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AR ラーマン | |
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 2019年のARラフマン | |
| 生まれる | ディリープ・クマール・ラジャゴパラ 1967年1月6日 |
| その他の名前 |
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| 母校 | トリニティ音楽大学 |
| 職業 | |
| 活動年数 | 1992年～現在 |
| 作品 |
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| 配偶者 |
サイラ・バヌ （ 1995年生まれ |
| 子供たち | 3人（ハティジャとアミーンを含む） |
| 親 | RKシェカール |
| 受賞歴 | 全リスト |
| 栄誉 | パドマ・ブーシャン(2010) パドマ・シュリ(2000) |
| 音楽キャリア | |
| ジャンル | |
| 楽器 | |
| ラベル | |
| Webサイト | アラマン |
| サイン | |
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アッラー・ラカ・ラーマン（、本名：AS ディリープ・クマール、1967年1月6日）は、インドの音楽作曲家、音楽プロデューサー、歌手、作詞家、ミュージシャン、マルチ楽器奏者、慈善家である[1]。インド映画界での作品で知られ、主にタミル語とヒンディー語の映画で活躍し、時には国際映画にも出演している。インド国立映画賞を6回、アカデミー賞を2回、グラミー賞を2回、BAFTA賞を1回、ゴールデングローブ賞を1回、タミル・ナードゥ州映画賞を6回、フィルムフェア賞を15回、フィルムフェア・サウス賞を18回受賞している。[2] 2010年、インド政府は彼にインドで3番目に高い民間人賞であるパドマ・ブーシャン勲章を授与した。[3]
ラーマンは、自社スタジオPanchathan Record Innで、1990年代初頭にタミル語映画『Roja』で映画音楽の作曲家としてのキャリアをスタートさせました。[4] その後、マニ・ラトナムの政治的なテーマを扱った『Bombay』、都会を舞台にした『Kadhalan』、『Thiruda Thiruda』、S・シャンカールのデビュー作『Gentleman』など、タミル語映画の音楽をいくつか手掛けました。ラーマンがハリウッド映画初出演となるコメディ映画『Couples Retreat』（2009年）で作曲した曲は、BMI賞最優秀作曲賞を受賞しました。 『スラムドッグ・ミリオネア』（2008年）の音楽は、第81回アカデミー賞で最優秀作曲賞と最優秀主題歌（『Jai Ho』）を受賞しました。また、 2010年のグラミー賞では最優秀コンピレーションサウンドトラックアルバム賞と最優秀ビジュアルメディア楽曲賞を受賞しました。彼は「イサイ・プヤル（音楽の嵐）」や「マドラスのモーツァルト」というニックネームで呼ばれている。[5]
ラーマンは人道主義者で慈善家としても活動しており、多くの活動や慈善事業のために寄付や募金を行っています。2006年、世界の音楽への貢献が認められ、スタンフォード大学から表彰されました。 [6] 2008年、マドラス・ロータリー・クラブから生涯功労賞を受賞しました。[7] 2009年、タイム誌の「世界で最も影響力のある100人」に選ばれました。[8] 2013年、南インド映画に7.1サラウンドサウンド技術を導入しました。 [9] 2014年、バークリー音楽大学から名誉博士号を授与されました。アリーガル・ムスリム大学からも名誉博士号を授与されています。[10] 2017年、映画「ル・ムスク」で監督兼脚本家としてデビューしました。[11]
若いころ
アッラー・ラカ・ラーマン[12]は、1967年1月6日、タミル・ナードゥ州マドラスでディリープ・クマール・ラジャゴパーラとして生まれました。 [13]彼の父、RKシェカールはムダリアール[14] [15]一家の出身で、タミル語とマラヤーラム語の映画の音楽作曲家および指揮者でした。ラーマンは4歳でピアノを始めました。[13]彼はスタジオでキーボードを弾きながら父親を手伝いました。
ラーマンが9歳の時に父親が亡くなった後、父親の楽器のレンタルが彼の家族の収入源となった。[16]母親のカリマ（カシュトゥリ生まれ）に育てられたラーマンは、[17]パドマ・セシャドリ・バラ・バヴァンで勉強していたが、家族を養うために働かなければならず、そのため授業を欠席し、試験に落ちることがよくあった。2012年のインタビューで、ラーマンは母親が呼び出され、コダンバッカムの路上に連れて行って物乞いをするように言われ、もう学校に通わせないように言われたと語った。[18] [19]
ラーマンはMCNという別の学校に1年間通い、[20]その後マドラス・クリスチャン・カレッジ高等学校に入学し、音楽の才能を認められ、高校の同級生たちとバンドを結成した。[21] [22]しかし、母親と相談した後、彼はフルタイムのミュージシャンとしてのキャリアを追求するために学校を中退した。[23] [24]ラーマンは、幼なじみでパーカッショニストのシヴァマニ、ジョン・アンソニー、スレシュ・ピーターズ、ジョジョ、ラジャと 組んだRootsなどのバンドでキーボード奏者兼アレンジャーを務めた。 [25]また、チェンナイを拠点とするロックグループ、ネメシス・アベニューを結成した。[26]彼はキーボード、ピアノ、シンセサイザー、ハーモニウム、ギターをマスターし、特にシンセサイザーには「音楽とテクノロジーの理想的な組み合わせ」という理由で興味を持っていた。[27]
ラーマンは幼少期をマスター・ダンラージのもとで音楽の訓練を始め、[28] [29] 11歳でマラヤーラム語の作曲家（そして父の親友）MKアルジュナンのオーケストラで演奏し始めた。[30]彼はすぐにMSヴィシュワナータン、ヴィジャヤ・バスカール、[2] イライヤラージャ、ラメシュ・ナイドゥ、ヴィジャイ・アナンド、ハムサレカ、ラージ・コティなどの他の作曲家と仕事を始め、[29]ザキール・フセイン、クンナクディ・ヴァイディヤナタン、L・シャンカールの世界ツアーに同行し、ロンドンのトリニティ・カレッジからトリニティ音楽大学への奨学金を獲得した。[17]初期のキャリアの間、ラーマンは多くの音楽監督の補佐としてキーボードとシンセサイザーを演奏した。注目すべき作品の 1 つに、1989 年に公開されたマラヤーラム語映画「Ramji Rao Speaking」があり、この映画でラーマンとシヴァマニは音楽監督の S. バラクリシュナンのために「Kalikalam」という曲をプログラムしました。
イスラム教への改宗
マドラスで勉強していたラーマンは、西洋古典音楽のディプロマを取得して同校を卒業した。[31]ラーマンがカディリ・ タリカに触れたのは、1984年に妹が重病になったときだった。彼の母親はヒンズー教徒だった。[32] [33] [34] 23歳のとき、彼は家族とともに1989年にイスラム教に改宗し、名前をアッラー・ラカ・ラーマン（ARラーマン）と改名した。 [17] [35] [36] [37] [38]
キャリア
サウンドトラック
ラーマンは当初、様々なドキュメンタリーの音楽や、広告やインドのテレビ局のジングルを作曲していた。1987年、当時はまだディリープとして知られていたラーマンは、オールウィンが発表した腕時計のラインのジングルを作曲した。[39]彼はまた、モーツァルトの交響曲第25番のテーマを使用したタイタンウォッチの人気のジングルなど、後に非常に人気を博したいくつかの広告のジングルを編曲した。[40] [41] [42]
1992年、彼はマニ・ラトナム監督からタミル語映画『ロジャ』の音楽とサウンドトラックの作曲を依頼された。[43] [44]
ラーマンの映画俳優としての経歴は、1992年に自宅の裏庭にレコーディングとミキシングのスタジオであるパンチャタン・レコード・インを開業したときに始まった。このスタジオはインドで最も先進的なレコーディングスタジオとなり、 [43]アジアで最も洗練されたハイテクスタジオの1つとも言える。[45]撮影監督のサントシュ・シヴァンは、ラーマンと2作目の映画『Yoddha』の制作契約を交わした。これはモハンラル主演、シヴァンの兄弟サンギート・シヴァン監督によるマラヤーラム語映画で、1992年9月に公開された。
翌年、ラーマンは『ロージャ』で第40回インド国立映画賞の最優秀音楽監督賞（シルバー・ロータス）を受賞した。映画の音楽は、革新的なテーマ曲「チンナ・チンナ・アーサイ」に代表されるように、オリジナル版と吹き替え版ともに批評的にも商業的にも成功した。ラーマンはその後も、ラトナムの政治的なテーマ曲「ボンベイ」 、ティルダ・ティルダ、S・シャンカールのデビュー作「ジェントルマン」（人気のダンス曲「チック・ブック・ライル」が収録）、都会的な「カダラン」など、チェンナイの映画産業でタミル語映画の音楽と歌を成功させた。[46] [47] [48] [49]ラーマンは監督のバラティラージャと『キザック・チーマイル』と『カルスタマ』でコラボレーションし、タミルの田舎の民謡風の映画音楽を生み出した。彼はまた、K.バラチャンダルのデュエットのために作曲し、そこには印象的なサクソフォンのテーマがいくつかあった。[50] [51] 1995年の映画「インディラ」やロマンティックコメディ「ミスター・ロミオ」「ラブ・バーズ」も注目を集めた。[52] [53] [54]
ラーマンは『ムトゥ』の成功で日本の観客を魅了した。[55]彼のサウンドトラックは、西洋のクラシック音楽、カルナーティック音楽とタミルの伝統音楽とフォークミュージック、ジャズ、レゲエ、ロックミュージックを融合させた多才さで、タミル・ナードゥ州映画業界と海外で知られている。[56] [57] [58] [59] 『ボンベイ』のサウンドトラックは世界中で1500万枚を売り上げ、[60] [61]「ボンベイのテーマ」は後にディーパ・メータ監督の『ファイア』のサウンドトラックや、数多くのコンピレーションや他のメディアで再登場した。2002年のパレスチナ映画『ディヴァイン・インターベンション』や2005年のニコラス・ケイジ主演映画『ロード・オブ・ウォー』でも使用された。ラーム・ゴパル・ヴァルマ監督の『ランギーラ』はラーマンのボリウッドデビュー作となった。[62]続いて『ディル・セ』やパーカッシブな『タール』のスコアと歌が成功した。[63] [64]スーフィー神秘主義は、前作の「Chaiyya Chaiyya 」や、映画『ネタジ・スバース・チャンドラ・ボース 忘れられた英雄』のサウンドトラックアルバムの「Zikr」 （精巧なオーケストラと合唱の編曲をフィーチャー）に影響を与えた。[38]
ラーマンのチェンナイ製作映画『ミンサーラ・カナヴ』のサウンドトラック・アルバムは、1997年に彼に2度目のナショナル・フィルム・アワード最優秀音楽賞とタミル映画最優秀音楽賞のサウス・フィルムフェア賞をもたらした。後者は6回連続受賞の記録を打ち立て、その後もさらに3回連続で同賞を受賞している。 『サンガム』と『イルヴァル』のサウンドトラック・アルバムの音楽には、カルナータカ音楽、ヴィーナ、ロックギター、ジャズが使われている。[65] 2000年代には、ラジヴ・メノンの『カンドゥコンダイン』や『アライパユテイ』 、アシュトーシュ・ゴーワリケルの『スワデス』、『ラング・デ・バサンティ』 [66]のスコアやポピュラーソングを作曲し、 2005年の映画『ウォーター』ではヒンドゥスターニー音楽をモチーフにした曲を作曲した。ラーマンはジャヴェード・アクタル、グルザール、ヴァイラムトゥ、ヴァーリーといったインドの詩人や作詞家と仕事をしており、マニ・ラトナムやS・シャンカールといった監督とともに商業的に成功したサウンドトラックを制作している（『ジェントルマン』 『カダラン』『インディアン』『ジーンズ』『ムダルヴァン』『ナヤック』 『ボーイズ』 『シヴァージー』 『エンティラン』『I』『2.0』）。[67]
2005年、ラーマンはパンチャタン・レコード・イン・スタジオを拡張し、チェンナイのコダンバッカムにAMスタジオを設立し、アジアで最も最先端のスタジオを作り上げました。[68] [69]翌年、彼は自身の音楽レーベルKMミュージックを設立しました。[70 ] 、彼は『Sillunu Oru Kaadhal』のスコアを発表しました。 [71]ラーマンは、中国と日本の古典音楽を研究して使用した後、2003年に北京語の映画『Warriors of Heaven and Earth』の音楽を作曲し、[72] 、2006年の『Vararalaru (God Father)』のスコアでジャスト・プレーン・フォークス・ミュージック・アワードの最優秀音楽アルバム賞を受賞しました。[73]彼は2007年にシェカール・カプールの2作目のイギリス映画『エリザベス：ゴールデン・エイジ』の共同スコアを担当し、 [74]香港国際映画祭で『Jodhaa Akbar』のスコアで最優秀作曲家アジア映画賞にノミネートされました。[75]ラーマンの音楽はインドで他の映画のスコアにもサンプリングされており、[76] 『インサイドマン』、『ロード・オブ・ウォー』、『ディヴァイン・インターベンション』、『アクシデンタル・ハズバンド』などに使用されている。
2009年のコメディ映画『Couples Retreat 』で彼が手掛けた初のハリウッド映画音楽は、BMIロンドン賞の最優秀作曲賞を受賞した。 [77] 2008年の映画『スラムドッグ・ミリオネア』で彼が作曲した音楽は、ゴールデングローブ賞とアカデミー賞2部門を受賞し（アジア人として初）、同映画のサウンドトラックに収録された「 Jai Ho」と「O... Saya 」は国際的にヒットした。2008年の映画『Bollywood Jaane Tu... Ya Jaane Na 』での彼の音楽はインドの若者の間で人気があり、同年、彼が手掛けた『Jodhaa Akbar』の音楽と楽曲は批評家から高い評価を受け、アジア映画賞の最優秀作曲家にノミネートされ、IIFA賞の最優秀音楽監督・作曲賞を受賞した。
2010年、ラーマンは恋愛映画『Vinnaithaandi Varuvaayaa』、SFロマンス映画『Enthiran』、ダニー・ボイル監督映画『 127 Hours』のオリジナルスコアと楽曲を作曲し、イムティアズ・アリ監督のミュージカル『Rockstar』の音楽も手掛けた。後者のサウンドトラックは批評的にも商業的にも成功を収めた。[78] 2012年には『Ekk Deewana Tha』やアメリカのドラマ『People Like Us』の音楽も手掛け、[79]ヤシュ・チョプラ監督と『Jab Tak Hai Jaan』でコラボレーションした。[80]いずれも好評を博した。[81]年末までに、マニ・ラトナム監督映画『Kadal』の音楽が12月のiTunesインドチャートでトップになった。[要出典] 2013年には、 『Raanjhanaa』と『Maryan』の2作品をリリースした。どちらも成功を収め、前者は数々の賞にノミネートされ[82] [83] [84]、後者はiTunesの2013年インドタミルアルバムに選ばれた[85]。
2014年はラーマンにとって最も忙しい年の一つで、彼は様々な言語で12本の映画に出演したと主張している。[86]この年の最初のリリースはイムティアズ・アリのロードムービー「ハイウェイ」で好評を博したが、彼の次のリリースは、ラジニカーント主演、サウンダリヤー・ラジニカーント監督によるパフォーマンスキャプチャーアニメーション映画「コチャダイヤーン」だった。この映画のサウンドトラックは、来たるアカデミー賞のロングリストに載った。 [87]彼の次のリリースは、2本の連続ハリウッド映画「ミリオンダラー・アーム」と「100フィートの旅」の音楽で、どちらもアカデミー賞のオリジナル音楽部門のノミネート候補リストに入った。[88]
その後、彼はヴァサンタバラン監督と初めてタッグを組んだ時代劇『Kaaviya Thalaivan』の作曲を担当。次にリリースしたのは、シャンカール監督のスリラー『I』とKSラヴィクマール監督の時代劇アクション『Lingaa』である。
背景スコア
彼のバックグラウンドスコアは、繊細なオーケストレーションとアンビエントサウンドの使用が特徴です。[89]彼はスコアを作成するために、ギター、チェロ、フルート、弦楽器、キーボード、フィンガーボード、ハルペジ、サントゥールなどの現代的な楽器や、シェーナイ、シタール、ムルダンガム、ヴィーナ、タブラなどの伝統的なインドの楽器をよく使用します。
バックグラウンドミュージックとして彼に高い評価をもたらした映画には、「ロハ」、「ボンベイ」、「イルヴァール」 、 「ミンサラ・カナヴ」、「ディル・セ..」、「タール」、 「ラガーン」 、「バガット・シンの伝説」、「スウェイズ」、「ラン・デ・バサンティ」、「ボーズ：忘れられた英雄」、「グル」、ジョダー・アクバル、ラーバナン、ヴィンナイターンディヴァルヴァーヤ、ロックスター、エンティラン、カダル、コチャダイヤーン、そして私。 AR ラーマンは、 『スラムドッグミリオネア』でアカデミー賞を 2 回受賞し、 『127 時間』でアカデミー賞に 2 回ノミネートされました。最近では、 『Kochadaiiyaan』、『Million Dollar Arm』、『The Hundred-Foot Journey』の音楽が、映画芸術科学アカデミーが発表したロングリストにノミネートされました。[90] [91] 2017年に彼が手がけたMersal musicのBGMは、誰もが感銘を受けた。[92] 2018年、ラーマンはMomのBGMで国家賞を受賞した。
KM 音楽院の若手音楽家のアンサンブルであるクトゥブ・エ・クリパは、AR ラーマンと並んで、 『 24』、『O Kadhal Kanmani』、『Tamasha』、『OK Jaanu』、『Kaatru Veliyidai』、 『 Mom』などの映画の背景音楽で共同クレジットされている[93] Chekka Chivantha Vaanam、Sarkar、2.0。彼らは、Netflix番組「Daughters of Destiny」でも音楽を担当しました。
パフォーマンスとその他のプロジェクト
ラーマンは映画以外のプロジェクトにも関わっている。1997年にインドの独立50周年を記念してリリースされたオリジナル楽曲のアルバム「Vande Mataram」は、 [94] [95] [96]インドで最も売れた映画以外のアルバムの1つである。[97]彼はその後、インド古典音楽の第一人者やアーティストによる演奏を集めた、Bharat Bala監督のビデオ「Jana Gana Mana」のアルバムをリリースした。[98]ラーマンは、スポーツイベント、テレビやインターネットメディア、ドキュメンタリーや短編映画のための広告ジングルやオーケストラを作曲しており、[99]チェコ映画管弦楽団やチェンナイ弦楽団を頻繁に使用している。
1999年、ラーマンは振付師のショバナとプラブー・デーヴァ、タミル映画ダンス団と提携し、ドイツのミュンヘンで行われたマイケル・ジャクソン＆フレンズコンサートでマイケル・ジャクソンと共演した。 [100] 2002年にはアンドリュー・ロイド・ウェバーの委嘱により初の舞台作品『ボンベイ・ドリームス』の音楽を作曲した。[101]フィンランドのフォークミュージックバンド、ヴァルティナはトロントで上演された『ロード・オブ・ザ・リング』でラーマンとコラボレーションし、2004年には[102]ヴァネッサ・メイのアルバム『Choreography』（メイとロイヤル・フィルハーモニー管弦楽団が演奏）のために「Raga's Dance」を作曲した。[103]
2004年以降、ラーマンはシンガポール、オーストラリア、マレーシア、ドバイ、イギリス、カナダ、アメリカ、インドの観客の前で3回のワールドツアーを成功させており[102] [104] 、カレン・デイヴィッドの次のスタジオアルバムでコラボレーションしている。2枚組CD 「Introducing AR Rahman」 （タミル語の映画音楽25曲を収録）は2006年5月にリリースされ[105]、映画以外のアルバム「Connections」は2008年12月12日にリリースされた。[106] 2009年8月、ラーマンはニューデリーのスリフォート・オーディトリアムでAR Rahman Unpluggedと題したコンサートを行い、国営放送局ドゥルダルシャンの創立50周年記念式典の幕開けを飾った。インドの情報放送大臣、アンビカ・ソーニ夫人が主賓を務めた。[107]ラーマンは、2009年11月24日のインドのマンモハン・シン首相の公式訪問中に、バラク・オバマ米大統領が手配したホワイトハウスの公式晩餐会で演奏した。 [108]
彼は、 2010年のハイチ地震の後に救済資金を集めるためのチャリティーシングル「We Are the World 25 for Haiti」の70人以上のアーティストの一人です。[109] 2010年に、ラーマンはグジャラート州設立50周年を記念して「 Jai Jai Garavi Gujarat 」を作曲しました。 [110]「Semmozhiyaana Thamizh Mozhiyaam 」は2010年の世界古典タミル会議の一環として、[111] 2010年のコモンウェルスゲームズのテーマソング「Jiyo Utho Bado Jeeto」。[112]ラーマンは、2010年6月11日にニューヨークのナッソーコロシアムで初のワールドツアー（AR Rahman Jai Ho Concert: The Journey Home World Tour）を開始し、世界16都市で予定されていました。[113]
ラーマンの著名な作品のいくつかは、2010年4月にロンドン・フィルハーモニー管弦楽団によって演奏された。[114] 2011年2月、ラーマンはマイケル・ボルトンのアルバム「Gems – The Duets Collection 」でボルトンとコラボレーションし、[115] 「Couples Retreat」からの「Sajna」をリメイクした。[116]
2011年5月20日、ミック・ジャガーはデイヴ・スチュワート、ジョス・ストーン、ダミアン・マーリー、ラーマンとともにスーパーグループ「スーパーヘヴィー」を結成すると発表した。 [117]セルフタイトルアルバムは2011年9月に発売予定だった。 [118]このアルバムでは、ラーマン作曲の「Satyameva Jayate」（「真実だけが勝利する」）をジャガーが歌う予定だった。[119]
2012年1月、バベルスベルク・ドイツ映画管弦楽団は、 KM音楽院の音楽家たちとインド5都市を巡る100人編成のコンサートツアー（ドイツとインド 2011-2012: 無限の機会）に参加し、ラーマンの歌を演奏すると発表した。このツアーはインド映画の100周年と、世界最古の映画スタジオであるバベルスベルク・スタジオの100周年を記念するものである。[89]
2012年夏、ラーマンはダニー・ボイル監督によるロンドンオリンピック開会式のためにパンジャブ語の歌を作曲した。これは英国におけるインドの影響を示すメドレーの一部である。1981年のタミル語映画「ラーム・ラクシュマン」でインド人ミュージシャンのイライヤラジャが歌った曲もメドレーに選ばれた。[120]
2012年12月、ラーマンとシェカール・カプールは、ストーリーライターが意見を交換するプラットフォームであるネットワーキングサイトQyukiを立ち上げた。シスコはこのスタートアップに2億7000万ルピーを投資し、17パーセントの株式を保有している。Qyukiはこのサイトにシスコのクラウドインフラストラクチャを使用している。[121] [122] 12月20日、彼は英語とヒンディー語でシングル「Infinite Love」をリリースし、マヤ暦の最終日を記念して希望、平和、愛を広めた。ラーマンの2013年のツアー「Rahmanishq」は、2013年7月29日にムンバイで発表された。8月24日のシドニーを皮切りに、ツアーはインドのいくつかの都市を巡った。[123]
2016年1月、長い休止期間を経て、ラーマンはチェンナイでライブを行い、初めてコインバトールとマドゥライでもタミル語のプレイリストを披露した。名前が示すように、ネンジェ・イェジュ（立ち上がれという意味）は2016年を前向きな気持ちと心からの音楽でスタートさせた。このコンサートの収益はタミル・ナードゥ州の洪水被害救済と、チェンナイ郊外のVSメディカル・トラストを支援する癌に対する意識向上に使われる。[124] [125] [126]
ラーマン氏は2017年に紙幣廃止をテーマとした 19分間のオーケストラ曲「フライング・ロータス」を発表した。この楽曲は、ナレンドラ・モディ首相の演説 も含まれている、ブラックマネーに対するこの大きな姿勢を自由に解釈したものである。
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2018年8月15日、ラーマンはAmazonプライムビデオの5話シリーズ「ハーモニー」の司会者として出演した。[127] [128]
ラーマンはインド初のYouTubeオリジナル番組「ARRived」を立ち上げた。これはインド全土から最高の歌唱力を持つ人材を発掘することを目的とした番組である。シリーズは13話から成り、第1話は2018年11月7日にアップロードされた。ラーマンがメイン審査員を務め、シャーン、ヴィディヤ・ヴォックス、クリントン・セレジョが審査員を務める。[129]
2019年1月16日、マルチ・スズキ・インディア・リミテッドはNEXAミュージックを立ち上げた。これは、インドで国際的な音楽を創るために、ラーマンとクリントン・セレジョが24人のアーティストを選出し指導するプラットフォームである。[130] [131]
ラーマンは『ザ・ヴォイス』の審査員としても出演した。この番組は2019年2月3日にStarPlusで放送を開始した。[132]ラーマンはマーベルと提携し、『アベンジャーズ/エンドゲーム』（2019年）のプロモーショントラック「マーベル・アンセム」をヒンディー語、タミル語、テルグ語で作曲した。 [133]ラーマンはラップとヘビーパーカッションで味付けしたこのトラックを歌い、作曲した。作詞はニルミカ・シンとMC・ヒーム（ラップ）による。[133]映画の制作チームもレッドカーペットを歩き、3,500人以上の観客とセルフィーを撮った。[134]
アイルランドのロックバンドU2は、2019年12月にラーマンとコラボレーションしてシングル「アヒンサー」をリリースした。この曲はサンスクリット語で非暴力を意味する言葉にちなんで名付けられ、歌詞はインドの民族的、精神的な多様性を祝うことを意図していた。ラーマンは、アヒンサーには勇気と強さが必要であり、この曲は非暴力と平和を祝うものだと述べた。[135]
音楽スタイルと影響
カルナータカ音楽、西洋音楽、ヒンドゥスターニー古典音楽、ヌスラト・ファテ・アリー・ハーンのカッワーリー音楽に精通したラーマンは、これらのジャンルと他のジャンルの要素を融合させ、さまざまな音楽表現の楽器を即興スタイルで重ね合わせた映画音楽で知られている。[38] [136] 1980年代、ラーマンは音楽界の先輩であるKVマハデヴァンやヴィシュワナータン・ラマモルティと共通のモノラル編曲を録音した。また、イライヤラージャの一座でピアニストとして何百もの映画に出演している。 [137]後年、彼の手法は変化し、伝統的な楽器と新しい電子音やテクノロジーの融合を試みた。[38] [138]
ラーマンの音楽への興味と展望は、実験への愛から生まれた。彼の作品は、対位法、オーケストレーション、人間の声を巧みに使い、インドのポップミュージックを独特の音色、形式、楽器編成と融合させている。この融合的なスタイルと幅広い歌詞により、ラーマンの音楽の魅力はインド社会の階級や文化を超えている。[139]
彼が初めて手がけた映画『ロジャ』のサウンドトラックは、2005年にタイム誌の「歴代サウンドトラックベスト10 」に選ばれた。映画評論家のリチャード・コーリスは、この作曲家の「驚くべきデビュー作は、外部からの影響を錬金術的に融合させて完全にタミル人、完全にラーマン人らしくするラーマンの才能を誇示している」と評した。[ 140]また、彼の最初の世界的な成功は南アジア系移民によるものだとされている。音楽プロデューサーのロン・フェアは、ラーマンを「あらゆるメディアにおいて世界で最も偉大な現存する作曲家の一人」とみなしている。[141]
バズ・ラーマン 監督はこう語った。
私は、ボンベイの感情的で心に残る音楽と、ラガーンのウィットと祝祭感を通して、ARラフマーンの音楽に出会った。しかし、ARの音楽に触れれば触れるほど、そのスタイルの多様性に驚かされるようになった。スイングするブラスバンドから勝利の賛歌まで、楽しいポップからウエストエンドのミュージカルまで。スタイルが何であれ、ARラフマーンの音楽は常に深い人間性と精神性を備えており、それが私に最もインスピレーションを与えてくれる。[142]
ラーマンは南インドの映画に7.1サラウンドサウンド技術を導入した。[9]ラーマンはインドで最も売れている音楽アーティストの一人であり、[143] [144] [145]世界中で推定1億5000万枚のレコードを売り上げている。[146] [147] [148] 2014年5月21日、ラーマンは元ブラックアイドピーズのウィル・アイ・アムと提携して初期の人気曲「ウルヴァシ・ウルヴァシ」を再現することを発表しました。曲名は「バースデー」です。[149]
私生活
ラーマンは俳優ラシン・ラーマンの義理の妹であるサイラ・バヌと結婚しており、カティジャ、ラヒーマ、アメーンの3人の子供がいる。[150]アメーンはCouples Retreatから「NaNa」を歌い、カティジャはEnthiranから「Pudhiya Manidha」を歌った。[151] [152]作曲家のGVプラカシュ・クマールはラーマンの姉ARレイハナの息子である。[153]ラーマンの妹ファティマはチェンナイにある彼の音楽学校の校長である。[154] [155]末っ子のイシュラットは音楽スタジオを経営している。ARラーマンは俳優ラーマンの同胞[156]である。[157]
ヒンドゥー教徒の家庭に生まれたラーマンは、20代の頃にイスラム教に改宗した。父親が若くして亡くなった後、家族は困難な時期を経験した。スーフィズムは、ヒンドゥー教徒だった母親[32]と、最終的には家族に影響を与えた。[36] [158]第81回アカデミー賞授賞式で、ラーマンは母親に敬意を表した。「ヒンディー語のセリフに『 mere pass ma hai』というのがあります。これは『何も持っていなくても、母がここにいる』という意味です」[159]彼はスピーチの前に「Ellā pugaḻum iṟaivaṉukkē」（タミル語で「神にすべての賛美を」、コーランからの翻訳）と言った。[160] 2020年2月、バングラデシュの作家タスリマ・ナスリーンが娘のブルカ着用について疑問を呈したことで、ラーマンはリベラルなイメージを批判された。 [161]
慈善活動
ラーマンは数多くの慈善活動に関わっている。2004年にはWHOのプロジェクトであるStop TB Partnershipの国際大使に任命された。[102]ラーマンはセーブ・ザ・チルドレン・インドを支援し、ユスフ・イスラムとともに「Indian Ocean」を制作した。この曲はa-haのキーボード奏者マグネ・フルホルメンとトラヴィスのドラマー、ニール・プリムローズをフィーチャーしている。この曲の収益は2004年のインド洋津波で被災したバンダアチェの孤児たちを支援するために寄付された。[162]ラーマンはムクタール・サホタと共にドン・アジアンのシングル「We Can Make It Better」をプロデュースした。[163] [検証失敗] 2008年、ラーマンはオーディオメディア教育施設を備えたKM Music Conservatoryを開校し、ボーカル、楽器、音楽テクノロジー、サウンドデザインなど、音楽家を目指す人々を育成している。この音楽院（著名な音楽家をスタッフに抱え、交響楽団も所属）はチェンナイのコダンバッカムにある彼のスタジオの近くにあり、様々なレベルのコースを提供している。バイオリニストのL・スブラマニアムが顧問団に名を連ねている。[164]スタジオ出身のラーマンの弟子の何人かは長編映画の音楽を手掛けている。[165] 2009年、彼はインド初の交響楽団を設立し、経済的・社会的に恵まれない子供たちがKM音楽院による無料の音楽教育を受けられるようにするというビジョンを掲げ、サンシャイン・オーケストラを設立した。彼はチェンナイの貧しい女性たちを支援するため、2006年にザ・バニヤンの短編映画のテーマ曲を作曲した。[166]
2008年、ラーマンと著名なパーカッショニストのシヴァマニはフリーハグキャンペーンに触発されて「Jiya Se Jiya」という曲を作り、インドのいくつかの都市で撮影されたビデオで宣伝した。[167] 2017年、彼は音楽業界の人々を支援するワンハート財団を発表した。ラーマンはタミル・ナードゥ州の音をキュレーションし称賛する共同文化プロジェクト、Ta Futuresを発表した 。[168]
このアイデアは当初、都市の音を捉える都市交響楽団プロジェクトとして始まりましたが、私はこれをもっと参加型のものにしたいと考えました。特に子供たちには、映画音楽や映画スターに関するものではなく、まったく異なる思考プロセスを引き起こし、子供たちに自分たちの未来を創造し作曲してもらいたいのです。[169]
-チェンナイでのTa Futuresプロジェクトを発表するラーマン氏
2019年、ラーマンは、インドの恵まれない子供たちに質の高い教育を提供することに重点を置くインド最大の非政府組織の一つであるプラタムの毎年恒例のニューヨークガラでスーフィー慈善コンサートを行った。ラーマンと彼のアンサンブルは、ディナーコンサート全体を無償で演奏した。[170]その後、彼はツイッターに「人道的な目的のために#Sufimusic を演奏するという長年の夢が叶った」と書き、出席者の敬意と寛大さに感謝した。[171]
ディスコグラフィー
フィルモグラフィー
俳優として
プロデューサー、脚本家、監督として
演者として
- ワンハート（2017） [181] [182]
ミュージックビデオ
テレビ
- エベレスト（テレノベラ）（2014）
- シャマスンダラ アジアネット テーマソング (1994)
- サ・レ・ガ・マ・パチャレンジ2009 (2009)
- カピル・シャルマ・ショー（2016）
- サ・レ・ガ・マ・パ・リル チャンプス 2017 (2017)
- ザ・ヴォイス（インドのテレビシリーズ）スーパー・グル役
- ヴィジャイTV スーパーシンガー シーズン6
受賞歴
ナショナル・フィルム・アワードを7回、タミル・ナードゥ州映画賞を6回受賞しているほか、音楽でフィルムフェア賞を15回、フィルムフェア・アワード・サウスを16回受賞している。 [191]ラーマンは、音楽分野での優秀性によりタミル・ナードゥ州政府からカライマーニ賞、ウッタル・プラデーシュ州政府とマディヤ・プラデーシュ州政府から音楽功労賞、インド政府からパドマ・シュリー賞を受賞している。[192]
2006年、彼は世界的な音楽への貢献によりスタンフォード大学から賞を受賞した。 [6]翌年、ラーマンは「ポピュラー音楽への貢献で年間最優秀インド人」としてリムカ・ブック・オブ・レコードに掲載された。 [193]彼はマドラス・ロータリー・クラブから2008年の生涯功労賞を受賞した。[7] 2009年、ラーマンは『スラムドッグ・ミリオネア』の音楽で放送映画批評家協会賞、ゴールデングローブ賞最優秀作曲賞、[194]英国アカデミー賞最優秀映画音楽賞、第81回アカデミー賞で2つのアカデミー賞（最優秀作曲賞と最優秀主題歌、後者はグルザールと共同受賞）を受賞した。
彼はミドルセックス大学、アリーガル・ムスリム大学、[195] [10]チェンナイの アンナ大学、オハイオ州のマイアミ大学から名誉博士号を授与されている。[196]作曲家は、最優秀コンピレーション・サウンドトラック・アルバムと最優秀ビジュアルメディア作曲の2つのグラミー賞を受賞している。[197]ラーマンは、2010年にインドで3番目に高い民間人栄誉であるパドマ・ブーシャン賞を受賞した。[ 198 ]
2011年には『127時間』でゴールデングローブ賞、BAFTA賞を受賞し、アカデミー賞にも2部門ノミネートされた（最優秀オリジナル音楽賞と最優秀オリジナル主題歌賞） 。 [199] [200] [201]ラーマンはトリニティ音楽大学の名誉フェローである。[202]
2014年10月24日、ラーマンはバークリー音楽大学から名誉博士号を授与された。このとき、国際的な学生たちが彼の音楽を讃えるコンサートが開かれた。受賞に際して彼は、バークリーから名誉を受けたことは彼の人生が一周したことを示しているとコメントした。なぜなら、キャリアの初めには、ローハの作曲の機会を得る前にバークリーで学ぶつもりだったからだ。[203] 2012年5月7日、オハイオ州マイアミ大学から名誉博士号を授与されたスピーチで、ラーマンはアメリカ大統領の家族からクリスマスカードとホワイトハウスでの夕食会への招待を受けたと語った。[204] 2013年11月、カナダのオンタリオ州マーカムで彼にちなんで名付けられた通りがある。 [205]
2015年10月4日、セイシェル政府は、ARラーマン氏の「セイシェルの芸術文化の発展に貢献した貴重な貢献」を称え、同氏をセイシェルの文化大使に任命した。 [206]
2018年1月、彼はシッキム州政府のブランド大使に任命されました。AR・ラーマンは、州の成果を国内外に宣伝し、宣伝します。[207]ラーマンは、2020年1月4日にチェンナイで開催された第1回Zee Cine Awards Tamilで、インド音楽の誇り賞を受賞しました。[208]
英国を拠点とするワールドミュージック雑誌「ソングラインズ」は、2011年8月に彼を「明日の世界のミュージックアイコン」の一人に選出した。 [209]長年にわたり、彼は世界で最も影響力のあるイスラム教徒500人の一人に定期的に選ばれている。 [210] [211]
現在、彼はインドの国際連合運動（IIMUN）の諮問委員会にも所属している。[212]
略歴
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参照
- AR ラーマン財団
- KM音楽院
- マニ・ラトナム監督、AR・ラフマン出演映画一覧
- ゴールデングローブ賞のインド人受賞者とノミネート者リスト
- アカデミー賞のインド人受賞者とノミネート者リスト
- クトゥブ・エ・クリパ
- サンシャインオーケストラ
- パンチャタン レコード イン アンド AM スタジオ
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外部リンク
WikiquoteにAR Rahmanに関連する引用句があります。
ウィキメディア・コモンズには、 AR ラフマンに関連するメディアがあります。
- 公式サイト
- AllMusicの AR Rahman
- Billboard.comの AR Rahman
- IMDbの AR ラフマン
- NAMM オーラル ヒストリー コレクションでの AR ラーマン インタビュー(2013)
