である。カペッリオはジュリエッタ（ジュリエット）の父であり、カプレティ家のリーダーである。ジュリエッタはテバルド（ティボルト）と婚約しているが、モンテッキ家（モンタギュー家）のリーダーであるロミオとすでに出会い、恋に落ちている。このことは、彼女の医師であり親友でもあるロレンツォ（ローレンス）以外の誰にも秘密である。事態を複雑にしているのは、ロミオが戦闘中にカペッリオ（ジュリエッタの兄弟）の息子を誤って殺してしまったことである。^[22]

場所:ヴェローナのカペッリオ（キャピュレット）宮殿周辺

時代: 13世紀

シンフォニア

シーン1: 宮殿

カペッリオとテバルドは、部下たちに演説し、カペッリオの息子を殺したロミオの使者が和平の申し出を申し出るが、断るよう忠告する。テバルドは、ジュリエッタとの結婚を祝うために殺人の復讐をすると述べる。(カヴァティーナ: È serbata a questo acciaro / 「そして、この剣のために / お前の血の復讐が残されている」) そして、カペッリオに、ジュリエッタと結婚してカペッリオの復讐をする時を早めるよう促す。医師のロレンツォは、ジュリエッタが熱病にかかっていると反対するが、カペッリオは彼の警告を無視し、結婚式はすぐに行われると宣言する。テバルドは、ジュリエッタへの愛を宣言する。Sì : M'Abbraccia / 「私は彼女をとても愛している / 彼女は私にとってとても大切な存在だ」。カペッリオの部下たちは彼を促し、その日に結婚式が行われるよう手配される。

男たちがモンテッキ家への憎悪を叫ぶ中、ロミオがモンテッキ家の特使に変装して登場し、ロミオとジュリエッタの結婚によって和平が保証されると申し出る。ロミオはカペッリオの息子の死を残念に思っていると説明し（カヴァティーナ：Ascolta：Se Romeo t'uccise un figlio /「聞いてください。ロミオがあなたの息子を殺したなら、戦いで彼を死なせたのです。そして運命を責めなければなりません」）、老人の次男として自分の代わりをすることを申し出る。カペッリオは、テバルドがすでにその役割を引き受けており、部下全員とともに和平の考えを一切拒否していることを示唆する。「戦争だ！戦争だ」と男たちは叫ぶ。ロミオは彼らの戦争の挑戦を受ける：（カバレッタ：La tremenda ultrice spada /「ロミオは恐ろしい復讐の剣を振りかざす準備をするだろう。ロミオはあなたたちの戦いの挑戦を受ける」）

シーン2: ジュリエッタの部屋

ジュリエッタは、周囲で目にする結婚式の準備に対する不満を表明しながら登場する。レチタティーヴォ：「私は燃えている、火が私を完全に焼き尽くす。風に慰めを求めるが無駄だ...ロミオ、どこにいるの？」。カヴァティーナ：「ああ！ クォンテ ボルテ/ 「ああ、何度私は泣き、天国にあなたのために懇願することだろう」。

ロレンツォが入ってきて、ロミオが秘密の扉から彼女のところに来るように手配したと説明する。ロミオが入ってくると、彼はジュリエッタに一緒に逃げるよう説得しようとする。デュエット：ロミオ：Sì, fuggire: a noi non resta /「そうだ、逃げろ、僕たちには他に逃げ場はない」。彼は要求する：「お前にとって愛よりも大きな力があるか？」しかし、彼女は義務、法律、名誉の名の下に抵抗し、失恋で死んだほうがましだと宣言する。ロミオは取り乱している：カンタービレ：ロミオ：Ah crudel, d'onor ragioni /「ああ、残酷な人よ、私から奪われたのに名誉について語るのか？」ジュリエッタは「ああ、それ以上何を求めるの？」と答え、その後、それぞれが相反する感情を表現するメッツォのテンポで、状況は2人にとってますます不可能になっていく。

結婚式の準備の音が聞こえ、ジュリエッタはロミオに逃げるように促します。ロミオは残ると宣言し、最後のカバレッタでロミオが「おいで、ああおいで! 私を頼って」と懇願する中、ジュリエッタは抵抗し続けます。それぞれが去っていきます。

シーン3: 宮殿の別の部分

カプレーティ家は近々行われる結婚を祝っている。集まった者全員が祝う。ロミオは変装して登場し、すぐに彼だとわかるロレンツォに、兵士たちの援軍を待っていると告げる。兵士たちはギベリンの格好をして集まっており、結婚式を阻止しようとしている。ロレンツォはロミオに抗議するが、突然、モンテッキ家による武装攻撃が始まり、ロミオも加わって宮殿に押し寄せる。

ジュリエッタは一人で、事態を嘆いている。騒動は終わった。そのとき、ロミオが現れ、再びジュリエッタに駆け落ちを勧める。「約束された愛の名において、私はこれをお願いする」と宣言する。カペッリオ、テバルド、ギベリン家が彼らを見つけ、ロミオがまだモンテッキ家の特使であると信じる。ジュリエッタが彼を父親から守ろうとすると、ロミオは誇らしげに本当の名前を告げる。モンテッキ家が彼を守るために現れ、両派閥の全員が参加する一致団結したフィナーレで、恋人たちは家族によって引き離され、最後に「もし人生で再びお互いに会える望みがあるなら、これが最後の別れではないだろう」と宣言する。カペッリオ、テバルド、ロレンツォが五重奏のフィナーレの一部となり、両派閥の支持者たちも盛り上がる。

シーン1: 宮殿の別の部分

チェロのソロで始まり、ジュリエッタは戦闘の知らせを待っている。ロレンツォがやって来て、すぐにロミオは生きているが、間もなくテバルドの城に連れて行かれると告げる。彼は解決策を提案する。それは、彼女が死んだように見せるための睡眠薬を飲むこと。それから彼女は家族の墓に連れて行かれ、そこで目覚めたときにロミオと彼がそこにいるように手配する。優柔不断な彼女は、自分の選択肢について熟考する。(アリア: Morte io non temo, il sai / 「私が死を恐れていないことはあなたが知っている、/ 私はいつもあなたに死を願ってきた...」) そして、父親が部屋に入ってくるところなので、ロレンツォが彼女に薬を飲むように勧めるが、彼女は疑問を表明する。瓶を手に取り、「私を残酷な父親から引き離すことができるのは死だけだ」と宣言する。

カペッリオは従者を連れて、夜明けにテバルドと一緒に出発するように彼女に命じに来る。侍女たちは、父親にもっと優しくしてほしいと懇願する。彼女は死期が近いと宣言し、父親の許しを乞う。カバレッタ: 「ああ、あなたの許しなしには出発できません。あなたの怒りを一度でいいから和らげてください」しかしカペッリオは彼女を拒否し、自分の部屋に入るように命じる。そして彼は、部下に、疑わしいロレンツォを監視するよう指示する。彼らは、ロレンツォが誰とも接触しないように命じられる。

シーン2: 宮殿の敷地

ロミオが登場する前にオーケストラの序奏が流れ、ウェインストックが「彼の苦々しいレチタティーヴォ」と表現する「この場所は見捨てられた」が始まる。このレチタティーヴォで、彼はロレンツォが予定通り会いに来なかったことを嘆く。すると、誰かが入ってくる音が聞こえる。それはテバルドで、二人は怒りのデュエットを始める（テバルド：一声で千人の男がやって来る。ロミオ：私はあなたを軽蔑する。あなたはアルプスと海が私たちの間にあることを望むだろう）。二人がまさに戦い始めようとしたとき、葬列の音が聞こえる（Pace alla tua bell'anima）。二人は立ち止まって耳を澄ませ、それがジュリエッタの葬列であることに気づく。カバレッタのフィナーレで、ライバルたちは後悔の念で団結し、戦い続けながら互いに死を願う。

シーン3: カプレーティ家の墓

ロミオはモンテッキ家の従者とともにカプレーティ家の墓に入る。従者たちはジュリエッタの死を悼む。彼女の墓で別れを告げるために、ロミオは墓を開けるよう頼む。また、モンテッキ家にジュリエッタと二人きりにしてほしいと頼む。ロマンツァ: Deh! tu, bell'anima / 「ああ、美しい魂よ / 天に昇る / 私に向き直り、私をあなたと一緒に連れて行ってください」。死ぬしかないと悟ったロミオは毒を飲み、彼女の横に横たわると、ため息が聞こえ、続いて彼女の声が聞こえる。ジュリエッタが目を覚ますと、ロミオは彼女の模擬死について何も知らず、ロレンツォの計画も知らなかった。ジュリエッタはロミオに一緒に立ち去るよう促し、立ち上がるが、ロミオは、もう自分の命を絶つ行動をとったのだから、永遠にここにいなければならないと述べる。最後のカバレッタで、二人は互いに抱き合う。そして彼は死に、ジュリエッタは彼なしでは生きていけないので、彼の体に倒れて死んでしまう。カプレティとモンテッキは死んだ恋人たちを発見するために駆けつけ、カペッリオは誰が責任を負っているのかを問いただす。「あなた、冷酷な男よ」と彼らは皆叫ぶ。

音楽の借用

音楽学者メアリー・アン・スマートは、ベリーニの「借用」の問題を調査し、次のように述べています。「ベリーニは音楽と詩のマッチングに関して細心の注意を払っていたことで有名ですが、それでも彼は、節約家で悪名高いヘンデルやロッシーニとほぼ同じくらい頻繁に自分自身から借用していました。」^{[23]特に、} I Capuletiに関しては、彼女は次のように続けています。

ベリーニはすぐに [ザイラ] の素材の多くを救い出し、次のオペラで少なくとも 8 つの曲を再利用しました。パルマで完全に失敗した音楽は、ヴェネチアで新しい装いで絶賛されましたが、それは美的改善のためというよりも、ヴェネチアの聴衆が本質的にベリーニのスタイルに好意的だったためでしょう。しかし、ベリーニの言葉をそのまま信じるなら、ザイラをI Capuletiとして作り直す際に行われた大規模な借用は、迫りくる締め切りに対する怠惰な対応ではありませんでした。確かに、彼は自分の望むよりも早く作曲せざるを得ませんでしたが、彼は何度も自分がいかに一生懸命働いているかを述べ、あるときは、ザイラからほぼ文字通りコピーされた曲の 1 つであるCapuletiの第 1 幕のフィナーレが「気が狂いそうになった」と不満を漏らしました。この 2 つのオペラに共通する素材の量が膨大であるため、 I Capuletiで再利用されたメロディーとザイラの元の形の間の劇的な類似性は、規則ではなく例外です。^[24]

スマートは、語法（詩人（台本作家）が伝統的に各行の音節数を5から8以上の特定の韻律で書く）を新しい文脈に合わせて変更した具体的な例を1つ挙げている。^[25]

ベリーニが『ザイラ』のプリマドンナソプラノのためにカバレッタを復活させたことをどう考えたらよいのだろうか。このカバレッタは、差し迫った結婚式への期待で満ちた気持ちが支配的なナンバーで、ジュリエットの死体に歌われる『カプレーティ家の女』の最終幕のロミオの嘆きの緩徐楽章と同じである。ベリーニの最も軽薄なソプラノカバレッタの一つが死と向き合う独白として使われているだけでなく、このナンバーは女性主役から男性主役に移されている（ロミオ役はメゾソプラノとして書かれているため、どちらの役も女性の声で歌われているが）。そして、その変容の激しさを強調するかのように、詩のテキストは異なる韻律で書かれている。ザイラのカバレッタはセッテナーリ調、^[26]ロメオのカバレッタはより一般的でないクイナリ調である。 ^{[27]ベリーニとロマーニが}ロメオのクイナリ調の詩行を、もともとセッテナーリ調として考えられたメロディーに合うように引き伸ばした方法は独創的で、各行の2番目と3番目の音節の間に単語の繰り返しを挿入するだけで達成されている。^[28]

注記

出典

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• スマート、メアリー・アン（2000年春）。「慣習の賛美：ベッリーニの自己借用における定式と実験」アメリカ音楽学会誌。53 （1）：25–68。doi ：10.2307/831869。JSTOR  831869。
• ウェインストック、ハーバート（1971年）。『ベッリーニ：その生涯とオペラ』ニューヨーク：ノップフ社。ISBN 0394416562。

• Casa Ricordi (出版)、「Vincenzo Bellini」: 彼の生涯の概要 (英語) と、ricordi.it で Ricordi が出版した彼の作品の批評版のリスト。2013 年 12 月 13 日閲覧。
• ガラトポロス、ステリオス（2002）、ベリーニ：生涯、時代、音楽1801-1835。ロンドン、サンクチュアリ出版。ISBN 9781860744051 
• コリンズ、マイケル（1982年秋）。「ベッリーニの『カプレーティとモンテッキ』の文学的背景」アメリカ音楽学会誌。35 （3）：532-538。doi ：10.2307/830986。JSTOR  830986。
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• オーリー、レスリー（1973）、ベリーニ（マスターミュージシャンシリーズ）、ロンドン：JMデント。ISBN 0-460-02137-0 
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• ティエレー、ジャン。 Thiellay、Jean-Philippe、Bellini、パリ: Actes Sud、2013、ISBN 978-2-330-02377-5 (フランス語) 
• Willier, Stephen Ace, Vincenzo Bellini: A Guide to Research. Routledge、2002年。ISBN 0-8153-3805-8および books.google.com で入手可能。 

• I Capuleti ei Montecchi (Bellini):国際音楽スコアライブラリープロジェクトのスコア
• I Capuleti ei Montecchi のリブレット(イタリア語とスペイン語)
• archive.org の『I Capuleti ei Montecchi』のリブレット (英語とイタリア語)