ハープ

ハープ

中世のハープ（左）とシングルアクションペダルハープ（右）
弦楽器
ホルンボステル・ザックス分類	322–5 （素指で鳴らす 複合弦楽器）
プレイ範囲
（現代のペダルハープ）[1]
関連機器
角張ったハープ アーチ型ハープ クラビハープ 孔后（中国語/韓国語） ペダルハープ トリプルハープ（バロック時代） ケルトのハープ（中世） エピゴニオン 竪琴 ヤズ 琴 チャン（楽器）

ハープは弦楽器で、個々の弦が響板に対して斜めに張られており、指で弾きます。ハープはさまざまな方法で作られ、立って演奏したり、座って演奏したり、オーケストラやコンサートで演奏したりできます。最も一般的な形状は三角形で、木製です。弦が複数列に並んでいて、ペダルが付いているものもあります。

ハープに関する古代の描写は、メソポタミア（現在のイラク）、ペルシャ（現在のイラン）、エジプト、後にはインドと中国で記録されている。中世までに、ハープはヨーロッパ中に広まった。ハープはアメリカ大陸全域で発見され、一部の地域では人気の民俗伝統となっていた。アフリカ大陸からも独特のデザインが生まれた。ハープには象徴的な政治的伝統があり、アイルランドなどではロゴによく使われている。

歴史的に、弦は腱（動物の腱）で作られていました。 ^{[2] [3]その他の材料には、}ガット（動物の腸）、^[4]植物繊維、^[4]編みこんだ麻、^[5]綿紐、^[6]絹、^[7]ナイロン、^[8]ワイヤーなどがあります。^[9]

ペダルハープの楽譜では、ダブルフラットとダブルシャープは可能な限り避けるべきです。^[要出典]

ハープは、少なくとも紀元前3000 年ごろからアジア、アフリカ、ヨーロッパで古くから知られていました。この楽器は中世とルネサンス期にヨーロッパで非常に人気があり、新しい技術によってさまざまなバリエーションに進化し、ヨーロッパの植民地に広まり、特にラテンアメリカで人気を博しました。

ハープ属の古代の楽器の一部は近東や南アジアで絶滅しましたが、初期のハープの子孫は今でもミャンマーやアフリカの一部で演奏されています。ヨーロッパやアジアで絶滅した他の変種は、現代の 民俗音楽家によって使用されています。

最も古いハープとリラは紀元前3500年のシュメールで発見されており^{[11] 、}ウルの埋葬地や王家の墓からも数本のハープが出土しています。^[12]前柱のないハープの最古の描写は、紀元前3000年頃のナイル渓谷の古代エジプトの墓の壁画に見られます。 ^[13]これらの壁画には、弓によく似た弓型の楽器であるアーチ型のハープが描かれていますが、現代のハープにあるような支柱はありません。 ^[14] チャンは、紀元前4000年頃に導入されてから17世紀まで、さまざまな形でペルシャで栄えました。

紀元前1900年頃、イラク・イラン地域ではアーチ型のハープが垂直または水平の共鳴箱を備えた角張ったハープに置き換えられました。 ^[15]

紀元前1世紀には、ヘレニズム世界で主流となった「頑丈で垂直な角張ったハープ」がササン朝の宮廷で重宝された。ササン朝最後の世紀には、角張ったハープは可能な限り軽量化するために再設計され（「軽量で垂直な角張ったハープ」）、よりエレガントになったものの、構造的な堅牢性は失われた。ペルシアの絵入り本制作の伝統が最高潮に達した頃（1300～1600年）、楽器としての使用は終焉を迎えつつあったにもかかわらず、このような軽量のハープは依然として頻繁に描かれていた。^[16]

ハープ演奏をする座像の大理石彫刻は、紀元前2800年から2700年頃のキクラデス文明から発見されている。^[17]

ビンベトカの石器時代の絵画にはハープ演奏が描かれている。木製のブラケットと金属弦で作られたアーチ型のハープがインダス印章に描かれている。^{[18]タミル}・サンガム文学の作品には、紀元前200年ごろのハープとその変種が描かれている。^[19]変種は14弦から17弦まで描かれており、放浪する吟遊詩人が伴奏に使った楽器である。^[20]ヤールの図像的証拠は、紀元前600年ごろの寺院の彫像に見られる。^[21]サンガム作品の1つであるカラダムには、最初のヤールハープが弓兵の弓の音色にヒントを得て作られたことが記されている。 [^要出典]

南アジアの初期のハープには古代のヴィーナもあるが、リュートの一種である現代のインドのヴィーナとは混同しないように。4世紀半ばのサムドラグプタ金貨には、サムドラグプタ王自身がこの楽器を演奏している姿が描かれている（と思われる）。^[22]古代のヴィーナは今日でもビルマに残っており、そこでは今でも演奏されているサウンハープという形で残っている。[ 23 ^]

ハープは古代中国や近隣地域で人気があったが、現代の東アジアではハープはほとんど絶滅している。中国の公胡琴は春秋時代（紀元前770-476年）にはすでに記録に残っており、明王朝（紀元1368-1644年）に絶滅した。^[24]同様のハープである公胡は古代韓国で演奏されており、高句麗時代（紀元前37-686年）にはすでに記録に残っている。 ^[25]

アングルハープやボウハープは他の地域で人気があったが、ヨーロッパのハープはアーチとサウンドボックスの遠端を支える第3の構造部材である「ピラー」を好んだ。^{[27] [28] : 290}三角形の3つの部分からなるフレームを持つハープは、8世紀のスコットランドのピクト人の石碑に描かれている^{[27] [28] : 290} 。また、 9世紀初頭のフランスの写本（例えば、ユトレヒト詩篇）にも描かれている。 ^[28]ハープのネックの曲線は、弦を等距離に保つために基本的な三角形の形状を比例的に短くした結果である。弦が比例的に離れていたら、弦はもっと離れていただろう。

ヨーロッパのハープがより複雑な音楽を演奏できるように進化するにつれ、弦のピッチを素早く変更して半音階の音をより多く演奏できるようにすることが重要視されました。イタリアとスペインのバロック時代までに、より複雑なハープで半音階の音を演奏できるように弦が追加されました。17 世紀後半のドイツでは、単列の全音階ハープに、手動で回転するフックが取り付けられ、個々の弦をフレットしてピッチを半音上げました。18 世紀には、これらのフックをペダルに接続するリンク機構が開発され、シングルアクション ペダル ハープが発明されました。

ペダルハープの最初の原始的な形は、オーストリアのチロル地方で開発されました。次にヤコブ・ホッホブルッカーが 1720 年頃に改良されたペダル機構を設計し、続いてクルンプホルツ、ナーデルマン、エラール社がダブル機構を考案しました。ダブル機構では、ネックに沿って 2 列目のフックが取り付けられ、弦のピッチを 1 または 2 半音上げることができます。ヨーロッパのハープは、ある流れでより複雑になり、現代のペダルハープに大きくつながりましたが、他のハープ奏法の伝統では、よりシンプルな全音階の楽器が維持され、それが現代の伝統に進化していきました。

アメリカ大陸では、ハープは広く分布しているが、ハープの伝統が非常に強い特定の地域を除いて、まばらである。そのような重要な中心地には、メキシコ、アンデス地方、ベネズエラ、パラグアイなどがある。それらは、植民地時代にスペインからもたらされたバロックハープから派生したものである。 ^[29]詳細な特徴は場所によって異なる。

パラグアイのハープは同国の国民的楽器であり、国際的な影響と民族的伝統を受け継ぎ、世界的に有名である。弦は約36本あり、爪で弾く。現代の西洋のハープよりも弦の間隔が狭く、張力も低く、上部に向かって細くなる広くて深い共鳴箱を持つ。^[30]

ハープはアルゼンチンでも見られるが^[31] 、ウルグアイでは18世紀末までに宗教音楽ではオルガンに取って代わられた。^[32]ハープは歴史的にブラジルでも見られるが、主に同国の南部で見られる。^[33]

アンデスハープ（スペイン語/ケチュア語：arpa）は、ペルーハープ、または先住民ハープとしても知られ、アンデス高地に住むケチュア族とアイマラ族の間で広く普及しており、主にペルー、ボリビア、エクアドルにも分布しています。比較的大きく、共鳴箱の容積が大幅に増加しているため、低音に特別な豊かさが加わります。通常はワイノなどの愛の踊りや歌の伴奏として用いられます。^[34]アンデスハープの最も有名な演奏者の一人は、フアン・カヤンベ（エクアドル、インバブラ県ピマンピーロ郡^[35]） です。

メキシコのベラクルス州のハロチャハープ音楽も、ラ・バンバの人気に見られるように、国際的に認知されてきました。^{[独自の研究? ]}アルパ・ハロチャは通常、立って演奏されます。メキシコ南部（チアパス州）には、非常に異なる土着のスタイルのハープ音楽があります。^[36]

ハープはスペイン人入植者とともにベネズエラに伝わりました。^[37] 2つの異なる伝統があります。アルパ・リャネラ（「リャノスまたは平原のハープ」）とアルパ・セントラル（「中央地域の」）です。^[38] 2020年代までに、3種類のハープが一般的に見られるようになりました。^[37]

• 伝統的なリャネラハープは杉材で作られ、32本の弦があり、元々は腸弦であったが、現代ではナイロン弦になっている。リャネラ音楽としても知られるベネズエラの伝統音楽であるホロポ音楽を演奏するダンサーと歌手の両方の伴奏に使われる。^[37]
• アルパ・セントラル（別名アルパ・ミランディナ「ミランダ州の」、アルパ・トゥイエラ「トゥイ渓谷の」）は高音域にワイヤーが張られている。^[38]
• ベネズエラのエレクトリックハープ^[37]

アフリカには多くの種類のハープが存在します。そのほとんどは、ヨーロッパで見られる三面フレーム ハープ型ではありません。これらのハープの多くは、総称してアフリカ ハープと呼ばれ、ネックと本体を繋ぐ前柱のない弓型または角型ハープです。

アフリカのハープのような楽器の多くは、ヨーロッパのカテゴリーでは簡単に分類できない。西アフリカのコラやモーリタニアのアルディンのような楽器は、弦を垂直ではなく横方向に支えるブリッジが構造に含まれているため、「スパイクハープ」、「ブリッジハープ」、またはハープリュートと呼ばれることがある。 ^[39]

アルメニアでは、ハープは紀元前4世紀から使われてきました。^[要出典]結婚式や葬式でよく使われていました。^[40]ノル・アレシュの容器から発見され、現在はエレブニ要塞に保存されている「宴会の場面を描いたアントラーカップ」にはハープが描かれています。^[41]中世初期のアルメニアの楽器に関する情報は、聖書のアルメニア語訳で見つかりました。^{[42] [43] [44]}過去には、ハープは王室の住居や王室の娯楽室で演奏されていました。時には、王室の音楽家だけでなく、王自身が楽器を演奏することもありました。もちろん、過去にはハープが今日のような音響機能を持っていませんでしたが、アルメニア人がハープを持っていたという事実は事実です。

• 
  アルメニア、角のついた杯の上のハープ、エレブニ博物館
• 
  アルメニア、王族生まれのハープ奏者
• 
  アルメニア、中世の銀のカップの上のハープ
• 
  ライアー、エレブニ博物館

アルメニア人は古くからハープという楽器を持っていました。これはアルメニア人がハープを愛し、日常生活、結婚式、葬儀で使用していたことを証明しています。YSC教授、中世学者、文学博士のN.タフミズヤン氏によると、多くの異教の楽器が元の形を保っており、その中には儀式だけでなく演奏されたハープもあります。この楽器はソロ演奏者によって演奏され、他の楽器の伴奏とともに演奏されました。聖書のアルメニア語訳には、初期中世アルメニアの楽器に関する多くの情報が記載されています。聖書の翻訳者は、他の非常に人気のある楽器とともにハープという名前を使用しています。アルメニア語では、楽器の名前から動詞が形成されました：տաւղելこれはハープ演奏を意味します。この単語には 2 つの意味があり、その 2 つ目は三角形の枠の形をした弦楽器であり、これは創世記 4 章 21 節に記載されている楽器の説明に対応しています。 « « « « «

この言葉の他の用法は、10 世紀のアルメニア中世作家であり、アルメニア文学ルネッサンスの創始者、宇宙の修道士グリゴル・ナレカツィの歌の 1 つに見ることができます。その歌は「ヴァルダヴァルの歌」と呼ばれています。

そうです
。
और
देखें
​

この楽器がアルメニア起源であることの証拠は、エレブニ博物館に保管されている「饗宴の場面を描いた角ガラス」である。このガラスは、1968年に建設工事中にエレブニ城の隣にあるノル・アレシュ地区の大きな埋め立て容器から発見された。子牛の角ガラスには人々の写真が描かれている。そこには明らかに饗宴の参加者である男性と3人の女性が描かれている。3人目の女性音楽家は、椅子に座ってハープを手にしている。この発見は、アルメニアの楽器が紀元前4世紀にアルメニア語で呼ばれていたことを証明している。N.タフミズヤンも著書の中でこの角ガラスについて書いている。この発見は、紀元前4世紀のアルメニア人がハープを知っており、演奏を楽しんでいたことを証明している。

有名なアルメニアのキリキア銀ガラスには、活発な妻と動物たちに囲まれた男性が描かれています。

昔、ハープは王城で演奏されていました。音楽家だけでなく、王様もこの楽器を演奏することがありました。もちろん、昔のハープは今日のような音域を持っていませんでしたが、アルメニア人がハープを持っていたことは事実です。ハープの写真は、マテナダランのメスロプ・マシュトツ古代写本研究所の研究者で芸術専攻の候補者であるアストギク・ゲヴォルギャンの学術論文「人々と日常生活」（エレバン、1978年）に掲載されています。彼女の論文には楽器の写真が掲載されています。最初の写真では、男性が膝の上に置いたハープを演奏しています。

2 枚目の写真では、ハープ奏者は王族の出身であると思われる王冠をかぶった男性です。このハープはより大きく、床に立てかけてあります。アルメニア人はこの楽器を演奏するだけでなく、この楽器に関する歌も作りました。Kh. アヴェティシアンと V. ハルチュニャンは「マイ スウィート ハープ」という歌を書き、とても人気がありました。

この分析と研究は、歴史的、考古学的証拠と相まって、ハープという楽器が存在し、王族を含むアルメニア人の日常生活で広く使用されていたという結論に至りました。この楽器の人気は年々高まり、ハープはアルメニア人の感情的な内面世界を表す楽器となりました。

インドでは、Bインバイアハープはマディヤ・プラデーシュ州のパダル族の間で生き残っている。^[45]カフィールハープは長年ヌーリスタン音楽の伝統の一部となっている。 ^[46]

17世紀までに東アジアではハープはほぼ絶滅し、1000年頃には、金剛杵^{のようなハープがそれ以前の[要説明]}ハープにとって代わるようになった。^[47]少数の例が現代まで生き残り、特にミャンマーのサウンガウクは同国の国民的楽器とみなされている。古代中国のコンホウは直接復活していないが、その名前は復活し、西洋の古典的なハープに基づいて新しく発明された現代の楽器に適用されているが、弦が2本戻って1本の弦に2つの音を形成し、音程変更などの高度なテクニックを可能にしている。^[要出典]

コンサートハープは技術的に進歩した楽器で、特にペダルの使用が特徴的です。ペダルとは、特定の弦のピッチを変えられる足で操作するレバーで、半音階にすることができ、幅広いクラシックレパートリーを演奏できます。ペダルハープには7つのペダルがあり、それぞれが同じピッチクラスのすべての弦の調律に影響します。ペダルは、左から右に、左側がD、C、B、右側がE、F、G、Aです。ペダルは1697年にバイエルンのヤコブ・ホッホブルッカーによって初めて導入されました。^[48] 1811年に、これらはセバスチャン・エラールによって特許を取得した「ダブルアクション」ペダルシステムにアップグレードされました。^[49]

ペダルの追加によりハープの能力は広がり、19世紀以降、徐々にクラシックオーケストラに取り入れられるようになった。初期のクラシック音楽ではハープはほとんど、あるいは全く役割を果たさなかった（モーツァルトやベートーヴェンなどの主要な作曲家によって数回使用されたのみ）。また、セザール・フランクによるニ短調交響曲（1888年）での使用は、それ以前にクラシック音楽で使用されていたにもかかわらず、「革命的」と評された。^{[50] 20世紀には、ペダルハープはクラシック音楽以外でも使用されるようになり、1929年には}アーサー・「ハーポ」・マルクスがミュージカル・コメディ映画に、 1934年にはキャスパー・リアドンがジャズに、 ^[51] ビートルズの1967年のシングル「She's Leaving Home」、ハープ奏者のジーナ・パーキンスがフィーチャーされたビョークのいくつかの作品に登場した。 1980年代初頭、スイスのハープ奏者アンドレアス・フォレンヴァイダーは、人気のニューエイジ/ジャズアルバムとコンサートパフォーマンスを通じて、コンサートハープを多くの新しい聴衆に紹介しました。^{[52] [53]}

現代では、中型のハープの系統があり、一般的にはナイロン弦が張られ、オプションで部分レバーまたはフルレバーが付いていてペダルがない。2オクターブから6オクターブの範囲で、ペダルハープと同様のテクニックを使用して指で弾く。これらのハープは歴史的なヨーロッパのハープとのつながりを想起させるが、その詳細は現代的であり、復活した地域や一般的な関連性から「ケルトハープ」と広く呼ばれることが多く、非クラシック音楽で使用されるためより一般的に「フォークハープ」と呼ばれたり、より大きなペダルハープとの変更メカニズムを対比して「レバーハープ」と呼ばれたりしている。^[54]

現代のケルトハープは、初期のゲール語ハープが消滅したのと同時期に、19世紀初頭にアイルランドで登場し始めた。ダブリンのペダルハープ製作者ジョン・イーガンは、オーケストラのペダルハープのようなガット弦と半音機構を備えた新しいタイプのハープを開発した。歴史的なクレアサッチまたはアイリッシュハープのように小さく湾曲していたが、弦はガットで、共鳴箱ははるかに軽量だった。^[55] 1890年代には、ゲール文化復興の一環として、スコットランドでも同様の新しいハープが開発された。^[56] 20世紀半ばには、ジョード・コシュヴェルが現代のケルトハープの変種を開発し、彼はそれを「ブルトン・ケルトハープ」と呼んだ。彼の息子アラン・スティヴェルは、最も影響力のあるブルトンのハープ奏者となり、ケルトハープのより広い世界に強い影響を与えた。

マルチコース ハープは、より一般的な「シングルコース」ハープとは対照的に、弦が 1 列以上あるハープです。ダブル ハープでは、2 列の弦は一般にネックの両側に 1 列ずつ平行に張られており、通常は両方とも全音階 (レバーが付いている場合もあります) で、音は同じです。

トリプルハープは16世紀にイタリアで生まれ、17世紀後半にウェールズに伝わり、地元の伝統の中でウェルシュハープ（telyn deires、「3列ハープ」）として定着しました。^[57]トリプルハープは、外側の2列の同じ全音階弦と、その間にある3列目の半音階弦で構成されています。これらの弦はオフセットされており、半音階の音が必要な場合、ハープ奏者が外側の列を越えて内側の弦を弾くことができます。

ハープの中には、ペダルやレバーの装置を使う代わりに、単に弦を追加して全音階外の音をカバーすることで半音階を実現するものもあります。ウェールズのトリプル ハープはそのような楽器の 1 つで、この技法を採用している他の 2 つの楽器は、クロス ストリング ハープとインライン クロマチック ハープです。

クロス弦ハープには、全音階弦が 1 列と、半音階弦が別の列に分かれており、X 字型に角度が付けられているため、右手で演奏できる列は、左手で演奏でき、その逆も同様です。この変種は、17 世紀にスペインとポルトガルで、アルパ デ ドス オルデネス(「2 列ハープ」) として初めて確認されました。^[58]

インラインクロマチックハープは、一般的には12の半音階の音が1列に並んだ単列ハープです。単列インラインクロマチックハープは、少なくとも1902年にハノーバーのカール・ヴァイゲルがインラインクロマチックハープのモデルの特許を取得して以来、生産されてきました。^[59]

増幅型（電気音響）の中空体およびソリッドボディのエレクトリック レバー ハープは、 Lyon & Healy、Salvi、Camacなど多くのハープ製造業者によって製造されています。これらのハープは一般に、弦ごとに個別の圧電センサーを使用し、多くの場合は小型の内部マイクと組み合わせて、混合電気信号を生成します。中空体の楽器はアコースティックで演奏することもできますが、ソリッドボディの楽器は増幅する必要があります。

20 世紀後半のGravikord は、伝統的な西アフリカのコラをベースにした、ステンレス鋼で作られた現代的な専用電気ダブルハープです。

ハープは世界中でさまざまな種類があります。サイズに関して言えば、小型のハープの多くは膝の上で演奏できますが、大型のハープはかなり重く、床に置いて演奏します。ハープによっては、ガット、ナイロン、金属、またはそれらの組み合わせの弦を使用するものもあります。

すべてのハープにはネック、共鳴器、弦があり、フレームハープや三角形のハープには弦を支えるための柱が長い方の端にありますが、アーチハープやボウハープなどのオープンハープには柱がありません。

現代のハープは、弦の音域と半音階を広げるために使用される技術も多様です (シャープとフラットの追加など)。レバー ハープでは、演奏中にレバーを反転して弦の音を調整します。これにより、弦が十分に短くなり、半音階シャープだけピッチが上がります。ペダルハープでは、ペダルを 1 度踏み込むと、弦のギア付きレバーが回転して、単一のピッチのすべてのオクターブが調整されます。ほとんどのペダル ハープでは、2 度目の踏み込みで 2 組目のレバーが回転します。ペダル ハープは、ロマン派音楽時代(西暦 1800 年頃 - 1910 年) および 20 世紀と 21 世紀の音楽時代 のオーケストラの標準的な楽器です。

ハープは基本的に三角形で、主に木でできています。弦はガットまたはワイヤーでできていますが、現代ではナイロンや金属に置き換えられていることがよくあります。各弦の上端は横木またはネックに固定されており、各弦にはピッチを調整するためのチューニングペグまたは同様の装置が付いています。弦は横木から共鳴体の共鳴板まで伸びており、そこで結び目で固定されています。現代のハープでは、木材の摩耗を抑えるために弦の穴がアイレットで保護されています。チューニングペグと共鳴板の間の距離、および弦の張力と重さによって、弦のピッチが決まります。本体は中空で、張った弦を弾くと本体が共鳴して音が鳴ります。

ハープの最も長い側面は、柱またはピラーと呼ばれます(ただし、「ボウ ハープ」などの初期のハープには柱がありません)。ほとんどのハープでは、柱の唯一の目的は、弦の大きな張力に対してネックを支えることです。ペダル付きのハープ (主に現代のコンサート ハープ) では、柱は中空の柱で、楽器の底にあるペダルを押すことで調整されるピッチを調整するロッドを囲んでいます。

以前のデザインのハープでは、1 本の弦は再調律しない限り、1 つの音程しか出せませんでした。多くの場合、これは、そのようなハープは一度に 1 つのキーでしか演奏できず、別のキーで演奏するには再調律する必要があることを意味します。ハープ製作者や弦楽器製作者は、この制限に対するさまざまな解決策を開発しました。

• 半音階をカバーするために追加の弦を追加すること（メインの弦列とは別の列や角度のついた列になることもある）、
• クロスバーに小さなレバーを追加し、これを作動させると弦の音程を一定間隔（通常は半音）上げる、または
• 楽器の底部にあるペダルを足で踏んで、クロスバー上の追加の小さなペグを動かします。小さなペグはチューニングペグの近くの弦に軽く接触し、振動の長さを変えますが、張力は変えず、したがって弦のピッチを変えます。

これらのソリューションは、複雑さ、重量、および費用の増加を犠牲にして、ハープの汎用性を高めます。

現代英語の「ハープ」という単語は、古期英語の「ハープ奏者」に由来し、古期高ドイツ語の「ハルファ」に似ている。^[60]ペダルハープ奏者は「ハーピスト」と呼ばれ、^[61]フォークハープ奏者は「ハーパー」または「ハーピスト」と呼ばれることがある。^[62]どちらも「ハープ奏者」と呼ばれることがあり、その区別は厳密ではない。

ハープではない楽器の多くは、口語的には「ハープ」と呼ばれています。エオリアン ハープ(ウィンド ハープ)、オートハープ、プサルタリー、ピアノ、チェンバロなどの弦楽器は、弦が響板と平行になっているため、ハープではなくツィターです。ハープの弦は響板からほぼ垂直に伸びています。同様に、ハープ ギターやハープ リュートの多くの種類は、弦楽器ではありますがリュート科に属し、真のハープではありません。リラとキタラのすべての形式もハープではありませんが、弦楽器の 4 番目のファミリーであるリラに属し、ツィター科と密接に関連しています。

「ハープ」という用語は、弦楽器ではない多くの楽器にも適用されてきました。ビブラフォンは、弦がなく金属棒を叩いて音を出すにもかかわらず、「ビブラハープ」と呼ばれることがありました (現在もそうです)。ブルース音楽では、ハーモニカは「ブルース ハープ」または「ハープ」と呼ばれることがよくありますが、これはフリーリード管楽器であり、弦楽器ではないため、真のハープではありません。口琴はユダヤ式でもハープでもありません。これは撥弦楽器であり、同様に弦楽器ではありません。レーザー ハープは弦楽器ではありませんが、ハープの形をした電子楽器コントローラーで、ハープの弦がある部分にレーザー ビームがあります。

ハープは、何世紀にもわたってアイルランドの政治的シンボルとして使われてきました。その起源は不明ですが、古代の口承および文書の証拠から、少なくとも 6 世紀以前から何らかの形で存在していたことがわかります。伝承によると、アイルランドの上級王ブライアン・ボル( 1014年のクロンターフの戦いで死去) はハープ演奏をしており、アイルランドのゲール人領主制時代(エリザベス朝戦争後の伯爵逃亡により 1607年頃に終了) には国内の多くの貴族もハープ演奏をしていました。^[要出典]

伝統的なゲール社会では、どんな重要な氏族や首長にも、氏族のリーダーや指導者を称える賛辞や哀歌（後に「プランクスティ」として知られる）を作曲するハープ奏者が常駐していた。ハープは、 1542年からアイルランド王国の象徴として貨幣に採用され、 1603年にはジェームズ6世と1世の王室旗にも採用され、それ以降もすべてのイングランドおよび連合王国の王室旗に描かれ続けているが、描かれているハープのスタイルはいくつかの点で異なっている。また、1649年に発行されたオリバー・クロムウェルの連邦旗、1658年に発行された護国卿旗、および1658年にリチャード・クロムウェルの継承時に発行された護国卿旗にも使用されている。ハープは伝統的にレンスターの旗にも使用されている。

1922年以来、アイルランド政府は、ダブリン大学トリニティ・カレッジ図書館のトリニティ・カレッジ・ハープに基づいた、同様の左向きのハープを国のシンボルとして使用しています。このデザインは、アイルランド自由国の国璽に最初に登場し、その後、1937年のアイルランド憲法で、国章、アイルランド大統領旗、大統領印章に置き換えられました。ハープの紋章は、アイルランドのパスポートを含む公式の国璽や文書に使用されており、中世から現在のアイルランドのユーロ硬貨の刻印まで、アイルランドの硬貨に登場しています。

南アジアのタミル人のハープ・ヤールはスリランカのジャフナ市のシンボルであり、その伝説的なルーツはハープ奏者に由来しています。 ^[63]

フィンランドの都市カンガサラの紋章には、赤い鷲の頭を持つハープが描かれています。

キリスト教の文脈では、天国はハープ奏者の天使が住む場所として象徴的に描かれることもあり、ハープという楽器は神聖で天国的な意味を持つ。聖書の創世記第4章21節には、レメクの息子で最初の音楽家であったユバルが「ハープとフルートを演奏するすべての者の父」であったと書かれている。^{[64] [65] [66]}

ユダヤ美術におけるダビデ王の描写の多くは、エルサレムのダビデ王の墓の外にある彫刻のように、ハープを持っているか演奏している姿で描かれている。^[67]

ハープは企業ロゴとしても広く使用されており、主にアイルランドとのつながりがある、またはそう示唆したい企業によって使用されている。アイルランドのビール醸造会社ギネスは、1759年以来、右向きのハープ（アイルランド国章の左向きバージョンとは対照的）をエンブレムとして使用しており、ハープ・ラガー・ブランドは1960年以来、同じことを行っている。アイリッシュ・インディペンデント紙は、1961年以来、社説にハープを使用している。 1985年に設立されたアイルランドの航空会社ライアンエアーも、ロゴに様式化されたハープを使用している。

アイルランドの他の組織もハープを企業アイデンティティに使用しているが、必ずしも目立つように使用しているわけではない。これには、アイルランド国立大学と関連のあるダブリン大学、およびゲーリック体育協会が含まれる。北アイルランドでは、北アイルランド警察とベルファスト女王大学がハープを企業アイデンティティの一部として使用している。

スポーツでは、ハープはアイルランドリーグのサッカーチーム、ドニゴールのシニアサッカークラブ、フィン・ハープスFCのエンブレムに使用されています。アイルランド国外では、スコットランドプレミアシップチーム、ハイバーニアンFCのバッジに使用されています。このチームはもともとアイルランド移民によって設立されました。

しかし、スポーツにおけるハープの使用のすべてがアイルランドに関係しているわけではない。イラクのサッカークラブ、アル・ショータは、彼らのプレースタイルがテレビ司会者によって素晴らしいハープ演奏に例えられたことから、アル・キタラ（アッシリア語新アラム語で「ハープ」 ）というニックネームを得て、1990年代初頭からハープをエンブレムとして使用している。

• ハープのための作品リスト
• ハープ奏者リスト
• バーナーズストリートのハープ職人
• カテゴリー:ハープ奏者

• ケルトのハープ、またはクラーサッハは、中世北ヨーロッパのハープの現代版レプリカです。
• クラビハープは、ハープと鍵盤を組み合わせた19世紀の楽器です。
• エピゴニオンは、古代ギリシャの40弦楽器で、ハープであったと考えられている。
• カンテレ、フィンランドとカレリアの伝統的な琴のような楽器
• 孔后は、古代中国の琴と現代の再適応で共通する名前である。
• コラは、ハープとリュートの中間に位置する西アフリカの民族楽器である。
• 竪琴、キタラ、古代ギリシャおよびそれ以降に使用された琴のような楽器
• ペダルハープ、現代のクロマチックコンサートハープ
• プサルタリー、ツィター属の小型で平らな膝上楽器
• トリプルハープ、ウェールズの伝統的な半音階の多コースハープ

• ボヴァ、ルシア (2008)。ラルパ・モデルナ。 500 年代の現代的な楽器とレパートリーをすべてスクリットラ、ラ ノートツィオーネ。シュガーミュージック。ISBN 978-88-900691-4-7。
• ゲイスフォード、トーマス（1848）。Etymologicum Magnum。ISBN 960-400-139-6。
• イングルフィールド、ルース・K、ニール、ルー・アン（1985年）。ペダルハープのための作曲：作曲家とハープ奏者のための標準マニュアル。カリフォルニア大学出版局。ISBN 978-0-520-04832-4。
• ローレンス、ルシール; カルロス・サルゼド (1929)。ハープの教則本: イラストと技術解説付きの基礎練習。ニューヨーク: G. シルマー。ルシール・ローレンスとカルロス・サルゼド著『ハープの現代的研究』の入門書および補足書として
• レンシュ、ロズリン（2007年6月）[1989]。ハープとハーピスト。インディアナ大学出版局。ISBN 978-0-253-34903-3。
• ロス、アラスデア (1998 年冬)。「独自のハープ? ピクト人の弦楽器描写の再評価」カンブリア中世ケルト研究第 36 巻。
• シェパード、ジョン、ホーン、デイビッド、レイン、ポール、オリバー、ピーター・ウィッケ（2003 年 5 月 8 日）。コンティニュアム百科事典『世界のポピュラー音楽』第 1 巻 - 演奏と制作。A&C ブラック。427 ～ 437 ページ。ISBN 978-1-84714-472-0。

• ウィキメディア・コモンズのハープ関連メディア
• Wikiquote のハープに関する引用
• 「HarpColumn.com」。
• 「HarpSpectrum.org」。