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ウィル・アイ・アム | |
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_(cropped).jpg/500px-Will.i.am_at_the_2023_World_Economic_Forum_(52693572913)_(cropped).jpg) 2023年の世界経済フォーラムでのウィル・アイ・アム | |
| 生まれる | ウィリアム・ジェームズ・アダムス・ジュニア 1975年3月15日 |
| その他の名前 |
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| 母校 | ハーバードビジネススクール |
| 職業 |
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| 活動年数 | 1988年～現在 |
| 作品 | |
| 親族 | リン・ケイン（母方の叔父） |
| 受賞歴 | 全リスト |
| 音楽キャリア | |
| ジャンル | |
| 楽器 |
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| ラベル | |
| メンバー | ブラックアイピーズ |
ウィリアム・ジェームズ・アダムス・ジュニア（1975年3月15日生まれ）は、プロとしてウィル・アイ・アム（発音は「ウィル・アイ・アム」）として知られる、アメリカのヒップホップおよびポップミュージシャンです。彼は音楽グループ、ブラック・アイド・ピーズのフロントマンであり、1995年に仲間のラッパーのapl.de.apとTabooと結成しました。このグループは合計9枚のスタジオアルバムをリリースしており、2000年代のポップラップ時代にはElephunk（2003年）、Monkey Business（2005年）、The END（2009年）、The Beginning（2010年）で最も大きな主流の成功を収めました。彼はグループ結成時からリードボーカルを務めていましたが、アルバムではシンガーソングライターのファーギーと一緒にいました。ファーギーは2002年にグループに加入し、後者の後に脱退しました。
ソロアーティストとして、アダムスは最初の2枚のアルバム『Lost Change』（2001年）と『Must B 21』（2003年）をリリースしたが、商業的な反応はいまいちだった。前者はアトランティックレコードからリリースされ、後者にはNBAライブ2005とマッデンNFL 2005シーズンのテーマ曲となった「Go!」が収録されている。3枚目のアルバム『Songs About Girls』 （2007年）は、ソロアーティストとして初めてビルボード200にランクインし、そこそこのヒットシングル「I Got It From My Mama」を生み出した。4枚目のアルバム『#willpower』 （2013年）はチャートで最高9位となり、ビルボードホット100のトップ5シングル「Scream & Shout 」（ブリトニー・スピアーズをフィーチャー ）がそれを支えた。さらに、ファーギーの2006年のシングル「Fergalicious」とアッシャーの2010年のシングル「OMG」にゲスト出演し、それぞれ ビルボードホット100で2位と1位を獲得した。
多作な音楽プロデューサー兼作詞家であるアダムスは、マイケル・ジャクソン、ケンドリック・ラマー、リアーナ、マイリー・サイラス、カニエ・ウェスト、ジェニファー・ハドソン、U2、ケシャ、レディー・ガガ、PSY、ジャスティン・ティンバーレイク、ニッキー・ミナージュ、エステル、ナズ、ロビン・シック、ジョン・レジェンド、シェリル、2NE1など、他のアーティストのシングルやアルバムでクレジットされている。ソロ活動やブラック・アイド・ピーズとのコラボレーション作品を通じて、1998年以来、彼の曲は合計41曲がUKシングルチャートのトップ40にランクインしており、国内で940万枚のシングルを売り上げている。[3]彼は1998年に自身の名を冠したレコードレーベルを設立し、 LMFAO、ケリス、メイシー・グレイなどのアーティストと契約している。
音楽以外では、アダムスはi.am+の創設者兼オーナーであり、リアリティ番組コンペティションシリーズ「The Voice UK」（2012年～現在）、「The Voice Australia」（2014年）、「The Voice Kids」 （2017年～2023年）のパネリストおよびメンターを務めてきました。彼はグラミー賞を7回、ラテングラミー賞を1回、デイタイムエミー賞を受賞しています。
若いころ
ウィリアム・ジェームズ・アダムス・ジュニア[4]は、1975年3月15日、カリフォルニア州ロサンゼルスで、アフリカ系アメリカ人の母親デブラ（旧姓ケイン） [5] [6]とジャマイカ人の父親ウィリアム・ジェームズ・アダムス・シニア[4]の息子として生まれた。彼は一度も父親に会ったことがなく[7]、ロサンゼルスのボイルハイツ地区にあるエストラダ・コート住宅団地で母親に育てられた[8]。彼らは、主にヒスパニック系のコミュニティに住む数少ないアフリカ系アメリカ人の一人でした。 [ 9] [10]彼は25歳になるまで自分の本名を知りませんでした。 [4]彼の母親は、彼がユニークであること、そして近所の他の若者の傾向に同調しないことを奨励しました。通常学年の間、彼はパリセーズ・チャーター高校に通っていた。その頃、彼はクラスメイトのパスクアーレ・ロテッラとレイブに行くようになった。[11] [12]
アダムスの母方の叔父は元ナショナル・フットボール・リーグ（NFL）選手のリン・ケインで、幼少期にアダムスに影響を与えた。[13]ジョン・マーシャル高校のサマースクールで学んでいる間、アダムスは後にブラック・アイド・ピーズのメンバーとなるアラン・ピネダ（通称apl.de.ap ）と親友になった。高校生の頃、アダムスとピネダはイーストロサンゼルスのクラブで演奏し、すぐに他の3人が加わって社会意識の高いラップグループ、アトバン・クランを結成した。アトバン・クランはラッパーのイージー・Eとメイソン・ミラーの注目を集め、1992年に彼のレコードレーベル、ルースレス・レコードと契約した。アダムスは後に、レイブカルチャーとの関わりがあったため、ブラック・アイド・ピーズのアルバム『The END』と『 The Beginning』でよりエレクトロなサウンドを選んだと語った。エレクトロとハウスミュージックの要素を取り入れているにもかかわらず、ウィル・アイ・アムはアンダーグラウンドとポップを切り離すことを好んでいる。ロサンゼルス・タイムズの記事で、彼はレイブの場所に関する秘密主義こそがレイブを特別なものにし、主流とは異なるものにしていると述べた。[12]
音楽キャリア
1988-2000: フォーメーションとブラック・アイド・ピーズ
1988年の夏、ウィル・アイ・アムは中学2年生の時にラッパーのアラン・ピネダ（通称apl.de.ap）と同級生のダンテ・サンティアゴと出会ったことで音楽活動を始めた。[14]彼らはロサンゼルスで一緒に演奏するようになり、すぐにイージー・Eに発見され、1992年に彼のレーベルであるルースレス・レコードと契約した。当時、ウィルは「ウィル1X 」として知られていた。アトバン・クランの最初の曲「メリー・マサファッキン・クリスマス」は、イージー・Eの拡張プレイ5150：ホーム4ザ・シック（1992年）に収録された。その後、3人はプロデューサーのムーキー・ムークとDJ Motiv8の協力を得てアルバム『Grass Roots』のレコーディングを開始したが、イージー・Eが1995年に亡くなったため、アルバムはリリースされなかった。その後、彼らはブラック・アイド・ポッズに名前を変え、ウィルはダンテの代わりにタブーという芸名で知られるジェイミー・ゴメスを加入させた。1997年、彼らは再び名前を変え、今度はブラック・アイド・ピーズとなり、ソウルシンガーのキム・ヒルの協力を得て、最初のアルバム『 Behind the Front 』のレコーディングを開始した。彼らはすぐにインタースコープ・レコードと契約し、1998年初頭にデビューシングル「Joints & Jam」をリリースした。アルバムはグループの契約が更新されるほど成功し、2000年には2枚目のアルバム『Bridging the Gap』がリリースされた。[要出典]
2000～2003年:失われた小銭、エレファンクそして必須B 21
『ブリッジング・ザ・ギャップ』のリリース後、ウィルは初のソロ作品『ロスト・チェンジ』のレコーディングを開始した。これは同名の映画の公式サウンドトラックとなった。メデューサ、プラネット・アジア、テリー・デクスターとのコラボレーションをフィーチャーしたこのアルバムは、批評家から高い評価を受けた。[要出典]
2001年11月、ブラック・アイド・ピーズの3枚目のアルバム『エレファンク』の制作が始まった。アルバムの制作は2001年11月2日に始まり、2年弱後の2003年にリリースされた。制作時点では、ウィル・アイ・アム、apl.de.ap、タブーのみがアルバムに収録される予定だった。「シャット・アップ」（アルバムからの2枚目のシングル）の制作中に、女性ボーカルがこの曲に合うことに気付いた。当初は、ニコール・シャージンガー（プッシーキャット・ドールズのリードシンガー）にゲスト出演を打診したが、彼女はすでにエデンズ・クラッシュと契約していたため断らざるを得なかった。その後、ダンテ・サンティアゴがファーギーをウィル・アイ・アムに紹介し、彼女はそのボーカルの才能に感銘を受けた。彼女はすぐにバンドと意気投合し、ピーズの正式メンバーとなり、彼女の写真がアルバムカバーに印刷された。アルバムの初期段階からバンドと密接に協力してきた作詞家のロビー・フィッシャーが、14曲のうち9曲を作曲した。米国では、『エレファンク』はビルボード200で14位に達し、トップ15にチャートインした最初のアルバムとなった。国際的にも商業的な成功を収め、特にUKアルバムチャートでは3位に達した。イギリスで160万枚以上、世界中で850万枚以上を売り上げている。[15] 『エレファンク』の成功後、バンドはエレクトロニック・アーツから2004年のゲーム『ザ・アーブズ』に彼らの音楽の一部を使用するよう依頼された。彼らは『エレファンク』のトラックの一部をリミックスし、シム語に翻訳して、ゲーム用に新しいトラックを作成した。彼らはゲームでプレイ可能なキャラクターとしても登場する。[16]
エレファンクは2002年11月に、彼らの画期的な商業シングル「Where Is the Love? 」をリリースした(ジャスティン・ティンバーレイクをフィーチャーしているが、ビデオには出演していない)。このシングルと「Shut Up」などの後続シングルの好調により、エレファンクは世界中で850万枚を売り上げた。この間、ウィルは2枚目のソロアルバム「Must B 21」をレコーディングし、前作と同様の反響を得た。「Where Is the Love?」と「Shut Up」は、UKシングルチャートで1位を獲得した。「Hey Mama 」は、 AppleやiTunesを含むいくつかの広告に使用された。「Let's Get It Started 」は、映画「ホットタブ・タイムマシン」でカバーバージョンが使用されるなど、メディア部門でも広く称賛された。[17] 2002年、ウィルはカートゥーンネットワークのオリジナルシリーズであるデクスターズラボラトリー:ヒップホップエクスペリメントのサウンドトラック用に「Secrets」という曲を録音しました。これに先立ち、彼はゲンディ・タルタコフスキーの別のシリーズであるサムライジャックのテーマ曲も作曲していました。[要出典]
2003–2006:モンキービジネス
2003年11月、ブラック・アイド・ピーズの4枚目のアルバム『Monkey Business』の制作が始まった。これは新メンバーのファーギーが加入した2枚目のアルバムである。 2005年に発売された『 Monkey Business』の成功により、アルバムは米国のRIAAから3倍のプラチナ認定を受け、全世界で1,000万枚以上を売り上げた。カナダレコード協会（CRIA）は、60万枚以上の売り上げで『Monkey Business』を6倍プラチナ認定した。オーストラリアレコード協会（ARIA）も、42万枚以上の売り上げで『Monkey Business』を6倍プラチナ認定した。アルバムのトラックにより、グループは2006年のグラミー賞に4部門でノミネートされ、「Don't Phunk with My Heart」で最優秀ラップ・デュオ・グループ賞も受賞した。IFPIによると、ヨーロッパでは200万枚以上が売れた。[18]イギリスだけでも100万枚以上を売り上げているが、これは160万枚以上[19] 、全世界で1000万枚を売り上げているエレファンクの売り上げと比べると大幅に少ない。バンドは、個人的なプロジェクトに集中するために休止すると発表した。ウィルは、2006年にリリースされたファーギーの最初のソロアルバム、ザ・ダッチェスのプロデュースを続け、その後、マイケル・ジャクソンとの仕事を始めた。マイケルは、新しいアルバムのレコーディングとプロデュースにウィルの専門知識を求めていた。ジャクソンのアルバムの作業は2006年に始まり、2009年に歌手が亡くなるまで続いたが、その時点でウィル・アイ・アムは、その期間に録音された素材はどれもリリースされないことを明らかにした。しかし、ジャクソンのスリラー25周年記念アルバムのために録音されたリミックスは2008年にリリースされた。[要出典]
2007年～2009年:女の子についての歌そして変化は今
2007年、ウィル・アイ・アムは、パラディソ・ガールズという女性だけのソウルバンドを共同で結成し、今後のソロプロジェクトで一緒に活動することを発表した。アルバム「ソングス・アバウト・ガールズ」は2007年にリリースされた。アルバムからは「I Got It From My Mama」、「One More Chance」、「Heartbreaker」の3つのシングルが生まれ、以前のソロ作品よりはやや好調だったが、75,000枚を超える売り上げには至らなかった。ウィルは、女優で歌手のヒラリー・ダフの曲「ウィズ・ラブ」のリミックスも手掛けた。[要出典]
2008年、ウィル・アイ・アムは、サバイバル・インターナショナルのチャリティー・アルバム「Songs for Survival」に「One Tribe」という曲を提供した。[20]また、2008年には、ラッパーのフロー・ライダーのデビューアルバム「Mail on Sunday 」にフィーチャーされ、「 In the Ayer 」という曲をプロデュースおよびフィーチャーしたほか、アッシャーの5枚目のアルバム「Here I Stand 」にもフィーチャーされた。 2008年1月、ウィル・アイ・アムは、バラク・オバマの大統領選挙運動を支援する政治的なアルバム「Change is Now: Renewing America's Promise 」を企画していると発表した。最初のシングル「Yes We Can」のミュージックビデオは、ジェシー・ディランが監督した。この曲の歌詞は、ほぼすべて、ニューハンプシャー州大統領予備選挙後の2008年1月8日のオバマの演説からの抜粋で構成されている。ビデオには多くの有名人が登場し、Dipdiveのウェブサイトで初めて公開された。このビデオは1週間以内に300万回の再生回数を記録し、その後YouTubeで400万回以上再生された。2008年6月13日、「Yes We Can」は第35回クリエイティブアート＆エンターテイメントデイタイムエミー賞で「デイタイムエンターテイメントへの新しいアプローチ」賞を受賞した。[21] 2008年2月29日、アルバムの2枚目のシングル「We Are the Ones」がDipdiveとYouTubeでリリースされた。ビデオでは、オバマと彼の大統領選挙運動への希望と願いを描写するために、数人の有名人が「O-BA-MA」を連呼している。2008年11月4日、ウィル・アイ・アムはCNNの「アンダーソン・クーパー」に、CNNの「ホログラム」技術（実際は断層撮影法）を使用して、当時のオバマ上院議員への支持について話した。[22] 2008年の選挙とオバマの勝利の後、ウィルはアルバムの3枚目のシングル「 It's a New Day 」をリリースした。このビデオは、初のアフリカ系アメリカ人大統領の選出につながった歴史的出来事と、その選出に対する国民の反応を振り返る。このビデオはオプラ・ウィンフリー・ショーで初公開された。バラク・オバマ大統領の就任を記念して、ウィル・アイ・アムはプロデューサーのデイヴィッド・フォスターとコラボレーションし、アルバムの4枚目のシングル「 America's Song」を制作した。この曲にはシール、ボノ、メアリー・J・ブライジ、フェイス・ヒルがボーカルとして参加している。カニエ・ウェストがテイラー・スウィフトの演奏を中断したことに対するオバマの反応として、ウィル・アイ・アムはアルバムの4枚目のシングル「 America's Song」を制作した。2009年のMTVビデオミュージックアワードで、ウィル・アイ・アムはアルバムの5番目で最後のシングル「The Jackass Song」を書き上げた。この曲にはカニエ・ウェストの「Heartless」のサンプルが使われている。[23]ウィルはブログ記事を書き、その記事でこの曲をDipdiveで紹介し、2009年2月にリリースした。[24]ウィル・アイ・アムは2011年1月8日のFIRSTロボティクスコンペティションキックオフに出席してスピーチし、「私はFIRSTのファンです」と宣言した。 [25] また、彼は自身の認証済みTwitterアカウントで、 FIRST創設者のディーン・ケイメンを「[彼の]ヒーローの一人」と名付けている。[26 ]
2009年～2016年: ブラック・アイド・ピーズの再結成、終わり、始まり、 そして#意志の力
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2009年3月、ウィル・アイ・アムはブラック・アイド・ピーズが復帰する計画を発表し、数ヶ月のうちにカムバックシングル「Boom Boom Pow」が全英シングルチャートとビルボードホット100で1位を獲得した。カムバックアルバム「 The END」をリリースする前に、彼らは3つのナンバーワンシングルを獲得した。アルバムの成功により、2010年11月にリリースされた2枚目のカムバックアルバム「The Beginning」がリリースされた。アルバムからはさらに3つのヒットシングルが生まれたが、バンドはワールドツアーの終了後すぐに再び解散する計画を発表した。2009年、ウィル・アイ・アムはラッパーのフロー・ライダーとエイコンと共にフローの2枚目のスタジオアルバム「ROOTS」に参加し、ガールズ・アラウドのメンバーであるシェリルのデビューソロアルバム「3 Words」で4曲をレコーディングした。 2010年2月、ウィル・アイ・アムはアッシャーのシングル「OMG」の作詞・作曲・プロデュースを手掛け、同曲はアッシャーの7枚目のスタジオアルバム「Raymond vs. Raymond」に収録されている。2010年3月15日にYGLifeOfficialが投稿したYouTube動画で、ウィル・アイ・アムは韓国のKポップガールズグループ2NE1とコラボレーションし、彼女たちの国際的成功に貢献したいという希望を表明した。[27]ウィルはブリトニー・スピアーズとのコラボレーション曲「Big Fat Bass 」をレコーディングしており、同曲は彼女の7枚目のスタジオアルバム「Femme Fatale」に収録されている。[28]
ブラック・アイド・ピーズの6枚目のスタジオアルバム『ザ・ビギニング』のレコーディング中、バンド仲間のファーギーはインタビューでウィル・アイ・アムが新しいソロアルバム『ブラック・アインシュタイン』の仮題をレコーディング中であると発表した。[29]ウィル・アイ・アムは4枚目のソロアルバムをレコーディング中であることを正式に発表し、一部の素材はズーパー・ブラークという別名義でレコーディングされている。[要出典] 2010年1月、アルバムからのカットであるスティーヴ・アオキとのコラボレーション曲「I'm In the House」がシングルとしてリリースされ、ダウンロード数の好調により全英シングルチャートで29位となった。2010年10月、アルバムからの2番目のカットであるラッパーのニッキー・ミナージュとのコラボレーション曲「 Check It Out 」が全英シングルチャートで最高4位となった。 2011年2月、アルバムからの3番目のカットであるナタリア・キルズとのコラボレーション「ダンス」は、UKシングルチャートで62位まで上昇した。ミュージックビデオはジェームズ・サットンが監督し、ナタリアがカメオ出演している。2011年4月、ウィル・アイ・アムはアニメ映画「リオ」のサウンドトラック用に4曲を録音し、彼はキャラクターである赤い紋付きのカーディナルのペドロの声を担当した。「ホット・ウィングス（アイ・ワナ・パーティー）」、「ドロップ・イット・ロウ」、「リアル・イン・リオ」、「アドバイス・フォー・ザ・ヤング・アット・ハート」には、ジェイミー・フォックス、アン・ハサウェイ、ティアーズ・フォー・フィアーズを含む一連のアーティストが参加している。どの曲もチャートインすることはできなかったが、ウィルはこれらの曲をリミックスして「ブラック・アインシュタイン」に収録することを発表した。2011年9月、アルバムからの4番目のカットであるウォルフガング・ガートナーとのコラボレーション「フォーエバー」がシングルとしてリリースされた。この頃、ウィル・アイ・アムはアルバムのタイトルを「Black Einstein」から「#willpower」に変更すると発表した。[30]ビデオは2011年8月26日に初公開された。2011年11月、ウィルはアルバムの公式リードシングルとなる予定の「THE (The Hardest Ever) 」を初公開した。これはジェニファー・ロペスとミック・ジャガーとのコラボレーションである。ウィルはツイッターで「THE (The Hardest Ever)」のビデオはロサンゼルスで撮影され、帰国前にアルバムの2番目の公式シングル「Great Times」のビデオを撮影するためにブラジルに立ち寄ったと発表した。2011年12月、アルバムからの5番目のカットである「Party Like An Animal」が、オランダの歌手エヴァ・シモンズとLMFAOとのコラボレーションがHTCで初公開された。Beatsの発売記念パーティー。ウィル・アイ・アムはまた、アルバムにブリトニー・スピアーズ、アリシア・キーズ、バスタ・ライムス、スウィズ・ビーツなど数人とコラボレーションしていることを発表した。また、シャキーラがアルバムに参加する可能性もあると述べた。[31] #willpowerは2013年にリリースされる予定で、ウィル・アイ・アムは後にシェリルとジャスティン・ビーバーも#willpowerに参加することを確認した。[32] 10月中旬、ブリトニー・スピアーズはTwitterアカウントで、自分がフィーチャーされているシングル「 Scream & Shout 」のミュージックビデオを撮影したことを確認した。
彼は2012年6月4日にバッキンガム宮殿の外で開催された ダイヤモンド・ジュビリー・コンサートの出演者の一人であった。
火星から放送された最初の曲は彼の新しいシングル「Reach for the Stars」だった。 [33 ]彼はその曲が火星探査車キュリオシティから持ち帰られた後、カリフォルニア州パサデナのNASAで観客とこの曲について議論し、聴いた。[33]
ザ・スクリプトの曲「Hall of Fame」にもウィル・アイ・アムがフィーチャリングされている。この曲は2012年7月23日にラジオで初放送され、2012年8月21日にデジタルダウンロード用にリリースされた。彼は後にプリヤンカー・チョープラーのデビューシングル「In My City」にもフィーチャリングされている。[34] 2012年10月、ウィル・アイ・アムがケシャの2枚目のアルバム『Warrior 』の曲「Crazy Kids」にフィーチャリングされることが発表された。彼はまた、ドクター・ルークがプロデュースしたこの曲の共同作詞・共同プロデュースも手掛けた。
2012年11月、ウィル・アイ・アムは#willpowerからの3枚目のシングル「Scream & Shout 」をリリースした。ブリトニー・スピアーズをフィーチャーした曲である。この曲はビルボード100のトップ20に初登場し、最終的には最高3位に達し、イギリスのシングルチャートで初登場2位となり、2013年1月には2週間1位を獲得した。この曲は多くの国で1位を獲得した[35] [36]。
キャピタルFMとのインタビューで、ウィル・アイ・アムは、次のリリース「#thatPOWER 」でジャスティン・ビーバーとコラボレーションしたことを認め、そのシングルを米国で同日にiTunesでリリースし、ビルボード100で42位にデビューした。[要出典]
2013年4月、ウィル・アイ・アムとクリス・ブラウンの曲「Let's Go」（アルバム「#willpower」収録）が著作権論争の中心となり、トランスプロデューサーのアーティとマット・ゾーは、ウィル・アイ・アムが彼らの2011年の曲「 Rebound」の要素をアーティストやレーベルの許可なく自分の曲に使用したと主張した。 [37]この主張は後にアーティとマット・ゾーのレコードレーベルであるアンジュナビーツによって支持された。[38]
彼の4枚目のスタジオアルバム『#willpower 』は、マイリー・サイラス、フレンチ・モンタナ、ウィズ・カリファをフィーチャーしたリードシングル「 Feelin' Myself」を含むいくつかの新曲を収録して2013年12月に再リリースされた。[39]
ブリトニー・スピアーズは、 8枚目のスタジオアルバム『ブリトニー・ジーン』の曲「It Should Be Easy」にウィル・アイ・アムをフィーチャーし、ウィル・アイ・アムはこのアルバムのいくつかの曲の共同作詞・プロデュースを担当した。また、このプロジェクトのエグゼクティブ・プロデューサーも務めた。[40] [41] [42]
2014年4月4日、ウィル・アイ・アムはアラン・カーのチャッティ・マンに出演し、自身のスマートウォッチを発売する計画について語った。彼は、それが電話として使用でき、音楽を保存でき、Facebook、Twitter、Instagramを使用できることを明らかにした。[43] [44]また、「 It's My Birthday 」という曲のミュージックビデオのプレビューも披露した。2014年5月20日、90秒の抜粋がSoundCloudにアップロードされた。アメリカのシンガーソングライターのコーディー・ワイズをフィーチャーし、ウィルとダミアン・ルロイがプロデュースし、彼自身、コーディー・ワイズ、キース・ハリスが作詞した。2014年7月6日にリリースされた。[45]
キャピタルFMとのインタビューで、ウィル・アイ・アムはブラック・アイド・ピーズが再結成したことを認めた。[46] [47] 2016年4月7日、ウィル・アイ・アムはピア・ミアをフィーチャーしたシングル「Boys & Girls」をリリースした。1週間後の4月14日には、ニコール・シャージンガーをフィーチャーした「Mona Lisa Smile」の新しいリミックスがリリースされた。[要出典]
2017年～現在
2020年3月、ウィル・アイ・アムはボノ、ジェニファー・ハドソン、ヨシキからなるアーティストグループとコラボし、「Sing For Life」という曲を制作した。[48]ミュージシャンたちは、 COVID-19パンデミックを取り巻く絶望感の広がりと、新たな社会的制限に直面しながらも創造的な取り組みを追求する多くの人々の試みに刺激を受けた。公式YouTubeの説明では、この曲は「このような時期」の試練に「喜び」を広めることを目指していると述べられている。[49] 2023年には、シングル「The Formula」（リル・ウェインとの共作）とブリトニー・スピアーズとの4番目の共作曲「Mind Your Business」をリリースしたが、どちらも批評家から酷評され、国内や世界のチャートに影響を与えることはできなかった。[50] [51] [52]
2024年2月、ウィル・アイ・アムはアッシャーのスーパーボウルハーフタイムショーにゲストとして登場し、「OMG」を披露した。[53]
その他の事業
演技
ウィル・アイ・アムを含むブラック・アイド・ピーズは、スニッカーズチョコレートバーの宣伝用コマーシャルシリーズ「Instant Def」で俳優としてのキャリアをスタートさせた。[54]彼は『マダガスカル2 アフリカからの脱出』でカバのキャラクター、モトモトの声優を務めた。また、同映画のサウンドトラックに、音楽作曲家のハンス・ジマーと共同で数曲提供した。ウィル・アイ・アムは、 X-メンシリーズの前編となる『ウルヴァリン:X-MEN ZERO』でジョン・レイスを演じ、メジャー映画デビューを果たした。また、CBSのドラマ『ジョーン・オブ・アルカディア』では、シリーズ中にこの役を演じた数人の俳優の一人として、ゴッド役でゲスト出演した。彼はまた、2011年のアニメ映画『リオ』と2014年の『リオ2』でラップをするアカハラのペドロ役で主演し、『マダガスカル2 アフリカからの脱出』と同様に、他の共演者とともに映画のサウンドトラックに歌声を提供した。『アーバズ: シムズ・イン・ザ・シティ』では、ウィル・アイ・アムはブラック・アイド・ピーズと共に本人役で登場し、この映画ではブラック・アイド・ピーズの曲がサウンドトラックとしても使用されている。彼はティナ・フェイとスティーヴ・カレルのコメディ映画『デート・ナイト』に本人役で短時間出演した。彼は、2016年にアメリカのDJ兼プロデューサーのスティーヴ・アオキを題材にしたグラミー賞ノミネートのドキュメンタリー映画『I'll Sleep When I'm Dead 』に出演した。[55]
慈善活動
ウィル・アイ・アムのi.am Angel Foundationは、彼が以前住んでいたボイルハイツのエストラダ・コート住宅プロジェクトに高速インターネットアクセスを提供した。[8]
ザ・ヴォイスUKそしてオーストラリア
ウィル・アイ・アムは、ザ・ヴォイスUKのコーチに決定したことについて、「イギリスは私が初めて成功を見た場所なので、ザ・ヴォイスUKに参加できることを誇りに思います」と述べ、「自宅以外で最もクリエイティブになれる場所だからです」と語った。BBC Oneのディレクター、ダニー・コーエンは、「ウィル・アイ・アムがザ・ヴォイスのコーチに就任したことを大変嬉しく思います。彼は番組にユニークな創造性をもたらしてくれる大スターです」と付け加えた。[56]この番組とXファクターの違いについて、「私はXファクターの審査員にはなりません。ザ・ヴォイスは違います。この2つを比べることすらできません。1つは、音楽業界の現役や伝説の人たちが次世代を指導するということです。もう1つの形式は、審査員が批評し、よく知らないことについて意見を言うことです。アイドルのランディ・ジャクソンは別です」と語った。[57]
コーチとしての役割に備えて、彼は友人で元Xファクター審査員のシェリル・コールにアドバイスを求めた。キャピタルFMのインタビューで彼は「シェリルに、冷静さを保つこと、ポーカーフェイスでいること、歌手たちと一緒にいることの重要性についてアドバイスを求めた。歌手たちは夢を見ているのだから、他の出演者が出演している番組では、有名人は注目を浴びたいがために時間を独り占めする傾向がある。だから、私はザ・ヴォイスに出たいが、ステージ上の歌手たちが『これは君たちのことなの?』と見るほど時間を独り占めしたくない、というのが私の考えだった」と語った。[58] 2012年3月、彼は「豪華な」楽屋をレコーディングスタジオに改造し、「ヘッドフォンで聴くだけでなく、メガバスビンをいくつか設置した」と報じられた。[要出典]
2013年11月26日、ウィル・アイ・アムは、ザ・ヴォイスUKの審査員仲間であるカイリー・ミノーグとともに、オーストラリア版ザ・ヴォイスの2014年シリーズのコーチに就任すると発表された。彼は、2014年にザ・ヴォイス優勝者のアンジャ・ニッセンを指導した優勝コーチだった。ウィル・アイ・アムもミノーグも、2015年の第4シリーズには復帰しなかった。[要出典]
彼は2012年からThe Voice UKに寄稿している。[59]また、 2017年から2023年までThe Voice Kidsの英国版のコーチを務めた。[60]
ファッション
ブラック・アイド・ピーズに加入する前、ウィル・アイ・アムはロサンゼルスのファッション・インスティテュート・オブ・デザイン＆マーチャンダイジングに通っていた。2001年、彼は自身のシグネチャー・アパレル・ライン「i.am」のデザインを開始し、2005年にラスベガスのマジック・アパレル・トレード・ショーで公式デビューを果たした。[61] 2007年、ウィル・アイ・アムはブルー・ホールディングスと提携し、プレミアム・デニム・コレクション「i.am Antik」をデザインした。これは2007年8月にラスベガスのプロジェクト・ショーでデビューする予定だった。[62]ウィル・アイ・アムは代わりに新しいパートナーと組んで「i.am」を立ち上げていた。ウィル・アイ・アムは現在[いつ? ]、レーベルによれば2016年まで義務付けられていたプロジェクトを放棄したとして200万ドルの訴訟を起こされているが、ウィル・アイ・アムはプロジェクトは既に終了していると主張している。彼は自身のメガネ・シリーズも立ち上げた。[63] [64]
テクノロジー
サザンニューハンプシャー大学で開催された2011 FIRSTロボット競技会、Logo Motionのキックオフイベントに登場したウィル・アイ・アムは、[65]「大ファン」であり、新しく発表されたゲームは「最高」だと述べた。また、セントルイスのエドワード・ジョーンズ・ドームで開催された2011 FIRST世界選手権についてのテレビスペシャル「I.AM. FIRST: Science is Rock & Roll」のエグゼクティブプロデューサーも務めた。この番組はグレッグ・シルズとポール・フラタリーがプロデュースし、マイケル・デンプシーが監督した。 2011年8月14日午後7時にABCで放映された。このスペシャルの一部として、ウィル・アイ・アムはブラック・アイド・ピーズと登場した。ウィロー・スミスもパフォーマンスし、ウィル・アイ・アムはDJセットを披露した。彼はFIRSTを支援し続けており、2013年のFIRST世界選手権では、一般の人々へのFIRSTの認知度を高めるのに最も貢献した人物に贈られるMake It Loud賞の初受賞者となった。[66]
2011年1月、インテルはウィル・アイ・アムをクリエイティブ・イノベーション担当ディレクターに任命し、スマートフォン、タブレット、ラップトップの開発に携わらせた。[67] 2012年1月、彼はBBCのテレビシリーズ「トップ・ギア」にリーズナブルな価格の車のスターとして出演し、IAMAUTOという自分の自動車会社を立ち上げると主張した。[68]
2012年8月28日、ウィル・アイ・アムは火星の表面から曲（「Reaching for the Stars 」）をストリーミング配信した最初のアーティストとなり、惑星間音楽の歴史に名を残した。このイベントはカリフォルニア州パサデナにあるNASAジェット推進研究所（JPL）で行われた。[69]
iPhoneアクセサリー開発への進出を拡大し、ウィル・アイ・アムは、8メガピクセルのセンサーを14メガピクセルのセンサーにすることで「iPhoneの写真の鮮明度と解像度を劇的に向上させる」カメラエンハンサーをリリースする計画を発表した。i.am+と呼ばれるこのデバイスは、歌手にとって「デジタル不動産」シリーズの最初のものと言われている。[70]
2016年4月、i.am+がテルアビブの機械学習技術の新興企業Sensiyaを買収したことが発表された。[71]
3Dシステムズは2014年1月8日にウィル・アイ・アムを最高クリエイティブ責任者（CCO）に任命した。[72] [73]
音楽界から引退して以来（引退は長く続かなかったが）、2015年後半からドイツ企業ドイツテレコムのスマートウォッチの設計に携わっている。[74] [75] [71]
2016年、The Vergeは、will.i.amが女優のグウィネス・パルトロウと連続起業家のゲイリー・ヴェイナーチャックとともにApple TVの番組『Planet of the Apps』に出演すると報じ、この3人を企業立ち上げの経験を持つ「成功者」で「ビッグネーム」と呼んだ。[76]この番組は賛否両論の評価を受けた。
2017年7月27日、i.amは所有者のFlextronicsから、モノのインターネットとスマートホームハブプラットフォームであるWinkを買収した。買収額は3,870万ドルと報じられているが、さらに2,000万ドルが投入され、おそらくWinkの製品の製造を継続するために充てられるとみられる。[77]
ウィル・アイ・アムは人工知能の包括性を最適化することに力を注いでいる。2024年6月7日、マサチューセッツ工科大学（MIT）のStataセンターで講演を行った。 [78]彼はFocus Your Ideasという会社のCEOである。
私生活
2010年12月、ウィル・アイ・アムは自身のキャリアのせいで耳鳴りに悩まされていると語った。 [79] 2013年4月、彼はADHDを患っていることを明らかにした。[80]彼は2017年初頭にビーガンになった。[81]
2023年5月、ウィル・アイ・アムはハーバードビジネススクールのオーナー/社長マネジメントプログラムに入学し、2024年4月に卒業した。[82] [83] [84] [85]
法的問題
2009年6月22日、ゴシップブロガーのペレス・ヒルトンは、トロントでマッチミュージック・ビデオ・アワードの後にウィル・アイ・アムとその取り巻きが彼を暴行したと非難したが、ウィル・アイ・アムはブログに投稿したビデオでこの容疑を否定した。それ以上の措置は取られなかった。[86]
ディスコグラフィー
- スタジオアルバム
- 失われた変化（2001）
- マストB 21 (2003)
- ソングス・アバウト・ガールズ(2007)
- #意志の力(2013)
フィルモグラフィー
膜
テレビ
ビデオゲーム
ツアー
- #Willpower ツアー (2013–15)
- ヴァンズ・ワープド・ツアー (2009)
受賞とノミネート
- 2008年、昼間の娯楽における新たなアプローチ：「Yes We Can」[87]
[88]
- テレビラック賞
- 2012年現在、ウィル・アイ・アムは合計10回のテレビジョン・ラック・アワードを受賞している（ブラック・アイド・ピーズとして5回、ソロアーティストとして5回）。[要出典]
- 2012年、インディーポップソングオブザイヤー - 「In My City」（ノミネート）[90]
注記
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歳のとき、パスポート申請で初めて出生証明書の完全な内容を見たとき、彼は自分の本当のフルネームがウィリアム・ジェームズ・アダムス・ジュニアであることを知った。彼は、一度も面識がなく、家族の誰もそのことを話題にしなかったジャマイカ人の父親にちなんで名付けられ
た
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外部リンク
ウィキメディア・コモンズには、Will.i.amに関連するメディアがあります。
- Will.i.am – 公式サイト
- Discogsの Will.i.am ディスコグラフィー
- IMDbの Will.i.am
- Will.i.am のYouTubeチャンネル
- Beatbuggy の Will.i.am