フリートウッド・マック

フリートウッド・マックは、ピーター・グリーンがイギリスのブルースバンド、ジョン・メイオール＆ザ・ブルースブレイカーズを脱退した後、1967年7月にイギリスのロンドンで結成された。^{[ 2 ]}グリーンは以前、ブルースブレイカーズでギタリストのエリック・クラプトンの後任を務めており^{[ 3 ]} 、アルバム『ア・ハード・ロード』での功績で高い評価を得ていた。グリーンはミック・フリートウッドと2つのバンド、ピーター・Bのルーナーズと、その後のショットガン・エクスプレス（若き日のロッド・スチュワートがボーカルを務めた）で共演しており^{[ 4 ]} 、ドラマーのアインズレー・ダンバーがジェフ・ベック・グループに加入するためにブルースブレイカーズを脱退した際、フリートウッドを後任として推薦した。^{[ 5 ]}ジョン・メイオールが同意し、フリートウッドはブルースブレイカーズに加入した。

当時のブルースブレイカーズは、グリーン、フリートウッド、ベーシストのジョン・マクヴィー（1963年の結成以来のブルースブレイカーズのメンバー）、そしてメイオールで構成されていた。メイオールはグリーンに無料のレコーディング時間をプレゼントし、フリートウッド、マクヴィー、グリーンはその時間を使って5曲をレコーディングした。5曲目はインストゥルメンタルで、グリーンはリズムセクションにちなんで「フリートウッド・マック」（「マック」はマクヴィーの略）と名付けた。^{[ 6 ]}

その後まもなく、グリーンはフリートウッドに新しいバンドを結成することを提案した。二人はマクヴィーをベーシストに迎えたいと考え、彼を誘うためにバンド名を「フリートウッド・マック」としたが、マクヴィーは新しいバンドでリスクを冒すよりも、メイオールとの安定した収入を維持することを選んだ。その間、グリーンとフリートウッドはスライドギタリストのジェレミー・スペンサーとベーシストのボブ・ブラニングと組んだ。ブラニングは、マクヴィーが加入することに同意すれば脱退するという了解のもとバンドに参加した。^{[ 6 ]}バンドは1967年8月13日日曜日、ナショナル・ジャズ・アンド・ブルース・フェスティバル（リーディング・フェスティバルの前身）で「ピーター・グリーンのフリートウッド・マック featuring ジェレミー・スペンサー」としてデビューした。ブルニングはフリートウッド・マックで数回しか演奏しなかった。^{[ 7 ]}というのも、最初のショーから数週間以内に、ジョン・マクヴィーがメイオールのジャズの影響を受けたスタイルへの転換に幻滅し、バンドに正式なベーシストとして加入することに同意したからである。^{[ 8 ] [ 9 ] [ 10 ]}マネジメントはグリーンがブルースブレイカーズで人気を博していることを利用しようとしたため、バンドは1968年初頭にグリーンの主張により正式にフリートウッド・マックに短縮されるまで、ピーター・グリーンのフリートウッド・マックという名前を使い続けた。^{[ 11 ]}

フリートウッド・マックのセルフタイトルデビューアルバムは、1968年2月にブルーホライズンレーベルからリリースされた。「Long Grey Mare」は、ベースをブラニングが担当して先に録音されたが、アルバムの残りの曲はマクヴィーが担当して録音された。^{[ 12 ]}アルバムはイギリスで成功を収め、シングルとしてリリースされた曲はなかったものの、チャートで4位にランクインした。同年後半には、「Black Magic Woman 」（後にサンタナがカバーして大ヒット）と「Need Your Love So Bad」がシングルとしてリリースされ、どちらもイギリスでトップ40入りを果たした。^{[ 13 ]}

バンドの2枚目のスタジオアルバム『Mr. Wonderful』は1968年8月にリリースされた。このアルバムは、ミキシングコンソールに繋ぐのではなく、マイクで拾ったアンプとPAシステムを使ってスタジオでライブ録音された。^{[ 14 ]}セッションにはホーンセクションに加え、バンドの友人であるChicken ShackのChristine Perfectがキーボードで参加した。^{[ 15 ]}同年後半、Chicken ShackはPerfectがリードボーカルを務めたEtta Jamesの名曲「I'd Rather Go Blind」のカバーでイギリスでヒットを記録した。Perfectは1969年と1970年にMelody Maker誌で年間最優秀女性アーティストに選ばれた。^{[ 16 ]}

『Mr. Wonderful』のリリース直後、18歳のギタリスト、ダニー・カーワンがバンドに加入し、フリートウッド・マックはギタリスト3人を含む5人編成となった。カーワンは以前、トレヴァー・スティーブンス（ベース）とデイヴ・テリー（ドラム）と共に、南ロンドンのブルース・トリオ、ボイラーハウスに所属していた。^{[ 17 ]}グリーンとフリートウッドは、地下のボイラー室でボイラーハウスのリハーサルを見て、グリーンは感銘を受け、フリートウッド・マックのサポート・スロットで演奏するようバンドを招待した。グリーンはボイラーハウスをプロのバンドにしたいと考えていたが、スティーブンスとテリーはプロになる準備ができていなかったため、グリーンはメロディ・メーカーに広告を出してカーワンのための別のリズム・セクションを探そうとした。300人以上の応募があったが、グリーンとフリートウッドがバタシーのナッグス・ヘッド（マイク・ヴァーノンのブルー・ホライズン・クラブの本拠地）でオーディションを行ったところ、グリーンは十分な実力のある人物を見つけることができなかった。その代わりに、フリートウッドはカーワンをフリートウッド・マックの3人目のギタリストとして加入するよう誘った。^{[ 5 ]}

1968年11月、カーワンがバンドに加入し、グリーンとカーワンがリードギターを担当したインストゥルメンタル曲「アルバトロス」でヨーロッパ初のナンバーワンシングルを獲得した。 ^{[ 18 ] [ 19 ]}グリーンは後に「アルバトロス」の成功はカーワンのおかげだと語り、「ダニーがいなかったら、ナンバーワンヒットレコードは出せなかっただろう」と述べている。^{[ 20 ]} 1969年1月、コンピレーションアルバム「イングリッシュ・ローズ」がアメリカでリリースされ、8月には同様のコンピレーションアルバム「ザ・ピウス・バード・オブ・グッド・オーメン」がイギリスでリリースされた。

1969年1月にアメリカツアーを行ったバンドは、シカゴのブルース界のレジェンドであるウィリー・ディクソン、バディ・ガイ、オーティス・スパンらと共に、間もなく閉鎖されるチェス・レコード・スタジオで『 Fleetwood Mac in Chicago』（12月にダブル・アルバムとしてリリース）を録音した。^{[ 21 ]}これらはフリートウッド・マックにとって最後のブルース全曲の録音であり、バンドはよりロックへと向かっていた。スタイルの変化に伴い、バンドはレーベルも変更していた。1969年初頭、バンドはブルー・ホライズンを離れ、イミディエイト・レコードと契約し、シングル「Man of the World」をリリースした。これはイギリスとヨーロッパでヒットした。B面では、スペンサーが「アール・ヴィンス・アンド・ザ・ヴァリアンツ」としてフリートウッド・マックのフロントマンを務め、「Somebody's Gonna Get Their Head Kicked In Tonite」を録音し、バンドのより荒々しいロックンロールの側面を典型的に表した。しかし、イミディエイト・レコードは経営状態が悪かったため、バンドは新たな契約先を探し回った。^{[ 22 ]}ビートルズはバンドをアップル・レコードに所属させたかったが、^{[ 23 ]}バンドのマネージャーであるクリフォード・デイヴィスはワーナー・ブラザーズ・レコード（フランク・シナトラが設立したレーベル、リプリーズ・レコード経由）と契約することに決め、それ以来ずっとそのレーベルに所属している。^{[ 22 ]}

リプリーズの傘下で、フリートウッド・マックは1969年9月に3枚目のスタジオ・アルバム『 Then Play On 』をリリースした。 ^{[ 24 ]}このアルバムのアメリカ盤の初回プレスはイギリス盤と同じだったが、1970年初頭にシングル「Oh Well 」が追加され、変更された。「Oh Well」は1969年後半にイギリスでヒットし、アメリカのビルボード・ホット100にも初めてランクインした曲だった。「Oh Well」はその後フリートウッド・マックの定番曲となり、リリース時から1997年まで、そして2009年から再びライブで演奏されている。『Then Play On』の作曲は、バンドがストレートなブルースからスタイルを広げた作品で、主にグリーンとカーワンが担当した。スペンサーは曲を提供しなかったが、 1970年初頭にソロ・アルバムをリリースし、フリートウッド、マクヴィー、カーワンがバックを務めた。^{[ 25 ]}

1969年までに、グリーンはLSDを使用するようになっていた。同年後半のヨーロッパツアー中、ミュンヘンのヒッピーコミューンでLSDによるバッドトリップを経験した。バンドのマネージャーであるクリフォード・デイヴィスは、この出来事をグリーンの精神状態の悪化における決定的な転換点として挙げた。^{[ 26 ]}彼はこう語った。「ピーター・グリーンの真実と、彼がなぜあのような状態に陥ったのかは非常に単純だ。1969年後半、私たちはヨーロッパツアーをしていた。ドイツにいたとき、ピーターはパーティーに招待されたと私に言った。私はそこにたくさんのドラッグがあることを知っていたので、行かない方がいいと彼に勧めた。しかし彼は結局行ってしまい、彼から聞いた話では、非常に質の悪い、不純物の多いLSDを服用したらしい。彼はそれ以来、以前とは全く変わってしまった。」^{[ 27 ]}ドイツの作家で映画監督のライナー・ラングハンスは自伝の中で、当時交際していたモデルのウーシー・オーバーマイヤーと共にミュンヘンでグリーンと出会い、ハイフィッシュ・コミューンに招待したと述べている。ハイフィッシュ・コミューンでは飲み物にLSDが混入されていた。^{[ 28 ] [ 29 ]}ラングハンスとオーバーマイヤーは、ジミ・ヘンドリックスとローリング・ストーンズをメインアクトに据えた野外「バイエルン版ウッドストック」を企画していた。ヘンドリックスとは既に連絡を取っていた彼らは、グリーンがローリング・ストーンズとの連絡を助けてくれることを期待していた。^{[ 28 ]}

グリーンがフリートウッド・マックで最後にスタジオ録音したのは「グリーン・マナリシ（ウィズ・ザ・ツー・プロング・クラウン）」とそのB面「ワールド・イン・ハーモニー」だった。これらのトラックは、グリーンがバンドを脱退する数週間前の1970年4月、バンドの3度目の米国ツアー中にハリウッドのワーナー・リプリーズ・スタジオで録音された。^{[ 30 ]}翌月にシングルとしてリリースされ、英国で10位になった。スタジオ録音に先立ち、バンドは1970年2月のボストン・ティー・パーティーでこの曲をライブ演奏していた。ボストン・ティー・パーティーの3回のギグ（1970年2月5日～7日）の録音の一部は、最終的に1985年にライブ・イン・ボストン・アルバムとしてリリースされた。拡張版の3枚組ライブ・イン・ボストンは1998年にリリースされた。 ^{[ 31 ]}「グリーン・マナリシ」は、グリーンの精神状態が悪化する中でリリースされた。彼はバンドにすべてのお金を慈善団体に寄付してほしいと望んだが、バンドの他のメンバーは反対した。^{[ 32 ]} 1970年4月、グリーンはヨーロッパツアー終了後にバンドを脱退することを決めた。^{[ 33 ]}フリートウッド・マックでの最後の公演は1970年5月20日だった。

グリーンが脱退した後、残った4人のメンバー、フリートウッド、マクヴィー、スペンサー、カーワンは次のアルバムの制作に取り掛かった。1970年9月、フリートウッド・マックは4枚目のスタジオ・アルバム『キルン・ハウス』をリリースし、概ね好評を得た。^{[ 34 ]}アルバムに収録されたカーワンの曲はバンドをメロディック・ロックの方向へと導き、スペンサーの貢献は1950年代後半のカントリー色の強い「サン・サウンド」の再現に焦点を当てていた。ジョン・マクヴィーと結婚してクリスティン・マクヴィーとなったクリスティン・パーフェクトは、ソロ・アルバムが1枚不成功に終わった後、音楽業界から引退していたが、 『キルン・ハウス』では（クレジットなしで）バック・ボーカルとキーボードを担当し、アルバム・カバーも描いた。^{[ 35 ]}『キルン・ハウス』の後、フリートウッド・マックは新しいサウンドを発展させており、彼女はリズム・セクションを補強するためにバンドに招かれた。^{[ 14 ]}彼女がバンドと初めてライブで演奏したのは、チキン シャックを辞めたばかりの 1969 年 5 月、イギリスのブリストル大学でのゲスト出演だった。 ^{[ 36 ]}一方、バンドの正式メンバーとしての最初のギグは、1970 年 8 月 1 日、ルイジアナ州ニューオーリンズで行われた。^{[ 37 ]} 1971 年初頭、バンドはアルバム未収録のシングル、ダニー・カーワンの「ドラゴンフライ」と「ザ・パープル・ダンサー」をイギリスとヨーロッパの一部の国でリリースしたが、報道機関からの評価は高かったものの、ヒットにはならなかった。1971 年、フリートウッド・マックの元のレコード会社ブルー・ホライズン (アメリカとカナダを除く) を所有していたCBS レコードは、1967 年と 1968 年の未発表音源を収録したバンドの 3 枚目のコンピレーション・アルバム「オリジナル・フリートウッド・マック」をリリースした。

1971年2月の米国ツアー中、ジェレミー・スペンサーは「雑誌を買いに行く」と言って出かけたが、戻ってこなかった。数日間必死に捜索した後、バンドはスペンサーが「神の子どもたち」という宗教団体に加入したことを知った。^{[ 38 ]}バンドはツアーの残りの公演の責任を負い、ピーター・グリーンに代役を依頼した。グリーンは友人のナイジェル・ワトソンを連れてきた。ワトソンはコンガを演奏し（25年後、グリーンとワトソンは再び協力してピーター・グリーン・スプリンター・グループを結成した）、新曲のみを演奏し、自分が書いた曲は一切演奏しないと主張した。グリーンとワトソンはツアーの最終週に演奏し、1971年2月20日のサンバーナーディーノ公演は録音された。グリーンはバンドに正式に復帰することを望まず、ツアー終了後、スペンサーの後任となるギタリストの捜索が始まった。^{[ 39 ]}

1971年の夏、バンドはキルン・ハウス・ツアーの前にマネージャーのデイビスと共同で23,000ポンド（ 2025年換算で315,500ポンド^{[ 40 ]} ）で購入した大きな田舎の家「ベニフォールド」で、代わりのギタリストのオーディションを行った。^{[ 41 ]}バンドの友人であるジュディ・ウォンが、当時フランスのパリに住んでいた高校時代の友人ボブ・ウェルチを推薦した。バンドはウェルチと何度か会い、実際に一緒に演奏することなく、彼の曲のテープを聴いた後、彼を雇うことに決めた。^{[ 42 ]}

1971年9月、バンドは5枚目のスタジオアルバム『Future Games』をリリースした。ウェルチの加入とスペンサーの脱退により、このアルバムはそれまでの作品とは全く異なり、バンドはブルースロックのルーツからさらに離れ、よりメロディックなロックスタイルへと移行し、ボーカルハーモニーがサウンドの重要な要素となり始めた。このアルバムはイギリスのチャートでは初めてランクインを逃したが、アメリカでのバンドの人気拡大に貢献した。ヨーロッパでは、CBSが1971年後半にフリートウッド・マック初のベストアルバムをリリースした。

1972年、 『Future Games』のリリースから6か月後、バンドは6枚目のスタジオアルバム『Bare Trees』をリリースした。主にカーワンが作曲した『 Bare Trees』には、ウェルチ作詞作曲のシングル「Sentimental Lady 」が収録されている。この曲は、5年後、ウェルチがミック・フリートウッドとクリスティン・マクヴィーをバックにソロアルバム『French Kiss』で再録音した際に、さらに大きなヒットとなった。 『Bare Trees』には、クリスティン・マクヴィー作詞作曲の「Spare Me a Little of Your Love」も収録されており、この曲は1970年代前半から中頃にかけて、バンドのライブの定番曲となった。

バンドはスタジオでは順調だったが、ツアーでは問題が生じ始めた。1972年までに、カーワンはアルコール依存症になり、ウェルチやマクヴィー兄弟との関係が悪化していった。1972年8月、アメリカツアーのコンサート前に、カーワンはギブソン・レスポール・カスタム・ギターを叩き壊し、ステージに上がることを拒否した。バンドは4人で演奏したが、その後カーワンは演奏を批判し、バンドから解雇された。^{[ 43 ]}フリートウッドは後に、カーワンにとってプレッシャーが大きすぎ、精神的に参ってしまったと語った。

カーワンの脱退後、バンドはギタリストのボブ・ウェストンとボーカリストのデイヴ・ウォーカーを加入させた。ウォーカーは以前、サヴォイ・ブラウンとアイドル・レースに所属していた。^{[ 44 ]}ボブ・ウェストンはスライド・ギタリストとして有名で、ロング・ジョン・バルドリーとのツアー時代からバンドを知っていた。フリートウッド・マックはサヴォイ・ブラウンのロード・マネージャー、ジョン・カレッジも雇った。フリートウッド、マクヴィー兄弟、ウェルチ、ウェストン、ウォーカーはバンドの7枚目のスタジオ・アルバム『ペンギン』をレコーディングし、1973年1月にリリースした。その後のツアーの後、バンドはウォーカーのボーカルとパフォーマンス・スタイルが他のメンバーと合わないと感じたため、彼を解雇した。^{[ 45 ]}

残りの5人のメンバーは活動を続け、バンドの8枚目のスタジオアルバム『Mystery to Me』をレコーディングした。このアルバムにはウェルチの曲「Hypnotized」が収録されており、ラジオで頻繁にオンエアされた。『Mystery to Me』は最終的にRIAAからゴールド認定を受けたが、バンド内では個人的な問題が浮上した。マクヴィー夫妻の結婚生活は大きなストレスにさらされており、それは彼らが常に一緒に仕事をしていることと、ジョン・マクヴィーのかなりのアルコール乱用によって悪化した。^{[ 46 ]}

1973年、ウェストンはフリートウッドの妻ジェニー・ボイド（ジョージ・ハリスンの最初の妻パティ・ボイドの妹）と不倫関係にあった。フリートウッドはアメリカツアー開始から2週間後にこの事実を知った。彼の落胆により、バンドはウェストンを解雇し、ツアーの残りの26公演をキャンセルした。^{[ 47 ]}最後の公演は1973年10月20日、ネブラスカ州リンカーンで行われた。 ^{[ 48 ]}その公演後の深夜のミーティングで、バンドはサウンドエンジニアにツアーは終了し、フリートウッド・マックは解散すると告げた。^{[ 49 ]}

1973年後半、アメリカツアーが失敗に終わった後、バンドのマネージャーであるクリフォード・デイヴィスは、バンドがないまま、多くのツアーの約束を果たさなければならないという状況に陥った。^{[ 49 ]}フリートウッド・マックはネブラスカで「一時的に解散」し、メンバーはそれぞれ別の道を歩んでいた。^{[ 32 ] [ 50 ]}デイヴィスは、ツアーを完了できないと、ブッキング担当者やプロモーターからの評判が地に落ちることを懸念していた。^{[ 32 ] [ 50 ]}彼はバンドに手紙を送り、「無責任なミュージシャンの気まぐれで、何年も苦労してやってきたのに、それを台無しにされるわけにはいかない」と述べた。^{[ 32 ] [ 51 ]}デイヴィスは、「フリートウッド・マック」という名前とバンドメンバーを選ぶ権利は自分のものであると主張した。^{[ 52 ]}彼は、デイヴィスのマネジメントで最近シングルを1枚リリースしたバンド、レッグスのメンバーを募集し、^{[ 53 ] 1974年初頭に「ザ・ニュー・フリートウッド・マック」 [ 32 ] [ 55 ]}という名前でアメリカをツアーし、延期された日程を演奏した。このバンドは、元ボーカリストのデイヴ・ウォーカーが「とても良かった」と^{評した [ 56 ]}エルマー^{・ガントリー（}デイヴ・テリー、元ベルベット・オペラ：ボーカル、ギター）、カービー・グレゴリー（元カーブド^・エア：ギター）、ポール・マルティネス（元ダウンライナーズ・セクト：ベース）、ジョン・ウィルキンソン（デイヴ・ウィルキンソンとしても知られる：^{[ 57 ]}キーボード）、オーストラリアのドラマー、クレイグ・コリンジ（元マンフレッド・マン・チャプター・スリー、ザ・リブレットス、プロセッション、サード・ワールド・ウォー）で構成されていた。^{[ 58 ]}このグループのメンバーは、ミック・フリートウッドがツアーに参加してその名前の使用を正当化すると告げられた。^{[ 59 ] [ 32 ]}フリートウッドは後に、ツアーに参加することに同意していなかったと述べた。^{[ 60 ]}

「ニュー・フリートウッド・マック」ツアーは1974年1月16日にペンシルベニア州ピッツバーグのシリア・モスクで始まり^{[ 61 ]}、当初は成功を収めた。バンドメンバーの一人は、最初のコンサートは「大成功だった」と語った^{[ 62 ]} 。プロモーターは最初は懐疑的だったが、後に観客はバンドを愛し、「実際とても良かった」と語った^{[ 61 ]} 。その後も成功したギグが続いたが、これが本物のフリートウッド・マックではないという噂が広まり、観客は敵意を抱くようになった。バンドはいくつかのギグで出演を拒否され、次の6公演はプロモーターによって中止された。バンドは苦闘しながらも、高まる敵意と野次に直面しながらさらに公演を行った。さらに多くの公演が中止され、キーボード奏者が脱退し、エドモントンでのコンサートでステージに瓶が投げつけられた後、ツアーは崩壊した。バンドは解散し、残りのツアーはキャンセルされた^{[ 62 ] 。}

「フリートウッド・マック」という名称の権利を誰が所有しているかをめぐる訴訟により、本物のフリートウッド・マックはほぼ1年間活動を休止せざるを得なくなった。彼らのレコード会社であるワーナー・ブラザーズ・レコードは、訴えられた際、誰が権利を所有しているか分からないと答えた。^{[ 62 ]}この紛争は最終的に4年後に法廷外で和解に至り、「どちらの当事者にも不公平ではない妥当な和解」と評された。^{[ 63 ]}後年、フリートウッドは、最終的にはデイビスに感謝していると語った。なぜなら、この訴訟がバンドがカリフォルニアに移住するきっかけとなったからである。^{[ 32 ] : 101}

代替メンバーの誰も本物のフリートウッド・マックのメンバーにはならなかったが、そのうち何人かは後にダニー・カーワンのスタジオバンドで演奏した。ガントリーとグレゴリーはストレッチのメンバーとなり、1975年のイギリスでのヒットシングル「Why Did You Do It?」はツアーの失敗について書かれたものだった。^{[ 59 ]}ガントリーは後にアラン・パーソンズ・プロジェクトとコラボレーションした。^{[ 64 ]}マルティネスはディープ・パープルの派生バンドであるペイス・アシュトン・ロードやロバート・プラントのバックバンドで演奏した。^{[ 65 ]}

偽フリートウッド・マックがツアーに出ている間、ウェルチはロサンゼルスに留まり、エンターテインメント弁護士と連絡を取った。彼はフリートウッド・マックがワーナー・ブラザーズに軽視されていることに気づき、活動拠点をイギリスからアメリカに移す必要があると悟った。バンドの他のメンバーもこれに同意した。偽フリートウッド・マックの存在も事態を混乱させていた。ロックプロモーターのビル・グラハムはワーナー・ブラザーズに手紙を書き、本物のフリートウッド・マックはミック・フリートウッド、ジョン・マクヴィー、クリスティン・マクヴィー、ボブ・ウェルチであることを説得した。これで法廷闘争は終結しなかったが、バンドは再びフリートウッド・マックとしてレコーディングすることができた。^{[ 66 ]}フリートウッド・マックは再結成後、別のマネージャーを雇う代わりに、アーティスト自身がマネジメントする唯一のメジャーロックバンドとなった。^{[ 67 ]}

1974年9月、フリートウッド・マックはワーナー・ブラザーズと新たなレコーディング契約を結んだが、リプリーズ・レーベルには留まった。同月、バンドは9枚目のスタジオ・アルバム『Heroes Are Hard to Find』をリリースした。フリートウッド・マックがギタリスト1人だけになったのはこれが初めてだった。ツアー中、彼らは一時的に2人目のキーボーディスト、ダグ・グレイブスを加えた。グレイブスは『 Heroes Are Hard to Find』のエンジニアを務めていた。1980年、クリスティン・マクヴィーはグレイブスが彼女のサポートのために来てくれたが、最初の2、3回のコンサートの後、彼がいなくても彼女の方が良いと判断されたと語った。「バンドは私の役割を広げて、もう少し自由を与えたかったのですが、彼は私と同じように演奏しませんでした。」^{[ 68 ]} 1970年にボブ・ウェルチと共にヘッド・ウェストというバンドに所属していたキーボーディスト、ロバート（「ボビー」）ハントがツアーの残りの日程でグレイブスと交代したが、バンドにフルタイムで加入するよう誘われることはなかった。ツアーが終了するまでに（1974年12月5日、カリフォルニア州立大学ノースリッジ校にて）、アルバム『 Heroes』はバンドのこれまでのどのレコードよりもアメリカのチャートで上位にランクインした。^{[ 69 ]}

ボブ・ウェルチは、Heroes are Hard to Findツアーの後、「 Mystery to Meバンドが作り出していた熱狂は消え去った。僕は作曲、歌、ツアー、交渉、引っ越しで完全に疲れ果てていたし、正直言ってミック、ジョン、クリスも同じだった。Heroesがもっとうまくいかなかったことにみんなが落胆していた。何かを変えなければならないが、何を変えればいいのか？…また、僕たちがしてきたすべての努力が報われなかったことに対する一種の疲労感、怒り、苦々しさもあり、みんなで首を振りながら『これからどうすればいいんだ』と言っていた…みんな新しい創造力を見つけなければならないことは分かっていた」と語った。^{[ 70 ]}ウェルチ自身も、フリートウッド・マックを維持するための絶え間ない苦労に疲れ果て、バンドを脱退することを公然と考えていた。^{[ 71 ]}

1974年の秋、フリートウッドがロサンゼルスのサウンド・シティ・スタジオを視察していたとき、ハウス・エンジニアのキース・オルセンが、アルバム『バッキンガム・ニックス』（1973年）に収録されている「フローズン・ラブ」という曲を彼に聴かせた。 ^{[ 72 ]}フリートウッドはこの曲を気に入り、その日サウンド・シティでデモ録音をしていたバンドのギタリスト、リンジー・バッキンガムを紹介された。 ^{[ 73 ] [ 74 ]}フリートウッドは彼にフリートウッド・マックへの加入を依頼し、バッキンガムは音楽パートナーであり恋人でもあるスティーヴィー・ニックスも参加することを条件に同意した。ウェルチはこの拡大されたラインナップに残ることも検討したが、ソロ活動のために脱退することを選んだ。バッキンガムとニックスは1974年の大晦日にバンドに加入した。^{[ 75 ] [ 76 ] [ 70 ]}

1975年、新体制となったフリートウッド・マックは、初のアルバムとなるセルフタイトルの『Fleetwood Mac』をリリースした。これはバンドにとって通算10枚目のスタジオアルバムとなる。このアルバムはバンドにとって大きな転機となり、全米チャート1位を獲得し、700万枚以上を売り上げる大ヒットとなった。このアルバムからのヒットシングルには、クリスティン・マクヴィーの「Over My Head」と「Say You Love Me」、スティーヴィー・ニックスの「Rhiannon」などがあり、アルバム収録曲の中でも特に人気が高かった「Landslide 」は、20年後にアルバム『The Dance 』に収録されたライブバージョンがヒットした。

1976年、バンドは深刻なストレスに苦しんでいた。成功とともに、ジョンとクリスティン・マクヴィーの結婚生活は終わりを迎え、バッキンガムとニックスの長年の恋愛関係も破綻した。一方、フリートウッドは妻ジェニーとの離婚手続きの最中で、ニックスとの不倫関係も始まって​​いた。^{[ 77 ]}フリートウッド・マックには、次のアルバムで成功を収めなければならないというプレッシャーと、新たに得た富が相まって、創作面と個人的な緊張関係が生じ、それは薬物とアルコールの過剰摂取によってさらに悪化したと言われている。^{[ 78 ]}

バンドの11枚目のスタジオアルバム『噂』（リプリーズが解散し、所属アーティスト全員が親会社であるワーナー・レコードに移籍した後、バンドがワーナー・レコードからリリースした最初の作品）は、1977年2月に発売された。このアルバムで、バンドメンバーは当時経験していた感情的な混乱を赤裸々に表現した。『噂』は批評家から絶賛され、 1977年のグラミー賞最優秀アルバム賞を受賞した。このアルバムからは、バッキンガムの「 Go Your Own Way」、ニックスの全米ナンバーワンヒット「Dreams」、クリスティン・マクヴィーの「Don't Stop」と「You Make Loving Fun 」の4曲がトップ10入りを果たした。バッキンガムの「Second Hand News」、ニックスの「Gold Dust Woman」、そして「The Chain」（バンドメンバー5人全員が作詞作曲した唯一の曲）もラジオで頻繁にオンエアされた。 2003年までに、『噂』はアメリカ国内だけで1900万枚以上（RIAA認定のダイヤモンド・アルバム）を売り上げ、全世界で4000万枚を売り上げ、ベストセラー・アルバム・リストで8位にランクインした。フリートウッド・マックはこのアルバムを引っ提げ、収益性の高いツアーを行った。

1979年10月10日、フリートウッド・マックは音楽業界への貢献が認められ、ハリウッド・ウォーク・オブ・フェームのハリウッド・ブールバード6608番地に星を授与された。^{[ 79 ] [ 80 ]}

バッキンガムはフリートウッドを説得し、次のアルバムではより実験的な試みをさせ、スタジオでバンドの他のメンバーに聴かせる前に自宅で曲作りをさせてくれるように頼んだ。その結果、バンドの12枚目のスタジオアルバム『タスク』は、1979年にリリースされた20曲入りのダブルアルバムとなった。このアルバムからは3つのヒットシングルが生まれた。USCトロージャン・マーチングバンドをフィーチャーしたバッキンガムの「タスク」（全米8位）、クリスティン・マクヴィーの「シンク・アバウト・ミー」（全米20位）、そしてニックスの6分半の大作「サラ」（全米7位）は、シングル用に4分半に短縮された。オリジナルギタリストのピーター・グリーンも『タスク』のセッションに参加したが、クリスティン・マクヴィーの「ブラウン・アイズ」での彼の演奏はアルバムにはクレジットされていない。^{[ 81 ]} 2019年のインタビューで、フリートウッドは『タスク』を「個人的に一番好きな作品」と評し、「 『噂』の焼き直しをしなかったリンジーに感​​謝したい」と語った。^{[ 82 ]}

『タスク』は全世界で400万枚を売り上げた。フリートウッドは、アルバムの商業的な成功が比較的低かったのは、RKOラジオチェーンが発売前にアルバム全曲を放送したため、多くの人が自宅で録音できたことが原因だと非難した。^{[ 83 ]}

バンドは『タスク』のサポートとプロモーションのため、11ヶ月に及ぶツアーに乗り出した。彼らはアメリカ、オーストラリア、ニュージーランド、日本、フランス、ベルギー、ドイツ、オランダ、イギリスなど世界中を旅した。ドイツではレゲエミュージシャンのボブ・マーリーと共演した。^{[ 84 ]}この世界ツアーで、バンドは初のライブアルバムの楽曲を録音し、1980年末にリリースした。^{[ 85 ]}

バンドの13枚目のスタジオアルバム『ミラージュ』は1982年にリリースされた。1981年にニックス（『ベラ・ドンナ』）、フリートウッド（『ザ・ビジター』）、バッキンガム（『ロー・アンド・オーダー』）がソロアルバムをリリースした後、より従来型のアプローチに戻った。バッキンガムは『タスク』の商業的成功が低かったことで、批評家、バンドメンバー、音楽業界のマネージャーから非難されていた。フランスのシャトー・デルヴィルで録音され、リチャード・ダシュートがプロデュースした『ミラージュ』は、 『噂』の大成功を再現しようとする試みだった。ヒット曲には、クリスティン・マクヴィーの「ホールド・ミー」と「ラブ・イン・ストア」（それぞれロビー・パットンとジム・レコーの共作）、ニックスの「ジプシー」、バッキンガムの「オー・ダイアン」があり、後者はイギリスでトップ10入りを果たした。バッキンガムの「キャント・ゴー・バック」も小ヒットとなった。

「タスク・ツアー」とは対照的に、バンドはアメリカの18都市を巡る短いツアーを行い、ロサンゼルス公演は録画され、ビデオとしてリリースされた。また、1982年9月5日には、初のUSフェスティバルでヘッドライナーを務め、50万ドル（2024年換算で166万8000ドル相当）のギャラを受け取った。アルバム『ミラージュ』はアメリカでダブルプラチナ認定を受けた。

『ミラージュ』の後、バンドは活動休止に入り、メンバーはソロ活動に専念した。ニックスはさらに2枚のソロアルバム（1983年の『ザ・ワイルド・ハート』と1985年の『ロック・ア・リトル』）をリリースした。バッキンガムは1984年に『ゴー・インセイン』をリリースしたが、同年にはクリスティン・マクヴィーも同名のアルバムをリリースし、トップ10ヒット「ゴット・ア・ホールド・オン・ミー」とトップ40ヒット「ラブ・ウィル・ショー・アス・ハウ」を生み出した。3人ともソロ活動で成功を収め、中でもニックスが最も人気を博した。この時期、フリートウッドは破産を申請し、ニックスは薬物依存症でベティ・フォード・クリニックに入院、ジョン・マクヴィーは薬物依存症に関連した発作を起こした。これらはすべて、世界的な成功によってもたらされた過剰なライフスタイルが原因とされた。フリートウッド・マックは解散したという噂もあったが、バッキンガムは『ミラージュ』がバンドの最後の作品となったことに不満を表明した。^{[ 86 ]}

フリートウッド、マクヴィー、バッキンガム、ニックスを擁するラインナップは、1987年に14枚目のスタジオアルバム『タンゴ・イン・ザ・ナイト』をレコーディングした。レコーディングは当初バッキンガムのソロアルバムとして始まったが、後にグループ全体のプロジェクトとなった。このアルバムは『噂』以来のベストセラーとなり、特にイギリスでは翌年に3度も1位を獲得した。アルバムはアメリカで300万枚を売り上げ、クリスティン・マクヴィーの「リトル・ライズ」と「エヴリウェア」（「リトル・ライズ」は新夫のエディ・クインテラとの共作）、サンディ・スチュワートとニックスの「セブン・ワンダーズ」、バッキンガムの「ビッグ・ラブ」の4曲がヒットした。「ファミリー・マン」（バッキンガムとリチャード・ダシュート）と「イズント・イット・ミッドナイト」（クリスティン・マクヴィー）もシングルとしてリリースされた。

10週間のツアーが予定されていたが、バッキンガムは土壇場で参加をためらい、自分の創造性が抑圧されていると感じたと述べた。1987年8月7日にクリスティン・マクヴィーの家で行われたグループミーティングは混乱を招いた。緊張は頂点に達していた。フリートウッドは自伝の中で、バッキンガムとニックスの間で殴り合いがあったと述べている。バッキンガムは翌日バンドを脱退した。^{[ 77 ]}バッキンガムの脱退後、フリートウッド・マックはオーディションなしで、ビリー・バーネットとリック・ヴィトという2人の新しいギタリストをバンドに加えた。^{[ 87 ]}

バーネットは、ロックンロール・トリオのドーシー・バーネットの息子で、ジョニー・バーネットの甥にあたる。彼はすでにズーでフリートウッドと共演し、クリスティン・マクヴィーのソロバンドにも参加、ニックスのセッションにも参加し、サタデー・ナイト・ライブではバッキンガムのバックを務めた。フリートウッドとクリスティン・マクヴィーは、1985年に彼のアルバム『トライ・ミー』に参加している。ピーター・グリーンを敬愛するヴィトは、ボニー・レイットからジョン・メイオール、サンダーバードのロジャー・マッギンまで、多くのアーティストと共演し、ジョン・マクヴィーとはメイオールのアルバム2枚で共演している。

1987年から1988年にかけて行われた「シェイク・ザ・ケージ」ツアーは、このラインナップにとって初のツアーだった。ツアーは成功を収め、コンサートビデオ『タンゴ・イン・ザ・ナイト』がリリースされるに至った。このビデオは1987年12月にサンフランシスコのコウ・パレス・アリーナで撮影された。

タンゴ・イン・ザ・ナイトのアルバムの成功に乗じて、バンドは1988年にグレイテスト・ヒッツ・アルバムをリリースした。このアルバムには1975年から1988年までのシングル曲に加え、ニックスとケリー・ジョンストンが作曲した「ノー・クエスチョンズ・アスクド」と、クリスティン・マクヴィーとクインテーラが作曲した「アズ・ロング・アズ・ユー・フォロー」という2つの新曲が収録されている。「アズ・ロング・アズ・ユー・フォロー」は1988年にシングルとしてリリースされたが、全米では43位、全英では66位にとどまったものの、全米アダルト・コンテンポラリー・チャートでは1位を獲得した。グレイテスト・ヒッツ・アルバムは全英で3位、全米で14位を記録したが（その後、米国では800万枚以上を売り上げている）、バンドは和解したバッキンガムにこのアルバムを捧げた。

1990年、フリートウッド・マックは15枚目のスタジオ・アルバム『ビハインド・ザ・マスク』をリリースした。このアルバムでバンドは、バッキンガムが在籍中に発展させた様式化されたサウンド（彼のソロ作品にも顕著に表れていた）から離れ、プロデューサーのグレッグ・ラダニーと共に、より大人の現代的なスタイルへと方向転換した。このアルバムからは、クリスティン・マクヴィーの「セイヴ・ミ​​ー」というトップ40ヒットが1曲のみ生まれた。『ビハインド・ザ・マスク』はアメリカではゴールド・アルバムの認定にとどまり、ビルボード・アルバム・チャートでは最高18位だったが、イギリスのアルバム・チャートでは初登場1位を獲得した。このアルバムは賛否両論の評価を受け、一部の音楽評論家からは、バッキンガム不在（実際にはタイトル曲でゲスト参加していた）のバンドの低迷期と見なされた。しかし、ローリング・ストーン誌は、ヴィトとバーネットは「フリートウッド・マックにとって最高の出来事だった」と評した。^{[ 88 ]}その後の「ビハインド・ザ・マスク」ツアーでは、バンドはロンドンのウェンブリー・スタジアムでソールドアウト公演を行った。ロサンゼルスでの最終公演では、バッキンガムがバンドと共にステージに上がった。バンドの女性メンバーであるマクヴィーとニックスは、このツアーが最後になると決めていた（マクヴィーの父親はツアー中に亡くなった）が、2人ともバンドとのレコーディングは続けると述べていた。しかし、1991年にニックスとリック・ヴィトはフリートウッド・マックを完全に脱退した。

1992年、フリートウッドはバンドの25年の歴史のハイライトを網羅した4枚組CDボックスセット『25 Years – The Chain』を企画した（短縮版の2枚組CDボックスセット『Selections from 25 Years – The Chain』もリリースされた）。このボックスセットに収録された注目すべき楽曲の一つが、ニックス作曲の「Silver Springs」である。この曲は『Rumours』のセッション中に録音されたものの、アルバムには収録されず、「Go Your Own Way」のB面として使用された。ニックスは1991年のベスト盤『TimeSpace』にこの曲の使用を希望したが、フリートウッドはレア曲としてこのコレクションに収録する予定だったため、これを拒否した。ニックスとフリートウッドの意見の相違はマスコミの注目を集め、1991年にニックスがバンドを脱退した主な理由だと考えられていた。^{[ 89 ]}ボックスセットには、ニックスとヴィトの新曲「Paper Doll」も収録されており、米国ではシングルとしてリリースされ、バッキンガムとリチャード・ダシュートがプロデュースした。^{[ 90 ]}また、クリスティン・マクヴィーの新曲「Heart of Stone」と「Love Shines」も収録されている。「Love Shines」は英国などでシングルとしてリリースされた。バッキンガムは新曲「Make Me a Mask」も提供した。フリートウッドは、ボックスセットのリリースに合わせて、豪華なハードカバーの付録本「My 25 Years in Fleetwood Mac」もリリースした。この本には、フリートウッドが書いたバンドの25年の歴史を詳述したメモと、多くの貴重な写真が掲載されている。

1974年から1987年までのクラシックなラインナップは、1993年にビル・クリントン米大統領の要請により、彼の最初の就任舞踏会のために再結成した。クリントンはフリートウッド・マックの「ドント・ストップ」を選挙キャンペーンのテーマソングにしていた。就任舞踏会でこの曲を演奏してほしいという彼の要請はバンドに熱狂的に受け入れられたが、このラインナップは恒久的に再結成するつもりはなかった。^{[ 91 ]}

バンドへの新たな関心の高まりに触発され、ミック・フリートウッド、ジョン・マクヴィー、クリスティン・マクヴィー、ビリー・バーネットは、フリートウッド・マックとして新たなアルバムをレコーディングした。このアルバムには、1年前にフリートウッドのズーで活動していたベッカ・ブラムレットが加入した。また、ソロシンガーソングライター兼ギタリストで、トラフィックのオリジナルメンバーでもあるデイヴ・メイソンも加わった。彼は25年前にベッカの両親であるデラニー＆ボニーと共演していた。

クリスティン・マクヴィーは正式なバンドメンバーであり、次のスタジオアルバムにも参加する予定だったが、この頃ツアー活動を休止することを選んだ。他の5人のメンバー（フリートウッド、J・マクヴィー、バーネット、ブラムレット、メイソン）は、1994年にクロスビー、スティルス＆ナッシュのオープニングアクトとして、また1995年にはREOスピードワゴンとパット・ベネターとのパッケージツアーでツアーを行った。^{[ 92 ]}このツアーでは、バンドはそれまでのフリートウッド・マックの歴史全体にわたるクラシックな曲を演奏した。1995年、東京でのコンサートで、バンドは元メンバーのジェレミー・スペンサーに迎えられ、彼と一緒に数曲演奏した。^{[ 6 ]}

1995年10月10日、フリートウッド・マックは16枚目のスタジオ・アルバム『タイム』をリリースしたが、これは成功とは言えなかった。イギリスのトップ50に1週間ランクインしたものの、アメリカでは全くヒットしなかった。ビルボード・トップ200アルバム・チャートにも入らず、過去20年間のほとんどで同チャートの常連だったバンドにとっては逆境となった。アルバム発売後まもなく、クリスティン・マクヴィーはバンドに、このアルバムが彼女にとって最後のアルバムになると告げた。その後、ブラムレットとバーネットはカントリー・ミュージック・デュオ、ベッカ＆ビリーを結成した。^{[ 6 ] [ 93 ]}

フリートウッド・マック解散からわずか数週間後、ミック・フリートウッドはリンジー・バッキンガムと再び仕事をし始めた。セッションにはジョン・マクヴィーが加わり、後にクリスティン・マクヴィーも加わった。スティーヴィー・ニックスもバッキンガムにサウンドトラック用の曲のプロデュースを依頼した。1996年5月、ケンタッキーダービーに先立ち、ケンタッキー州ルイビルで行われたプライベートパーティーで、フリートウッド、ジョン・マクヴィー、クリスティン・マクヴィー、ニックスが共演し、スティーヴ・ウィンウッドがバッキンガムの代役を務めた。その1週間後、映画『ツイスター』のサウンドトラックがリリースされ、ニックスとバッキンガムのデュエット曲「ツイステッド」が収録され、ドラムはフリートウッドが担当した。これが最終的に『噂』のラインナップの完全な再結成につながり、1997年3月に正式に再結成された。^{[ 94 ]}

再結成したフリートウッド・マックは、1997年5月22日にカリフォルニア州バーバンクのワーナー・ブラザーズ のサウンドステージでライブコンサートを行った。バッキンガムは、5人が再び集まったことについて、モジョ誌のインタビューで「彼らの相性は非常に良かった」と語った。 ^{[ 95 ]}このコンサートは録音され、撮影され、このパフォーマンスから1997年のライブアルバムとビデオ『ザ・ダンス』が生まれ、バンドは10年ぶりに全米アルバムチャートのトップに返り咲いた。このアルバムには、彼らの最も有名な曲のライブパフォーマンスに加えて、「ブリード・トゥ・ラブ・ハー」や「テンポラリー・ワン」などの新曲も収録されている。^{[ 95 ]}このアルバムはRIAAによって500万ユニットの認定を受けた。^{[ 96 ]}『ザ・ダンス』のビデオがMTVで初公開された後、アリーナツアーが行われ、再結成したフリートウッド・マックは『噂』の20周年にあたる1997年の大半をツアーで過ごした。ギタリストのニール・ヘイウッド、キーボードのブレット・タグル、パーカッションのレニー・カストロ、そして（1980年代後半にバンドとツアーを回った）シャロン・セラニとバックボーカルのミンディ・スタインといった追加ミュージシャンを加えたこの公演は、クリスティン・マクヴィーを含むクラシック・ラインナップによる16年間の最後の出演となった。

1998年、フリートウッド・マックはロックンロール・ホール・オブ・フェイムに殿堂入りした。^{[ 97 ]}殿堂入りしたメンバーは、1968年から1970年のバンドのメンバーであるミック・フリートウッド、ジョン・マクヴィー、ピーター・グリーン、ジェレミー・スペンサー、ダニー・カーワン、そして『噂』時代のメンバーであるクリスティン・マクヴィー、スティーヴィー・ニックス、リンジー・バッキンガムだった。ボブ・ウェルチは、1970年代初頭にバンドを存続させる上で重要な役割を果たしたにもかかわらず、殿堂入りしなかった。『噂』時代のバンドは、その年の殿堂入り式典とグラミー賞授賞式の両方で演奏した。ピーター・グリーンは殿堂入り式典に出席したが、かつてのバンドメイトとは演奏せず、代わりに同じ夜に殿堂入りしたサンタナと自身の作曲した「ブラック・マジック・ウーマン」を演奏することを選んだ。ジェレミー・スペンサーとダニー・カーワンは出席しなかった。フリートウッド・マックは同年、ブリット・アワード（英国レコード産業賞）で「音楽への傑出した貢献」賞も受賞した。 ^{[ 98 ]}この直後、クリスティン・マクヴィーが正式にバンドを脱退した。

2002年には、フリートウッド・マックのベストアルバム『 The Very Best of Fleetwood Mac』がリリースされた。イギリスでは21曲入りのシングルCD、アメリカでは40曲入りのダブルCDとして発売された。クリスティン・マクヴィーの脱退により、バンドの17枚目のスタジオアルバム『Say You Will 』は2003年にリリースされ、バッキンガムとニックスが2人のシンガーソングライターとなった（クリスティンはゲストとしてバックボーカルとキーボードで参加）。このアルバムはビルボード200チャートで3位（イギリスでは6位）に初登場し、「Peacekeeper」とタイトル曲がヒットし、2004年まで続いたワールドアリーナツアーも大成功を収めた。ツアーの興行収入は27,711,129ドルで、2004年の興行収入上位25ツアーで21位にランクインした。

2004年から2005年頃、ピーター・グリーンとジェレミー・スペンサーを含むフリートウッド・マックの初期メンバーによる再結成の噂が流れた。この2人は明らかに納得していなかったが、^{[ 99 ]} 2006年4月、ベーシストのジョン・マクヴィーは、ペンギン・フリートウッド・マックのファンウェブサイトでの質疑応答セッションで、再結成のアイデアについて次のように語った。

ピーターとジェレミーがやってくれるなら、私もたぶん、たぶんやると思う。ミックならすぐにやってくれるだろう。残念ながら、ダニーがやってくれる可能性は低いと思う。かわいそうに。^{[ 100 ]}

2006年11月にソロアルバム『Under the Skin』のプロモーションのために行ったインタビューで、バッキンガムは2008年のツアーのためにバンドが再び結成される計画はまだあると述べた。レコーディング計画は当面の間保留されていた。2007年9月にイギリスの新聞「The Daily Telegraph」にニックスが行ったインタビューで、彼女はクリスティン・マクヴィーが戻ってこない限りバンドを続けるつもりはないと述べた。^{[ 101 ]}

2008年3月、シェリル・クロウが2009年にフリートウッド・マックと共演する可能性があるという話が持ち上がった。クロウとスティーヴィー・ニックスは過去に共演しており、クロウはニックスが自分にとって素晴らしい教師でありインスピレーションの源だったと述べていた。^{[ 102 ]}その後、バッキンガムはクロウとの潜在的なコラボレーションは「勢いを失った」^{[ 103 ]}と述べ、そのアイデアは放棄された。

2009 年 3 月、フリートウッド・マックはクリスティン・マクヴィー抜きで「アンリーシュド」ツアーを開始した。ベストヒットショーだったが、「ストームズ」や「アイ・ノウ・アイム・ノット・ロング」などのアルバム収録曲も演奏された。2009 年 6 月 20 日、ルイジアナ州ニューオーリンズでのショーで、スティーヴィー・ニックスはハリケーン・カトリーナについて書いた新曲の一部を初披露した。^{[ 104 ]}この曲は後にニックスの 2011 年のアルバム「イン・ユア・ドリームス」に「ニュー・オーリンズ」として収録され、ミック・フリートウッドがドラムを担当した。2009 年 10 月と 11 月、バンドはヨーロッパをツアーし、12 月にはオーストラリアとニュージーランドをツアーした。10 月には、2002 年の「ザ・ベリー・ベスト・オブ・フリートウッド・マック」が、今回は米国の 2 枚組 CD のトラックリストを使用して英国で再リリースされ、全英アルバムチャートで 6 位にランクインした。 2009年11月1日、イギリスのBBC Oneで1時間のドキュメンタリー番組「フリートウッド・マック：ドント・ストップ」が放送され、当時のバンドメンバー4人全員へのインタビューが収録された。^{[ 105 ]}ドキュメンタリーの中で、ニックスはバッキンガムとの関係の現状について率直に語り、「私たちが75歳になってフリートウッド・マックが遠い記憶になった頃には、友達になっているかもしれないわね」と述べた。

2009年11月6日、フリートウッド・マックはロンドンのウェンブリー・アリーナで、アンリーシュド・ツアーのヨーロッパ公演の最終公演を行った。クリスティン・マクヴィーは観客の中にいた。ニックスはステージから彼女に敬意を表し、観客からスタンディングオベーションを受けた。彼女は元バンドメイトのことを「毎日」考えていると述べ、その夜の「ランドスライド」の演奏を彼女に捧げた。2009年12月19日、フリートウッド・マックはニュージーランドのニュープリマスにあるTSBボウル・オブ・ブルックランズで、アンリーシュド・ツアーの最終公演の2番目となる公演をソールドアウトの観客の前で行った。チケットは先行販売後、一般発売から12分以内に完売した。12月20日（日）の別の日程が追加され^{[ 106 ]}、こちらも完売した。このツアーは8490万ドルの収益を上げ、2009年の全世界興行収入ランキングで13位にランクインした。2010年10月19日、フリートウッド・マックはアリゾナ州スコッツデールのフェニシアン・ホテルでTPG（テキサス・パシフィック・グループ）主催のプライベートショーを行った。

2011 年 5 月 3 日、Fox Network はGleeの「Rumours」というタイトルのエピソードを放送し、バンドの 1977 年のアルバムから 6 曲をフィーチャーした。^{[ 107 ]}この番組はバンドと彼らの最も商業的に成功したアルバムへの関心を再び呼び起こし、Rumours は、ニックスのソロ アルバムIn Your Dreamsが 6 位で初登場したのと同じ週に、Billboard 200チャートで 11 位に再ランクインした。(彼女はBillboardで、新しいアルバムは「私自身の小さなRumours」だと語ったと引用されている。^{[ 108 ]} ) 2 つのレコードはそれぞれ約 30,000 枚と 52,000 枚を売り上げた。Rumoursの売上の 91 パーセントは音楽のダウンロードによるものだった。Rumours の売上の急増は1,951% の増加を表した。これは、ローリング・ストーンズの『 Exile On Main St.』の再発盤が2010年6月5日にチャート2位に再登場して以来、以前に発売されたアルバムとしては最高位のチャートインとなった。 ^{[ 109 ]} 2012年7月のインタビューで、ニックスはバンドが2013年にツアーのために再結成することを認めた。^{[ 110 ]}

フリートウッド・マックのオリジナル・ベーシスト、ボブ・ブラニングは2011年10月18日に68歳で死去した。 ^{[ 111 ]}元ギタリスト兼ボーカリストのボブ・ウェストンは2012年1月3日に64歳で死亡しているのが発見された。^{[ 112 ]}元ボーカリスト兼ギタリストのボブ・ウェルチは2012年6月7日に66歳で銃による自殺で死亡しているのが発見された。 ^{[ 113 ]}現場の広報担当者ドン・アーロンは、「胸に銃で撃たれたと思われる自殺で死亡した」と述べた。遺書が見つかった。ウェルチは健康問題に苦しみ、うつ病を患っていた。彼の妻が遺体を発見した。^{[ 114 ]}

バンドの2013年のツアーは34都市で行われ、4月4日にオハイオ州コロンバスで始まった。バンドは2つの新曲（「Sad Angel 」と「Without You」）を演奏したが、バッキンガムはこれらを『Mirage 』以来最も「フリートウッド・マックっぽい」曲だと評した。「Without You」はバッキンガムとニックスの時代に再録音された曲である。^{[ 115 ]}バンドは10年ぶりの新スタジオ作品となる『Extended Play』を2013年4月30日にリリースした。 ^{[ 116 ]}このEPは全米チャートで初登場48位を記録し、シングル「Sad Angel」を1曲生み出した。

2013年9月25日と27日、バンドのロンドンO2公演の2日目と3日目に、クリスティン・マクヴィーがステージに加わり「Don't Stop」を演奏した。^{[ 117 ]}「バッキンガムは私たちに『彼女はただ来て去るわけにはいかない』と言ったの」とニックスは回想する。「それは彼にとって重要なことだけど、私にとってはそれほど重要ではないの…リンジーは彼女をとても気に入っているし、実際気に入っている。フリートウッド・マックの中で彼が本当に耳を傾けてくれたのは彼女だけだったから。でも彼は、初日のレビューが2ヶ月間リハーサルしたセットではなく、クリスティンの1曲だけについて書かれることを望んでいないの。でも彼女がステージに戻ってきてくれるのは素晴らしいことだし、そこから先は誰にもわからないわ」^{[ 118 ]}

2013年10月27日、バンドはジョン・マクヴィーが癌と診断されたため、ニュージーランドとオーストラリアでの公演をキャンセルし、ジョンは治療を受けることになった。彼らは「オーストラリアとニュージーランドでの公演ができないことを残念に思います。オーストラリアとニュージーランドのファン、そして世界中のフリートウッド・マックのファンが、ジョンと彼の家族に心からのエールを送ってくれることを願っています」と述べた。^{[ 119 ]}また、2013年10月には、スティーヴィー・ニックスがアメリカン・ホラー・ストーリー：コーヴンに出演し、その背景にはフリートウッド・マックの曲「セブン・ワンダーズ」が流れた。 ^{[ 120 ]} 2013年11月、クリスティン・マクヴィーはフリートウッド・マックへの復帰に興味を示し、ジョン・マクヴィーの予後は「本当に良い」と断言した。^{[ 121 ]}

2014年1月11日、ミック・フリートウッドはクリスティン・マクヴィーがフリートウッド・マックに復帰することを認めた。^{[ 122 ]}バンドは2014年9月30日にミネソタ州ミネアポリスで「オン・ウィズ・ザ・ショー」ツアーを開始し、マクヴィーは1997年以来初めてフルショーでグループと共演した。^{[ 123 ]} 2015年5月から6月に予定されていたイギリスのアリーナ公演は数分で完売し、オーストラリア公演を含む追加公演が決定した。^{[ 124 ]}

2015年初頭、リンジー・バッキンガムは、進行中のツアーと計画中のニューアルバムがバンドの最後の大きな段階となる可能性があると示唆しつつも、フリートウッド・マックのアルバムの作業は継続され、ソロプロジェクトはしばらくの間優先順位が低くなることを強調した。^{[ 125 ]}ミック・フリートウッドは後に、スティーヴィー・ニックスが当時フルアルバムに取り組むことにためらいがあったことを挙げ、アルバムの完成には数年かかる可能性があると述べた。^{[ 126 ]}

2016年8月、フリートウッドはバンドが大量の楽曲をレコーディングしたが、ニックスが参加した楽曲はごくわずかだったと述べ、バッキンガムとクリスティン・マクヴィーがプロジェクトのために多くの楽曲を提供したと付け加えた。^{[ 127 ]}ニックスは後に、グループとの長期にわたるレコーディング期間とそれに続く大規模なツアーサイクルにコミットすることに消極的だったと述べた。^{[ 128 ]}

2017年6月9日、バッキンガムとマクヴィーは、フリートウッドとジョン・マクヴィーの協力によるコラボレーション・アルバム『 Lindsey Buckingham/Christine McVie 』をリリースした。 ^{[ 129 ]}アルバムをサポートする38公演のツアーは、2017年6月21日から11月16日まで行われた。^{[ 130 ] [ 131 ]}同時期に、フリートウッド・マックはクラシック・ウェスト・コンサート（2017年7月16日、ドジャー・スタジアム）とクラシック・イースト・コンサート（2017年7月30日、シティ・フィールド）の2日目のヘッドライナーを務めた。2018年のさらなるツアー計画が報じられ、一部の情報源からは、これがフェアウェル・ツアーとして位置づけられる可能性があるとの示唆もあった。^{[ 132 ]}

2018年1月、フリートウッド・マックはMusiCaresパーソン・オブ・ザ・イヤー賞を受賞し、グラミー賞主催の祝賀会で再結成してパフォーマンスを行った。^{[ 133 ]} 2018年4月、「Dreams」はバイラルミームによる再注目を受けてチャートに返り咲き、同時に『Rumours』の消費量も増加した。^{[ 134 ]}

2018年4月、バッキンガムは2度目の脱退をし、その分裂は解雇と報じられた。^{[ 135 ] [ 136 ]}脱退はツアー計画とセットリストの方向性に関する意見の相違に関連していた。フリートウッドは後に、バッキンガムが長年計画されていたツアーを承認しなかったため行き詰まりに至ったと述べ、バンドでのバッキンガムの仕事に対する敬意は変わらないと強調した。^{[ 137 ]}

2018年10月、バッキンガムはフリートウッド・マックを相手取り、脱退に関連する複数の主張を訴える訴訟を起こした。^{[ 138 ]}この訴訟は後に和解で終結したが、和解条件は公表されていない。^{[ 139 ]}バッキンガムは後に、この分裂はMusiCaresイベント後にエスカレートしたと述べ、マネジメントやバンド内部の力関係をめぐる争いを挙げ、ニックスの継続参加に関する立場がグループにどのように伝えられたかについても説明した。^{[ 140 ]}

元トム・ペティ＆ザ・ハートブレイカーズのギタリスト、マイク・キャンベルとクラウデッド・ハウスのニール・フィンがバッキンガムの後任として指名された。^{[ 141 ] [ 136 ]}このラインナップは、2018年9月21日にラスベガスのT-モバイル・アリーナで開催されたiHeartRadioミュージック・フェスティバルでの公演の後、 「 An Evening with Fleetwood Mac」ツアーを開始した。^{[ 142 ]}

2018年6月8日、元フリートウッド・マックのギタリスト、ダニー・カーワンが、年初に肺炎を患った後、ロンドンで68歳で死去した。 ^{[ 32 ] [ 143 ] [ 144 ]} Mojo誌は後に、クリスティン・マクヴィーがカーワンの独特な音楽性と作曲能力を称賛したことを引用した。^{[ 145 ]}

2020年5月28日、ニール・フィンはオークランドのホームレスシェルターであるオークランド・シティ・ミッションのために、ニックスとマクヴィーをフィーチャーし、キャンベルがギターを担当した「Find Your Way Back Home」をリリースした。^{[ 146 ]}創設メンバーのピーター・グリーンは2020年7月25日に73歳で死去した。^{[ 147 ]} 2020年10月、「Rumours」は「Dreams」へのバイラルな関心の高まりもあって、ビルボード200のトップ10に再ランクインした。 ^{[ 148 ] [ 149 ]}

2022年11月30日、クリスティン・マクヴィーが79歳で死去した。^{[ 150 ]} 2023年2月、フリートウッドは、バンドは事実上解散し、残りのメンバーは他の音楽活動に専念していると述べた。^{[ 151 ]}同年後半、ニックスはマクヴィーの死後、フリートウッド・マックを続ける理由はないと述べた。この見解は2024年のインタビューでも繰り返された。^{[ 152 ] [ 153 ] [ 154 ]} 2024年9月、フリートウッドはバンドの再結成に前向きであると述べた。^{[ 155 ]}

• ミック・フリートウッド– ドラム、パーカッション（1967年～1995年、1997年～2022年）
• ジョン・マクヴィー– ベース (1967年～1995年、1997年～2022年)
• クリスティン・マクヴィー– キーボード、ボーカル（1970年～1995年、1997年～1998年、2014年～2022年、死去まで）
• スティーヴィー・ニックス– ボーカル (1974年～1990年、1997年～2022年)
• マイク・キャンベル– リードギター、ボーカル（2018年～2022年）
• ニール・フィン– ボーカル、リズムギター (2018年～2022年)